AUFGEBLÄTTERT
Heymanns Literatur Premiere 2026

Literatur-Expert:innen der Buchhandlung Heymann stellen »Lieblingsbücher und die schönsten Neuerscheinungen« vor. Nina Petri und Tim Grobe lesen prägnante Passagen aus den ausgewählten Büchern. Musikalisch begleitet wird die Veranstaltung von Dietmar Löffler am Flügel.

Dauer: ca. 3 Stunden

„Weihnachten in Gefahr“ geht in die dritte Runde – doch im Weihnachtshimmel ist diesmal nichts mehr wie früher.
Elf, Engel und ihre Freunde stehen vor einer ungewissen Zukunft. Die Welt verändert sich rasant, und mit ihr geraten auch die vertrauten Weihnachtstraditionen ins Wanken. Hat das, was Weihnachten einmal ausgemacht hat, noch einen Platz in unserer Zeit?
Gemeinsam schauen sie zurück auf vergangene Tage voller Wärme und Zauber. Doch vor allem stellen sie sich die Frage: Wie feiern wir Weihnachten heute?
Zusammen mit unserem Publikum begeben wir uns auf eine besondere Entdeckungsreise und lassen den Weihnachtszauber neu aufleben.

Ein liebevoll inszeniertes Stück für Kinder ab 3 Jahren – mit viel Humor, bekannten Weihnachtsliedern zum Mitsingen und einer 45-minütigen Reise in ein zauberhaftes Winterwunderland.

Einlass immer 1 Std. vor Veranstaltungsbeginn

Luigi Boccherini
Streichtrio Nr. 5 D-Dur op. 47

Jean Cras
Streichtrio

Wolfgang Amadeus Mozart
Streichquintett C-Dur KV 515

Margarete Adorf und Theresa Jensen, Violine
Benedikt Schneider und Irmelin Thomsen, Viola
Pin-Jyun Chen, Violoncello
Christian Bachmann, Moderation

Unser Programm lebt von der Vielfalt – drei Epochen, drei Besetzungen, drei ganz unterschiedliche Klangwelten. Zu Beginn zwei Streichtrios, die beide zum ersten Mal in unserer Reihe zu hören sind: eines der frühesten Werke für diese Besetzung von Luigi Boccherini sowie das Streichtrio von Jean Cras, einem französischen Marineoffizier. Sein ideenreiches und farbiges Stück entstand 1926 an Bord eines Schiffes am stets mitgeführten Klavier. Den Abschluss bildet Wolfgang Amadeus Mozarts großes C-Dur-Quintett – für mich eines der schönsten und vollendetsten Kammermusikwerke, das eine wichtige Inspirationsquelle für Franz Schuberts berühmtes C-Dur-Streichquintett gewesen sein dürfte.
Benedikt Schneider, Viola

Einlass: 10:30 Uhr

Himmlische Klänge - zwischen Tradition und Moderne

Elisabeth Fußeder
ver-such - für gemischten Chor a cappella

Elisabeth Fußeder
LUE - für Chor und Orchester (Uraufführung)

Ludwig van Beethoven
Messe C-Dur op. 86

Solisten der Nürnberger Hochschule für Musik (HfM)
Philharmonischer Chor Nürnberg
Nürnberger Symphoniker

Leitung: Gordian Teupke


Wahrlich himmlische Klänge werden die Zuhörer in der Meistersingerhalle am heutigen Abend zu hören bekommen!

Im ersten Teil des Abends lernen wir gemeinsam die junge Komponistin Elisabeth Fußeder kennen, die bereits Bemerkenswertes für renommierte Chöre und Klangkörper komponiert hat und dafür auch mehrfach mit Preisen bedacht wurde. Für Interessierte haben wir auf unserer Webseite einen Auszug aus Ihrer Vita bereitgestellt.

Wir beginnen den Abend mit ver-such, einer Vertonung des Gedichts "Verleih uns Frieden gnädiglich", für gemischten Chor a capella, die sie im Auftrag für das 1300-jährige Jubiläum des Erzbistums München/Freising komponierte. Danach wird sich die Komponistin in einem kurzen Gespräch mit Chorvorstand Rainer Ostermeyer dem Publikum in der Meistersingerhalle vorstellen. Vor der Pause werden wir dann Elisabeth Fußeders Werk LUE - für gemischten Chor und Orchester, eine Auftragskomposition des Philharmonischen Chors anlässlich seines 60. Chorjubiläums, das erste Mal zur Aufführung bringen.

Der zweite Teil des Konzertabends gehört Ludwig van Beethovens fulminanter Messe in C-Dur op. 86. Sie wurde 1807 in Eisenstadt uraufgeführt. Beethoven stand damals unter dem Vorbild seines Lehrers Joseph Haydn und so finden sich in Beethovens Skizzen zum Gloria auch zwei Stellen aus Haydns Schöpfungsmesse.
Beethoven distanzierte sich in der C-Dur Messe von der traditionellen Messevertonung und behandelte den Text nach eigener Angabe so, "wie er noch wenig behandelt worden". Die Messe ist bekannt für ihre moderne und zukunftsweisende Tonsprache und hat die Weiterentwicklung der Messekomposition im 19. Jahrhundert maßgeblich beeinflusst. Der in dieser Messe stattfindende ständige dramatische Wechsel vokaler und instrumentaler Passagen stellt insbesondere den Chor vor enorme Herausforderungen (Quelle: Wikipedia)

Für Beethovens Messe werden Sänger*innen der Nürnberger Hochschule für Musik die Solopartien übernehmen.
Es begleiten uns zu unserem heutigen Konzertabend, der Tradition und Moderne verbindet, unsere erfahrenen Orchesterpartner, die Nürnberger Symphoniker, und am Pult steht Gordian Teupke, der künstlerische Leiter des Philharmonischen Chors Nürnberg.


Copyright Foto: Philharmonischer Chor Nürnberg

Einlass: 16:00 Uhr

Das Notos Quartett tritt in renommierten europäischen Konzertsälen wie der Elbphilharmonie Hamburg, der Philharmonie Köln, der Berliner Philharmonie, dem Konzerthaus Berlin, dem Konzerthaus Wien, der Wigmore Hall London, dem Concertgebouw Amsterdam, der Tonhalle Zürich, dem BOZAR Brüssel, dem Teatro la Fenice Venedig. Das Quartett ist auch bei bedeutenden Festivals im Rheingau, in Schwetzingen, Würzburg, Mecklenburg-Vorpommern, Lockenhaus, Usedom sowie bei Montpellier Radio France vertreten und bereist regelmäßig ferne Länder wie Australien, USA, China und Japan sowie Südostasien. 2022 wurde dem Notos Quartett der renommierte Würth-Preis der Jeunesses Musicales Deutschland verliehen. Neben den bekannten Meisterwerken engagiert sich das Quartett auch für zeitgenössische Musik und brachte bereits etliche ihm gewidmete Werke zur Uraufführung. So schrieben u.a. die Komponisten Beat Furrer, Bernhard Gander, Garth Knox und Bryce Dessner neue Klavierquartette für das Notos Quartett. Ebenso ist es den Musikern ein Bestreben, verschollene und vergessene Werke der Gattung Klavierquartett aufzuspüren und einem breiten Publikum zu präsentieren. In der Villa Rot gastiert das Quartett nun bereits zum vierten Mal. In gespannter Vorfreude sehen wir auch diesmal wieder einem Konzertabend von sprühender Vitalität und höchster musikalischer Meisterschaft entgegen – mit diesem Programm:

Wolfgang Amadeus Mozart: Klavierquartett Es-Dur KV 493
Johannes Brahms: Klavierquartett c-Moll op. 60
Robert Schumann: Klavierquartett Es-Dur op. 47

Restkarten evtl. an der Tageskasse (Tel. 07392-8335, E-Mail info@villa-rot.de)

Vielfach ausgezeichnetes Kinderstück von Ulrich Hub.
Pinguine streiten gerne. Auch über die Frage nach Gott. Oder gibt es ihn vielleicht doch gar nicht? Noch während die drei Pinguine sich darüber streiten, beginnt es zu regnen: Die Sintflut. Zwei Tickets für die Arche Noah sind noch zu kriegen. Aber was ist mit dem dritten Pinguin? Kurzentschlossen schmuggeln die zwei Pinguine den dritten auf die Arche. Eine turbulente Reise nimmt ihren Lauf.

Einlass 30min vor Vorstellungsbeginn.

Autoritäre Unterhaltung - In der Reihe Wortreich
»...seit 25 Jahren ein Garant für Situationskomik und Wortverdrehungen.« Celler Zeitung

Die beiden Herren Podewitz haben jetzt endlich in der Rückenschule ihr Abitur gemacht. Seitdem verbringen sie die Tage im Couch-Rausch und betrachten das Leben aus der Sofa-Perspektive. Denn ein Sofa ist das Körbchen für den inneren Schweinehund. So kann man ganz entspannt vor sich hin chillosophieren und mal die mittelgroßen Fragen stellen: Wieso zeigen manche Sportler starke Schwächen? Ist ein gealterter Öko etwa ein »Vollkorn-Greis«? Und wohin mit dem alten Adel? Seniorenheim oder betreutes Thronen?

Vorverkauf ab 1. Juni 2026

Saaleinlass 18:30 Uhr

»Düt Huus is mien un doch nich mien, de na mi kümmt, nennt’t ok noch sien« – ein Bauernhaus im Alten Land wird zum Zufluchtsort über Generationen. Die Frauen, die dort leben und die, die dort ankommen, finden etwas, das sie vielleicht gar nicht gesucht haben: eine Familie. Diese norddeutsche Geschichte ist berührend und humorvoll zugleich. Und so echt erzählt, dass wir uns alle darin wiederfinden.

Wiederaufnahme eines Bühnenprogramms, das erst 2025 seine begeisterte Weltpremiere in der Philharmonie feierte! Frei nach dem berühmten Märchen der Gebrüder Grimm und mit frisch komponierter Musik von Andreas Peer Kähler! Esel, Hund, Katze und Hahn werden dabei von Bläsersolist*innen des Kammerorchesters Unter den Linden dargestellt – wobei es im Verlauf des Märchens die eine oder andere Überraschung gibt… Special guests: die Gebrüder Grimm in personae!
Erzähler: Andreas Peer Kähler.

Ab 5 Jahren – 75 min.

In jedem Konzert können drei Kinder ein Musikalisches Bilderbuch des Annette-Betz-Verlags gewinnen!

Im Anschluss an das Konzert können im Foyer die Musikinstrumente des Klingenden Museums unter fachkundiger Anleitung ausprobiert werden.

Für weitere Details zu den Konzerten, Sonderveranstaltungen, weiteren Familienkonzerten u.v.m. empfehlen wir, sich für unseren Newsletter zu registrieren! Schreiben Sie einfach an info@kudl-berlin.de.

In Kooperation mit dem Klingenden Museum Berlin und dem Annette Betz Verlag

Illustration © Birgit Antoni (Annette Betz Verlag)

Einlass: 10:00 Uhr

KÖRPERWELTEN der Tiere: Ab 24. Juli 26

Die KÖRPERWELTEN der Tiere geben den Blick frei auf das geheimnisvolle Innenleben – ohne Federn, Fell und Haut. Auf einer unvergesslichen Expedition treffen die Besucher auf über 100 Exponate – von der winzigen Maus bis zur 6 Meter hohen Giraffe.
So ist die Ausstellung eine abenteuerliche Reise durch das tierische Innere und zeigt im wahrsten Sinne unverhüllt, was Tiere leben und atmen, laufen und schwimmen, fliegen und fühlen lässt.
Absolutes Highlight unter den Giganten aus Steppe, Urwald und Ozean ist Elefantenkuh „Samba“ – mit einer Länge von 6 Metern und einer Höhe von 3,50 Metern das gewaltigste Lebewesen, das je plastiniert wurde.

KÖRPERWELTEN der Tiere: Ab 24. Juli 26

Die KÖRPERWELTEN der Tiere geben den Blick frei auf das geheimnisvolle Innenleben – ohne Federn, Fell und Haut. Auf einer unvergesslichen Expedition treffen die Besucher auf über 100 Exponate – von der winzigen Maus bis zur 6 Meter hohen Giraffe.
So ist die Ausstellung eine abenteuerliche Reise durch das tierische Innere und zeigt im wahrsten Sinne unverhüllt, was Tiere leben und atmen, laufen und schwimmen, fliegen und fühlen lässt.
Absolutes Highlight unter den Giganten aus Steppe, Urwald und Ozean ist Elefantenkuh „Samba“ – mit einer Länge von 6 Metern und einer Höhe von 3,50 Metern das gewaltigste Lebewesen, das je plastiniert wurde.

Eine Nervenheilanstalt. Hier hat Dr. Salomon alle Hände voll zu tun! Doch nicht nur die exzentrischen Insassen sorgen für Turbulenzen. Hinter den Kulissen braut sich ein Skandal zusammen: Der Erbe des Gründers hat die Kasse geplündert – das Aus für die Klinik scheint unausweichlich. Als wäre das nicht genug, sorgt der plötzliche Fund einer Leiche – ausgerechnet eine korrupte Gutachterin – für zusätzliche Brisanz. Schnell wird klar: Hier ist nichts, wie es scheint ...

„Des Wahnsinns fette Beute“ ist eine rasante Mischung aus schwarzem Humor und pointierter Gesellschaftssatire mit kriminellem Einschlag – voller temporeicher Szenen, schräger Figuren, scharfzüngiger Dialoge und unerwarteter Wendungen. Das Publikum darf sich auf einen Abend freuen, der gleichermaßen zum Lachen, Miträtseln und Staunen einlädt – selten war Wahnsinn so unterhaltsam!

Einlass um 17.30 Uhr

Insider meinen, man könnte die Toskana, die über ein Drittel der Kultur Europas ihr eigen nennt, nie gründlich in sich aufnehmen.

Thomas W. Mücke nahm sich sieben Wochen für die traumhafteste Region Italiens Zeit und schwärmt, es ist wieder ein Augen- und Ohrenschmaus entstanden. Er führt Sie von den berühmtesten Marmorbrüchen der Welt – Carrara, vorbei an der wunderschönen Mittelmeerküste entlang nach Pisa, sechs Tage weilte er in der Kulturwiege Europas – Florenz, fotografierte durch das Herz der Toskana, das Chianti-Gebiet (nicht ohne sich am Rotwein zu erlaben), war in der Wirkungsstätte Leonardo da Vinci's, ebenso auch in der Sommerresidenz Napoleons auf der Insel Elba und schließlich beim bedeutendsten Spektakel der Toskana, dem Palio (ein Pferdewettkampf seit dem Mittelalter) in Siena.

Aber das ist bei weitem nicht alles. Als Opernsänger wird er Ihnen wiederum Volkslieder darbieten. Diesen Abend werden Sie bestimmt nicht bereuen.

Inhalt kurz und knapp:

Carrara - berühmteste Marmorbrüche der Welt
Riviera della Versilia - weißer Strand und viel Luxus
Lucca - Bastion des Katholizismus
Pisa - einst mächtigste Stadt im Mittelmeerraum
Der Genius Leonardo da Vinci wurde vom Vatikan verfolgt
Florenz - Zielpunkt des Kulturtourismus
Wo Franz von Assisi seine erhabenste Büßerstätte fand
Die Crete - faszinierende Landschaft der weichen Formen
Beim Palio erhitzen sich die Gemüter bis zur Ekstase
Das Chianti - hier fließt der Wein in Strömen
2000 Jahre alte Kultur der Etrusker ist noch lebendig
Insel Elba - Napoleon und Verzückung

Der studierte Opern- und Chansonsänger Thomas W. Mücke und seine Frau Nina stellen mit ihren in brillantester 6 x 6 Bildqualität und einzigartiger Synthese von Wort, Gesang und Musik inszenierten Mittelformat-Multimediashows seit über 30 Jahren deutschlandweit eine Institution dar.

Foto: Thomas W. Mücke

Einlass ab 15:30 Uhr

Transition
Sonntag, 22.11.2026, 11 Uhr
Kulturraffinerie K714, Großer Saal

Dmytro Pashynskyi (* 1991): „Sternennacht“
George Gershwin (1898–1937): „Rhapsody in Blue“ für Klavier und Orchester
Johannes Brahms (1833–1897): Symphonie Nr. 2 D-Dur op. 73

Kyiv Symphony Orchestra
Jean-Yves Thibaudet, Piano
Jascha von der Golz, Leitung

Einlass: 10:00 Uhr

Zwischen Tanz und Träumerei

Das Programm dieses Abends lädt zu einer musikalischen Reise ein, die zwischen zwei scheinbaren Gegensätzen balanciert: dem Tanz – voller Rhythmus, Energie und Leichtigkeit, und der Träumerei – geprägt von Ausdruck, Tiefe und innerer Einkehr. Beide Pole durchziehen das Repertoire in vielfältiger Gestalt: mal tänzerisch verspielt, mal lyrisch meditativ, manchmal auch beides zugleich.
Die Werke spannen einen stilistischen Bogen vom Barock bis ins 21. Jahrhundert und zeigen, wie unterschiedlich die Komponisten mit der Klangwelt von Blockflöte und Klavier umgegangen sind. Neben bekannten Namen wie Johann Sebastian Bach oder Gordon Jacob stehen weniger oft gehörte Stücke, die kleine musikalische Kostbarkeiten darstellen.

Besetzung:
Tabea Wink (Blockflöten) | Jonas Stark (Klavier)

Einlass: 17:00 Uhr

Schlossgespenst Waldemar ist zurück! Dieses Mal erzählt er gemeinsam mit seiner Assistentin Astrid Heiland-Vondruska Gespenster- und Geistergeschichten im Schloss.

Sollten Sie Ihren Besuch bei uns mit einer größeren Gruppe (ab 7 Personen) planen, bitten wir Sie, sich bei uns per E-Mail an schloss-grunewald@spsg.de zu melden. Ggf. können wir für Sie eine zusätzliche Veranstaltung eine Stunde früher oder später organisieren.

Bei der Öffentlichen Stadtführung Freiburg entführen erfahrene Gästeführer Individualreisende zu den schönsten Sehenswürdigkeiten der Stadt. Entdecken Sie die berühmten Freiburger Bächle, die charmanten, verwinkelten Gässle und die farbenfrohen Rheinkieselmosaike, die Freiburg seinen einzigartigen Charme verleihen. Mit Fachwissen und Charme erläutern die versierten Gästeführer*innen die wichtigsten Stationen der bewegten Stadtgeschichte und beantworten spannende Fragen – etwa, ob das Schwarzpulver tatsächlich in Freiburg erfunden wurde. Ein absolutes Highlight der Öffentlichen Stadtführung Freiburg ist das Münster, das Herzstück der Stadt, mit seinem eindrucksvollen Turm, der als einer der schönsten christlichen Türme gilt. Auch der lebhafte Münsterplatz mit seinem bunten Markttreiben und den prächtigen Gebäuden gehört selbstverständlich zum Rundgang.