70 Jahre Egerländer Musikanten – die Ära geht weiter
Die Egerländer Musikanten – das Original feiern 2026 ihr 70-jähriges Bestehen – und schlagen mit ihrem neuen musikalischen Leiter Alexander Wurz ein frisches Kapitel auf. Der 40-jährige Tenorhornist und Dirigent, seit 15 Jahren Teil des Orchesters, wurde von Ernst Hutter persönlich als Nachfolger ausgewählt. Wurz führt die Egerländer Tradition mit eigenem Klang, Leidenschaft und neuen Impulsen weiter – ganz in der Linie von Mosch und Hutter, aber mit Blick in die Zukunft.
Das Jubiläumsprogramm erzählt in drei musikalischen Teilen die Geschichte des Orchesters – von Klassikern wie „Dort tief im Böhmerwald“ bis hin zu neuen Kompositionen, darunter Wurz’ eigens geschriebener Marsch „Zeitenwende“. Ein großes Solisten-Medley zeigt die Vielfalt der Musiker*innen aller Generationen, und auch gesanglich ist Alexander Wurz präsent: Bei Titeln wie „Vogelwiese“ übernimmt er selbst das Mikrofon – ganz im Stil von Orchestergründer Ernst Mosch.
Die Egerländer Musikanten – das Original stehen wie kaum ein anderes Ensemble für gelebte Kontinuität, Präzision und Blasmusik auf höchstem Niveau – und laden 2026 zu einem Konzertabend voller Klang, Geschichte und Begeisterung ein.

Literatur-Konzert zum Erscheinen der deutschen Übersetzung von Daniela Bracher

Mit: Johanna Krumstroh (Rezitation) und Anke Helfrich (Klavier)

Anlässlich des 80. Jahrestag der Befreiung besuchte Maurice Blik im April 2025 zum zweiten Mal in seinem Leben das ehemalige Konzentrationslager Bergen-Belsen. Im Gepäck hatte er seine Autobiographie „The Art of Survival“, die seine monumentalen Skulpturen mit seiner Lebensgeschichte in Verbindung bringt. Es gelingt ihm darin in eindrücklicher Weise, seine erschütternden Kindheitserlebnisse und seinen Neuanfang nach der Shoah in klarer Sprache zu vermitteln. In der neuen Übersetzung „Zweiter Atem“ wird uns die Verknüpfung von Leben und Kunst auf ergreifende und sinnliche Weise aufgezeigt und während des Literatur-Konzerts wieder begegnen.

Voller witziger Geschichten ist die kleine graue Welt von Gris. Da gibt es Steine, die sich verwandeln können: in Berge und Schlangen, Enten und Feuerwehrautos. Aber sie können auch einfach nur Steine sein, glatt und glänzend, trocken und rau, kalt und hart, wunderschön eben. Wenn Gris genau hinhört, versteht sie sogar den Gesang der Kiesel, ein Klickern und Klackern, ein Flüstern. Voller spannender Dinge ist die kleine graue Welt von Gris. Blumen duften nach Grau, Regenwolken machen nass und der Nebel kitzelt in der Nase.
Da bekommt Gris Post von ihrer Oma, ganz gelb ist das Paket. So etwas hat sie noch nie gesehen. Geschwind kriecht das Gelb in ihren Farbeimer. Plötzlich scheint in Gris kleiner Welt eine gelbe Sonne, die Blumen blühen gelb…. alles könnte gelb werden, als ganz überraschend ein Blau im Heißluftballon daher geflogen kommt. Gris kommt aus dem Staunen nicht mehr heraus. Und wie schön das blaue Meer aussieht, mit blau-gelben Fischen darin. Wie neu alles klingt! Voller Eifer beginnt Gris ihre Welt mit blauen Dingen zu bevölkern. Doch plötzlich mischt sich das Gelb wieder ein und verpasst dem blauen Vogel gelbe Federspitzen. Blau und Gelb. Gris kann nicht wiederstehen. Es quatscht und schmatzt und schon ist es auf der Welt: Das Grün. So ein Glück aber auch, nun quaken sogar Frösche im Schilf und Grillen zirpen im Baum. Es wird Abend. Gris Welt ist eine ganz neue Welt geworden und wie viele Geschichten warten jetzt erst auf sie.
Die FLZ schrieb: „Vor lauter Vorfreude seien die Mädchen und Buben schon den ganzen Morgen aufgeregt gewesen.“ (Thomas Wirth, 08.12.2018)

Text: Anne Klinge, Claudia Kucharski
Regie: Anne Klinge
Raum & Kostüm: Claudia Kucharski
Spiel: Claudia Kucharski

Restkarten auf Anfrage unter 0981-2204041

Bei einer Schlossführung erhalten die Gäste interessante Einblicke in das barocke Hofleben sowie die Sitten und Bräuche am Hof. Vor allem aber bietet eine Führung die Möglichkeit, einen Blick in die einzigartige Schlosskapelle, die Schlossküche und das historische Schlosstheater (sofern es die Probensituation zulässt) zu werfen.

Bitte 10min vor Beginn an der Kasse im Schloss melden und das Originalticket abholen

Ein Jugendfreund folgt dem Ruf ins Haus der Ushers – und findet dort nicht nur einen gebrochenen Roderich, sondern auch sich selbst im Schatten eines wachsenden Grauens.
Was als Besuch beginnt, wird zur Reise in eine Welt, in der das Unausgesprochene lebt und das Haus selbst zu atmen scheint. Madeline Usher, die Schwester Roderichs – stumm und geisterhaft – wird zur Figur einer Vernunft, die längst weggesperrt wurde.
Zwischen flackerndem Licht, flüsternden Mauern und einem langsam aufklaffenden Riss verdichtet sich das Geschehen zu einer existenziellen Erschütterung.
Ein poetisch-düsteres Puppenspiel über Schweigen und Schuld – und die Frage, ob es einen Moment gibt, in dem aus dem Schatten wieder Licht werden kann.

Gemeinwohl-Ticket (immer freitags): 1€ von dir und 1€ von uns gehen an ein regionales Projekt für eine krisenfeste und lebenswerte Zukunft.

Eine Musikrevue der 60er Jahre
Buch und Regie: Philip Lüsebrink a. G.

-URAUFFÜHRUNG-

Nachdem wir bereits die 50er und die 70er Jahre mit riesigem Erfolg auf die Bühne gebracht haben, freuen wir uns, Sie nun in die 60er Jahre entführen zu können.
Der Erfolgsregisseur Philip Lüsebrink lässt in seiner neuesten Revue, die in Neuenburg ihre Uraufführung feiert, die wilden 60er Jahre lebendig werden.
Die Spieler und unsere Live-Band nehmen Sie mit auf eine Reise durch die Zeit von Woodstock, der Anti-Babypille, den Beatles und der Mondlandung. Erinnert wird daneben auch an den Bau der Mauer, der Ermordung von John F. Kennedy, der Erfindung des Farbfernsehens, „Elternschock“ Minirock, Afrika-Cola sowie den Modetänzen Loco-Motion und Letkiss. Hören Sie neben vielen anderen musikalischen Nummern z.B. „Die Liebe ist ein seltsames Spiel“, „Merci Cherie“ oder „Ich will ´nen Cowboy als Mann“

Ab dem 6. März heißt es dann: "Zur Sache, Schätzchen“.

Einlass: 15:30 Uhr

Bitte wenden Sie sich an unser Theaterbüro unter der Telefonnummer 04452-918073.

Die berühmten Kreuzweg-Meditationen des französischen Komponisten und Organisten Marcel Dupré, meisterhaft gespielt von Norbert Düchtel, in Kombination mit den Betrachtungen zum Kreuzweg des französischen Schriftstellers Paul Claudel, ebenso meisterhaft vorgetragen von Alex Dorow (ehemals Bayerischer Rundfunk, jetzt MdL). Und dazu noch die neue Wembs-Orgel der Pfarrkirche Allerheiligen mit ihren mannigfaltigen Klangfarben - ein Gesamtkunstwerk, das man nicht versäumen sollte.

Copyright: Tobias Lammer

Einlass: 16:15 Uhr

Schneider gerät durch Geiz an falsche Freunde
Niederdeutsche Bühne zeigt im März 2026 „Snieder Nörig“ im Theater Norden

Geiz ist eine ebenso weit verbreitete wie lächerliche menschliche Eigenschaft; er nimmt mit dem Alter nicht nur zu, sondern verbindet sich auch oft noch mit Argwohn und Nörgelei, Misstrauen und Zanksucht. Wenn ein Geizhals wie Schneider Nörig dazu verurteilt ist, mit Töchtern und Schwiegersöhnen zusammenzuleben, die in seinen Augen Musterbeispiele für Leichtsinn und Verschwendungssucht sind, dann lässt es sich nicht vermeiden, dass es immer wieder zu kleinen und großen Auseinandersetzungen kommt. In diesem Fall werden die Spannungen noch dadurch verstärkt, dass sich jemand, dem die Erbschleicherei im Gesicht geschrieben steht, an den alten Witwer Nörig heranmacht. Es bahnt sich ein Ereignis an, das allen Beteiligten Unheil zu bringen droht. Zum Glück kommt einem von ihnen im richtigen Augenblick der rettende Gedanke. Eine Charakterkomödie vom Feinsten!
Mehr soll an dieser Stelle nicht verraten werden. Eines ist aber sicher, das Publikum darf sich bei dem Stück aus den 1960er-Jahren auf einen sehr lustigen und unterhaltsamen Theaterabend freuen.

Mit „Snieder Nörig“ von Paul Schurek möchte die Niederdeutsche Bühne Norden ihr Publikum im Frühjahr 2026 wieder mit einem herrlichen Klassiker überraschen. Vielen Theaterfreunden dürfte diese Komödie rund um den herrischen Schneider Nörig noch aus Ohnsorg-Inszenierungen bekannt sein.
Inszeniert wird das Stück von Andree Uphoff.

Mitwirkende
Die Darstellenden sind Edmund Seemann, Julia Rykena, Teelke Janssen, Wilke Meyenburg, Malte Tönjes, Edzard Bartsch, Hermanne Rosenboom und Heike Müller-Feldmann.

Regieassistentin ist Silvia Meyer-Bartsch, Souffleurin Sigrid Heinken. Für das Bühnenbild zeichnet Anke Friedewold verantwortlich.

Copyright. : leykum.design | Niederdeutsche Bühne Norden e. V.

Einlass: 16:15 Uhr

Game of Thrones & House of the Dragon
Das Konzert


Die packenden Geschichten und legendären Charaktere der beliebten Fantasy-Serien „Game of Thrones“ und „House of the Dragon“ werden musikalisch bei diesem Konzert zum Leben erweckt.

Mit über 150 Aufführungen in vier Ländern und Tausenden von Zuschauern hat sich die erfolgreiche Konzertreihe „Game of Thrones – The Concert Show“ bereits als äußerst populär erwiesen. Jetzt, in Kombination mit der Nachfolgeserie „House of the Dragon“, entfaltet sich ein weiteres einzigartiges Showerlebnis.

Der Soundtrack – Ein Meisterwerk:
Der Emmy-prämierte Soundtrack zu „Game of Thrones“ ist musikalisch herausragend, und auch tief in die Erzählung eingebettet. Ramin Djawadis Meisterwerk glänzt mit spannungsgeladenen Sequenzen, die perfekt auf die Charaktere und ihre Reisen abgestimmt sind. Mit jedem kraftvollen Ton der ikonischen Titelmelodie und den eindringlichen Themen, die die Handlung vorantreiben, wird das Publikum in die turbulente Welt von Westeros gezogen. Ebenso bietet der Soundtrack von „House of the Dragon“, der die tiefen Wurzeln der Targaryen-Dynastie beleuchtet, neue und faszinierende Klänge und Themen.

Ein Komponist mit visionärem Talent:
Ramin Djawadi, der talentierte Komponist aus Duisburg, hat sich weiterentwickelt und einen unverwechselbaren Stil gefunden, nachdem er bei Hans Zimmer gelernt hatte. Sowohl sein Soundtrack zu „Game of Thrones“ als auch der zu „House of the Dragon“ haben nicht nur die Fans der Serien begeistert, sondern ihn auch weltweit berühmt gemacht. Mit jedem Takt und jeder Melodie hat Djawadi eine Klanglandschaft geschaffen, die das Herz und die Seele der Zuschauer berührt und sie auf eine emotionale Reise mitnimmt.

Das renommierte Ensemble der Cinema Festival Symphonics unter der Leitung von Stephen Ellery bringen diese Melodien nun im großen Stil auf der Bühne. Begleitet von Solisten und Chor, nimmt es das Publikum mit auf eine majestätische musikalische Reise durch die Königreiche der Familien Stark, Lennister, und Targaryen.

Die Geschichten von George R. R. Martin:
Während „Game of Thrones" mit seiner packenden Geschichte rund um den Hauptcharakter Jon Snow seit 2011 weltweit sämtliche Rekorde brach, so erfreut sich auch das Spin-Off „House of the Dragon" immenser Popularität. Die Serie spielt rund 200 Jahre bevor Jon Snow und die Familie Stark von der Gefahr der Weißen Wanderer erfahren. Wie der Name schon andeutet, steht bei „House of the Dragon" die Familie Targaryen mit ihren Drachen im Vordergrund. In mittlerweile bereits zwei Staffeln wird ebenso packend, wie in der Hauptserie die Herkunft von Publikumsliebling Daenerys Targaryen und ihrer Familie erzählt- natürlich stets untermalt von epischem Soundtrack.

Einlass ca. 1 Std vor Beginn

Einlass ab 19:00 Uhr

Der Termin ist abgesagt

Mika Grimm – Mordwind Rügen
Der nach einem tragisch verlaufenen Einsatz beurlaubte Europol-Kommissar Leif Hartmann kehrt auf den Dreiseitenhof seiner Kindheit zurück. Doch statt Ruhe erwartet ihn Verfall – morsche Balken, kaputte Fenster und sein eigenbrötlerischer Onkel Maule. Als eine Leiche auftaucht, beginnt Hartmann zu ermitteln. Unterstützt wird er von Maule und seiner Kindheitsfreundin Marietti, einer Privatdetektivin mit geheimnisvoller Vergangenheit.
Skurrile Charaktere, packende Fälle und Deutschlands sonnigste Urlaubsinsel zeigen Rügen von einer ganz neuen Seite: Mordwind Rügen verbindet Krimi und Reiseerlebnis.
Mit Autorin Mika Grimm (Pseudonym von Simone Veenstra) und Originalaufnahmen von Christoph Maria Herbst führt der Abend in den ersten Fall der neuen Hörspielserie. Dialoge aus dem Hörspiel, eine begleitende Bildpräsentation der Originalschauplätze und eine Lesung der Autorin ergeben ein außergewöhnliches Krimi-Hörspiel-Leseprogramm mit exklusiven Insider-Tipps zur Insel Rügen.

Einlass: 18:00 Uhr

Tomasz, Berliner Kunstmaler, Performer und Sänger wird auf eine Palliativstation verlegt. Obgleich von Atemwegsleiden geplagt, ist er ein unglaublich humorvoller Mensch und versucht trotz seiner Bettlägerigkeit, andere zum Lachen zu bringen.

Sein Pfleger Jens erweist sich als einfühlsamer Begleiter in Tomasz’s schwierigster Lebensphase. Er versucht auf die Bedürfnisse und Gefühle seines Patienten spontan zu reagieren, wenn es auch bisweilen kriselt zwischen den beiden. Die Abhängigkeit des Patienten zu seinem Pfleger wird nicht zuletzt erkennbar in ihren oft schrägen Dialogen und Handlungen jenseits des Erwartbaren.

Eine Korrespondenz zwischen Außen und Innen entsteht, eine Phase des Schwebens und der Zwischenzustände. Nicht nur die Bilder seines Schaffens, auch die seines Unterbewusstseins, seiner Erinnerungen, Träume und Klänge nehmen Gestalt an.

"zwischen//welt” versteht sich als komplexes und ergebnisoffenes Experiment, frei von Weltanschauung und Glaube

Script und Regie: Thomas Nufer
mit Ulrich Bärenfänger (Tomasz) und Martin Schlathölter (Jens Lamberti)

Sie buchen mit Ihrer Eintrittskarte eine TAGESKARTE für den Besuch in der Dauerausstellung des museum FLUXUS+. Letzter Einlass ist 17:00 Uhr. Für einen entspannten Besuch planen Sie bitte mindestens eine Stunde ein.

Nach dem Einlass haben Sie genügend Zeit, dass Museum zu besichtigen.
Öffnungszeiten Mi - So 13:00 - 18:00 Uhr

Das museum FLUXUS+ in Potsdam zeigt moderne Kunst mit den Schwerpunkten Fluxus, Wolf Vostell und vier zeitgenössischen Künstlern. Die Sammlung umfasst neben Wolf Vostell unter anderem Werke von Emmett Williams, Ben Patterson, Yoko Ono, Nam June Paik, Mary Bauermeister und Niki de Saint-Phalle.

Die eintrittsfreien Ausstellungen im atrium, ein museumscafé mit Terrasse und der attraktive museumsshop machen das museum FLUXUS+ zu einem beliebten kulturellen Treffpunkt an der Havel.

letzter Einlaß 16:00 Uhr

Ein galaktisches Ereignis rund um die „Die Jedi-Saga“. Von Fans für Fans
Die Macht ist zurück – und sie war noch nie so persönlich erlebbar! Mit der spektakulären Ausstellung „The Fans Strike Back“ kommt das intergalaktische Heldenepos auf seiner Tour über New York, Las Vegas, London, Paris, Berlin, Frankfurt und Stuttgart nun auch nach München. Die einzigartige Hommage an eines der größten popkulturellen Phänomene unserer Zeit zog bereits über eine Million Fans in den Bann. Die interaktive Show präsentiert auf über
1000 Quadratmetern mehr als 700 originale Fan-Sammlerstücke wie Speeder, Fighter und Droiden, lebensgroße Figuren, detailgetreue Dioramen, ikonische Kostüme und Requisiten aus der weit, weit entfernten Galaxis.
Das Besondere: Alle Exponate wurden von passionierten Sammlerinnen und Sammlern aus aller Welt mit viel Kreativität und Leidenschaft zusammengetragen und lassen die Tiefe und Vielfalt des größten Weltraum-Epos in beeindruckender Weise spürbar werden. „Tu es, oder tu es nicht. Es gibt kein versuchen!“ Dieses legendäre Yoda Zitat war wohl der innere Antrieb der Fans.
Besucher tauchen dank modernster Multimediatechnik und interaktiven Elementen regelrecht ein in das „Imperium“, erleben epische Raumschlachten zwischen fremden Galaxien, Licht und Dunkelheit, begegnen Darth Vader, Boba Fett oder Grogu „Baby Yoda“, stehen vor einer lebensgroßen Nachbildung eines Podracers, bestaunen eine R2-D2 Kollektion oder ein Arsenal an Lichtschwertern und erleben eine galaktische VR-Experience.
„The Fans Strike Back“ - ein nostalgisches Erlebnis für langjährige Fans und ein spannender Einstieg für alle Sci-Fi-Fans oder die nächste Generation von Jedi-Rittern, Schmugglern und Droiden.

letzter Einlass 19:00 Uhr

Premiere: Bayrisch-Schwäbische Comedynacht im Kino Öhringen
Zwei Bundesländer. Zwei Dialekte. Ein Abend voller Lacher.

Am 15.03.2026 feiert die Bayrisch-Schwäbische Comedynacht ihre Premiere im Rahmen der Reihe Kleinkunst im Kino in Öhringen – ein Muss für alle Freunde des feinsten Mundart-Humors! Auf der Bühne stehen zwei preisgekrönte Schwergewichte der süddeutschen Comedy-Szene: Ralf Winkelbeiner aus Niederbayern und Markus Zipperle, der schwäbische Kabarettist mit dem besonderen Zungenschlag.

Mit viel Wortwitz, pointierten Beobachtungen und einer guten Portion Selbstironie bringen die beiden Comedians ihre kulturellen Eigenheiten auf den Punkt – und sorgen dabei für grenzenlose Heiterkeit zwischen Leberkäs und Spätzle.

Ob Alltagswahnsinn, Missverständnisse zwischen Bayern und Schwaben oder einfach nur urkomische Anekdoten: Hier bleibt kein Auge trocken!
Die Veranstaltung verspricht beste Unterhaltung in gemütlicher Atmosphäre und ist der ideale Start für eine neue Comedy-Tradition im Herzen Hohenlohes.
Lachen verbindet – auch über Dialektgrenzen hinweg! Schnell Karten sichern!

Einlass: 19.00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Bei einer Schlossführung erhalten die Gäste interessante Einblicke in das barocke Hofleben sowie die Sitten und Bräuche am Hof. Vor allem aber bietet eine Führung die Möglichkeit, einen Blick in die einzigartige Schlosskapelle, die Schlossküche und das historische Schlosstheater (sofern es die Probensituation zulässt) zu werfen.

Bitte 10min vor Beginn an der Kasse im Schloss melden und das Originalticket abholen

Ein tierisch spannendes Familienkonzert für Kinder und alle anderen Neugierigen

Achtung, Abenteuer im Anmarsch!
Peter hat das Gartentor offen gelassen – und zack, sofort nutzt die Ente die seltene Gelegenheit, um einen Badeausflug zum Teich zu machen. Peters Freund, der kleine freche Vogel, flattert durch die Lüfte, die Katze schleicht auf leisen Pfoten elegant durchs Unterholz ... Und Peters Großvater? Der ist alles andere als begeistert und schimpft über das offene Tor. Kein Wunder, im Wald lauert der Wolf - und am Klang der Hörner hört man schon, er ist ganz nah! Aber keine Panik – Peter hat einen richtig schlauen Plan. Eine Portion Chaos hilft ihm dabei, es mit dem Wolf aufzunehmen. Und
das Beste: Jedes Tier, jeder Mensch, sogar der Wolf bekommt seine eigene Musik – gespielt von einem echten Orchester!

In Prokofjews Musikmärchen von 1936 wird jede Figur von einem anderen charakteristischen Instrument vertreten. Bereits zum zweiten Mal entsteht in Zusammenarbeit mit dem Gemeinnützigen Theater- und Konzertverein Erlangen e. V. ein Familienkonzert, mit kleinem Orchester und einem Schauspieler – spannend, lustig, musikalisch und garantiert nicht langweilig!

Mit
Kai Götting

Violine - Sornitza Rieß, Christiane Seefried
Viola - Reingard Krämer
Violoncello - Cornelius Bönsch
Kontrabass - Taebun Park-Reger
Flöte - Jörg Krämer
Oboe - Valentin Krämer
Klarinette - Nicole Spuhler
Fagott - Wolfgang Peßler
Horn - Roland Bosnyák
Posaune - N. N.
Schlagzeug - Christian Stier

Szenische Einrichtung - Matthias Köhler
Musikalisches Arrangement - Albrecht Ziepert
Dramaturgie - Linda Best

In Kooperation mit dem Gemeinnützigen Theater- und Konzertverein Erlangen e.V.

16 kreativen Menschen zwischen 26 und 79 Jahren aus Wuppertal und Umgebung entwickeln mit Rainer Behr ein Stück mit Tanz.

Ein leerer Raum, und Menschen darin. Suchen nach einer Sprache, für das, was uns bewegt. Suchen Fragen und Aufgaben, sehen nach innen und sammeln. Was wir finden, soll sichtbar werden. Es geht um das Sich-Mischen, Sich-Verbinden und das, was sich in uns so klar anfühlt, aber keine Worte findet.