Ein Projekt von Esther Pilkington mit Daniel Ladnar, Kerstin Oppermann, Manuel Scuzzo und vielen mehr | Bühne: Matthias Anton | Kostüm: Katrin Rieber | Produktionsleitung: ehrliche Arbeit – freies Kulturbüro

Jeden Tag bewegen wir uns durch die Stadt – zu Fuß, mit dem Fahrrad, mit dem Auto, mit Bus und Bahn. Manche Wege legen wir täglich zurück, ande re sind gänzlich neu für uns. Im Grunde genommen sind die un zähligen Wege durch die Stadt eine bemerkenswerte Be wegungs-Performance von vielen.

Das allerdings nicht ohne Probleme: Viele Wege sind viel zu umständlich, andere gar gefährlich. Und dann sind da noch die Auswirkungen des Verkehrs auf die Umwelt. Vor allem für Kinder und Familien sind die täglichen Wege durch die Stadt eine große Herausforderung. Doch in der Verkehrsplanung kommen sie selten zu Wort!
Was, wenn wir das Theater nutzen, um nicht die Verkehrsregeln zu erklären, sondern um den Straßenverkehr mal ganz anders zu denken? Andere Bewegungen, andere Fahrzeuge, andere Regeln? Das wollen wir gemeinsam auf einer Performance-Tour rund um das Theater herausfinden!

Ermöglicht durch die Wiederaufnahme- und Gastspielförderung des Dachverbands freie darstellende Künste Hamburg aus Mitteln der Freien und Hansestadt Hamburg, Behörde für Kultur und Medien

Das Konzert widmet sich der musikalischen Umsetzung des Themas "Lux".
Im Zentrum der Aufführung steht die Kantate "Illuminate" von Elaine Hagenberg sowie
weitere Kompositionen zu diesem Themenbereich von Eric Whitacre, Ola Gjeilo u.a.

Einlass: 17:30 Uhr

Mit Michael Quast ohne Forcht un Schreck durch die Frankfurter Historie.

Frankfurt für Neubürger, Liebhaber und Spezialisten, und zwar in geschlagenen anderthalb Stunden von „Hirschkuh“ bis „Häuserkampf“! Mit einem Update zu neusten Ereignissen.
Selten ist Geschichtsunterricht so lebendig, informativ und vergnüglich zugleich!

Manuskript: Rainer Dachselt.
Auf der Bühne: Michael Quast

Veranstaltungsdauer ca. 90 Minuten, keine Pause

Einlass ab 18:30 Uhr

Villingen damals und heute
Tauchen Sie ein in die Geschichte der prächtigen Häuser, Kirchen, Türme und Tore sowie der imposanten und wehrhaften Stadtmauer. Hier erleben Sie die aufregende Villinger Historie sowie unsere Stadtgrößen und Geschichten.
Auch Spannendes über die 'Fasnet' können Sie hier erfahren und Sie erhalten aufgrund unserer 'Allround-Führung' den schönsten ersten Eindruck, welchen Sie nie wieder vergessen werden.
Die Führung beginnt am Franziskaner Kulturzentrum.
Die Führung ist in der Tourist-Information im Franziskaner Kulturzentrum buchbar sowie bei allen Vorverkaufsstellen im Verbund 'Kulturticket Schwarzwald-Baar-Heuberg'. Eine Teilnahme ist auch kurzfristig möglich.
Für weitere Informationen steht Ihnen die Tourist-Information im Franziskaner Kulturzentrum (Rietgasse 2, 78050 Villingen-Schwenningen) Tel.: 07721/82-2340, E-Mail: tourist-info@villingen-schwenningen.de gerne zur Verfügung.

Die Erfolgsgeschichte von "SWR1 Pop & Poesie in Concert" begann im Jahr 2009. Seither sorgt die Mischung aus Konzert, Lesung, Comedy und Show regelmäßig für ausverkaufte Veranstaltungen.

Neun Musiker, Sänger und Schauspieker entführen die Zuschauer:innen in die faszinierende Welt von Popmusik und Poesie. Im Mittelpunkt der Show steht ein Konzert, bei dem Musiker die ausgewählten Songs in ganz individuellen Versionen spielen. Die deutschen Übersetzungen werden durch die Schauspieler harmonisch in die Inszenierung eingebracht und eindrucksvoll auf der Bühne dargestellt.

Viva la Vida ist nicht nur ein Hit von Coldplay, es ist eine Lebenseinstellung. Mit der brandneuen Staffel feiert SWR1 Pop und Poesie das Leben in seiner ganzen Vielfalt. Moderator Jochen Stöckle über die neue Show: „Wir haben da mal was vorbereitet und laden unsere Fans dazu ein, mal mit David Bowie tanzen zu gehen. Oder mit Alanis Morissette über die Ironie des Lebens zu lachen. Oder mit Lady Gaga am Klavier zu sitzen. Mehr wird noch nicht verraten! Kommt vorbei, lasst Euch überraschen, und feiert mit uns das Leben. Viva la Vida!“

Ausverkauft.

Lesung mit Pierre Sanoussi-Bliss

„Ich bin ein alter, schwarzer, schwuler Ossi“– so stellte sich Pierre Sanoussi-Bliss 2025 im RTL-Dschungelcamp vor. Zuschreibungen, mit denen er sich immer wieder konfrontiert sieht – im Positiven wie im Negativen. Aufgewachsen in Ost-Berlin als Sohn eines westafrikanischen Vaters und einer deutschen Mutter muss er sich früh mit Fragen nach Zugehörigkeit, Sichtbarkeit und Identität auseinandersetzen. Der berufliche Weg beginnt mit einer Kochausbildung und führt ihn über die Schauspielschule an renommierte Bühnen und schließlich ins Kino und Fernsehen.
Bekannt wurde er durch Filme wie Doris Dörries Keiner liebt mich und seine langjährige Rolle als Kommissar Axel Richter in der ZDF-Krimireihe Der Alte. Doch Pierre Sanoussi-Bliss ist mehr als ein Fernsehgesicht: Er ist Regisseur, Kinderbuchautor, Hörbuchsprecher, Aktivist und Teil der #actout-Kampagne für mehr Diversität in Kunst und Medien.
Entwaffnend ehrlich, doch stets mit einem Augenzwinkern, erzählt er über private wie politische Kämpfe, über Erfolge und Niederlagen, über Rassismus und Homophobie – und über die Freiheit, immer wieder neu anfangen zu können.

Pierre Sanoussi-Bliss, (*1962 in Ost-Berlin) studierte an der Hochschule für Schauspielkunst „Ernst Busch“ in Berlin. Neben zahlreichen Theater­engagements war er auch in vielen Filmproduktionen zu sehen, darunter Keiner liebt mich und Bin ich schön? von Doris Dörrie. 1999 debütierte er mit Zurück auf Los! als Regisseur und Drehbuchautor. Einem breiten Fernsehpublikum wurde er durch die ZDF-Krimiserie Der Alte (1997–2015) bekannt. 2025 nahm er an der RTL-Show Ich bin ein Star – Holt mich hier raus! teil, die er als Vize-König verließ. Neben seiner Arbeit für Film und Fernsehen arbeitet Pierre Sanoussi-Bliss auch als Sprecher.

17:00

Die Band „Schlagersahne“ – bestehend aus 11 Musikerinnen und Musikern und
einem Moderator - feiert die besten Schlager der 70er Jahre, die live, nahe am
Original und immer originell vorgetragen werden und zum Tanzen einladen. Die
Musik beinhaltet null Prozent „Ballermannschlager“!
Alle, die gute Erinnerungen an diese Zeit haben und ein wenig in diesen schwelgen
wollen, und diejenigen, die einfach nur ein paar unbeschwerte Stunden haben wollen,
sind bei dieser Band genau richtig.

Einlass: 19:00 Uhr

In Kooperation mit dem Göttinger Literaturherbst.

Der weltberühmte Humorist Loriot – alias Vicco von Bülow – wäre in diesem Jahr 100 Jahre alt geworden. Und es gibt gleich mehrere Gründe, diesen Geburtstag mit einem Theaterabend seiner „dramatischen Werke“ zu feiern. Oder wussten Sie, dass Vicco von Bülow in Northeim sein Abitur abgelegt hat? Oder dass seine spätere Film- und Fernsehpartnerin Evelyn Hamann im Ensemble des Jungen Theaters Göttingen spielte? Wir freuen uns, dass der Göttinger Literaturherbst und das Junge Theater mit dem Förderverein Stadthalle Northeim eigens den Abend „Loriot 100“ für Sie auf die Bühne bringen werden.

Bitte beachten Sie: Sollten Sie zum Spiel kurzfristig verhindert sein, können Sie Ihr Ticket ganz unkompliziert über den Ticketzweitmarkt anbieten. Um diese Funktion optional zu nutzen buchen Sie ihr/e Ticket/s online über tickets-rastavechta.reservix.de.

RASTA Vechta rockt die easyCredit Basketball Bundesliga! Fast 2.500 Dauerkarten sind verkauft, Vechta ist Basketball! Comeback-Siege, ProA-Meisterschaften, BBL-Halbfinale, Europapokal - im RASTA Dome werden denkwürdige Erinnerungen geschaffen.

Die Marleys Cheerleader und Maskottchen Bob heizen Team und Fans genauso auf wie es im RASTA Dome die längste Theke der Basketball-Welt tut. Hier steigt vor, während und nach dem Spiel eine große Party - mit ‚open end‘!

Erlebe #positivevibrations und die unvergessliche Gänsehautatmosphäre im RASTA Dome, hol’ Dir jetzt Dein Ticket!

Einlass 60 Minuten vor Spielbeginn

Brauhandwerk vor Ort erleben
Entdeckt unsere Familienbrauerei mit allen Sinnen: Bei unserer „BrauKultTour“ kann man sehen, fühlen, riechen und schmecken, wie wir mit Liebe und Leidenschaft unsere Bierspezialitäten brauen. Unter fachkundiger Führung kann man gemeinsam auf den Spuren des charaktervollen Biergeschmacks wandeln. Begleitet uns durch unsere Familienbrauerei und blickt gemeinsam mit uns hinter die Kulissen höchster Braukunst.

Wir bieten eine fachkundige Brauereiführung durch unsere Familienbrauerei, eine Probe unseres MORITZ FIEGE Zwickel und im Anschluss einen geselligen Ausklang in unserer Zirbelstube mit einem Ausblick weit über Bochums Grenzen hinaus. Dort bieten wir die Möglichkeit all unsere Bierspezialitäten zu genießen und mit einer echten Dönninghaus oder einer veganen Currywurst den Abend ausklingen zu lassen. Zusätzlich beinhaltet der Eintritt freie Fahrt mit dem ÖPNV am Tag der gebuchten BrauKultTour. Die Eintrittskarte kann kostenlos als Hin- und Rückfahrtticket genutzt werden.

TERMINE
Montag bis Donnerstag 18.30 – 21.30 Uhr
Freitag & Samstag 12.00 – 15.00 Uhr
16.00 – 19.00 Uhr
(Veranstaltungsdauer: 3 Stunden)

Freie Fahrt mit den öffentlichen Verkehrsmitteln (BOGESTRA und VRR):
Am Tag der Besichtigung kann die Eintrittskarte kostenlos als Hin- und Rückfahrtticket für Busse und Bahnen
(BOGESTRA, VRR) genutzt werden. Unsere Familienbrauerei befindet sich nur wenige hundert Meter vom
Bochumer Hauptbahnhof entfernt.

Parkplätze:
Auf unserem Gelände können wir leider keine Parkplätze anbieten. Rund um unsere Brauerei befinden sich
Parkplätze und einige Parkhäuser. Aufgrund der Innenstadtlage und unserer Nähe zu einer Berufsschule und dem Bermuda3eck kann es allerdings gerade in den Abendstunden schwierig sein, einen (kostenfreien) Parkplatz zu finden. Wir empfehlen Ihnen deshalb die Anreise mit der Bahn.

ab 15:45 Uhr Einlass ehemals Moritz Fiege Fan-Shop

Die Veranstaltung ist ausverkauft.

KOPERGIETERY & KGbe, Belgien
SPOM Internationales Theaterfestival für junges Publikum
Für Kinder ab 8 Jahren

Er ist der große Herrscher des Unterwasserstaats, schnappt sich schamlos immer den letzten Bissen und niemand darf ihm widersprechen: Der Bleiche Baron hat immer recht. Er kann und weiß alles. Was er gar nicht ausstehen kann, sind Dichter:innen. Sie beunruhigen ihn zutiefst, denn in und zwischen ihren Zeilen verstecken sie alles Mögliche, und das kann dem bleichen Baron gefährlich werden. Auch Fragen bereiten ihm Unbehagen, deshalb sind sie in seinem Reich strengstens verboten.

Aber Kinder stellen Fragen, und zwar viele: Warum zum Beispiel steigt der Meeresspiegel immer weiter an und was gedenkt der bleiche Baron dagegen zu tun? Oder wohin und warum sind von einem Tag auf den anderen alle Dichter:innen verschwunden? Auch die Musiker:innen Felka und Felix lassen diese Fragen nicht los. Mit ihrer kleinen revolutionären Singalong-Show touren die beiden heimlich im Untergrund.

Ein Plädoyer für die Kunst, die Poesie, die Freundschaft und die Freiheit – in einem autoritären Staat, der Jagd auf alle macht, die anders sind, die Fragen stellen und sich dem Diktat der Nützlichkeit entziehen.

KONZEPT & IDEE & SPIEL & MUSIK
Anna Vercammen
Joeri Cnapelinckx

KÜNSTLERISCHER COACH
Joris Van den Brande

BÜHNE
Michiel Soete

KOSTÜM
Joke Raes

STIMME
Lore Dejonckheere

TON
Jonas De Wulf

LICHT
Jeroen Doise

TECHNIK
Lene Maesen
Niels Verougstraete

AUSSTATTUNG
Kris Van Oudenhove
Polien Demeulemeester
Jonas De Wulf
Gielke Smet

PRODUKTIONSLEITUNG
Maaike Scheltjens

PRODUKTION
Kopergietery & KGbe

In dieser absurden und urkomischen Komödie des französischen Schriftstellers Matthieu Delaporte kommt es zu einem rasanten Wortgefecht auf Leben und Tod. Ein Stück, das nur so trieft vor schwarzem Humor und irrwitziger Situationskomik. Es gibt nichts mehr, das ihn hält. Bernhard ist vom Leben enttäuscht und plant, sich selbst umzubringen. Doch als plötzlich der Tod höchstpersönlich vor seiner Tür steht, beginnt er, an seiner Entscheidung zu zweifeln. Zu allem Überfluss stellt sich auch noch heraus, dass der Tod nicht wirklich weiß, was er tut und mit seiner Aufgabe heillos überfordert ist. Es entspinnt sich ein intelligenter und gleichermaßen witziger Dialog zwischen den beiden, als Bernard beginnt, die wenige Zeit, die ihm bleibt, zu nutzen und um sein Leben zu feilschen. Die dunkelhumorige, französische Komödie Einszweiundzwanzig vor dem Ende ist ein Stück voller amüsanter Missverständnisse, in dem nichts ist wie es scheint. Matthieu Delaporte gelingt es, existenzielle Themen wie Depression und Einsamkeit mit einer erstaunlichen Leichtigkeit und Frische zu einem zentralen Teil der Handlung dieses originellen Theaterstücks zu machen.

Regie: Bartholomäus Pakulski
Spiel: Beatrice Boca, Matias Lavall, Pia von der Assen
Bühne und Kostüm: Theresa Rohrberg

Deutsch von Georg Holzer

Eine Entdeckungsreise in die Welt der tanzenden Luft
Für Kinder ab 2 Jahren

Relaxed Performance

Spiel, Musik: Mette-Nadja Hansen & Ulrike Kley

Wind kann sanft über das Gesicht streichen oder die Haare zerzausen. Er kann uns umpusten, Dinge durcheinanderwirbeln, Stoffe flattern lassen, Sommerwolken verschieben oder Schneeflocken zum Tanzen bringen. Mal ist er kaum zu spüren, mal bricht er plötzlich los – unberechenbar, lebendig und voller Energie. In „Breeze” gehen zwei Forscherinnen diesem unsichtbaren Begleiter nach. Mit Neugier, Humor und offenen Ohren erkunden sie, wie Luft sich bewegt, verwandelt und sichtbar wird. Sie experimentieren mit Objekten, Klängen, Liedern und ihrem Körper, lassen Stoffe schweben und Geräusche fliegen. Es ist eine poetische Reise durch das Unsichtbare – ein Objekttheater voller Musik, Bewegung und sinnlicher Überraschungen für kleine und große Entdecker.

Gefördert aus Mitteln der Senatsverwaltung für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt des Landes Berlin.

Dauer: 35 Minuten
Karten: 8 €, Erwachsene 12 €
Kitagruppen: 4 € p. P., Begleitpersonen frei
Empfehlung: Kindergarten

Nach einem sechstägigen Mordprozess ziehen sich zwölf Geschworene zurück, um über das Schicksal eines 18-jährigen Angeklagten zu beraten. Der junge Mann aus einem Elendsviertel soll seinen Vater erstochen haben. Bei einem Schuldspruch droht ihm die Todesstrafe.
Zunächst scheint der Fall sonnenklar zu sein: Zeugenaussagen und Indizien belasten ihn schwer, und elf der zwölf Geschworenen plädieren sofort auf „schuldig“.
Nur 1 Geschworener stimmt für „nicht schuldig“. Er tut dies nicht, weil er von der Unschuld des Jungen überzeugt ist, sondern weil er es für falsch hält, jemanden ohne gründliche Diskussion in den Tod zu schicken. Es entbrennt eine hitzige und aufreibende Debatte, in der nach und nach jedes Indiz auf den Prüfstand gestellt wird.

Es ist ein Psychogramm und zeigt eindrucksvoll, wie Vorurteile, soziale Herkunft, persönliche Ängste und Erfahrungen die menschliche Urteilsfindung beeinflussen und welche enorme moralische Kraft nötig ist, um sich gegen eine bequeme Mehrheitsmeinung zu stellen.

Es spielen:
Sandra Jornitz
Tanja Zecha
Karl Göbel
Gisela Samesch
Julia Kadauke
Cindy Kielkopf
Carsten Beneke
Bernd Schmalenbach
Emmy Schütz-Plehn
Andrea Teiß
Volker Alle-Bönisch
Anna-Lena Just
Marc Peschken

Regie: Dino Scandariato
Regieassistenz: Marc Peschken

In Kooperation mit der Junge Bühne Sindelfingen

Einlass: 19:30 Uhr

Mit seiner außergewöhnlichen Stimme begeistert der international bekannte Bariton Dilian Kushev – „Die Goldene Stimme“ – seit Jahren sein Publikum bei Konzerten in ganz Europa.

Unter dem Motto „Die Liebe ebnet die Welt“ präsentiert der Sänger seine neue Album-Tour 2026 mit bewegenden Eigenkompositionen aus seinem aktuellen Programm. Seine Musik verbindet Pop, Rock und spirituelle Klangwelten zu einem intensiven und emotionalen Konzerterlebnis.

Mit großer Ausdruckskraft und musikalischer Tiefe interpretiert Dilian Kushev Songs wie „Dilian’s Hallelujah“, „Dir singen wir“, „Angel’s Song“ und „Light That Lifts Me High“.

Ein Konzertabend voller Leidenschaft, Inspiration und musikalischer Kraft, der das Publikum berührt und lange nachklingt.

15:00

30 Jahre Gospelchor „Preacherman’s Friends“ – Das große Jubiläumskonzert
Was 1996 mit einer Gruppe begeisterter Sängerinnen und Sänger begann, ist heute ein Gospelchor mit rund 40 Stimmen, choreigenen Solisten, einer professionellen Band und einem vielseitigen musikalischen Repertoire. Am Samstag, 7. November 2026, um 18 Uhr feiert der Gospelchor „Preacherman’s Friends“ sein 30-jähriges Bestehen mit seinem großen Jubiläumskonzert in der Christuskirche Mannheim.
Das Publikum erwartet ein abwechslungsreicher Streifzug durch 30 Jahre Preacherman’s Friends – mit Liedern, die den Chor über viele Jahre begleitet haben, neuen Arrangements und musikalischen Facetten, die zeigen, wie vielfältig der Chor heute klingt.
Auf dem Programm stehen traditionelle Gospels und moderne Arrangements, Soul, Jazz und Swing, Rock und Pop sowie groovige Songs mit Hip-Hop-Einflüssen. Mal gefühlvoll und leise, mal kraftvoll und energiegeladen. Und bei einem 30. Geburtstag darf natürlich auch die eine oder andere Überraschung nicht fehlen!
Was die Preacherman’s Friends seit vielen Jahren verbindet, ist ihr ganz eigener Preachies-Sound. Chorleiter und Gründer Stefan Groß entwickelt anspruchsvolle und ausgefeilte Arrangements, die den Sängerinnen und Sängern auf den Leib geschneidert sind. Zusammen mit den choreigenen Solisten und der professionellen Band entsteht daraus der Sound, der die Preacherman’s Friends unverwechselbar macht.
Gospel bedeutet für die Preacherman’s Friends mehr als nur Musik: Gemeinschaft, Energie und die Freude daran, gemeinsam etwas entstehen zu lassen. Das Jubiläumskonzert verbindet deshalb musikalische Rückblicke mit neuen Klängen und lädt dazu ein, 30 Jahre voller Musik, Begegnungen und besonderer Momente gemeinsam zu feiern.

Einlass ab 17 Uhr

Ermäßigte Personen sind:
Schüler: innen und Student: innen
Auszubildende
FSJ'ler und BFD'ler
Rentner: innen
Kinder und Jugendliche bis einschließlich des 17. Lebensjahres
Personen mit Behindertenausweis

Ermäßigte Personen müssen sich nach Aufforderung als solche ausweisen können.

Kinder bis einschließlich des 6. Lebensjahres zahlen keinen Eintritt.

Einlass: 90 Minuten vor Spielbeginn!

Masche für Masche zur Entschleunigung.

Granny Squares sind kleine, meist quadratische Häkelmotive, die aus wenigen Grundmaschen entstehen und sich zu Decken, Taschen, Kissen oder Kleidung verbinden lassen. Klassisch, vielseitig und überraschend modern.

In diesem Häkel-Workshop für Erwachsene widmen wir uns diesen zeitlosen Formen – neu gedacht, ruhig interpretiert und mit harmonischen Farbpaletten umgesetzt. Das gleichmäßige Häkeln wirkt meditativ und lädt dazu ein, den Alltag loszulassen.

Ob Anfänger:in oder erfahrene Häkelfreund:in, hier geht es nicht um Perfektion, sondern um Handarbeit, Wärme und bewusste kreative Zeit.

Die regionale Tanzszene stellt sich vor

Die Tanzszene in und rund um Karlsruhe stellt sich erneut mit zahlreichen ausgewählten Gruppen und Solist*innen in ca. zehnminütigen Stücken vor. Der Abend – ein Klassiker des Festivals – verspricht ein buntes Mosaik aus modernem, klassischem und experimentellem Tanz, Schauspiel und akustischen Räumen zu werden.

Dauer ca. 180 Min. inkl. Pause

18:00 Einlass

Ausverkauft