Ein dramatisches Gedicht in mehreren Tableaus

Mit großen Zielen landet die vom Stier entführte Europa auf einem unbekannten Erdteil: »dieser kontinent wird nicht in blut getränkt! dieser ort wird nicht aufbauen auf blut! nicht aller anfang ist blut und gewalt! nein!« Allerdings hat sie zu diesem Zeitpunkt den Stier längst getötet, und sein Blut tränkt bereits den Boden. Kann hier dennoch etwas Neues beginnen – ein Kapitel der Hoffnung?

Wer ist Europa, worauf basiert ihre Identität? Auf Demokratie, Kultur und gemeinsamen Werten? Oder auf Kolonialisierung, Klassenkampf und Krieg? Und was haben beispielsweise ein Regenbogen, einige kleine Könige oder eine Putzkolonne dazu zu sagen?
Das »dramatische gedicht in mehreren tableaus« erzählt mit verspielten, plastischen Metaphern aus ungewohntem Blickwinkel die Geschichte Europas. Trotz aller Widersprüche und Brutalitäten bleibt diese nicht bei zerbrochenen Idealen stehen, sondern eröffnet eine immer wieder neu zu entwerfende Zukunft. Das Schauspielensemble, ein Live-Musiker und Svolikovas klang- und bildreiche Sprache lassen die Idee von Europa als szenisches Konzert auf der großen Bühne entstehen.


Mit
Juliane Böttger
Birgit Bücker
Tobias Graupner
Johannes Rebers
Maximilian Gehrlinger

Regie - Jonas Knecht
Kostüme - Sabine Blickenstorfer
Bühne - Sandra Dehler, Jonas Knecht
Komposition, Musik - Chris Norz
Sounddesign - Hans-Christian Fuss
Licht - Simon Bachtik
Dramaturgie - Linda Best
Regieassistenz - Niklas Handrich
Abendspielleitung - Robert Sörgel
Kostümhospitanz - Merle Rangwich

In London wurde eine Frau erwürgt. Die Polizei lässt auf allen Kanälen die Beschreibung eines Tatverdächtigen verkünden. Aber von Personen „mittlerer Größe mit dunklem Mantel, hellem Schal und Filzhut“ herrscht an dem winterlich kalten Tag keineswegs Mangel. Mollie Ralston eröffnet heute gemeinsam mit ihrem Ehemann Giles das ererbte alte Haus Monkswell Manor in der Nähe Londons als Pension.

Mit dem dichter werdenden Schneefall steigern sich die Sorgen: Werden die Rohrleitungen einfrieren? Haben sie genügend Essen, sollten sie einschneien? Trotz verschneiter Straßen kommen die erwarteten Gäste an. Angesichts der unterschiedlichsten völlig fremden Charaktere, die hier auf unbestimmte Zeit aufeinandertreffen, würde so mancher wohl gern schnellstmöglich die Flucht antreten – doch bis auf Weiteres erstickt der Schnee jegliche Hoffnung auf Abreise.

Die Polizei schickt einen Sergeant auf Skiern, die Unruhe steigt. Werden hier weitere Morde begangen? In der Tat lässt die nächste Leiche nicht lange auf sich warten. Aber wer wird als nächstes in die Mausefalle tappen: der Täter oder sein nächstes Opfer?

Mit einer Spielzeit von 1952 bis heute ist DIE MAUSEFALLE das am längsten gespielte und erfolgreichste Theaterstück der Welt. Für die Aufführungsrechte danken wir der Concord Theatricals GmbH im Auftrag von Samuel French Ltd.

YUGO ist eine Hymne, eine vielschichtige Erforschung einer lange verschwiegenen Wut: der Wut von Frauen, von denen erwartet wird, still und sanft zu bleiben – selbst angesichts von Ungerechtigkeit und Gewalt. YUGO schafft Räume, in denen der weiblich sozialisierte Körper – traditionell beruhigt und kontrolliert – zum Symbol für Emanzipation, Widerstandskraft und Transformation wird und kreiert ein abendfüllendes Bühnenstück, in dem Tanz, Stimmen, elektronische Klanglandschaften und Visualität ineinandergreifen.

YUGO wird zum intensiven, immersiven Bühnenerlebnis: einem Raum, in dem Zärtlichkeit in Aggression kippen kann, Erinnerung mit der Gegenwart kollidiert und unterdrückte Wut sichtbar und hörbar wird.

Der große Weltwirtschaftskrieg tobt erbittert. Als Konsequenz aus der drohenden Niederlage wählt das Volk von Tomanien Anton Hynkel zu seinem Kanzler. Doch statt eines Helden, der die Tomanier aus der Krise herausführt, bekommt man es mit einem größenwahnsinnigen Diktator zu tun, der das Land immer tiefer in die Misere hineinreitet. Besonders hart trifft es die Bewohner des iwischen Viertels, die regelmäßig von Hynkels Nationalgarde drangsaliert werden. Als dann auch noch sein Amtskollege Donaldo Trampoloni ihm beim Überfall auf das benachbarte Osterlitsch entgegenkommt, scheint das Leben in Tomanien völlig außer Kontrolle zu geraten. Ausgerechnet Charlie, einem feinherzigen, dabei ziemlich tollpatschigen Friseur gelingt es, dem Wahnsinn ein Bein zu stellen. Dabei kommt ihm zu Gute, dass er dem Diktator zum Verwechseln ähnlich aussieht. „Der große Diktator“ ist eine rasante Komödie mit einem spielfreudigen Ensemble und einer Anna März als Charlie Chaplin in Bestform.

Urheberrecht: Theater für die Jugend eV

Einlass: 18:30

28.2. 11:00 - 13:00 Uhr: "Alles ist Inspiration"
07.03. 11:00 - 13:00 Uhr: "Gefühlschaos: Über Emotionen schreiben."
14.03. 11:00 - 13:00 Uhr: "Show, don't tell!"
28.03. 11:00 - 13:00 Uhr: "Metaphern, Phrasen und Klischees"
11.04. 11:00 - 13:00 Uhr: "Alles nur Kunstfigur?"
18.04. 11:00 - 13:00 Uhr: "Warum deine Geschichte zählt"

Bitte sei pünktlich 13:45 vor Ort.

"„Die Abtei in Neuzeit und Barock – Vum Jan vun Werth bes zo de Franzuse“
In der zweiten Sitzung wird das Erlernte in der barocken Prälatur angewendet und vertieft.

Kann separat oder als Kursreihe gebucht werden.

Treffpunkt vor dem Abtei-Shop (Haupteingang Abtei)

Ein außergewöhnlicher musikalischer Abend mit PERCIVAL und Ensemble Kunst ist für ihn heilige Raserei, das Leben zu kurz für alles Unechte.

Percival berührt mit seiner Stimme, weil seine Stimme mehr erzählt als nur Worte oder Töne. Sie erzählt von einem hochbegabten Kind aus Dallas, das mit seinem Talent nichts anzufangen weiß, von Rassismus, Wahrhaftigkeit und einem eisernen Willen nach Selbstbestimmung. Aber vor allem erzählt sie von der Liebe zur Bühne, für die es sich lohnt, alles zu geben, was man ist.

Der Star der ersten StaRel von The Voice of Germany, Autor, Komponist und Entertainer präsentiert sich mit diesem Chanson-Abend pur, echt und unwiderstehlich. Mit Liedern von Edith Piaf, Freddie Mercury, Hildegard Knef, Nina Simone, Herbert Grönemeyer und seinem Idol Michel Legrand! "Es gibt nichts ohne die Bühne und das Publikum." (Percival)

Bei den Veranstaltungen in der CD-Kaserne steht Ihnen ein vielfältiges Getränkeangebot, sowie Snacks (Laugengebäck, Erdnüsse etc.), zur Verfügung.

Einlass ist ab 19:00 Uhr, Abendkassenpreise: Sitzplatz 38 €, Stehplatz 32 € (wenn noch Karten verfügbar)

Fotocredit: Danny Sebastian Richter

Die CD-Kaserne gGmbH wird unterstützt durch die Sparkasse Celle-Gifhorn-Wolfsburg.

Einlass ab 19 Uhr

Der Protagonist in Duncan Macmillans Monolog beginnt mit sieben eine Liste mit allem Schönen auf der Welt. Mit allem, wofür es sich zu leben lohnt. Die Liste soll die Tausend erreichen: Sie soll ein Geschenk für seine Mutter werden und ihren Blick auf die Welt nach ihrem Suizidversuch verändern. Im Laufe seines Lebens wird die Liste länger und komplexer, ergänzt sich um 341: Alkohol. 9995: Sich verlieben. 253263: Das Gefühl von Ruhe nach der Erkenntnis, dass es, obwohl man in der Patsche steckt, nichts gibt, was man dagegen ausrichten kann. All das Schöne zu sammeln wird zu seiner persönlichen Strategie, dem Leben zu begegnen und ihm einen unerschütterlichen Optimismus entgegenzusetzen. Bis die Liste schlussendlich sogar die Million knackt.
Duncan Macmillan und Jonny Donahoe ist mit ihrem 2013 uraufgeführten und zahlreich nachgespielten Monolog eine große, helle Geschichte gelungen. ALL DAS SCHÖNE ist eine Ode an das Leben, die mit viel Humor und Zärtlichkeit von allem erzählt, was das Leben lebenswert macht und was einen so manches Mal verzweifeln lässt, ohne dabei die Hoffnung zu verlieren.

Fr, Sa & So 27.,28. & 29.03.2026 | 18 Uhr | Kleiner Saal
aliveduo – Black Box
Theater

Eintritt: 21/14 €
Dauer: ca. 1 Std. 30 Min.
Sprachen: Deutsch, Russisch mit deutschen Untertiteln

„Black Box“ ist ein intensives Theaterprojekt nach einem Stück des belarusischen Dramatikers Pavel Pryazhko. Zwischen 1986 und 2016 verhandelt die Inszenierung die dunklen Nachwirkungen von Gewalt, Unterdrückung und Nostalgie im post-sowjetischen Raum. Vier ehemalige Internatsschüler*innen begegnen sich als Erwachsene erneut an einem Ort, der scheinbar in der Zeit stehen geblieben ist – und werden mit den ungelösten Mustern ihrer Vergangenheit konfrontiert.
Die Performance verschränkt Live-Spiel mit analogen Videoaufnahmen und hinterfragt, wie Erinnerung und Bilder unsere Wahrnehmung von Realität prägen. Eine eigens entwickelte elektronische Komposition von Dmitrii Vlasik verstärkt die atmosphärische Dichte des Abends. Entstanden in Zusammenarbeit mit dem L.O.F.T. Theater Budva (Montenegro), ist „Black Box“ ein eindringliches Theatererlebnis über Zeit, Erinnerung und Verantwortung.

von Marcel Raabe und Manuel Waltz

Uraufführung

Ein Bundeswehroffizier, der Befehle verweigert. Ein Mitglied der »Letzten Generation«, das für ihren Aktivismus inhaftiert wird. Ein Eisenbahngewerkschafter, der Streiks organisiert. Ein Schweinebauer, der Straßen blockiert. Sie alle verbindet, dass sie eine Grenze überschritten haben: Sie haben entwederdas Gesetz gebrochen oder werden durch ihr Handeln in der
Öffentlichkeit als »ungehorsam« wahrgenommen und unter Druck gesetzt. »Ungehorsam« bedeutet: ein persönliches Risiko einzugehen, die Grenzen des Erlaubten, Erwarteten, Üblichen auszureizen, zu übertreten, infrage zu stellen. Ungehorsam findet im Kleinen wie im Großen statt: auf deutschen Autobahnen, im Bundesamt für Migration, von Whistleblowern, im Hambacher Forst oder in Lützerath – oder in Dörfern, die von Reichsbürgern zu autonomen Republiken erklärt werden. Ungehorsam hängt an der großen medialen Glocke ebenso wie im kleinen privaten Trotz. Manchmal stehen hehre Ziele dahinter, manchmal irrationale Ängste, bisweilen große moralische Fragen. Die Autoren Marcel Raabe und Manuel Waltz führten zahlreiche Interviews, begleitet von einer intensiven Recherche zum Thema ziviler Ungehorsam. Aus dem dokumentarischen Material entwickeln sie ein partizipatives Theaterstück, das die Besucher:innen mit einbezieht.

Einlass: Eine Stunde vor Spielbeginn.

Seit ihrer Gründung im Jahr 1998 hat sich 667 – The Neighbour of the Beast als eine der weltweit dienstältesten und leidenschaftlichsten Iron Maiden Tribute Bands etabliert.
Mit über zwei Jahrzehnten Bühnenerfahrung und einer beständigen Besetzung hat die Band es geschafft, das Erbe von Iron Maiden mit Hingabe und Authentizität zu ehren.
 
Die Mitglieder Kasten am Bass, Felix an den Drums, Mächel und Günther an den Gitarren sowie der stimmgewaltige Daniel am Gesang, bilden das Rückgrat von 667.
Gemeinsam kreieren sie eine Tribute Show, die nicht nur durch musikalisches Können, sondern auch durch eine beeindruckende Bühnenpräsenz besticht.
Mit originalgetreuen Outfits, Instrumenten und einem Bühnenbild, das die Welt von Iron Maiden zum Leben erweckt, inklusive des legendären Maskottchens Eddie, nehmen sie ihr Publikum auf eine Reise durch 40 Jahre der Iron Maiden Bandgeschichte mit.
 
Die Band hat sich nicht nur auf nationalen Bühnen einen Namen gemacht, sondern auch international Anerkennung gefunden. Sie haben als Support für Größen wie Doro und AXXIS gespielt und standen auf Festivals neben Bands wie Sodom, J.B.O., den Apokalyptischen Reitern und vielen anderen. Ihre Teilnahme an den Iron Maiden World Conventions seit 2008 unterstreicht ihren Status in der Tribute-Szene.
 
Besonders hervorzuheben sind die Gastauftritte von Musikgrößen wie Paul diAnno und Dennis Stratton (beide ehemals Iron Maiden), Tobias Sammet (Avantasia), Luca Princiotta (Doro) und insbesondere Jens Ludwig von EDGUY, der seit über einem Jahrzehnt immer wieder mit 667 als special Guest auftritt und die Band für ihre Energie und ihren Spaß an der Musik lobt.
 
Mit einer Setlist, die sich an die aktuelle Iron Maidens "Future – Past Tour" orientiert, bietet 667 eine Mischung aus Klassikern und weniger bekannten Perlen, die sowohl eingefleischte Fans als auch neue Zuhörer begeistert. Ihre Konzerte sind mehr als nur Tribute-Shows; sie sind eine Hommage an die Musik, die Leidenschaft und die unvergesslichen Momente, die Iron Maiden mit ihren Fans weltweit teilt.
 
667 – The Neighbour of the Beast verkörpert nicht nur die Musik von Iron Maiden, sondern auch den Geist einer Ära, in der Heavy Metal die Welt eroberte. Mit jeder Performance feiern sie das Vermächtnis einer Band, die die Musikgeschichte geprägt hat, und laden jeden ein, Teil dieser fortwährenden Geschichte zu sein.

Einlass: 19:00 Uhr

Die Veranstaltung wurde abgesagt.

Willkommen in der Heimat des Jever Pilseners.

Jever Pilsener kommt aus Jever. Und das liegt in einem ganz besonderen Teil Deutschlands: in Friesland. Das Wasser, die Luft, das Licht und nicht zuletzt das raue Klima haben die friesische Landschaft und das Jever Pilsener geprägt. Wir laden Sie ein, die Geheimnisse des Jevers zu erkunden – bei einer spannenden Brauereiführung!

👉 INFOS zum friesisch-herben Erlebnis

Treffpunkt für den Rundgang (nicht barrierefrei) ist das Hopfenkarre an der Theodor-Fetköter-Straße unweit des Jever-Shops. Die Besichtigung beginnt mit einer fachkundigen Führung durch das historische, liebevoll hergerichtete Brauereimuseum. Daraufhin folgt der Einblick in unsere moderne Braustätte vom Sudhaus bis zur Abfüllung, wo bis zu 60.000 Flaschen pro Stunde abgefüllt werden.
❗Bitte beachten Sie:
Die laufende Flaschenabfüllung ist wochentags sehr wahrscheinlich, wegen möglicher Wartungs-, Reinigungs- und Rüst-Arbeiten ist dies aber nicht in jedem Fall garantiert.
Insbesondere an Freitagnachmittagen und Samstagen wird die Abfüllung relativ wahrscheinlich nicht in Betrieb sein. Wir bitten vorab um Ihr Verständnis.

Nach dem Rundgang bieten wir für alle ab 16 Jahren eine abwechslungsreiche Verkostung unserer Jever-Biere in der Kneipe "Braupfanne", die zu unserem Brauereiausschank "Haus der Getreuen" gehört, an. Sie bekommen die Gelegenheit alle unsere sieben Sorten (je 0,1 l) zu probieren.
Es werden Kostproben serviert - zunächst unsere alkoholfreien Sorten: Jever Fun, Jever Fun 0,0%, Jever Fun Zitrone und Jever Fun Blutorange. Im Anschluss servieren wir in unseren 0,1 l-Pokalen unser klassisches Jever Pilsener sowie das kalorienreduzierte Jever Light und das herb-würzige Jever STRONG.
Passend zu der Verkostung serviert unser Brauereiausschank an alle Gäste einen hausgemachten Snack.
Für Erwachsene gibt es außerdem ein Erinnerungspräsent.
Für Kinder und Jugendliche (bis 15 Jahre) wird jeweils ein Softgetränk (0,3l) serviert.


Erwachsene ab 16 Jahren 24,90 Euro
Jugendliche/Kinder 6 bis 15 Jahre 12,90 Euro*
Kinder bis 5 Jahre frei*
(* nur in Begleitung eines Erwachsenen)

Dauer der Veranstaltung: rund 2 Stunden (max. 135 Minuten)

--> Maximale Gruppengröße: 20 Personen

❗Vorsorglich möchten wir darauf hinweisen, dass unsere Braustätte nicht barrierefrei ist. Es sind längere Gehwege und Treppen zu bewältigen. Somit ist die Führung für Menschen mit Geh-Behinderung und Rollstuhlfahrer leider nicht geeignet.

Noch ein Wort zum Schluss:
Sicherheit ist uns sehr wichtig. Wir bitten darum, dass während des Rundgangs unbedingt den Anweisungen der Brauereiführer*innen gefolgt wird. Das Tragen von festem Schuhwerk und die Mitnahme eines Regenschirms bei schlechtem Wetter wird empfohlen.

An Sonntagen sowie an Feiertagen in Niedersachsen bieten wir grundsätzlich keine Besichtigungen an.
Wir bitten außerdem um Verständnis, dass wir aus organisatorischen Gründen nur die online dargestellten und somit keine zusätzlichen Termine anbieten können.

Für weitere Fragen zum Ablauf steht unser Jever-Shop-Team gerne zur Verfügung.

Und nach der Brauereibesichtigung?
Wie wäre es mit einem Besuch in unserem Jever-Shop? Nur wenige Schritte von unserem Brauhaus entfernt findet man vieles, was das Jever Fan-Herz begehrt. Er ist montags bis freitags von 10 bis 18 Uhr und samstags von 10 bis 14 Uhr geöffnet.

Sie möchten nach der Führung weitere Biere aus unserem Hause genießen oder etwas essen?
Das Team vom Haus der Getreuen - unserem Brauereiausschank - freut sich in den Haupträumlichkeiten oder im Sommer im Biergarten auf Ihren Besuch. Dort gibt es auch unser Jever FUN frisch gezapft vom Fass!
Zudem finden Sie in unserer Heimatstadt ein vielfältiges gastronomisches Angebot.
Herzlich willkommen in Jever!

Tanzen für alle – wir feiern 30 Jahre voller Bewegung, Rhythmus und Gemeinschaft!
Kommt mit uns in Schwung und erlebt einen unvergesslichen Jubiläumstag beim 1. TSZ Freising e. V.

Nachmittag im Lindenkeller Oberhaus:
Ab 16.30 Uhr startet unser Mitmachprogramm für Kinder, Eltern und alle Tanzbegeisterten.
Erlebt spannende Show-Einlagen mit Neli, Yvonne und Bene, die mit Inklusion, Urban-Dance-, HipHop- und Breakdance-Performances begeistern.
Durch das Programm führen uns Bine und Igor.

Abendprogramm im Lindenkeller Unterhaus:
Unsere Tanzgruppen zeigen, was in ihnen steckt – von Standard bis Flamenco, von Salsa bis Tango Argentino
Lasst euch mitreißen, tanzt mit und feiert mit uns die Vielfalt des Tanzsports!
Als Highlights erwarten euch tolle Shows und Solos aus allen Tanzrichtungen.

Kommt vorbei, bringt gute Laune mit – und lasst uns gemeinsam feiern:
30 Jahre 1. Tanzsportzentrum Freising e.V. – I like to move it!

Einlass: 16:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Auf geht es in die bunten 1950er-, 1960er- und 1970er-Jahre – in drei aufregendeJahrzehnte der deutschen Wirtschaftswunder-Schlager

Die Musiktruhe öffnet sich und es erklingt die schöne heile Welt des deutschen Wirtschafts-Wunder-Schlagers. Man erlebt eine rasante, turbulente Zeitreise durch drei aufregende Jahrzehnte!

Die 1950er-, 1960er- und 1970er Jahre hatten es ganz schön in sich: Kochen mit Vico Torriano, Gangsterjagd mit Edgar Wallace, Aufklärung mit Oswald Kolle, hoch zu Ross mit Winnetou und Old Shatterhand, die Ariel Clementine und Meister Proper, Hippies, Twiggy, Klaus Kinski trägt das Neue Testament vor und  Robert Lembkes „Was bin ich?“.

Deutschlands 50er- bis 70er-Jahre durch die bunte Brille betrachtet!

 Und wie immer schafft dies „Dieter alias The Cock“ mit Augenzwinkern und einem gehörigen Schuss Ironie das Lebensgefühl der damaligen Zeit einzufangen.

 …und das Ganze wird ergänzt mit einer kleinen, aber feinen, Auswahl an anglo-amerikanischen Rock- und Pop-Klassikern jener Zeit.

AB/CD-35-Jahre-Tour in 2025
1990 gegründet feiert AB/CD in 2025 das 35-Jährige Bandbestehen


AB/CD gehört zu den besten, zu den erfahrensten und erfolgreichsten AC/DC-Tribute-Bands überhaupt.

Bereits im September 1990 fanden die Musiker zusammen, der Name wurde festgelegt, die Songs ausgewählt und man begann zu proben für dem ersten Auftritt. Warum der 19. Februar 91 anvisiert wurde, dürfte wohl jedem AC/DC-Fan klar sein, denn es handelt sich hierbei um den Bon Scott Todestag! „In Memory of Bon Scott“ lautete somit die Überschrift für das ausverkaufte AB/CD Debüt und das Motto für die erste Dekade der Bandgeschichte war gefunden!

Die 2000er Jahre öffneten neue Türen:
Nachdem „Dimi Deeds“ die Rolle von Angus Young bei AB/CD übernahm und man sich entschloss, gleich zwei Sänger(Paul McGilley und Massimo Leone) in die Band zu holen, waren die Weichen für die Zukunft in einen neue Ära gestellt. Das Konzept „Bon Scott meets Brian Johnson“ war geboren. Die Absicht: Der 1980 verstorbene Bon Scott trifft imaginär bei AB/CD Auftritten auf seinen Nachfolger Brian Johnson. Dadurch setzte man sich deutlich von der Konkurrenz anderer AC/DC-Coverbands ab und gewann viele neue Konzertveranstalter und vor allem Fans hinzu.

In 2013 stieß Stefan Schweser zu AB/CD, singt den Brian Johnson-Part und ist unübersehbar zum Fels in der Hard&Heavy-Brandung geworden.

35 Jahre Rock ’n’ Roll und mehr als 1200 Shows stehen auf der ABCD Visitenkarte. Die Zusammenarbeit mit URIAH HEEP, NAZARETH, WHITESNAKE, DONUTS, RODGAU MONOTONES, THE DEAD DAISIES und vielen mehr, muss nicht kommentiert werden!

Klassikern wie „T.N.T”, „HIGHWAY TO HELL”, „HELLS BELLS”, oder „THUNDERSTRUCK” treiben die Stimmung bei AB/CD-Konzerten regelmäßig zum Siedepunkt.

AB/CD-Lineup: Dimi Deeds(Gitarre), Andy Kirchner(Gitarre), Paul McGilley(Gesang), Stafan Schweser(Gesang), Bernhard Heyder(Bass), Wahrmut Sobainsky(Drums)

Copyright: Band

Einlass: 19:30 Uhr

Innovativer, frischer Sound aus Polen

Mit BLU/BRY kommt eine der spannendsten neuen Jazz-Bands Polens zu uns, die seit ihrer Gründung im Jahr 2021 die Szene mit ihrer einzigartigen Musik erobert. Die Band verbindet moderne Jazz-Elemente mit Einflüssen aus Folk, klassischer Musik und elektronischen Klängen und schafft so einen unverwechselbaren Sound, der die Grenzen traditioneller Genres überschreitet.

Blu/Bry hat sich in kürzester Zeit mit ihren herausragenden Talenten etabliert und wurde bereits mit dem Grand Prix bei renommierten Wettbewerben wie Jazz Juniors, Jazz nad Odrą und der Bielska Zadymka Jazzowa ausgezeichnet. 2024 wurden sie in der JazzForum JazzTop-Rangliste als "Neue Hoffnung des Jahres" gefeiert. Ebenso begeistert zeigte sich das Publikum und die Jury des Central European Jazz Showcase 2025, die BLU/BRY als Gewinner des Festivals kürten.
Die Mitglieder der Band haben an renommierten Musikhochschulen wie der Dänischen Nationalen Musikakademie und dem Berklee College of Music studiert und bringen ihre vielfältigen Erfahrungen in jedes ihrer Stücke ein. Sie sind stets auf der Suche nach neuen musikalischen Inspirationen, und begeistern mit der Frische und Intensität ihres Spiels.

Mit ihrem Debütalbum Blu/Bry und dem aktuellen Werk Ejber, das 2025 in Zusammenarbeit mit dem Polnischen Radio veröffentlicht wurde, präsentieren sie einen innovativen und frischen Sound, der die Fans des modernen Jazz ebenso begeistert wie jene, die auf der Suche nach neuen musikalischen Eindrücken sind.
Besonders live reißen die pulsierenden Rhythmen, innovativen Kompositionen und die Leidenschaft ihrer Performances sofort mit.

Einlass 19 Uhr // Bitte nutzen Sie für Ihren Besuch bei uns nach Möglichkeit öffentliche Verkehrsmittel. Danke!

Stellen Sie sich vor: Ihre Ehe läuft super, Ihr Haushalt läuft rund – und dann zieht plötzlich ein Typ in Schlaghose nebenan ein.
Bei den Hecks platzt Olli Paslak herein wie ein lebender Farbfleck aus den 70ern: Lavalampe, Vinyl, englischer Akzent – alles dabei.
Tochter Maja ist sofort im Retro-Himmel, Schwiegervater Peter im Nostalgie-Rausch… und Helge?
Der macht vor lauter Stress, Stau und Burnout eine komplette Zeitreise – zurück in seine Jugend.
Während alle „Stayin’ Alive“ singen und sich in Schlaghosen zurückschütteln, versucht Uschi, die Realität zusammenzuhalten – und nebenbei eine Firma zu führen und ihre Ehe zu retten.

Ein wilder Ritt durch Generationen, Gefühle und Jahrzehnte – voller Lacher, Liebe und Lava(lampe).                            

Für die ganze Familie – warm, witzig und voller Wiedererkennungsmomente
Kurz gesagt: Hier knistert nicht nur die Luft – hier funkt’s. Und zwar gewaltig.

Fazit der Geschichte: Auch, wenn man es noch so sehr wünscht, die Gegenwart kann man nicht verlassen. Man kann aber versuchen, sie zu gestalten. Mit „Rolle rückwärts - Früher war (doch nicht) alles besser“ frei nach einem Manuskript von Sigi Domke und unter der Regie von Martin Zaik präsentiert der Mondpalast von Wanne-Eickel eine brandaktuelle Komödie mit viel Musik um die Sehnsucht nach Vergangenheit in herausfordernden Zeiten.

Einlass eine Stunde vor Vorstellungsbeginn

Musikalisch erinnert der Sound von DELTAWELLE an den Geist der Neuen Deutschen Welle, als hätte man einen nächtlichen Spaziergang durch das Unterbewusstsein unternommen – eine Verschmelzung von tanzbaren Synth-Rhythmen und schimmernder Melancholie. Dabei gelingt es der Band, introspektive Texte mit energetischer Elektronik zu verbinden und so den Spagat zwischen Melancholie und Bewegung zu meistern.
DELTAWELLE wurde in Berlin von Franz Schneeweiß und Barney Riley gegründet, die sich bei der Leitung separater Musikprojekte kennenlernten. Der Rest des Ensembles stieß durch verschiedene Kooperationen hinzu. Ihr zweites Album „Wir sind Staub im Kosmos“ entstand sowohl im Proberaum in Leipzig als auch in den Shimmerdown Studios in Berlin und zeigt die Band auf der Suche nach neuen Ausdrucksformen zwischen Pop, Post-Punk und moderner New-Wave-Ästhetik.

Einlass: 18:30 Uhr