Vanessa Maurischats 'COMEDY LADIES': Das ist exzellentes Frauenkabarett & Comedy der Extraklasse in einer Mixed-Show. Für SIE und IHN und alles dazwischen. Zwei Stunden purer Spaß, gute Laune und jede Menge Lacher. Durch den Abend begleitet in gewohnt direkter Manier die Braunschweiger Kabarettistin und Liedermacherin Vanessa Maurischat.

Präsentiert von der Agentur Maurischat

Copyright: Comedy Ladies

Einlass: 19:00 Uhr

Von Gabriele Beier
Für alle kleinen und großen „Einhornentdecker“ ab 3 Jahren
mit Schauspiel, Tanz, Gesang und Live-Musik

Kein Wesen ist so schön wie das Einhorn Adelmar. Niemand hat es je wirklich gesehen, oder sagen wir, nur ganz wenige hatten die Ehre, es zu erblicken.
Der Erzählung nach ist es seit langem mal wieder aufgetaucht. Sein Fell ist so weiß wie der zarte Schaum einer klaren Quelle. Seine Mähne weht wie feine Musik im Wind.
So steht es da, auf einer Lichtung im Wald, für den, der es entdecken möchte. Mit seinen Augen hat das Einhorn Adelmar die Geschichten der Welt gesehen und kann von ihnen erzählen.
So manch einer machte sich auf die Suche nach diesem wundersamen Wesen. Auch Sebastian, Fabian und Mirijam hörten von dem Einhorn.
Ihr allergrößter Wunsch ist, das Einhorn Adelmar mit eigenen Augen zu sehen, und so machen sie sich auf den Weg, um es im großen Wald zu finden.

"Klexs-Produktionen wirken auf den ersten Blick wie die Summe aus Fantasie und einem Requisiten-Sammelsurium von Omas Dachboden. Dass man das mit enormer Spielfreude, Kreativität und einer Klexs-eigenen Magie potenzieren muss, um hinter das Erfolgsgeheimnis von Gabriele Beier und ihrem Team zu kommen, wird auch im „Einhorn Adelmar“ klar: Wenn Beier Baby-Adelmar minutenlang über Verdeck und Steppbett des Puppenwagens hüpfen lässt und die Aufmerksamkeit der Kinder fesselt. Ein klares Plus für eine magische Theater-Stunde." (Augsburger Allgemeine)

Komposition: Fabian Klebig, Texte, Liedtexte: Gabriele Beier, Fotos: Wolfgang Diekamp, Endregie: Peter Ondraczek, Bühne, Kostüme: Raphaela Mire Beier

Ticketpreis enthält 0 % MWSt. Hinweis: An der Theaterkasse nur Zahlung mit Karte, kein Bargeld.

KUNSTKULTURKIRCHE ALLERHEILIGEN
Michael Göbel »Beyond«
1.11.26–31.01.27
Installation
Thüringer Straße 35
60316 Frankfurt am Main

Eintritt frei.

Einlass: 1,5h vor Spielbeginn

Frankfurts Geschichte erlebbar machen? Für History Influencer Mirco Becker kein Problem.

Täglich begeistert er mit seinem Projekt „Damals in Frankfurt“ rund 100.000 Menschen auf Instagram und TikTok – mit faszinierenden Einblicken in Gebäude, Straßen, Plätze, Persönlichkeiten und Ereignisse der Stadt, immer untermalt mit seltenen Aufnahmen aus vergangenen Jahrzehnten.

Mit seinen bisherigen ausverkauften „Damals in Frankfurt CRIME“-Shows hat Mirco Becker gezeigt, wie fesselnd und überraschend die Schattenseiten der Stadtgeschichte sein können – jetzt folgt die Fortsetzung.

Ein komplett neuer Abend voller Gänsehautmomente, unerwarteter Wendungen und spannender sowie kurioser Geschichten, die sonst nur in vergessenen Zeitungsseiten, Archiven und alten Polizeiberichten schlummern - und wie immer mit dabei: viele faszinierende Bilder des früheren Frankfurts.

Wer schon einmal dabei war, weiß: Frankfurts Geschichte ist unglaublich spannend. Wer es noch nicht erlebt hat: Jetzt ist die Gelegenheit, Frankfurts Geschichte live zu erleben.

Damals in Frankfurt CRIME #2 – große Show-Premiere am 24. Oktober, 19:30 Uhr in der Volksbühne im Großen Hirschgraben.
Es gibt nun einen neuen Zusatztermin am 22. November!

Die Veranstaltung dauert etwa 1:45 Stunden und beinhaltet eine Pause.

Einlass ab 16:00 Uhr

Die Vorstellung ist ausverkauft. Eventuell sind Restkarten an der Abendkasse erhältlich.

TRAUERZENTRUM ST. MICHAEL
Ulli Böhmelmann »Vom Werden und Vergehen 2«
7.10.–22.11.2026

Ausstellung anlässlich der Eröffnung des Trauerzentrums St. Michael
Butzbacher Straße 45
60389 Frankfurt am Main

Eintritt frei.

Das bekannteste und erfolgreichste Musical von Cole Porter
…und doch mehr als ein Musical. Eine Hommage an das Theater selbst.
Eine Theatertruppe führt Shakespeares „Der Widerspenstigen Zähmung auf“.
Das eigentlich Interessante aber findet hinter den Kulissen statt…….
Der Produzent Frederik Graham und seine Exfrau Lili Vanessi stehen wieder gemeinsam auf der Bühne. Der Versuch abgeklärt und professionell mit dieser Situation umzugehen, scheitert ebenso schnell wie die Hoffnung auf eine reibungslose Premiere. Zu allem Überfluss mischen sich 2 Gangster unter die Darsteller…….
Cole Porters mitreissender „Swing“ befeuert diesen turbulenten Blick hinter die „Theaterfassade“ und zeigt: Bühnenkünstler sind auch nur Menschen.

Einlass 18:30

Eine zeitgenössische Komödie darüber, wie die Männer eigene Probleme lösen und
gleichzeitig den Frauen eine angenehme Überraschung machen können.

Einlass ab 17:30

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Peter's Resort in Hagenow wird einiges geboten: Das Kriminal Dinner – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalstück:

´Der letzte Joint der Marie Juana - Ein Hippie Krimi´

Das Jahr 1999 neigt sich dem Ende zu. Die Althippies Sabine und Michi noch immer in der Flowerpower-Ära gefangen.
Langsam sehnen sie sich nach Veränderung – sie sind reif für die Insel. Die Einladung zur großen Millenniums-Party "HIGH END" auf der winzigen Insel Hellegraskog kommt da gerade recht. Diese Insel im Besitz des Strandkorb-Tycoon Tim le Ary dient als Austragungsort eines Retreats zur "Öffnung" anlässlich des 30. Jubiläums von Woodstock. Der Geist der 70er Jahre wird beschworen und die bunt gemischten Teilnehmer, vom Alt-68er Hippie bis zu den 90is Partygirls, tauchen tief in die noch nicht ganz vergessene Welt ein. Mit und im Gras wird beherzt und substanziell an sich gearbeitet.

Doch dann geschieht das Unfassbare - ein Mord inmitten der Atmosphäre von Liebe, Frieden und Glückseligkeit. Eine leblose Gestalt liegt im weißen Sand. Wer hat Marie Juana über die Klippe gestoßen?

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Peter's Resort serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 17 Uhr, Einlass ist ab 16.30 Uhr.

Einlass: 16:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Neun Kinder zwischen 9 und 13 Jahren wirbeln in The Round wie eine lebendige Horde über die Bühne – mal laut, mal wild, mal verspielt. Aus Tanz, Percussion, Atem und Tierlauten entstehen mitreißende Rituale, Prozessionen und Paraden voller Energie und Gruppendynamik. Das Publikum sitzt dabei ganz nah im Kreis um die Performer:innen und wird Teil dieser pulsierenden Gemeinschaft. Die Choreografin Claire Croizé verbindet kollektive Kraft mit den individuellen Geschichten und Eigenheiten der jungen Tänzer:innen - eine Feier von Jugend, Bewegung und ungezügelter Lebenskraft.

Ab 8 Jahren.

Es ist eine Party, es ist ein Tanz, es ist eine Hitparade für Jung und Alt. Ein großes Fest, bei dem das Publikum – mit Kopfhörern ausgestattet – eingeladen ist, zwei Tänzer*innen in originellen Choreografien zu folgen, zu Hits aus Klassik, Oper, Pop, Rap und Disco.
Ein mitreißendes musikalisches Medley aus Werken von Bach, Bizet und Mozart trifft auf Songs der Village People, der libanesischen Sängerin Fairuz und Musik aus Saturday Night Fever. Spielerisch und durch einladende, einfache Choreografien werden die Zuschauer*innen Teil großer Opernszenen, ritualhafter Tänze und ausgelassener Gruppenmomente.

DE / EN / FR

Öffnungszeiten / Opening Hours / Horaires d´ouvertures: 10.00-18.00 (24.12. 10.00-14.00)
Ihr Ticket gilt den ganzen Tag / Your ticket is valid for the whole day / Votre billet est valable toute la journée

Er ließ Stühle von der Decke schweben und schuf organische Wohnlandschaften, die bis heute faszinieren: Der dänische Architekt und Designer Verner Panton (1926–1998) prägte das Design der Nachkriegszeit wie kaum ein anderer. Sein Geburtstag jährt sich 2026 zum 100. Mal. Aus diesem Anlass widmet das Vitra Design Museum ihm eine große Ausstellung im Vitra Schaudepot, die Pantons Schaffen in seiner ganzen Vielfalt zeigt – von ikonischen Entwürfen wie dem »Panton Chair« über Leuchten und Textildesigns bis hin zu seiner wenig bekannten Architektur. Eine begehbare Rekonstruktion der legendären »Fantasy Landscape« (1/8) 1970, macht Pantons revolutionäres Raumverständnis und den Aufbruchsgeist jener Zeit unmittelbar erfahrbar. Die Ausstellungsgestaltung verwandelt seine skulpturalen, farbstarken Welten in ein immersives Erlebnis. Grundlage der Schau bildet die umfangreiche Verner Panton-Sammlung im Vitra Design Museum, die zu den bedeutendsten ihrer Art zählt und eine einzigartige Fülle von Objekten, Zeichnungen, Modellen und Archivalien umfasst. Die Werkschau, die in enger Zusammenarbeit mit der Verner Panton Design AG entsteht, lädt dazu ein, einen großen Designer neu zu entdecken – zwischen Pop, Utopie und organischen Farbwelten.

He made chairs float from the ceiling and created organic living landscapes that continue to fascinate us today: the Danish architect and designer Verner Panton (1926–1998) shaped post-war design like few others. To celebrate the centenary of his birth, the Vitra Design Museum will dedicate a major exhibition at the Vitra Schaudepot to Panton’s work. Showcasing the full breadth of his creative output – from iconic pieces like the »Panton Chair« to his lighting and textile designs – it will also feature several of his little-known architectural projects. A walk-in reconstruction of the legendary »Fantasy Landscape« (1/8) 1970, brings Panton’s revolutionary understanding of space and the spirit of the era vividly to life. The exhibition design transforms his sculptural, colour-rich worlds into an immersive experience. The show is based on the extensive Verner Panton Collection at the Vitra Design Museum, which is one of the most important of its kind and comprises a unique wealth of objects, drawings, models and archival materials. The exhibition, created in close collaboration with Verner Panton Design AG, invites visitors to rediscover a visionary designer – between Pop, utopia, and organic worlds of colour.

Abb.: Verner Panton, »Fantasy Landscape«, Ansicht aus der Ausstellung »Visiona II«, Internationale Möbelmesse Köln, 1970 © Verner Panton Design AG

Johann Sebastian Bach Berührende Arien für Alt

Alt Britta Schwarz
Instrmentalsolisten des ensemeble frauenkirche dresden
Oboe Johannes Pfeiffer
Violine Jörg Fassmann
Violoncello Jörg Hassenrück
Kontrabass Tobias Glöckler
Cembalo und Leitung Frauenkirchenkantor Matthias Grünert
Geistliches Wort, Gebet und Segen Frauenkirchenpfarrerin Angelika Behnke

Am Ewigkeitssonntag blicken wir zurück – auf das, was war, und auf die, die fehlen. Musik kann in diesen Momenten etwas leisten, wozu Worte nicht reichen: Sie hält inne, besänftigt, begleitet, tröstet. Viele Alt-Arien Johann Sebastian Bachs sind solche berührenden Preziosen. Henriette Gödde interpretiert sie mit feiner Klangrede. Gemeinsam mit Instrumentalsolisten des ensemble frauenkirche dresden unter Leitung von Matthias Grünert entsteht so ein musikalischer Raum des Erinnerns

Einlass: 15:30

Bei einer Schlossführung erhalten die Gäste interessante Einblicke in das barocke Hofleben sowie die Sitten und Bräuche am Hof. Vor allem aber bietet eine Führung die Möglichkeit, einen Blick in die einzigartige Schlosskapelle, die Schlossküche und das historische Schlosstheater (sofern es die Probensituation zulässt) zu werfen.

Bitte 10min vor Beginn an der Kasse im Schloss melden und das Originalticket abholen

Bei einer Schlossführung erhalten die Gäste interessante Einblicke in das barocke Hofleben sowie die Sitten und Bräuche am Hof. Vor allem aber bietet eine Führung die Möglichkeit, einen Blick in die einzigartige Schlosskapelle, die Schlossküche und das historische Schlosstheater (sofern es die Probensituation zulässt) zu werfen.

Bitte 10min vor Beginn an der Kasse im Schloss melden und das Originalticket abholen

Bei einer Schlossführung erhalten die Gäste interessante Einblicke in das barocke Hofleben sowie die Sitten und Bräuche am Hof. Vor allem aber bietet eine Führung die Möglichkeit, einen Blick in die einzigartige Schlosskapelle, die Schlossküche und das historische Schlosstheater (sofern es die Probensituation zulässt) zu werfen.

Bitte 10min vor Beginn an der Kasse im Schloss melden und das Originalticket abholen

Klaviermatinée mit Adolph-von-Henselt-Preisträgerin Sara Petz, Klavier

Einlass: 10:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Für Kinder von 3 bis 6 Jahre und Erwachsene

Manchmal entstehen die ungewöhnlichsten Freundschaften dort, wo man sie am wenigsten erwartet. Zwischen einem Menschen und einem Wal zum Beispiel. Zwischen Land und Meer.
Der kleine Leuchtturmwärter kennt das Meer wie kaum ein anderer. Doch eines Tages bringt ihn ein Sturm in größte Gefahr: In größter Not begegnet er einem Wesen von überwältigender Größe und Sanftheit: einem Blauwal, der ihn rettet. Eine Freundschaft entsteht.
Am nächsten Tag kann der kleine Leuchtturmwärter es kaum erwarten, seinen neuen Freund wiederzusehen. Doch er ist nirgends zu finden. Der kleine Leuchtturmwärter sucht und sucht und findet ihn am Meeresgrund. Der gewaltige Meeresbewohner wirkt geschwächt. Was ist nur passiert? Behutsam und entschlossen macht er sich daran, der Sache auf Grund zu gehen – und entdeckt, wie eng das Schicksal von Mensch und Meer miteinander verwoben ist. Hat der Wal etwa Plastiktüten mit Quallen verwechselt?
„Hab dich lieb, Blau“ erzählt eine poetische, sinnlich erfahrbare Geschichte über Freundschaft, Mitgefühl und Verantwortung. Das Stück eröffnet Kindern einen emotionalen Zugang zu den Themen Umweltschutz und Nachhaltigkeit und lässt staunen, berührt und regt zum Nachdenken an. Zwischen Wellenrauschen, Mut und leiser Hoffnung entsteht eine Erzählung darüber, dass Fürsorge wachsen kann – und dass selbst kleine Hände die Kraft haben, Großes zu bewirken.