DAS RUHRICAL – DAS HERZ DES RUHRGEBIETS AUF DER BÜHNE!

„Türen zu und 3 Stunden einfach nur Spaß und Freude mit der Familie oder den Freunden“, so begrüßte der Hausmeister des RUHRICAL, Erwin Machulke, die Zuschauer. Und er hielt Wort: Das RUHRICAL vereint in einer mitreißenden Show Pop, Rock, Musical und Schlager und erzählt die Geschichten des Ruhrpotts in all seiner Vielfalt – authentisch, leidenschaftlich und voller Humor. Das Publikum tauchte fast drei Stunden lang in Emotionen, Kreativität und die große Herzlichkeit des Reviers ein – ein direkter Zugang ins Herz des Ruhrgebiets und der Besucher.

DER SOUND VON HIER – DAS RUHRICAL

Alles, was das RUHRICAL auf der Bühne präsentiert, ist direkt aus dem Revier – sei es das Ensemble, die Songs oder die Geschichten. RUHRICAL beweist, dass das Gute oft direkt vor uns liegt: Die größten Hits aus dem Ruhrgebiet sind oft auch weltbekannte Klassiker und werden in dieser fulminaten Bühneninszenierung zum musikalischen Höhepunkt. Vom modern arrangierten „Glück auf, der Steiger kommt“ bis zum mitreißenden „Helge Schneider Medley“ – präsentiert vom Stimmwunder Marc Stahlberg – ist jeder Moment garantiert zum Mitsingen und Mitfiebern. Wer sich fragt, was ein Michael Jackson Song mit dem Ruhrgebiet zu tun hat, wird im RUHRICAL die Antwort finden. Hier wird das Gute aus der Region auf einzigartige Weise lebendig – und sorgt für unvergessliche Gänsehautmomente.

TRADITION TRIFFT MODERNE

Tolle Tanzchoreografien und das hymnische „Glück auf, der Steiger kommt“ in einer Inszenierung, die Tradition und Moderne Dynamik des Reviers vereint: Dank realistischer Animationen taucht das Publikum 1000 Meter tief unter die Erde und erlebt die Magie des Ruhrgebiets hautnah. Ob Cranger Kirmes, Stadionbesuch oder Zeit mit Freunden im Schrebergarten – der Ruhrpott wurde im Mondpalast so lebendig.

PETRA & RITCHIE – EINE LIEBE IM RUHRPOTT

Erlebt die berührende Geschichte von Petra und Ritchie, die von Liebe, Zusammenhalt und Miteinander erzählt – trotz aller Widerstände. Inmitten beeindruckender Industriekulissen und an den idyllischen Ufern der Ruhr entfaltet sich ihre Leidenschaft für Musik und das Leben im Ruhrgebiet. Eine Hommage an Freundschaft, Familie und die einzigartigen Orte des Reviers – eine Geschichte, die ins Herzen geht und begeistert, die das Ruhrgebiet im Herzen tragen.

DER RUHRICAL FAMILIENTAG
Gemeinsam und miteinander. Gemeinsame Zeit für alle. Im Theatersaal und auf der Bühne. Der große Familienspektakel direkt vor der Haustür – ohne teuren Urlaub, Tickets und lange Anreise. Kinder zahlen bei 2 vollzahlenden Erwachsenen nur 9,90€ Eintritt.

BEST FRIENDS TICKETS
Nichts ist schöner, als mit vielen Freunden und der Familie Spaß und Freude im Theater zu erleben. Nutzen Sie den Best Friends Tarif von 20%, sobald Sie 6 Personen oder mehr sind. Der Tarif ist in jeder Kategorie hinterlegt

Einlass: 18:00 Uhr

Ob wir federleicht hüpfen oder uns bleischwer fühlen, ob wir uns verschließen oder laut brüllen, hat alles einen Grund: die Gefühle. Sie wohnen in uns und sind ziemlich schwer zu bändigen.

„Ist das toll!“, jubelt die Freude. „Doof!“, mäkelt der Ärger. „Trau mich nicht!“, flüstert die Angst. „Keine Lust.“, sagt die Traurigkeit. Und dann kommt die Wut angerauscht: Knall Bumm Kaputt!

Kassenöffnung 14:30 Uhr

Vorhang auf! Endlich, ist es so weit! Nach dreijähriger Bauzeit eröffnet das Palasthotel in Wiesbaden. Nur die Crème de la Crème ist geladen. Stolz begrüßt der findige Hoteldirektor Otto Schick seine Gäste! Franz der Hotelbursche, fegt die letzten Blätter vom neuen Kunstrasen und trägt die Koffer ins Foyer. Wir befinden uns im Jahr 1905, in Wiesbaden dem Nizza des Nordens. Otto Schick (Wolfgang Vielsack) lässt die Korken knallen und lädt zum Cocktail (im Eintrittspreis enthalten).

 

Erleben Sie einen Ritt durch die Geschichte, des modernsten Hotel Europas mit fließendem Warm-, Kalt- und Thermalwasser in jedem Zimmer. Und – noch lange vor W-Lan und Flatrate – hatte bereits 1905 jeder Gast einen eigenen Telefonanschluss.

 

Josh Platman aus London haucht mit Kontrabass und Klavier der Zeitenwende Leben ein: Klassik, Schlager der 20-er Jahre, verbotene Jazzvariationen der 40-er, Hits der 50-er, Rock ’n‘ Roll, Neue Deutsche Welle und Eurovision… für jeden ist was dabei.

 

Wiener Dauerhotelgast Hans-Christian von Schnack (Jürgen Knittl) und die Hausdame Elisabeth Wollseif (Nathalie Trost) blättern in Archivunterlagen, deren Wortklang nichts an Aktualität verloren hat. Korrespondenzen aus einer Zeit, als das Hotel Lazarett, Kindertagesstätte, Kosmetikstudio und beinahe Intimes Theater war.

 

Schauen Sie durch die Schlüssellöcher! Lauschen Sie der Musik und Literatur. Flanieren Sie zwischen Fotos und Zeitzeugnissen durch einen ungewöhnlichen Kulturabend mit Schauspiel, Musik & Hotelgeflüster.

 

Der „Palast“ gegenüber dem Schwarzen Bock war die Spielwiese der Reichen und Schönen, Lazarett für Soldaten, Unterkunft für Amis, Kindertagesstätte, Kosmetik-Studio, Sozialwohnung, Behörde – bis es vor einem Jahr vom kuenstlerhaus43 zum Theater erkoren wurde.

 

Schlaglichter der Geschichte, würdigen die belebte Vergangenheit des einstigen Wiesbadener Prachthotels.

In der Altstadt mit ihren mittelalterlichen Plätzen und verwinkelten Gassen prägen reizvolle Fachwerkhäuser neben repräsentativen Bauten aus der Zeit des Reichskammergerichts das Stadtbild. Johann Wolfgang Goethe hielt sich im Sommer 1772 in Wetzlar auf. Seine Erlebnisse inspirierten den Dichter zu seinem ersten großen literarischen Erfolg, dem Briefroman "Die Leiden des jungen Werthers". Faszinierend ist auch der als gotisches Kirchenbauwerk unvollendet gebliebene Dom, der in seiner Zusammensetzung aus romanischen und gotischen Stilelementen ein Stück Stadtgeschichte widerspiegelt.

Dauer: 1,5 Stunden

Samstag, 15. Nov. 2025 20 Uhr ZKM

TANZ Karlsruhe und ZKM präsentieren
Compagnie Leïla Ka – Triptyque (FR)
Die derzeit erfolgreichste Choreographin aus Frankreich

Leïla Ka hat sich mit ihrer kämpferischen Energie innerhalb weniger Jahre durchgesetzt. Ihr Tanz ist zugleich kraftvoll theatralisch und von furchterregender Präzision und geht unter die Haut. Zum ersten Mal in Karlsruhe zu sehen, präsentiert TANZ Karlsruhe eine Werkschau ihrer international erfolgreichen und mehrfach ausgezeichneten Stücke Pode Ser (Solo) / You're the one we love (Duo)/ und dem Gruppenstück /BOUFFÉES

Ihr Erfolg spiegelt sich in ihren phänomenalen, ausverkauften Tourneen wider: Sie ist die junge Choreographin, die derzeit mit über hundert Terminen pro Jahr am häufigsten auf dem Spielplan steht.
“ Le Monde“


PODE SER (Solo). Ein beeindruckendes Solo über die Schwierigkeiten, man selbst zu sein, dass innerhalb weniger Monate internationale Anerkennung fand.

YOU'RE THE ONE WE LOVE (Duo)
You're the one we love ein Hoffnungsschrei, in dem der Körper sich auf das besinnt, was ihm am meisten am Herzen liegt, auf diesen Lebensimpuls, der uns aufrechterhält.

BOUFFÉES
Fünf Frauen stehen still und wenden sich dem Publikum zu und wischen sich die tränennassen Wangen ab. Welchen Kummer tragen sie? Gehört er zu ihnen? In den sozialen Medien hat Bouffées einen viralen Erfolg erzielt, mit Ausschnitten, die über 15 Millionen Mal aufgerufen wurden.

Dauer ca. 60 Minuten

Einlass 19.45 Uhr

La Signora, die komischste Raupe in der deutschen Comedy- und Kabarettszene präsentiert ihr neues Programm: groß! blond! erfolgreich! Eine Feier des Lebens, der Lust und der italienischen Leidenschaft. La Signora, die Fachärztin für Herzschmerz, das Abführmittel bei Sorgen, die Tablette gegen schlechte Laune und die erste Hilfe bei Trübsal, fegt über den Ballast der alltäglichen Sorgen, Ängste und Zweifel hinweg.
Wen interessiert die Realität, wenn es Fantasie gibt?
Und warum sollte man fremde Leute anbeten, wo man doch sich selber hat?!

groß! blond! erfolgreich!
Nach dem Bestseller: „La Signora – Erst komme ich und dann eine lange Zeit gar nichts.“
Eine Show, nach der nichts mehr ist, wie es einmal war.
La Signora, die einzige Echte unter all den falschen Fuffzigern!
groß! blond! erfolgreich!
Stadiontour-Las Vegas-Hollywood-Megadeal-Kohle ohne Ende!
„Und wenne willz, nehme ich Dich mit!“

Einlass: 19:00 Uhr

Götz Widmann ist Liedermacher, bekannt im gesamten deutschen Sprachraum vor allem durch über 2000 Liveauftritte.
Schon in den Neunzigern sprengte er als Hälfte des Duos Joint Venture gemeinsam mit seinem Partner Kleinti Simon die Grenzen des Genres. Die Texte waren rauer, lebensfroher, vor allem aber auch lustiger, als man das von Liedermachern sonst gewohnt war. Es wurde lieber der Mittel- als der Zeigefinger erhoben und die Konzerte arteten regelmässig zu exzessiven Parties aus. So machten sich Joint Venture ganz schnell sehr viele Freunde bei allen Liebhabern eines anarchistischen Humors und einer Sprache, die ausser beim Jointbauen selten ein Blatt vor den Mund nimmt. Die bürgerlichen Medien reagierten allerdings ebenso wie die meisten Vertreter der klassischen Liedermacherszene eher entsetzt.
Nach dem völlig überraschenden Tod von Kleinti Simon im Juni 2000 machte Götz Widmann ab 2001 solo weiter, produzierte ein Album nach dem anderen und erspielte sich in unzähligen Konzerten ein treues Publikum, das ihn als grossen Poeten feiert, auch wenn die meisten Deutschlehrer dies nicht so sehen dürften.
Nachdem seine letzte Tour mit einem speziellen 30-Jahre-Joint-Venture-Jubiläumsprogramm alle bisherigen Rekorde gebrochen hat ist er jetzt mit "Blütenduft - das Schönste von ganz alt bis ganz neu" unterwegs. "Blütenduft" heisst auch sein im Herbst 2024 erscheinendes zwanzigstes Album.

Einlass: 19:30 Uhr

Anlässlich des 200 jährigen Stadtjubiläums bietet die Gütersloh Marketing GmbH im Jahr 2025 ein ganz besonderes Highlight: An jedem dritten Samstag im Monat findet eine Überraschungs-Stadtführung zu wechselnden Themen statt.

Freuen Sie sich auf spannende Touren, die neben den bewährten Führungen aus unserem aktuellen Programm auch völlig neue Rundgänge umfassen. Diese werden sowohl von bekannten als auch von neuen Stadtführer*innen gestaltet und bieten Ihnen außergewöhnliche Einblicke in unsere Stadt.
Lassen Sie sich überraschen und erleben Sie Gütersloh aus Perspektiven, die Sie so noch nie gesehen haben. Ob Historisches, Kurioses oder Unbekanntes – jede Führung erzählt ihre ganz eigene Geschichte und macht neugierig auf mehr.

Das Neuste aus dem Jahr 1981

An diesem Abend fahren wir mit dem Magic Bus in die 80er. Wir werden kiffen, Champagner klauen und uns die Toilette mit einer geigenden Bulgarin und einem irren Greis in Frotteeunterhose teilen. Wir werden uns verlieben, Marx lesen, demonstrieren und Herbes de Provence über alles streuen. Es wird wie früher, also toll!

Im 1. Teil mach ich wieder, was ich will. Im 2. Teil bestimmen Sie, was ich lese.

Sie können was gewinnen. Vielleicht sogar die Batman-Maske. Die wird ihr Leben verändern. Aber nur wenn Sie sie aufsetzen.

Einlass: 19:30 Uhr I Nach Veranstaltungsbeginn kein Einlass möglich!

Taucht ein in die faszinierende Welt Irlands! In dieser Live-Multivision entführt Euch Reiner Harscher auf eine Reise zu den geheimnisvollen und atemberaubenden Landschaften der grünen Insel. Ihr erlebt beeindruckende Luftaufnahmen von uralten Klöstern und Burgen, erkundet versteckte Naturparadiese und begegnet den gastfreundlichen, manchmal etwas verschrobenen Bewohnern. Abseits des hektischen Dublins entdeckt der Fotojournalist entlegene Regionen, die ihren magischen Charme bis heute bewahrt haben. Lasst Euch von der unberührten Schönheit der Insel verzaubern und erlebt ein visuelles Abenteuer, das Euch tief in die Seele Irlands blicken lässt.

Als Kind aß ich Nudeln, später hieß es dann Pasta und heutzutage sind es nur noch Kohlenhydrate.
Früher hieß es "Blumenladen", heute "Vegane Fleischerei". Oh man, seit 300 000 Jahren lebt der Mensch auf der Erde und ich muß ausgerechnet die Epoche der Vollidioten erwischen. Es gibt mittlerweile Leute, die ernsthaft glauben, wenn die Erde eine Scheibe wäre, könnte Carglass das Klima reparieren. Also ich wette, auf irgendeinem anderen Planeten sind wir so eine Art Satiresender.

Natürlich wäre heute nichts wie es ist, wäre es damals nicht gewesen, wie es war. Also warum sind wir irgendwann falsch abgebogen? Mittlerweile schwitze ich ja schon bei der Vorstellung, gendergerecht ein herrenloses Damenrad melden zu müssen. Ja, es gibt Weine, die mit der Zeit besser werden, aber eben auch Zeiten, die mit Wein besser werden.

Also Prost! Ich bringe die Probleme mit und ihr den Alkohol. Ranz wandelt in seinem vierten Soloprogramm mit kräftiger Unterstützung des Autors Tobias Saalfeld auf den Spuren unserer Ahnen. 2 000 Jahre in zwei Stunden – ein Parforceritt!

Aber Vorsicht, dieser Abend erreicht Stellen im Gehirn, da kommt der Fernseher gar nicht hin. PS: Erzählt doch euren Enkelkindern bei Gelegenheit, daß ihr älter als das Internet seid. Das wird sie um den Verstand bringen.

Foto: Foto Charlotte 2025

Einlass ab 19:30 Uhr, Getränkecatering

Tickets sind ggf. noch an der Abendkasse ab ca. 19:45 Uhr erhältlich!

In dieser Hommage ehren Myra Maud und ihre Band die unvergessliche Künstlerin und hauchen ihrer zeitlosen Musik auf beeindruckende Weise neues Leben ein. Inspiriert von Nina Simones kraftvoller Botschaft werden ihre Werke mit Leidenschaft zelebriert und in einer wunderbaren Fusion aus Tradition und Moderne zum Ausdruck gebracht.
Dabei verwandeln Myra Maud und ihre Band die Bühne in eine leuchtende Ode an diese großartige Sängerin und Pianistin – an die Musik, den Frieden und die Liebe.

Einlass: 18.00 Uhr

NIGHT FEVER gilt seit nunmehr über 10 Jahren als eine der erfolgreichsten und authentischsten BEE GEES Tribute-Bands weltweit. Kaum eine andere Band kommt dem Original so nah.

Seit 2007 sind sie auf den Bühnen in ganz Europa, sowie in zahlreichen Fernsehsendungen zu sehen – NIGHT FEVER. Mit ihren Shows begeistern sie seit Jahren BEE GEES Fans in vielen Ländern. Alleine in Holland und Belgien sind diese schon fast süchtig, was sich in ausverkauften Hallen und einer frenetischen Stimmung zeigt. Durch ihre authentische Interpretation gepaart mit modernen Arrangements sind NIGHT FEVER schon lange nicht mehr wegzudenken aus dem Tribute-Bereich.

Basierend auf dem legendären Konzert von 1997 „ONE NIGHT ONLY“ in Las Vegas wurde aufgrund des großen Erfolges nun die gigantische Produktion NIGHTS ON BROADWAY entwickelt.

Die Show NIGHTS ON BROADWAY setzt neue Maßstäbe mit dem Ziel, die Musik der BEE GEES noch lange am Leben zu erhalten und ihre Fans weiterhin zu begeistern. Durch den außergewöhnlich authentischen Gesang der drei Protagonisten sowie durch zeitgemäße, moderne Arrangements und Licht- und Bühnenshow gelingt NIGHT FEVER der perfekte Spagat zwischen Authentizität und der Transformation ins Hier und Jetzt, denn genau SO würden sich die BEE GEES vielleicht heute präsentieren. Wer weiß?

Einlass: ab 18:30 Uhr

Das weltweit erste Museum der KÖRPERWELTEN zeigt einzigartige Plastinate, die dem Besucher leicht verständlich detailliertes Wissen über einzelne Organfunktionen sowie häufige Erkrankungen vermitteln.
Es gewährt Einblicke in die höchst komplexen Strukturen des Körperinneren und veranschaulicht, was uns verbindet, uns aufrecht und in Bewegung hält, und was uns lachen und lieben lässt.
Wir laden Sie ein zu einer einzigartigen Begegnung mit dem Leben und einer Auseinandersetzung mit Ihrem Körper.
Die in der Ausstellung gezeigten Plastinate stammen aus dem Körperspende-Programm des Instituts für Plastination in Heidelberg, in dem mittlerweile mehr als 22.000 Spender registriert sind.

Letzter Einlass: 18:00 Uhr

Liebe Freunde des besonderen Musikerlebnisses,

in der Landeshauptstadt Düsseldorf wird gefeiert. Das größte Orgelfestival Deutschlands, kurz IDO, öffnet zum 20. Mal seine Türen zu den großen und kleinen Konzertkirchen der Stadt, zu besonderen Orten für Film und Musik sowie erstmals auch in eine Düsseldorfer Kunstgalerie.

Vom 26. September bis zum 3. November 2025 berauschen Orgelklänge der besonderen Art die Besucherinnen und Besucher des Festivals. In 47 Veranstaltungen treten 20 Düsseldorfer Orgeln in Dialoge mit Instrumenten und Musikstilen aus aller Welt.

Spezialistin für besondere musikalische Erlebnisse ist die englische Organistin Anna Lapwood. Sie ist am 25. Oktober 2025 zum ersten Mal beim IDO-Festival zu Gast.

Weitere Highlights der Jubiläumsausgabe sind Konzerte mit Dorothee Oberlinger, die neben Barockmusik auch eine der drei Uraufführungen des Festivals spielen wird, sowie die großangelegte Installation „Modular Organ“ in der Sammlung Philara, einem Ausstellungshaus für internationale Gegenwartskunst. Dort entsteht während des Festivals ein begehbarer Klangraum rund um die Komponenten der Orgel.

Am Eröffnungswochenende (26. bis 28. September) bekommen alle Elemente des Festivals Platz: Eindrucksvolle Orgelmusik, Programm für Familien, Raum für gemeinschaftliches Musizieren und Raum für Meditation.

Freuen Sie sich mit uns auf die 20. Ausgabe des Internationalen Düsseldorfer Orgelfestivals IDO!

Einlass: 14:00 Uhr

BluesRock Battle 2025 – Zwei, schon seit langen im Bluesrock etablierte Künstler geben sich mit Ihren Bands im Gewerkschaftshaus die Ehre. Seit Jahren sind Ihre Konzerte regelmäßg im Musumskeller ausverkauft. Jetzt hat auch ein größeres Publikum die Chance, diese beiden Ausnahmekünstler mit Ihren ebenso genialen Bands, auf einer Bühne zu erleben. AYNSLEY LISTER Nach sieben Studioalben, drei Live-Alben und regelmäßigen, ausverkauften Tourneen in ganz Europa muß man AYNSLEY LISTER eigentlich nicht mehr groß vorstellen. Der britische Gitarrist, Sänger und Songwriter hat sich in der Blues/Rock-Szene in den letzten 18 Jahren einen exzellenten Ruf erspielt undkonnteauch für sein letztes Werk, das 2013 veröffentlichte Album „Home“, seiner mittlerweile mehr als ansehnlichen Sammlung von Auszeichnungen gleich drei neue hinzufügen: bei den British Blues Awards 2014 wurde der Titeltrack des Albums „Home“ als „Song Of The Year“ ausgezeichnet, Anysley Lister wurde „Songwriter of the Year“ und 2015 setzte sich der Musiker als „Guitarist of the Year“ gegendie Konkurrenz durch. Nun legt AYNSLEY LISTER sein neues Studioalbum „Eyes Wide Open“ vor; ein wunderbares, kühnes und eingängiges Album zeitgenössischen Blues/Rocks, mit dem der 44 jährige Brite sowohl seine bisherigen Fans begeistern, als auch neues Publikum dazugewinnen wird und dessen Genre-übergreifender Sound eine konsequente Fortsetzung seiner vorangegangenen Alben darstellt, von denen der Mann aus Leicester bereits über 100.000 Stück verkauft hat. „Eyes Wide Open“ isteine Rückkehr zu AYNSLEY LISTERs Wurzeln, ein Album,roh und voller Energie, das im Kern sämtliche Facetten des traditionellen Blues aufweist, wie der Musiker selbst sagt. „Ich wollte die Ungeschliffenheit und Energie einer Band beibehalten. Das heißt, so wenige Aufnahmen wie möglich machen und diejenigen mit dem meisten Spirit und der meisten Leidenschaft den technisch perfekten Takes vorziehen. Für mich muss Musik nicht perfekt sein. Sie soll dich packen und bewegen, sowohl emotional als auch körperlich; sie muss sich mit dir verbinden.“Das neue Album untermauert AYNSLEY’s Reputation,Blues, Rock, Pop und sogar etwas Soul geschickt miteinander zu verbinden. Eingängige Melodien fügen sich nahtlos zusammen mit brennenden Blues-Soli, die so leidenschaftlich wie geschmackvoll sind. Das Album zeigt deutlich, daß AYNSLEY, wie jeder ernstzunehme Musiker, auch die Fähigkeit besitzt, eine Geschichte zu erzählen. Jeder Song zeichnetein Bild, das eine emotionale Landschaft durch die Augen eines Malers zeigt. „ Die Welt dreht sich immer weiter und es passiert so viel um uns herum“, sagt AYNSLEY, „Manches ist mit dir im Einklang, manches nicht. Das Album handelt von der Welt wie ich sie sehe, mit weit offenen Augen.“Peter Green, Albert King und Eric Clapton waren die Haupteinflüsse auf den heranwachsenden AYNSLEY LISTER. Auf dieser Basis hat AYNSLEY seine eigene, einzigartige Perspektive auf den zeitgenössischen Blues erschaffen, seit er mit 13 Jahren seine erste Band gegründet und 1998 sein erstes Album bei Ruf Records veröffentlicht hat. Seither befindet er sich auf einer fantastischen Reise, auf der er unter anderem mit Buddy Guy, John Mayall und Lynyrd Skynyrd gespielt hat. Er hat bereits viele Auszeichnungen erhalten, u.a. die schon erwähnte als Gitarrist des Jahres“bei den British Blues Awards 2015 und er ist aktuell nominiertin den Kategorien „Bester Gitarrist“ und „Bester Sänger“ bei den British Blues Awards 2016. „Eyes Wide Open“ ist AYNSLEY’s neuestes Werk, auf dem er konsequent seinen eigenen musikalischen Weg weitergeht. Selbstbewusst, innovativ und reichhaltig kommen die Erfahrungen aus 18 Jahren Touring, elf Album-Veröffentlichungen und eigenen Erlebnissen als Musiker in „Eyes Wide Open“ zum tragen. Trackliste „Eyes Wide Open” STEPHAN GRAF Ihr wollt ein Trio, welches laut, dynamisch, erdig und temperamentvoll ist? – dann solltet Ihr zu einem THE DOUBLE VISION Konzert gehen! Die drei Jungs aus Thüringen können 8 eigen produzierte Alben mit ausschließlich eigenen Songs Vorweisen. Die musikalische Orientierung ist dabei sehr vielfältig und geprägt von zahlreichen Stilen, welche die drei Bandmitglieder alle in den großen Topf der Rockmusik schmeißen, gut herumrühren und mit Kraft, Spielfreude und Herzblut würzen. Der Name Rory Gallagher steht eng in Verbindung mit der Band, die sich aber keinesfalls als CoverBand versteht – vielmehr ist es die Herangehensweise an die Musik, welche Rory geprägt hat. Die Tatsache, dass Stephan Graf den Gesang sowie die Gitarre bei der Band of Friends übernimmt, spiegelt Anerkennung durch die „oberste Instanz“ wieder. Seit 2020 ist Stephan bei Gerry Mc Avoy´s Band of Friends mit auf Tour durch ganz Europa, was jedem Rory Fan ein Name sein müsste. Diese Rhythmusgruppe peitscht vorwärts, nicht nur Sänger und Gitarrist Stephan Graf reißt dies jeden Abend zu 100% mit, sondern auch das Publikum.

Einlass 19:00 Uhr