(And Then There Were None)

Ein düsterer Thriller in drei Akten von Agatha Christie
Deutsch von Michael Raab

"Keiner von uns wird diese Insel wieder verlassen."

Zehn Unbekannte werden auf eine abgelegene Insel eingeladen. Alles, was die Gäste gemeinsam haben, ist eine verruchte Vergangenheit, die niemand preisgeben will, und ein Geheimnis, das ihr Schicksal besiegeln wird. Sowie das Wetter umschlägt und die Gruppe vom Festland abgeschnitten ist, wird einer nach dem anderen entsprechend der Zeilen eines unheilvollen Kinderverses brutal ermordet. Nach dem ersten Todesfall am Abend glaubt noch keiner daran, dass weitere Opfer folgen werden. Als aber die zweite Person stirbt, kommen Zweifel auf, ob es sich hier um einen Zufall handelt. Nachdem alle gemeinsam die Insel durchkämmt haben, stellen sie fest: Außer ihnen befindet sich keine weitere Person auf der Insel. Der Mörder muss also unter den noch verbliebenen acht Personen sein.

Regie Tina Kneissl
Regie-Assisstenz Annette Horn

Restkarten evtl. noch an der Abendkasse erhältlich. Tel: 06441/48481 (1 Std. vor Beginn der Veranst.)

Ein Landhaus. Ein Sommer. Acht Menschen, die lieben, hoffen, träumen und dabei grandios aneinander vorbeireden. Unerfüllte Liebe, verpasste Chancen und die großen Fragen des Lebens.
Was im Original von Anton Tschechow schwer klingt ist in der Adaption von Simon Stephens oft doch urkomisch. Eben wie das richtige Leben spielt.
Ein Darsteller schlüpft in alle Rollen: Die Mutter. Den Arzt. Die Frau, die alle begehren. Den Mann, den alle vergessen haben. So wird eine Welt lebendig und eröffnet dem Publikum neue Perspektiven auf den berühmten Klassiker. Intelligent, bewegend, Temporeich und voller feinem Humor. Ein Theaterabend, der unterhält, berührt und begeistert.

„Ein Theaterabend, den man so schnell nicht vergessen wird.” (az-online.de)
„Entlässt den Zuschauer tief bewegt in den Abend.” (Bühnenlichter.de)

Regie: Johanna Haas

Foyer öffnet 1,5h vor Vorstellungsbeginn, Saaleinlass ca. 30m vor Vorstellungsbeginn

Guy Manoukian live in der Stadthalle Neuss! Der libanesisch-armenische Ausnahmepianist verbindet orientalische Melodien mit modernen Arrangements. Er hat Häuser wie das Sydney Opera House und das London Palladium ausverkauft. Am 24. Oktober 2026 erwartet euch ein Abend voller Virtuosität, Emotion und Rhythmus. Tickets jetzt sichern! Info: +4915122002200

Einlass: 18:30 Uhr

Mit „Levitar“ hebt das Bossarenova Trio leicht und sonnendurchflutet ab und vertraut ganz auf das Lied als verbindende Kraft zwischen Kontinenten. Nach zwei Alben mit Neuinterpretationen brasilianischer Klassiker präsentiert das Trio nun erstmals ausschließlich eigene Kompositionen – Songs, die auch live ihre besondere Wirkung entfalten.
Die Stücke entstanden unterwegs – viele Ideen kamen Joo Kraus auf der Autobahn, getragen von einem „Brazil Vibe“. Aus ersten Skizzen wurden im Heimstudio Demos, denen Paula Morelenbaum mit ihren Texten Charakter verleiht. Über Monate hinweg – zwischen Rio de Janeiro, Lissabon und Ulm – entwickelten sich die Songs zu einer schwebenden, klaren Klangwelt, die sich mühelos auf die Bühne übertragen lässt.
Klanglich ist „Levitar“ tief im brasilianischen Lebensgefühl verwurzelt und zugleich unverkennbar Bossarenova: transparent, fein balanciert und offen für elektronische Elemente. Funkige, groovende Patterns treffen auf sanfte Trompete, warme Stimme und virtuoses Klavier – ein Zusammenspiel, das live seine ganze Dynamik entfaltet und gleichzeitig Leichtigkeit bewahrt.
„Levitar“ – „Schweben“ – ist eine Einladung, loszulassen, sich treiben zu lassen und gemeinsam im Konzertmoment die Kraft dieser Musik zu erleben.
Besetzung:

Paula Morelenbaum - vocals
Joo Kraus - trumpet, beatbox, spoken word
Ralf Schmid - piano, electronics

Einlass 20:00 Uhr

Claudia ist sauer. Aus ihrer Ehe mit Matthias ist die Luft raus, die Freundinnen sind verduftet und sogar der Hund geht ihr aus dem Weg. Zu allem Überfluss hat ihr Gatte ihr auch noch 20 000 Euro unterschlagen. Also lockt sie ihn in den Keller ihres Reihenhauses und schließt ihn ein. Soll er dort schmoren, bis er die Kohle wieder herausrückt. Zu dumm, dass Claudia durch ein Missgeschick sich selbst im gleichen Keller wie Matthias einschließt. Das Haus ist leer, die Handys ebenso und der Hund kann den Schlüssel nicht drehen. Nachdem der größte Zorn über ihre missliche Lage verrauscht ist, fangen sie an, die alten Kartons im Keller zu öffnen. Und mit jeder Kiste kommen Relikte aus ihrer Vergangenheit zum Vorschein, einer Zeit, in der alles noch harmonisch und in Ordnung war. Werden die beiden nochmal die Kurve kriegen?

Es rappelt im Karton – Ein Spiel um Liebe, Glück und Verständnis. Mit viel Musik.

Es spielen Carolin Ruthig und Bernhard Westenberger

Buch und Regie: Hans-Jürgen Mock

Ausverkauft ! Keine Tickets mehr verfügbar.

Jerewan – Buchpräsentation & Gespräch
Mkrtitsch Armen – eine literarische Wiederentdeckung

Was bleibt von einer Stadt, wenn man sie neu erfinden will?

Jerewan in den 1920er Jahren: Die junge sowjetische Hauptstadt soll vermessen, umgebaut und modernisiert werden. Alte Viertel, verwinkelte Gassen, Gärten und Lehmhäuser sollen einer neuen Metropole weichen. Mitten in diesem Aufbruch kehrt der Architekt Arschak Budarjan aus Leningrad zurück – und steht vor einer Frage, die bis heute aktuell geblieben ist: Muss Fortschritt das Alte beseitigen, oder kann Neues aus Erinnerung entstehen?

Mkrtitsch Armens Roman „Jerewan“ erschien 1931, wurde kurz darauf verboten und geriet für Jahrzehnte nahezu in Vergessenheit. 2026 liegt dieses außergewöhnliche Werk erstmals in deutscher Übersetzung vor.

Armen macht die Stadt selbst zur Protagonistin. Straßen, Häuser, Innenhöfe und Erinnerungen beginnen beinahe ein Eigenleben zu führen. Traum und Wirklichkeit überlagern sich; das alte Jerewan erscheint noch einmal in all seinen Geräuschen, Bildern und Geschichten – gerade in dem Moment, in dem es zu verschwinden droht.

Bei den Armenischen Kulturtagen Stuttgart stellt Susanna Yeghoyan, Übersetzerin des Romans aus dem Armenischen, das Buch vor und spricht über Mkrtitsch Armen, die besondere Sprache des Romans und die Herausforderung, dieses vielschichtige Werk erstmals einem deutschsprachigen Publikum zugänglich zu machen.

Eine literarische Begegnung mit einer Stadt zwischen Erinnerung und Entwurf, Bewahren und Erneuern – und damit zugleich mit einer der zentralen Fragen unserer Gegenwart.

Mit: Susanna Yeghoyan
Übersetzerin und Germanistin

Samstag, 24. Oktober 2026 · 11:00 Uhr
Welthaus Stuttgart e.V.
Charlottenplatz 17 · 70173 Stuttgart

Eine Veranstaltung der Armenischen Gemeinde Baden-Württemberg e.V. in Kooperation mit dem Guggolz Verlag

Einlass: 10:30 Uhr

GTD Comedy Slam – der größte Comedy-Slam Deutschlands
Monatlich präsentiert Moderator und Gaglord Andy Sauerwein die heißesten Newcomer und Comedians, die sich für das Jahresfinale am 19. Dezember qualifizieren möchten! Jeden Monat stellen sich mindestens vier KünstlerInnen einem gnadenlosen Wettkampf. Alle Teilnehmer haben maximal 15 Minuten Zeit ihr Talent zu beweisen und müssen dabei strengste Regeln einhalten: kein Ablesen, nur eigene Jokes und maximal witzig sein. Wer sich nicht an die Regeln hält, wird disqualifiziert. Am Ende des Abends entscheidet das Publikum, wer sich als SiegerIn küren darf. Auf jede/n GewinnerIn wartet immer ein wunderschöner Pokal als bester Torwart, schönster Bernhardiner oder aktivstes Kaninchen - was eben auf Ebay-Kleinanzeigen gerade so verkauft wird...

Wer mitmachen will, schreibt dem Gaglord@GTDcomedySlam.de Wer zuschauen will, kauft Karten (und kann dann evtl. noch spontan mitmachen...).
Am Ende des Jahres kommt es dann in Augsburg zum Showdown! Nach zwei Halbfinalen am 24.10. und 28.11. treten die Gewinner zum Jahresfinale an und das Publikum wählt den Augsburger Jahreschamp. Der/Die GewinnerIn qualifiziert sich für die süddeutsche GTD-Meisterschaft und für das Bundesfinale 2026.
Die Gag Test Dummies veranstalten den GTD Comedy Slam in über 10 Städten. Jährlich nehmen daran über 100 Comedians teil, am Ende steht ein bundesweiter Sieger fest.

Einlass: 30 min vor Veranstaltungsbeginn.

AUSVERKAUFT !

Sein halbes Leben ist Diener Rudolf den wohlhabenden Schwestern Charlotte, Cäcilie und Clementine treusorgend ergeben – sowohl im Haushalt als auch in amourösen Angelegenheiten. Doch Rudolf hat genug von der jahrelangen Plackerei und bittet die Damen um vorzeitige Auszahlung des ihm versprochenen Erbes, um endlich seine lang ersehnte Weltreise antreten zu können. Aber die drei Schwestern denken gar nicht daran, ihr Vermögen mit ihm zu teilen. Und so beginnt ein köstlich-böses Spiel um Macht, Kontrolle und ums Überleben.
Fisch zu viert ist eine der erfolgreichsten Krimikomödien der letzten Jahrzehnte mit durchtriebenen, gewitzten Figuren und überraschenden Wendungen, die das Publikum bis zur letzten Minute in Atem halten.

Einlass: 19:00 Uhr

Das andere Ich

Eine Jugendliche auf der Suche nach ihrer Identität – zwischen Instagram und Kreativität, Zugehörigkeit und Individualität. Auf mysteriöse Weise begegnet sie ihrem jüngeren und ihrem älteren Ich. Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft treffen aufeinander. Welchen Weg wird sie wählen?

„Das andere Ich“ – vertanzt von den Schülerinnen und Schülern des Tanzraum Juliane Zdera.

Einlass: 17:15 Uhr

Von der Elegie zum Aufbruch
Rachmaninow · Babadschanjan

Drei Instrumente, zwei Komponisten – und zwei sehr unterschiedliche musikalische Antworten auf Erinnerung, Sehnsucht und Aufbruch.

Mit Anush Nikoghosyan (Violine), Diana Sahakyan (Klavier) und Vache Bagratuni (Violoncello) treffen drei herausragende Musikerinnen und Musiker armenischer Herkunft im Silcher-Saal der Stuttgarter Liederhalle aufeinander.

Den Auftakt bildet Sergei Rachmaninows Trio élégiaque Nr. 1 g-Moll. Bereits in diesem frühen Werk entfaltet sich jene unverwechselbare Klangwelt, die Rachmaninow später berühmt machen sollte: große melodische Bögen, tiefe Melancholie und eine Musik zwischen Sehnsucht und innerer Bewegung.

Mit Arno Babadschanjans Klaviertrio fis-Moll folgt eines der bedeutenden armenischen Kammermusikwerke des 20. Jahrhunderts. Vom weit gespannten Largo über das lyrische Andante bis zum energiegeladenen Allegro vivace entwickelt sich eine eindrucksvolle musikalische Dramaturgie: Aus Nachdenklichkeit wird Bewegung, aus Spannung neue Energie.

So führt dieser Konzertvormittag tatsächlich von der Elegie zum Aufbruch – und verbindet europäische und armenische Musiktradition in einer außergewöhnlichen kammermusikalischen Begegnung.

Programm

Sergei Rachmaninow
Trio élégiaque Nr. 1 g-Moll

Arno Babadschanjan
Klaviertrio fis-Moll

Besetzung
Anush Nikoghosyan – Violine
Diana Sahakyan – Klavier
Vache Bagratuni – Violoncello

Samstag, 24. Oktober 2026, 14:00 Uhr
Silcher-Saal · Liederhalle Stuttgart

Eine Veranstaltung der Armenischen Gemeinde Baden-Württemberg e.V. im Rahmen der Armenischen Kulturtage Stuttgart 2026.

Einlass: 13:30 Uhr

DER ÖFFENTLICHE
RAUM / DEUTSCHE ERSTAUFFÜHRUNG
Ulrike Syha
Ein scheinbar irrelevanter Polizeifall versetzt einen Mann in tiefe Paranoia und zunehmende Angst, die er durch die Ausstattung seiner Wohnung mit Sicherheitsgeräten und Überwachungskameras unter Kontrolle zu bringen versucht. Gleichzeitig wird er in seinem Beruf in der Kanzlei ungewollt und unkontrollierbar in zwielichtige, rechtspolitische Kreise hineingezogen. Seiner Frau ergeht es nicht besser: Die Soziologin verbringt ihre Nächte in Internetforen, folgt fremden Leuten und verliert sich in den Verschwörungstheorien linkspolitisch extremer Gruppierungen. Das Privatleben der beiden sowie ihre geheimen, unmerklichen Aktivitäten sind längst mit einem größeren, unheimlichen Raum verknüpft – einem Raum aus digitalen Netzwerken, Trollen, Hackern und Bots –, wodurch sie zu Objekten der Überwachung werden. Obwohl sich die beiden angeblich in entgegengesetzten politischen Lagern bewegen, kreuzen sich ihre Wege durch die allgegenwärtige Kontrolle und den Wahn. Ulrike Syha schreibt in ihrem Text – der 2019 den Hamburger Literaturpreis in der Kategorie Lyrik/Drama/Experimentelles gewann – mit hintergründigem Humor über eine Gesellschaft, die tief gespalten ist.
Für alle Menschen ab 15 Jahren, bei denen die Gestaltung der Zukunft mit einem hinterfragenden und kritischen Blick auf ihre verwendeten Kommunikationsmittel und sich selbst einhergeht.

Einführung 19.00

Ruhe finden in anspruchsvollen Zeiten. Mit seinem nächsten Konzertprogramm schafft das
Wormser Kammerensemble einen musikalischen Ruhepol. Faurés Requiem und Morten
Lauridsens Lux Aeterna für Chor und Orgel berichten auf versöhnliche Weise vom Werden und
Vergehen. Beide Werke verbinden sich mit stimmungsvollen Illuminationen zu einem Konzert,
das zum Innehalten einlädt.

Gabriel Fauré selbst spürte, dass sein Requiem „vom menschlichen Vertrauen in die Ewigkeit
beherrscht“ ist. Optimistisch und versöhnlich entfalten sich farbenreiche musikalische
Klanglandschaften von Leben und Abschied, ohne dabei im engeren Sinne zu trauern. Das in
anderen Abschiedsmessen üblicherweise aufgewühlt kämpferische Dies irae wird wird durch
Faure auf ein getragenes Pie Jesu reduziert. Ebenso wählt er mit In paradisum einen
ungewöhnlich friedlichen Abschluss, der nicht schwer und melancholisch fortwirkt, sondern
flüchtig und voller Verheißung. Unterstützt wird der Chor von der Sopransolistin Lisa Schramm
und dem Bass Ferdinand Regel, die einige der intimsten Vertonungen Faurés zum Klingen bringen
werden.

Nicht nur optisch werden Licht und Farben durch die Illuminationen greifbar. Auch Morten
Lauridsens Lux Aeterna widmet sich unmittelbar dem Motiv des Lichts. Im Geiste von Johannes
Brahms‘ Ein deutsches Requiem, verbindet Lauridsen wenig verwandte Texte zu einem
eigenständigen musikalischen Rahmen. Im Zentrum stehen jene Abschnitte der Messliturgie, die
vom Licht sprechen und seine Wirkung beschreiben. Die Vorstellung von der Ewigkeit dieses
hoffnungsvollen Lichts verbindet Lux Aeterna auf besondere Weise mit der von Fauré geprägten,
optimistischen Abschiedsmusik.

Anastasiia Yurchenko, die Organistin des Abends, absolvierte ein Klavierstudium an der
Nationalen Musikakademie der Ukraine Peter Tschaikowski in Kiew sowie ein Studium der
Kirchenmusik an der Hochschule für Musik und Theater in Detmold. Sie ist Preisträgerin
internationaler Orgelwettbewerbe und seit Oktober 2025 Assistentin des Domorganisten am
Hohen Dom zu Paderborn. Anastasiia Yurchenko wird das Konzert mit solistischen Orgelwerken
und Improvisationen bereichern.

Das Wormser Kammerensemble lädt herzlich dazu ein, sich von den leuchtenden Klangwelten
Faurés und Lauridsens und den Farben des Lichts in ruhevoller Atmosphäre entführen zu lassen.

Lisa Schramm, Sopran
Ferdinand Regel, Bass
Anastasiia Yurchenko, Orgel
Julian Robin Müller, Leitung

Einlass: 18:15 Uhr

Dieses Ticket ist digital gültig | Marktverwaltung: 04441 886-1301 &-1305

Buchung möglich ab Dienstag, 20. Oktober um 17 Uhr!

Am Samstag, den 24.10.2026, findet in der Paul-Dinter-Halle (Cottbuser Straße 38, 15711 Königs Wusterhausen - Zufahrt über Jahnstraße) der diesjährige Seniorenherbstball statt. In der Zeit von 15.00 bis 20.00 Uhr warten ein buntes Programm aus Musik und Show auf die Gäste:
Das Swing-Trio Die Betties eröffnet nach dem offiziellen Start durch eine Gesangseinlage von Moderatorin Uta Carina Kurz und den Grußworten der Bürgermeisterin Michaela Wiezorek sowie des Vorsitzenden des Seniorenbeirats Peter Reimann die Veranstaltung. Musikalische Unterhaltung wird über den ganzen Nachmittag geboten durch Evergreen-Hits des DJs der Diskothek Nautilus und Auftritte der Live-Band Parzelle 4. Außerdem bringen die Line Dancer Königs Wusterhausen das Publikum durch ihre perfekten Choreografien zum Staunen und regen zum Mittanzen an. An den Tischen sorgt der Spaßkellner LEFOU für Unterhaltung und viele Lacher. Wie immer gibt es Kaffee und Kuchen am Nachmittag (im Eintrittspreis inkludiert), am Abend kann sich mit einem herzhaften Imbiss gestärkt werden. Wer will, kann eifrig beim Quiz mitspielen, bei dem wieder tolle Preise auf die Gewinner warten, oder die Ausstellung mit Landschaftsmalereien des Künstlers von Micheal Pruhs bewundern. Die Stadt Königs Wusterhausen sowie der Seniorenbeirat freuen sich drauf, zahlreiche Gäste zum Seniorenherbstball begrüßen zu dürfen. Der Einlass beginnt um 14.00 Uhr, das Programm findet von 15.00 bis 20.00 Uhr statt.

Die Veranstaltung wird realisiert mit freundlicher Unterstützung durch die Mittelbrandenburgische Sparkasse.

Einlass ab 14:00 Uhr

Der Schlemmer-Verführer

Vielfältige Geschmackserlebnisse in und um Celle garantiert das neue „SCHLEMMEN & SPAREN“-Gutscheinbuch 2027. Direkt vor der Haustür oder bei einem Ausflug in die Region finden Sie in den sorgfältig ausgewählten Restaurants und Cafés Gutscheine für Hauptgerichte zum halben Preis für 1 bis 2 Personen. Neben gastronomischen Angeboten sind auch spannende Ausflugsziele im Umland mit den beliebten Bonusgutscheinen vertreten.

Leider steht diese Veranstaltung nicht mehr zur Verfügung!

CONCERTO
Sound of Democracy - Streit in Harmonie

Das Verb concertare, lateinisch für kämpfen, streiten, hat auf seinem Weg in die italienische Sprache einen diametralen Bedeutungswandel zu miteinander vereinbaren, zusammenarbeiten, vollzogen. Das sich im beginnenden Barock in Italien entwickelnde Kompositionsmodell des Concertos lässt dies klingend erleben, präsentiert virtuos konkurrierende Einzelstimmen, die zielgerichtet in konsonante Harmonie münden.

Johann Sebastian Bach:
Komm, Jesu komm BWV 229
Motette für zwei Chöre zu je vier Stimmen

Lobet den Herrn alle Heiden BWV 230
Motette für Chor zu vier Stimmen und Basso Continuo

Partita c-Moll, BWV 997
für Laute in einer Transkription für Sopransaxophon und
Basso Continuo

Enjott Schneider:
Du musst das Leben nicht verstehen, (UA)
dann wird es werden wie ein Fest.
Zyklus für Saxophon und Vokalensemble
auf Texte von Rainer Maria Rilke

Ralph Vaughan Williams:
The Lark Ascending
Tonpoem nach dem gleichnamigen Gedicht
von George Mederith für Violine und Orchester
in einer Transkription für Saxophon, Vokalsolisten
und -ensemble von Paul Drayton

Asya Fateyeva, Saxophon
Süddeutscher Kammerchor

Gerhard Jenemann, Leitung

Einlass: 18:30 Uhr

COLDHEART – Classic Rock live & in Perfektion!
Erlebt eine Zeitreise durch die goldene Ära des Rock – mit einer Show, die begeistert!

COLDHEART steht für handgemachten, stilechten Classic Rock, mit höchster Spielfreude und beeindruckender musikalischer Präzision. Die sechs erfahrenen Musiker bringen die größten Rockhits aller Zeiten auf die Bühne – von Led Zeppelin, Deep Purple, Metallica über Queen, Pink Floyd, Bon Jovi, AC/DC, Journey bis hin zu Gotthard, Judas Priest, Guns N’ Roses und vielen mehr.

Das besondere Markenzeichen: vier charismatische Sänger, die für Abwechslung, Power und ein besonders breites Repertoire sorgen – von Hard Rock bis Ballade, von Gänsehaut bis Headbangen.

Ob „hart“ oder „zart“ – Coldheart trifft genau den Nerv aller Rockfans.
Das Publikum feiert ihre energiegeladene Bühnenshow und die leidenschaftliche Hommage an die größten Rocklegenden.

The show must go on – seid dabei, wenn Coldheart den Rock zurück auf die Bühne bringt!

Einlass: 19:00 Uhr