Patrick Hamilton GASLICHT Kriminalstück

London im Jahre 1880. Nachdem Bella und Jack Manningham ihr neues Haus bezogen haben, beginnt Bella an ihrem Verstand zu zweifeln. Warum flackern am Abend ständig die Gaslicht-Lampen? Wieso verschwinden Gegenstände aus dem Wohnzimmer? Leidet sie womöglich unter derselben psychischen Erkrankung, die bereits ihre Mutter in eine Anstalt brachte? Ihr Mann Jack verstärkt diese Ängste eher noch.

Als sich Bellas Zustand zu verschlimmern droht, taucht ein fremder Mann auf. Er behauptet, ein pensionierter Scotland-Yard-Kommissar namens William Rough zu sein. Er suche seit vielen Jahren einen flüchtigen Mörder, der im Wohnzimmer der Manninghams eine alte Frau umgebracht habe, um an deren Juwelen zu gelangen. Er sei sich sicher, dass der Mörder nun an den Ort des Verbrechens zurückkehren werde ... Wer ist dieser Mann? Wer ist der Mörder? Wem kann Bella trauen?

Das Theaterstück „Gaslicht“, 1938 in London uraufgeführt und 1944 mit Ingrid Bergman in der Hauptrolle unter dem Titel „Das Haus der Lady Alquist“ verfilmt, wurde rasch zu einem großen Erfolg. In der Folge etablierte sich der Begriff „Gaslighting“ für eine bestimmte Form der psychischen Manipulation und des emotionalen Missbrauchs. Nun ist der vielschichtige Psychokrimi in einer Inszenierung des Intendanten Axel Preuß erstmals am Alten Schauspielhaus zu sehen.

Vorstellungen 18.9. bis 24.10.2026

Mit Felician Hohnloser, Andreas Klaue, Annette Mayer, Hannah Sophie Schad, Lisa Wildmann
Regie Axel Preuß
Bühne und Kostüme Vesna Hiltmann
Bühnenkampf Stefan Müller-Doriat
Dramaturgie Susanne Schmitt

Benefizkonzert Musik der Spitzenklasse Zugunsten der Friedensarbeit des Volksbundes.
Der Frieden in Europa ist keine Selbstverständlichkeit. Er braucht Erinnerung, Verantwortung und Engagement. Der Volksbund Deutsche Kriegsgräberfürsorge e.V. engagiert sich mit drei zentralen Aufgaben für ein verantwortungsvolles Erinnern:
Pflege von Kriegsgräbern
Gedenken und Erinnern
Historisch-politische Bildungsarbeit
Gerade die Bildungsarbeit - wichtiger denn je angesichts aktueller Kriege und gesellschaftlicher Spannungen - ist mangels staatlicher Zuschüsse auf private Unterstützung angewiesen. Mit Ihrem Konzertbesuch helfen Sie aktiv mit! Freuen Sie sich auf ein außergewöhnliches Konzert des Heeresmusikkorps Hannover - mit Musik der Spitzenklasse:
Klassik & traditionelle Märsche
Film- und Musicalhighlights
Solistische Show-Arrangements und mehr!
Vielfältig, lebendig und berührend - genau wie die Friedensarbeit, die Sie mit Ihrem Besuch unterstützen.
Kommen Sie vorbei, genießen Sie die Musik - und setzen Sie gemeinsam mit uns ein Zeichen für Frieden!

Einlass: 19.00 Uhr

Italienisches Temperament!
Von Film über Oper bis Musical: Musik zum Anschauen

Unter diesem verblüffenden Titel präsentieren die zwei Vollblutmusiker mit feurigem Temperament musikalische Werke, die visuelle Assoziationen und facettenreiche Fantasiebilder wecken. So führt zum Beispiel Nino Rotas Musik zum Film La Strada die Zuhörer mitten hinein in die Welt des italienischen Kinos, während Kompositionen von Verdi und Rossini die virtuose Eleganz und den lebendigen Esprit der Opernwelt entfalten. Eine Hommage an Morricones Edelwestern-Sound darf da ebenso wenig fehlen, wie legendäre Stücke von Gershwin und Bernstein – und vieles mehr. Zwischen Film-Musik, Opernparaphrasen und originellen Kompositionen schlägt das fantastische Duo eine Brücke zwischen Klassik und Moderne mit der Kraft der musikalischen Imagination: eben zum „Anschauen“. Genießen mit Augen und Ohren – dieses Konzert muss man gesehen haben!

Einlass: 18:30 Uhr

Claudia ist sauer. Aus ihrer Ehe mit Matthias ist die Luft raus, die Freundinnen sind verduftet und sogar der Hund geht ihr aus dem Weg. Zu allem Überfluss hat ihr Gatte ihr auch noch 20 000 Euro unterschlagen. Also lockt sie ihn in den Keller ihres Reihenhauses und schließt ihn ein. Soll er dort schmoren, bis er die Kohle wieder herausrückt. Zu dumm, dass Claudia durch ein Missgeschick sich selbst im gleichen Keller wie Matthias einschließt. Das Haus ist leer, die Handys ebenso und der Hund kann den Schlüssel nicht drehen. Nachdem der größte Zorn über ihre missliche Lage verrauscht ist, fangen sie an, die alten Kartons im Keller zu öffnen. Und mit jeder Kiste kommen Relikte aus ihrer Vergangenheit zum Vorschein, einer Zeit, in der alles noch harmonisch und in Ordnung war. Werden die beiden nochmal die Kurve kriegen?

Es rappelt im Karton – Ein Spiel um Liebe, Glück und Verständnis. Mit viel Musik.

Es spielen Carolin Ruthig und Bernhard Westenberger

Buch und Regie: Hans-Jürgen Mock

Du bist zwischen 12-16 Jahre alt und willst in die Tanzwelt einsteigen und coole neues Tanzmoves ausprobieren, dann bist du bei der Contemporary genau richtig!

Bei der Kids Dance Crew lernst du zu deiner Lieblingsmusik zu Tanzen, neue Tanzstile sowie coole neue Moves kennen. Egal ob Jazz, Hip-Hop oder Contemporary, bei Contemporary findest du alles! Zusammen mit Mona, die seit ihrer Kindheit tanzt, entwickelt ihr coole und einfache Choreographien für Tanzstücke.

Egal, ob du Anfänger*in bist oder bereits Erfahrung hast – unser Kurs bietet dir die Möglichkeit, dich in einem unterstützenden Umfeld weiterzuentwickeln. Lass dich von der Leidenschaft des Tanzens mitreißen und entdecke neue Seiten an dir selbst!

Melde dich jetzt an! – wir freuen uns auf dich!

Teilnahmegebühr: 35€ *zzgl. Gebühr

Informationen: Jugendkultur@werk-stadt.com

Anmeldezahl: maximal 12 Teilnehmende

Bring bitte bequeme Tanzkleidung, Schuhe, ein Handtuch sowie etwas zu Trinken mit.

ENSEMBLE NEOBAROCK: MAREN RIES (Barockvioline), ANNE VON HOFF (Barockvioline), JURIS TEICHMANIS
(Barockvioloncello), THOR-HARALD JOHNSEN (Laute & Barockgitarre), STANISLAV GRES (Cembalo)
Mit ALEXANDRA LOWYGINA (Sprecherin)

Werke von Luigi Rossi, Pietro Antonio Cesti, Alessandro Stradella, Lelio Colista und Arcangelo Corelli

Jung war sie auf den Thron gelangt, jung dankte sie auch ab: Christina von Schweden, für einige Jahre auch Landesherrin der Insel Usedom, kam vor genau 400 Jahren zur Welt und war zu ihrer Zeit eine vielbeachtete Frau. Gelehrte und Diplomaten verglichen sie mit Pallas Athene, der griechischen Göttin der Weisheit. Christina konnte reiten und fechten, war in den Wissenschaften bewandert und liebte die Musik. Nach ihrer Abdankung und Übersiedlung nach Rom machte sie den Palazzo Riario zu einem musikalischen Zentrum Europas; Arcangelo Corelli trat 1677 in ihre Hofkapelle ein und widmete ihr 1681 sein Opus 1. Hier wird sie vorgestellt: mit eigenen Briefen und Tagebüchern, Zeugnissen von Diplomaten und der Musik, die sie selbst hörte – zum Klingen gebracht vom mehrfach preisgekrönten Ensemble NeoBarock (künstlerische Leitung: Maren Ries, einst Geigerin bei Reinhard Goebels Musica Antiqua Köln) und der Schauspielerin Alexandra Lowygina.

Ganz nach dem Motto "Vergangenheit zum Anfassen" werden Anekdoten aus der Zeit um 1900 erzählt, sowie Ereignisse aus Politik und Gesellschaft.

Zeitreise in die Frühzeit des Heilbades.
Die Fachklinik, die ihren Kurbetrieb 1711 aufnahm, hat eine einmalige Geschichte und bis heute eine unverwechselbare Natur.
Verpasst nicht die unterhaltsame Führung durch den historischen Kurpark, denn ihr werdet unterwegs auf die verschiedensten Sehenswürdigkeiten aufmerksam gemacht und der Gästeführer steht für Fragen rund um Bad Bentheim für euch parat.

Um 1900 waren es der Hausdiener Herbert und die Mamsell des Kurhaushotels, die vom Geschehen rund ums Kurbad allerlei mitbekamen. Wer sonst könnte einem während eines munteren Rundgangs besser etwas über die Geschichte des Bades und unglaubliche Anekdoten berichten als diese?

Begleiten Sie einen von beidem auf Ihrem Rundgang durch das schöne Gelände des Kurparkes.

Treffpunkt: Haupteingang Fachklinik

Christine Gnann und Jörg Pauly DER 75. GEBURTSTAG
Eine Theaterrevue für unsere Komödie im Marquardt
Uraufführung

Herzlichen Glückwunsch! Die Komödie im Marquardt wird 75 – feiern Sie mit!

Im Jahr 1951 zog die Komödie in den Goldenen Saal im Marquardt-Bau ein. Heute blicken wir zurück auf eine ereignisreiche Vergangenheit: auf unzählige Premieren, Vorstellungen, Jubel, Applaus und Freudenmomente. Begeben Sie sich mit uns auf eine Zeitreise durch 75 Jahre Theatergeschichte voller Erinnerungen und Büh- nen-Highlights.

In „Der 75. Geburtstag“ dreht sich alles um eine Jubiläumsrevue, die ein zusammengewürfeltes Organisationskomitee auf die Beine stellen soll. Nach diversen Diskussionen, Kompromissen und Planänderun- gen gelingt ihnen eine eindrückliche Show, die die Geschichte der Komödie wieder lebendig werden lässt: von Musical bis Mundart, von Klassiker bis Krimikomödie und von Heesters bis Hirschle.

Die Jubiläumsrevue wird inszeniert von Christine Gnann, die mit „Häberle und Pfleiderer“ bereits ihr feines Gespür für den Umgang mit historischen Figuren und Ereignissen unter Beweis gestellt hat.

Feiern Sie gemeinsam mit uns und unserem Ensemble, bestehend aus Monika Hirschle, Jörg Pauly, Reinhold Weiser, Gideon Rapp, Bianca Spiegel und Bernadette Hug. Eine Geburtstagsfeier mit Charme, Witz und Musik – genau wie unsere Komödie.

Vorstellungen 25.9. bis 22.11.2026

Mit Monika Hirschle, Bernadette Hug, Jörg Pauly, Gideon Rapp, Bianca Spiegel, Reinhold Weiser
Regie Christine Gnann
Bühne und Kostüme Barbara Krott
Musikalische Leitung Felix Meyerle
Choreographie Maryanne Kelly
Dramaturgie Lena Roth, Annette Weinmann

Mit Werken von Wieniawski, Mozart, Schubert, Sainte-Saens

Die Geschwister Pauline und Lewin Creuz können trotz ihres noch jungen Alters bereits auf eine beachtliche Karrier zurückblicken. Nachdem sie mit dem 1. Bundespreis bei Jugend Musiziert ausgezeichnet worden sind folgten viele Einladungen zu Meisterkursen und Konzerten, u.a. im Konzerthaus Berlin, der Residenz in München und im Neuen Schloss Stuttgart. Pauline Creuz studiert am Mozarteum in Salzburg und ist Stipendiatin der Riebesam-Stiftung. Lewin Creuz studierte u.a. bei Christoph Poppen und Julia Fischer. Er ist Stipendiat der Deutschen Stiftung Musikleben, der Zeit-Ebelin-Stiftung, der Riebesam Stiftung und der Berthold-Hummel-Stiftung und mehrfacher Preisträger internatioanler Wettbewerbe. Als Solist spielte er u.a. mit dem Bayerischen Rundfunkorchester, den Münchner Symphonikern und dem Südwestdeutschen Kammerorchester.

Einlass ab 19:00 Uhr

Richard ist ein Glückspilz. Er hat 162 Millionen Euro im Lotto gewonnen. Das verspricht ein Leben im Rausch, ohne Sorgen, offene Rechnungen und voller Möglichkeiten – von schönen Reisen über ein größeres Haus bis hin zu Wohltätigkeiten. Doch beim gemeinsamen Abendessen eröffnet er seiner Frau Claire, seiner Mutter Rose und seinem besten Freund Etienne, dass er den Gewinn nicht annehmen wird. Was als ruhige Mitteilung beginnt, eskaliert zu einer Diskussion um Werte, Prinzipien und pure Verzweiflung. Ist Richard ein Narr oder ein Visionär? Hat er sich aus der Abhängigkeit des Geldes befreit – oder sich selbst ins soziale Abseits katapultiert? Was, wenn er den Gewinn doch noch einlöst? Und was, wenn nicht? Wie weit sind die drei bereit
zu gehen…?

»‘Nein zum Geld!‘ ist eine musikalische, aufgedrehte und zugleich geistreiche Komödie. Das Stück garantiert einen unterhaltsamen Abend mit einigen Aperçus, Widerhaken und Impulsen zum Nachdenken. Er ist so heiter prickelig und anregend wie ein Glas Champagner. Unbedingt hingehen und sich köstlich unterhalten lassen!«
(Jörg Bockow, Westfalium, 25. Januar 2026)

Einlass: 19:30 Uhr

Der Kartenverkauf beginnt am 07.09.2026 um 10:00 Uhr

NP 46 € | Erm. 42 € (Abendkassenzuschlag 2€/Ticket)
Diese Veranstaltung ist im Rahmen eines Abonnements buchbar. Abos können ausschließlich an der k1-Ticketkasse erworben werden – entweder per E-Mail an ticket@k1-traunreut.de oder telefonisch unter 08669/857-444 zu unseren aktuellen Öffnungszeiten. Eine nachträgliche Änderung Ihrer bereits gekauften Eintrittskarte in ein k1|Wahl- bzw. Kinderabo ist leider nicht möglich.

Präsentiert von BR2

„Du wirst sein wie damals, als sie deine Schönheit zu Asche verbrannten und uns erzählten, es sei Freiheit.“ - La notte dei cristalli

Pippo Pollina, der in der Schweiz lebende sizilianische Cantautore, ist bekennender Pazifist. Der einstige Kriegsdienstverweigerer hat schon in der Vergangenheit mit seiner Musik Machtmissbrauch angeprangert und sich für Menschlichkeit und Frieden eingesetzt. Nun, in einer Zeit, in der Krieg mindestens in der täglichen Berichterstattung wieder zu unserem Alltag gehört, widmet der erfolgreiche Liedermacher mit Fra guerra e pace (Zwischen Krieg und Frieden) dem Thema ein ganzes Album. „Der Krieg ist eine Dimension, von der sich der Mensch nie wirklich gelöst hat. Dieser Ort, an dem sich Zerstörung und Vernichtung mit anderen Ereignissen des Lebens verbinden. Mit Liebe, Geburten, Hunger oder Durst“, schreibt der Künstler im Vorwort des Booklets. Und so nimmt Pippo Pollina uns mit diesem klanglich wie inhaltlich vielfältigen Album mit zu den Menschen und füllt das, was wir täglich in den Nachrichten hören, mit Leben. Wir begegnen Ängsten, Schmerz und Trauer, und gleichzeitig Zuversicht, Liebe und Poesie.
Fra guerra e pace ist in vielerlei Hinsicht ein besonderes Album. Mit seiner detailreichen, vielgestaltigen, mal hymnisch, mal archaisch anmutenden Musik, zieht es uns sofort in den Bann. Die Liedtitel und Texte konfrontieren uns mit grausamer Geschichte und Gegenwart. La notte dei cristalli (Die Kristallnacht) ist ein Lied, das er für dieses Album gemeinsam mit seinen beiden Kindern, Singer-Songwriter FABER und Madlaina Pollina, aufgenommen hat. Es ist das erste Mal, dass die drei gemeinsam zu hören sind. Free Palestina besingt einen Ort, in dem es keine Erinnerungen, kein Brot, keine Würde gibt, aber viele Kräfte, die ‚Free Palestine‘ rufen. Immer schwingt die Hoffnung mit, schimmern Liebe und Menschlichkeit wie ein Gegengift durch das Leid hindurch. So erzählt das Lied Fra i petali del girasole (In den Blütenblättern der Sonnenblumen) von einem ukrainischen Soldaten auf Heimaturlaub, der fernab vom Donbass, von einem guten Leben nach dem Krieg träumt. Denn eigentlich hält das Leben doch so viel Schönes bereit - La vita è bella così com’è (Das Leben ist schön, so wie es ist) lautet der Titel von Pippo Pollinas Tour im kommenden Jahr.
Akustisch fällt die Vielfalt dieses Albums auf. Die Stücke bestechen durch eine instrumentale Fülle, die ein klanggewaltiges, harmonisches Ganzes schafft und dabei stellenweise doch immer wieder Soli präsent, prägnant, ja fast stolz in den Vordergrund stellt. Vieles davon ist nicht zufällig gewählt, sondern passt sich auch thematisch ein - wie die Oud, die arabische Laute, in Free Palestina. Man könnte meinen, dass diese Vielfalt ein unwillkürlicher Appell für den Frieden ist.
Fra guerra e pace ist ein politisches Statement, eine poetische Mahnung und auch ein Hoffnungsschimmer in bewegten Zeiten. Es erzählt von historischen und heutigen Kriegsereignissen und dem, was sie mit den Menschen machen. Pippo Pollina widmet es „den Unschuldigen, die unter den Bomben sterben, die vom Himmel dieser Welt fallen.“

Das Album erschien am 5. Dezember 2025.

Ab Januar 2026 ist Pippo Pollina in der Schweiz, in Deutschland und Österreich auf Tournee.
Alle Kompositionen und Texte stammen von Pippo Pollina – mit Ausnahme des Textes zu Fra i petali del girasole, der gemeinsam mit Luigi Mariano entstand.

Das Album entstand unter Mitwirkung von:
Gesang:
Julian Pollina „FABER“ & Madlaina Pollina – La notte dei cristalli
Marcello Mandreucci, Alfonso Moscato und Raquel Romeo – Questo tempo insieme
Streicher:
Lenka Bonaventurova (Viola)
Daniel Frankenberg (Violine)
Jonas Moosmann (Violine)
Stefania Verità (Cello)
Tasteninstrumente:
Martin Kälberer (Klavier, Keyboards, Akkordeon, Harmonium)

Eine Kriminalkomödie vom Autorenkollektiv die ACHT
Das kleine Huhn zum großen Glück - Dem verarmten Schlossherrn von Wildenburg stehen die Schulden bis zum Hals. Drum freut es ihn, als er in der Antiquitäten-Show „Suche Bares – biete Rares!“ ein vermeintlich wertloses Porzellan-Huhn für stolze 2,500 Euro loswird.
Doch die Freude währt nicht lange, denn das Huhn ist in Wahrheit Millionen wert!
Schlimmer noch: Seine Frau weiß nichts von dem Deal und hat das Federvieh bereits ihrer versnobten Tante versprochen. Während er versucht, das Huhn zurückzubekommen, füllen sich die Hallen des Schlosses mit suspekten Gestalten, die ebenfalls den Braten gerochen haben.
Eine turbulente Hatz auf die Hennen bricht los, in der jeder jedem mit List und Tücke versucht, die kostbaren Glucken abzuluchsen.
Eine Kriminalkomödie, die der Frage nachgeht, was zuerst kam: Das Huhn oder die Gier?

Einlass 18:00 Uhr

10:50 Uhr

Ray Wilson, ehemaliger Sänger der legendären Rockband Genesis, präsentiert die größten Hits der Bandgeschichte und ausgewählte Songs seiner Solokarriere. Mit seiner unverwechselbaren Stimme – bekannt vom Genesis-Album „Calling All Stations“, einem der erfolgreichsten Alben der Band – interpretiert er Klassiker und persönliche Songs in neuen Arrangements. Das Programm verbindet die progressive Rockphase von Genesis mit den großen Pop-Hits der 70er bis 90er Jahre. Titel wie „No Son of Mine“, „Carpet Crawlers“ und „Mama“ treffen auf Songs aus „Calling All Stations“ wie „Congo“, „Not About Us“ oder „Shipwrecked“. Auch Stücke aus Wilsons Solokarriere sind Teil des Abends. Ray Wilson startete seine internationale Karriere mit der Band Stiltskin und dem weltweiten Nummer-1-Hit „Inside“, bevor er 1997 Sänger von Genesis wurde und mit der Band auf große Stadiontour ging. Heute gilt er als charismatischer Sänger mit außergewöhnlicher Bühnenpräsenz.

Einlass: 19 Uhr

Der Alltag ist ein Ozean, und die Menschen darin sind die Fische. Was entscheidet darüber, ob man frisst oder gefressen wird, ob man glücklich ist oder unglücklich, ob man bekommt, was man will oder einfach übersehen wird? Michelle Spillner gibt die die ultimative Handlungsempfehlung zum Überleben im Ozean des Lebens. Die Methode ist ebenso wirkungsvoll wie unterhaltsam und für Jedermann sofort anwendbar. Diese Show mit Aha-Effekt wird Sie verändern und Ihren Blick in die Welt. Ein Tipp: Kommen sie ungeschminkt (auch die Herren), weil Ihnen vor Lachen das Make-up verlaufen wird.

Termine: 01.10.26 / 08.10.26 jeweils 20.00 Uhr Rathauspassage

RISING TIDE ist die Battlerap-Liga aus dem Norden. Hier treffen Hip-Hop, Sprachkunst und Bühnenpräsenz aufeinander – live, direkt und ohne doppelten Boden.

Battlerap ist weit mehr als ein Wettbewerb: Es ist ein kreativer Schlagabtausch voller Wortwitz, Technik, Humor und Persönlichkeit. Jede Begegnung entsteht im Moment, lebt von der Energie des Publikums und zeigt, wie kraftvoll Sprache sein kann.

RISING TIDE bietet Newcomern und etablierten Künstlern eine Bühne und hat sich als feste Größe der norddeutschen Battlerap-Szene etabliert. Hier wird Hip-Hop-Kultur nicht nur präsentiert, sondern gelebt.
Exklusiv beim Harbour Front Literaturfestival lädt RISING TIDE zu einer zweiteiligen Veranstaltungsreihe ein. An zwei Abenden treffen besondere Gäste aufeinander und zeigen eine Kunstform, die längst weit über die Hip-Hop-Szene hinaus Aufmerksamkeit gewinnt. Die Besucherinnen und Besucher erwartet Battlerap in besonderen Konstellationen – live, einmalig und so nur beim Harbour Front Literaturfestival zu erleben.
Wenn die Worte sitzen, die Pointen einschlagen und die Menge mitgeht, wird klar: Die Flut steigt. Und diesmal kommt sie aus Hamburg.

Battlerap füllt regelmäßig Locations in ganz Deutschland, ist online immer präsenter und mobilisiert eine stetig wachsende Fangemeinde. Rafael Schmauch – Pionier der Szene und langjähriger Protagonist –öffnet in seinem Buch „Battlerap: Die Kunst der Beleidigung“ den Blick hinter die Kulissen dieser besonderen Sprachkunst. Er zeichnet die Entwicklung einer Kunstform nach, die seit zwei Jahrzehnten von sprachlicher Schärfe, performativer Intelligenz und ritualisiertem Wettstreit lebt. Zugleich legt er offen, wie genau Battlerap eigentlich funktioniert und geht dabei auf treffende Angles, krachende Punchlines und überzeugende Performances ein.

Einlass: 19:30 Uhr

Das Buch: „Wer sind wir? Deutschland auf der Suche nach seiner Identität“

Die Rolle Deutschlands in einer neuen Weltordnung. Erhöhung des Verteidigungsetats? Wiedereinführung der Wehrpflicht? Europäische atomare Abschreckung? Eine Tiefenanalyse deutscher Politik in Zeiten globaler Erschütterung. Nach dem ersten Viertel des 21. Jahrhunderts ist es unübersehbar - die Welt durchläuft umstürzende geopolitische, technologische und wirtschaftliche Transformationen: die verschärfte Rivalität großer Weltmächte, die Revolution der künstlichen Intelligenz, der Aufstieg des globalen Südens. Was bedeutet das für das heutige Deutschland, für das Land in der Mitte Europas, immer noch die drittstärkste Industrienation weltweit, aufgrund seiner zerborstenen Geschichte aber postnational und als militärische Macht fast unsichtbar? Kann dies angesichts neuer militärischer Bedrohungen für Europa, angesichts des Rückzugs der USA als Garantiemacht und der Gefahr, technologisch und wirtschaftlich den Anschluss zu verlieren, so bleiben? Das Geheimnis des Wiederaufstiegs Deutschlands nach 1945 war das Vertrauen, das die ehemaligen Kriegsgegner dem Land im Zentrum Europas entgegenbrachten. Der Ex-Außenminister Joschka Fischer zeigt, was es heute bedeutet, diesem Vertrauen weiterhin gerecht zu werden und sich zugleich mutig den völlig neuen Bedrohungen des 21. Jahrhunderts zu stellen - militärisch, technologisch und politisch.

Der Autor:
Joschka Fischer, geboren 1948 in Gerabronn. Von 1994 bis 2006 Mitglied des Bundestages, von 1998 bis 2005 Außenminister der Bundesrepublik Deutschland. 2006/07 Gastprofessor an der Universität Princeton, USA. Joschka Fischer lebt in Berlin.

Einlass: 18.00 Uhr