A Tribute to Johnny Cash – The LineWalkers

Um das musikalische Vermächtnis eines großen Künstlers zu erzählen, braucht es viel Zeit. Um dieses zu erleben, braucht es einen Abend: The LineWalkers!

Seit 2012 spielt sich die fünfköpfige Band aus Kiel deutschlandweit immer tiefer in die Herzen der Fans des Man in Black.

Die mitreißende Liveshow nimmt die Zuschauer mit auf eine Reise durch die Schaffensphasen des Johnny Cash von „Walk The Line“ über „Get Rhythm“ und „Jackson“ bis hin zu „Hurt“.

Der unverwechselbar sonore Klang der Stimme, der klassische Boom-Chicka-Boom- Sound von E-Gitarre, Kontrabass und Schlagzeug oder die Duette mit der im Scheinwerferlicht strahlenden Miss Anna Jones: Bei den LineWalkers fügt sich alles zu einen authentischen Ganzen, das den Geist von Johnny Cash lebendig werden lässt.

Bei all den Auftritten merkt man den fünf Musikern jedes Mal aufs Neue die unbändige Spielfreude, die Liebe zum Detail und die Hingabe an, mit der sie das musikalische Erbe des Meisters gemeinsam mit dem Publikum feiern. Dass diese aufrichtige Ehrerbietung nicht immer ernst, sondern auch humorvoll und mit einem gelegentlichen Augenzwinkern bezeugt wird, rückt die Shows nur umso näher an das Original.

Dabei lässt die Band auch stets genügend Spielraum, um die Zuschauer unmittelbar ins Geschehen miteinzubeziehen. Wie bei den legendären Auftritten von Johnny Cash gibt es nämlich neben den großen Hits auch mal ganz spezielle Songs auf Zuruf, sodass jeder auf seine Kosten kommt. So wird jedes Konzert zu einem einmaligen Zusammenspiel von Band und Publikum, bei dem schon so mancher Saal bei „Ring of Fire“ oder „Ghost Riders in the Sky“ mächtig zum Kochen gebracht wurde.

Also seid dabei, wenn es wieder heißt „I Walk The Line“!

Einlass eine Stunde vor Beginn

Restkarten: Schluckspecht (Kassel & Vellmar), Scheibenbeisser, Theaterstübchen

Mit „Maybe wildness“ präsentiert der BAtanz der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Frankfurt an einen Abend sechs choreografische Werken, die den Wanderungen, Abweichungen und dem Puls der nächsten Generation von Tanzkünstler*innen gewidmet sind. Ob sanft, unbekannt, anders oder wild in enger Zusammenarbeit mit den Gastchoreograf*innen Yossi Berg & Oded Graf, Sade Mamedova und Lucyna Zwolińska haben die Studierenden drei neue Werke geschaffen. Außerdem zeigen sie drei neu zusammengestellte Werke: Konzepte und Materialien aus „The Second Detail“ von Honorarprofessor William Forsythe, „Almost Angels“ von Heidi Vierthaler und „Matsutake“ von Regisseur Prof. Damian Gmür.

Gespräch im Anschluss

EDWARD ELGAR
RALPH VAUGHAN WILLIAMS
GUSTAV HOLST
EDVARD GRIEG

In Kooperation mit den Internationalen Händel- Festspielen Göttingen
Nachgespräch nach dem Konzert (mit Nicholas Milton und Musiker:innen des GSO) im Foyer

Wenn die Londoner im Sommer zu Tausenden in die Royal Albert Hall strömen, erleben sie keine Klassikkonzerte, wie wir sie kennen. Sie erleben die Proms! Oder auf Deutsch: ein hitverdächtiges Potpourri, genossen in legerer Kleidung und stets unterbrochen von einem gourmetverdächtigen Picknick. In Kooperation mit den Internationalen Händel-Festspielen Göttingen präsentiert das GSO unter der Leitung von Nicholas Milton ein mitreißendes Programm, das die Jahrhunderte umspannende Promenade mühelos durchschreitet – und mit kleinen feinen Überraschungen aufwartet: So hören wir nicht etwa Elgars ersten Pomp-and-Circumstance-March, sondern den unbekannteren, mindestens ebenso hörenswerten vierten. Mit an Bord des Ausflugsdampfers zur gehobenen Unterhaltungsmusik ist zudem die Jacobikantorei. Brilliant! Excellent!

Ausverkauft!

Der 4-stellige Platzcode finden sie auf der Dauerkarte rechts unten!

Ab 12 Jahren

Das Theaterstück „Freiheit! Allzeit! Und gleiches Recht für alle“, schildert die Ereignisse der letzten Tage des Bauernkrieges von 1525. Im deutschen Südwesten war der Ursprung der Aufstände. In den 12 Artikeln von Memmingen formulierte der geschundene und unterdrückte „kleine Mann“ seine Rechte, die vom Klerus und vom Adel schroff zurückgewiesen wurden.
In diesem Stück von Jörg Ehni wird die Geschichte zweier Bauern aus Illmensee und Ruschweiler erzählt, die sich dem Aufstand gegen die tyrannische Herrschaft der Adeligen anschlossen und gegen die Missstände der damaligen Zeit auflehnten. Die beiden gewinnen das Vertrauen und die Freundschaft Matern Feuerbachers, eines der bedeutendsten Bauernführers dieser Zeit, der zum wichtigsten Gegenspieler des Truchsess von Waldburg-Zeil wurde. Neben diesem Erzählstrang werden durch verschiedene szenische Bilder die Lebensumstände der damaligen Bauern vor Augen geführt. 10 Lieder des Stücks, die von dem Freiburger Komponisten Uli Führe vertont wurden, geben den handelnden Figuren besondere Tiefe und Ausdruckskraft. Sie werden vom Kirchenchor Illmensee unter seinem Dirigenten Herbert Roth dargeboten.
Die Inszenierung liegt in der Hand des Autors Jörg Ehni. Die Hauptrollen übernehmen Patricia Fürst (Matern Feuerbacher) und Sabine Rothmund (Truchsess von Waldburg). Zwei Frauen! Man darf gespannt sein, wie sie ihre Aufgabe meistern. 20 weitere Darstellerinnen und Darsteller entführen das Publikum mit ihrer schauspielerischen Leistung in die stürmischen Zeiten des Bauernkrieges.
Ein besonderes Merkmal der Produktion ist die innovative Bühnenbildgestaltung von Hansjörg Beck, der mit seinem symbolischen Zitat des imposanten Illmenseer Kirchturms dem Bauernkrieg, der Reformation und dem Beginn der Neuzeit eine eindrucksvolle Bedeutung gibt.

Einlass: 18:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Tanz, Live-Musik und Live-Projektionen

»I am not in a Room« basiert auf einer Folge von Improvisationen der Musikerin Charlotte Wilde und taiwanesischen Tänzers Kai Chun Chuang während des Lockdown im vergangenen Winter. Die Grundlage des Abends bilden Biographie und Werk der amerikanischen Lyrikerin Emily Dickinson. Dickinsons vor anderthalb Jahrhunderten verfasste, ebenso scharfsinnige wie sinnliche Gedichte spiegeln zentrale Themen unserer Gegenwart: Ihr Denk- und Poesieraum ist in seinem Innersten von der Durchlässigkeit kultureller Grenzen geprägt. Ihr tiefes, verbindendes Verständnis für Natur nimmt heute selbstverständliche ökologische Perspektiven vorweg. Ihre Idee einer vollkommenen Individuation bildet einen provozierenden Gegenentwurf zu Selbstabgrenzung und Vereinzelung.

Tanz: Kai Chun Chuang | Live-Musik, Komposition: Charlotte Wilde | Figuren, Licht, Bühne: Michael Vogel | Texte: Emily Dickinson | Choreografie, Regie: Rose Breuss

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, , die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass 18:30 Uhr

Werner Dannemann ist seit mehr als vier Jahrzehnten fester Bestandteil der württembergischen Blues-Rock-Szene. Dannemann hatte in den 80ern und 90ern großen Anteil daran, den Blues in die Diaspora, nach Württemberg zu bringen. Über 30 aufgenommene CDs dokumentieren eine breite Vielfalt von eigenen Songs und Projekten. Ob Solo, im akustischen Blues-Duo, im klassischen Blues-Rock-Trio/Quartett, mit großem Orchester und klassischen Streichern, mit dem spirituellen Opera Nova oder als Begleiter des Krimi-Autors Wolfgang Schorlau. Werner Dannemann ist auf allen Bühnen präsent.

Dannemann zeigt seine musikalische Vielseitigkeit in vielen Facetten. Unverkennbar ist seine Band „Dannemann & Friends“ tief in der Tradition des englischen Blues-Rock verwurzelt. Die Vorbilder und Gitarren-Klassiker Eric Clapton, Peter Green und Jimi Hendrix werden reichlich zitiert und interpretiert. Dazu gehören auch Songs von Cream. Mit deren legendären Bassisten Jack Bruce durfte Dannemann dessen letztes 3-piece-concert spielen. Dieser Auftritt an der Seite dieser Blues-Rock-Legende gilt auch 10 Jahre danach noch als Kompliment und Ritterschlag zugleich.
Heute stehen die Zeichen wieder auf eine Renaissance des Blues-Rock und dessen Live-Erlebnis in fast allen Clubs und Musikkneipen des wilden Südens.
Dannemann & Friends präsentieren zu 100 Prozent schnörkellosen, geradlinigen, handgemachten Blues-Rock aus überwiegend eigener Feder.

Line Up:
Peter Knapp (Drums)
Bernd Berroth (Bass)
Jean-Pierre Barraque´(Keyboards).

Spielfreude, Energie und Spontanität zeichnen das eingespielte Quartett aus.

'Die Schatzinsel' von Robert Louis Stevenson erschien 1883 und ist einer der bekanntesten Abenteuerromane der Weltliteratur, wurde in praktisch alle Sprachen der Welt übersetzt und ist einer der am häufigsten verfilmten Romane überhaupt.

Andreas Lachnit hat 'Die Schatzinsel' für die Bühne bearbeitet und ein packendes Kammerspiel geschaffen, in dem nur zwei Schauspieler die rund 40 verschiedenen Rollen spielen. Ein spannendes Theaterabenteuer für Publikum ab 8 Jahren.

Alle Vorstellungen dieses Stücks finden im Kuppelsaal der Thalia Buchhandlung am Bonner Marktplatz statt.

Im Stadttheater Aschaffenburg

18 Jahre Wiener Soul – Wienerlied trifft auf Jazz und Grooves aus Soul & Blues

Freitag, 23. Mai 2025
Einlass 19:00 Uhr
Beginn 20:00 Uhr

Einlass 19:00 Uhr

Die Struensee-Affäre war einer der größten politischen Skandale im Europa des 18. Jahrhunderts: ein gesellschaftspolitischer Thriller voll persönlicher Tragik. Caroline Mathilde, die Königin Dänemarks, liebte den Arzt Struensee und die Ideen der Aufklärung. Gemeinsam wollte das „illegale“ Paar Dänemark von der Leibeigenschaft und den Klassenunterschieden befreien. – Johann Friedrich Struensee, ein deutscher Aufklärer und Mediziner, war seit 1769 Leibarzt des dänischen Königs. Der Monarch hatte psychische Probleme und wollte die Königsrolle nicht. Struensee sah die Chance, den dänischen Staat zu revolutionieren, unterschätzte jedoch die Trägheit des Systems. Die adligen Eliten hielten an ihren Privilegien fest, das Volk blieb im Reformprozess weitgehend unbeteiligt. So stießen Struensees politische Umwälzungen auf Unverständnis und Gegenwehr. Als er die Pressefreiheit einführte, holten seine Gegner zum finalen Schlag aus. Sie verbreiteten falsche Tatsachen über ihn und die Königin, was für beide einen verheerenden Ausgang nahm. Struensee wurde 1772 in Kopenhagen hingerichtet, die Königin nach Celle verbannt, wo sie ihre letzten drei Lebensjahre im Residenzschloss verbrachte.

Per Olov Enquists brillanter Roman zeigt, warum die dänische Aufklärung den Kopf verlor und Celle ein Schlosstheater gewann. Die Freiheitansprüche dieser gesellschaftlichen wie auch privaten Emanzipationsgeschichte zur Zeit der Aufklärung beleuchten überraschend die Gegenwart.

Wolfgang Krebs

„Bavarian First“

Memmingen-Premiere

Edmund S., Ministerpräsident des ehemaligen Bayern, hat es schon immer gewusst: Bayern, das beste Bundesland von allen, legt sich mehr ins Zeug als alle anderen zusammen! Und was hat es davon? Es finanziert die anderen mit! Immer wieder hat er davon geträumt, Bayern selbständig zu machen. Bayern als das England der Bundesrepublik!

Weg von Rest-Deutschland! Sense mit dem Föderalismus! „Bavaria first“
Der Traum wird Wahrheit. Zumindest als Illusion.
Wer sitzt im Kabinett, wie ist das Verhältnis zu den befreundeten Staaten Österreich und Baden-Württemberg? Wird man am Ende des Abends und des Traumes sagen: Ach ja, das wäre schön! Oder doch vielmehr: Gott sei Dank nur ein Traum.

Wolfgang Krebs ist wie immer ganz allein auf der Bühne, und zwar wie immer zusammen mit vielen Personen. Er zeigt, wie Edmunds Traum aussehen könnte. Wenn sich Bayern selbständig macht, um im Alleingang der Welt zu beweisen:
BAVARIA FIRST!

Foto (c): Severin Schweiger

Einlass: 19 Uhr

Das dänische Duo Svaneborg Kardyb, bestehend aus Nikolaj Svaneborg (Keyboards) und Jonas Kardyb (Schlagzeug), veröffentlicht am 18. Oktober 2024 ihr viertes Album Superkilen bei Gondwana Records. Benannt nach einem Park im multikulturellen Kopenhagener Stadtteil Nørrebro, steht der Titel sinnbildlich für das verbindende und transformierende Potenzial ihrer Musik. Wie die Revitalisierung des Viertels bringt auch das Album neue Energie in ihren Klang, ergänzt durch mutige Synthesizer-Einsätze und kraftvollere Beats. Inspiriert von der Lebendigkeit ihrer Tourneen und der Dringlichkeit moderner Herausforderungen, zeigt sich ihr Nordic Jazz vielschichtiger und dynamischer – ohne die filigrane Schönheit zu verlieren, die ihre weltweiten Fans schätzen.
Von den burlesken Synth-Mustern des Titeltracks bis hin zur meditativen Ruhe von Udsigten, das die Aussicht ihres Studios auf der Insel Møn einfängt, ist Superkilen ein Abenteuer in Klang und Emotion. Unterstützt von Portico Quartet-Bassist Milo Fitzpatrick und inspiriert von Labelkollegen wie Caoilfhionn Rose, treibt das Album ihre künstlerische Entwicklung voran. Svaneborg Kardyb verbinden sanfte Eleganz mit kraftvollen neuen Akzenten und präsentieren sich mit diesem Album als treibende Kraft im modernen Jazz.

Einlass 19 Uhr

Holly Johnson, der Frontmann von „Frankie Goes to Hollywood“ kommt exklusiv für 6 Shows mit Band im Mai 2025 nach Deutschland!
Der weltweit bekannte Sänger vereint viele Facetten – ob Musik, Kunst oder Schriftstellerei. Bunt und exzentrisch, so kann man ihn und seine Karriere beschreiben.

Bekannt wurde er 1980, als er zusammen mit Brian Nash und Peter Gill die Band „Frankie Goes to Hollywood“ gründete. Die Band stürmte schnell die Charts mit ihrem internationalen Hit „Relax“.

Doch dies war nicht das Ende von Hollys Karriere. Er startete seine Solokarriere und sein erstes Album „Blast“ wurde ein direkter Erfolg. 17 Wochen lang auf Platz 1 der UK-Charts, 25 Wochen in den deutschen und eine Gold Auszeichnung. 
Und das war nur der Anfang: Noch im selben Jahr erschien sein Remix Album „Hallelujah“, 1991 „Dreams That Money Can’t Buy“ und 1999 dann „Soulstream“, auf dem sich seine Version von „The Power of Love“ befand und sich insgesamt 56 Wochen in den UK-Charts hielt.

Auf seiner Best of Tour wird er seine Hits und natürlich auch die „Frankie Goes to Hollywood“ Hits wie „Relax“ und „The Power of Love“ live performen.

Goldene Premiumkarte 2025

Mit der Goldenen Premiumkarte erhält der/die Kartenbesitzer/ -in 50% Rabatt auf fast alle Konzerte der Havelländischen Musikfestspiele 2025 (ausgenommen sind Kinderveranstaltungen). Zusätzlich können Sie im März zwei Konzerte des Italienischen Kulturfestivals zum Preis von einem besuchen.

Auch in diesem Jahr erwarten Sie wieder exklusive, abwechslungsreiche und einzigartige Konzerterlebnisse. Wir feiern zusammen mit Ihnen 25 Jahre Havelländische Musikfestspiele. Geplant sind u.a. ein italienisches Kulturfestival sowie eine Lesung mit der Schauspielerin Jutta Speidel auf Schloss Ribbeck, ein Konzert mit dem Babelsberger Filmorchester im Funkamt Nauen, ein Konzert an Ostersonntag in der Kirche Petzow, ein Wandelkonzert in Reckahn sowie das Märkische Hofkonzert in Päwesin. Erstmalig wird das Schloss Görne (Havelland) bespielt und es wird die Havelländischen Abendmusiken geben (Konzerte ab 19 Uhr). Seien Sie gespannt. Wir freuen uns auf eine großartige Spielzeit 2025 gemeinsam mit Ihnen.

Mit der Goldenen Premiumkarte erhalten Sie Ihren ganz persönlichen Zahlencode, mit dem Sie telefonisch oder online Ihre Konzertkarten für die Havelländischen Musikfestspiele bestellen können.

Der Rabatt gilt pro Ticket. Die Premiumkarte ist nicht übertragbar.

ABGESAGT. Kein Ersatztermin

Stadtführung mal ganz anders: Bei Deiner Smartphone-geführten Schnitzeljagd beißt Du Dir die Zähne an dem einen oder anderen Rätsel aus. Und Du erhältst nach jeder gelösten Frage oder Aufgabe interessante Informationen zu der entsprechenden Safari-Station.

Übrigens: Bei Deiner Tour solltest Du möglichst viele Safari-Punkte erlegen. Hier zählt also jeder Schuss! Äh ... wir meinten natürlich: Hier zählt jede Antwort!

Deine Route führt Dich an verschiedene Safari-Stationen. Dabei lernst Du nicht nur historische Plätze sondern auch Sehenswürdigkeiten und HotSpots abseits der ausgetretenen Touristen-Pfade kennen. So hat das Safari-Team dafür gesorgt, dass Dir die ein oder andere Überraschung über den Weg laufen wird!

Erfahre auf witzige Art und Weise Neues und Erstaunliches über Deine Stadt. Hier bekommst Du spannende Ein- und Ausblicke jenseits der klassischen Sightseeing-Tour und erfährst so ganz nebenbei Wissenswertes über Deine Safari-Stadt.

Übrigens: Die Safari ist rund um die Uhr, 24 Stunden am Tag durchführbar und dauert ca. 90 Minuten.

Freche, authentische Comedy die mitten ins Herz trifft!

Lachen, bis die Tränen fließen – das ist die Spezialität von Doris Reichenauer, bekannt aus dem Kabarett-Duo Dui do on de Sell. In ihrem neuen Solo-Programm "Jetzt hat´s gschnacklt..." serviert sie Alltagsgeschichten so authentisch und frech, dass das Publikum vor Begeisterung brüllt.

Von den kleinen Katastrophen bis zu den großen Triumphen des Lebens – Doris nimmt alles ins Visier und verpasst jedem Thema ihre ganz eigene humorvolle Sicht.

In gewohnt authentischer Manier wirft sie einen schonungslosen Blick auf den Alltag und serviert dem Publikum Geschichten, die so echt sind, dass man meinen könnte, sie hat in das heimliche Tagebuch jedes Einzelnen geschaut. In der Zeit nach der Lebensmitte, bleibt nicht nur Platz für Ruhe, sondern auch für einen humorvollen Rückblick auf die wilden Jahre. Denn wer hat sich nicht schon einmal gefragt, was man im Laufe der Zeit eigentlich alles erreicht hat?

Aber halt, bevor der Nostalgie Tür und Tor geöffnet werden, zeigt Doris, dass das Leben noch lange nicht vorbei ist. Mit einem charmanten Augenzwinkern bringt sie die Vorfreude auf all die kommenden Abenteuer auf die Bühne. Das Publikum wird sich in vielen Lebenssituationen wiedererkennen und sich dabei ertappen, herzlich über sich selbst zu lachen.

Wie wunderbar ist das Gefühl, wenn man realisiert, dass das, was man z.B. als Eltern weitergegeben hat, angekommen ist und Wurzeln geschlagen hat – dann weiß man“ Jetzt hat´s gschnacklt ..."

Fans von Doris Reichenauer wissen: Ihr Humor ist so scharf wie ihr Verstand und so frech wie ihre Pointen. "Jetzt hat´s gschnacklt..." verspricht einen Abend, bei dem kein Auge trocken und kein Zwerchfell untrainiert bleibt.

Einlass ab 19:00 Uhr

Einlass 19:00 Uhr