Norman Keil – ein Künstler, soft, geschmeidig und direkt. Der Singer/Songwriteraus Gießen, geboren im thüringischen Erfurt, zählt seit vielen Jahren zu den aufregendsten und sehenswertesten Talenten innerhalb der deutschsprachigen Musiklandschaft.

Der neue Albumtitel und die damit verbundene Tour steht bereits fest, und das ist alles andere als typisch. Mit dem kommenden Album "Willst du mit mir gehen", das 2025 erscheinen wird, betritt Norman Keil neue musikalische Ufer und erkundet unbekannte Territorien.

In diesem Werk werden die neuen Songs weiterentwickelt und zur Reife gebracht, wie ein guter Wein, der mit der Zeit an Tiefe und Komplexität gewinnt. Es ist eine Einladung, sich auf eine Reise des Herzens und der Seele zu begeben, eine Erkundung der menschlichen Erfahrung in all ihren Facetten.

Norman Keil schafft es, mit seiner Musik Brücken zu schlagen zwischen dem Bekannten und dem Unbekannten, zwischen Tradition und Innovation. "Willst du mit mir gehen" ist mehr als nur ein Albumtitel – es ist eine philosophische Frage, die uns alle dazu einlädt, über unsere eigenen Wege und Entscheidungen nachzudenken. Es ist ein Aufruf, sich dem Abenteuer des Lebens zu stellen und neue Horizonte zu entdecken.

Wer hat nicht schon einmal das existenzielle Dilemma erlebt, wenn man vor die Wahl gestellt wird: "Willst du mit mir gehen?" und die Optionen "Ja", "Nein" oder "Vielleicht" zur Auswahl stehen? In diesen Augenblicken des Zögerns und der Hoffnung spiegelt sich die gesamte menschliche Erfahrung wider. Norman Keil gelingt es meisterhaft, diese flüchtigen Momente der Unsicherheit und des Verlangens in seine Musik zu bannen, die tief unter die Haut geht. Denn das "Vielleicht" birgt in sich die unendliche Möglichkeit des Immer und Ewig.

Aus diesem "Vielleicht" entspringen unzählige Möglichkeiten, wie ein Fluss, der sich in unzählige Bäche und
Rinnsale verzweigt. Es ist das Tor zu einer Welt voller unentdeckter Pfade und ungeahnter Abenteuer. In diesem Moment des Zögerns liegt die Magie des Ungewissen, die Verheißung des Neuen und die Hoffnung auf das Unbekannte.

Vielleicht führt dieser Weg zu einer tiefen, unerschütterlichen Verbindung, die alle Stürme des Lebens übersteht. Vielleicht eröffnet er Horizonte, die zuvor im Nebel der Zweifel verborgen waren. Es ist die Chance, gemeinsam zu wachsen, zu lernen und zu lieben, in einer Symbiose, die beide Seelen bereichert.
Doch auch das "Nein" birgt seine eigene Schönheit, die Klarheit und Entschlossenheit, die den Weg für neue
Möglichkeiten freimacht. Es ist die Befreiung von der Last der Ungewissheit, das Finden eines neuen Pfades, der vielleicht zu einem noch helleren Licht führt.

Und das "Ja"? Es ist das Versprechen eines gemeinsamen Weges, das Vertrauen in die Zukunft und die
Bereitschaft, sich auf das Abenteuer des Lebens einzulassen. Es ist die Entscheidung, die Hand des anderen zu ergreifen und gemeinsam in die Unendlichkeit zu schreiten.

In jedem dieser Antworten liegt eine Welt voller Möglichkeiten, eine Reise, die nur darauf wartet, begonnen zu werden. Norman Keil fängt diese Essenz des Lebens ein und verwandelt sie in Melodien, die das Herz berühren und die Seele zum Schwingen bringen. Denn vielleicht ist es immer für immer!

Immer auf der Suche nach seinem eigenen markanten Signature-Sound, definiert Norman Keil sich und seine Musik ständig neu. Er bewegt sich gekonnt zwischen traditionellem Liedermacher-Rock und modernem, frischen Pop, ohne dabei seine Wurzeln zu vergessen.

Über sich selbst sagt Norman Keil: „Im Grunde will ich nur meine Geschichten erzählen. Dabei ist es mir egal, ob ich vor 1 Person oder vor 10.000 Leuten spiele. Die große Kunst ist, das Publikum abzuholen und mit auf einen Trip zu nehmen.“

Seine Konzerte sind ein emotionales Logbuch, das die Zuhörer:innen auf eine Reise durch Höhen und Tiefen des Lebens mitnimmt. Norman Keil schafft es, mit seiner Musik eine Verbindung zu seinem Publikum herzustellen, die weit über das bloße Hören hinausgeht. Es ist diese Authentizität und Nähe, die ihn zu einem der spannendsten Künstler der deutschsprachigen Musikszene macht.

Bei den Veranstaltungen in der CD-Kaserne steht Ihnen ein vielfältiges Getränkeangebot, sowie Snacks (Laugengebäck, Erdnüsse etc.), zur Verfügung.

Einlass ist ab 19:30 Uhr, Abendkassenpreis: 30 € (wenn noch Karten verfügbar)

Fotocredit: Picnetics

Die CD-Kaserne gGmbH wird unterstützt durch die Sparkasse Celle-Gifhorn-Wolfsburg.

Einlass ab 19:30 Uhr

Lassen Sie sich vom 06. bis 16. November 2025 von einer Varieté-Show der Extraklasse mit
einer bunten Mischung aus Comedy, Akrobatik und Magie verzaubern. International
preisgekrönte Künstlerinnen und Künstler bringen Sie zum Lachen, Staunen und Träumen.

Matthias Rauch, Deutscher Meister der Zauberkunst, führt Sie mit erfrischender Comedy
und erstklassiger Fingerfertigkeit wortgewandt durch den Abend. Die Mustache Brothers
sorgen mit akrobatischer Komik und brasilianischem Temperament dafür, dass kein Auge
trocken bleibt. Sinnlich hingegen erzählt Eva Aibazova mit ihren sich ständig verändernden
Sandbildern Geschichten, die das Herz berühren. Einzigartig und überraschend ist die
Darbietung der Kontorsionskünstlerin Sheyen Caroli. Ihre Spezialität: Bogenschießen mit den
Füßen! Alexis Levillon zeigt spektakuläre Figuren mit dem Diabolo, die Sie in Erstaunen
versetzen. Daria Davydenko verbindet anspruchsvolle Formen der Handstand-Artistik mit
Hula-Hoop auf höchstem Niveau. Ihre Schwester Valeria zeigt – ebenfalls auf den Händen
stehend – die Kunst der Kontorsion mit grazilen Figuren, die man sich kaum vorstellen kann.
Spätestens bei der gemeinsamen Partnerakrobatik verzaubern die beiden Schwestern das
Publikum mit ihrer Anmut, Körperbeherrschung und Perfektion. Das Duo Heart's Desire
begeistert mit seiner beeindruckenden Pole-Performance. Ihr ausdrucksstarker Tanz und
ihre atemberaubende Akrobatik sind geprägt von Eleganz, Harmonie, Leidenschaft und Kraft.

Erleben Sie einen unvergesslichen Besuch im Varieté am Seepark, der alle Sinne berührt.
Sichern Sie sich jetzt Ihre Karten und lassen Sie sich von der Magie des Varietés verzaubern.
Wir freuen uns auf Ihren Besuch!

Anne, Johannes und Eddi sind nicht mehr die Jüngsten, wagen aber ein Experiment: Sie beschließen, ihre WG aus Unitagen wiederzubeleben und ziehen in eine gemeinsame Wohnung. Voller Tatendrang starten die drei feierfreudigen Alten in ihr neues Leben. Doch die Stimmung wird schnell getrübt, denn die drei Studierenden in der Wohnung über ihnen entpuppen sich als fürchterlich spießig: Die jungen Leute verbitten sich Lärmbelästigung, pochen auf die Hausordnung und machen unverblümt deutlich, dass mit »Seniorenhilfe« im Alltag« ihrerseits nicht zu rechnen sei – ein Generationenkonflikt eher ungewöhnlicher Art ist vorprogrammiert. Doch schon bald stellt sich die Frage: Wer muss hier eigentlich wem unter die Arme greifen?
Eine Komödie nach dem Film Wir sind die Neuen.

Heimsuchung - nach dem Roman von Jenny Erpenbeck
Regie: Aurelina Bücher

Es spielen: Caroline Sessler, Paulina Pawlik - Moritz Brendel, Sebastian Schäfer

Ein Grundstück an einem märkischen See. Schauplatz unterschiedlichster Schicksale. Fast ein Jahrhundert deutsche Geschichte, von der Weimarer Republik bis zur Nachwendezeit, wird lebendig – denn dieser Ort sieht Menschen kommen und gehen. Pläne, Träume, Scheitern, Flucht, Neuanfang.
Die Menschen, die dort leben hinterlassen Spuren. Und werden von diesem Fleck Erde geprägt, getrieben, und vertrieben.
Ein Theaterabend über das Suchen eines äußeren und inneren Heims, und über Heimsuchungen, denen man nicht entfliehen kann.

Autorin Jenny Erpenbeck wurde u.a. ausgezeichnet mit dem Thomas-Mann-Preis, Hans-Fallada-Preis und dem International Booker Prize.

Das wird mal wieder ein schöner Alternative-Metal-Abend!
Mit an Bord sind SPOILER, die eine lange live Pause hinter sich haben und euch mit neuem Sänger ordentlich einheizen. Wir freuen uns! Endlich auch wieder mit an Board ist die THE VINCENT RAVEN BAND. Euch erwartet einiges an neuem Songmaterial in bester Stonerrock-Metal-Manier.
Danach folgen KILLING A LION mit ihrem Alternative Metal Crossover Sound. Tiefgestimmte Klampfen treffen auf funky Sounds und rockige Hooks.
Abschließend folgt die authentische Rage Against the Machine tribute band
"KNOW YOUR ENEMY", die man inzwischen in Krefeld kennen dürfte und auf gar keinen Fall verpassen darf, wenn man auf Rage Songs abgehen und tanzen möchte.

Doors: 19:00 Uhr

TEIL 1: FOTOWALK
Jeder Teilnehmer bekommt einen Film und Ihr geht zusammen mit Chris Frenz, Store Manager vom Analog Store in Fürth fotografieren. Dabei werden die Besonderheiten bei der Analogen Fotografie erklärt. Bei einigen Motiven wird der Bildeindruck, die Belichtung, der Bildausschnitt usw. analysiert. Die Fotos werden in der unmittelbaren Umgebung von dem Messestandort gemacht. Der SW Negativ Film wird gestellt.

TEIL 2: FILM ENTWICKLUNG
Nach dem Fotowalk ca. 1,5 Stunden und ca. 30 Minuten Pause, entwickelt Ihr den Film auf der Voigtländer Aktionsbühne.
Dauer ca. 1 Stunde

Der Scan der Bilder kann nachträglich kostenfrei im Analog Store erfolgen.

Einlass 16:30

Copyright Bild: Hans-Christian Richter

Schiersteiner Kantorei
Wiesbadener Knabenchor
Bach-Ensemble Wiesbaden
Clemens Bosselmann | Leitung

Mit dem Dresdner Requiem und der Trauermotette Wie liegt die Stadt so wüst hat Rudolf Mauersberger zwei der eindrucksvollsten Werke im Kontext des Zweiten Weltkriegs geschaffen. Er selbst war sich dessen auch bewusst, denn er glaubte: Selbst wenn alle seine Kompositionen in Vergessenheit gerieten, bliebe doch die „wüste Stadt“ bekannt. So ist es gekommen. Bis heute werden die Motette sowie das Dresdner Requiem regelmäßig vom Kreuzchor aufgeführt – eine bewegende, identitätsstiftende Tradition für Dresden.
Die beiden Werke sind als Einheit komponiert und gehören immer zusammen: Die Motette wird dem Requiem vorangestellt und nur durch Glockenschläge (in der Dresdner Kreuzkirche der tiefsten Glocke) voneinander getrennt. Die musikalische Sprache wirkt unmittelbar und ergreifend. Eine ganz große Besonderheit ist die Verwendung von gleich drei Chören: Der Hauptchor auf der Orgelempore singt die Texte der Requiemsliturgie, der Altarchor die eingefügten Christusworte und der verborgen aufgestellte Fernchor gibt den Verstorbenen eine Stimme.

Einlass: 18:30 Uhr

Es ist Gerichtstag im Dorf Huisum in der Provinz Utrecht. Das ganze Dorf ist versammelt, um den Fall des zerbrochenen Kruges der Frau Marthe Rull zu verfolgen. Angeklagt ist Ruprecht, der Verlobte ihrer Tochter Eve, der nachts bei ihr gewesen sein soll. Doch der behauptet, einen Einbrecher überrascht zu haben, der mit einem Sprung aus dem Fenster entkam und dabei den Krug zerbrach.
Just an diesem Tag kommt der Dorfrichter Adam reichlich lädiert in den Gerichtssaal. Er hat nicht nur mehrere Wunden im Gesicht, er humpelt auch heftig. Schon bald erhärtet sich der Verdacht, dass Ruprecht mit seiner Aussage recht haben könnte, dass der eigentliche Täter ihm im Gericht gegenübersitzt.
Wenn es um die Rettung seiner Haut geht, ist dem Dorfrichter jedes Mittel und jede Lüge recht. Ohne Skrupel verdreht er sämtliche Fakten, erklärt zu Wahrheiten, was gar nicht wahr sein kann, konstruiert die abstrusesten Szenarien, um seine Position und seine Macht zu retten.

Kleists Lustspiel um die Drehungen und Windungen des Richters Adam gilt seit Jahrhunderten als deutsche Komödie par exellence. Doch in Zeiten der »alternativen Fakten«, »Fake News« und skrupellosen Kämpfen um Einfluss, Macht und Deutungshoheiten rücken ganz neue Aspekte in den Vordergrund. Bei aller Komik finden sich Interpretationsmöglichkeiten, die dem Stück heute eine verstörende Relevanz verleihen.

Einlass ins Foyer ab 19:00 Uhr

FOTO: foto charlotte 25

Was ist Fakt und was ist Fake? Laut "Bild" wurde jetzt eine KI
im Fitnessstudio gesehen, sie trainierte ihre Algorithmen.
Was versteht man unter "Gelegenheitsverkehr"? Hat es mit Sex
zu tun, oder mit Taxis und Mietwagen? Fragen über Fragen
denen sich BELLA LIERE und ANDREAS ZIEGER in ihrem neuen
Programm des Potsdamer Kabaretts stellen. Und sie kommen
zu folgender Erkenntnis: Würden Fakes, Halbwahrheiten und
Politikerlügen leuchten, wäre die Erde heller als die Sonne.
Positiv gesehen, wäre damit das Energieproblem gelöst!
Kommen Sie und denken Sie mit, in der Zweier WG von
Liere und Zieger ist auch noch ein Platz für Sie frei!

Im Mittelpunkt dieses Kammerstücks steht ein gemütliches Abendessen unter Freunden und Familienangehörigen, das durch eine harmlose Frage aus dem Ruder läuft: Vincent, ein werdender Vater, verkündet stolz den geplanten Vornamen seines ungeborenen Sohnes „ADOLF“ – und sorgt damit für einen Skandal.
Die Wahl des Namens – provokativ und historisch belastet – löst hitzige Diskussionen aus. Zwischen Wortgefechten, Schuldzuweisungen und alten Konflikten wird schnell klar, dass unter der bürgerlichen Fassade der Anwesenden tief sitzende Spannungen und Geheimnisse brodeln. Was als gesellige Zusammenkunft beginnt, eskaliert zu einem emotional aufgeladenen Schlagabtausch über Ideologien, familiäre Rollenbilder und persönliche Lebensentscheidungen.
Die Komödie lebt von ihrem brillanten Wortwitz, den schnellen Dialogen und der präzisen Beobachtung gesellschaftlicher Dynamiken. Mit feiner Ironie und viel Gespür für zwischenmenschliche Nuancen entlarvt Der Vorname die Heuchelei und Selbstgefälligkeit seiner Figuren – ohne dabei moralisch zu belehren.
Der Vorname ist nicht nur ein unterhaltsames Kammerspiel, sondern auch ein kluges Spiegelbild moderner Debatten über Identität, Toleranz und politische Sensibilität. Das Stück überzeugt sowohl durch sein humoristisches Tempo als auch durch seine tiefgründige Auseinandersetzung mit alltäglichen Konflikten, die viele Zuschauer:innen aus dem eigenen Leben wiedererkennen dürften.

18:30

Irrwitziges Improvisationstalent trifft auf überraschende Zauberkunst: Till Frömmel ist der Wirbelwind des Nordens! Der mitreißende Entertainer begeistert mit rasanter Comedy und einzigartigen Illusionen rund um seine Heimat an der Ostsee - das Nordlicht ist um keinen Spruch verlegen und definitiv mit allen Salzwassern gewaschen. Mit seiner überraschenden Liveshow ist Till nun deutschlandweit auf Tour.

In verrückten Improspielen holt der sympathische Möwenflüsterer das Publikum mit ins Boot und lässt es sogar selbst ans Steuerrad. Till lädt zu einer magischen Teezeremonie, lässt Schiffe im Bermudadreieck verschwinden und schickt eine Flaschenpost auf wundersame Weise über das weite Meer. Gemeinsam mit allen im Saal erweckt er eine alte skandinavische Sage zum Leben, bringt Helden aus dem Publikum im Licht des Leuchtturms zum Strahlen und geht mit ihnen auf große Reise - immer augenzwinkernd dank grandios improvisiertem Seemannsgarn und genialer Schlagfertigkeit.

NORDLICHT! Ein einzigartiger Abend mit Impro-Comedy und Magie so wirbelig wie der Wind, abwechslungsreich wie die sprudelnde See und dennoch mit beruhigendem Tiefgang - jedes Mal neu, jedes Mal anders!

Kulinarischer Genuss und drei verschiedene Showakte: Den Gästen im Literaturhauscafé in Hamburg wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert: Das Burlesque Dinner - das ist ein köstliches 3-Gänge-Menü mit der passenden Musik und beeindruckenden Licht-und Tontechnik wird für das richtige Ambiente und gute Laune gesorgt.

Welcome to „Burlesque Dinner“! Doch was steht auf dem Menü?

Die neue Dinnershow bietet ein Unterhaltungstheater der Extraklasse, bei der die sinnliche Verführungskunst voller Eleganz, Weiblichkeit und Provokation serviert und mit deftigen Witzen und viel nackter Haut gewürzt wird.

Carlos Coelho, der die Stuttgarter Burlesque Szene seit Beginn mitgestaltet, führt Sie als Moderator durch einen ausgelassenen Abend mit Tanz, Artistik, Musik und erotischen Showeinlagen.

Die Reise des Abends wird Sie ins frühe 20. Jahrhundert und damit zum Ursprung der Burlesque-Kunst führen.
Lassen Sie sich neue Welten aufzeigen und genießen Sie eine humorvolle und glamouröse Show, bei der die talentierten Künstlerinnen mit den geheimen Wünschen und Fantasien der Zuschauer spielen. Schon das Ausziehen der Handschuhe kann dabei zur erotischen Attraktion werden.

Im Wechsel mit drei verschiedenen Showakten wird ein exzellentes 3-Gänge-Menü serviert, das den Abend perfekt abrundet und das Burlesque Dinner zu etwas ganz Besonderem macht. Durch passende Musik und beeindruckende Licht- und Tontechnik wird für das richtige Ambiente und gute Laune gesorgt.

Sie sind auf den Geschmack des Burlesque Dinners gekommen? Dann scheuen Sie sich nicht und lassen Sie uns gemeinsam durch Klatschen und Jubeln für ausgelassene Stimmung und einen erinnerungswürdigen Abend sorgen, bei dem Ihnen ordentlich eingeheizt wird. Sichern Sie sich jetzt Ihr Ticket!

Das verführerische 3-Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Literaturhauscafé serviert und kreiert. Die Dinnershow startet um 19:00 Uhr, Einlass ist ab 18:30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Burlesque Show sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort verraten

Einlass ab 18:30 Uhr / Beginn 19:15 Uhr / Ende 23:30 Uhr / Sie werden an die für Sie reservierten Plätze geführt!

Der junge Hans Castorp reist von Hamburg nach Davos, um seinen kranken Vetter im Lungensanatorium zu besuchen. Er will drei Wochen bleiben, es werden sieben Jahre daraus.

«Castorps Geschichte ist die Geschichte eines simplen Helden. Er wird in der fieberhaften Hermetik des Zauberbergs zu moralischen, geistigen und sinnlichen Abenteuern fähig gemacht, von denen er sich früher nie hätte träumen lassen.» – Thomas Mann

Manns Figuren auf dem Zauberberg pausieren vom eigentlichen, richtigen Leben. Wir erleben Menschen, die sich ganz freiwillig und zuweilen auch lustvoll der Routine des Sanatoriumalltags unterwerfen.
Und dann steht mit einem Donnerschlag der erste Weltkrieg vor der Tür – und eben jene Gesellschaft fragt sich, wie es so weit kommen konnte. Und während sie sich noch wundert, katapultiert der Krieg sie vom schönen Zauberberg in die Realität.
Und so verschlingt der Krieg nicht nur den Protagonisten Hans Castorp, sondern auch seine (unsere?) ganze Epoche!

Eine gespaltene Gesellschaft, Existenzängste, das Gespenst des Krieges… Hundert Jahre nach seiner Erstveröffentlichung ist Der Zauberberg erschreckend aktuell. Thomas Mann behandelt die ernsten Themen seines Romans mit Humor, der ihm eigenen Ironie und seiner beispiellosen sprachlichen Brillanz.

Mit seiner Band „Texas Lightning“ vertrat er Deutschland beim Eurovision Song Contest und heimste mit dem Nr.1 Hit „No No Never“ Gold und Platin ein. Den Cowboyhut hat der Musiker und Schauspieler (“Dittsche – das wirklich wahre Leben”, WDR) inzwischen längst abgelegt. Über seine Lieder sagt selbst der große Reinhard Mey: “Ich wünschte, es gäbe noch Radiostationen, die so etwas spielen.” Live erlebt man Jon Flemming Olsen als beeindruckende One-Man-Band, feinsinnigen Entertainer und Geschichtenerzähler. Jemand, der sich auf den schwierigen Spagat zwischen Tiefe und Leichtigkeit versteht. Im Gepäck hat er dabei sein brandneues, mittlerweile viertes Album: „Haus der Liebe“ vereint wieder einmal Balladen ohne Kitsch, Humor mit Hirn – und Texte, die noch lange nachklingen.