Alaa Zouiten, Oud

 

Werke von Johann Sebastian Bach und Antonio Vivaldi, klassische arabische Musik und mehr …

 

„Alaa Zouiten is one of the most talented of his generation. As a supporter of a reflected musical inclusion of many influences, he comes with a sincerity that one would like to see more often.”(Tel Quel)

 

Alaa Zouitens Debüt in Mönchengladbach war ein Höhepunkt der Ensemblia 2023. Auf vielfachen Publikumswunsch macht der Meister der Oud noch einmal Station in der Vitusstadt! Alaa Zouiten wurde in Casablanca geboren und begann seine musikalische Karriere in Marrakesch am Conservatoire National. Seine musiktheoretischen Kenntnisse vertiefte er in Deutschland an den Universitäten in Erfurt und Weimar. In Marokko spielte er in einer Band auf verschiedenen Festivals, in Deutschland dann mit unterschiedlichen Jazzmusikern. Daraus entstand das Alaa Zouiten Ensemble, das 2012 sein Debüt-Album veröffentlichte. In der Weltmetropole Berlin, wo er eine neue Heimat gefunden hat, fusioniert Alaa Zouiten immer wieder mit hochkarätigen Musikern und kuratierte erfolgreich Projekte in der Werkstatt der Kulturen.

Alaa Zouiten bezeichnet sich selbst als „transkulturelles Wesen“. In seinem musikalisch-kreativen Schaffen führt er Musiktraditionen zusammen und spielt zwischen Komposition und Improvisation. Sein Instrument, die Oud, spricht verschiedene musikalische Sprachen - und nur die Schönheit der Musik zählt.

Dannys und Helens romantisches Abendessen wird unterbrochen, als Helens Bruder Liam blutüberströmt ins Zimmer platzt. Nicht sein Blut, sagt er. Auf der Straße sei ein Junge niedergestochen worden, er habe ihm bloß geholfen. Danny will die Polizei rufen. Helen hindert ihn daran, schließlich ist Liam vorbestraft, da ist es besser, keine Aufmerksamkeit auf ihn zu lenken. Danny lässt sich überreden, seinen Schwager zu schützen und ahnt nicht, in welch fatales Geflecht aus Halbwahrheiten, Lügen und Liebe er sich damit verstrickt.

„Waisen“ wirft in einem Kammerspiel gesamtgesellschaftliche Fragen nach Schuld, Verantwortung und Zivilcourage auf und enthüllt gleichermaßen, wie schnell Werte wie Moral und Hilfsbereitschaft über Bord geworfen werden, sobald eigene Interessen und Verstrickungen im Vordergrund stehen.

Dannys und Helens romantisches Abendessen wird unterbrochen, als Helens Bruder Liam blutüberströmt ins Zimmer platzt. Nicht sein Blut, sagt er. Auf der Straße sei ein Junge niedergestochen worden, er habe ihm bloß geholfen. Danny will die Polizei rufen. Helen hindert ihn daran, schließlich ist Liam vorbestraft, da ist es besser, keine Aufmerksamkeit auf ihn zu lenken. Danny lässt sich überreden, seinen Schwager zu schützen und ahnt nicht, in welch fatales Geflecht aus Halbwahrheiten, Lügen und Liebe er sich damit verstrickt.

„Waisen“ wirft in einem Kammerspiel gesamtgesellschaftliche Fragen nach Schuld, Verantwortung und Zivilcourage auf und enthüllt gleichermaßen, wie schnell Werte wie Moral und Hilfsbereitschaft über Bord geworfen werden, sobald eigene Interessen und Verstrickungen im Vordergrund stehen.

Dannys und Helens romantisches Abendessen wird unterbrochen, als Helens Bruder Liam blutüberströmt ins Zimmer platzt. Nicht sein Blut, sagt er. Auf der Straße sei ein Junge niedergestochen worden, er habe ihm bloß geholfen. Danny will die Polizei rufen. Helen hindert ihn daran, schließlich ist Liam vorbestraft, da ist es besser, keine Aufmerksamkeit auf ihn zu lenken. Danny lässt sich überreden, seinen Schwager zu schützen und ahnt nicht, in welch fatales Geflecht aus Halbwahrheiten, Lügen und Liebe er sich damit verstrickt.

„Waisen“ wirft in einem Kammerspiel gesamtgesellschaftliche Fragen nach Schuld, Verantwortung und Zivilcourage auf und enthüllt gleichermaßen, wie schnell Werte wie Moral und Hilfsbereitschaft über Bord geworfen werden, sobald eigene Interessen und Verstrickungen im Vordergrund stehen.

Who to blame?

Neue Produktion ARTbewegt-Kollektivs von Marcela M. Lopez Morales und Marc Schürmann

Eine Gruppe Menschen, umgeben von Informationsflut und Mehrdeutigkeiten. Ihre Individualität bestimmt die Verarbeitung der gegebenen Situation - bis sich die Perspektive einer Einzelperson übermächtig auf alle legt und zur kollektiven Wahrnehmung wird - oder zu Konflikten und Widerstand einzelner gegen einzelne und Lagerbildung führt. Die Gruppe muss Entscheidungen treffen: Solidarität oder Macht?

Konzept und Regie: Marc Schürmann
Choreografie und Tanz: Marcela M. Lopez Morales, Yasmin Münter, Maya Ringelstein, Marc Schürmann, Nadja Thumm
Produktion: Yvonne Eibig / ARTbewegt

Wählen Sie 3 bis 6 Konzerte

Diese Veranstaltung ist ausverkauft.

nach dem Roman von Dinçer Güçyeter

»Ist das hier meine Heimat, meine Erde, mein Ort? Soll ich hier die Lücke einer Leere füllen?« In Dinçer Güçyeters Roman »Unser Deutschlandmärchen« sprechen zwei Generationen von Frauen – Mutter und Großmutter – und es spricht der Sohn von Fatma, die 1965 als Frau eines türkischen
Gastarbeiters nach Nettetal kommt. In kräftigen Bildern, Lyrik, Monologen, Dialogen, Gebeten und Träumen erzählt der Roman von harter Arbeit und großer Kraft, von alten Rollenbildern und dem Aufbruch ins Neue, von Entwurzelung und Sehnsucht. Er ist eine Hommage an die Frauen und erzählt ein Stück deutscher Geschichte in einer neuen, sinnlichen und humorvollen Sprache. »Unser Deutschlandmärchen« wurde
2023 mit dem Preis der Leipziger Buchmesse ausgezeichnet. Regisseurin Antigone Akgün, die in Aachen bereits mit ihrer Inszenierung von »Der Garten der Lüste« begeisterte, bearbeitet den Roman für die Bühne der Kammer.

Orpheus in der Unterwelt
Opéra-bouffon in zwei Akten von Jacques Offenbach
Text von Hector Crémieux und Ludovic Halévy

Eine der großartigen Mythentravestien zwischen Himmel und Hölle: Jacques Offenbach nutzte den Mythos des Musikers Orpheus, der seine geliebte Eurydike aus der Unterwelt befreien will, für seine Erzählung von gefährlichen Liebeslockungen und handfesten Eheproblemen – ausgetragen unter den wachsamen Augen der »Öffentlichen Meinung« und unter Beteiligung des göttlichen Personals. Den Gött:innen aus Himmel und
Hölle ist jedes Mittel recht, um sich Eurydike zu nähern. Diese verfolgt unbeirrbar ihre eigenen Leidenschaften und der Plan der Öffentlichen Meinung, sie mit dem Ehemann wieder zu vereinen, wird vereitelt.
Jacques Offenbach schuf eine lustvolle Satire auf die dekadente, übersättigte Gesellschaft seiner Zeit, die erst der berühmte Höllen-Galopp »Can Can« für kurze Zeit aus der Lethargie reißt. Regisseur Michiel Dijkema, der Rossinis »Il viaggio a Reims « in der vergangenen Spielzeit » als überaus vergnüglichen Buffo-
Opernabend« (Aachener Zeitung) ins Große Haus brachte, kehrt mit Offenbachs komischem Meisterwerk ans Theater Aachen zurück.

Spannung pur: Adventure Seats – Dein Schritt ins Rampenlicht!

Hast du den Mut, das Gewöhnliche hinter dir zu lassen? Bist du bereit, aus der Zuschauerrolle direkt ins Herz des Geschehens zu springen? Dann schnall dich an – mit einem »Adventure Seat« erlebst du die Show nicht nur, du WIRST Teil davon!

Die ersten drei Akte genießt du entspannt im Zuschauerraum – doch dann wird’s heiß: Im finalen Akt steigst du mit den mächtigen Göttern des Olymps in die Unterwelt hinab. Dort erwartet dich der große Moment: Mitreißende Musik, pulsierender Can Can, und DU mitten auf der Bühne!

Keine Panik, du bist bestens vorbereitet: Unsere Abendspielleitung gibt dir 30 Minuten vor der Show eine exklusive Einführung. Alles, was du mitbringen musst, sind Abenteuerlust und die Neugier, einmal das Rampenlicht zu spüren – Vorkenntnisse? Überbewertet!

Willst du dieses einmalige Erlebnis?

- Sichere dir an der Theaterkasse einen der nur 2 exklusiven Adventure Seats pro Vorstellung
- Sei 30 Minuten vor Beginn an der linken Garderobe im Parkett – und dann: Bühne frei für DICH!

von Nis-Momme Stockmann

Was braucht ein Generalintendant, dessen Vertragsverlängerung gefährdet ist und dessen Betrieb an allen Ecken bröckelt und brodelt? Natürlich einen großen Erfolg! Ein neues Stück! Am besten aus der Feder eines aufstrebenden Jungautors und in der Regie eines erfolgreichen Jungregisseurs – so werden die Herzen der lokalen Kulturpolitik ganz sicher zurückgewonnen. Dabei kann so ein Intendant schon mal aus den Augen verlieren, dass sein Chefdramaturg einen Putsch gegen ihn plant. Und das ist nur einer von vielen Schauplätzen und Krisenherden in dieser Theaterfarce, in der jede und jeder nur an sich denkt und sich die Mitarbeiter:innen in Kleinkriegen verlieren. Da greift der verzweifelte Theaterchef zu einem letzten Mittel:
Er öffnet ein Portal, durch das Dämonen entweichen und das Theater in ein dionysisches Chaos verwandeln…
»Es ist ein bombastisches Feuerwerk, eine gigantische Parodie auf den Theaterbetrieb und darüber, wie man über Theater spricht – über all das, was wir zur Zeit am Theater reflektieren«, jubelte Deutschlandfunk nach der Uraufführung des neuen Stücks von Nis-Momme Stockmann im Januar 2024. Zum Abschluss des Premierenreigens des Schauspiels im Großen Haus bekommt das Theater selbst sein Fett weg und das
Aachener Publikum ein Komödienfest.

Dannys und Helens romantisches Abendessen wird unterbrochen, als Helens Bruder Liam blutüberströmt ins Zimmer platzt. Nicht sein Blut, sagt er. Auf der Straße sei ein Junge niedergestochen worden, er habe ihm bloß geholfen. Danny will die Polizei rufen. Helen hindert ihn daran, schließlich ist Liam vorbestraft, da ist es besser, keine Aufmerksamkeit auf ihn zu lenken. Danny lässt sich überreden, seinen Schwager zu schützen und ahnt nicht, in welch fatales Geflecht aus Halbwahrheiten, Lügen und Liebe er sich damit verstrickt.

„Waisen“ wirft in einem Kammerspiel gesamtgesellschaftliche Fragen nach Schuld, Verantwortung und Zivilcourage auf und enthüllt gleichermaßen, wie schnell Werte wie Moral und Hilfsbereitschaft über Bord geworfen werden, sobald eigene Interessen und Verstrickungen im Vordergrund stehen.

Anno Schreier - »Sinfonia amorosa e giocosa«
Peter Tschaikowski - Variationen über ein Rokoko-Thema
Ludwig van Beethoven - Sinfonie Nr. 3 »Eroica«

»Den vermeintlich leichten, lockeren Tonfall von Mozarts frühen Sinfonien« aufzugreifen, vielleicht auch dessen Humor, war das Ziel Anno Schreiers bei der Komposition seiner »Sinfonia amorosa e giocosa«. Den Geist einer vergangenen Epoche zu erwecken unternahm auch Tschaikowski in den Variationen über ein Rokoko-Thema, deren Solist der vielfach ausgezeichnete und mit Preisen bedachte Cellist Gabriel Schwabe sein wird. Revolutionären Geist atmet Beethovens Sinfonie Nr. 3, die seine anfängliche Faszination für den aufrührerischen Napoleon spiegelt.

Wählen Sie 3 bis 6 Konzerte

Diese Veranstaltung ist ausverkauft.

von Katharina Grosch nach Henrik Ibsen

»Solness« ist das norwegische Wort für Sonnenschein – und ein passender Name für das strahlende Wesen des Baumeisters, von dem Ibsens Klassiker handelt. Baumeister Solness ist ein erfolgreicher Künstler, wohlhabender Chef und respektierter Ehemann, aber sein Glanz wird von Dominanz und Ausbeutung gespeist und wurzelt, wie fast immer bei Ibsen, in einer Sünde der Vergangenheit. Solness ist das Zentrum seines Universums – bis die junge Hilde Wangel den Schauplatz betritt. Sie ist als Einzige weder emotional
noch finanziell von ihm abhängig. Und sie hat eine Rechnung mit ihm offen …
Patriarchale Machtstrukturen, Künstlergenie und Emanzipation sind Themen dieses Meisterwerks. In der Bearbeitung des Stoffes von Regisseurin und Autorin Katharina Grosch wird der Fokus auf die Konflikte, Erwartungen und Ängste zwischen den Generationen gelegt. Häuser werden zur gesellschaftlichen Metapher und auch die weibliche Wut findet ihren Platz.

Dannys und Helens romantisches Abendessen wird unterbrochen, als Helens Bruder Liam blutüberströmt ins Zimmer platzt. Nicht sein Blut, sagt er. Auf der Straße sei ein Junge niedergestochen worden, er habe ihm bloß geholfen. Danny will die Polizei rufen. Helen hindert ihn daran, schließlich ist Liam vorbestraft, da ist es besser, keine Aufmerksamkeit auf ihn zu lenken. Danny lässt sich überreden, seinen Schwager zu schützen und ahnt nicht, in welch fatales Geflecht aus Halbwahrheiten, Lügen und Liebe er sich damit verstrickt.

„Waisen“ wirft in einem Kammerspiel gesamtgesellschaftliche Fragen nach Schuld, Verantwortung und Zivilcourage auf und enthüllt gleichermaßen, wie schnell Werte wie Moral und Hilfsbereitschaft über Bord geworfen werden, sobald eigene Interessen und Verstrickungen im Vordergrund stehen.

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Anno Schreier - »Sinfonia amorosa e giocosa«
Peter Tschaikowski - Variationen über ein Rokoko-Thema
Ludwig van Beethoven - Sinfonie Nr. 3 »Eroica«

»Den vermeintlich leichten, lockeren Tonfall von Mozarts frühen Sinfonien« aufzugreifen, vielleicht auch dessen Humor, war das Ziel Anno Schreiers bei der Komposition seiner »Sinfonia amorosa e giocosa«. Den Geist einer vergangenen Epoche zu erwecken unternahm auch Tschaikowski in den Variationen über ein Rokoko-Thema, deren Solist der vielfach ausgezeichnete und mit Preisen bedachte Cellist Gabriel Schwabe sein wird. Revolutionären Geist atmet Beethovens Sinfonie Nr. 3, die seine anfängliche Faszination für den aufrührerischen Napoleon spiegelt.

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Dannys und Helens romantisches Abendessen wird unterbrochen, als Helens Bruder Liam blutüberströmt ins Zimmer platzt. Nicht sein Blut, sagt er. Auf der Straße sei ein Junge niedergestochen worden, er habe ihm bloß geholfen. Danny will die Polizei rufen. Helen hindert ihn daran, schließlich ist Liam vorbestraft, da ist es besser, keine Aufmerksamkeit auf ihn zu lenken. Danny lässt sich überreden, seinen Schwager zu schützen und ahnt nicht, in welch fatales Geflecht aus Halbwahrheiten, Lügen und Liebe er sich damit verstrickt.

„Waisen“ wirft in einem Kammerspiel gesamtgesellschaftliche Fragen nach Schuld, Verantwortung und Zivilcourage auf und enthüllt gleichermaßen, wie schnell Werte wie Moral und Hilfsbereitschaft über Bord geworfen werden, sobald eigene Interessen und Verstrickungen im Vordergrund stehen.

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Yamandú ist DER Latin-Gitarrist unserer Zeit. Der Virtuose der siebensaitigen Gitarre und GRAMMY®-Gewinner erkundet mit technischer Brillanz und tiefer Leidenschaft das gesamte Spektrum menschlicher Emotionen auf unvergleiche, spekatuläre Weise. Er hat die brasilianische Gitarrenmusik wieder in den Mitteilpunkt des Interesse gerückt und ist der Großmeister des Chorinho, Bossa Nova, Milonga, Tango, Samba und Chamamé.

Einlass 19:30 Uhr