Ungeheuer schön: In seinem Musical-Highlight „Die Schöne und das Biest“, erzählt das Theater Liberi eindrucksvoll die berührende Geschichte über die wahre Liebe. Gefühlvolle Eigenkompositionen und viel Poesie entführen gemeinsam mit Witz und Emotion in die Welt dieses bezaubernden Märchens – ein Live-Erlebnis für die ganze Familie!

Romantische Musical-Show in märchenhafter Kulisse
Das für seine fantasievollen Musicals bekannte Theater Liberi präsentiert das französische Volksmärchen in einer zeitgemäßen und unterhaltsamen Fassung. Ein bestens ausgebildetes Ensemble begeistert das Publikum mit abwechslungsreichen Choreografien zu romantischen Balladen und poppigen Songs mit Hitpotenzial. Auf der Bühne entsteht eine märchenhafte Kulisse: das wandelbare Bühnenbild wechselt zwischen Belles Zuhause und dem verzauberten Schloss, das mit den traumhaften Kostümen um die Wette funkelt.

Wenn Liebe den Fluch besiegt
Seit Jahrhunderten erzählen sich die Menschen schon das Märchen von der Schönen und dem Biest und der Kraft ihrer Liebe, die so stark ist, dass sie sogar einen Fluch brechen kann. Einen Fluch, der den Prinzen in ein furchteinflößendes Biest verwandelt hat. Als sich eines Tages ein armer Kaufmann in den Schlossgarten verirrt und dort eine Rose pflückt, fordert das Biest dafür einen hohen Preis. Fortan muss die jüngste Tochter Belle im verwunschenen Schloss leben. Belles anfängliche Angst weicht jedoch schnell der Neugier, als sie feststellt, dass hinter der harten Schale des Biestes ein weicher Kern steckt und dass sie mit ihm sogar lachen und tanzen kann. Doch Belle ist hin- und hergerissen, denn sie stellt sich viele Fragen: Was hat es mit dem geheimnisvollen Prinzen im Spiegel auf sich? Und warum gibt es diese verzauberten Wesen im Schloss? Belle begibt sich auf die Suche nach Antworten…

Alter: ab 4 Jahren
Dauer: 2 Stunden inkl. 20 Minuten Pause

The Queens - Die ultimative Tribute-Show für alle Queen-Fans!
...erlebe die erste weibliche Queen Tribute Show Deutschlands

Die Musik von Queen ist legendär und hat Generationen von Musikliebhabern
begeistert. Mit ihren einzigartigen Songs und dem charismatischen Sound haben sie
Musikgeschichte geschrieben. Und jetzt gibt es die Möglichkeit, diese
unvergesslichen Hits live zu erleben - mit The Queens, der ultimativen Tribute-Show
für alle Queen-Fans!
Drei Sängerinnen sorgen mit einem außergewöhnlichem Live-Programm für einen
unvergesslichen Abend, der nichts zu wünschen übrig lässt.
Unter anderem servieren wir Ihnen in einem exklusiven Rahmen ein Menü oder
Buffet für Feinschmecker mit exquisiten Speisen und ausgesuchten Weinen. Dieses
außergewöhnliche Erlebniss, die Kombination von Kunst und Kulinaria, präsentieren
wir Ihnen in ganz Deutschland, denn heute speisen Sie als unser Gast auf den
Brettern die die Welt bedeuten.
Dieses Event ist ein absolutes Muss für jeden QUEEN-Fan. So bringt die Truppe
eine Stimmung wie beim Musical „We will Rock you“ selbst auf die Bühne, welche
auch mit emotionalen und ruhigen Momenten punkten kann.
Klassiker wie „We will Rock you“, „The Show Must Go On“ und „We Are the
Champions“ zelebrieren die Karriere einer der genialsten Rockbands aller Zeiten.
Der Blockbuster-Film „Bohemian Rhapsody“ hatte erneut die einzigartige
Anziehungskraft von Queen demonstriert. Deren spektakuläre Tourneen zählen nach
wie vor zu den größten Attraktionen der Rockmusik.
Egal ob eingefleischter Queen-Fan oder neugieriger Musikliebhaber - The Queens
begeistern mit ihrer mitreißenden Performance und bringen das Publikum zum
Tanzen, Mitsingen und Mitklatschen. Sie nehmen die Zuschauer mit auf eine
musikalische Reise durch die größten Hits von Queen und sorgen für eine
unvergessliche Live-Erfahrung.
Also lassen Sie sich von The Queens verzaubern und erleben Sie die Musik von
Queen wie nie zuvor. Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets und seien Sie dabei, wenn
die Tribute-Show die Bühne rockt und die unvergesslichen Hits von Queen zum
Leben erweckt!
We will Rock you!

Einlass: 19:00 Uhr

Wien, 1919 – vor hundert Jahren: Ein Herr in den besten Jahren sitzt in seinem Stammlokal, dem Café Imperial am Kärntner Ring. Er hat eine Schwäche für Kuchen und Torten, neuerdings auch für eine Sängerin aus dem Opern-Ensemble, mit der er sich heute zum Kaffee verabredet hat. Doch die Dame lässt auf sich warten. Er ist ein berühmter Komponist. Alles wird ihm zur Melodie. So hört er Dinge, die andere noch nicht einmal sehen können. Während er sich seinem Rendezvous entgegensehnt, geht ihm sein neuestes Projekt durch den Kopf; denn er arbeitet an einem Ballett. Gedankenverloren sieht er aus dem Fenster, und in seiner Phantasie beginnen Zucker und Kuchen, Schokolade und Pralinen zu tanzen…
„Schlagobers“ ist ein Ballett von Richard Strauss, entstanden nach dem 1. Weltkrieg, während seiner Zeit am Wiener Operntheater. Inspiriert durch das Libretto und seine Figuren, entwirft Thomas Eicher in seiner Erzählung eine Kaffeehaus-Szenerie, in der Alltagsgegenstände und Süßigkeiten ebenso lebendig werden wie die Kulturgeschichte. Martin Brödemann entfaltet dazu am Klavier die Klangwelten der Tänze und Träumereien des Komponisten.

Martin Brödemann arbeitet als freier Pianist und Organist in Hagen sowie als Dozent für Klavier an der Universität Dortmund und an der Hochschule für Musik der Fachhochschule Osnabrück. Er studierte Klavier an der Musikhochschule Köln, Abteilung Wuppertal. Sowohl solistisch als auch als Begleiter und Komponist wirkte der vielseitige Musiker bei zahlreichen Veranstaltungen mit.
Thomas Eicher lebt in Dortmund. Er arbeitet als Moderator, Rezitator und Kulturmanager. Seit 2004 ist er Geschäftsführer von Melange e.V. Der promovierte Literaturwissenschaftler hat Erzählungen, Fachbücher und Anthologien publiziert sowie diverse Bühnenproduktionen konzipiert.

KRIS BARRAS BAND ist einer der aufregendsten Newcomer des modernen Hard Rock. Das letzte Album „Halo Effect“, ihr erstes für das legendäre britische Rock/Metal-Label Earache Records, erreichte Platz 5 der britischen Albumcharts und Platz 1 der Rock & Metal UK Albumcharts im April 2024. KRIS BARRAS BAND macht sich die düsteren Melodien und die stampfende Kraft zunutze, die Fans von Architects, Shinedown und Alter Bridge lieben. Mit „Halo Effect“ verstärken sie den härteren Sound ihres letzten Albums Death Valley Paradise (das einen Top-30-Platz in den britischen Albumcharts erreichte und vier Tracks in die A-List-Playlist von Planet Rock Radio aufnahm) und liefern knallharte Riffs, fesselnde Refrains, die in die Höhe schießen, und zündende technische Soli. „Eines der besten modernen Metal-Alben der letzten Jahre mit viel Abwechslung und Tiefgang.“ - Rock Hard

Einlass 19:00 Uhr

Ach, das ist doch wunderbar: Abends auf der Bühne stehen und den Menschen Geschichten zu erzählen.
Der Duisburger Kabarettist und Gewinner des deutschen Hörbuchpreises, Kai Magnus Sting, macht das diesmal aber nicht alleine, sondern lädt dazu einen seiner Lieblingskollegen ein. Wer es sein wird? Lasst euch überraschen.
Auf jeden Fall gibt es doppelter Spaß an einem Abend, an dem alles passieren kann.

19:30

BARMER 2. Basketball Bundesliga - ProB Nord

Einlass: 18:30 Uhr

Einlass: 90 min. vor Spielbeginn

In der Weltspitze der Brass Bands: Erfolgsgeschichte mit excellentem, sattem Brass Band Sound

Gegründet im Jahr 1921 in der Silberstadt Schoonhoven nahe Amsterdam kann die Band auf eine lange Erfolgsgeschichte blicken. Allein seit der Jahrtausendwende war sie bei den großen nationalen und internationalen Wettbewerben regelmäßig zu Gast und unter den gekürten Gewinnern. Ihre Spielfreude und Dynamik überzeugen Preisrichter und vor allem das Publikum immer wieder neu.

Darüber hinaus punkten sie mit ausgefeilter technischer Akkuratesse: Brass Band Schoonhoven ist ein Name von internationaler Anziehungskraft, jedes Konzert ein spektakuläres Erlebnis. Wir freuen uns auf ihren exzellenten und vielseitigen Brass Band Sound!

Einlass: 18:30 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Hotel Hilleringmann in Unna wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das Kriminal Dinner – ein köstliches 3-Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem interaktiven Kriminalstück:

´Sir Williams Geheimnis´

Die turbulente Kriminal-Komödie rund um Ihr Essen - spannend - interaktiv - komisch

Eine phantasievolle Story aus dem "good old England“ von Queen Viktoria mit Londons High Society, Scotland Yard, Butler James und einer sonderbaren Mordserie.

Wir schreiben das Jahr 1888.

"Jack the Ripper" treibt in London sein Unwesen. Auf "Fitzurse Manor", dem Landsitz von Sir William aber scheint die Welt noch in Ordnung. Man ist zu einem festlichen Dinner zusammen gekommen als ein entsetzlicher Mord vor den Augen der Gäste geschieht. Zahlreiche Verwicklungen, unerwartete Wendungen und witzige Einlagen und Pointen durchziehen den weiteren Verlauf des Abends. Inspector McPherson von Scotland Yard dringt auf eine schnelle Klärung und setzt Sonderkommissionen ein, die die weiteren Ermittlungen unterstützen sollen. Die Gäste können sich hier aktiv an der Suche nach Beweisen und Indizien beteiligen und den Mörder und sein Geheimnis entlarven.

Aber Vorsicht, so mancher Fallstrick ist gelegt und nichts ist, wie es scheint.

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam des Hotel Hilleringmann serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

BOUNCE Bon Jovi Tributeband Seit dem Jahr 2001 - und damit bereits seit mehr als 20 Jahren - ist BOUNCE erfolgreich auf unzähligen Bühnen in Deutschland und dem angrenzenden Ausland unterwegs. BOUNCE ist mit rund 70 Konzerten pro Jahr die meistgebuchte Bon Jovi Tributeband Europas und gilt, nicht nur unter Insidern, seit vielen Jahren auch als die Authentischste.
Sänger Oliver Henrich überzeugt das Publikum, neben seiner außergewöhnlichen Stimme, vor allem durch seine energiegeladene Bühnenperformance. Im Jahr 2020 nahm der sympathische Frontmann an der Casting Show „The Voice of Germany“ teil und erreichte im Finale den herausragenden 2. Platz.
„1984 – 40 Years of BON JOVI“, so lautet der Name der aktuellen Tour 2024, welche BOUNCE einmal mehr quer durch die Republik und darüber hinaus führen wird. BOUNCE ist ein Garant für ein Konzerterlebnis auf höchstem Niveau. Während der rund 2,5 stündigen Show werden sowohl die größten Bon Jovi Hits, als auch einige musikalische Perlen auf die Bühne gebracht. Etliche Originalinstrumente unterstreichen den professionellen Anspruch der fünf Musiker.

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 60 Minuten vor Spielbeginn

Temperament und Leidenschaft, explosive Energie und Improvisationsfertigkeiten mit zwei Weltklasse Musikern

Star-Trompeter Frits Damrow, Professor an der Zürcher Hochschule der Künste und international begehrter Solist und Dozent sowie Akkordeon-Virtuose Srdjan Vukašinovic, der als weltweit bester Akkordeonist gehandelt wird. Originale Stücke für diese Besetzung gibt es kaum. Umso erstaunlicher ist das unglaublich umfang- und abwechslungsreiche Konzertprogramm, das dem Publikum offeriert wird: pulsierende Volksmusik vom Balkan, schwungvolle Tangos und melancholische Melodien von Astor Piazzolla, italienische Opernarien wie auch romantische Stücke des französischen Impressionismus und vieles mehr.

Wir freuen uns auf einen außergewöhnlichen Konzertabend mit zwei hervorragenden Künstlern.

Einlass: 18:30 Uhr

Was einen Liedermacher oder eine Liedermacherin auszeichnet, ist gar nicht so leicht zu sagen. Populär wurde der Begriff im Gefolge der 68er-Bewegung als künstlerische Identifikation mit dem arbeitenden Volk und wird in der Regel mit gesellschaftskritischen Inhalten verbunden. Die Namen der Stars dieser Szene sind seit Jahrzehnten präsent, ihre Texte vielfach von bleibender Aktualität. Sie beschwören Frauenpower, Kinderrechte, Ökologie und Pazifismus, Themen also, die uns seit mehr als einem halben Jahrhundert bewegen.
In seinem musikalisch-poetischen Streifzug führt Klaus Grabenhorst durch die Liederwelt von Hannes Wader, Reinhard Mey, Wolf Biermann, Franz Josef Degenhardt, Konstantin Wecker bis Bettina Wegner und Sarah Lesch.
„Klaus Grabenhorst versetzt die Zuhörer in vergangene Zeiten, doch sind die Texte aktueller denn je“ (WAZ).

Seit über 40 Jahren ist Klaus Grabenhorst unterwegs als Erzählkünstler, Schauspieler und Sänger: Tourneen führten ihn für das Goethe-Institut in die Türkei, er spielte im TAT-Frankfurt, und im russischen Fernsehen war er aus dem Wachtangow-Theater in Moskau bis nach Wladiwostock zu hören.

Lazuli
Progrock mit World Music Einflüssen aus Frankreich – mystisch, lyrisch, progressiv, rockig, verzaubernd


Wer einmal Lazulis unglaubliches musikalisches Gemisch live erlebt hat, muss ihr zwangsläufig verfallen. Da treffen Elemente aus Progressive Rock, Chanson, Folk und Weltmusik auf die unglaublichsten Klänge und heftige Percussiongewitter. So viele Schubladen gibt es nicht, dass man die Musik von Lazuli hineinpacken könnte. Und wer doch Vergleiche für diese an sich unvergleichliche Musik braucht, dem kann evtl. mit der Beschreibung “King Crimson meets Peter Gabriel“ eine ungefähre und dennoch unzureichende Erklärung an die Hand gegeben werden.
Die fünfköpfige Band greift zudem auf ein außergewöhnliches Instrumentarium zurück: Marimba und Vibraphon sind ja schon sehr seltene Vertreter auf Rock-Bühnen und doch sind diese Instrumente nicht so besonders wie das seltsame Saiteninstrument namens „Leode“, welches Lazuli selbst entwickelt haben und wovon es nur dieses eine Exemplar auf der Welt gibt. Der Sound der Band wird so um einen kompletten, bislang noch nie gehörten Klangkosmos bereichert.
Die anstehende Tour trägt den Titel zum gleichnamigen aktuellen Album „11 Onze“. Das Prog-Werk entstand während des Lockdowns im eigenen Tonstudio der Gebrüder Dominique und Claude Leonetti in Südfrankreich.

Es ist das elfte Album – natürlich mit elf Titeln. Auf diesem verbergen sich laut der Band, die auch diesmal mit vielen weltmusikalischen und akustischen sowie sehr zeitkritischen Elementen liebäugelt, auch weitere Botschaften: „Diese Zahl ist eine Spiegelzahl. Sie symbolisiert oft den inneren Kampf, ein „sich verlieren“. Und gleichzeitig kann man sie als eine Wiedergeburt betrachten. Gewiss, eine Melancholie, ein „Spleen“. Ein grauer Schatten durchzieht diese elf Kompositionen gleich einer Serie von Bildern aus diesen ungewissen Zeiten, so wie eine Hell-Dunkel-Malerei.“

Die Konzerte, die Lazuli bislang in Deutschland, Polen, Großbritannien, Schweiz und Frankreich absolviert haben, hinterließen jedenfalls ein staunendes und völlig be- (bzw. ent-)geistertes Publikum und die Kritiker schwangen sich zu höchsten Lobeshymnen auf. Dem Status des Geheimtipps ist die Band längst entwachsen. Sie haben sich in einem anspruchsvollen und dankbaren Hörerkreis einen exzellenten Namen erspielt.

Lazuli sind eine Band für neugierige Menschen. Wer sich auf diese Musik einlässt, wird für seine Offenheit tausendfach belohnt.

Einlass ab 19:00 Uhr

Einlass 19:00 Uhr

Tuba-Trompete-Orgel: das Wunder aus Frankreich!
Drei Genies in concert – von Barock bis Pop – innovativ in der Konzertlandschaft

Das tiefste Blech, die Tuba, wurde passend zum Sauerland-Herbst-Jubiläum zum Instrument des Jahres gewählt. Daher sind wir umso stolzer, dass wir – laut Fachpresse – den als „absolutes Tuba-Genie“ gehandelten Thomas Leleu begrüßen dürfen: „Unter seinen Händen enthüllt die Tuba ihren unglaublichen Reichtum und eine unendlich erscheinende Spannweite“. Der unkonventionelle Künstler ist ebenso klassischer Solist wie passionierter Weltmusiker und gleichzeitig auch fasziniert von moderner Musik und Pop.

Mit ihm auf der Bühne stehen – nicht minder prominent: Sein Bruder Romain, mit seinem leuchtenden, virtuosen Spiel und einer unschlagbaren Technik ausgestattet, wurde ebenfalls vielfach preisgekrönt und ist weltweit als Solist unterwegs.

Einlass: 18:30 Uhr

Was geschieht, wenn drei gestandene Comedians beschließen, regelmäßig gemeinsam zu wandern? Sie erfreuen sich an der Schönheit und Anmut der Natur. Sie bestaunen den Balkenschröter, einen Käfer, mit dem Namen eines Doppelkorns, in der berührten Natur Gelsenkirchens. Sie erwandern die pittoreske Garagenhofskyline von Wuppertal-Oberbarmen genauso wie die Abraumhalde Hoheward über ihre mythische Südflanke. Überall lauern die Wunder der Schöpfung.

Aus all diesen Komponenten und inzwischen hunderten von gemeinsam gewanderten Kilometern, bauen Fromme, Sanftenschneider und Thamm einen wunderbaren Abend voller Kleinkunst, Klamauk, Musik, Lachen und ernsthafter Information. Abgerundet mit einer gehörigen Prise Anarchie und einer Menge Freude auf der Bühne.

Erleben sie Wanderlust, Wanderlismus und Wanderzamba live!

19:30

Einlass 19:00 Uhr

„Es bleibt nichts anderes. Nur Lachen. Jemand, der lacht, ist nicht besiegt. So lange ich lachen kann, bin ich ein Mensch mit Ehre...“
Gestützt auf diese Erkenntnis nimmt der „Weltmeister der Satire“ Ephraim Kishon sowohl den Alltag als auch die Abgründe menschlicher Existenz lächelnd aufs Korn. Ephraim Kishon (1924-2005), ein Israeli ungarischer Herkunft, zählt zu den bedeutendsten Satirikern des 20. Jahrhunderts. Die humoristische Darstellung der israelischen Alltagsrealität und seines Familienlebens waren sein Schwerpunkt. Er schrieb zumeist Kurzgeschichten, aber auch Theaterstücke und Drehbücher, arbeitete in Israel und in der Schweiz. Respektlose Situationskomik, hintergründige Ironie und ein scharfer Blick für die kleinen menschlichen Schwächen gehen bei Kishon eine unvergleichliche Mischung ein, die ihn als Humoristen von hohem Rang ausweist.
Ein Abend zum Schmunzeln und herzhaften Lachen mit Kriszti Kiss.

„Die Verwandlungskunst der in Budapest geborenen temperamentvollen Ungarin mit den lachenden Augen schien unerschöpflich. Mit einfühlsamer Interpretation brachte sie typisch-prägnante Situationsbeschreibungen an die Frau und den Mann“ (Mindener Tageblatt).
„In dem ihr wie auch Kishon eigenen ungarischen Akzent wechselt Kiss mit ausgeprägter Mimik und Intonation mühelos die Rollen und bringt Satire und Humor Kishons anschaulich auf die Bühne. Dabei sind es weniger die bekannten Geschichten, die die gelernte Schauspielerin vorträgt. Ihr geht es um die hintergründigen Geschichten, die Einblicke geben in die Besonderheit des jüdischen Humoristen, der sich und das israelische Lebensgefühl in zahlreichen Alltagssituationen drastisch überspitzt und ad absurdum führt“ (Ruhrnachrichten, Dortmund).

Kriszti Kiss erhielt ihr Schauspieldiplom an der Hochschule für Schauspielkünste in Budapest. Nach ihrer Übersiedlung nach Deutschland spielte sie große Rollen u.a. an den Stadttheatern Aachen, Hagen, Oberhausen, am Landestheater Neuss und am Schlosstheater Moers. In den letzten Jahren arbeitet sie – neben vielfältigen Aufgaben in freien Theaterproduktionen vor allem als Kabarettistin, Chansonsängerin und Rezitatorin.