Mit "wahlweise" präsentiert William Wahl sein drittes Programm. Seine Wahlgesänge ertönen nicht nur live
vor deutschlandweit ausverkauften Häusern, sondern sind auch im Internet millionenfach gehört worden. Sorgen seine Wortspiele verlässlich für Lachsalven, ist es doch die ganz besondere Mischung aus Poesie und Komik, mit der ihm die
Klaviatur des Kreises gelingt und durch die er völlig verdient mit dem Deutschen Kleinkunstpreis 2026 in der Sparte Musik ausgezeichnet wird.

Zartbitterböse sind seine Klavierlieder, und in ihnen behält er trotz seiner sehr feinen Beobachtung der menschlichen Schwächen stets einen liebevollen Blick aufs Leben. So zeigt er uns nicht zuletzt in seinem Lied "Rein versehentlich einvernehmlich", dass wir das mit der Liebe vielleicht doch noch hinkriegen können. Trotz alledem. Oder um es in seinen Worten zu sagen: Die Kehrseite der Medaille ist auch aus Gold.

Einlass 19:00 Uhr

Willkommen in der Welt der Musicals!
Lassen Sie sich die Höhepunkte aus Tanz der Vampire, Cats oder dem Phantom der Oper und vielen weiteren Musicals schmecken!

Beim Musical Dinner werden Ihnen zu einem exquisiten Mehrgang-Menü, die absoluten Highlights der beliebtesten Musicals serviert.

Während Sie sich dieses musikalische Dinner schmecken lassen, sorgen die Musical Stars in stilechten Kostümen für die ganz besondere Würze.

Noch nie war Musical so nah!

Einlass: 18:30

Dieser Termin ist leider ausverkauft.

Bereits im 5.Jahr präsentiert Michael Porter seine fulminante Musikshow mit Klassikern der Kino- und Fernsehhistorie. Ein Garant, dass die Titel originalgetreu gespielt werden können, ist das 30-köpfige Orchester – die Big Band von Porter, erweitert durch Streicher, Hörner, Harfe und einen Chor. Natürlich steht auch wieder die charismatische Sängerin Cordula Wegerer auf der Bühne. Zum ersten Mal singt an ihrer Seite Sascha Lien. Er war jahrelang Hauptdarsteller im Queen-Musical „We will rock you“. Nicht nur deshalb wurden zahlreiche neue Titel in das Programm aufgenommenn. Bei einigen wird auch wieder Markus Hein aus München am Dirigentenpult stehen.

Einlass: 19:00 Uhr

Solisten des BALTIC SEA PHILHARMONIC zusammen mit den Vokalartisten von LEMON SQUEEZY

ABBA-Songs

Als sich im Jahr 1972 Agnetha Fältskog, Benny Andersson, Björn Ulvaeus und Anni-Frid Lyngstad zu einer neuen Pop-Gruppe zusammenfanden, begann die größte Erfolgsgeschichte des Musiklands Schweden:
ABBA. Über zehn Jahre lang reihte das Quartett Welthit an Welthit — Songs, die bis heute jede Generation auf die Tanzfläche tragen. In diesem Konzert leben sie wieder auf, in einer ganz besonderen Konstellation: Die Solisten des Baltic Sea Philharmonic, aktive Ensemblemitglieder jenes grenzüberschreitenden Klangkörpers der
zehn Ostsee-Anrainerstaaten, der als künstlerisches Herzstück des Usedomer Musikfestivals 2015 mit dem Europäischen Kulturpreis ausgezeichnet wurde, treffen auf Lemon Squeezy – das schwedische Vokalquartett, frischgekürter Barbershop-Weltmeister 2025, das die Stimmkultur seiner Heimat in feinster Linie pflegt.Ostseesound à la Baltic Sea Phliharmonic trifft auf vierstimmigen Vokalsatz aus dem Land der ABBA-Schöpfer: ein Abend, der zugleich zum Fest wird — zum 80. Geburtstag des musikalischen Genies Benny Andersson.

Eine Familie zwischen Liebe und Egoismus

Emilia Papenburg hat ihren Mann Benni verlassen und ist mit den Kindern nach New York gegangen. Ein Neubeginn ohne Familie, an der sie gescheitert zu sein glaubt, genau wie schon ihre eigenen Eltern. Doch vielleicht irrt Emilia sich. Denn ihr Vater und ihre so lange verschollene Mutter wollen um jeden Preis die Familie zusammenbringen. Sie ertragen gegenseitige Verletzungen und enttäuschte Hoffnung für Momente klaren Glücks. Emilias Mann Benni ist da schon einen Schritt weiter: Er stellt seine Freiheit über die Illusion familiärer Notwendigkeiten.
„Papenburg“ ist das schillernde Porträt unserer verunsicherten westlichen Gesellschaft und einer Schar verzweifelter und erfindungsreicher Menschen auf der Suche nach Sinn und Vergebung.

Der Tote-Hosen-Sänger Campino und der SPIEGEL-Journalist Philipp Oehmke kennen sich seit vielen Jahren. Meist war so, dass Campino sich von Oehmke interviewen lassen musste, besonders extensiv für Oehmkes Biografie über Die Toten Hosen von 2014. Nun ist es dem Sänger gelungen, den Spieß umzudrehen und dem Schriftsteller mal ein paar unangenehme Fragen stellen zu können.

Philipp Oehmke
Philipp Oehmke, geboren 1974, wuchs in Bonn auf, studierte Germanistik in Hamburg und war zwei Jahre lang Volontär bei der Zeitschrift Tempo. 2001 schloss er die Graduate School of Journalism der Columbia University mit einem Master of Science ab. Von 2002 bis 2006 war er Redakteur beim Magazin der Süddeutschen Zeitung, wo er auch die 50-bändige Buchreihe SZ-Diskothek herausgab. 2006 wechselte er als Redakteur in das Kulturressort des Nachrichtenmagazins Der Spiegel. Von 2015 bis 2020 leitet Oehmke das New Yorker Büro des Nachrichtenmagazins, für das er heute aus Berlin als Autor tätig ist.
Oehmke ist Autor der Biografie Am Anfang war der Lärm über die Rockband Die Toten Hosen. Das Buch erschien 2014 und stand mehrere Wochen in der Top Ten der Spiegel-Bestsellerliste.

Campino
Campino, eigentlich Andreas Frege, gründete 1978, im Alter von 16 Jahren, die Gruppe Zentralkomitee Stadtmitte, kurz ZK, die stark von der Punk-Szene im „Ratinger Hof“ beeinflusst war. Vier Jahre später, als Punk auf dem absteigenden Ast war, rief er antizyklisch die Toten Hosen ins Leben.
Er prägt die Band seither nicht nur mit seiner Stimme und seiner Live-Performance, sondern ganz besonders mit seinen Texten. Dabei scheut er sich auch nicht, mit anderen Autoren zusammenzuarbeiten, etwa mit dem Berliner Singer-Songwriter Funny van Dannen oder zuletzt mit dem Rapper Marteria. Campino hat sich auch außerhalb der Musik als Künstler bewiesen — seit den 1980er Jahren immer wieder als Schauspieler, zum Beispiel im Spielfilm „Palermo Shooting“ von Wim Wenders oder in der „Dreigroschenoper“ im Berliner Admiralspalast unter Klaus Maria Brandauer.

Einlass Foyer: 18:30 Uhr / Einlass Saal: 19:00 Uhr

Die in Oldenburg lebende Saxophonistin Stefanie Leipertz und der Pianist Faraz Forouzandeh präsentieren ein facettenreiches Konzertprogramm, das barocke Klarheit, impressionistische Farbigkeit und romantische Klangfülle miteinander verbindet.

Faraz Forouzandeh (geb. 1993) wuchs in Teheran auf und begann im Alter von acht Jahren mit dem Klavierspiel bei Arpine Israelyan. 2015 kam er nach Deutschland und studierte Klavierpädagogik an der Hochschule für Künste Bremen bei Prof. Patrick O’Byrne und Martin von der Heydt, wo er 2019 seinen Bachelorabschluss erwarb. Parallel absolvierte er eine Ausbildung in Klavierphysiologie bei Laurent Boullet in Berlin. Sein Masterstudium (Musik und Vermittlung – Hauptfach Klavier) schloss er an der Musikhochschule Münster in der Klasse von Prof. Clemens Rave ab.
Derzeit studiert er im Fach Konzertfach Klavier am Prince Claus Conservatory in Groningen in der Klasse von Nata Tsvereli. Künstlerische Impulse erhielt er außerdem regelmäßig durch Christoph Keller, bei dem er fortlaufend künstlerisches Coaching erhält.
Weitere Impulse bekam er in Meisterkursen u.a. bei Pablo Galdo, Alan Fraser und László Gyimesi.
2019 trat er als Solist mit den Bremer Philharmonikern unter der Leitung von Elias Grandy auf.
Als Pädagoge unterrichtete er an Musikschulen in Teheran, Bremen, Hamburg und Emden. Zurzeit ist er als Klavierlehrer an der Musikschule des Landes Diepholz tätig.

Die in Oldenburg lebende Saxophonistin Stefanie Leipertz begann bereits im Alter von neun Jahren mit dem Saxophonspiel. Sie studierte klassisches Saxophon am renommierten Konservatorium von Amsterdam in der Klasse von Prof. Arno Bornkamp und schloss anschließend einen Master in Kulturmanagement und Kulturtourismus an der Europa-Universität Viadrina Frankfurt (Oder) ab.
Nach ihrem Studium wirkte sie als vielseitige Künstlerin in Berlin und profilierte sich in kammermusikalischen Besetzungen mit Harfe, Akkordeon sowie im Saxophonquartett.
Mehrfach wurde sie mit ersten Preisen ausgezeichnet – unter anderem beim deutsch- polnischen Adam-Hiller-Wettbewerb, beim Bundesausscheid des Deutschen Akkordeon-Musikpreises sowie beim Bundeswettbewerb „Jugend musiziert“. Als Solistin konzertierte sie mit dem Landesjugendblasorchester Sachsen auf einer China- Tournee sowie mit dem Sinfonieorchester der Stadt Markneukirchen. Ihr musikalisches Profil schärfte sie in Meisterkursen international führender Saxophonisten und Komponisten wie Jean-Marie Londeix, Claude Delangle, Vincent David, Daniel Gauthier, Christian Lauba und Branford Marsalis. Stefanie Leipertz überzeugt durch einen warmen, charakteristischen Klang und ein virtuoses, erzählerisches Spiel, das berührt und im Gedächtnis bleibt.

Einlass: 15:00 Uhr

Im Comedy Club Bruchsal treten die besten Comedy-Newcomer sowie etablierte Künstler aus dem ganzen deutschsprachigen Raum auf, die man u.a. von BrosComedy, BigComedy, Comedy Buster und viele TV Formate kennt.
Die Show bietet abwechslungsreiche, moderne Stand-Up Comedy, aber auch Musik-Comedians treten von Zeit zu Zeit auf.

Das hochkarätig besetzte Line-Up sorgt Monat für Monat bei den Zuschauern für große Begeisterung und einen unvergesslich lustigen und kurzweiligen Abend.

Die vier Top-Comedians haben jeweils 20 Minuten Spielzeit und hauen ihre witzigsten Gags raus.

Einlass: 18:45 Uhr

Regelmäßige Gymnastik verbessert die Ausdauer, stärkt das Herz-Kreislauf-System und fördert die Balance und das Reaktionsvermögen. Dieser Kurs ist speziell auf die Bedürfnisse von Senior*innen abgestimmt. Auf tänzerische Basis und in einer lockeren und entspannten Atmosphäre werden in den Übungen alle Muskeln und Gelenke trainiert.

11:00 Uhr - 12:00 Uhr

1 Mo 24.08.2026
2 Mo 31.08.2026
3 Mo 07.09.2026
4 Mo 14.09.2026
5 Mo 21.09.2026
6 Mo 28.09.2026
7 Mo 05.10.2026
8 Mo 12.10.2026

Es werd als besser!
Wir werden mit schlechten oder falschen Nachrichten zugemüllt, die Wirtschaft ist in
Atemnot, die Menschen verlieren den Glauben oder sich selbst in der virtuellen Welt
und die Politik sorgt im Comedy-Bereich für einen Rohmaterialüberschuss.
Es werd als besser!
Dabei gibt es viele Dinge, die wirklich „als besser werden“, nur nehmen wir das in
dieser Gesamtsituation nicht mehr richtig wahr. Und wieder andere Sachen, die „als
besser“ und vernünftiger für uns wären, wollen wir einfach nicht wahr haben.
Zeit, um mal wieder ausgelassen abzulachen, trotz Krisenzeiten etwas Optimismus
zu tanken, Leichtigkeit zu erleben und nachzudenken über das, was uns alle bewegt,
uns aufregt und beschäftigt.
In seinem 12. Bühnenprgramm „Es werd als besser!“ zeigt uns Ramon Chormann
was satirisch „als besser werd“ und was tatsächlich „als besser werd“, jedenfalls ist
jetzt schon klar, mit Ihrer Stimmung werd’s als besser, wenn Sie mitmachen.
Vielseitig und routiniert wandert der souveräne Kabarettist, Satiriker und Comedian
wortgewandt und dialektisch zwischen den Facetten seines beeindruckenden
Spektrums an Spielregistern umher - mit Parodien, Imitationen, Stand-up-Comedy
und mit Wortspielen garnierten Alltagsgeschichten, die den Nagel auf den Kopf
treffen und dem Publikum aus der Seele sprechen. Das Ganze wird umrahmt von
berührend tiefgehenden Liedern am Klavier mit seiner Singstimme, die an Udo
Jürgens erinnert.
Foto: Alex Jung

Einlass 18 Uhr

Begeben Sie sich auf Zeitreise! Bei einem Rundgang mit unseren Stadtführern und ihren bewegenden Erzählungen wird die Geschichte der Stadt Calw lebendig. Sie erfahren Wissenswertes über den früheren Calwer Hochadel, das Leben und Wirken Hermann Hesses und die unterschiedlichen Gebäude der Stadt. Welche Bedeutung hatte „der Lange“ als Teil der mittelalterlichen Stadtbefestigung und welche besonderen Merkmale zeichnen die zahlreichen Fachwerkhäuser aus? Die öffentliche Führung berechtigt zum kostenlosen
Besuch des prachtvollen Palais Vischer, dem heutigen Museum der Stadt, erbaut im prachtvollen Stil Louis XVI.

Freuen Sie sich auf ein abwechslungsreiches Programm mit dem Ensemble MIYAYÉ unter der Leitung von Hugo Leyton, dem Internationalen Chor Buxtehude unter der Leitung von Harald Winter, den traditionellen Tänzen von „Sol Mexicano“ sowie dem Trio Los Flamenquitos.

Abgerundet wird der Abend durch kulinarische Spezialitäten aus verschiedenen iberoamerikanischen Ländern, die zum Genießen und Entdecken einladen.

Einlass ab 18:00 Uhr

Der Ort, der mit Datum vom 25. April 975 erstmals urkundlich erwähnt wird, ist der heutige Ortsteil Altenlingen. Am dortigen Glockenturm in der Dorfmitte beginnt diese etwa zweistündige Wanderung (ca. 5 km) auf den Spuren der mittelalterlichen Stadtgeschichte. Historische Flur- und Straßennamen sowie die Landschaft und das Siedlungsbild liefern dabei wichtige Hintergründe zu den urkundlichen Quellen.
Die Wanderung folgt der Verlegung des Oberhofes von 975 vom Dorf Altenlingen zu einem neuen Standort am Rande des Emstales. Dort entstand mit dem Bau einer Burg und der Gründung einer Stadt das heutige Lingen. Unterwegs werden die historischen Orte und wichtige Stationen der Stadtgeschichte erläutert.

TyraNuke

TyraNuke bietet der Musikszene seit 2008 variationsreichen Metal.
Die fünf Musiker kombinieren ihre Fähigkeiten zu einem kraftvollen musikalischen Gesamtbild. Spaß, Kreativität, Freundschaft und Leidenschaft für harten Sound bilden unüberhörbar die Pfeiler in ihren Kompositionen und Präsentationen.
Das Ziel war (und ist bis heute) klassischen Metal mit den harten und brachialen Klängen des “Modern Metal” zu verbinden. Mit der gefundenen Ausrichtung begannen die Protagonisten Songs zu komponieren. Auch heute noch sind einige Kompositionen der ersten Tage im Repertoire der Band zu finden.
Durch zahlreiche regionale und überregionale Auftritte hat sich der Ruf von TyraNuke als sehenswerte Live-Band verfestigt.


Solaced

SOLACED wurde 2012 in Düsseldorf gegründet und steht für modernen Metalcore mit vielfältigen musikalischen Einflüssen. Die sechsköpfige Band verbindet harte Riffs, eingängige Melodien und energiegeladene Liveshows zu einem kraftvollen Sound, der sich über die Jahre stetig weiterentwickelt hat. Mit langjähriger Bühnenerfahrung und zahlreichen Auftritten hat sich SOLACED einen Namen in der regionalen Metalszene gemacht. Der Sound ist vielseitig, was sich auch in den bisherigen Veröffentlichungen zeigt. SOLACED bringt ihre Erfahrung, Leidenschaft und Energie auf jede Bühne.


Charybdis

Charybdis ist eine junge Band aus Neuss gegründet 2025. Als eingespieltes Team schreiben wir eigene Songs und covern Klassiker der Rock- und Metalszene. Neben Kreativität, Planung und Songwriting stehen bei uns auch Zusammenhalt und die gemeinsame Leidenschaft für Musik im Mittelpunkt. Unser Ziel ist es, uns künstlerisch auszudrücken und gleichzeitig eine offene und authentische Haltung zu vermitteln. Von treibenden Rhythmen über eingängige Melodien bis hin zum Schreiben der Lyrics entsteht bei uns alles durch Zusammenarbeit und gemeinsames kreatives Schaffen. Das Ergebnis dieser Leidenschaft könnt ihr bei unseren Live-Auftritten hautnah erleben.

Einlass: 18:00 Uhr

Freier Eintritt!

Wenn die Kirche zum Konzertsaal wird

15 Jahre Musik, Leidenschaft und gemeinsame Erlebnisse – das Stadtorchester feiert Jubiläum und lädt Sie zu einem ganz besonderen Konzertabend ein.

Am Samstag, den 26. September 2026, verwandelt sich die St.-Paulus-Kirche in einen außergewöhnlichen Konzertsaal. Die besondere Atmosphäre des Kirchenraums und seine beeindruckende Akustik bieten den perfekten Rahmen für ein musikalisches Fest, das Sie begeistern wird.

Ein Programm voller Vielfalt

Freuen Sie sich auf einen abwechslungsreichen Konzertabend mit Musik für jeden Geschmack:

- mitreißende Latino-Rhythmen
- beliebte Pop- und Rockklassiker
- eindrucksvolle Filmmusiken
- bekannte klassische Melodien
- solistische Höhepunkte
- stimmungsvolle Gesangseinlagen
- besondere Arrangements des Orchesters

Das große Blasorchester präsentiert die ganze Bandbreite moderner Orchestermusik – emotional, energiegeladen und voller Überraschungen.

Gemeinsam feiern

Seit 15 Jahren ist das Stadtorchester ein fester Bestandteil des kulturellen Lebens unserer Stadt. Dieses Jubiläum möchten die Musikerinnen und Musiker gemeinsam mit ihrem Publikum feiern – mit einem Abend voller Musik, Erinnerungen und besonderer Momente.

Lassen Sie sich von der einzigartigen Atmosphäre mitreißen und erleben Sie, wie die St.-Paulus-Kirche für einen Abend zu einem Ort voller Klang, Emotionen und Begeisterung wird.

Konzertinformationen

Samstag, 26. September 2026
Beginn: 19:30 Uhr
Einlass: ab 18:30 Uhr
mit kleiner Pause

Eintritt: 15,00 €

Wir freuen uns auf Ihren Besuch!

Einlass: 18:30 Uhr

Topsy Turvy
Most charming Lo-Fi extravaganza!

Topsy Turvy are up for the fight. Suited up in Space Age Glam, Fighting the Ginormous Macho Nacho is the second album from a Vienna trio who are irreverent, smart, and always playful. With instrument swapping, operatic vocals, and Van Halen synths a-plenty, the band weave together a restless infusion of garage-punk, surf, vintage rock and psychedelia, following a line that runs from the iconic Girls In The Garage compilations right through to the snarling defiance of Amyl and The Sniffers or Automatic. Born from the collaborative hub of a prolific DIY scene in Vienna, it’s not only the band's most focused effort to date, but a celebration of the independent spirit, a living, breathing rebellion against toxic ‘Macho Nacho’ men the world over.



Laundromat Chicks
Sweet Jangle-Pop from Vienna

Landing somewhere between the early 80s ‘Dunedin Sound’, the gritty nonchalance of Kurt Vile, and the free-spirited contemplations of Wim Wenders road movies, Laundromat Chicks operate in that rare pleasure zone where humour, swagger and vulnerability overlap; moving without a fixed destination mind, but still with a burning sense of vital purpose.

Featuring members from across Vienna’s collaborative independent scene, and driven by the prolific creative force of band founder Tobias Hammermüller, new single ‘Sunburn’ wears its fragility on its sleeve - rickety guitars and pillowy pianos cantering towards a triumphant conclusion, heartbroken but defiant; standing proud and tall like a dandelion in the wind.

Einlass: 19:00 Uhr

Freier Eintritt!

Du bist zwischen 12-16 Jahre alt und willst in die Hip Hop Tanzwelt einsteigen und dich zu coolen neuen Tanzmoves bewegen, dann bist du hier genau richtig!

Du lernst zu deiner Lieblingsmusik zu Tanzen, neue Tanzstile sowie coole neue Moves kennen. Egal, ob du Anfänger*in bist oder bereits Erfahrung hast – unser Kurs bietet dir die Möglichkeit, dich in einem unterstützenden Umfeld weiterzuentwickeln. Lass dich von der Kraft des Tanzens anstecken und entdecke neue Seiten an dir !

Melde dich jetzt an! – wir freuen uns auf dich!

Teilnahmegebühr: 35€ *zzgl. Gebühr


Anmeldezahl: maximal 15 Teilnehmende

Bring bitte bequeme Tanzkleidung, Schuhe, ein Handtuch sowie etwas zu Trinken mit.


Workshopbeginn: 08.09.2026 - immer Dienstags, 16 -17.00 Uhr

Ende: 08.12.2026

Barrierefreiheit: Rollstuhlgerechter Zugang, barrierefreies WC im Nebengebäude.
ÖPNV: Buslinie 320 oder 376 bis zur Haltestelle "Oberstraße", von dort 4 Minuten zu Fuß.

Das Programm als Überlebenshilfe nicht nur für Kölnbesucher und Zugereiste. Auch der Eingeborene wundert sich. Am Anfang war das Wort Köln. Und Gott sah, dass es gut war. Eine verbotene Stadt mit seltsamen Ritualen und unheimlichen Vorgängen, oder?

Entdecken Sie den geheimen Köln-Code und schon sind Sie einer von uns. Wir sind nicht korrupt, wir sind lernfähig.

Und wir sind auch nicht chaotisch, sondern kreativ.

Stur sind wir auch nicht, sondern durchsetzungsfähig und dass wir meistens geschminkt seien, ist ein Gerücht. Lernen Sie die ungeschminkte Seite Kölns kennen und lachen Sie mit – ein sehr italienischer Abend, witzig und nicht op kölsch. „Wir bewegen Menschen“, sagen die Kölner Verkehrsbetriebe, von der Richtung war nie die Rede.

„Sehr empfehlenswert! Uneitel, schonungslos, sarkastisch“ – Kölnische Rundschau

„Klischeefreie Zone, macht vor nichts halt und trifft den Nagel auf sämtliche Köpfe“ – aKT Kölner Theaterzeitung

Bitte 10 Minuten vor Beginn da sein

Einfach mal die Seele baumeln lassen und die frische Brise um die Nase spüren. Dem Rauschen des Schilfes im Wind und den Wellen lauschen. Mit uns könnt ihr in See stechen - auf den Unteruckersee.

Copyright: Martin Bocklage

Einlass: 10:40 Uhr

Vier Musikstudenten gründeten das »Junge Quartett Berlin«. Im Konzert spannen die Streicher einen Bogen von der Wiener Klassik bis in die Gegenwart.

Die vier jungen Musikstudenten lernten sich im Berliner Landesjugendorchester kennen und spielten schon vor ihrem Studium zahlreiche gemeinsame Konzerte. Der Abend wird mit Mozarts 6. Streichquartett in B-flat major eröffnet. Dem folgt die deutsche Uraufführung einer Komposition von Kolja Roterberg. Sein Werk bildet mit seiner modernen Tonsprache und abstrakten Form einen bewussten Kontrast zum ersten Stück. Zum Abschluss erklingt Schuberts berühmtes Quartett »Der Tod und das Mädchen«.

Einlass: 18:30 Uhr

THUNDER BAE ist eine Solo-Künstlerin, geboren und ansässig in Düsseldorf. Aufgewachsen mit Maschinenmusik und Jazz. Ihr Sound bewegt sich zwischen Art-Pop mit progressiven Rock-Untertönen und beinahe gebetsartigen Vocals. Seit sie vollständig unabhängig arbeitet, spielte sie im Jahr 2025 rund 40 Shows und produziert ihr Material inzwischen eigenständig. Bisher verzeichnet ihre Musik etwa 6,9 Millionen Streams, mit den stärksten Hörerzahlen in Berlin, Hamburg, München, London und Sydney. Neben ihrem Soloprojekt ist sie die neue Leadsängerin der Band Propaganda. 2024 erschien ein gemeinsames Album, das in der Underground-Szene starke Resonanz erzeugte. 2025 folgten Remixe unter anderem von Moby, Rhys Fulber und Jimi Tenor.

Nach einigen Single-Veröffentlichungen arbeitete sie an ihrem 14-Track-Debütalbum, dass sie nun bei ihrem zweiten Heimspiel im Ratinger Hof präsentiert.

Thematisch kreist das Album um Emanzipation, Selbstermächtigung, Wut, Würde und um den Moment, in dem man aufhört, sich selbst kleiner zu machen. Musikalisch ist es eine Wundertüte aus Dream-Pop und Powerballaden – angereichert durch urbanen Krautrock, zarte Elektronik und melodische Zauberperlen.

Pünktliches erscheinen lohnt sich! Denn schon der Special Guest hat´s in sich! Julika schaffte es 2025 als Teilnehmerin bei der Wahl zum deutschen ESC-Beitrag in die Endrunde und begeisterte ein Millionenpublikum vor den TV-Geräten. Ihre durch zahlreiche Auftritte professionalisierte One-Woman-Dark-Pop-Show mit Keyboard-Sounds ist viel mehr als nur der Auftakt für die Fem-Power ihrer geschätzten Kollegin. Die beiden wohl talentiertesten jungen Singer/Songwriterinnen aus der Szene Düsseldorf werden nicht nur mit ihrer Optik und ihren Songs, sondern vor allem durch ihre in vielen Gesangsstunden ausgebildeten Stimmen für Gänsehaut sorgen. Beide sehen Pop als radikal emotionalisierten Raum, in dem Softness keine Schwäche, sondern das Ziel ist. Vielleicht genau die Art Musik, die wir in dieser Zeit brauchen.

Einlass: 19:00 Uhr