Seit 2003 machen die Berliner Singer-Songwriterin Dota Kehr und Gitarrist Jan Rohrbach zusammen Musik, zuerst unter dem Pseudonym „Die Kleingeldprinzessin“, seit 2013 dann unter dem die inzwischen 5- köpfige Band zusammenfassenden Namen DOTA. Die Band spielt Tourneen im In- und Ausland und veröffentlicht 16 Alben. Es kommt zu Kollaborationen mit brasilianischen Musikern wie Chico Cesár und Danilo Guilherme. Es folgen Auszeichnungen wie der Preis der Deutschen Schallplattenkritik und der Fred-Jay-Preis.

Mit „Wir rufen dich, Galaktika“ steigen sie 2021 erstmals in die Top Ten der deutschen Albumcharts ein. Ein Jahr zuvor veröffentlichen sie das Album „Kaléko“ mit Vertonungen der Texte der gleichnamigen Dichterin, das zuerst als einmaliges Projekt gedacht war, dann aber so erfolgreich wurde, dass sie 2023 ein zweites Kaléko-Album herausbringen, „In der fernsten der Fernen“, das es ebenfalls in die Top Ten schafft und mit dem Preis der Deutschen Schallplattenkritik ausgezeichnet wird. Auf beiden Werken versammelt sich eine illustre Runde von Duettpartner*innen: Alin Coen, Sarah Lesch, Clueso, Gisbert zu Knyphausen, Dirk von Lowtzow, Hannes Wader, Konstantin Wecker, Funny van Dannen und viele andere.

Politisch engagiert, begnügt sich Dota nicht damit, die „richtige“ Meinung zu haben und Parolen für die eh schon Gleichgesinnten zu liefern. Stattdessen konfrontiert sie sich mit ihrer eigenen Ratlosigkeit. Keine Antworten, dafür Lieder, in denen man sich zumindest für die Dauer eines Refrains der Utopie hingeben kann. Damit entlarvt sie immer den eigenen Standpunkt, nimmt ihn analytisch auf die Schippe und sich selbst nicht zu ernst.

Dota schreibt Lieder, die tatsächlich gebraucht werden. Lieder, die den Blick auf die Welt nachhaltig verändern und öffnen – in kleinen, alltäglichen Details und im großen Ganzen. Ein Brombeerbusch am Wegesrand wird die idyllische Unbeschwertheit von „Sommer für Sommer“ wachrufen, jeder Schwimmbadbesuch die Zeilen aus dem Lied „Bademeister“. In einer sich ewig im Kreis drehenden Diskussion über die Weltlage wird man in Gedanken die lila Fee „Galaktika“ zur Hilfe rufen wollen. Und wer sich das nächste Mal dabei erwischt, im Social-Media- Feed einem personalisierten Werbelink zu folgen, wird vielleicht an die Zeilen denken: „Und weil der Algorithmus sagt, dass ich es mögen muss. Und wenn es mir dann tatsächlich gefällt. Ich hasse es.“

Bei uns ist Dota ganz intim mit ihrem Gitarristen Jan Rohrbach und spielt ein Potpourri aus allem.

Einlass: 19:00 Uhr

Wenn Deutsche das Besondere und Exotische suchen, dann reisen sie in ferne Länder. Dabei müssten sie nur über den Zaun schauen, nur um die Ecke biegen, und schon würden sie die unglaublichsten Entdeckungen machen. Denn mitten in Deutschland findet man flüssiges Gold, kann sich in seltsame Tänze einreihen oder einer Krönung beiwohnen. Es ist erstaunlich, welch geheime Welt ans Licht kommt, wenn man sich den Deutschen mit so liebevoller Geduld und freundlicher Neugier nähert, wie Wladimir Kaminer es tut. Und weil er dazu noch einen besonderen Sinn für Humor hat, beobachtet er ebenso viel Erheiterndes wie Erstaunliches. Seine Geschichten über das geheime Leben der Deutschen öffnen die Augen für gänzlich unbekannte Seiten von Land und Leuten.

Einlass 18:30

Parker Millsap machte sich mit seinen fesselnden Live-Auftritten, seinem gefühlvollen Sound und seinen charakterstarken Geschichten schnell einen Namen. Er feierte eine Reihe von Erfolgen, darunter ein Auftritt bei CONAN, ein gemeinsamer Auftritt mit Elton John beim Apple Music Festival, eine Aufzeichnung von Austin City Limits und eine Nominierung für das Album des Jahres der Americana Music Association. Er teilte die Bühne bereits mit Künstlern wie Jason Isbell, Shovels & Rope, Patty Griffin, Houndmouth und vielen anderen.

Parkers frühe Veröffentlichungen zeugten von seiner Klasse im akustischen Folk-Rock, der sich durch seine Offenheit und mitreißende Dynamik auszeichnete. „Be Here Instead“, Millsaps 2021 erschienenes und von John Agnello produziertes Album, deutete bereits die kommende Wildheit an und erkundete gleichzeitig neue, persönlichere Songwriting-Stile. Parkers neuestes Album „Wilderness Within You“ ist ein natürlicher Schritt in seiner musikalischen Entwicklung und verwebt Elemente seiner Vergangenheit mit neuen Einflüssen zu einem wunderschönen Ganzen.

Einlass: 19:30 Uhr

In den grauen Morgenstunden, zwischen Zweifeln und Müdigkeit finden die Lieder ihre letzte Form.
Die Welt ist aus den Fugen. An den Schadstellen unserer Hoffnung suchen Melodien und Worte nach der richtigenStelle. Lieder getragen von sanften und bestimmten Tönen der Gitarren, Bass, Akkordeon und Klavier spielen in den
unwiederholbaren Stunden der Konzerte zum Tanz auf. FROH, DASS WIR AM LEBEN SIND.
Ein Festhalten an elementaren Wahrheiten, allen ideologischen Parzellierungen zum Trotz. Das Leben feiern
als Sieg gegen das Destruktive, gegen Kriege und Demagogie. Die Musik ist dabei ein treuer Gefährte.
Wenzel bleibt sich treu und kümmert sich weder um Schubladen noch modische Attitüden. Sein Werk speist sichaus einer schier unerschöpflichen Quelle. In den letzten Jahren hat Wenzel mit vielen CD-Produktionen überrascht.
Neue, unveröffentlichte Lieder, Vertonungen von Johannes R. Becher, Christoph Hein, Theodor Kramer, Woody Guthrie. Ende 2024 veröffentlichte Wenzel mit „Strandgut der Zeiten“ wieder eine neue CD / Vinyl mit eigenen Texten und Kompositionen.

Die „Kulturhäppchen“ präsentieren einmal pro Monat an einem Donnerstag rund 60 Minuten Kultur und dazu ein passendes Häppchen.

Theater, Kabarett, Musik, Bilder, Lesungen - das alles bieten die Kulturhäppchen!
Lustig, besinnlich, informativ, ergreifend, gruselig - das sind die Kulturhäppchen!

Genießen Sie einen unbeschwerten Abend mit hervorragenden Künstlern. Jeder Monat steht unter einem anderen Motto!

Frank Dupree (Klavier)
Jakob Krupp (Bass)
Obi Jenne (Drums)

Mit zündender Energie, unbändiger Spielfreude und einem außergewöhnlichen musikalischen Profil spielt das Frank Dupree Trio mit den Grenzen zwischen Klassik und Jazz. Für sein in der europäischen Musiklandschaft einzigartiges Ensemble konnte der vielfach ausgezeichnete Pianist und Dirigent Frank Dupree zwei weitere herausragende Solisten gewinnen: Schlagzeuger Obi Jenne und Kontrabassist Jakob Krupp.

Von einem verantwortungsvollen Umgang mit Meisterwerken der Klassik geprägt und von der Sprache des improvisierten Jazz zu einem Gesamtkunstwerk geschliffen, stehen beim Frank Dupree Trio das perfekte Zusammenspiel und die Begeisterung für die grenzenlose Vielfalt der Musik im Vordergrund. Das Repertoire umfasst Originalkompositionen sowie eigene Arrangements und spannt einen musikalischen Bogen von Beethoven, Ravel und Nikolai Kapustin über Songs von Kurt Weill, George Gershwin und Leonard Bernstein bis hin zu Jazz-Standards von Ikonen wie Duke Ellington und Chick Corea.

Internationale Konzerttourneen führen das Frank Dupree Trio in diverse europäische Länder und nach Südkorea und werden ergänzt durch Engagements in der Elbphilharmonie Hamburg, beim Jazzfest Bonn, dem Heidelberger Frühling, dem Kurt-Weill-Fest Dessau und den Festspielen Mecklenburg-Vorpommern sowie durch Auftritte im ZDF-Morgenmagazin, in SWR2, BR-Klassik und Deutschlandfunk Kultur. Konzertprojekte und CDProduktionen verbinden das Ensemble mit renommierten Klangkörpern wie dem SWR Symphonieorchester, der SWR Big-Band, den Dortmunder Philharmonikern, den Stuttgarter Philharmonikern, dem Sinfonieorchester Wuppertal und dem Württembergischen Kammerorchester Heilbronn.

Durchschlagende internationale Erfolge feierte das Frank Dupree Trio 2022 mit seiner Debüt-CD Blueprint (Capriccio) und seinen Jazz-Trio-Versionen von Werken des in der Ukraine geborenen Komponisten Nikolai Kapustin. Die New York Times hob die CD als eines der hörenswertesten Alben hervor. Auch TV-Redaktionen des arte journals und der 3sat-Kulturzeit empfahlen die Aufnahme und rbb-Kultur kürte Blueprint zum Album der Woche. Die Süddeutsche Zeitung beschrieb die Kapustin- Interpretationen des Trios als „aufregende Blaupausen“ und betonte den „künstlerischen Rang des Ensembles“.

Foto: Ralph Steckelbach

Sylvie Gühmann liest aus ihrer unterhaltsamen wie tiefsinnigen Coming-of-Age Geschichte »Die junge Frau und das Meer«. Zu Gast bei der NDR-Talkshow mit Barbara Schöneberger, entführte Sylvie Gühmann damit Hunderttausende auf einen Schlag in ihre Heimat. In ihren Geschichten erzählt sie vom Aufwachsen in Ostfriesland und fasst in Worte, wie sich viele junge Menschen in Bezug auf ihre Heimat fühlen. Daneben kommen lustige Anekdoten, Brauchtümer – und das Leben – nicht zu kurz.

Garniert wird die Lesung mit dem Poetry-Slam "Heimat". Nach ihrem Talkshow-Auftritt erreichte und bewegte der Text allein bei Facebook an wenigen Tagen 200.000 Menschen.

Einlass: 19:30 Uhr

Premiere 17. April 2026, 33 Vorstellungen bis 31. Mai 2025
von Stephan Eckel

Ein rabenschwarzes Schauspiel, Uraufführung

Ein Pfarrer mit einem dunklen Geheimnis. Eine Frau mit einer Mission. Eine Beichte, bei der zum Schluss alles ans Licht kommt.
Pfarrer Michael arbeitet als Seelsorger in der bayrischen Provinz. Eines Morgens steht Ruth in seiner Kirche und will unbedingt ihre Sünden beichten. Sie hat sich von ihrem Mann getrennt und dabei ihren Glauben verloren, sucht nun spirituelle Hilfe. Als Michael ihr lediglich ein paar recht allgemein gehaltene gute Ratschläge erteilt, eskaliert die Situation.

»Die letzte Beichte« beginnt als beschwingte Komödie und fliegt den Zuschauern im zweiten Akt sprichwörtlich um die Ohren. Denn nichts ist so, wie es scheint und das bittere Ende naht bereits. Eine Geschichte, an der Altmeister Alfred Hitchcock sicher seine Freude gehabt hätte.

Besetzung: Katja Thost-Hauser und Ralph Morgenstern
Regie & Ausstattung: Christian Peter Hauser

AHN & SIMROCK Bühnen- und Musikverlag GmbH

Einlass ab 18:00 Uhr

In der Altstadt mit ihren mittelalterlichen Plätzen und verwinkelten Gassen prägen reizvolle Fachwerkhäuser neben repräsentativen Bauten aus der Zeit des Reichskammergerichts das Stadtbild. Johann Wolfgang Goethe hielt sich im Sommer 1772 in Wetzlar auf. Seine Erlebnisse inspirierten den Dichter zu seinem ersten großen literarischen Erfolg, dem Briefroman "Die Leiden des jungen Werthers". Faszinierend ist auch der als gotisches Kirchenbauwerk unvollendet gebliebene Dom, der in seiner Zusammensetzung aus romanischen und gotischen Stilelementen ein Stück Stadtgeschichte widerspiegelt.

Dauer: 1,5 Stunden

Erleben Sie die unvergesslichen Hits von Tina Turner live in Berlin! "Simply The Best" entführt Sie in die faszinierende Welt der Ausnahmekünstlerin, präsentiert in beeindruckenden Szenen und begleitet von fantastischer Live-Musik. Diese einzigartige Show erzählt die bewegende Lebensgeschichte der Rock-Ikone, von ihren ersten musikalischen Erfolgen mit z.B. Nutbush City Limits" und ihrer turbulenten Zeit mit dem drogenabhängigen und gewalttätigen Ehemann, Ike Turner, bis hin zu Tinas beeindruckendem Neuanfang als Solokünstlerin und ihrem gigantischen Aufstieg in den 80er- und 90er-Jahren mit unverwechselbaren Songs wie "We Don't Need Another Hero" u.v.a.

"Simply The Best" stammt aus der Erfolgsschmiede von Bernhard Kurz, dem Produzenten von "Stars in Concert". Die Show bringt den einzigartigen Sound der Queen of Rock live auf die Bühne. Es ist eine fesselnde musikalische Biographie, die das Publikum auf eine Reise durch Tinas erstaunliche Karriere mitnimmt. Dorothea "Coco" Fletcher verkörpert mit ihrer beeindruckenden Stimme und energiegeladenen Performance die Rolle der Tina Turner. Gemeinsam mit talentierten Tänzerinnen wird das Publikum in eine visuelle und akustische Welt voller Emotionen entführt.
Tauchen Sie ein in die Musik und die unvergesslichen Momente von Tina Turner bei "Simply The Best"!

Einlass: 19:00 Uhr

HAUSPRODUKTION / URAUFFÜHRUNG

NUR NICHT ZU DEN LÖWEN
Nach dem gleichnamigen Roman von Lizzie Doron

Besetzung:
DAPHNA ROSENTHAL
Bühnenfassung und Regie: ILDIKO BOGNAR
Regieassistenz: DOMINIK LESCHKE
Bühnenbild: SOPHIA DAFFNER
Kostümbild: TATJANA HAJDUKOVA

PREMIERE / Uraufführung war am Samstag, 27.09.2025, 19:30 Uhr, THEATER IM PALAIS Berlin

Dauer: ca. 1h 35 Min. (inkl. Pause nach ca. 45 Min.)
Bitte beachten Sie, dass nach Beginn der Vorstellung ein Einlass in den Saal erst zur Pause erfolgen kann. Wir bitten um Verständnis!

Als weltweit erstes Theater bringen wir den Roman der erfolgreichen israelischen Schriftstellerin Lizzie Doron über die reale Figur der Jüdin Rivi Greenfeld auf die Bühne.

Rivi Greenfeld lebt in Tel Aviv und soll im Zuge eines Projektes zur Stadterneuerung aus ihrer geliebten Wohnung, wo sie seit ihrer Geburt lebt, ausziehen.
Was für die einen nichts als ein Umzug ist, kommt für die ehemalige Lektorin in Rente einer Katastrophe gleich. Als Tochter von Holocaust-Überlebenden, die nicht in der Lage waren, über das erlebte Grauen zu sprechen, leidet sie ihr Leben lang unter einem diffusen Gefühl von Heimatlosigkeit und flüchtet sich in fragwürdige Beziehungen. In dem Moment, wo sie ihr Zuhause verlassen soll, brechen sich die Emotionen von zwei Generationen Bahn.

Die aus Israel stammende Schauspielerin Daphna Rosenthal, die in Film, Fernsehen und auf namhaften deutschen Bühnen zu Hause ist, verkörpert Rivi Greenfeld, deren Widerstandsgeist sich regt, als für sie alles verloren zu sein scheint.

„Nur nicht zu den Löwen“ von Lizzie Doron. Übersetzt von Markus Lemke.
© 2023 dtv Verlag, München

Abendkasse / Einlass ab 60 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Dunkel. Laut. Zärtlich. Gemein.
Nicy und die Kavaliere der Nacht ist kein Abend zum Zurücklehnen, sondern einer, der unter die Haut geht.

Zwischen Rockkonzert, schwarzer Komödie und poetischem Albtraum entfaltet sich ein Theatererlebnis, das mit Humor verführt und mit Abgründen überrascht. Worte werden zu Waffen, Lieder zu Geständnissen, Nähe wird zur Gefahr. Was harmlos beginnt, kippt – und genau darin liegt der Reiz.

Nicy wächst, liebt, scheitert und trotzt. An ihrer Seite ein Mann, der gleichermaßen Beschützer und Bedrohung ist. Ihre Begegnungen sind witzig, grausam, intim und von einer schonungslosen Ehrlichkeit, die man selten auf der Bühne sieht.

Nicy und die Kavaliere der Nacht erzählt von der Angst vor Gefühlen, von der Sehnsucht nach Liebe und vom Versuch, in einer lauten, kalten Welt nicht zu versteinern. Ein wilder, musikalischer Theaterabend voller Ironie, Schmerz und Schönheit – und mit der Frage, wie viel Herz man sich leisten kann, ohne daran zugrunde zu gehen.

Mit: Nicole Bunge, Silvio Hildebrandt, Pablo Nina Toculescu und Alexander Ernst

19:30

Eine bewegende Lebensgeschichte erzählt von der Tochter



1972 kommt der junge Ahmadjan aus Afghanistan nach Deutschland, um Künstler zu werden. Was folgt, ist eine bunte Irrfahrt; ein bewegtes Leben zwischen Kunst und Krieg, Heimat und Neuanfang, Flucht und Verantwortung, immer auf der Suche nach dem Glück.

Seine beeindruckende Biografie erzählt Ahmadjans Tochter Maren Amini in ihrer Graphic Novel entlang der alten persischen Sage der »Konferenz der Vögel« von Fariduddin Attar. Sie zeigt darin auch die Auseinandersetzung mit ihrer eigenen Identität und der Geschichte Afganistans, einfühlsam, humorvoll und mit leichtem Strich.





Ausgezeichnet mit dem Sonderpreis "Neue Talente" Illustration des Deutschen Jugendliteraturpreises 2025.

Ausgezeichnet mit dem Comicbuchpreis der Berthold Leibinger Stiftung 2023.

Einlass um 19.00 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Zum Wirt Denkzell in Konzell wird einiges geboten: Das Kriminal Dinner – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalstück:

´Der letzte Joint der Marie Juana - Ein Hippie Krimi´

Das Jahr 1999 neigt sich dem Ende zu. Die Althippies Sabine und Michi noch immer in der Flowerpower-Ära gefangen.
Langsam sehnen sie sich nach Veränderung – sie sind reif für die Insel. Die Einladung zur großen Millenniums-Party "HIGH END" auf der winzigen Insel Hellegraskog kommt da gerade recht. Diese Insel im Besitz des Strandkorb-Tycoon Tim le Ary dient als Austragungsort eines Retreats zur "Öffnung" anlässlich des 30. Jubiläums von Woodstock. Der Geist der 70er Jahre wird beschworen und die bunt gemischten Teilnehmer, vom Alt-68er Hippie bis zu den 90is Partygirls, tauchen tief in die noch nicht ganz vergessene Welt ein. Mit und im Gras wird beherzt und substanziell an sich gearbeitet.

Doch dann geschieht das Unfassbare - ein Mord inmitten der Atmosphäre von Liebe, Frieden und Glückseligkeit. Eine leblose Gestalt liegt im weißen Sand. Wer hat Marie Juana über die Klippe gestoßen?

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Zum Wirt Denkzell serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

10:50 Uhr

Ganz SCHÖN schnückelig • Die große Daphne Schnückel – Show

Wer Frau Schnückel kennt, weiß, sie ist liebenswert, besticht durch ihre Schüchternheit, besitzt eine Extra Portion Temperament, wenn sie tanzt und klammert an ihrem einzigartigen Geschmack was ihr Äußeres betrifft. Vom ersten kleinsten Auftritt als Praktikantin im CLACK Theater entwickelte sich rasant eine wirkliche Fanbase für die Kult-Diva. Seither ist bei Frau Schnückel einiges in Bewegung geraten. Denn große und kleine Liebhaber dieses zum Menschen gewordenen Goldrandtässchens haben Frau Schnückel den Anstoß gegeben: „Du bist ganz schön schnückelig“. Und so soll sie heißen: Die große Daphne Schnückel – Show. Erleben Sie live auf der Showbühne das erste Rendevouz mit Frau Schnückels italienischen Liebhaber Taddeo, Auswirkungen von Trainingsstunden im Fitnessstudio, verwirrende Kommunikationen im Sterne-Restaurant „Zur rostigen Latte“. Witzigste Trash-Comedy trifft auf stimmgewaltige Gesangseinlagen oder temporeiche Choreografien zweier Lover die Frau Schnückel schon seit vielen Jahren ins Herz geschlossen hat. Aus ihrem privaten Wohnzimmer plaudert Frau Schnückel in ihrer liebenswerten, fast kindlich naiven Art von den großen Veränderungen, die sich in ihrem Leben vollziehen und lässt dabei keine Frage im Publikum unbeantwortet. Hin und wieder verwandelt sich das schrullige Heim in die große Revuebühne und verspricht eine Unterhaltungsshow par excellance.

Bundesweit bekannt wurde Frau Schnückel durch ihre legendären Auftritte in den sozialen Medien während der Coronakrise.


Es spielen: Mario Welker, Stefan Schneegaß, Taddeo Pellegrini
Showkonzept: Stefan Schneegaß
Texte: Stefan Schneegaß/ Sascha Korf/ Kay Ray
Kostüme: Nita Frisuren: Haarstudio Carat
Choreografie: Taddeo Pellegrini
Ton- und Lichtdesign: Alexander Jira
Trailer: CharakterKlasse - Alexander Helbig - charakterklasse@gmx.de
Fotografie: Corinna Kroll

Spieldauer circa 3 Stunden inclusive Pause • Tickets sind grundsätzlich von Rückgabe und Umtausch ausgeschlossen.

Mit den Choreographien In Memoriam und Fall
Sidi Larbi Cherkaoui (Choreographie) Fabiana Piccioli, Sander Loonen u.a.
(Licht- und Setdesign) Kimie Nakano u.a. (Kostümdesign) Arvo Pärt und A Filetta (Musik)
(Bandeinspielungen) Roel Voorintholt (Künstlerische Leitung)

Schon mehrfach hat die niederländische Compagnie Introdans, eine der größten zeitgenössischen Compagnien ihres Landes, das Leverkusener Publikum begeistert. Im Rahmen ihrer Frühjahrsproduktion und Tournee 2026 kommt das Ensemble mit einem spektakulären Abend und Choreographien von Sidi Larbi Cherkaoui nach Leverkusen. Der belgische Tänzer und Choreograph flämisch-marokkanischer Abstammung ist einer der spannendsten Choreographen Europas, mit zahlreichen Preisen geehrt und seit 2022 Ballettdirektor des Grand Théâtre de Genève.
Das Stück „Fall“, das sich sowohl auf den Herbst mit den fallenden Blättern als auch auf den ständigen Kampf des tanzenden Körpers mit der Schwerkraft bezieht, studierte die Compagnie 2023 schon einmal ein. In dieser Choreographie entwickelte Cherkaoui einen halluzinatorischen Kreislauf des Fallens und Wiederaufstehens, als einen konstanten Bewegungsfluss, der nie zu enden scheint.

Foto: ©Hans Gerritsen