Hier gehen Artistinnen und Artisten bis an ihre physischen und mentalen Grenzen – und immer diesen einen Schritt weiter, ohne zu fallen. Sie balancieren zwischen Risiko und Kontrolle, zwischen Mut und Präzision. Grenzen sind dabei kein Hindernis, sondern Antrieb. Sie verlaufen nicht zwischen Ländern oder Kulturen – sie entstehen im Kopf. Und genau dort werden sie verschoben.

Rund 70 Artistinnen und Artisten aus aller Welt stehen in Nürnberg auf der Bühne. Hochkarätige Acts der internationalen Circus- und Artistenszene treffen auf starke Newcomer. Erfahrung begegnet Aufbruch, Kraft trifft auf Zerbrechlichkeit, Tempo auf Stille. Gegensätze erzeugen Spannung – und genau daraus entsteht Energie.

Im Zentrum steht die siebenköpfige Liveband. Sie ist Herzschlag und verbindendes Element, trägt die Show und führt durch ein Fest der Elemente: Feuer und Wasser, Schwerkraft und Schwerelosigkeit, Lautstärke und leise Momente.

Eine Show über Mut, Vertrauen und das Überschreiten unsichtbarer Linien.

Grenzen existieren nur im Kopf.
Und genau dort beginnt diese Produktion.

Ein Theater-Hör-Spiel nach dem Roman von Felicitas Hoppe
Kennt ihr die Geschichte von Iwein, der eines Tages aus lauter Langeweile auszog, um Abenteuer zu suchen und sein Herz dabei gegen ein anderes tauschte und deshalb seinen Verstand verlor? Danach irrte er durch den Immerwald und musste gegen tausend Ungeheuer kämpfen, bis alles doch noch ein gutes Ende nahm.
Diese großartige Geschichte aus der längst vergangenen Welt von König Artus berichtet von Ritterlichkeit, Liebe und Tugend, aber auch von Lächerlichkeit, Verwirrungen und Verrat.
Wir laden ein, mit uns Neuland zu betreten: einen Klangraum, in dem sich Hörspiel und Theaterspiel vermischen zu einem aufregenden Ritterepos.
"Man fühlt sich eingehüllt in der Geschichte wie in einem Kokon." (Nürnberger Nachrichten)
Mit: Michael Bang, Christine Mertens, Michael Schramm & Sabine Zieser | Regie: Meike Kremer

U2, U3, S1, Bus 113 bis "Rothenburger Straße"

Wer sind die Komponisten, die einen jungen Pianisten prägen? Die ihn durch seine Lehrjahre begleiten, in schlaflosen Nächten vor dem Konzert, in den Momenten, in denen Musik mehr ist als Töne auf Papier? Für Janick Čech sind es Rameau, Skrjabin, Rachmaninow und Beethoven – und mit seinem Rezital My Personal Heroes eröffnet er den Zuhörenden einen außergewöhnlich persönlichen Einblick in sein musikalisches Innenleben.

Den Auftakt macht Jean-Philippe Rameau - ein Held der Ordnung und der Sinnlichkeit. Seine Cembalostücke "Le Rappel des Oiseaux", "Les Tendres Plaintes" und "La Poule" verwandeln sich am Klavier in filigrane Miniaturen voller Witz und Anmut – Heldentum nicht des Schlachtfelds, sondern des Geistes und des handwerklichen Ideals. Es folgt ein Dialog zwischen zwei Titanen der russischen Romantik: Alexander Skrjabin, der Visionär und Mystiker, und Sergei Rachmaninow, dem das Menschliche, Schwere und Sehnsuchtsvolle stets Antrieb blieb. Im Wechsel ihrer Études und Préludes stellt Čech zwei Heldenbilder gegenüber, die einander brauchen, um vollständig zu sein. Den Abschluss bildet Beethovens Sonate f-Moll op. 57, die »Appassionata« – das wohl eindringlichste Heldendrama der Klavierliteratur. Held zu sein bedeutet hier nicht Triumph, sondern Standhaftigkeit im Angesicht des Abgrunds.

Werke

Jean-Philippe Rameau (1683–1764)

Le Rappel des Oiseaux, RCT 2
Les Tendres Plaintes, RCT 3
La Poule, RCT 6

Alexander Skrjabin (1872–1915) & Sergei Rachmaninow (1873–1943)

Prélude B-Dur op. 11 Nr. 21 (Skrjabin)
Étude-tableau d-Moll op. 39 Nr. 8 (Rachmaninow)
Étude fis-Moll op. 8 Nr. 2 (Skrjabin)
Prélude g-Moll op. 23 Nr. 5 (Rachmaninow)
Étude cis-Moll op. 2 Nr. 1 (Skrjabin)
Étude cis-Moll op. 42 Nr. 5 (Skrjabin)
Prélude D-Dur op. 23 Nr. 4 (Rachmaninow)
Étude dis-Moll op. 8 Nr. 12 (Skrjabin)

Ludwig van Beethoven (1770–1827)

Sonate f-Moll op. 57 »Appassionata«

I. Allegro assai
II. Andante con moto
III. Allegro ma non troppo – Presto

Änderungen vorbehalten.
Janick Cech, Klavier

Janick Cech, geboren am 26. April 2004 in München, gehört zu den faszinierendsten Klaviertalenten seiner Generation. Bereits mit sechs Jahren erhielt er seinen ersten Unterricht bei seinem Vater; ab 2015 setzte er seine Ausbildung bei Maria Ilyashov fort. Von 2019 bis 2022 studierte er als Jungstudent an der Hochschule für Musik und Theater München bei Prof. Michael Schäfer und erhielt dabei wertvolle Impulse von Claudio Martínez Mehner, Lev Natochenny und Antti Siirala.

Seinen internationalen Durchbruch erzielte er 2021 mit dem 1. Preis beim Internationalen Robert-Schumann-Wettbewerb in Düsseldorf; 2024 gewann er den 1. Preis beim Internationalen Volodymyr-Krainev-Wettbewerb (Kharkiv Meets Zurich), und im Mai 2026 setzte er diese Erfolgsserie mit dem 1. Preis beim Internationalen Dinu-Lipatti-Wettbewerb fort.

Seit Oktober 2023 studiert er an der Hochschule für Musik Franz Liszt in Weimar bei Prof. Michail Lifits und ist Stipendiat der Internationalen Musikakademie Liechtenstein.
Foto: Barbara Westphalen

Sein Debüt als Solist bestritt er im Herkulessaal der Münchner Residenz mit Mozarts Klavierkonzert A-Dur KV 414; weitere Auftritte führten ihn durch Mittel- und Osteuropa. Bei den Nürnberg Recitals 2027 ist er unser Young Artist.

Einlass: 18:45 Uhr

Die Burg, die es in sich hat: „HerrschaftsZeiten! Erlebnis Cadolzburg“ ab 24. Juni 2017 auf der Cadolzburg – das neue Highlight der Metropolregion Nürnberg

Eine mächtige Burg – Schauplatz der glanzvollen Geschichte eines Herrschaftsgeschlechts, das es weit gebracht hat: Das war und ist die Cadolzburg. Bei den Fürsten handelt es sich um die Familie der Hohenzollern, die von Franken aus auch über Brandenburg regierten, seit sie im 15. Jahrhundert zugleich die Kurwürde erlangt hatten. Später sollten sie gar preußische Könige und deutsche Kaiser werden.

Die Cadolzburg bezieht ihre Strahlkraft nicht nur von ihrer Rolle als Ausgangspunkt einer bedeutenden Karriere im Alten Reich – auch am beeindruckenden Bau selbst ist diese Glanzzeit der Hohenzollern noch abzulesen. Das neue Museum „HerrschaftsZeiten! Erlebnis Cadolzburg“ der Bayerischen Schlösserverwaltung wird den Besucherinnen und Besuchern diese Zeit – das späte Mittelalter – dank innovativer Vermittlungskonzepte spannend und kenntnisreich nahe bringen. So kann man auf seinem Gang durch die Burg nicht nur etwas über Baugeschichte, Krieg und Frieden, Alltag und Regierungsaufgaben der fürstlichen Burgbewohner erfahren. Vieles lässt sich hier auf eigene Faust spielerisch oder auf sinnlichem Weg entdecken:

Der Besucher bekommt die Burg in der Nase zu spüren, es gibt Fühlstationen, Klänge und Dialoge, anschauliche Modelle und Einladungen zum Ausprobieren. Aufregende oder knifflige Spiele, die mittelalterlichen Hohenzollern im O-Ton und der Narr Contz, der die Besucher durch seine Burg begleitet, erwecken das Mittelalter zum Leben. Natürlich erwarten die Besucher hier auch etliche Originale des Mittelalters wie Schwert und Streitkolben oder eine prachtvolle Schatztruhe. Andere Objekte wurden auf der Grundlage aufwändiger Forschungen in historischen Techniken eigens für das Museum angefertigt wie die vergoldete Rüstung des berühmten Feldherrn Albrecht Achilles oder nach originalen Rezepturen gefärbte Textilien. Die Bayerische Schlösserverwaltung leistete dabei auch mit Projekten wie der Herstellung eines Brustpanzers aus gekochtem Leder einen wichtigen Beitrag zur experimentellen historischen Forschung – passend zum Anspruch, eines der wichtigsten Burgenmuseen Deutschlands zu schaffen.

Die Kulturvermittlung der Bayerischen Schlösserverwaltung bietet ergänzend ein vielfältiges Begleit- und Veranstaltungsprogramm an und macht die aufregende Geschichte noch spannender – für den kleinen Edelmann ebenso wie für den Burgenkenner.

Nicht nur das Mittelalter, auch die Cadolzburg selbst erwacht nun wieder zum Leben. Nach den massiven Schäden des Zweiten Weltkriegs lassen sich erst jetzt wieder originale mittelalterliche Räume ebenso wie gelungene Architekturschöpfungen des 21. Jahrhunderts erleben. Die 2017 fertiggestellten modernen Bauten schlagen die Brücke zwischen Mittelalter und unserer heutigen Zeit.

Sie dürfen hier also ganz besondere Erlebnisse erwarten – es ist eben DIE BURG, DIE ES IN SICH HAT.

 

 

April - September: 9:00-18:00 Uhr
Oktober - März: 10:00-16:00 Uhr

Vom Schwarzen Schwan bis Scheherazade: Die Hits der Ballettwelt an einem Abend

Die schönsten Nummern der großen Ballette, ein Live-Orchester und das Licht von
Kerzen. Ein festlicher Abend, nach dem man sagen möchte: „Das machen wir nochmal!“

Acht legendäre Ballette, ein Abend. Leidenschaft, Virtuosität und Abenteuer: von feurigen spanischen
Variationen über das Piratenabenteuer „Le Corsaire“ bis zur Glut der „Flammen von Paris“. Duette,
Variationen und ein großes Finale: ein Abend, nach dem man den Saal nicht verlassen möchte und im
Stehen applaudieren will.

Das Programm:
Zehn Nummern aus acht großen Balletten:
1. Tschaikowski, „Der Nussknacker“: Pas de deux. Eine der bekanntesten Weihnachtsmelodien
Tschaikowskis: das berühmte absteigende Thema, das fast jeder erkennt.
2. „Le Corsaire“ (Musik: Adam u. a.): Pas de six. Ein Ballett nach einem Gedicht von Lord Byron,
das abenteuerlichste unter den klassischen Balletten: Piraten, Entführungen, Leidenschaft.
3. Assafjew, „Die Flammen von Paris“: Pas de deux. Ein Ballett über die Französische Revolution.
Eines der mitreißendsten Duette der Klassik: schwindelerregende Sprünge und Drehungen.
4. Tschaikowski, „Schwanensee“: Pas de deux des Schwarzen Schwans. Die listige Odile gewinnt
den Prinzen durch eine Täuschung. Bekannt für seine technische Schwierigkeit, darunter die
legendären Fouettés.
5. Minkus, „Don Quijote“: Kitris Variation. Die sonnige, freche Wirtstochter aus Barcelona:
spanisches Temperament in jeder Bewegung.
6. Minkus, „La Bayadère“: Die Begegnung von Nikija und Solor. Die Liebe einer Tempeltänzerin
und eines Kriegers: Romantik und große Gefühle.
7. „Diana und Aktäon“: Pas de deux. Die Jagdgöttin und der junge Jäger in einem der
spektakulärsten Duette der Klassik: Tempo, Präzision und große Sprünge.
8. Rimski-Korsakow, „Scheherazade“: Adagio des Goldenen Sklaven. Ein sinnliches Märchen aus
dem Orient, voller Pracht und Leidenschaft.
9. „Le Corsaire“ (Musik: Adam u. a.): Pas de deux von Conrad und Medora. Das Liebesduett des
Piraten und der schönen Medora, eines der beliebtesten Duette der Welt.
10. „Le Corsaire“ (Musik: Adam u. a.): Coda. Das festliche Finale des Abends: Alle Paare betreten
gemeinsam die Bühne und nehmen den Applaus des Publikums entgegen.
Änderungen im Programm vorbehalten.

Atmosphäre:
Das warme Leuchten Tausender Kerzen schafft eine festlich-winterliche Stimmung für einen
besonderen Abend.

Für wen ist der Abend?
• Für Paare und Freunde: ein festlicher Abend zur Weihnachtszeit, voller Musik und Tanz.
• Für Familien: geeignet für Kinder ab 4 Jahren. Kinder unter 4 Jahren haben freien Eintritt.
• Für Ballett-Einsteiger: die bekanntesten Melodien und Szenen, Vorkenntnisse sind nicht nötig.
Die Vorstellung dauert etwa 2 Stunden inklusive Pause.

Dresscode: Es gibt keinen Dresscode. Elegante, festliche Kleidung ist willkommen.

Tickets verschenken:
Sie suchen noch ein Weihnachtsgeschenk, das in Erinnerung bleibt? Verschenken Sie einen
Ballettabend. Beim Ticketkauf können Sie die Tickets direkt als Geschenk gestalten: als
Geschenkgutschein, schöne Einladung oder Karte mit persönlicher Widmung.
Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets: für sich selbst oder als Weihnachtsgeschenk.
Dieses Programm wurde bereits in mehreren Ländern gezeigt – das Publikum war begeistert.

Zusätzlich besteht während des Abends die Möglichkeit, besondere Momente festzuhalten und Fotos mit den Ballettkünstlern zu machen. Dieser Service ist in der Pause für 10 € in bar vor Ort verfügbar.

ab 18:00

Hier gehen Artistinnen und Artisten bis an ihre physischen und mentalen Grenzen – und immer diesen einen Schritt weiter, ohne zu fallen. Sie balancieren zwischen Risiko und Kontrolle, zwischen Mut und Präzision. Grenzen sind dabei kein Hindernis, sondern Antrieb. Sie verlaufen nicht zwischen Ländern oder Kulturen – sie entstehen im Kopf. Und genau dort werden sie verschoben.

Rund 70 Artistinnen und Artisten aus aller Welt stehen in Nürnberg auf der Bühne. Hochkarätige Acts der internationalen Circus- und Artistenszene treffen auf starke Newcomer. Erfahrung begegnet Aufbruch, Kraft trifft auf Zerbrechlichkeit, Tempo auf Stille. Gegensätze erzeugen Spannung – und genau daraus entsteht Energie.

Im Zentrum steht die siebenköpfige Liveband. Sie ist Herzschlag und verbindendes Element, trägt die Show und führt durch ein Fest der Elemente: Feuer und Wasser, Schwerkraft und Schwerelosigkeit, Lautstärke und leise Momente.

Eine Show über Mut, Vertrauen und das Überschreiten unsichtbarer Linien.

Grenzen existieren nur im Kopf.
Und genau dort beginnt diese Produktion.

KLASSIK-WELTSTARS IN NÜRNBERG ERLEBEN
Hörtnagel Konzerte Nürnberg - Meisterkonzerte Saison 2026/27
5. Meisterkonzert: Bundesjugendorchester & Wiebke Lehmkuhl

Überirdisch schön. Melodien, die so schweben wie die Luft an einem heißen Sommertag flimmert: Debussys berühmtes „Prélude à l’après-midi d’un faune“ sandte 1894 von Paris aus ein Staunen durch die Musikwelt. Inspiriert von Landschaft und Literatur war der Franzose zu einer Klangsprache gelangt, die sich freimachte von den Vorgaben harmonischer Wegweiser. Es war der vielleicht bedeutendste Quantensprung der musikalischen Moderne seit Richard Wagners kühnem Musikdrama „Tristan und Isolde“, das untrennbar mit den Wesendonck-Liedern verflochten ist: Mit deren Textdichterin Mathilde Wesendonck selbst in einer aussichtslosen, alle Regeln brechenden Liebe verstrickt, weist Wagner in diesen Liedern auf seine „Tristan“-Klangwelt voraus. Die unentrinnbare Bannkraft einer romantischen Obsession geriet 1830 auch bei Hector Berlioz zum musikalischen Motor, der den Protagonisten durch die erzählerischen Stationen der opulent instrumentierten „Symphonie fantastique“ treibt.
Mit diesem sinnlichen Programm beweist das Bundesjugendorchester einmal mehr seinen Ruf als das unangefochtene Spitzenorchester aus handverlesenen Nachwuchstalenten im Alter von 14-19 Jahren. Der bereits mehrfach auf dem Grünen Hügel hochgelobte Wagner-Spezialist Markus Poschner konzertiert mit einer der gefeiertsten Wagner-Interpretinnen ihres Fachs – „jedes Wort wägend und dennoch jedes Wort in die Legatolinie einwebend, die Lagen ihrer traumhaften Altstimme wie Ebenholz verschmelzend“ (Concerti). Ein Hauch von Bayreuth in Nürnberg – lassen Sie sich verzaubern!

Besetzung:
Wiebke Lehmkuhl, Alt
Markus Poschner, Dirigent
Bundesjugendorchester

Programm:
Claude Debussy, Prélude à l’après-midi d’un faune L 86
Richard Wagner, Wesendonck-Lieder
Hector Berlioz, Symphonie fantastique op. 14

EUR 79,- / 71,- / 62,- / 54,- / 38,- / 34,- / 26,-

Öffnung des Hauses: 18.30 Uhr
Einlass in den Großen Saal: 19.00 Uhr

Fotonachweis: Wiebke Lehmkuhl| Foto © csoundpicturedesign

Einlass 18:30 Uhr

Die Burg, die es in sich hat: „HerrschaftsZeiten! Erlebnis Cadolzburg“ ab 24. Juni 2017 auf der Cadolzburg – das neue Highlight der Metropolregion Nürnberg

Eine mächtige Burg – Schauplatz der glanzvollen Geschichte eines Herrschaftsgeschlechts, das es weit gebracht hat: Das war und ist die Cadolzburg. Bei den Fürsten handelt es sich um die Familie der Hohenzollern, die von Franken aus auch über Brandenburg regierten, seit sie im 15. Jahrhundert zugleich die Kurwürde erlangt hatten. Später sollten sie gar preußische Könige und deutsche Kaiser werden.

Die Cadolzburg bezieht ihre Strahlkraft nicht nur von ihrer Rolle als Ausgangspunkt einer bedeutenden Karriere im Alten Reich – auch am beeindruckenden Bau selbst ist diese Glanzzeit der Hohenzollern noch abzulesen. Das neue Museum „HerrschaftsZeiten! Erlebnis Cadolzburg“ der Bayerischen Schlösserverwaltung wird den Besucherinnen und Besuchern diese Zeit – das späte Mittelalter – dank innovativer Vermittlungskonzepte spannend und kenntnisreich nahe bringen. So kann man auf seinem Gang durch die Burg nicht nur etwas über Baugeschichte, Krieg und Frieden, Alltag und Regierungsaufgaben der fürstlichen Burgbewohner erfahren. Vieles lässt sich hier auf eigene Faust spielerisch oder auf sinnlichem Weg entdecken:

Der Besucher bekommt die Burg in der Nase zu spüren, es gibt Fühlstationen, Klänge und Dialoge, anschauliche Modelle und Einladungen zum Ausprobieren. Aufregende oder knifflige Spiele, die mittelalterlichen Hohenzollern im O-Ton und der Narr Contz, der die Besucher durch seine Burg begleitet, erwecken das Mittelalter zum Leben. Natürlich erwarten die Besucher hier auch etliche Originale des Mittelalters wie Schwert und Streitkolben oder eine prachtvolle Schatztruhe. Andere Objekte wurden auf der Grundlage aufwändiger Forschungen in historischen Techniken eigens für das Museum angefertigt wie die vergoldete Rüstung des berühmten Feldherrn Albrecht Achilles oder nach originalen Rezepturen gefärbte Textilien. Die Bayerische Schlösserverwaltung leistete dabei auch mit Projekten wie der Herstellung eines Brustpanzers aus gekochtem Leder einen wichtigen Beitrag zur experimentellen historischen Forschung – passend zum Anspruch, eines der wichtigsten Burgenmuseen Deutschlands zu schaffen.

Die Kulturvermittlung der Bayerischen Schlösserverwaltung bietet ergänzend ein vielfältiges Begleit- und Veranstaltungsprogramm an und macht die aufregende Geschichte noch spannender – für den kleinen Edelmann ebenso wie für den Burgenkenner.

Nicht nur das Mittelalter, auch die Cadolzburg selbst erwacht nun wieder zum Leben. Nach den massiven Schäden des Zweiten Weltkriegs lassen sich erst jetzt wieder originale mittelalterliche Räume ebenso wie gelungene Architekturschöpfungen des 21. Jahrhunderts erleben. Die 2017 fertiggestellten modernen Bauten schlagen die Brücke zwischen Mittelalter und unserer heutigen Zeit.

Sie dürfen hier also ganz besondere Erlebnisse erwarten – es ist eben DIE BURG, DIE ES IN SICH HAT.

 

 

April - September: 9:00-18:00 Uhr
Oktober - März: 10:00-16:00 Uhr

DIE WELTNEUHEIT! Die Schlümpfe – Das Musical

Endlich ist es soweit: Die Schlümpfe erobern die Musicalbühne. Jeder kennt sie, die fröhlichen blauen Wesen, die 1958 in Belgien erschaffen wurden und von dort aus die Welt eroberten. 
Das brandneue Musical „Die Schlümpfe“ wird ab dem Frühjahr 2025 live auf großen und kleinen Bühnen zu erleben sein.

Und das exklusiv von Whynot Events!

Freuen Sie sich auf ein spannendes Abenteuer mit Papa Schlumpf, Schlumpfine und den kleinen blauen Freunden mit ihren liebenswerten Eigenarten und Fähigkeiten – und natürlich ihrem Widersacher Gargamel, dessen einziges Ziel darin besteht,  die fröhlichen Schlümpfe mitsamt ihrem Dorf Schlumpfhausen zu vernichten.
Brandneue Songs und eine originelle Bühnenshow werden die Herzen der Musicalfans erobern, generationsübergreifend schöne Kindheitserinnerungen
wecken und Jung und Alt in Ihren Bann ziehen.

Freuen Sie sich auf das schlumpfigste Familienmusical aller Zeiten!
Die Weltneuheit LIVE auf großer Tour.

Einlass: 15:30 Uhr

Musik für eine bessere Welt – komponiert von Majid Montazer, interpretiert von Giora Feidman
Mit ihrem neuen Konzertprogramm “For a Better World” schlagen Giora Feidman und der iranische Komponist Majid Montazer ein weiteres bedeutendes Kapitel ihrer künstlerischen Zusammenarbeit auf. Nach den Erfolgsprogrammen “Friendship” und “Revolution of Love” führen sie ihre musikalische Botschaft fort: ein leidenschaftliches Plädoyer für Frieden, Menschlichkeit und Hoffnung.
Mehr als 150.000 Konzertbesucher haben die bisherigen Programme erlebt – ein beeindruckender Beleg für die emotionale Kraft und internationale Strahlkraft dieser außergewöhnlichen Vision.

Einlass: 19:00 Uhr

Ein Theater-Hör-Spiel nach dem Roman von Felicitas Hoppe
Kennt ihr die Geschichte von Iwein, der eines Tages aus lauter Langeweile auszog, um Abenteuer zu suchen und sein Herz dabei gegen ein anderes tauschte und deshalb seinen Verstand verlor? Danach irrte er durch den Immerwald und musste gegen tausend Ungeheuer kämpfen, bis alles doch noch ein gutes Ende nahm.
Diese großartige Geschichte aus der längst vergangenen Welt von König Artus berichtet von Ritterlichkeit, Liebe und Tugend, aber auch von Lächerlichkeit, Verwirrungen und Verrat.
Wir laden ein, mit uns Neuland zu betreten: einen Klangraum, in dem sich Hörspiel und Theaterspiel vermischen zu einem aufregenden Ritterepos.
"Man fühlt sich eingehüllt in der Geschichte wie in einem Kokon." (Nürnberger Nachrichten)
Mit: Michael Bang, Christine Mertens, Michael Schramm & Sabine Zieser | Regie: Meike Kremer

U2, U3, S1, Bus 113 bis "Rothenburger Straße"

"1981. Die Jugend fühlt sich von der Politik nicht gesehen, Wohnungsnot und Protest gegen die Aufrüstung treibt sie auf die Straßen. Aufbruchsgeist hat eine ganze Generation erfasst. Und alle treffen sich im KOMM! Hier finden junge Künstler Werkstätten vor; Weltverbesserer, Computerbastler, Liedermacher und Möchtegern-Revolutionäre haben eine Heimat gefunden haben. Das selbstverwaltete Kommunikationszentrum spaltet Politik und Öffentlichkeit.

Der junge Alex, Sohn eines Nürnberger Polizisten, erlebt zum ersten Mal die große Liebe. Gegen den Widerstand seines Vaters lässt er sich auf den Idealisten Paul ein. Der bringt ihn in die fremde, raue Welt des KOMM. Genau zum falschen Zeitpunkt! Denn eines Abends wird nach Protesten der Hausbesetzer-Szene gegen die Umtriebe dort hart durchgegriffen.

Autor: Helwig Arenz; Musik und Liedtexte: Verena Guido; Regie: Silvia Ferstl; Choreographie: Sandra Maria Germann; Kostüme: Christiana von Roit; Bühnenbild: Jens Hübner; Lichtdesign: Alex Kwick; Produktionsleitung: Christoph Ackermann"

Vom Schwarzen Schwan bis Scheherazade: Die Hits der Ballettwelt an einem Abend

Die schönsten Nummern der großen Ballette, ein Live-Orchester und das Licht von
Kerzen. Ein festlicher Abend, nach dem man sagen möchte: „Das machen wir nochmal!“

Acht legendäre Ballette, ein Abend. Leidenschaft, Virtuosität und Abenteuer: von feurigen spanischen
Variationen über das Piratenabenteuer „Le Corsaire“ bis zur Glut der „Flammen von Paris“. Duette,
Variationen und ein großes Finale: ein Abend, nach dem man den Saal nicht verlassen möchte und im
Stehen applaudieren will.

Das Programm:
Zehn Nummern aus acht großen Balletten:
1. Tschaikowski, „Der Nussknacker“: Pas de deux. Eine der bekanntesten Weihnachtsmelodien
Tschaikowskis: das berühmte absteigende Thema, das fast jeder erkennt.
2. „Le Corsaire“ (Musik: Adam u. a.): Pas de six. Ein Ballett nach einem Gedicht von Lord Byron,
das abenteuerlichste unter den klassischen Balletten: Piraten, Entführungen, Leidenschaft.
3. Assafjew, „Die Flammen von Paris“: Pas de deux. Ein Ballett über die Französische Revolution.
Eines der mitreißendsten Duette der Klassik: schwindelerregende Sprünge und Drehungen.
4. Tschaikowski, „Schwanensee“: Pas de deux des Schwarzen Schwans. Die listige Odile gewinnt
den Prinzen durch eine Täuschung. Bekannt für seine technische Schwierigkeit, darunter die
legendären Fouettés.
5. Minkus, „Don Quijote“: Kitris Variation. Die sonnige, freche Wirtstochter aus Barcelona:
spanisches Temperament in jeder Bewegung.
6. Minkus, „La Bayadère“: Die Begegnung von Nikija und Solor. Die Liebe einer Tempeltänzerin
und eines Kriegers: Romantik und große Gefühle.
7. „Diana und Aktäon“: Pas de deux. Die Jagdgöttin und der junge Jäger in einem der
spektakulärsten Duette der Klassik: Tempo, Präzision und große Sprünge.
8. Rimski-Korsakow, „Scheherazade“: Adagio des Goldenen Sklaven. Ein sinnliches Märchen aus
dem Orient, voller Pracht und Leidenschaft.
9. „Le Corsaire“ (Musik: Adam u. a.): Pas de deux von Conrad und Medora. Das Liebesduett des
Piraten und der schönen Medora, eines der beliebtesten Duette der Welt.
10. „Le Corsaire“ (Musik: Adam u. a.): Coda. Das festliche Finale des Abends: Alle Paare betreten
gemeinsam die Bühne und nehmen den Applaus des Publikums entgegen.
Änderungen im Programm vorbehalten.

Atmosphäre:
Das warme Leuchten Tausender Kerzen schafft eine festlich-winterliche Stimmung für einen
besonderen Abend.

Für wen ist der Abend?
• Für Paare und Freunde: ein festlicher Abend zur Weihnachtszeit, voller Musik und Tanz.
• Für Familien: geeignet für Kinder ab 4 Jahren. Kinder unter 4 Jahren haben freien Eintritt.
• Für Ballett-Einsteiger: die bekanntesten Melodien und Szenen, Vorkenntnisse sind nicht nötig.
Die Vorstellung dauert etwa 2 Stunden inklusive Pause.

Dresscode: Es gibt keinen Dresscode. Elegante, festliche Kleidung ist willkommen.

Tickets verschenken:
Sie suchen noch ein Weihnachtsgeschenk, das in Erinnerung bleibt? Verschenken Sie einen
Ballettabend. Beim Ticketkauf können Sie die Tickets direkt als Geschenk gestalten: als
Geschenkgutschein, schöne Einladung oder Karte mit persönlicher Widmung.
Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets: für sich selbst oder als Weihnachtsgeschenk.
Dieses Programm wurde bereits in mehreren Ländern gezeigt – das Publikum war begeistert.

Zusätzlich besteht während des Abends die Möglichkeit, besondere Momente festzuhalten und Fotos mit den Ballettkünstlern zu machen. Dieser Service ist in der Pause für 10 € in bar vor Ort verfügbar.

ab 18:00

Ein Theater-Hör-Spiel nach dem Roman von Felicitas Hoppe
Kennt ihr die Geschichte von Iwein, der eines Tages aus lauter Langeweile auszog, um Abenteuer zu suchen und sein Herz dabei gegen ein anderes tauschte und deshalb seinen Verstand verlor? Danach irrte er durch den Immerwald und musste gegen tausend Ungeheuer kämpfen, bis alles doch noch ein gutes Ende nahm.
Diese großartige Geschichte aus der längst vergangenen Welt von König Artus berichtet von Ritterlichkeit, Liebe und Tugend, aber auch von Lächerlichkeit, Verwirrungen und Verrat.
Wir laden ein, mit uns Neuland zu betreten: einen Klangraum, in dem sich Hörspiel und Theaterspiel vermischen zu einem aufregenden Ritterepos.
"Man fühlt sich eingehüllt in der Geschichte wie in einem Kokon." (Nürnberger Nachrichten)
Mit: Michael Bang, Christine Mertens, Michael Schramm & Sabine Zieser | Regie: Meike Kremer

U2, U3, S1, Bus 113 bis "Rothenburger Straße"

Multivisionsvortrag Teil 2

Gute Gründe für Sie dabei zu sein:
Für alle Abenteuerlustigen, die eine besondere Mensch-Tier-Freundschaft begeistert.

Samtpfoten und heiße Reifen: Mit Katze Mogli von Indien nach Deutschland. Martin Klauka ist kein gewöhnlicher Reisender: Wenn er mit seinem Motorrad die Welt erkundet, ist seine Katze Mogli immer an seiner Seite. Nach dem großen Erfolg seines SPIEGEL-Bestsellers „Einmal mit der Katze um die halbe Welt“ kehren die beiden auf vielfachen Wunsch zurück und erzählen von ihren nächsten außergewöhnlichen Abenteuern. Was als Begegnung mit einem kleinen Straßenkätzchen in Marokko begann, entwickelte sich zu einer einzigartigen Freundschaft und einem außergewöhnlichen Reiseteam. Gemeinsam legten Martin und Mogli tausende Kilometer zurück und durchquerten Länder voller Kontraste – von Indien über Pakistan, Iran und den Kaukasus bis zurück nach Deutschland.

In seinem Multivisionsvortrag berichtet Martin Klauka eindrucksvoll von Begegnungen, Herausforderungen und besonderen Momenten unterwegs: von Wüsten, Großstädten und spektakulären Pässen, aber auch von den kleinen Geschichten, die ihre Reise so einzigartig machen. Immer dabei: Mogli, die „Prinzessin“, mit ihrem Kratzbrett und ihrer ganz eigenen Art, Türen und Herzen auf der ganzen Welt zu öffnen. Spannend, ehrlich und mit viel Humor zeigt Martin, wie eine Katze zum perfekten Reisebegleiter werden kann und wie eine außergewöhnliche Freundschaft Grenzen überwindet. Begleitet werden Martin und Mogli von über 60.000 Menschen auf Instagram und Facebook unter @Motomogli.

Zu Martin Klauka: Mit 31 Jahren hatte der gebürtige Brandenburger seinen Alltag und seinen Job in Rosenheim aufgegeben, um mit dem Motorrad auf Reisen zu gehen. In Marokko lief ihm das zirka zwei Monate alte Straßenkätzchen Mogli zu und wich seitdem nicht mehr von seiner Seite. In den ersten zwei Jahren bereisten die beiden insgesamt 16 Länder und legten mehr als 30.000 km auf dem Motorrad zurück. Sein Buch »Einmal mit der Katze um die halbe Welt« wurde zu einem Überraschungserfolg und ermöglichte ihm, mit Mogli weitere faszinierende Reiseabenteuer zu erleben. Martin und Mogli, die „Prinzessin“, sind längst ein eingespieltes Reiseteam.

Auf vielfachen Wunsch kommen die Beiden wieder und erzählen weitere spannende Abenteuer ihrer gemeinsamen Reise.

Bitte denken Sie daran, dass der Ticketkauf nicht automatisch eine Tischreservierung im Restaurant beinhaltet. Wenn Sie vor der Veranstaltung bei uns essen möchten, reservieren Sie bitte zusätzlich einen Tisch. Wir freuen uns auf Ihren Besuch!

Einlass: 18:00 Uhr

Hier gehen Artistinnen und Artisten bis an ihre physischen und mentalen Grenzen – und immer diesen einen Schritt weiter, ohne zu fallen. Sie balancieren zwischen Risiko und Kontrolle, zwischen Mut und Präzision. Grenzen sind dabei kein Hindernis, sondern Antrieb. Sie verlaufen nicht zwischen Ländern oder Kulturen – sie entstehen im Kopf. Und genau dort werden sie verschoben.

Rund 70 Artistinnen und Artisten aus aller Welt stehen in Nürnberg auf der Bühne. Hochkarätige Acts der internationalen Circus- und Artistenszene treffen auf starke Newcomer. Erfahrung begegnet Aufbruch, Kraft trifft auf Zerbrechlichkeit, Tempo auf Stille. Gegensätze erzeugen Spannung – und genau daraus entsteht Energie.

Im Zentrum steht die siebenköpfige Liveband. Sie ist Herzschlag und verbindendes Element, trägt die Show und führt durch ein Fest der Elemente: Feuer und Wasser, Schwerkraft und Schwerelosigkeit, Lautstärke und leise Momente.

Eine Show über Mut, Vertrauen und das Überschreiten unsichtbarer Linien.

Grenzen existieren nur im Kopf.
Und genau dort beginnt diese Produktion.

Die Burg, die es in sich hat: „HerrschaftsZeiten! Erlebnis Cadolzburg“ ab 24. Juni 2017 auf der Cadolzburg – das neue Highlight der Metropolregion Nürnberg

Eine mächtige Burg – Schauplatz der glanzvollen Geschichte eines Herrschaftsgeschlechts, das es weit gebracht hat: Das war und ist die Cadolzburg. Bei den Fürsten handelt es sich um die Familie der Hohenzollern, die von Franken aus auch über Brandenburg regierten, seit sie im 15. Jahrhundert zugleich die Kurwürde erlangt hatten. Später sollten sie gar preußische Könige und deutsche Kaiser werden.

Die Cadolzburg bezieht ihre Strahlkraft nicht nur von ihrer Rolle als Ausgangspunkt einer bedeutenden Karriere im Alten Reich – auch am beeindruckenden Bau selbst ist diese Glanzzeit der Hohenzollern noch abzulesen. Das neue Museum „HerrschaftsZeiten! Erlebnis Cadolzburg“ der Bayerischen Schlösserverwaltung wird den Besucherinnen und Besuchern diese Zeit – das späte Mittelalter – dank innovativer Vermittlungskonzepte spannend und kenntnisreich nahe bringen. So kann man auf seinem Gang durch die Burg nicht nur etwas über Baugeschichte, Krieg und Frieden, Alltag und Regierungsaufgaben der fürstlichen Burgbewohner erfahren. Vieles lässt sich hier auf eigene Faust spielerisch oder auf sinnlichem Weg entdecken:

Der Besucher bekommt die Burg in der Nase zu spüren, es gibt Fühlstationen, Klänge und Dialoge, anschauliche Modelle und Einladungen zum Ausprobieren. Aufregende oder knifflige Spiele, die mittelalterlichen Hohenzollern im O-Ton und der Narr Contz, der die Besucher durch seine Burg begleitet, erwecken das Mittelalter zum Leben. Natürlich erwarten die Besucher hier auch etliche Originale des Mittelalters wie Schwert und Streitkolben oder eine prachtvolle Schatztruhe. Andere Objekte wurden auf der Grundlage aufwändiger Forschungen in historischen Techniken eigens für das Museum angefertigt wie die vergoldete Rüstung des berühmten Feldherrn Albrecht Achilles oder nach originalen Rezepturen gefärbte Textilien. Die Bayerische Schlösserverwaltung leistete dabei auch mit Projekten wie der Herstellung eines Brustpanzers aus gekochtem Leder einen wichtigen Beitrag zur experimentellen historischen Forschung – passend zum Anspruch, eines der wichtigsten Burgenmuseen Deutschlands zu schaffen.

Die Kulturvermittlung der Bayerischen Schlösserverwaltung bietet ergänzend ein vielfältiges Begleit- und Veranstaltungsprogramm an und macht die aufregende Geschichte noch spannender – für den kleinen Edelmann ebenso wie für den Burgenkenner.

Nicht nur das Mittelalter, auch die Cadolzburg selbst erwacht nun wieder zum Leben. Nach den massiven Schäden des Zweiten Weltkriegs lassen sich erst jetzt wieder originale mittelalterliche Räume ebenso wie gelungene Architekturschöpfungen des 21. Jahrhunderts erleben. Die 2017 fertiggestellten modernen Bauten schlagen die Brücke zwischen Mittelalter und unserer heutigen Zeit.

Sie dürfen hier also ganz besondere Erlebnisse erwarten – es ist eben DIE BURG, DIE ES IN SICH HAT.

 

 

April - September: 9:00-18:00 Uhr
Oktober - März: 10:00-16:00 Uhr

Hier gehen Artistinnen und Artisten bis an ihre physischen und mentalen Grenzen – und immer diesen einen Schritt weiter, ohne zu fallen. Sie balancieren zwischen Risiko und Kontrolle, zwischen Mut und Präzision. Grenzen sind dabei kein Hindernis, sondern Antrieb. Sie verlaufen nicht zwischen Ländern oder Kulturen – sie entstehen im Kopf. Und genau dort werden sie verschoben.

Rund 70 Artistinnen und Artisten aus aller Welt stehen in Nürnberg auf der Bühne. Hochkarätige Acts der internationalen Circus- und Artistenszene treffen auf starke Newcomer. Erfahrung begegnet Aufbruch, Kraft trifft auf Zerbrechlichkeit, Tempo auf Stille. Gegensätze erzeugen Spannung – und genau daraus entsteht Energie.

Im Zentrum steht die siebenköpfige Liveband. Sie ist Herzschlag und verbindendes Element, trägt die Show und führt durch ein Fest der Elemente: Feuer und Wasser, Schwerkraft und Schwerelosigkeit, Lautstärke und leise Momente.

Eine Show über Mut, Vertrauen und das Überschreiten unsichtbarer Linien.

Grenzen existieren nur im Kopf.
Und genau dort beginnt diese Produktion.