"Genießen, mitreißen lassen und das Tanzbein schwingen" lautet das Motto des Abends. Zur Begrüßung laden wir Sie auf einen Welcome-Drink ein.

Im Saal erwartet Sie die Showband Inter-Jam. Mit Pop-, Chart-, Rock-, Disco-Hits sowie zeitlosen Klassikern ist für jeden Gast etwas dabei! Tanzacts bereichern den Abend mit besonderen Shows.

Das Team des Kulturring Dillingen verwöhnt Sie mit persönlichem Service und besonderern Gaumenfreuden aus der Küche - freuen Sie sich auf ein Menü der Extraklasse!

An der Black & White Bar erwarten Sie coole Drinks und heiße Rhythmen von unserem DJ.

Unser Fotograf Guido Köninger hält diese wunderschöne Nacht für Sie in Bildern fest.

Am Ende des Balls bekommen Sie wieder eine Weißwurstfrühstück gratis mit auf den Weg.

Dresscode: Elegante Abendkleidung ist erwünscht.

Einlass: 19.00 Uhr

Colours of Big Band!

Bandleader Wilhelm Nuszbaum steht seit über 30 Jahren als musikalischer und organisatorischer Leiter vor seinen 20 Musikern und ließ den knackigen Bläsersound von The Hornflakes bisher an verschiedenen Orten erklingen, wie z.B. auf dem Augsburger Opernball, im Münchner Lustspielhaus, auf Sommerpartys am Ammersee oder Events an der Universität Augsburg u.v.m.
Die Galabälle im Parktheater Göggingen erfreuen sich schon seit vielen Jahren bei Tanzbegeisterten einer großen Beliebtheit und sind innerhalb von wenigen Wochen ausverkauft, die regelmäßigen Big Band Konzerte in Augsburg und Umgebung spiegeln die musikalische Bandbreite der Hornflakes wieder.
Die Band hat sich in den letzten drei Jahrzehnten im kulturellen Leben der Stadt fest etabliert. In dieser Zeitspanne kam es zur Zusammenarbeit mit vielen namhaften Sängerinnen und Sängern der Augsburger und Münchner Musikszene, wie Alexandrina Simeon Kilian Sladek, Martin Schmid, Paul Miller, Alexander Seitz, Olga Dudkova oder Barbara Frühwald.
Beim Konzertprogramm „Colors of Big Band – Happy New Year 2025“ kann sich das Publikum auf ein abwechslungsreiches Programm freuen, das die musikalische Vielfalt des sehr großen Repertoires der Big Band widerspielgelt.
Fetziger Big Band Sound läutet das neue Jahr 2025 ein. Am Mikrofon stehen als Solisten Karoline Weidt und Kilian Sladek.

Veranstalter: Willi Nuszbaum

Der Glitzerschuppenfisch mit seinen glänzenden Schuppen ist schon etwas Besonderes. Er lebt tief im Meer und jeder, der ihn sieht, staunt über seine Schönheit. Doch Glitzerschuppenfisch in seiner aufregenden Meeresumgebung hat Angst um seine einzigartigen Schuppen. Er möchte sie natürlich nicht verlieren. Zum Glück und ganz unerwartet lernt er viele Freunde kennen, die ihm helfen glücklich zu werden. Damit hätte Glitzerschuppenfisch wirklich nicht gerechnet und er merkt, dass sie gemeinsam „die Größten“ sind! Augsburger Allgemeine: „Der Glitzerschuppenfisch“ ist ein lehrreiches Theaterstück mit Schauspiel, Tanz und Musik für Kinder ab drei Jahren, das jungen und älteren Zuschauern auf unterhaltsame Art – und vor allem ohne den moralischen Zeigefinger zu erheben – vermittelt, wie wichtig Freunde sind und wie schön es sein kann, zu teilen. … Das Klexs Theater ist der Beweis dafür, dass man mit einfachsten Mitteln ein schönes, liebevoll gestaltetes Bühnenbild schaffen kann.“

Komposition: Fabian Klebig, Texte, Liedtexte: Gabriele Beier, Dramaturgie: Raphaela Beier, Endregie: Peter Ondraczek, Photos: Wolfgang Diekamp.

Einlass ab 14:30 Uhr. Ticketpreis enthält 0 % MWSt.

Anlässlich des Geburtstags von Schlagerstar Roy Black - geboren am 25. Januar 1943 - erinnert Kay Dörfel in einem besonderen Konzertabend an den Sohn der Stadt.

Ein Rückblick auf das Leben und Wirken von ROY BLACK, dem erfolgreichstes Schlagerstar Deutschlands
Viele Schlagersänger der letzten Jahrzehnte sind heute noch Kult. Doch ROY BLACK ist mehr als das – er ist eine Legende.
ROY BLACK galt als einer der größten Schlagerstars, zu den Vorreitern in der deutschen Hitparade.
Vielen ist er auch heute noch als Schauspieler und Serienstar in Erinnerung.
Ganz tief im Herzen der Fans sind seine unzähligen Erfolgstitel: „California Blue“, „Schön ist es auf der Welt zu sein“, „Ein kleines bisschen Zärtlichkeit“, „Maria Magdalena“ und natürlich „Ganz in Weiß“.
Bis zu seinem Tode füllte der große Schlagerstar, nach einigen Durststrecken, wieder große Konzerthäuser und zog Millionen vor den Fernseher, wenn die Erfolgsserie „Ein Schloss am Wörthersee“ lief.
Mit der Unterhaltungsshow „Die Legende ROY BLACK“ setzt der Künstler Kay Dörfel einen neuen Maßstab mit seiner unvergleichbaren Hommage an einen ganz großen und unvergessenen Star:
eine faszinierende musikalische Zeitreise vom privaten Leben, über die ersten musikalischen Berührungen, bis hin zu den großen Hits.

Einlass: 18:00 Uhr

»Du sprichst wie ein Mensch.«
Emma hat Oliver endlich vor die Tür gesetzt. Kurz darauf ist er zurück und begrüßt seine Ex mit seltsam monotoner Stimme: »Oliver Vierpunktnull. Hallo. Guten Tag.« Schnell wird klar: Emma hat sich ihren Oliver 4.0 bei einer Partneragentur bestellt. Ein Freund nach ‚digitalem‘ Maß könnte man sagen, aufmerksam, höflich, pflegeleicht, der zudem dem Original verblüffend ähnlich sieht. Wie praktisch! Das findet auch Emmas Vater Lea, der sich gerade einer Geschlechtsumwandlung unterzieht. Nach 40 Jahren im Körper eines Mannes möchte er endlich zu der Frau werden, als die er sich immer schon fühlte. Was es heißt, sich der eigenen Gefühle nicht sicher zu sein, weiß Oliver 4.0 nur zu gut und zeigt viel Sympathie für Leas Probleme. Was Emma nicht ahnt: Bei Oliver 4.0 haben sich unversehens, aufgrund eines Programmierfehlers zärtliche Empfindungen für sie eingestellt. Da seinem künstlichen Gehirn das romantische Vokabular völlig fehlt, von der zarten Klaviatur der Empfindungen ganz zu schweigen, entstehen herrliche Verwicklungen und verdrehte Dialoge, in denen sämtliche Schauspieler zur Höchstform auflaufen.

»… wie ein echter Mensch.«
Und als hätte Emma mit all dem nicht schon genug zu tun, taucht zwischenzeitlich der echte Oliver wieder auf. Rund um die zwei Olivers ergeben sich folgerichtig weitere Verwicklungen. Eine wunderbar durchgeknallte Komödie, die ernste Fragen zu künstlicher Intelligenz und Genderthemen auf höchst amüsante Art und Weise behandelt. Feydeau lässt grüßen, der seine eigenen Komödien einmal als ‚umgekehrte Tragödien‘ charakterisierte. Selten schaffen es Bühnenautoren, virtuos auf dem schmalen Grat zwischen burleskem Spaß und ernsthaften Fragen zu balancieren, ohne in Klamauk abzugleiten. Nicht zu laut, nicht zu leise, liefern die vier Schauspieler dieses Stückes feinste Theaterkunst, die die Zuschauer nach manch gelungener Lachsalve nachdenklich schmunzelnd verabschiedet. Besser geht es nicht.

Folke Braband ist ein Garant für Themen am Puls der Zeit
Ähnlich wie Maria Schraders erfolgreicher Kinofilm „Ich bin dein Mensch“, der 2021 in die Kinos kam und für den OSCAR in der Kategorie Best International Feature Film nominiert wurde, stellt Folke Brabands Stück die Frage, ob ein Mensch zärtliche Gefühle für einen Cyborg entwickeln kann und ob dieser nicht sogar der bessere Partner wäre.

Einlass: 18:00 Uhr

Für das Konzert hat das Symphonieorchester Stadtbergen bekannte und weniger bekannte Perlen gesammelt: Entdecken und genießen Sie Kostbarkeiten der Musikwelt; lassen Sie sich überraschen, welchen bunten Strauß an schwungvollen und gefühlvollen Schmuckstücken die musikalische Leiterin Irene Anda zusammengestellt hat!

Veranstalter: Symphonieorchester Stadtbergen

Ein schmackhaftes Märchen mit Live-Drehorgel-Musik

Zum Glück gibt es den Geschichtensucher, der verlorene Geschichten wiederfindet.
Mit einem Karren voller Spezialgeräte, einer Dienst-Drehorgel, der tatkräftigen Unterstützung der Kinder und einem fachkundigen Spatzen macht er sich ans Werk. - Aber wird er auch fündig?
Denn es wäre doch zu schade, wenn die Geschichte vom kecken Pfannkuchen, dem munteren Hasen, der verfressenen Ziege, dem brummigen Wolf und dem angeberischen Schwein einfach unentdeckt bliebe!

Ein heiteres Geschichten-Suchen voller Situationskomik für alle Theaterfans ab 3 Jahren.

Einlass ab 10:30 Uhr. Ticketpreis enthält 0 % MWSt.

Für viele Jüdinnen und Juden war das Ghetto die letzte Station vor der Ermordung in Auschwitz. Das Konzert
erinnert an das unfassbare Leid, die Hoffnungen, aber auch die künstlerische Selbstbehauptung der in Theresienstadt Inhaftierten.
Der Schauspieler Roman Knižka liest aus Erinnerungen u. a. von Ruth Klüger, Zvi Cohen, Leo Strauss, Helga
Hošková-Weissová, Hannelore Brenner-Wonschick und Gerty Spies. Das renommierte Bläserquintett OPUS 45
spielt Werke u. a. von den Komponisten Pavel Haas, Hans Krása, Viktor Ullmann und Gideon Klein, die ebenfalls in Theresienstadt inhaftiert und ermordet wurden.


Foto © Daniel Haeker Photography

Nach dem Märchen der Brüder Grimm

Das Huhn und die Grille sind fassungslos. Wie konnte sich der Igel nur derartig vom neuen Nachbarn, dem Hasen, hereinlegen lassen? Nun sucht er das Schlaraffenland – und in seinem Kohlgarten lümmelt der verfressene Hase!
Der Igel findet jedoch nur Mühsal und harten Überlebenskampf - ob bei der Blume, die vom Tanzen träumt, oder beim Jammer-Kohl auf dem felsigen Berg - aber auch eine energische Igelin, die ihm den Kopf zurechtrückt.
Ein schwungvolles Theaterstück für die ganze Familie, das in einem spektakulären Wettlauf gipfelt.

„Sven Tömösy-Moussong spielt mit bezaubernden Figuren und hinreißendem Wortwitz.“
(Augsburger Allgemeine)

Für Zuschauer ab 5 Jahren

Einlass ab 14:30 Uhr. Ticketpreis enthält 0 % MWSt.

Das Varieté-Dinner Ladies and Gentlemen… it’s Showtime!

Freuen Sie sich auf einen unvergesslichen Abend mit kulinarischen Genüssen und artistischen Highlights.
Erleben Sie unsere vier Artisten, die sonst auf internationalen Bühnen unterwegs sind, hautnah mit einem bunten, mitreißenden Programm aus Comedy, Artistik und Tanz.
Lassen Sie sich verzaubern durch eine hochklassige Varieté-Show mit faszinierenden Darbietungen aus den unterschiedlichsten Genres der Akrobatik, Handstandequilibristik und Jonglage.

Während Sie in die bunte, mitreißende Welt des Varietes eintauchen, bereitet die Küche die nächsten Köstlichkeiten Ihres Mehr-Gänge-Menus für Sie vor.
Gaumenfreuden und Showeinlagen im Wechsel bieten eine perfekte Unterhaltung. Spannung und Genuss sind Ihnen sicher.
Die von uns ausgesuchte Locations der Gastronomie bieten hierfür ein besonderes Ambiente.
So spielen die Künstler auch nicht vor Ihnen entfernt auf einer Bühne, sondern über die Bühnenkante hinweg mitten unter Ihnen. Lassen Sie den Alltag hinter sich.

Das Varieté-Dinner wird sie begeistern und ein einzigartiges Erlebnis für alle Sinne.

Einlass: 16:30 Uhr / Menü und Show sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

BLOCK 2

Das Schauspieltraining eignet sich für alle, die Lust auf Theaterspielen haben und sich ausprobieren wollen auf den „Brettern, die die Welt bedeuten“. Auch für die Bühne des Lebens ist das Wissen um Rollen und Improvisation hervorragend geeignet und verhilft zu mehr Flexibilität und Spaß!
Verschiedene Dozent:innen vermitteln hierfür eine große Vielfalt an Bühnenbasics und Klassischen Schauspieltechniken.

Inhalte sind: Bühnenpräsenz, Rollenarbeit, Szenisches Arbeiten, Improvisation, Stimme und Sprache, Bewegung und nicht zuletzt: Emotionen und Wahrhaftigkeit auf dem Weg zur glaubhaften Bühnenfigur.

Jede Wocheneinheit ist in sich abgeschlossen und wird von einem/r Dozent:in gehalten. Vorkenntnisse sind nicht nötig.

Wann:
2. Block vom 15. Januar bis 26. März 2025 jeden Mittwoch 19:30-21:00. Uhr, 8 Termine, mit der 5-er-Karte können 5 davon wahrgenommen werden

Kein Training in den Schulferien
Kosten: 75,-/55,- €* pro 5er-Karte. Die 5er-Karte ist nur innerhalb des jew. Blocks gültig. Auf Wunsch einmaliges Schnuppertraining à 15 € möglich (keine Ermäßigung, bitte passend mitbringen). Umtausch oder Rücknahme bereits erworbener Karten nicht möglich. Einstieg jederzeit möglich.* Ermäßigung
für Schüler, Azubis, Studierende bis 25 Jahre und für Schwerbehinderte
Infos und Anmeldung unter 0821-34 94 666 und seminar@sensemble.de

Anmeldung: Wer kommen möchte, meldet sich bitte telefonisch oder per Mail spätestens am Tag vor dem Training (Dienstag) bis 14:00 Uhr. Begrenzte Teilnehmendenzahl pro Termin.

Klappe zu! - der satirische Jahresrückblick von HG.Butzko

Das zurückliegende Jahr ist Geschichte, und lieferte an 365 Tagen viele kleine und große Geschichtchen mit jeder Menge Unterhaltungspotenzial.
Und HG. Butzko hat sie sich alle notiert. Und kommentiert. Und pasteurisiert und püriert, aber vor allem immer pointiert. Herausgekommen ist dabei ein Parforceritt durch die Meldungen des vergangenen Jahres und ein Potpourri der guten Laune. Und zwar eines, das man sich nicht entgehen lassen sollte. Denn das nächste Jahr kommt bestimmt. Und wer weiss, ob es dann wieder so viel zu lachen gibt.


Foto: Torsten Silz

Einlass 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn

Das Gegenteil von Rock’n’Roll

In ihrem neuen Programm rücken Gankino Circus die Musik in den Mittelpunkt. Nach ausgiebigen Touren durchs In- und Ausland, zahllosen Auftritten auf großen und kleinen Bühnen, im Fernsehen sowie im Hörfunk brennen die vier musikalischen Hochseilartisten mehr denn je: Mit ihrer wilden Mischung aus virtuoser Volksmusik, unbändigem Rock’n’Roll und entfesseltem Polka-Pop fackeln die Jungs ein musikalisches Feuerwerk ab – und zwar ohne Netz und doppeltem Boden! Als Zündschnur dieser musikalischen Breitseite dient den vier meisterhaften Musikern, begnadeten Geschichtenerzählern und kauzigen Charakterköpfen wie immer der Humor: Da plaudern die westmittelfränkischen Weltmänner munter aus dem Nähkästchen, gewähren nie dagewesene Einblicke ins große Kleinkunst-Showbiz und berichten von den Turbulenzen, die es mit sich bringt, wenn man plötzlich von der Weltbühne zurück ins verschlafene Dorfidyll der eigenen Jugend katapultiert und dort mit dem Gegenteil von Rock’n’Roll konfrontiert wird. Da tun sich Spannungsfelder auf, das kannst du dir nicht ausdenken! Und wie immer bei Gankino Circus gehen auch dieses Mal handgemachte Musik, ein hinreißend verqueres Bühnengeschehen und eine große Portion provinzieller Wahnsinn eine unberechenbare Melange ein, bei der auf der Bühne alles, aber auch wirklich alles passieren kann ... Rasante Melodien, schräger Humor und charmante Bühnenfiguren sind die zentralen Zutaten des einzigartigen Konzertkabaretts – ein Genre, das die Ausnahmekünstler nicht nur erfunden, sondern mittlerweile zur kultverdächtigen Kunstform erhoben haben. Aktuell spielen Gankino Circus vier von Publikum und Presse gleichermaßen gefeierte Bühnenprogramme: „Irrsinn und Idyll“, „Die Letzten ihrer Art“, „Bei den Finnen“ und „Das Gegenteil von Rock’n’Roll“.

Pressestimmen:

Ganz großes Kino! Münchner Merkur

Extrem lässig! Passauer Neue Presse

Anarchisch, verrückt, brillant. Süddeutsche Zeitung

Ein kabarettistisches Spektakel der Extraklasse! Augsburger Allgemeine

Hinreißend skurril und unterhaltsam aberwitzig. Mainpost

Zum Schießen komisch! Mittelbayerische Zeitung

Einfach grandios! Westdeutsche Zeitung

Ein einzigartiges Konzerterlebnis. Donaukurier

Unbedingt sehenswert! Mannheimer Morgen

So spannend, dass man aufspringen möchte. Frankenpost

Einfach nur schräg-genial! Badische Neueste Nachrichten

Zum Brüllen. Schweinfurter Tagblatt

Die Jungs beherrschen ihrer Instrumente mit absoluter Perfektion. Saarländ. Rundfunk

Da bleibt kein Auge trocken. Rhein-Neckar-Zeitung

Ein anarchisches Absurditätenkabinett – wild, skurril und einzigartig. zwiefach-Magazin Fetzig, rasant, mitreißend! Südwest Presse

Ein ganz dicker Tipp! Nürnberger Nachrichten

Das künstlerisch perfekt auf den Punkt gebrachte Chaos. Erlanger Nachrichten

So schön, dass es einem die Tränen in die Augen treibt. Oberbayerisches Volksblatt

Ein wahres Feuerwerk an virtuoser Genialität! Eine gigantische Show, die seines Gleichen sucht! Südkurier

Prädikat: absolut erlebenswert! Westfälische Nachrichten

Eine der originellsten Kapellen Deutschlands! Braunschweiger Zeitung

Eine Mordsgaudi. Saarbrücker Zeitung

Macht süchtig. Schwäbische Zeitung

Einfach nur begeisternd. nordbayern.de

Foto: Kathy Hennig

Einlass 30 min vor Veranstaltungsbeginn

Karten ggf. an der Abendkasse erhältlich.

Besetzung: Harry Alt, Stefan Brodte, Sebastian Hausl, Joachim Holzhauser

Das Percussion-Ensemble SAFARI stellt an diesem Abend musikalische Miniaturen in den Mittelpunkt des Konzerts. Inspirationsquelle sind Chick Coreas “Children‘s Songs” – von SAFARI arrangiert –, hinzu kommen eigene Kompositionen, die das vielseitige Programm abrunden. Dabei eröffnen die vier rhythmusbesessenen Schlagwerker mit Marimba, Vibraphon, Congas, Gongs, Tamtams, Trommeln, Glockenspiel, Pandeiro u.v.m. ganz unerwartete, neue Klangwelten.

Einlass ab 19:30 Uhr. Ticketpreis enthält 0 % MWSt.

Lucy van Kuhl besingt und kommentiert in ihrem neuen Programm „Auf den zweiten Blick“ empathisch die Liebe, das Alter, Menschen. die in unserer Gesellschaft kaum wahrgenommen werden, Menschen, die (leider) viel zu sehr wahrgenommen werden, Situationen, die man sich eingebrockt hat und aus denen man schlecht wieder rauskommt. Und sie stellt sich die Frage: „Wann habe ich zum letzten Mal was zum ersten Mal gemacht?“ Denn es lohnt sich auch ein zweiter, dritter Blick auf unsere Lebensroutine. Der erste Blick ist der intuitive, der zweite Blick kann der besondere sein.



Foto: Alexej Hermann

Einlass: 18:30 Uhr

von Alessandro Baricco, Deutsch von Karin Krieger

mit Olaf Dröge und Wolfgang Lackerschmid (Vibraphon)

Regie: Jörg Schur, Assistenz: Clara Reiter

Anfang des 20. Jahrhunderts: Auf einem Passagierschiff wird ein Findelkind entdeckt – und liebevoll von einem Maschinisten aufgezogen, der den Jungen Novecento tauft. Ohne jemals das Schiff zu verlassen und „die Welt“ kennen zu lernen, entwickelt sich Novecento zu einem Klaviervirtuosen und begeistert die Passagiere der »Virginian« auf sämtlichen Meeren. Offiziell „heimatlos“ liebt er seine Heimat, das Schiff und seine Besatzung, so sehr, dass er sich gegen eine Karriere an Land entscheidet. Bis das Schiff Jahre später endgültig verschrottet werden soll …

Der Trompeter Tim Tooney erzählt die Geschichte von Novecento - voll Glauben an die Kraft der Poesie und der Freundschaft.

Der Schauspieler Olaf Dröge ist dem Sensemble-Publikum durch sein eindringliches Spiel in „Waisen“ von Dennis Kelly bekannt. Der renommierte Jazzmusiker, Bandleader, Komponist und Vibraphonist Wolfgang Lackerschmid wirkte bereits in mehreren Sensemble-Produktionen mit (u.a. in den Musicletts „Jetzt ist er tot, der Hund“, „Ma très chère cousine“ oder „Sangesfieber“ etc.).

Premiere am Freitag, 29. September 2023, 20.30 Uhr, Studiobühne

In Kooperation mit NEUES THEATER BURGAU

Gefördert durch den Bezirk Schwaben und den Verband Freie Darstellende Künste in Bayern.

Willkommen in der Welt der Musicals!
Lassen Sie sich die Höhepunkte aus Tanz der Vampire, Cats oder dem Phantom der Oper und vielen weiteren Musicals schmecken!

Beim Musical Dinner werden Ihnen zu einem exquisiten Mehrgang-Menü, die absoluten Highlights der beliebtesten Musicals serviert.

Während Sie sich dieses musikalische Dinner schmecken lassen, sorgen die Musical Stars in stilechten Kostümen für die ganz besondere Würze.

Noch nie war Musical so nah!

Einlass 18:30 Uhr

Das neueste spannende musikalische Experiment der Band Swing à la Django – die bereits mit zwei Goldenen Schallplatten ausgezeichnet wurde – ist eine Adaption des populärsten Werks des berühmten italienischen Komponisten und Geigers Antonio Vivaldi. Alle kennen die Violinkonzerte der „Vier Jahreszeiten“, die im Jahr 2025 ihr 300-jähriges Jubiläum feiern. Doch in dieser Form hat man das Werk noch nie gehört. Das gesamte Stück wurde überarbeitet, um das Publikum auf eine inspirierende Reise durch verschiedene Musikstile mitzunehmen. Vertraute Melodien werden in aufregende Swing-, Jazz-, Latin- und Folk-Klänge und -Rhythmen verwandelt, durchsetzt mit italienischen, französischen, ungarischen, spanischen und amerikanischen Melodien und virtuosen Improvisationen. Das Ziel des Experiments ist es, den Menschen von heute die Barockmusik näherzubringen und das Genie der Vergangenheit zugänglicher zu machen!

Swing à la Django ist eine einzigartige und virtuose Band mit zwei Goldenen Schallplatten, die Gipsy Jazz spielt – ihre Eigenbezeichnung lautet Django Pop. Sie haben eine einzigartige Mischung von Stilen geschaffen, indem sie Popmusik mit authentischer Balkan-Folkmusik, französischem Manouche-Swing und argentinischem Bossa Nova in Einklang brachten. Das Ergebnis ist ein einzigartiger Stil – eben Django Pop! In den letzten zwei Jahren haben die Hits der Band die Playlists der großen Radiosender erobert und Millionen Aufrufe auf Musikplattformen erreicht. Sie spielten schon im Musikverein Wien, in Peking, in London – und jetzt kommen sie wieder ins abraxas Theater. Das muss man unbedingt hören!

Einlass ab 19:30 Uhr. Ticketpreis enthält 0 % MWSt.

Being Moon

Vier Blechbläser, vier Holzbläser, zwei Schlagzeuger und ein Bassist begeben sich auf berauschende Klangreisen - jedes Konzert ist ein Live-Experiment mit Aussicht auf ungehörte, knackfrische Musik mit einem Hauch von Mardi Gras.

Kay Fischer (Sopran-, Altsaxophon, Flöte)
Matthieu Bordenave (Tenorsaxophon)
Jan Kiesewetter (Sopran-, Tenorsaxophon, Bassklarinette)
Heiko Liszta (Baritonsaxophon, Bassklarinette)
Martin Lehmann (Trompete, Flügelhorn)
Lukas Bamesreiter (Posaune)
Mathias Götz (Posaune)
Markus Christ (Tuba)
Alex Bayer (Kontrabass)
Tilman Herpichböhm (Schlagzeug, Percussion)
Eric Zwang-Eriksson (Schlagzeug, Percussion)

Einlass: 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn.