Skurrile Geschichten rund um den deutschen Schlager. Wer war die Tramperin nach Mendocino? Alice berichtet von ihrem Leben Tür an Tür mit Howard. Und was sind das für sieben Brücken, über die du gehen musst? Andreas Pietsch hat recherchiert. Seine Geschichten lügen genauso wenig wie die Tränen von Michael Holm. Und falls jemand die alten Texte vergessen hat: Marco Pfennig ruft sie zurück ins Gedächtnis.

Copyright: Sandra Küntzel

19.00 Uhr

Wenn die Dämmerung über Ochsenfurt hereinbricht, beginnt eine ganz besondere Reise durch die Geschichte der Stadt. Begleiten Sie den Nachtwächter auf seinem Rundgang durch die romantischen Gassen der historischen Altstadt und lauschen Sie spannenden Geschichten, amüsanten Anekdoten und interessanten Einblicken in das Leben vergangener Jahrhunderte. Erleben Sie Ochsenfurt aus einer neuen Perspektive und entdecken Sie verborgene Winkel, historische Gebäude und alte Traditionen auf unterhaltsame Weise.

Treffpunkt: 10 Minuten vor Führungsbeginn an der Tourist Information

Ein Mann allein auf einem Boot - kurz vor Kap Horn. Sein Traum geht in Erfüllung: Er segelt um die Welt – oder vielleicht nur um sich selbst?
Der moderne Mann Anfang 40 radelt auf den Mount Everest, wandert durch die Wüste Gobi oder geht auf Sinnsuche in den Regenwald am Amazonas. Und wenn er aus Kiel kommt? Dann gibt’s nur eins: Als Einhandsegler um die Welt.
Auf seinem Segelboot KATE MOSS tanzt dieser Mann mit unsichtbaren Gefährten, spricht mit seinem Boot, mit der See – und mit sich. Ist seine Reise das große Abenteuer oder eine moderne Flucht vor der Midlife-Krise? Freiheit und Abenteuer gegen Arbeit, Alltag und Beziehung. Doch, was bedeutet Freiheit, wenn niemand zusieht? Wie lebt man mit sich, ohne den Humor zu verlieren? Mit feiner Ironie, poetischen Bildern und viel Raum für eigene Gedanken erzählt Einhandsegeln von der großen Reise – und von den kleinen Absurditäten des Lebens.

Ivan Dentler bringt Christian Kortmanns poetisch-komischen Roman endlich in Kiel, der Sailing City, auf die Bühne. Ein Abend für alle, die die Kraft des Meeres spüren, über sich selbst schmunzeln und den Zauber des Alleinseins entdecken wollen.

Einlass: Ab 18 Uhr

Verbringt mit uns einen Spätsommerabend im Ländle und lasst euch in unserer Buchhandlung einschließen. Stöbert ganz in Ruhe in den schönsten Regionalkrimis oder macht euch in unserer Kochbuchabteilung auf die Suche nach schwäbischen Spezialitäten. Wir laden euch ein, den Sommer inmitten von Büchern entspannt ausklingen zu lassen.

Lieber Fahrgast,

wir freuen uns, dich an Bord unserer Schiffe begrüßen zu dürfen!

Aktueller Hinweis:
Am Samstag, den 11. Juli und Sonntag, den 12. Juli fahren unsere Schiffe ab 10 Uhr im Zwei-Stunden-Takt ab Wasserbahnhof.

Die schönsten Seiten des Ruhrtals genießt du direkt vom Wasser aus: Die Schifffahrt auf der Ruhr zwischen Mülheim-Wasserbahnhof und Kettwig-Unterwasser lohnt sich und ist sogar mehrmals täglich möglich. Zwischen dem Heimathafen der Weißen Flotte Mülheim und dem Anleger nahe der Kettwiger Altstadt liegt eine landschaftlich beeindruckende Strecke.

Buche dein Linienfahrt-Ticket bis wenige Minuten vor Abfahrt online! Das gilt nur für die volle Strecke zwischen Mülheim-Wasserbahnhof und Kettwig-Unterwasser. Tickets für Teilstrecken erhältst du ausschließlich an Bord.

Ticket ist ausschließlich zum gebuchten Zeitpunkt gültig!

„…und sie sagte plötzlich aus dem Nichts: 'Es ist diese radikale Emotionalität.' Sie sagte es nach etwa einer Stunde Konzert und hatte damit die Udo-Jürgens-Formel gefunden. Udo Jürgens als völlig gelebte Gegenwart. Das große Ja.“ Andreas Maier „Mein Jahr ohne Udo Jürgens“


Im Jahre 2014 verstarb Udo Jürgens im Alter von 80 Jahren. Der Autor Andreas Maier nahm dies zum Anlass, eine hintersinnige und humorvolle Reflektion in Kolumnenform zu schreiben, in der er zu ergründen versucht, worin die Leerstelle besteht, die Udo Jürgens‘ Tod hinterlassen hat. Von „Merci Chérie“ bis „Es wird Nacht, Señorita“ ergründet Maier das Geheimnis der Jürgens’schen Emotionalität und entwirft im Vorbeigehen ein Generationenbild.

Die Lieder von Udo Jürgens sind ein wesentlicher Bestandteil von Patrick Wengenroths Theaterarbeit. Durch die kurzweilige szenische Lesung aus dem Buch und die konzertante Performance über das Phänomen Udo Jürgens führt er als Conférencier: Im Smoking und im weißen Frotteebademantel, mit Klavier und Stimme, lotet er aus, was von Jürgens’ Erbe heute noch trägt und uns bewegt.

Musikalisch von Matze Kloppe und szenisch von Georg Scharegg begleitet, tritt eine Formation aus den Gründungstagen des TD Berlin nach langer Zeit wieder zusammen auf die Bühne. Während bloße Nostalgie-Formate wie „Udo Jürgens forever“ und „Die Udo Jürgens Story“ auch heute noch landauf landab die Stadthallen füllen, recycelt das Trio zum Saisonauftakt ein über zehn Jahre hervorragend gereiftes Ad-Hoc-Showformat im hautnahen Rahmen des TD.

REALISATION / PERFORMANCE Patrick Wengenroth, MUSIK / PERFORMANCE Matze Kloppe, PERFORMANCE Georg Scharegg, TEXTRECHTE Suhrkamp Verlag

PATRICK WENGENROTH arbeitet als Regisseur, Schauspieler, Sprecher und Dozent. Für den von ihm mitgegründeten Theaterdiscounter (jetzt TD Berlin) entwickelte er 2003 das Theater-Show-Format PLANET PORNO. Er inszenierte regelmäßig u.a. an der Schaubühne, dem HAU, dem Mecklenburgischen Staatstheater, dem Badischen Staatstheater. Mit Deutschlandradio Kultur produzierte er Hörspiele und stand als Kritiker für den ZDF-Kulturpalast vor der Kamera. 2017-2019 war er künstlerischer Leiter des Augsburger Brechtfestivals.

MATZE KLOPPE, geboren 1975 in Hamburg, produziert und komponiert dort als freier Musiker für Filme, Werbung und Hörspiele. Seit über 20 Jahren arbeitet er mit Patrick Wengenroth zusammen. Dies führte ihn u. a. an die Schaubühne, das HAU, ans Schauspiel Köln, Thalia Theater Hamburg und das Badische Staatstheater Karlsruhe. Als Arrangeur, Produzent und Keyboarder arbeitete er u.a. mit Dominique Horwitz, Klaus Lage, Gitte Haenning, Alexander Klaws, Stefan Gwildis und Vicky Leandros.

GEORG SCHAREGG arbeitet seit 1993 als Schauspieler, Regisseur und Theaterproduzent in Berlin. Nach längeren Festengagements und der Leitung eines freien Ensembles gründete er 2003 in Berlin den Theaterdiscounter, heute TD Berlin. Die letzte Regiearbeit am TD waren die KNECHTE DER KULTURINDUSTRIE von John von Düffel in 2026.

Wer hätte vor rund 20 Jahren gedacht, dass man mit „Scherereien“ und perfektem Hessisch die Kabarett- und Comedybühnen des Landes erobern kann? 1998 ging Johannes Scherer erstmals auf Tournee. Damals an der Seite seines kongenialen Partner und Radiokollegen Robert Treutel („Bodo Bach“). Vier Jahre später folgte Scherers erstes Solo „Scherereien“, für das er direkt für den renommierten Kabarettpreis „Prix Pantheon“ nominiert wurde. Über die Jahre folgten fünf weitere erfolgreiche Solo-Programme des TV- und Radiomoderators.
2019 ist es an der Zeit für eine ausgedehnte „BEST OF“ Tour, bei der Scherer, 1973 in Alzenau-Wasserlos geboren und in Schöllkrippen im Kreis Aschaffenburg aufgewachsen, sein 20jähriges Bühnenjubiläum feiert und seine Fans mitnimmt auf eine Reise durch seine bisherigen Shows. In gewohnter Manier präsentiert er eine abwechslungsreiche Mischung aus Standup, Kabarett und Parodie aus den Solo-Programmen „Scherereien“, „Scherereien 2.0 Reloaded“, „Dumm klickt gut“, „Asoziale Netzwerke“ und dem aktuellen Programm „Keinangsthasen“.
Johannes Scherer parodiert in seinen jüngeren Programmen seltener und holt dafür relevante Themen auf die Bühne. Er rechnet gnadenlos ab mit verunsicherten Verbrauchern, automatischen Freundefindern, besorgten Bürgern, radikalen Thermomixizisten und allen anderen, die sonst noch ungefragt und überflüssigerweise ihren Kommunikationsmüll überall hinterlassen.
Außerdem kommen nochmal die Jungs der „DFB-Kantine“ zu Wort, sein Lieblingsitaliener Luigi und der inzwischen pensionierte Terminator Arnold Schwarzenegger, dem Johannes Scherer 2007 im Kinofilm der „Simpsons“ seine mehr oder weniger deutsche Stimme leihen durfte.
Das “BEST OF” Johannes Scherer verspricht über zwei Stunden beste Unterhaltung vom Preisträger des Fränkischen Kabarettpreises 2012.

Einlass 19:00 Uhr

Ausverkauft! Nächster Termin 26.11.2026

Du bist zwischen 12-16 Jahre alt und willst in die Hip Hop Tanzwelt einsteigen und dich zu coolen neuen Tanzmoves bewegen, dann bist du hier genau richtig!

Du lernst zu deiner Lieblingsmusik zu Tanzen, neue Tanzstile sowie coole neue Moves kennen. Egal, ob du Anfänger*in bist oder bereits Erfahrung hast – unser Kurs bietet dir die Möglichkeit, dich in einem unterstützenden Umfeld weiterzuentwickeln. Lass dich von der Kraft des Tanzens anstecken und entdecke neue Seiten an dir !

Melde dich jetzt an! – wir freuen uns auf dich!

Teilnahmegebühr: 35€ *zzgl. Gebühr


Anmeldezahl: maximal 15 Teilnehmende

Bring bitte bequeme Tanzkleidung, Schuhe, ein Handtuch sowie etwas zu Trinken mit.


Workshopbeginn: 08.09.2026 - immer Dienstags, 16 -17.00 Uhr

Ende: 08.12.2026

Barrierefreiheit: Rollstuhlgerechter Zugang, barrierefreies WC im Nebengebäude.
ÖPNV: Buslinie 320 oder 376 bis zur Haltestelle "Oberstraße", von dort 4 Minuten zu Fuß.

„Das Glück kommt zu denen, die lachen!“ – so lautet ein Sprichwort. Doch nicht nur Glück, auch unsere Gesundheit und unser Wohlbefinden werden durch Lachen positiv beeinflusst. Und genau deshalb hat sich Kabarettpreisträgerin Andrea Lipka dem Lachen verschrieben. Erleben Sie die Powerfrau mit einem Wechselspiel aus Comedy und Kabarett - nicht nur aber auch auf Fränkisch. Die Theaterleiterin der „Glückserei“ in Lauf spielt derzeit 10 verschiedene Programme parallel und dürfte damit den Rekord, zumindest in Bayern, halten. Für dieses Best of hat Andrea Lipka einige ihrer Lieblingsnummern und Highlights extra für Sie zusammengestellt, schlüpft in verschiedene Rollen und widmet sich unter anderem dem immerwährenden Thema Mann und Frau. Mit im Gepäck hat sie natürlich auch die Dübel-Nummer, mit der sie den Stuttgarter Besen (Publikumspreis) gewann.

Einlass: 19:00 Uhr

Inti-Illimani Histórico auf Europa-Tournee

Kurz vor dem 60-jährigen Bestehen präsentiert sich die legendäre chilenische Band am 11. September in Stuttgart. Dieses Konzert markiert den Auftakt der Feierlichkeiten, die das Jahr 2027 für die Gruppe prägen werden.

Horacio Salinas, Komponist und musikalischer Leiter seit 1967, José Seves, Sänger und Komponist, sowie Horacio Durán, Meister des Charangos – drei Musiker aus dem historischen und kreativen Kern von Inti-Illimani Histórico – stehen gemeinsam mit Pedro Villagra an den Blasinstrumenten, Fernando Julio am Kontrabass, dem Perkussionisten Danilo Donoso sowie dem Multiinstrumentalisten Cristián Mancilla auf der Bühne.

Eine der besten Musikgruppen der Welt – so bezeichnet vom berühmten klassischen Gitarristen John Williams – und zugleich ein Ensemble, das sich stets auf die Seite des Lebens, seiner Verteidigung, der Freiheit und ihres Kampfes gestellt hat.

Wie The Washington Post bereits 1983 schrieb: „Inti-Illimani ist die Musik und die Folklore eines imaginären Landes.“

Dieses Konzert zählt zugleich zu den Höhepunkten der Europa-Tournee 2026 und bietet dem Publikum in Stuttgart die außergewöhnliche Gelegenheit, eine eigens für diesen besonderen Veranstaltungsort konzipierte künstlerische Produktion live zu erleben.

Bei einer Schlossführung erhalten die Gäste interessante Einblicke in das barocke Hofleben sowie die Sitten und Bräuche am Hof. Vor allem aber bietet eine Führung die Möglichkeit, einen Blick in die einzigartige Schlosskapelle, die Schlossküche und das historische Schlosstheater (sofern es die Probensituation zulässt) zu werfen.

Bitte 10min vor Beginn an der Kasse im Schloss melden und das Originalticket abholen

Ein bisschen Geschichte, ein bisschen Genuss - und jede Menge Gießen! Während des Rundgangs durch die Stadt erwarten Sie erlesene Weine, leckere Snacks und gute Gesellschaft. Alles bequem zu Fuß erreichbar und garantiert mit Wohlfühlfaktor.

Der Ticketpreis enthält die Verkostung von hochwertigen Weinen und Snacks an mehreren Stationen.

Rücknahme & Rückerstattung nicht möglich.

Die Veranstaltung ist ausverkauft

Dore (ca. 6-18 Monate)

11:30 Uhr - 12:00 Uhr

In dieser Altersgruppe erleben die Kinder gemeinsam mit ihren Bezugspersonen vielfältige Musik mit allen Sinnen. Sie hören unterschiedliche Musikrichtungen mit verschiedenen Rhythmen und Tempi und können durch Singen, Musik hören und Wiegen in die Musik „eintauchen“. Sie entdecken ihre Stimme, reagieren spontan auf Klänge und dürfen – je nach Entwicklungsstand – einfache Instrumente ausprobieren.

1 Mo 24.08.2026 Studio 1
2 Mo 31.08.2026 Studio 1
3 Mo 07.09.2026 Studio 1
4 Mo 14.09.2026 Studio 1
5 Mo 21.09.2026 Studio 1
6 Mo 05.10.2026 Studio 1

Ein Loriot-Spezial: DAS EI HÄNGT SCHIEF! – aber mit Sicherheit nicht Ihre Mundwinkel, liebes Publikum!
10 Jahre lang erlebten die Texte von Loriot in der Leipziger Pfeffermühle erfolgreiche Heimspiele. Grund genug, die besten Tore noch einmal Revue passieren zu lassen und sie mit weiteren erprobten Treffern Vicco von Bülows zu kombinieren. Thorsten Wolf als Coach mit jahrelanger Spielerfahrung betritt den Platz und präsentiert mit seiner Aufstellung ein starkes Team. Dreierkette: Sabine Kühne Londa, Sven Reese und als Libero – Ben Turecek. Für den richtigen Ton sorgen das Mittelfeld-Duo Hartmut Schwarze – Klavier und Erik Heimansberg – Schlagzeug und Saxofon. Für die Stadionbeleuchtung zeichnet verantwortlich Tony Schönberg. Beste Voraussetzungen also für neue Pfeffermühlen-Steilpässe, die den Fans eine spannende Begegnung mit der Champions League des Humors sichern! Lachen Sie über Loriots Lottogewinner, das Ei, Herren im Bad und viele seiner Erfolgsstücke – ein Abend zum Gackern, zum Kringeln, zum Jodeln mit Diplom. Kommen Sie zum Spielfeldrand und amüsieren Sie sich über Fehlpässe, Selbsttore, Fauls und über die im Abseits stehengebliebenen – über Situationen, die an jeder Ecke unseren Alltag bestimmen. Unser Strafraum heißt Komik und auf dem Elfmeterpunkt liegen die „Pointen“ – soll heißen: Jeder Schuss ein Treffer! Das „Ei“ fliegt ins Netz und dort hängt es schief.

Einlass: 19:30 Uhr

Nach einer Theaterprobe treffen der renommierte Regisseur Henrik Vogler und die junge Schauspielerin Anna in einem leeren Probenraum aufeinander. Was als sachliches Gespräch beginnt, entwickelt sich zu einem intensiven Dialog über Kunst, Macht, Abhängigkeit und persönliche Verletzlichkeit. Erinnerungen, unausgesprochene Konflikte und emotionale Projektionen treten zutage – nicht nur zwischen Regisseur und Schauspielerin, sondern auch im Schatten von Annas verstorbener Mutter, selbst einst Voglers große Liebe und Bühnenpartnerin.

In „Nach der Probe“ verdichtet Ingmar Bergman das Theater auf sein Innerstes: Sprache wird zum Seziermesser, die Bühne zum Ort schonungsloser Selbsterkenntnis. Ein kluges, intimes Kammerspiel über das Verhältnis von Leben und Kunst – und über den Preis, den beide fordern.

Es es spielt das Kollektiv der Döringschen Theaterwerkstatt

Wenn ihr der Kofferfabrik und den KünstlerInnen was Gutes tun wollt, könnt ihr im Vorverkauf gerne den "Kulturpreis 1" oder "Kulturpreis 2" wählen. Die Mehreinnahmen gehen an die KünstlerInnen und den Verein. Danke :- ))

Einlass 19:00

Radtour in die Umgebung von Bad Bentheim. Wöchentlich wechselnde Ziele mit einem ortskundigen Guide.

Leitung: Ellen Bechtluft
Darstellende: Theater-AG des Windhorst Gymnasiums Meppen

„Wir schaffen das!“ wurde 2015 als Reaktion auf Angela Merkels Sommerrede der Kernslogan einer neuen Willkommenskultur. Bis heute bleibt Deutschland ein großes Aufnahmeland für Flüchtlinge.
Wer ist bereit, etwas und wie viel zu geben in einer Gesellschaft, in der auf einmal Platz für neue Mitbürger geschaffen werden muss? Wo ziehen sechs Menschen aus unterschiedlichsten Schichten der Gesellschaft ihre persönlichen Grenzen? Wie gerät der Blick auf die Veränderungen der eigenen Lebenswelt? Wieviel Ehrlichkeit vertragen Debatten, die neben sachlichen Herausforderungen auch Platz für Ängste und Sorgen haben sollen? – Mit derart fiktiven Fragezeichen findet an diesem Abend in einer WG eine basisdemokratische Debatte statt. Diese ist gesellschaftlich von zentraler Bedeutung. Was aber nicht heißt, dass das Ganze nicht ein mit Ironie unterfütterter Theaterabend werden kann, bei dem wir uns vielleicht das ein und andere Mal angesprochen fühlen – oder?

Das Stück wird ohne Pause gespielt.

Einlass: 19.00 Uhr