Special Push-up 5er Ticket

Das Special Push-up 5er Ticket ist für alle Vorstellungen gültig – ausgenommen die Eröffnung. Pro Vorstellung kann maximal ein Ticket eingelöst werden.

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Tickets nur für Push-Up-Mitglieder verfügbar.

Ein galaktisches Ereignis rund um die „Die Jedi-Saga“. Von Fans für Fans!

Die Macht ist zurück – und sie war noch nie so persönlich erlebbar! Mit der spektakulären Ausstellung „The Fans Strike Back“ kommt das intergalaktische Heldenepos auf seiner Tour über New York, Las Vegas, London, Paris, Berlin, Frankfurt, Stuttgart und München nun auch nach Hamburg. Die einzigartige Hommage an eines der größten popkulturellen Phänomene unserer Zeit zog bereits über eine Million Fans in den Bann. Die interaktive Show präsentiert auf über 1000 Quadratmetern mehr als 700 originale Fan-Sammlerstücke wie Speeder, Fighter und Droiden, lebensgroße Figuren, detailgetreue Dioramen, ikonische Kostüme und Requisiten aus der weit, weit entfernten Galaxis.

Das Besondere: Alle Exponate wurden von passionierten Sammlerinnen und Sammlern aus aller Welt mit viel Kreativität und Leidenschaft zusammengetragen und lassen die Tiefe und Vielfalt des größten Weltraum-Epos in beeindruckender Weise spürbar werden. „Tu es, oder tu es nicht. Es gibt kein Versuchen!“ Dieses legendäre Yoda-Zitat war wohl der innere Antrieb der Fans.

Besucher tauchen dank modernster Multimediatechnik und interaktiven Elementen regelrecht ein in das „Imperium“, erleben epische Raumschlachten zwischen fremden Galaxien, Licht und Dunkelheit, begegnen Darth Vader, Boba Fett oder Grogu „Baby Yoda“, stehen vor einer lebensgroßen Nachbildung eines Podracers, bestaunen eine R2-D2 Kollektion oder ein Arsenal an Lichtschwertern. Absolute Highlights sind zudem ein lebensgroßer X-WING Fighter, der als ikonischer Fotopoint für galaktische Erinnerungsbilder sorgt, sowie die interaktive Kommandobrücke eines Sternenzerstörers, auf der alle wichtigen Raumschiffe der Saga eindrucksvoll inszeniert werden.

„The Fans Strike Back“ – ein nostalgisches Erlebnis für langjährige Fans und ein spannender Einstieg für alle Sci-Fi-Fans oder die nächste Generation von Jedi-Rittern, Schmugglern und Droiden.

Gustavo Vinagre, Gurcius Gewdner (BR, 2026, 111′)
Sprache: Portugiesisch Untertitel: Englisch

Für alle, die glauben, sie hätten schon alles gesehen, kommt nun Bowels of Hell – zweifellos der wildeste Beitrag beim 37. HIQFF, zugleich aber eine vielschichtige Mischung aus Familiendrama, Gesellschaftssatire und Ekelhorror der Extraklasse. Erzählt wird die Geschichte von Malu, einer Mutter, die an unverarbeiteten Traumata und familiären Spannungen zu zerbrechen droht. Ein rätselhafter Fluch lässt Toiletten zu tödlichen Wesen werden und zieht sie in eine albtraumhafte Realität, in der sie mit ihren inneren Konflikten konfrontiert wird. Dieser Film wird allen gefallen, die ebenfalls der Meinung sind, dass wir – kollektiv gesehen – ein wenig zu „verstopft“ sind.

For anyone who thinks they’ve seen it all, here comes Bowels of Hell – undoubtedly the wildest entry at the 37th HIQFF, yet at the same time a multi-layered blend of family drama, social satire and top-class gore horror. It tells the story of Malu, a mother on the verge of breaking down due to unresolved trauma and family tensions. A mysterious curse transforms toilets into deadly creatures and drags her into a nightmarish reality where she is confronted with her inner conflicts. This film will appeal to anyone who also believes that
we – collectively speaking – are a little ‘clogged up’.

Anshul Chauhan (JP, , 126′)
Sprache: Japanisch Untertitel: Deutsch

Der 35-jährige Taiga lebt in Tokio ein Leben, das er sich anders vorgestellt hatte. Er pendelt zwischen Castings für Schwulenpornos und
freiberuflichen Massagen mit Happy End und betäubt seine Einsamkeit mit anonymen Sex-Dates. Die Situation spitzt sich zu, als seine Schwester Minami ihm mitteilt, dass sich der Gesundheitszustand des Vaters verschlechtert hat. Zurück im Elternhaus kommt es zum Erbschaftsstreit mit Minami, die droht, ihn vor dem Vater zu outen. Inmitten dieses Konflikts erkennt Taiga, dass er sich mehr als alles andere eine eigene Familie wünscht. Tiger bietet einen lebendigen Einblick in queeres Leben des heutigen Japans vor der
Kulisse der blendenden Neonlichter Tokios.

Taiga, 35, lives in Tokyo, leading a life he had imagined would be different. He juggles auditions for gay porn and freelance massages with happy endings, numbing his loneliness with anonymous sex dates. Things take a dramatic turn when his sister Minami tells him that their father’s health has deteriorated. Back at his parents’ house, a dispute over the inheritance erupts with Minami, who threatens to out him to their father. In the midst of this conflict, Taiga realizes that more than anything, he wants a family of his own. Tiger offers a vivid glimpse into queer life in modern-day Japan against the backdrop of Tokyo’s dazzling neon lights.

Hast Du schon mal an einer 9-Volt-Batterie geleckt? Oder Deine Finger mit Sekundenkleber zusammengeklebt? Junge Forscher*innen leben gefährlich. Wenn man neue Dinge ausprobiert, ist das unvermeidlich. Für ihre erwachsenen Begleiter*innen ist das eine Herausforderung: Welche Gefahren gilt es zu meiden und welche zu erkunden? Wann wird Sicherheit selbst zur Gefahr?
DA GEFAHR! lädt Kinder und Erwachsene dazu ein, gemeinsam Gefahr zu erforschen. Wie können wir mit unserer Angst umgehen, wie lernen wir Risiken einzuschätzen? Mutig zu sein, heißt bekanntlich, die Gefahr zu kennen.
Inspiriert durch das Buch „50 dangerous things (you should let your children do)“ – Tinkering Unlimited / Julie Spiegler & Gever Tulley – entdeckt das Team des Forschungstheaters Gefahr als ein Forschungsfeld, in dem Live Art, Philosophieren mit Kindern und direktes Ausprobieren ineinandergreifen.
Entwicklung, Bühne, Performance: Hanno Krieg & Sibylle Peters | Spiel: Greta Granderath & Guy Marsan
Eine Koproduktion mit dem UNICORN Theatre London
Bitte beachten Sie das Mindestalter! Freie Platzwahl, gemeinsamer Einlass zum Vorstellungsbeginn

Ausverkauft - ggfs. Restkarten an der Tageskasse

Viele Jahrzehnte lang war St. Pauli die unkonventionelle Vorstadt Hamburgs, Hafen- und Vergnügungsviertel. Hier sammelten sich die Menschen, die innerhalb der Stadtmauern nicht erwünscht waren. Auch die LGBTQI+ Community fühlte sich hier willkommen – wo die Kaufmannstochter mit dem Seemann tanzen konnte, waren auch gleichgeschlechtliche Paare auf der Tanzfläche nichts Anrüchiges.

Auf diesem Stadtteilrundgang geht es um Verfolgung der queeren Community während der Zeiten, in denen der Paragraph 175 noch Bestand hatte – viele Biografien hinter Stolpersteinen erzählen Geschichten dazu. Auf der anderen Seite fand die Community kreative Schlupflöcher, etablierte Orte der Begegnung und übte Widerstand gegen Diskriminierung. Queere Menschen waren und sind in der Sexarbeit, als Wirt:innen und als Künstler:innen tätig und haben auf St. Pauli einiges bewegt. Wir schauen uns queere Orte der Ausgehkultur der letzten hundert Jahre bis heute an und stoppen für einen Drink in der ältesten Schwulenbar Hamburgs.

Wer kann Euch den Stadtteil und den Kiez am besten näher bringen? Die Antwort kann nur lauten: Leute von hier! Daher werden alle St. Pauli Kieztouren von Anwohner*innen geführt. Denn eines haben wir alle gemeinsam: Wir lieben diesen Stadtteil und wollen dessen einmaliges Flair mit Euch teilen.

Bitte melde dich 15 Minuten vor Tourstart an der Rezeption am Sankt Pauli Office, Wohlwillstraße 1, an

Adam Shankman (US, 2026, 90′)
Sprache: Englisch Untertitel: Deutsch

Stop! That! Train! ist eine Actionkomödie, die den Katastrophenfilmklassiker
„Airplane!“ auf Schienen bringt – nur mit mehr Glitzer, mehr Drag und dem Camp-Humor von „RuPaul’s Drag Race“. Die besten Freundinnen Tess (Ginger
Minj) und DeeDee (Jujubee) werden kurzerhand Zugbegleiterinnen im luxuriösen „Glamazonian Express“, doch ihr Traumjob wird zum Albtraum, als der Zug mitten in den „Stormaganza“ rast. Nur die beiden und die fabelhafte Präsidentin Gagwell (gespielt von niemand anderem als RuPaul herself!) können noch alle an Bord retten. Eine wilde Rettungsmission voller Slapstick, Running Gags und Popkulturreferenzen, die wir als laut-fröhlichen Akt queeren Widerstands verstehen

Stop! That! Train! is an action comedy that brings the classic disaster film
“Airplane!” to the rails – only with more glitter, more drag and the camp humour of “RuPaul’s Drag Race”. Best friends Tess (Ginger Minj) and DeeDee (Jujubee) find themselves working as train attendants on the luxurious “Glamazonian Express”, but their dream job turns into a nightmare when the train hurtles straight into the “Stormaganza”. Only the two of them and the fabulous President Gagwell (played by none other than RuPaul herself!) can save the crew. A wild rescue mission full of slapstick, running gags and pop culture references – a loud and joyful act of queer resistance!

Violetta lädt Sie in ihren Spielsalon ein! Hier trifft sich die feine Gesellschaft, auch der junge Alfredo ist unter den Gästen. Er liebt die Liebe und das Spiel, geht auf volles Risiko und träumt vom großen Geld. Violetta und Alfredo verlieben sich, doch die Liebe steht unter keinem guten Stern... Das Foyer und der Saal des Opernlofts werden hier zum großen Casino. An den Spieltischen kann das eigene Glück herausgefordert werden. Und wenn es an einem mal nicht so rund läuft, können Sie einfach zu einem anderen Tisch wechseln! Sollte das Spiel mit dem Glück Ihnen doch nicht ganz geheuer sein, können Sie das bunte Treiben aber auch entspannt von der VIP-Lounge aus beobachten. Rien ne va plus!

In der ersten Kategorie buchen Sie unsere Casino-Plätze und sind damit mittendrin. Auf den Plätzen der Lounges aus der ersten oder zweiten Kategorie kann das bunte Treiben dagegen in Ruhe beobachtet werden. Wer jedoch mehr Abstand zum Spektakel möchte, wird in der Kategorie drei oder vier auf unseren Tribünen- oder Logen-Plätzen fündig.

Einlass: 90 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Viele leckere Biere und dazu ganz viele Infos über St. Pauli

Hamburg war einst als Bierhauptstadt mit über 750 Sorten berühmt. Natürlich wurde im Vergnügungsviertel St. Pauli besonders viel Bier getrunken. Bis vor einigen Jahren gab es hier dann fast nur noch die gleichen industriell hergestellten Sorten. Mittlerweile gibt es eine bunte Bierlandschaft.

Auf dieser Tour erfährst Du alles über Bier und St. Pauli. Sowohl Historisches, warum beispielsweise die Kinder hier früher Bier getrunken haben als auch jede Menge Aktuelles. Wir starten im urgemütlichen Salon im St. Pauli Office, besuchen in Folge die angesagten neuen Craftbeer-Hotspots sowie urige alte Bierkneipen. Dabei gibt es auch sechs Probier-Biere zu probieren.

Aber aufgepasst! Dies ist keine Sauftour, sondern ein niveauvoller, humoriger und biergeschwängerter Rundgang durch St. Pauli. Betrunkene Menschen ohne Manieren können leider nicht teilnehmen.

Alle unsere Guides sind Anwohner*innen und haben ein großes Herz für den Stadtteil – und natürlich für Bier.

Dieser besondere Stadtrundgang führt Sie auf die Spuren von Boten, Kaufleuten und Postkutschen durch die Hansestadt. Entdecken Sie, wie Briefe und Nachrichten lange vor Telefon und Internet ihren Weg durch
die große Handelsmetropole fanden.

An historischen Schauplätzen erfahren Sie, wie Hamburg zum wichtigen Knotenpunkt internationaler Kommunikation wurde – von den ersten Poststationen über geheime Botschaften bis hin zu optischem Telegrafen und Rohrpost.

Ein besonderes Highlight: Auch die Entwicklung der Briefmarke wird lebendig erzählt – ein faszinierender Einblick für Philatelisten und alle, die sich für Postgeschichte begeistern. Freuen Sie sich auf die spannende Geschichten, überraschende Anekdoten und faszinierende Einblicke in mehrere Jahrhunderte
Kommunikationsgeschichte. Eine unterhaltsame Zeitreise, die Hamburg aus einer ganz neuen Blickwinkel zeigt.

Wann : Freitag 13:00 h. von 01.05. bis 30.10.
Start : Vor der Oberpostdirektion Stephansplatz (U1)
Ende : Deichstraße
Dauer : ca. 2 Std.

Hier keine Tickets verfügbar

VON ROOS OUWENHARD
REGIE: KAI WAGNER

m Alter von acht Jahren schmiedet Sophie in ihrem Kinderzimmer zusammen mit ihrem Freund Daniel Zukunftspläne: Kinder auf keinen Fall, aber mindestens fünf Hunde!

Und achtzig Jahre später, wieder in diesem Zimmer, träumt Sophie von ihrer Mutter, ihrem Vater und ihrem Sohn. Und von Daniel, der sich zu ihr setzt und ihre Hand hält.

Dazwischen liegt ein ganzes Leben – und eine Familiengeschichte. Der Bilderbogen, der in zwölf Stationen in diesem Zimmer ein Leben zeigt, wirkt manchmal banal, mal komisch und mal schmerzlich. Immer wieder erzählt er von der Liebe zwischen Menschen, die mitunter nicht genug ist und dann wieder so stark, dass sie ein Leben aufrichten kann.

„Sophie“ ist ein außergewöhnliches Schauspiel, weil es ein ganz gewöhnliches Leben zeigt.

Hinweis für Abonnenten: Diese Veranstaltung ist zusätzlich Teil des Abo-Programms. Aufgrund der Vorstellungsanzahl ist die Stammplatz-Garantie aufgehoben. Bitte reservieren Sie kostenlos telefonisch oder an der Abendkasse Ihren Sitzplatz für eine der beiden Vorstellungen.

I Hate Helen
Katie Lambert (UK, 2025, 07′)
Sprache: Englisch

Priya hasst ihre Schulkameradin Helen mit voller Hingabe.
Alles, was Helen tut, bringt sie einfach auf die Palme.

Priya hates her classmate Helen with a passion. Everything Helen
does just drives her up the wall.

Newbies
Kimiko Matsuda-Lawrence, Megan Trufant Tillman (US, 2025, 17′)
Sprache: Englisch

Zwei junge Menschen sinnieren in diesem lyrischen Kurzfilm über
ihre Sehnsüchte, Ängste und Hoffnungen, während sie durch das
nächtliche New York streifen.

In this lyrical short film, two young people reflect on their longings, fears
and hopes as they wander through New York City at night.

Syster min (Sister of Mine)
André Vaara (SE, 2026, 12′)
Sprache: Schwedisch

Noel ist zehn und möchte wie die ältere Schwester sein. Ein Besuch
im Haarsalon bringt Rivalitäten und Eifersüchteleien zwischen den
Geschwistern zum Vorschein.

Noel is ten and wants to be just like the older sister. A visit to the hair salon
brings rivalries and jealousy between the siblings to the surface.

Chao Somnop Chet (Grandma Nai Who Played Favorites )
Chheangkea no (KH/FR/US, 2025, 19′)
Sprache: Kambodschanisch

Eigentlich befand sich Oma Nai schon im Jenseits, stattet ihrer
Familie aber noch einen Besuch ab, als sie mitbekommt, dass ihr
queerer Enkel kurz davorsteht, sich mit einer Frau zu verloben.

Grandma Nai was actually already in the afterlife, but she pays her family
a visit when she learns that her queer grandson is about to get engaged to
a woman.

Lost Touch
Justine Klaiber (CH, 2025, 12′)

Amelia ist die einzige Überlebende auf einem beschädigten
Raumschiff. Sie ringt noch mit ihrer Trauer, als sie eine schwierige
Entscheidung treffen muss.

Amelia is the sole survivor on a damaged spaceship. She is still struggling
with her grief when she has to make a difficult decision.

Stymulanty & Empatogeny (Stimulants & Empathogens)
Mateusz Pacewicz (PL, 2024, 25′)
Sprache: Polnisch

Antek, ein höflicher Teenager aus einer wohlhabenden Familie, lädt
den gleichaltrigen Dealer Kuba, in den er hoffnungslos verliebt ist,
unter dem Vorwand, Drogen kaufen zu wollen, in seine Villa ein.

Antek, a polite teenager from a wealthy family, invites Kuba – a drug dealer
his own age with whom he is hopelessly in love – to his mansion under the
pretext of buying drugs.

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Literaturhauscafé in Hamburg.
wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das Escape Dinner – das ist ein köstliches 3-Gänge-Menü in stilvollem Ambiente und mit einem spannenden Rätsel für echte Rätselfreunde.

"Das Escape Dinner"

Tauchen Sie ein in eine Welt voller Geheimnisse, Rätsel und kulinarischer Genüsse. Bei unserem einzigartigen Escape Dinner erleben Sie nicht nur ein exquisites Mehrgang-Menü, sondern auch die Spannung eines Escape Rooms – alles an einem Ort!

Während Sie die kulinarischen Köstlichkeiten genießen, werden Sie mit kniffligen Rätseln und cleveren Hinweisen konfrontiert, die Ihre Sinne schärfen und Ihre Neugier wecken. Entdecken Sie versteckte Botschaften in den kulinarischen Kreationen, entschlüsseln Sie Codes und lösen Sie mysteriöse Rätsel. Nur durch Teamwork, Kreativität und schnelles Denken können Sie die Herausforderungen meistern und den Sieg erringen!

Das verführerische Menü wird vom Küchenteam im Literaturhauscafé serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Rätselspaß sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort verraten

Von Benedict Wells

„… und ich fühlte mich so, wie ich mich schon mein ganzes Leben lang fühlen wollte: übermütig und wach und mittendrin und unsterblich.”

Sommer 1985. Der 15-jährige Sam nimmt einen Ferienjob im alten Kino seiner Kleinstadt an und trifft dort auf Kirstie, Cameron und Hightower. Auf einmal findet er sich in einem Leben wieder, das aufregender, wilder und schmerzhafter ist, als er es je für möglich gehalten hätte. Ein Sommer voller erster Male beginnt – mit langen Nächten, Mutproben, Verliebtsein und dem Gefühl, dass dieser Sommer niemals enden könnte. Bis im schönsten Moment plötzlich die Mutter stirbt. 

Mit Hard Land bringt das Regiekollektiv frau emma gelb Benedict Wells’ Coming-of-Age-Roman als partizipativen Theaterabend für Jugendliche ab 14 Jahren auf die Bühne.

„Sie nickte mich zu sich. Unter ihren Blicken versuchte ich, möglichst männlich zu gehen, was dazu führte, dass meine Schritte immer unrunder wurden. Als wäre Gehen diese tolle neue Sache, von der ich erst vor kurzem gehört hatte.”

Vier Spieler:innen erzählen gemeinsam die Geschichte von Sam und seinen Freund:innen. Im Zusammenspiel von Schauspiel, Bewegung und Choreografie entsteht die Dynamik einer Freundesgruppe, in der alles ständig in Bewegung ist: Nähe und Distanz, Übermut und Unsicherheit, Verliebtsein und Verlust. Die Choreografien von Juri Jaworsky übersetzen die Energie des Erwachsenwerdens in eine körperliche Bühnensprache – unmittelbar, verspielt und voller Bewegung. Und das Publikum ist mittendrin: Es wird Teil der Geschichte, trifft Entscheidungen, gibt Impulse und hinterlässt Spuren im Abend. 

Hard Land erzählt vom Erwachsenwerden und von diesem besonderen Moment dazwischen. Von ersten Malen und letzten Momenten, von Freund:innen und Eltern, von Mut und Überwindung – und von den Erinnerungen, die bleiben, wenn ein besonderer Sommer längst vorbei ist.

Ein Theaterabend über das Gefühl, dass gerade alles beginnt.

Content Note: Die Inszenierung thematisiert den Tod eines Elternteils sowie Krankheit, Trauer und Verlust.

Eine Produktion von frau emma gelb. Gefördert durch die Behörde für Kultur und Medien Hamburg, die Proberaumförderung des Dachverbands freie darstellende Künste Hamburg (DfdK) und die Claussen-Simon-Stiftung. Die Aufführungsrechte liegen beim Diogenes Verlag.

SPIEL
Vera-Cosima Gutmann
Juri Jaworsky
Marius Petrenz
Nicolas Matthews

CHOREOGRAFIE
Juri Jaworsky

REGIE & AUSSTATTUNG
Amelie Möller
Meike Krämer

Einzeltermin ausgebucht

Zack! Die grandiose Premiere 2025 hat Rellingen auf die Slam-Landkarte gesetzt. Nachdem die Starterinnen und Starter im vergangenen Jahr mit ihren Texten und Performances die Rathaus-Decke abgehoben haben, geht es jetzt in die zweite Runde: die Karten werden neu gemischt. Neue Starterinnen und Starter entern mit der Aula der Brüder-Grimm-Schule eine neue Arena. Dann kämpfen vier norddeutsche Bühnen-Dichterinnen und -Dichter wieder um den Titel.

Moderiert wird das Spektakel erneut vom Slam-Tausendsassa Sven Kamin aus Wedel, der sich bundesweit als einer der profiliertesten Poetry Slammer des Landes etabliert hat und in hunderten Auftritten gezeigt hat, was Poetry Slam zu einem der beliebtesten und wildesten Literaturformate des Landes macht.

Poetry Slam – das sind lodernde Dichterwettstreite, bei denen die Poeten den Zuhörern ihre Texte entgegenschleudern und auf eine gute Wertung durch das Publikum hoffen. Poetry Slam ist tosend laut und atemberaubend leise, zum Schreien komisch und bitterer Ernst, eine literarische Achterbahnfahrt. Der Clou: Das Publikum entscheidet, wer den Sieg erringt. Bundesweit lockt das Literaturphänomen tausende zumeist junge Zuhörerinnen und Zuhörer in verrauchte Kneipen und die größten Hallen der Republik. Inzwischen begeistert das Format als literarische Wunderwaffe auch an den Schulen Schüler und Lehrer gleichermaßen. Jetzt schlägt Poetry Slam wieder in Rellingen ein – und das mit Wucht. Mit dabei ist unter anderem Monika Mertens.

Der große Hafen, die käufliche Liebe und die Hoffnung auf die schnelle Mark haben auf dem Kiez nicht wenige auf die schiefe Bahn gebracht. Die Reeperbahn und ihre dunklen Seitenstraßen waren schon immer Schauplatz für Gewalt, Verbrechen und finstere Geschäfte.

Die historische Krimitour führt durch ein Jahrhundert hochkrimineller Ereignisse, an die sich so mancher gar nicht mehr erinnern kann – oder will. Erfahrt, wo der psychopathische Serienkiller Fritz Honka nach seinen Opfern Ausschau hielt, wandelt auf den Spuren der brutalen Zuhälterkriege der 1980er Jahre und hört von den üblen Machenschaften, mit denen gierige Immobilienhaie heutzutage das Viertel überziehen. Kenntnisreich geleitet Euch Euer Tourguide zu Tatorten und vermittelt einen erschreckend realen Blick auf exakt recherchierte Fälle.

Alle unsere Guides sind Anwohner*innen und haben ein großes Herz für den Stadtteil.

Bitte melde dich 15 Minuten vor Tourstart an der Rezeption am Sankt Pauli Office, Wohlwillstraße 1, an

Einlass 19 Uhr / Beginn 19:15 Uhr / Ende 22 Uhr / Sie werden an die für Sie reservierten Plätze geführt!

evtl. Restkarten erfragen unter 040 3060 6541

Kristina Mikhailova (KZ, 2026, 99′)
Sprache: Russisch, Tschetschenisch, Kasachisch Untertitel: Deutsch

Das Gespräch nach dem Film wird in Deutsche Gebärdensprache gedolmetscht.

Was wäre, wenn ein Fluss sprechen könnte? Wenn er von Freiheit, Angst, Wut und dem Wunsch nach einem anderen Leben erzählen würde? „Wahrscheinlich: Männer abschaffen“, vermutet eine der Frauen*, die in River Dreams zu Wort kommen. Vor dem genderkonservativen Hintergrund in Kasachstan erzählen sie von ihren Träumen, ihrem Leid und ihrem Alltag in einer Gesellschaft, die von patriarchaler Gewalt und Schweigen geprägt ist. Der Fluss Aksay wird zum Spiegel eines ganzen Landes: Er entspringt in den Bergen, durchquert die Steppe und erreicht niemals das Meer. Der Film zeigt einen radikal zärtlichen
Aufbruch von Frauen, deren unterdrückte Wut sich wie eine Flutwelle entlädt.

What if a river could speak? What if it spoke of freedom, fear, anger and the longing for a different life? “Probably: do away with men,” suggests one of the
women* featured in RIVER DREAMS. Against the backdrop of Kazakhstan’s gender-conservative society, they speak of their dreams, their suffering and their everyday lives in a society marked by patriarchal violence and silence. The Aksay River becomes a mirror of an entire country: it rises in the mountains, crosses the steppe and never reaches the sea. The film depicts a radical, tender awakening of women* whose suppressed anger unleashes itself like a tidal wave.

Helen Walsh (UK, 2025, 111′)
Sprache: Englisch Untertitel: Deutsch

In einer Gegend, in der Kerle so rau sind wie das Meer und Homophobie keineswegs nur subtil präsent ist, kreuzen sich die Wege von Jack und Daniel. Beide Muschelfischer, beide nicht zimperlich, aber ihre Leben könnten nicht unterschiedlicher sein: Daniel ein unabhängiger Nomade und out, Jack heterosexuell verheiratet und tief in dem rustikalen Fischerort verwurzelt. Die magnetische Anziehung leben sie verspielt auf einem Kutter aus, der zu einer romantischen Insel wird – bis die Blase schmerzlich platzt. Ein bewegender
(Late-Bloomer-)Coming-of-Age Film über die Wichtigkeit von Entscheidungen.

In a region where the lads are as rough as the sea and homophobia is anything but subtle, the paths of Jack and Daniel cross. Both are shellfish fishermen, both are no-nonsense types, but their lives couldn’t be more different: Daniel is an independent nomad and openly gay, whilst Jack is heterosexual, married and deeply rooted in the rustic fishing village. They playfully give in to their magnetic attraction on a fishing boat that becomes a romantic island – until the bubble bursts painfully. A moving (late-bloomer) coming-of-age film about the importance of making choices.

Elettra Raffaela Melucci, Giovanni Battista Origo (IT, 2026, 95′)
Sprache: Italienisch Untertitel: Englisch

„Trans* wirst du, als Femenella wirst du geboren.“ Diese steile These sei dahingestellt, aber sie steht sinnbildlich für den tiefen Stolz und die aufrechte
Haltung, die die eindrucksvollen Damen* im fortgeschrittenen Alter in dieser einnehmenden Dokumentation verkörpern. Furchtlos erscheinen sie, wenngleich sie teilweise Fürchterliches preisgeben. Denn der Weg dahin, als die Person zu leben, die sie schon immer waren, war geprägt von Ausgrenzung, Diskriminierung, Gewalt und Einsamkeit. Leid, Kummer und Widerstand haben
sie stark gemacht und dennoch nicht bitter werden lassen. Ballata Femmenella ist ein hochpolitisches und kämperisches Porträt einer besonderen Szene im schönen Neapel.

“You become trans*; you are born a Femenella.” Let’s set this bold assertion aside for now, but it symbolises the deep pride and the heads held high that the
impressive ladies* of a certain age embody in this captivating documentary. They appear fearless, even though some of them reveal terrible experiences. The journey to becoming the people they have always been was marked by exclusion, discrimination, violence and loneliness. Suffering, grief and resistance have made them strong, yet have not made them bitter. Ballata Femmenella is a highly political and combative portrait of a unique scene
in beautiful Naples.