Gespräch mit Petra Thorbrietz und Philipp Haußmann
Moderation: Felix Heidenreich
Am 12. April wird in Ungarn gewählt – eine Schicksalswahl auch für Europa. Denn das Land, das so wichtig für die deutsche Wiedervereinigung und die Demokratie im Osten war, hat sich verändert.
Viele Jahre wurde das Land von der EU subventioniert, diese hat damit auch einen Veränderungsprozess mitfinanziert, der heute mit Sorge betrachtet wird. Denn Viktor Orbán setzt auf eine rechtsradikale Wende in Europa, so Petra Thorbrietz in ihrem Buch „Wir werden Europa erobern! Ungarn, Viktor Orbán und die unterwanderte Demokratie“. Neben Petra Thorbrietz kommen mit Philipp Haußmann, CEO der Klett-Gruppe, und Felix Heidenreich, Autor und Politikwissenschaftler, der das Gespräch moderieren wird, zwei weitere Kenner der politischen, wirtschaftlichen und kulturellen Räume Ungarns hinzu. Orbán hat den Staat systematischer umgebaut, als es im deutschsprachigen Raum wahrgenommen wird, sagt Haußmann. So hat er wesentliche Forschungseinrichtungen und Kulturinstitutionen in Stiftungen überführt, in denen das Personal auch nach einer Abwahl dafür sorgt, dass die Linie nicht geändert werden kann. Was das für die Kultur und auch die Bildung in Ungarn bedeutet, soll in diesem Gespräch beleuchtet werden.

In Kooperation mit dem Internationalen Zentrum für Kultur- und Technikforschung der Universität Stuttgart und dem Wirtschaftsclub im Literaturhaus e.V.

In diesem Stück gibt es keine Schauspieler. Stattdessen besteht der erste Akt aus Texten, der zweite aus Fotografien und der dritte aus Ton. Das Stück handelt auch nicht von der Titelgeberin Christabel Heisig, sondern von ihrer Wohnung. Dort findet sich die Autorin Natalia Zaitseva kurz nach ihrem erzwungenen Umzug nach Leipzig wieder. In Christabels Haus verortete sie ihre Vorstellungen von einem neuen Zuhause und einem ungestörten Leben.

Keine Restkarten an der Abendkasse, bitte buchen Sie einen anderen verfügbaren Termin.

Atlanta, im Jahr 1948:
Als die exzentrische Daisy Werthan (Ute Lubosch), Witwe eines reichen jüdischen Textilfabrikanten, ihr Auto zu Schrott fährt, kündigt die Versicherung ihr die Police. Miss Daisys Sohn Boolie (Matthias Freihof) stellt daraufhin gegen den Protest seiner Mutter einen Chauffeur ein. Der Schwarze Hoke (Pierre Sanoussi-Bliss) soll von nun an Miss Daisy zur Synagoge und zur Bücherei fahren. Die alte Dame weigert sich zuerst im Wagen Platz zu nehmen, und ignoriert den Chauffeur. Mit Beharrlichkeit gelingt es Hoke eines Tages, Miss Daisy von seiner Nützlichkeit zu überzeugen. Aber die Beziehung zwischen der vorurteilenden, scharfzüngigen Miss Daisy und dem ebenso nicht auf den Mund gefallenen Hoke, in deren Pufferzone sich Miss Daisys Sohn Boolie zurechtzufinden versucht, bleibt vorerst sehr angespannt... Ein tiefsinnige Komödie über Vorurteile, Religions- und Generationskonflikte, aber auch über Toleranz und Freundschaft.

17:00

Schon die alten Römer wussten es: die Welt will getäuscht werden, also täuschen wir sie! Wer mag schon die komplexe Wahrheit hören, wenn nebenan ein Aufschneider die Tatsachen verdreht und goldene Berge verspricht?

Seit eh und je verschaffen Scharlatane sich Vorteile durch Lug und Trug. Die Konstantin’sche Schenkung, die einst die Basis für die Gründung des Kirchenstaats war? Eine astreine Fälschung. Die Geburtsurkunde des Hamburger Hafens? Frei erfunden! Die Begründung der Amerikaner und Briten für den Irak-Krieg 2003? Erstunken und erlogen!

Und das ist längst nicht alles. Aus der Trickkiste der Welt- und Zeitgeschichte ziehen die Schauspieler Johann von Bülow und Walter Sittler dutzende Beispiele für Hochstapelei, Schwindel und Betrug hervor. Wir hören von Forschern, Journalisten, Geschäftemachern, Literaten und Politikern.

Und irgendwie kommt einem das Ganze verdammt aktuell vor, obwohl schon vor 20 Jahren Roger Willemsen und Dieter Hildebrandt mit einem lockeren Bühnenstück über die Geschichte der Lüge auf Tournee gegangen sind…

Ein unterhaltsames Zwiegespräch unter Bühnenkünstlern

Einlass: 18:20 Uhr

Ob wir federleicht hüpfen oder uns bleischwer fühlen, ob wir uns verschließen oder laut brüllen – alles hat einen Grund: die Gefühle. Sie wohnen in uns und sind ziemlich schwer zu bändigen. „Ist das toll!“, jubelt die Freude. „Doof!“, mäkelt der Ärger. „Trau mich nicht!“, flüstert die Angst. „Keine Lust.“, sagt die Traurigkeit. Und dann kommt die Wut angerauscht: Knall. Bumm. Kaputt!
Ein humorvolles Theaterstück über die Geheimnisse der Wut im Wechselbad der Gefühle für alle ab 4 Jahren.

Du bist zwischen 12-16 Jahre alt und willst in die Tanzwelt einsteigen und coole neues Tanzmoves ausprobieren, dann bist du bei der Contemporary genau richtig!

Bei der Kids Dance Crew lernst du zu deiner Lieblingsmusik zu Tanzen, neue Tanzstile sowie coole neue Moves kennen. Egal ob Jazz, Hip-Hop oder Contemporary, bei Contemporary findest du alles! Zusammen mit Mona, die seit ihrer Kindheit tanzt, entwickelt ihr coole und einfache Choreographien für Tanzstücke.

Egal, ob du Anfänger*in bist oder bereits Erfahrung hast – unser Kurs bietet dir die Möglichkeit, dich in einem unterstützenden Umfeld weiterzuentwickeln. Lass dich von der Leidenschaft des Tanzens mitreißen und entdecke neue Seiten an dir selbst!

Melde dich jetzt an! – wir freuen uns auf dich!

Kursbeginn: 12.01.2026, 18:15 – 19:30 Uhr

Teilnahmegebühr: 35€ *zzgl. Gebühr

Informationen: Jugendkultur@werk-stadt.com

Anmeldezahl: maximal 12 Teilnehmende

Bring bitte bequeme Tanzkleidung, Schuhe, ein Handtuch sowie etwas zu Trinken mit.

Prima facie - dieser juristische Terminus steht für »Anscheinsbeweis«, »Bis auf Widerruf«, »Dem ersten Anschein nach«.

In dem preisgekrönten Monolog von Suzie Miller geht es um Tessa, eine junge Strafrechtsanwältin, für die die juristische Wahrheit über allem steht.

»Ich habe seit Wochen keinen Fall verloren.«- Tessa, gespielt von der namhaften Kathrina Schüttler, ist auf ihrem Höhenflug. »Wenn die Geschichte Lücken hat, dann weise darauf hin«, Gefühle und Moral spielen im Gerichtssaal keine Rolle. Egal, ob bei Drogenmissbrauch oder Sexualverbrechen, es geht um die juristische Wahrheit und die Unschuldsvermutung.
Davon ist Tessa überzeugt, bis zu dem Tag, an dem sie selbst Opfer eines sexuellen Übergriffs wird. Obwohl sie die Hindernisse des Systems genau kennt, erstattet sie Anzeige. Sie wird zur Verteidigerin ihrer selbst. Der plötzliche Seitenwechsel stellt ihr Vertrauen in das Rechtssystem auf eine harte Probe.

»Ich weiß nur, irgendwas muss sich ändern.»
Tessa Ensler

Deutsch von Anne Rabe
Mit Katharina Schüttler
Regie: Milena Mönch, Hamburger Kammerspiele

Copyright: Anatol Kotte

In diesem Stück gibt es keine Schauspieler. Stattdessen besteht der erste Akt aus Texten, der zweite aus Fotografien und der dritte aus Ton. Das Stück handelt auch nicht von der Titelgeberin Christabel Heisig, sondern von ihrer Wohnung. Dort findet sich die Autorin Natalia Zaitseva kurz nach ihrem erzwungenen Umzug nach Leipzig wieder. In Christabels Haus verortete sie ihre Vorstellungen von einem neuen Zuhause und einem ungestörten Leben.

Keine Restkarten an der Abendkasse, bitte buchen Sie einen anderen verfügbaren Termin.

TOPAS
TOPAS gehört zu den international erfolgreichsten deutschen Zauberkünstlern. Gleich zweimal
wurde er zum Weltmeister der Illusionen gekürt, gewann den Goldenen Zauberstab von Monaco.
Seit 30 Jahren ist er eine Glanznummer und Mitglied im Top Ten Club der besten Magier der Welt.
Das Publikum hat TOPAS als perfekten Illusionisten kennen gelernt, der ganze Busladungen
verschwinden lässt. Doch hierzulande tritt er unter auch seinem bürgerlichen Namen THOMAS
FRÖSCHLE als wortgewaltiger Kleinkünstler auf, v or allem im Fernsehen steigert er seine Präsenz
als Comedian. Statt auf schwarze Magie setzt er höchst geistreich auf schwarzen Humor.
Spitzzüngig, schlagfertig und um keine Pointe verlegen, hat DER FRÖSCHLE sein Publikum auch
als Comedian fest im Griff. S o gewann er den größten deutschen Comedy und Kabarettwettbewerb,
den 8. Hamburger Comedy Pokal.
Ob Zauberer oder Comedian
Fachleute und Publikum sind sich einig, dass der Kosmopolit auch
handwerklich ein erstklassiger Entertainer ist. Wie alle großen Za uberkünstler ist TOPAS ein
Perfektionist, der seine Arbeit selbstverständlich sehr ernst nimmt. Aber die augenzwinkernde
Leichtigkeit, mit der er sich präsentiert, hat nichts mit schwarzkünstlerischer Mystik oder dem mit viel
Hightech kaschierten wabernden Abrakadabra zu tun, das man von manch einem Zauberkünstler zu
Genüge kennt. TOPAS präsentiert seine Kunst stets mit der entwaffnenden Nonchalance eines
Stand up Comedians. Umgekehrt agiert er auf der Kabarettbühne mit der technischen Virtuosität
und den Ü berraschungseffekten eines Comedy Magiers.
Zuhause und auf seinen ausgedehnten Reisen rund um den Globus entwickelt TOPAS am
laufenden Band neue Zaubertricks, schreibt Nummern für seine Comedy Programme und feilt an
den Details seiner Performance. Rund 200 Shows spielt er pro Jahr. In Las Vegas, Paris und
Peking, in Hamburg, Düsseldorf und Stuttgart. Irgendwelche Hobbys? „Ja Zaubern.“

Einlass um 18:00 Uhr

Frei nach der italienischen Volkserzählung »Il pentolino del gigante«
Maren Kaun Figurentheater
Für Kinder ab 4 Jahren
Dauer: 40 Minuten, keine Pause


Im Rahmen der Puppenparade Ortenau.

Es war einmal ein Kesselflicker, der hieß Ticke Tacke und lebte in einem kleinen Dorf. Er konnte alle Töpfe, Pfannen, Kannen und Kessel so gut reparieren, dass die Leute von weither kamen, um ihm ihre kaputten Töpfe, Pfannen, Kannen und Kessel zu bringen. Aber dann kam eine große Armut und Ticke Tacke machte sich auf den Weg, um in der weiten Welt sein Glück zu suchen. Eines Abends stand er vor einer riesigen Tür und bekam den Auftrag einen winzigen, klitzekleinen Lieblingstopf zu flicken. Doch für Ticke Tacke war der Topf gar nicht so winzigklein! Ob er den wohl reparieren kann?

FiDO FiVE 2026

Im verworrenen Musikkosmos von Frank Zappa beschreiten FIDOPLAYSZAPPA seit über zwei Jahrzehnten ihren eigenen Weg. Dabei versteht sich das Schweizer Kollektiv weniger als gesetzestreue Gralshüter des ikonischen US-Komponisten (1940-1993) denn als respektvolle Grabräuber.

Der Ritterschlag ereilte FiDO mit dem Gastsänger Robert Martin, der 1981 bis 1988 in Zappas Band spielte. Mit dem US-Amerikaner gingen FIDO seit 2022 viermal auf Tournee und feilten dabei an den halsbrecherischen Arrangements. Schon vor dem bedauerlichen Wegfall von Robert Martin im Herbst 2025 aus gesundheitlichen Gründen setzten FIDOPLAYSZAPPA mit dem Basler Recherchepreis, den sie als erste Band gesprochen bekamen, den Kurs auf eine weitere Neuorientierung:
Unter dem Tournamen „FIDO FiVE“ präsentieren sich die fünf Instrumentalisten jetzt konsequent als fünf Charakterköpfe, fünf Stimmen und fünf Frontmänner. Denn nur so ist dem Vermächtnis Zappas beizukommen.

Mit der unerschrockenen Mischung aus rotzig-rockiger Live-Show gepaart mit virtuosem Schweizer Präzisions-Handwerk, mit der die bühnenerfahrenen Profis ihre Leidenschaft für die Musik des Great American Composer ausleben, weiss das Schweizer Tribute Orchestra jedes Publikum zu packen. Die Musiker zelebrieren vielstimmig und mit Verve obskure Geschichten von modifizierten Hunden, stinkenden Füssen, traurigen Eskimos und allerlei anderen Kuriositäten des Lebens.

FiDO nutzen improvisatorische Freiräume schamlos aus, brechen stilistische Grenzen virtuos und schöpfen die musikalische Vielfalt und den kompositorischen Humor von Zappas Werk voll aus. Mit etlichen begeisternden Live-Shows in ganz Europa und sechs Tonträgern hat sich das Schweizer Tribute-Orchester in den letzten zwei Dekaden wohl einen Platz im Olymp der weltweiten Zappa-Gemeinde erspielt: Stilsicher, virtuos, humorvoll und mit ganz eigenem Approach berauschen FiDO sich und ihr Publikum auch nach 20 Jahren am grossartigen Werk Frank Zappas.

Lineup:
Stef Strittmatter – Guitar & Vocals
Oliver Friedli – Piano, Keys, Vocals
Martin Medimorec – Vibraphone, Marimba, Percussion, Vocals
Pascal Grünenfelder – Bass & Vocals
Remy Sträuli – Drums & Vocals

Einlass eine Stunde vor Beginn

Figurentheater nach dem Roman von Robert Louis Stevenson für alle ab 6 Jahre. 60 min

Johoho und ´ne Buddel voll Rum! - Ahoi, ihr Landratten!
Erlebt, wie dem jungen Jim Hawkins die geheimnisvolle Schatzkarte des Kapitän Flint in die Hände fällt und er sich waghalsig ins wilde Piratenleben stürzt. Und so verschlägt es Jim auf eine Fregatte mit einer schrägen Besatzung und einem noch schrägeren Schiffskoch: Long John Silver.

Bald werden die beiden unzertrennliche Freunde. Doch ihre Freundschaft wird auf eine harte Probe gestellt, denn ausgerechnet Silver kocht sein ganz eigenes Süppchen … Begleitet Jim bei seinem tollkühnen Abenteuer um Ehre, Kampf und Verrat. Also dann, Kameraden: Leinen Los und volle Fahrt voraus!

Einlass ca. 15 Minuten vor Beginn

Vorverkauf für Gruppen nur über unser Kartenbüro - 07231/463234 - info@mottenkaefig.de

Lyrische Welten

Ein Konzert zwischen archaischer Energie und klassischer Eleganz: Mit Bartóks „Rumänischen Volkstänzen“ beginnt der Abend: Musik, die aus der Tiefe osteuropäischer Tradition atmet und mit erdiger, rhythmischer Unmittelbarkeit begeistert. Mozarts erstes Violinkonzert antwortet mit gesanglicher Noblesse und jugendlicher Leuchtkraft, getragen von einem dialogisch atmenden Orchester. Haydns Sinfonie Nr. 57 führt diesen Geist fort: Sie ist geistreich, überraschend, voller Humor und formaler Meisterschaft. Nach der Pause entfaltet Cimarosas Ouvertüre zu „Il matrimonio segreto” italienische Lebensfreude und theatrale Eleganz. Gloria Brunis „Meeresstille” setzt dazu einen modernen Kontrapunkt – ein poetisches Innehalten von feiner Sensibilität. Den Abschluss bildet Mozarts Sinfonie Nr. 29, ein Werk von zeitloser Klarheit, in dem Energie, Anmut und Tiefe zusammenfinden. Ein Programm wie eine Reise zwischen Tanz und Kontemplation, Bühne und Konzertsaal, Tradition und Gegenwart. Große Emotionen, präzise geformt.

Béla Bartók – Rumänische Volkstänze, Sz. 56
Wolfgang Amadeus Mozart – Violinkonzert Nr. 1 B-Dur, KV 207

Joseph Haydn – Sinfonie Nr. 57 D-Dur, Hob. I:57

Domenico Cimarosa – Ouvertüre zu „Il matrimonio segreto“

Gloria Bruni – Meeresstille

Wolfgang Amadeus Mozart – Sinfonie Nr. 29 A-Dur, KV 201


Klassische Philharmonie Bonn
Vladimir Fanshil – Leitung

Konzerteinführung 45 Minuten vor Konzertbeginn

Brauhandwerk vor Ort erleben
Entdeckt unsere Familienbrauerei mit allen Sinnen: Bei unserer „BrauKultTour“ kann man sehen, fühlen, riechen und schmecken, wie wir mit Liebe und Leidenschaft unsere Bierspezialitäten brauen. Unter fachkundiger Führung kann man gemeinsam auf den Spuren des charaktervollen Biergeschmacks wandeln. Begleitet uns durch unsere Familienbrauerei und blickt gemeinsam mit uns hinter die Kulissen höchster Braukunst.

Wir bieten eine fachkundige Brauereiführung durch unsere Familienbrauerei, eine Probe unseres MORITZ FIEGE Zwickel und im Anschluss einen geselligen Ausklang in unserer Zirbelstube mit einem Ausblick weit über Bochums Grenzen hinaus. Dort bieten wir die Möglichkeit all unsere Bierspezialitäten zu genießen und mit einer echten Dönninghaus oder einer veganen Currywurst den Abend ausklingen zu lassen. Zusätzlich beinhaltet der Eintritt freie Fahrt mit dem ÖPNV am Tag der gebuchten BrauKultTour. Die Eintrittskarte kann kostenlos als Hin- und Rückfahrtticket genutzt werden.

TERMINE
Montag bis Donnerstag 18.30 – 21.30 Uhr
Freitag & Samstag 12.00 – 15.00 Uhr
16.00 – 19.00 Uhr
(Veranstaltungsdauer: 3 Stunden)

Freie Fahrt mit den öffentlichen Verkehrsmitteln (BOGESTRA und VRR):
Am Tag der Besichtigung kann die Eintrittskarte kostenlos als Hin- und Rückfahrtticket für Busse und Bahnen
(BOGESTRA, VRR) genutzt werden. Unsere Familienbrauerei befindet sich nur wenige hundert Meter vom
Bochumer Hauptbahnhof entfernt.

Parkplätze:
Auf unserem Gelände können wir leider keine Parkplätze anbieten. Rund um unsere Brauerei befinden sich
Parkplätze und einige Parkhäuser. Aufgrund der Innenstadtlage und unserer Nähe zu einer Berufsschule und dem Bermuda3eck kann es allerdings gerade in den Abendstunden schwierig sein, einen (kostenfreien) Parkplatz zu finden. Wir empfehlen Ihnen deshalb die Anreise mit der Bahn.

ab 18:00 Uhr Einlass ehemals Moritz Fiege Fan-Shop

Kindertheater nach der bekannten
Animationsserie
Van Hoorne Theater auf Tour GmbH

Als Professor Pickles ein sehr altes Dino-Ei findet, vermutet er, dass es noch andere Dinosaurier-Fossilien auf der Insel geben könnte. Es ist Zeit, Feuerwehrmann Sam einzuschalten! Pontypandy-Insel wird in Dino-Insel umbenannt und Feuerwehrmann Sam und das Feuerwehrteam bereiten sich auf die weitere Forschung vor. Mandy schließt sich der Suche an und ist überzeugt, den besten Artikel aller Zeiten zu schreiben. Und nach einigem Drängen darf auch der neugierige Norman Price gemeinsam mit dem Assistenten von Professor Pickles an der Suche teilnehmen. Doch schnell geraten die beiden in Schwierigkeiten und sitzen in einer uralten, unentdeckten Höhle fest! Es ist dunkel und still. Die zwei Abenteurer suchen einen Weg aus der Höhle und schalten ihre Taschenlampe ein. Was ist denn das? Sind das etwa Dino-Knochen? Als sie sich ihren Fund genauer ansehen wollen, fällt Licht auf die Lupe und es entsteht ein Feuer. Wird es Sam und seinem Team gelingen, Norman und den Assistenten von Professor Pickles rechtzeitig aus der Höhle zu retten?„Feuerwehrmann Sam“ ist eine walisische Animationsserie, die 1985 von Rob Lee entwickelt wurde. Die Idee dazu stammte von zwei Feuerwehrleuten aus Kent. Die englische Erstausstrahlung erfolgte zwei Jahre später am 17. November 1987. In der Folge kam es zu Neuauflagen mit immer modernerer Technik. Die Serie handelt vom Berufsfeuerwehrmann Sam, der in der kleinen Feuerwache des fiktiven walisischen Ortes Pontypandy arbeitet. In den einzelnen Episoden geht es meist um kleine Unfälle, bei denen Sam immer als Retter in der Not zu Hilfe kommt. Die Grundidee ist es, Kindern Brandverhütung näherzubringen und sie zu ermutigen, bei Gefahr den Notruf zu wählen. Die Serie wurde in drei unterschiedlichen Produktionsarten hergestellt und in über 40 Länder verkauft, vor allem die modernen Episoden ab 2005. In Deutschland läuft die Serie sehr erfolgreich im Kinderkanal.„Feuerwehrmann Sam“ hatte schon mehrere Einsätze in der Stadthalle Singen – zur großen Freude der kleinen Zuschauer! Auch sein neuestes Abenteuer beinhaltet alles, was die Fans der Theaterstücke kennen und lieben: viel Musik, Tanz, Humor und wagemutige Rettungsaktionen – und diesmal vielleicht sogar Dinosaurier ...? Kinder dürfen sich für den Besuch übrigens sehr gerne als Feuerwehrmann oder -frau verkleiden!

Veranstalter: Volksbühne Singen e.V.

Hausöffnung: 14:30 Uhr

Sie galt als unsinkbar. Am 10. April 1912 stach die
RMS Titanic vom Hafen in Southampton aus in See
zu ihrer Jungfernfahrt über den Atlantik in Richtung
New York. Ziel war es, den Ozean innerhalb von sechs
Tagen zu überqueren und damit einen neuen Rekord
aufzustellen. Über 2000 Menschen waren an Bord –
und mit ihnen ihre Hoffnungen, Sehnsüchte, Wünsche
und Träume, die in der Nacht vom 14. auf den 15. April
durch die Kollision mit einem Eisberg innerhalb von
drei Stunden versanken. Zu mitreißender, dramatischer
Musik, mit großen Ensemblenummern und einfühlsamen
Balladen gibt das Musical Einblicke in das Leben und
Lieben verschiedener Persönlichkeiten, die sich (historisch belegt)
tatsächlich an Bord des Schiffes befanden.
Das 1997 am Broadway uraufgeführte Musical wurde
mit fünf Tony-Awards ausgezeichnet, unter anderem
in den Kategorien »Bestes Musical«, »Beste Musik«
und »Bestes Buch«, und erschien im selben Jahr wie
der legendäre gleichnamige Film von James Cameron
mit Kate Winslet und Leonardo di Caprio in den Hauptrollen.
Auch knapp 30 Jahre später ist die Faszination
für das damals größte Passagierschiff der Welt und
seinen tragischen Untergang ungebrochen.
Regisseur Matthias von Stegmann und Ausstatter
Simon Lima Holdsworth, die in der Spielzeit 23_24
bereits das Bürospektakel »wie man karriere macht,
ohne sich anzustrengen« erfolgreich auf die Bühne
brachten, steuern die musical_company, das Musiktheaterensemble,
den Kinder- und Opernchor und die tfn_philharmonie durch die »offene See«.