Ein gewisser Herr Faust, ein Wissenschaftler, verzweifelt an den Grenzen der Erkenntnismöglichkeiten. Was die Welt und das Universum zusammenhält, will sich ihm nicht erschließen. Dem Burnout nahe offenbart sich ihm sein Alter Ego in Form eines gewissen Herrn Mephisto. Dieser soll ihm die vergnüglichen Seiten der Existenz zugänglich machen, um neuen Lebenssinn zu finden. Auf dem nun folgenden Egotrip von Faust mutiert das Modell einer ›Weltmaschine‹ in seinem Laboratorium zur virtuellen ›Wunschmaschine‹ seiner Träume. Es spielen Martina Göpel und Andreas Weiner.

WARUM - WOHIN
Im ›Urfaust‹ legte Goethe die wichtigsten Grundlagen für sein universales Weltgedicht, das er erst nach sechzig Jahren zum Abschluss brachte. Obwohl ursprünglich nicht für die Bühne bestimmt und obwohl über den ›Faust‹ seit seinem Erscheinen unzählige Interpretationen entstanden, die einander nicht selten widersprechen, hat sich der ›Faust‹ einen dauernden Platz als theatralisches Kunstwerk erobert.

Ein bewusstloser Mann, zwei wortgewandte Schwestern und ein Abend, an dem nichts so bleibt, wie es scheint. Das neue Kabarettstück für Stuttgart führt mitten hinein in einen Mischverkehr aus Haltungen, Halbwahrheiten und Heimlichkeiten – zwischen Parkverbot, Parteiprofil und persönlicher Verantwortung.
Pointen sicher und politisch klug verhandelt die Satire zentrale Fragen unserer Zeit: Wie viel Haltung passt in eine 30er-Zone? Wer darf laut sein – und wer liegt falsch? Die Inszenierung verbindet Wortwitz mit Lokalkolorit und Feinstaub.

Zwischen Sitcom-Tempo und Tiefgang entsteht eine Mischung aus Krimi-Parodie und Stadtbetrachtung – klug, scharfzüngig und herrlich unbequem. Stuttgart erkennt sich im Rückspiegel der Verkehrspolitik wieder. Und das Publikum vielleicht auch.

Das Deutsch- / Schweizerische Duo Elisabeth Hart und Rhaban Straumann hat als Satiriker*in Residence für das Renitenztheater ein vielschichtiges Stück geschrieben; in der Stuttgarter Realität verankert, clever, politisch und witzig.

Spiel: Angela Neis, Ismael Boerner und Magdalena Ganter;
Musik: Mackefisch (Lucie Mackert und Peter Fischer);
Regie: Annika Schäfer,
Ausstattung: Tom Schellmann;
Produktion: Renitenztheater;
Support Buch: Manuel Gübeli;
Buch: Hart auf Hart (Elisabeth Hart und Rhaban Straumann).

Einlass: 19:45 Uhr

Celle, 1984: Die Wirtschaft wankt, Arbeitsplätze verschwinden.
Viele Deutsche sehen nur einen Ausweg:
Auswanderung. In die wirtschaftlich blühende Osttürkei,
nach Batman. In der Abgeschiedenheit Anatoliens
hoffen sie, als Gastarbeiter ihr Glück zu finden – auf Baustellen,
in Werkhallen, im Alltag einer fremden Welt.
Was wäre, wenn sich Geschichte umkehren ließe? Wenn
Deutsche hätten aufbrechen müssen, um fern ihrer Heimat,
Schutz und Arbeit zu finden. Wenn Deutsche in
Batman die Erfahrung gemacht hätten, „die Fremden“
zu sein – ohne Sprachkurs, ohne Anschluss, angewiesen
auf die Geduld einer Gesellschaft, die sich ein wenig
verwundert fragt: Wer sind diese Leute mit dem Sauerkraut?
– BATMAN ist eine fiktive, aber tiefgründige Erzählung
über Perspektivwechsel und die Hoffnung auf
ein besseres Leben. Im Mittelpunkt steht Jörg P., der in
Batman als Friseur Arbeit findet. Zwischen Basar und
Barbershop kämpft er sich durch Sprachbarrieren, Kulturschocks
und Teehäuser ohne Spargel und Stracke.
Aber es gibt Musik – und Menschen, die einander näherkommen.
Inspiriert von wahren Biografien kurdischer Familien
aus Celle und begleitet von Liedern bekannter kurdischer
Künstler führt der Theaterabend die Kulturen in
der HALLE 19 zusammen. Zu erleben ist ein poetisches
Wechselspiel über das Weggehen und das Ankommen,
über Heimat und Zugehörigkeit.

Gwen Dolyn macht Musik für alle, die sich nicht für ihre Gefühle entschuldigen wollen. Auf ihrem Debütalbum X-RATED feelings trifft rohe Ehrlichkeit auf Grunge, Indie, NDW und Electro-Pop. Produziert von Max Rieger und Thomas Zehnle, erzählt die Berliner Musikerin Geschichten von Lust, Schmerz und Selbstzweifeln – ungeschönt, laut und direkt ins Herz.

20:00

Einlass: 19:00 Uhr

“Ab in den TOURLAUB!” ist das Motto der neuen Bühnenshow von REIS AGAINST THE SPÜLMACHINE. Im vierten Konzertprogramm des Musik-Comedy-Duos dreht sich alles um das Thema Urlaub. “Wir haben eine Urlaubs-Playlist im Gepäck, mit der wir unser Publikum zu einem zweistündigen Kurzurlaub einladen wollen”, erklärt Hanke Blendermann das Konzept.

Das Duo ist seit vielen Jahren deutschlandweit für seine mitreißende Bühnenshow und ihre Welthits mit Witz - brilliant-lustige Song-Parodien mit Ohrwurmgarantie - bekannt.

Ob AC/DC oder Blümchen, ob Ballade oder Rocksong - Philipp Kasburg und Hanke Blendermann beweisen musikalische Bandbreite und bewegen sich mit zweistimmigen Arrangements und interaktivem Entertainment stilsicher durch alle Genres.

Dabei präsentieren die studierten Musiker unerwartet-ulkige Texte: Die Beach Boys fahren “Saufen an nem See” und Westernhagen lebt “Villenlos” auf der Straße.

TOURLAUB hat viel neues Material zu bieten, aber auch beliebte Evergreens wie der millionenfach geklickte Hit „Hast Du Saufen mal probiert?“ werden auf dieser Reise nicht fehlen. Philipp Kasburg verspricht: “Bei uns gibt es 5-Sterne-Unterhaltung - All Inclusive. TOURLAUB ist der ideale Wohlfühlort für alle, die einfach mal wieder völlig losgelöst, unbeschwert und in Gemeinschaft feiern und lachen wollen.” Blendermann empfiehlt: “Nehmt ein Bad in der Menge, legt das Handtuch auf die Liege und bucht noch heute Tickets für unvergessliche Tourlaubsmomente!”

Copyright: Jan Huesing

Einlass: 19:00 Uhr

„Aus voller Kehle für die Seele“ richtet sich an alle Menschen, die gerne singen!
Es sind wirklich alle gemeint: Jene, die denken, dass sie gar nicht singen können und jene, die es ein wenig können oder es oft und gerne tun.
Es ist kein normaler Chor mit regelmäßigen Terminen und Aufführungen. Es ist eigentlich gar kein Chor! Sondern eine Verabredung zum Singen, bei der der Spaß im Vordergrund stehen soll: der Spaß am gemeinsamen Singen, der Spaß am Ausprobieren und Experimentieren und auch der Spaß am gemeinsamen Scheitern. Gesungen wird ohne Noten, der Text auf eine Leinwand projiziert.
Patrick Bopp alias Memphis war Gründungsmitglied der Stuttgarter Vocal-Comedy-Gruppe „Füenf “ und gibt den musikalischen Moderator. Er singt vor, dirigiert, motiviert, bietet Begleitstimmen und begleitet am Klavier. Es wird gesungen, was sich singen lässt: von Rock- und Popsongs, Schlager jedweder Coleur, Volkslied, Kinderlied, Rap, Ska bis hin zu Jodler. Alles ist möglich: von ABBA, den Ärzten, über Heino, Elvis, Rio Reiser bis hin zu Ed Sheeran und aktuellen Interpret*innen.
Ein humorvoller, ungezwungener Abend, bei dem alle mit einem entspannten Grinsen im Gesicht rausgehen und dieses für ein paar Tage beibehalten!

Einlass 19:00 Uhr

Der Kulturverein Peißenberg präsentiert unter dem Format Local Heroes 4 regionale Vertreter der Kategorie Singer-Songwriter/Pop auf der Bühne der Tiefstollenhalle. Dabei wird eine Mischung aus bekannten Coverversionen und eigenen Songs angeboten. Folgende Formationen sind dabei:

Tenderly Strung
Der Sound der vier Musiker*innen aus dem Oberland ist von Bluegrass, Country, Pop und Rock inspiriert. Dabei zeigt sich das volle gesangliche und instrumentale Können der Band. Die überschäumende Freude am gemeinsamen Musizieren ist unmittelbar spürbar.

Milo solo
Ein Vertreter des Genres Singer-Songwriter. Milos Lieder sind persönlich und ausdruckstark. Mit seiner Akustik-Gitarre und einer Mundharmonika begeisterte er die Zuhörer mit eigenen Songs, die an berühmte Liedermacher wie James Taylor, Gordon Lightfoot oder Kris Kristofferson erinnern.

MehrSaiter
Mit zwei Stimmen und vier Händen an den AkustikSaiten lädt die Weilheimer Formation zu einfühlsamen Interpretationen und Arrangements aus den Bereichen Singer-Songwriter, Rock und Pop ein. Handgemachte Live-Musik verknüpft mit unvergesslichen Momenten.

Gerber & Wohlhaupter
Seit vielen Jahren treten Craig Gerber und Stefan Wohlhaupter mit ihren Akustik- und E-Gitarren gemeinsam auf verschiedenen Bühnen im Oberland auf. Mit Stefan Wohlhaupters gefühlvoller Begleitung bekommen Gerbers Songs einen besonders feinen Sound verpasst.

17:30

Wendrsonn – Schwoba-Folk-Rock
Wendrsonn ist die Schwabenrockband Nummer Eins. Mit ihrem energiegeladenen Folk Rock haben sie ein ganzes Genre wiederbelebt und dabei neue musikalische Standards definiert. Hunderte von Konzerten, TV- und Radioauftritten, zigfach ausgezeichnet auch ihre sechs CD-Produktionen – eine der besten Livebands südlich des Mains. Die Schwaben erobern spielerisch jedes Publikum – rotzfrech und charmant lassen es Sängerin Anke Hagner und ihre Jungs ganz schön krachen.

Kabarettistische Elemente vereinen sich mit tragisch-komischen Momenten, z.B. wenn Sänger und Songschreiber Markus Stricker aus dem Nähkästchen plaudert, während Teufelsgeiger Klaus Marquardt sich die Seele aus dem Leib fiedelt. Anke verzaubert ihre Zuhörer nicht nur stimmlich und verkörpert im poetischen Zusammenspiel mit Markus das perfekte Frontduo eines Kollektives von sechs kreativen Ausnahmemusiker/innen.

Wendrsonn liefern augenzwinkernd den ultimativen Soundtrack zum neuen schwäbischen Selbstverständnis. – „Zom Lacha ond zom Heula scheee“!

Copyright: Wendrsonn

Einlass: 19:00 Uhr

Sechs Herren und eine Lady. Blech, Schlagwerk und Gesang. Sechs Münchner Philharmoniker und die Sängerin Anna Veit: Das ist GoldMund. Auf seiner neuen CD (VÖ 25. Oktober) wandelt das
unkonventionelle Ensemble auf den Spuren echter Legenden und präsentiert „die großen Geschichten dieser Welt – und ich schwöre Ihnen, Sie kriegen sie alle und Sie kriegen sie vor allem
sogar gleichzeitig“, verspricht Anna Veit, Mezzosopranistin, Chansonnière, Schauspielerin, Moderatorin und Märchenerzählerin. Am 24. Oktoberstellt GoldMund das legendäre neue Album
in einem Release-Konzert in München (Isarphilharmonie) vor.



Die Trompeter Florian Klingler und Bernhard Peschl, Hornist Ulrich Haider, Posaunist Quirin Willert, Tubist Ricardo Carvalhoso und Schlagzeuger Sebastian Förschl sind in ihrem Hauptberuf als Münchener Philharmoniker tief verwurzelt in der Klassik. Wenn sie als Ensemble GoldMund mit goldenen Krawatten und Socken auftreten und Sängerin Anna Veit in ihre Mitte nehmen, werden die Grenzen zwischen Klassik, Jazz, Pop und Chanson fließend. Leichtfüßig und souverän wechseln sie zwischen den Genres, brillieren im prachtvollen Bläsersatz, während Sebastian Förschl den Beat angibt und gelegentlich gefühlvolle Klänge am Vibraphon beisteuert. Mit raffinierten maßgeschneiderten Arrangements erzählen sie Geschichten und entführen ihre Zuhörer
in faszinierende Welten. Dabei schlüpft Anna Veit in jede denkbare (und zuweilen auch undenkbare) Rolle, flüstert, summt, rezitiert, trällert, jodelt. Lässig beherrscht sie das englische Idiom, wechselt aber auch ohne Umschweife in derbste bayerische Mundart, je nachdem, welche Geschichte es gerade zu erzählen gibt. „Wirspielen uns durch die Musik-Stile, es ist oft mehr oder weniger Klassik, aber wir nehmen das nie so richtig ernst“, sagt Anna Veit augenzwinkernd über das gemeinsame Repertoire. Die klassisch ausgebildete Sängerin, Musicaldarstellerin und Schauspielerin hat eine riesige Ausdrucksbandbreite, bezaubert mit ihrem unnachahmlichen Timbre und ihrem feinsinnigen Humor. Unter anderem wurde sie mit dem 1. Preis des deutschen Bundesgesangswettbewerbs in der Kategorie Chanson ausgezeichnet. Raimund Meisenberger schreibt über sie in der Passauer Neuen Presse: „Diese Einheit aus Talent, Stimme und Aura ist selten. Oder einzigartig.“

Einlass: 19:00 Uhr

WOLFGANG A. MOZART (1756-1791)
Klavierquartett Nr. 1, g-Moll, KV 478

FELIX MENDELSSOHN BARTHOLDY (1809-1847)
Sextett in D-Dur op. 110 für Klavier und Streicher

SINDELFINGER KAMMERSOLISTEN – DAS ENSEMBLE DES KAMMERORCHESTERS SINDELFINGEN
ANDREAS DÜRR Klavier
DETLEV GREVESMÜHL Violine
LYDIA BACH Viola
DANIELA SCHWABE Viola
NICOLE AMANN-GESSINGER Violoncello
HARTMUT GESSINGER Kontrabass

Das Klavierquartett Nr. 1, g-Moll von Wolfgang Amadeus Mozart ist eines von zweien, die damals bei ihrer Entstehung eine neuartige Musik-Gattung darstellten. Sie sind ein kammermusikalisches Pendant zu den Klavierkonzerten, die zu den beliebtesten und schönsten Instrumentalwerken Mozarts gehören.
Man spürt überall Mozarts Vorliebe und Vertrautheit mit seinem eigenen (Haupt-)Instrument. Die Quartette sind echte Kammermusik, das Klavier ist bei aller Virtuosität vorbildlich ins Gesamtgefüge eingebaut – so wird das g-Moll-Quartett im Unisono aller vier Instrumente mit einer großen Fanfaren-Geste eröffnet!

Das 1824 komponierte Werk von Felix Mendelssohn Bartholdy wurde erst posthum als op. 110 gedruckt. Das Sextett erweitert die Instrumentierung von Schuberts Forellenquintett (Klavier, Violine, Viola, Violoncello, Kontrabass) um eine zweite Viola. Es ist ein Miniatur-Konzert für Klavier, dem die fünf Streichinstrumente gegenübergestellt sind. In manchen Wendungen darf man an Carl Maria von Weber denken, dessen Freischütz 1821 in Berlin uraufgeführt worden war. Das Andante erinnert an einen weiteren Protagonisten der Frühromantik: Louis Spohr. Mit der elfenhaften Leichtigkeit des Menuetts dagegen malte der junge Mendelssohn ganz neue, poetisch frische Farbtöne in die Salons
seiner Wahlheimat Berlin.

Einlass: 18:30 Uhr

Zwei Geigen, ein Cello, ein Klavier - und ein Übermaß an kreativer Energie: Salut Salon sind „Hamburgs charmantester Kultur-Export“ (Hamburger Abendblatt). Seit über 20 Jahren gastieren die vier Virtuosinnen mit ihren „Masterpieces of ‚classical ‘
comedy“ (The New York Times) in den renommiertesten Konzerthäusern weltweit und begeistern ihr Publikum mit irrwitzigen Parforceritten zwischen Vivaldi und Vokalakrobatik, Tango und Tatort, Rap und Rachmaninov - „Wunderbar!“ (The Economic Times India).
Mit ihrem neuen Programm „Heimat“ feiern Salut Salon ab 2025 zugleich das Finale einer Konzert-Trilogie: Auf „Liebe“ und „Träume“ folgt nun das nächste große, fast allumfassende Thema. Denn: Was genau ist das eigentlich, Heimat? Ist es ein Ort? Tradition? Ein Gefühl? Sind es die Menschen, die einen umgeben? Oder vielleicht Worte, Sprachen, Klänge? Mit der traumwandlerischen Selbstverständlichkeit, mit der die vier Musikerinnen Stücke aus allen Winkeln der Welt in diesen wunderbaren Konzert-Abend verwandeln, geben sie auch gleich ihre ganz eigene Antwort: Salut Salon sind in der Welt zu Hause - und ihre Heimat ist die Musik.

Einlass ab 19 Uhr!

Michaela Schaffrath ist seit vielen Jahren ein bekanntes Gesicht in der deutschen Schauspiel-Landschaft. Ob in Filmen wie „Crazy Race 2“ oder „Sky Sharks“, in Gastrollen im „Tatort“, der „Lindenstraße“, „Hausmeister Krause“, „Alles Atze“ oder in einem Musikvideo der Toten Hosen unter der Regie von Wim Wenders. In den vergangenen Jahren hat sie außerdem ihre Leidenschaft für das Theater entdeckt und ist mit großem Erfolg auf Bühnen bundesweit zu sehen.
Oder Michaela Schaffrath ist einfach nur sie selbst. Ob bei „Ich bin ein Star – Holt mich hier raus!“, wo sie 2008 Vize-Dschungel-Königin wurde, beim RTL „Promi Boxen“, wo sie Doro Pesch bezwang, bei „Promi Shopping Queen“ oder beim Prominenten Spezial von „Wer wird Millionär?“, wo sie 125.000 Euro Spendengelder erspielte.
Im Gespräch mit Udo Renken wird sie all das nochmals Revue passieren lassen und aus ihrem Leben berichten.

Einlass 19:00 Uhr

Den Tieren auf der Manor Farm geht es schlecht.
Ihre tägliche Essensration ist karg und sie müssen
arbeiten bis zum Umfallen – oder bis sie getötet werden.
Als der Bauer eines Morgens die Fütterung vergisst,
starten die Tiere eine Rebellion: Sie verjagen ihn vom
Hof und fangen an, sich selbst zu organisieren und zu
strukturieren – mit dem Ziel, ein freundliches Leben
zu führen, in dem alle Tiere gleich sind. Doch die Idylle
hält nicht lange an. Nach und nach übernehmen die
Schweine das Regiment und bauen ihre Macht immer
weiter aus, bis irgendwann klar wird: »Alle Tiere sind
gleich, aber einige Tiere sind gleicher als andere«.
Für farm der tiere – das musical hat sich das Autorenteam Manuel de Rien und Oliver Graf wieder zusammen gefunden, das bereits in der Spielzeit 23_24 für die
Uraufführung des woyzeck-Musicals verantwortlich
zeichnete. Passend zu den in dem Stück beschriebenen
Rebellionen und Schlachten treibt die von Manuel de Rien
komponierte Musik die Charaktere durch den Abend.
George Orwells 1945 veröffentlichte politische Fabel
passt auf jedes totalitäre System und behandelt
Themen wie Unterdrückung, Macht, Machtmissbrauch
sowie den Traum von Freiheit, Gleichheit und
Brüderlichkeit. Seinerzeit als Abrechnung mit der
russischen Revolution und der Schreckensherrschaft
Stalins geschrieben, lassen sich erschreckend viele
Parallelen zur Gegenwart ziehen, die den Stoff gerade
heute wieder brandaktuell erscheinen lassen.

Eine unvergessliche Show erwartet Sie bei Abba - Unforgettable, welche Sie in Ihre Kindheit und Jugend zurück katapultiert und Ihnen mit ihrer einzigartigen Stimmung ein unvergessliches Erlebnis bereiten wird!

Bei Welthits wie „Dancing Queen“, „S.O.S“ oder „Super Trooper“ ist mitsingen und mittanzen nicht nur erlaubt, sondern erwünscht!

Abba - Unforgettable nimmt Sie mit auf eine unvergessliche Zeitreise. Erleben Sie Partystimmung pur bei Hits wie „Mamma Mia“ oder „Lay all your Love on Me“ aber auch gefühlvolle Momente und Gänsehaut pur bei Songs wie „I Have a Dream“ oder „Fernando“.

Bei Abba - Unforgettable können Sie die nächste Dancing Queen werden – lassen Sie sich in eine schillernde Welt voller Glitzer, Disco- und Partyfeeling entführen und erleben Sie unvergessliche Stunden. Sie erwarten professionelle Künstler, die mit ihrem Auftritt den vier Schweden alle Ehre machen und eine einzigartige Show aufs Parkett bringen.

Ihre Zeitreise zurück in die 70er!


Copyright: Produzent Uwe Morscheck

Einlass: 19:00 Uhr