Eines Morgens erschlägt das tapfere Schneiderlein sieben Fliegen auf einen einzigen Streich. Nach dieser grossartigen Tat zieht es ihn hinaus in die Welt, um seine “Heldentat” zu verkünden, dabei muß es allerhand Abenteuer bestehen und zuguterletzt bekommt es die schöne Prinzessin zur Frau.

Das Mitspieltheater ist eine besondere Form des Theaterspielens, bei dem eine erfahrene Schauspielerin ein Märchen erzählt und dabei in die verschiedenen Märchencharaktere und Rollen schlüpft.
Die Kinder erleben beim Mitspieltheater die große Kunst des Schauspielens hautnah mit, nämlich den Rollenwechsel – den der Spieler vor ihren Augen auf der Bühne vollzieht. Dabei dürfen sie dem Märchen nicht nur gespannt zuhören, sondern aktiv mitwirken. Sie können ihre Gedanken und Ideen der Schauspielerin auf der Bühne zurufen, die diese Impulse spontan mit in die Geschichte integriert.
Außerdem können die Kinder an vielen Stellen selbst auf der Bühne mitspielen! So entsteht ein interaktives und lebendiges Theaterspiel zwischen der Erzählerin und den Kindern.

Es spielt: Rainer Eckhardt

Im malerischen Amphitheater des Burghotels „The Lakeside“ in Strausberg sorgt dieses Jahr, jeden Sonntag im Juli und August, das Stück „Mordskolleginnen“ für herzhafte Lacher und eine gehörige Portion schwarzem Humor.

„Es beginnt wie ein ganz normaler Tag im Büro – und endet mit einer Leiche im Karton.“

Claudia hat alles gegeben – und wird doch bei der Beförderung übergangen. Stattdessen steigt ihr schleimiger Kollege Hagen auf – mit Hilfe von Dorothee, die plötzlich nicht mehr ganz so solidarisch wirkt. Und dann ist da noch Steffi – ein bisschen verpeilt, ein bisschen naiv – oder doch durchtriebener als gedacht? Zwischen Bürointrigen, Machtspielchen und sexistischem Verhalten eskaliert die Situation. Hagen liegt plötzlich tot im Büro. Die eine spricht von Notwehr, die andere von einem Unfall – und die dritte hat einen Karton parat. Doch je mehr sie versuchen zu erklären, desto weniger passt die Geschichte zusammen.

„Das Stück ist eine bitterböse Büro-Satire – mit viel schwarzem Humor und einer großen Portion Wahnsinn. – Ein Krimi mit Kolleginnen, die zu allem fähig sind – außer zur Wahrheit.“





Dauer: ca. 2 Std., inkl. 1 Pause



Aufführungsrechte bei Vertriebsstelle und Verlag Deutscher Bühnenschriftsteller und Bühnenkomponisten GmbH, Norderstedt

Foto: Berliner Kriminal Theater

20:00

Es war einmal…

…eine gemeine Hexe, die einen eitlen Prinzen in einen Frosch verwandelt und ihn in einen tiefen Brunnen verbannt, damit sie ein besonderes Haustier bekommt.

…eine Prinzessin deren Lieblingsspielzeug – eine goldene Kugel – ausgerechnet in diesen Brunnen fällt.

…der nasse, grüne Frosch, der die goldene Kugel wieder herauf schafft, dafür aber der Freund der Prinzessin werden will. Er verlangt dazu noch, von ihrem goldenen Tellerchen zu essen, aus ihrem Becherchen zu trinken und – Igitt! – einen Gutenachtkuss. Doch wer küsst schon einen Brunnenfrosch?

Behält der König die Nerven, als plötzlich der Frosch vor der Tür steht und zur Prinzessin möchte?

Nicht zu vergessen die Hexe. Schafft sie es, ihr besonderes Haustier zurück zu bekommen?

Spieldauer: ca. 65 min | Geeignet für Zuschauer ab 4 Jahren.

Einlass: 14:30Uhr

Wir, das Tonstudio Session One, laden euch herzlich ein, den Sommer 2025 mit uns zu
feiern! Dieses Jahr begrüßen wir euch in einer neuen, traumhaften Location – dem
wunderschönen Kurpark Rötenbach. Freut euch auf drei Tage voller unvergesslicher
Musikmomente, mitreißender Live-Acts und bester Unterhaltung vom 18. bis 20. Juli 2025.
Das Programm bietet Highlights für jeden Geschmack: Von energiegeladenen Bands über
einzigartige Tribute-Shows bis hin zu einem bunten Familientag voller Überraschungen – hier
kommt garantiert niemand zu kurz!
Und auch kulinarisch wird es ein Genuss!
Freut euch auf eine Vielfalt an Köstlichkeiten, die keine Wünsche offenlässt. Von saftigen
Grillgerichten über internationale Leckerbissen bis hin zu kreativen vegetarischen Speisen –
hier findet jeder etwas, das ihm schmeckt. Erfrischende Getränke wie regionale Limonade,
Biere und ausgesuchte Weine runden das Angebot ab. Für den süßen Abschluss sorgen
verführerische Waffel-Variationen, cremiges Eis und am Familientag frisch gebackener
Kuchen.
Kommt vorbei und erlebt ein Festival, das nicht nur eure Ohren, sondern auch eure
Geschmacksnerven begeistern wird

Das Programm im Überblick


Freitag, 18. Juli 2025 – Start ab 17:00 Uhr

Erlebt einen energiegeladenen Abend mit:
• Die Riskanten – Böhmisch-Mährische Blasmusik als Einklang.
• Blosmaschii – Eine musikalische Reise mit Blasmusik der Extraklasse.
• Brasstastisch – Die perfekte Mischung zwischen Blasmusik und Party
Tickets:
Vorverkauf: 10,00 € | Abendkasse: 15,00 €


Samstag, 19. Juli 2025 – Start ab 16:00 Uhr

Freut euch auf ein Festival-Highlight mit:
• Flatspin – Lokalmatadoren aus Rötenbach mit Alternative Rock Covers.
• Matzepan – Schlager, Neue Deutsche Welle und Partyklassiker für jeden
Geschmack.
• Phil IT! – Die beste Phil-Collins- und Genesis-Tribute-Band der Region. Lasst euch
von legendären Hits verzaubern!
Tickets:
Vorverkauf: 20,00 € | Abendkasse: 25,00 €


Sonntag, 20. Juli 2025 – Familientag ab 11:00 Uhr

Ein Tag für die ganze Familie – Eintritt frei!

• Zum Frühshoppen gibt es Musik vom M.V. Rötenbach e.V. und der TK
Obermettingen.
• Mitreißende Performances der School of Streetdance und weiterer
Überraschungsgäste.
• Kinderprogramm: Hüpfburg, Kinderschminken und vieles mehr.
• BlechBengel – Junge, dynamische Blasmusik mit Leidenschaft und Power.
• Die Draufgänger runden das Session One OpenAir als absolutes Highlight ab!

Einlass: 17:00

Kultur Abo Premium
Zum Start der Kultursaison min. 5 Veranstaltungen mit 20% Rabatt buchen!
Min. 5 Veranstaltungen fest buchen und 20 % Ermäßigung ehalten. Die Abokarte Premium erhalten Sie beim Erwerb der Tickets kostenlos dazu.


Kultur Abo Flex
Einmalig 20 € bezahlen und flexibel 20 % Ermäßigung erhalten.
Picken Sie sich aus dem breiten Veranstaltungsangebot jene Veranstaltungen heraus, die Sie interessieren und erhalten dabei 20 % Rabatt direkt ab der ersten Eintrittskarte.
Die Abokarte Flex kostet eine einmalige Anschaffungsgebühr von 20 €.

Ausverkauft!

Der freischaffende Bildhauer Matthias Jackisch führt durch die Ausstellung, die 2025 den Titel 'Resonanz' trägt.

Matthias Jackisch studierte in den 1980er Jahren an der Hochschule für Bildende Kunst in Dresden, heute lebt und arbeitet er in Tharandt bei Dresden. Er arbeitet vorwiegend in Stein und kreiert Performances mit Steinflöten.
Im diesjährigen Skulpturensommer sollen Beziehungen entstehen - Beziehungen der Kunstwerke zu einander, zum Raum, zu den Besuchern und vor allem zu den Erlebnissen und zu den sich daraus verankernden inneren Bildern. Skulpturen junger tschechischer und deutscher Künstlerinnen und Künstler werden Werken renommierter Bildhauerinnen und Bildhauer beider Länder gegenübergestellt.

Einlass: 11:30 Uhr

Hallo Abenteuer 2: Auf die Bühne fertig los! Knüpft an das letztjährige schulübergreifende Projekt „Hallo Abenteuer, ein Tanztheaterprojekt für Kids und Teens ab zehn“ an und führt das Thema weiter. Seit Januar 2025 treffen sich jeweils Samstag vormittags Schüler:Innen unterschiedlicher Schulen und tanzen, proben und erfinden mit Spielfreude Szenen. Sie werden von Karolina Kraus, Akos Dombai und Maximilian Neumayer angeleitet. Das Projekt wird vom Bundesministerium für Bildung und Forschung sowie durch Chance Tanz gefördert.

Freier Eintritt! Einfach vorbeikommen.

Eine schaurig schöne Gruselkomödie von Jürgen von Bülow frei nach Oscar Wilde. Inszeniert von der Burgbühne Oberkirch.

Seit Jahrhunderten vertreibt Sir Simon jeden neuen Besitzer von Canterville Chase. Dabei legt der alte Schlossgeist großen Wert darauf, Horror und Schrecken von allerhöchster Qualität zu verbreiten, ganz nach bewährter, alter Gespenstertradition. Doch eines Tages kauft eine amerikanische Familie das Spukschloss und zeigt sich von den Künsten des Gespenstes wenig beeindruckt. Als sich die ignoranten Eindringlinge sogar über ihn lustig machen, will Sir Simon deprimiert sein Schloss verlassen. Dass er, das berühmteste Gespenst der Welt, nicht mehr wahrgenommen wird und sich in die Gespensterrente verabschieden soll, verkraftet er nicht. Die einzige Person, die ihm helfen könnte, das Altwerden einzugestehen, aber trotzdem an sich zu glauben, ist ausgerechnet die Tochter der neuen Besitzer. Wird das Gespenst von Canterville sich der jungen und schönen Virginia wegen ändern?

Regie: Rob Doornbos

Bei Regen wird im freche hus gespielt (nur Block B). Tickets in A + C können in diesem Fall beim Bürgerbüro Oberkirch, Tel. 07802 82-700, umgetauscht werden.

Die Grammy- und Tony-Award-Preisträgerin Dee Dee Bridgewater ist im Laufe ihrer vielseitigen Karriere in die oberste Riege der Sängerinnen aufgestiegen. Zuletzt gewann die dreifache Grammy-Gewinnerin den Preis für das beste Jazz-Gesangsalbum - Eleanora Fagan (1915-1959): To Billie With Love From Dee Dee.
Bridgewater war Mitglied der legendären Thad Jones/Mel Louis Big Band und gründete 2006 in Zusammenarbeit mit der Universal Music Group das Label DDB Records. Ihre selbstproduzierten Aufnahmen Dear Ella, Eleanora Fagan und andere wurden mehrfach mit dem Grammy ausgezeichnet, nominiert und von der Kritik gelobt.
Parallel dazu verfolgte sie eine Karriere im Musiktheater und gewann einen Tony Award für The Wiz. Zu ihren weiteren Engagements zählen Sophisticated Ladies, Black Ballad, Carmen, Cabaret und die Off-Broadway/West End-Produktion von Lady Day, für die Bridgewater eine Olivier Award-Nominierung erhielt.
Sie ist Goodwill-Botschafterin (UN FAO), NEA Jazz Master, ASCAP Champion, Doris Duke Artist und Mitglied der Memphis Music Hall of Fame.

Als die Stiefmutter mit ihren zwei Töchtern ins Haus kommt, beginnt für Aschenputtel eine schwere Zeit. Sie wird ausgelacht, verhöhnt und zu übermäßiger Arbeit gezwungen.
Doch sie hat Hoffnung, denn der Prinz sucht eine Frau und veranstaltet dafür ein großes Fest. Es gelingt Aschenputtel, maskiert und unerkannt auf dem Fest das Herz des Prinzen zu erobern. Aber bis sich die beiden finden, stellt sich ihnen noch vieles in den Weg.

Das Mitspieltheater ist eine besondere Form des Theaterspielens, bei dem eine erfahrene Schauspielerin ein Märchen erzählt und dabei in die verschiedenen Märchencharaktere und Rollen schlüpft. Dabei dürfen die Zuschauer dem Märchen nicht nur gespannt zuhören, sondern aktiv mitwirken. Sie können ihre Gedanken und Ideen der Schauspielerin auf der Bühne zurufen, die diese Impulse spontan mit in die Geschichte integriert.

Es spielt: Marion Martinez

In diesem aus England stammenden Märchen geht es um drei Schweinchen: Ein faules, ein gefräßiges und ein fleißiges. Ein böser Wolf bedroht die drei und scheint leichtes Spiel zu haben. Doch er hat nicht mit der Kraft der Freundschaft gerechnet.

Es spielt Marion Martinez

Die beste Musik aus den Filmen zu Der Herr der Ringe, Der Hobbit und Die ringe der Macht in einem Konzert mit einem Special Guest aus den Filmen, dem Orchester und dem Chor des Auenlandes sowie Oscar-prämierter Musik von Ed Sheeran, Howard Shore, Annie Lennox, Enya und weiteren Komponisten.

OXFORD – Die Hobbits kommen! Die musikalische Welt der Hobbits und Elben aus J.R.R. Tolkiens „Der Herr der Ringe” und „Der Hobbit” wird in einem Konzert mit Filmorchester, Chor und Star-Solisten präsentiert. Das Publikum und alle Freunde von „Der Herr der Ringe“ dürfen sich auf eine zweistündige Abendvorstellung mit Stargästen und einzigartiger Musik, die von den düsteren Klängen von Mordor und dem schrillen Angriff der schwarzen Reiter bis hin zu den wunderschönen lyrischen Melodien der Elben reicht, freuen.

Einlass ab 1 Stunde vor Beginn

4 Taler und 16 Groschen gelten als Gründungskapital der Franckeschen Stiftungen. Wie aus dieser unverhofften Spende an einen einfachen Pfarrer in Glaucha eine unvergleichliche Schulstadt erwuchs, erfahren Sie in der Eingangsetage des Historischen Waisenhauses. Eine Multimediainstallation und zahlreiche außergewöhnliche Objekte entführen Sie in die faszinierende Gründungs- und Wirkungsgeschichte von Franckes Werk. Denn was mit einer Armenschule und einem Waisenhaus begann, entwickelte sich in wenigen Jahrzehnten zu einem wahren Reformprojekt, das auf Bildung baute: Über 2.000 Schüler lernten in den unterschiedlichsten Schulen, eigens errichtete Wirtschaftsgebäude, ein Krankenhaus und eine Apotheke garantierten die Versorgung der über 3.000 Menschen auf dem Gelände, die einzigartigen kulturhistorischen Sammlungen in Bibliothek und Wunderkammer wurden angelegt und Franckes Ideen innerhalb und außerhalb Europas verbreitet. Nicht weniger als eine »Weltveränderung durch Menschenveränderung« wollte August Hermann Francke erreichen. Entdecken Sie, was er dadurch alles in Bewegung setzte.

10.00-17.00 Uhr

Die Ausstellung präsentiert Arbeiten aus sieben Jahrzehnten und zeichnet die Entwicklung von Onos innovativem, multidisziplinärem Werk und dessen bis heute anhaltenden Einfluss nach. Die Ausstellung zeigt mehr als 200 Werke, darunter Instruktionen und Partituren, Installationen, Filme, Musik und Fotografien, und beleuchtet Onos radikalen Ansatz in Bezug auf Sprache, Kunst und Partizipation, der bis in die Gegenwart hineinwirkt.
Organisiert von Tate Modern, London, in Zusammenarbeit mit dem Gropius Bau, Berlin, und der Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen, Düsseldorf

Kuratiert von Patrizia Dander, stellvertretende kuratorische Direktorin, Gropius Bau, und Juliet Bingham, Kuratorin, International Art, Tate Modern
 
 
 
 

Erfahren Sie Interessantes und Amüsantes über die drei Lustgetränke und die Verbindung zum Meissener Porzellan.

Tee, Kaffee und Schokolade waren in der Zeit des Barock sehr teure Luxusgüter in Europa. Für den vollendeten Genuss wünschte man sich edles Porzellan, das zunächst aus Ostasien importiert wurde. Mit der Gründung der Porzellan-Manufaktur Meissen 1710 ging für Europa ein Wunsch in Erfüllung: Man erhielt Porzellan in vielfältigen Formen und Malereien, die dem europäischen Geschmack entsprachen.

Warum ist die Teekanne rund und die Kaffeekanne birnenförmig? Was ist Blümchenkaffee? Bei einem unterhaltsamen Vortrag erfahren Sie die Geschichte dieser drei Köstlichkeiten und welche Meissener Porzellane speziell für den stilvollen Genuss entwickelt wurden. Die prächtige Kaffeetafel ist mit Tassen für Tee, Kaffee und Schokolade aus Meissener Porzellan in verschiedensten Formen und Dekoren eingedeckt und es werden feinste Kuchen, Torten und Kaffeepralinen gereicht.
Tee, Kaffee und Schokolade sind für uns heute kein Luxus mehr, den wir uns nur selten leisten können. Wir können sie aber wieder zu etwas ganz Besonderem machen, wenn wir uns ihren Genuss aus Meissener Porzellan® gönnen. Überzeugen Sie sich selbst und genießen Sie mit uns einen ganz besonderen Moment bei MEISSEN.

Termine: je um 15 Uhr

Preis: 42,00 EUR pro Person
inkl. Vortrag, Tee, Kaffee und heißer Schokolade
Auswahl feinster Kuchen, Torten und Pralinen

Spielen, lachen, laut sein, toben, nichts tun – und das in einem Ausstellungshaus! Ab dem 4. September 2024 lädt BAUBAU genau dazu ein. In dem von der Künstlerin Kerstin Brätsch gestalteten Spielort für Kinder ist mehr erlaubt als verboten. Bunte Wandtapeten, Strukturen, Objekte und eine Reihe von „Loose Parts“ (losen Materialien) formen im Erdgeschoss des Gropius Bau Räume, die keine festen Vorgaben machen, sondern durch die Aktivitäten der Kinder bestimmt werden. Sie geben die Richtung und die Form vor für das, was hier passiert. So wird dieser Ort zum Möglichkeitsraum, der sich Tag für Tag verändern kann.

BAUBAU startet im September 2024 in einer Prototypversion und wird sich über die kommenden Jahre hinweg innerhalb wie außerhalb des Gropius Bau weiterentwickeln und wachsen – in engem Austausch mit den Kindern und ihren Wünschen, denn dies ist ihr Ort.

 Das Spiel
Alle Kinder haben den Drang zu spielen. So lernen sie, sich und die Welt zu begreifen. Gerade das offene, selbstbestimmte Spiel ist für die emotionale und soziale Entwicklung von großer Bedeutung. Das pädagogische Konzept für BAUBAU basiert deshalb auf den Grundlagen des freien Spiels: Hier gibt es die Zeit, den Raum und die Erlaubnis für Kinder, ihren eigenen Bedürfnissen und Interessen zu folgen. Begleitet werden sie dabei von Playworker*innen – geschulten Mitarbeiter*innen, die eine sichere und unterstützende Umgebung schaffen, in der Kinder frei spielen können.

 
Die Kunst
BAUBAU stellt spielerisch infrage, was ein Museum oder eine Kunstinstitution sein soll. Die umfassende Raumgestaltung, die Kerstin Brätsch entwickelt hat, ist voller Bezüge und Anregungen: Elemente aus ihren früheren Werken, wie Marmorierungen, Malereien oder Stuckmarmorarbeiten, tauchen hier in veränderter Gestalt und Materialität wieder auf. Die Tapeten, Vorhänge, Stoffe, Sitzmöbel und Klettergerüste sind bewohnt von Dinosauriern, fantastischen Wesen, Termitenhügeln und abstrakten Elementen. Mit ihren komischen, lustigen, vielleicht auch etwas unheimlichen Formen schaffen sie einen offenen Rahmen für das freie Spiel.

Kerstin Brätschs Praxis ist darauf ausgelegt, Einflüsse von außen zuzulassen und aufzunehmen. Hat sie bisher mit Künstler*innen oder Kunsthandwerker*innen zusammengearbeitet, so tut sie dies nun auf ganz andere Weise mit Kindern: Sie lädt die Kinder dazu ein, den Raum nach ihren eigenen Ideen und Vorstellungen und ohne das Einwirken der Künstlerin auf unvorhersehbare Weise umzugestalten und weiterzuentwickeln.

Mo, Mi, Do, Fr 12:00–18:00 Sa, So 11:00–18:00 Di geschlossen

20 Jahre nachdem die Künstlerin, Autorin und Performerin Vaginal Davis von Los Angeles nach Berlin zog, zeigt der Gropius Bau die erste umfassende Einzelausstellung ihres Werks in Deutschland. In ihrem wegweisenden Schaffen verbinden sich Punk und Glamour, queerer Aktivismus und Schwarze Gegenkultur sowie Widerstand und Begehren. Vaginal Davis: Fabelhaftes Produkt vereint großformatige Installationen, Malereien, Video- und Filmarbeiten, Zines, Texte, Musik sowie Performance und bietet einen umfassenden Überblick über Davis’ vielschichtige Praxis und ihre künstlerischen Zusammenarbeiten. Im Rahmen der Ausstellung zeigt das Kunstkollektiv CHEAP die Installation Choose Mutation mit Fotografien von Annette Frick. Fabelhaftes Produkt lädt in das Universum von Vaginal Davis ein, das von literarischen Heldinnen, mythischen Figuren und echten Ikonen bewohnt wird.
Initiiert vom Moderna Museet, Stockholm, in Zusammenarbeit mit dem Gropius Bau, Berlin, und MoMA PS1, New York
 
 
 
 

Wir alle greifen täglich über Webbrowser auf das Internet zu. Die Frage, wie Browser dabei bestimmen, was wir online erleben, hat auch Künstler:innen schon früh fasziniert. Ausgehend von einem Forschungsprojekt des KIT-Instituts Kunst- und Baugeschichte zu Browserkunst gibt die Ausstellung »Choose Your Filter!« Einblicke in 30 Jahre Browser-Entwicklung. Dabei könnt Ihr selbst über interaktive Installationen Browser-Visionen entdecken und ausprobieren. 

Mi bis Fr von 10:00 bis 18:00 Uhr, Sa und So 11:00 bis 18:00 Uhr