Es ist "die andere Stadtführung" zu einem der dunkelsten Teile der Stadtgeschichte: Wetzlar war während des Zweiten Weltkriegs ein Zentrum hochentwickelter Kriegstechnik. Als der Bombenkrieg auch Wetzlar erreichte, gingen die Industriebetriebe mit ihren Fertigungen "nach untertage": Kriegsgefangene und heimische Bergleute sprengten riesige Stollenanlagen in die umliegenden Anhöhen und Berge, wo dann Optiker und Mechaniker zusammen mit Zwangsarbeitern die kriegswichtigen Produktionen aufrechterhielten. Aber auch die Wetzlarer Bevölkerung fand hier Schutz vor den Bombenangriffen. Die Tarnung war dabei so perfekt, dass die Amerikaner erst beim Einmarsch in die Stadt entdeckten, was sie bis dahin übersehen hatten. Die Stollenführung ist für Jugendliche ab 14 Jahren, in Begleitung von Erwachsenen geeignet. Eine Teilnahme für Kinder unter 14 Jahren kann nicht ermöglicht werden.

Dauer: 1,5 Stunden

Das Cocomico-Musical „Conni – Das Musical!“ geht auf große Tournee! Conni hat Geburtstag, und da hat sie so einiges vor: Spielen, toben, tanzen, singen, mit ihren Freunden die weltbeste Schokotorte „Conni-Super-Selber-Spezial!“ backen, und mit ihrem Teddy und ihrem lieben Kater Mau kuscheln … und dann ist Conni: Endlich groß! Groß genug, um endlich auch in die Schule zu kommen.

Connis Eltern und Connis beste Freunde stehen ihr zur Seite und sind schon ganz aufgeregt. An Connis Geburtstag wird bestimmt alles klappen, und der super tollen Geburtstagsfete steht nichts im Wege. Oder…?Für Conni, ihre Familie, ihre Freunde und all ihre kleinen und großen Zuschauer wird es in diesem Musical-Geburtstags-Abenteuer nie langweilig. Es ist immer etwas los, und Conni hat viel Rückhalt durch all ihre vielen Zuschauer, von ihren Freunden auf der Bühne und im Publikum, von Mama und Papa Klawitter, und auch von ihrem Teddy und ihrem geliebten Kater Mau!

Frei nach dem Motto „Was Conni kann – das könnt ihr auch!“ werden die Musicalbesucher zum Teil der Inszenierung und können Conni und ihren Freunden helfen, Connis Musical-Geburtstag zu einem vollen Erfolg werden zu lassen. Heraus kommt ein Musicalspaß für Jung und Alt, zum Mitmachen, Mitlachen und Miterleben, mit vielen tollen Songs und ganz viel Charme! Und das Musical bringt die kleinen und großen Zuschauer wirklich in Bewegung!

„Conni - Das Musical“: einzigartig und besonders, exklusiv vom Cocomico Theater, durchgeführt von Kammeroper Köln, auf großer Tournee! Conni zählt zu den beliebtesten Kinderbuchfiguren und begeistert seit über drei Jahrzehnten Kinder ab drei Jahren. Für ihre jungen Leser*innen ist Conni eine Art „beste Freundin“, die genau wie sie die verschiedensten Situationen des Alltags meistert. Weit über zweihundert verschiedene Conni-Bücher sind in den vergangenen vielen Jahren erschienen. Conni ist zudem ein Dauerbrenner im Fernsehen und auch im Kino! Die Cocomico-Conni-Musicals begeisterten weit über 800.000 kleine und große Besucher! Die Presse jubelt: „Großes Theater für kleine Leute!“ - „Riesenapplaus von begeisterten Kids!“

Für Alle ab 3 Jahren.

Verkauf von Rollstuhlplätze nur über das Kulturhaus Freital

Großer Saal

Maite Itoiz – spanische Instrumentalistin, Starsopranistin und Ehefrau von John Kelly bildet das Herzstück des Duos Maite Itoiz und John Kelly.

Das Duo war mit der Symphonic-Rock-Band "Elfenthal" und dem Duettprojekt "Maite Itoiz & John Kelly" sehr erfolgreich. Es gab diverse Albumveröffentlichungen, Live-Tourneen, Festivals, Galas mit hervorragenden Kritiken, Chartplatzierungen und Erfolgen.

In den Gründerjahren der Kelly Family war John Kelly der Frontsänger der Band mit Top Nr. 1-Hits wie z.B. „Who'll come with me“ oder „The Last Rose of Summer“.
Die Kelly Family verkaufte über 25 Millionen Alben und über 2 Millionen Videos und erreichte Millionen von Streams auf allen Plattformen.
Live trat die Kelly Family Kelly vor über 20 Millionen Menschen in Europa, Asien, den USA, Kanada, Russland und Afrika auf.

Im Jahr 2026 wird er wieder unter dem Format „Maite Itoiz & John Kelly“ Best of 20 Years Anniversary Tour auf große Deutschland-Tournee gehen. Natürlich haben Maite Itoiz und John Kelly auch viele Kelly Family Klassiker im Gepäck.

Es wird eine wahrhaft magische Reise durch 20 Jahre Musikgeschichte mit einer Auswahl der 20 beliebtesten Songs des Duos – ob als Solokünstler oder mit den Ensembles „Elfenthal“, „The Kelly Family“ oder „Kingdom of Navarre“. Außerdem präsentieren sie vier neue Songs, darunter ihre neue Single und ein neues „Best Of“-Album. Eine emotionale Achterbahnfahrt, untermalt von zauberhaften, harmonischen Duetten und Instrumenten wie keltischer Harfe, Cello, Klavier, Gitarren und Weltmusik-Percussion. Lachen, Tränen … ein unvergessliches Erlebnis für alle, die sich nach Nostalgie sehnen.

Einlass 19:00 Uhr

DE / EN / FR

Öffnungszeiten / Opening Hours / Horaires d´ouvertures: 10.00-18.00 (24.12. 10.00-14.00)
Ihr Ticket gilt den ganzen Tag / Your ticket is valid for the whole day / Votre billet est valable toute la journée

Geoffrey Bawa. Architektur für die Sinne
26.09.2026 – 28.02.2027
Eine Ausstellung des Vitra Design Museums, der Wüstenrot Stiftung und M+, in Zusammenarbeit mit dem Geoffrey Bawa Trust.

Mit einer über fünfzig Jahre währenden Schaffenszeit und mehr als 200 realisierten Projekten zählt Geoffrey Bawa (1919–2003) zu den einflussreichsten Architekten Asiens des 20. Jahrhunderts. Sein Werk verbindet die Prinzipien des Modernismus auf einzigartige Weise mit regionalen und traditionellen Elementen und entwickelt so eine unverwechselbare Architektursprache, die sensibel auf den Ort, lokale Materialien und kulturelle Identitäten reagiert. Bawas Oeuvre prägte die Architektur des postkolonialen Sri Lanka nachhaltig und umfasst Hotels, Privathäuser, Schulen, Universitäten, Fabriken, Bürogebäude sowie das Parlamentsgebäude des Landes. Heute wird sein Ansatz weltweit neu entdeckt und dient als inspirierendes Vorbild für sozial und ökologisch nachhaltiges Bauen.

Im Herbst 2026 präsentieren das Vitra Design Museum und M+ Hongkong in Zusammenarbeit mit dem Geoffrey Bawa Trust die erste umfassende Retrospektive zu Bawa seit zwei Jahrzehnten. Die Ausstellung beleuchtet zentrale Leitmotive seines Schaffens – von interdisziplinärer Zusammenarbeit sowie ökologischem, sozialem und kulturellem Engagement bis hin zu gestalterischen Formensprache, die seine Architektur unverwechselbar prägt. Eine außergewöhnlich umfangreiche Auswahl an Zeichnungen, Modellen, Möbeln, Fotografien und Filmen macht die sinnliche Atmosphäre von Bawas Vermächtnis spürbar und betont seine zeitlose Relevanz.

Mehr Informationen

Abb.: Geoffrey Bawa Kandalama Hotel, 1991-94 Dambulla, Sri Lanka © Iwan Baan, 2026


Geoffrey Bawa: Architecture for the Senses
26.09.2026 – 28.02.2027
An exhibition by the Vitra Design Museum, M+, and the Wüstenrot Foundation in collaboration with the Geoffrey Bawa Trust.

With a career spanning five decades and over 200 projects, Geoffrey Bawa (1919-2003) counts as one of the most influential 20th-century architects in Asia. His work blends the principles of Modernism with vernacular and traditional elements to form a distinctive architectural language that responds sensitively to context, to local materials cultural identities. Bawa’s remarkable oeuvre shaped the architecture of postcolonial Sri Lanka, and includes hotels, private residences, schools, universities, factories, office buildings, and the country’s parliament. Today, his approach is being rediscovered worldwide as a guiding inspiration for socially and ecologically sustainable building practice.

In 2026, the Vitra Design Museum and M+ Hong Kong in collaboration with the Geoffrey Bawa Trust, will present the first major retrospective on Bawa in two decades. The exhibition foregrounds recurring themes in his work from interdisciplinary collaboration and ecological, social and cultural engagement to the formal qualities that define his architecture. Through an unprecedented wealth of drawings, models, furniture, photographs, and films, it brings to life the captivating, sensory quality of Bawa’s enduring legacy.


Image: Geoffrey Bawa Kandalama Hotel, 1991-94 Dambulla, Sri Lanka © Iwan Baan, 2026

Claudia Michelsen widmet sich in ihrer Lesung dem faszinierenden Leben der
legendären Marlene Dietrich – Ikone, Rebellin und Weltstar.
In Texten und Erinnerungen entfaltet sich das Bild einer Frau, die Konventionen sprengte,
Grenzen überwand und sich immer wieder neu erfand.

Ein eindrucksvolles Porträt zwischen Glanz und Verletzlichkeit, das Zeitgeschichte lebendig werden lässt.

Hier keine Tickets verfügbar

Zur See, juchhe!

Wer auf der 6oo qm großen Wasserfläche der Badelandschaft des AHOI! Rügen auf Schatzsuche geht, der findet was er braucht. Kind und Kegel sind hier gut aufgehoben. Im Sauseschritt geht es durch den Strömungskanal, die Unterwasser-Whirl-Liegen schaffen das Unmögliche – sie sorgen für Erholung und zugleich für frische Energie. Wer die Massagedüsen geschickt einsetzt, kann seine Verspannungen ganz ohne Physiotherapeuten lösen, während die Bodensprudler vor allem Spaß machen. Ein Schwimmkanal führt zum 135 qm großen temperierten Außenbecken. In Windeseile vergehen hier die Stunden!
Und während die Kinder im Wasser jubeln, erholen Erwachsene sich in der Saunalandschaft. Außerdem erwartet die Besucher des AHOI! Rügen eine mehr als 100 Meter lange Black-Hole-Wasserrutsche mit aufregenden Licht- und Toneffekten. Tiefe Entspannung verschafft das 35 Grad warme Becken und ein temperierter Whirlpool aktiviert die Sinne. Dazu gibt es noch Sprudelliegen, Wassergeysire und eine große Liegewiese. Für kleinere Kinder stehen drei Becken mit Kinderrutsche und Schiffchenkanal bereit. Wer will, kann bei dem spannenden Spaßprogramm der Animateure mitmachen.

Der britische Jugendbuchautor Chris Bradford praktiziert, was er selbst »Method Writing« nennt: Für seine Arbeit an der »Bodyguard«-Serie belegte er einen Kurs als Personenschützer und ließ sich selbst als professioneller Bodyguard ausbilden. Seine Bücher wurden in über 25 Sprachen übersetzt und verkauften sich alleine in Deutschland über 630.000-mal. Und mit dem allerneuesten Band „Bodyguard Reloaded“ kehrt nun nicht nur sein Held Connor für ein weiteres Abenteuer zurück, auch Chris Bradford kommt erneut nach Deutschland.

Kinder ab 11 Jahren erleben hier keine normale Lesung – auf sie wartet ihre eigene Ausbildung zum Bodyguard. Chris Bradford hat jede Menge Action, interaktive Lesestellen, audio-visuelle Elemente und eine Martial Arts Vorführung dabei.

Moderiert wird der Nachmittag von Tobias Goldfarb.

Jetzt kostenlos voranmelden!

Ein toller Hecht im Nichtschwimmerbecken
Das zehnte Soloprogramm von Franz Kain

60 Jahre und kein bisschen leise, so könnte man Franz Kain treffend beschreiben. Der runde Geburtstag hat den „Spitzklicker“ eher nochmals befeuert ein weiteres Solo-Programm - es ist sein zehntes - auf die Bühne zu bringen. Er gehört zur Gruppe der alternden Menschen (51-60) und ist auf dem Sprung zur älteren Generation (61-75). Also gut, was will man machen – in jedem Fall die Kategorie „alte und sehr alte Menschen“ außen vorlassen und sich ganz auf die „Langlebigen“ (ab 100 Jahre) fokussieren. Dazu gehört das Leben auf der Bühne. Dort blüht der Ur-Woinemer auf – natürlich authentisch wie eh und je in Kurpfälzer Mundart.

Er ist guten Mutes beim Thema „Alt werden, aber dabei nicht altern“. Die 60iger sind schließlich die neuen 40iger. Er fühlt sich immer noch als toller Hecht - ganz nach dem Motto: weil ich so jung aussehe, kann es ja gar nicht sein, dass ich schon 60 bin! Was aber passiert diesen nun als ältere Generation eingestuften Menschen? Sie heißen plötzlich Jubilare, bekommen Fresskörbe mit Gutscheinen für Rollatoren, können ermäßigte Seniorentickets kaufen. Das kalte Grausen kommt Kain beim Angebot von „Ferienspielen für Senioren“ mit Holzschnitz-Workshops, Linolschnitten und Aqua-Spaß mit Schwimmnudel. Schließlich fühlt er sich immer noch als toller Hecht - auch im Nichtschwimmerbecken!

Immerhin hat Wasser - samt stets gepflegter SPA-Zeit - ihm ein Plus an Fitness gebracht. Baden und Schwimmen oder Aqua-Zumba bis hin zum Turmspringen vom Beckenrand. Was ist David Hasselhoff gegen Franz Kain, der bei der DLRG die neue Rettungsschwimmer-Einheit „Baywatch Woinemer Waidsee“ ins Leben gerufen hat.

Franz Kain ist bislang dem Alter sozusagen davongelaufen, denn Joggen verlängert das Leben um zig Jahre. Aber was ist - so die bange Frage - wenn der Allwetter-Jogger am Ende mehr Jahre an Lebenszeit verkeucht, als er dadurch an Lebensjahren hinzugewonnen hat? Ein tragisches menschliches Minusgeschäft. Franz Kain hat bessere Vor-schläge und dazu gehört garantiert: Lachen über sich selbst!


[Foto: © Marco Schilling]

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass Foyerzelt : 1,5 Stunden vor Veranstaltungsbeginn

Ergattern Sie Ihre Eintrittskarten für die Tournee 2025 von Depeche Reload und tauchen Sie ein in die faszinierende Welt der Depeche Mode Tributeband! Die Bandmitglieder setzten alles daran, die legendären Songs von Depeche Mode in einem neuen Gewand und ohne programmierten Hintergrundsound zu präsentieren. Damit könnte man sagen, sie spielen mehr live als Depeche Mode selbst!

Auf der Bühne entfachen die kreativen Interpretationen der Tributeband Depeche Reload ein wahres Gefühlsfeuerwerk. Hier müssen Sie die Klänge der Synthiepop-Klassiker von Depeche Mode nicht missen. Depeche Reload nimmt Sie mit auf eine Reise in die Vergangenheit, bei der Sie Ihrer Liebe für Depeche Mode freien Lauf lassen können.

Seit dem Herbst 2007 begeistert Depeche Reload Fans in ganz Deutschland und das sowohl durch Authentizität bei der Umsetzung als auch durch eine klanglich ähnliche Originalstimme. Ihr Live-Spiel der Depeche Mode Songs ist einzigartig, denn sie haben sich als einzige Depeche-Mode-Tributeband darauf spezialisiert, auf der Bühne ohne programmierten Hintergrundsound aufzutreten. Dieses Engagement begeistert Fans so sehr, dass Depeche Reload 2009 sogar als „Hessens beste Tribute Band“ ausgezeichnet wurden.

Depeche Reload präsentiert ein einzigartiges Event, bei dem Sie die legendären Songs und Klassiker der Band Depeche Mode in fantastischer Klangqualität erleben können. Lassen Sie sich nicht die Chance entgehen und wohnen Sie mit Ihren Tickets diesem legendären Konzertabend bei.

Einlass: 18:30 Uhr

TRAUERZENTRUM ST. MICHAEL
Ulli Böhmelmann »Vom Werden und Vergehen 2«
7.10.–22.11.2026

Ausstellung anlässlich der Eröffnung des Trauerzentrums St. Michael
Butzbacher Straße 45
60389 Frankfurt am Main

Eintritt frei.

Bei einer Schlossführung erhalten die Gäste interessante Einblicke in das barocke Hofleben sowie die Sitten und Bräuche am Hof. Vor allem aber bietet eine Führung die Möglichkeit, einen Blick in die einzigartige Schlosskapelle, die Schlossküche und das historische Schlosstheater (sofern es die Probensituation zulässt) zu werfen.

Bitte 10min vor Beginn an der Kasse im Schloss melden und das Originalticket abholen

KONTAKTFELD Festival geht in die zweite Runde

Musik, Literatur und politische Perspektiven am 10. Oktober 2026 in der Zeche Carl Essen

Nach der erfolgreichen Premiere 2025 veranstaltet das Essener Kulturkollektiv KONTAKTFELD am 10.
Oktober 2026 die zweite Ausgabe seines Festivals in der Zeche Carl Essen. Das eintägige Programm
vereint sechs Live-Acts, eine Lesung, kulturpolitische Diskussionen und veganes Streetfood zu einem
Festival zwischen Subkultur, gesellschaftlichem Austausch und musikalischer Vielfalt.

KONTAKTFELD Festival versteht sich als Ort für widerständige und diverse Gegenwartskultur, ein
Gegenentwurf zu kommerziellen, männlich dominierten Line-ups. Zwischen Post-Punk, New Wave,
elektronischen Sounds und experimenteller Popästhetik bringt das Festival Künstler*innen zusammen, die
musikalische Innovation mit gesellschaftlicher Haltung verbinden. Der programmatische Fokus liegt dabei
auf FLINTA- und Mixed-Gender-Acts sowie auf unabhängigen künstlerischen Positionen jenseits
konventioneller Festivalstrukturen.

Musikalisch bewegt sich das Festival zwischen zornigem Punk, Dream-Pop, elektronischer Clubästhetik und
experimentellem Wave – verteilt auf zwei Bühnen und mehrere Räume der Zeche Carl.

Zu den internationalen Highlights zählt Camille Jansen (FR/UK), deren Debütalbum The Loose Screws unter
anderem bei BBC 6 Music große Aufmerksamkeit erhielt. Die niederländische Band L.A. Sagne verbindet
rohe Punk-Energie mit Garage Rock und Riot-Grrrl-Attitüde. Ebenfalls aus den Niederlanden kommen VALS
ALARM, die EBM, Wave und Punk zu einem kompromisslosen Livesound verschmelzen.

Mit den GiGi Girls präsentiert das Festival einen tanzbaren Mix aus Synth-Punk, Electroclash und Italo-Pop Einflüssen. SMILE verbinden Post-Punk mit Elementen aus Gothic Rock und New Wave und schaffen einen düsteren, zugleich emotional aufgeladenen Sound. Ulla Suspekt bewegt sich zwischen NDW-Referenzen, Elektroclash und feministischer Haltung.

Neben Musik bleibt das Festival seinem interdisziplinären Anspruch treu. Die Autorin Clara Umbach liest aus
ihrem Roman 'Pizza Orlando' (2025). Über das Buch schreibt die Autorin Franziska Gänsler:
„Pizza Orlando ist Reflektieren und Dialog, Erinnern und Verstehen-Wollen. Liebe, Leid, Leidenschaft – ein
unglaublich bewegender Text.“

Auch abseits der Konzerte bleibt das Festival seinem politischen und sozialen Anspruch verpflichtet.
Awareness-Strukturen, faire Eintrittspreise und ehrenamtliche Kulturarbeit stehen weiterhin im Mittelpunkt
des KONTAKTFELD-Verständnisses. Veganes Streetfood und lokale Initiativen ergänzen das kulturelle
Rahmenprogramm.

„Mit der zweiten Festivalausgabe möchten wir einen Raum schaffen, in dem Musik, politische Perspektiven
und solidarische Kulturpraxis selbstverständlich zusammengehören. Gerade in Zeiten zunehmender
gesellschaftlicher Spaltung sind unabhängige Kulturorte wichtiger denn je.“
— KONTAKTFELD

Ob laut oder leise, schreiend oder tanzend: KONTAKTFELD versteht sich als Ort für Begegnung, Austausch
und kollektive Erfahrungen, als warmer Gegenpol zu gesellschaftlicher Vereinzelung.

• KONTAKTFELD steht seit seiner Gründung für eine offene, diverse und solidarische Musikkultur.
Seit 2020 organisiert das ehrenamtliche DIY-Kollektiv Konzerte und Veranstaltungen in
Essen, Oberhausen und Bochum – mit einem besonderen Fokus auf Nachhaltigkeit,
Diversität und niederschwellige Livemusik Veranstaltungen

An den Theken ist nur bargeldlose Zahlung möglich!

Einlass: 17:00 Uhr

Stimmgewaltiger denn je erzählt und singt die fantastische Hauptdarstellerin ihres eigenen Lebens brand new Geschichten. Ihre unverwechselbare Erfindung – das Dinglish, ein poetischer und pointierter Mix aus Deutsch und Englisch - schlägt dabei den Bogen von Brockton - über Buffalo, Broadway und Bielefeld - nach Berlin. Die amerikanische Entertainerin und Sängerin erzählt von 7 Nächten, die ihr Leben verändert haben – ein Blick, ein Ton, eine Bewegung – und alles ist anders! Charmant und humorvoll, mit Selbstironie und Stärke, schrägen Sichtweisen und Hintersinn. Als erstklassige Besetzung ist sie dabei glamourös, unbändig leidenschaftlich und pulsierend. Gayle Tufts ist ein Volltreffer. Und sie rockt die wichtigen Themen im Hier und Heute.

Ein Abend voller neu interpretierter Classics, frischen Songs und überraschenden Geschichten. Getragen wird sie dabei von der musikalischen Untermalung ihres Bühnenpartners und Spielkameraden – der preisgekrönte Film-und Fernsehkomponist Marian Lux.

Foyer Öffnung: 19:00 Uhr

Die große SEOM Tour nimmt dich mit auf eine Reise zu dir selbst und zu deiner Essenz.
Bereite dich auf einen ganz besonderen Abend vor, der dein Herz berührt und dich an das erinnert, was wirklich zählt: Verbindung, Heilung und Menschlichkeit.

SEOM, Musiker, Poet und Autor, steht für Musik, die einen großen Raum öffnet.
Ein Raum für Gefühle, für Erkenntnis, für Mut und für tiefe Menschlichkeit.

In seinem Konzert nimmt er dich mit auf eine Reise durch Tiefe und Leichtigkeit, getragen von kraftvollen Texten, heilenden Melodien und der Einladung, einfach du selbst zu sein.
Musik als Medizin. Worte als Weg.

Seine Songs erzählen von Verbundenheit, vom Überwinden innerer Grenzen, vom Erinnern an unsere wahre Kraft. Sie öffnen Türen zu einem Leben in Liebe, Bewusstsein und innerem Frieden.

Berührende Geschichten, viel Humor, gelebte Spiritualität, Tiefgang und natürlich: Musik.
An diesem Abend wird gelacht, getanzt und geleuchtet.

Es ist mehr als Musik. Ein Soundtrack der Erinnerung. Eine Heimreise zu dir selbst. Ein Konzert für jedes Alter. Ein Erlebnis, das du nicht vergisst. Versprochen. Komm vorbei, lass dich inspirieren und werde Teil eines Konzertes, das weit über den Moment hinaus wirkt.

Hinweis für Familien:
Unsere Konzerte beinhalten auch stille, meditative Momente und feinfühlige Passagen.
Um allen Besucher*innen ein tiefes Erleben zu ermöglichen, empfehlen wir, Kinder erst ab etwa fünf Jahren mitzubringen.
Bitte achtet dabei eigenverantwortlich auf passenden Gehörschutz – da die Musik phasenweise laut sein kann.
Vielen Dank für euer Verständnis und eure Achtsamkeit.

Saunawelt, Dampfbad und Aromagrotte in Sellin

Im Butterland

„Butterland“ nennen Seeleute eine Fata Morgana, die ihnen die Heimat vorgaukelt. Wenn die Saunahitze aufsteigt oder feuchte Dämpfe wabern – dann kann dir das im AHOI! Rügen auch passieren. Es wird häsig, wie die Seeleute sagen, wenn das Wetter umkippt und wir nicht mehr wissen, wo vorne und hinten ist. Aber in der Saunalandschaft ist das genau die richtige Stimmung, um in Fantasiewelten abzutauchen. Darum dreh‘ mal ordentlich bei, Seemann, nimm Deine Braut in den Arm und werfe Ballast ab. Geh’ im Dampfbad auf Kaperfahrt und setze Anker in der Aromagrotte. Jetzt ist mal gut mit dem ewigen Ausklamüsern – einfach nur so dasitzen, wie der Maat auf dem Ausguck und in die Ferne starren, darum geht es jetzt! Im Solarium lassen auch richtige Freibeuter sich gerne mal hängen. Sie dümpeln im wohligen Wind der Entspannung, wie in einer Hängematte an Deck. Unsere Sauna-Aufgüsse heizen richtig ein und sie kommen, wann sie wollen oder die Mannschaft es wünscht.

Bei einer Schlossführung erhalten die Gäste interessante Einblicke in das barocke Hofleben sowie die Sitten und Bräuche am Hof. Vor allem aber bietet eine Führung die Möglichkeit, einen Blick in die einzigartige Schlosskapelle, die Schlossküche und das historische Schlosstheater (sofern es die Probensituation zulässt) zu werfen.

Bitte 10min vor Beginn an der Kasse im Schloss melden und das Originalticket abholen

Energetischer Abflug ins Klanguniversum

Die Startrampe steht in Wien – und von dort hebt das Quartett ALPHA TRIANGULI regelmäßig ab, um neue Klanggalaxien zu erkunden. Vier Musiker, vier Instrumente, ein gemeinsamer Kurs: hinaus in musikalische Räume, die man so noch nicht gehört hat. Inspiriert von der Weite des Universums und der Lust am Entdecken verbinden sie energetische Grooves mit schwebenden, fast schwerelosen Momenten.
Mit Posaune, Vibrafon, Bass und Schlagzeug durchmisst die Band ihren eigenen Kosmos: mal funkelt das Vibrafon wie ein Sternenfeld, mal zieht der Bass als Gravitationszentrum alles in seinen Bann. Das Schlagzeug sorgt für Schubkraft und Orientierung, während die Posaune wie eine erzählende Stimme durch die Szenerie führt – mal warm und erdig, mal weit und offen, als würde sie Signale ins All senden.
Ihr Debütalbum Entering Zero Gravity erschien 2023 beim Schweizer Label Unit Records und hat die vier Musiker auf zahlreiche Bühnen geführt: quer durch Europa, bis nach Thailand und in die USA. Als reines Konzert oder als Multimedia-Erlebnis, immer aber mit dem Anspruch, das Publikum mitzunehmen auf ihre Reise durch Klangnebel, unbekannte Planeten und akustische Schwarze Löcher.
Nun dockt das musikalische Spaceship in der Tonne an. ALPHA TRIANGULI bringen ihre Abenteuer aus dem Klangkosmos mit und laden ein, mit ihnen abzuheben.

Einlass 19 Uhr // Bitte nutzen Sie für Ihren Besuch bei uns möglichst öffentliche Verkehrsmittel. Danke!