Als Zeremonienmeister verspricht Guildo Horn seinem Publikum eine bunte Mitsingreise durch drei Jahrzehnte Popmusik. Von Hey Jude über YMCA bis Waterloo, für jeden Geschmack ist das passende Lied dabei. Warmherzig und geduldig, aber mit der nötigen Strenge, führt Guildo seine künftige Chor-Mitglieder zu musikalischen Höchstleistungen.

Einlass 14:00 Uhr

Als Zeremonienmeister verspricht Guildo Horn seinem Publikum eine bunte Mitsingreise durch drei Jahrzehnte Popmusik. Von Hey Jude über YMCA bis Waterloo, für jeden Geschmack ist das passende Lied dabei. Warmherzig und geduldig, aber mit der nötigen Strenge, führt Guildo seine künftige Chor-Mitglieder zu musikalischen Höchstleistungen.

Einlass 19:00 Uhr

mit Sabine Matthes und Olaf Schülke
Eine Gauner- Krimikomödie über das ungleiche, chaotische Gangsterpärchen Manni und Chantal, das von einem besseren Leben träumt. Sie werden inspiriert von der Geschichte des berüchtigten amerikanischen Gangsterpaares Bonnie und Clyde.
Ausrichtung Jan Hofmann
Licht / Ton Klaus Gehlhar / Karsten Bonk / Christian Schubert
Regie Bernd Wefelmeyer

Einlass ab 15.00 Uhr

Die symphonische Welt von Hans Zimmer mit Musik aus James Bond, Der König der Löwen, Fluch der Karibik, Gladiator, The Dark Knight, Inception, Interstellar, Top Gun, Dune und mehr!

Berlin / Los Angeles – „The Music of Hans Zimmer & Others“ ist ein unvergessliches Konzert- und audiovisuelles Erlebnis für alle Altersgruppen, Filmbegeisterte, Musikliebhaber und Familien. Die Musik wird vom Hollywood Film Orchestra in einer beeindruckenden Show mit Lichtinstallationen, Laserprojektionen und ausgewählten Filmausschnitten dargeboten. Star-Solisten aus der Original-Broadway-Produktion werden Ausschnitte aus „Der König der Löwen“, Zimmers beliebtestem Kassenschlager, darbieten.

Kein anderer Komponist hat die Filmwelt in den letzten zwei Jahrzehnten so sehr beeinflusst wie der Oscar-, Globe- und Emmy-Preisträger Hans Zimmer mit seinen atemberaubenden Kompositionen für Filme wie „James Bond“, „The Lion King“, „Pirates of the Caribbean“, „Gladiator“, „The Dark Knight“, „Man of Steel“, „Inception“ und „Interstellar“.

Der gefeierte deutsche Komponist Hans Zimmer, der die Filmmusik zu mehr als 200 Filmen geschrieben hat, gewann seinen zweiten Oscar für „Dune“ (2022), nachdem er seinen ersten Academy Award für „Der König der Löwen“ (1994) erhalten hatte.

Hans Zimmer bezeichnete Ennio Morricone als sein Idol und Vorbild, aus dessen Repertoire Ausschnitte aus „Zwei glorreiche Halunken“ und „Spiel mir das Lied vom Tod“ zu hören sein werden. Zimmer folgte Morricones Beispiel, die Filmmusik vor – statt nach – den Dreharbeiten zu komponieren und prägte das gesamte Werk. So veränderte er beispielsweise den Anfang von Ridley Scotts „Gladiator“, woraufhin der weltberühmte Regisseur in das Studio von Hans Zimmer zog.

Einlass 1 Stunde vor Beginn

Wir sind sehr froh verkünden zu können, dass The Notwist die Aufnahmen zu ihrem langerwarteten, neuen Album abgeschlossen haben. Dieses wird im März 2026 auf Morr Music erscheinen. Im April und Mai gegen sie mit ebenjenem Album auf Tour und wir freuen uns die Band am 26. April erneut in Hamburg begrüßen zu dürfen. Diesmal in der Großen Freiheit 36.

Einlass: 19:00

Hier keine Tickets verfügbar

Symphonic Side Step

The Management Symphony
Alain Altinoglu | Dirigent

Alexander Arutjunjan | Trompetenkonzert
Hector Berlioz | Symphonie fantastique

The Management Symphony – das sind rund 100 Führungskräfte der deutschen Wirtschaft, die leidenschaftlich gerne auf hohem Niveau musizieren. Zu ihrer jährlichen Probenphase mit Konzert laden sie als Coach und Gastgeber renommierte Orchester ein. In dieser Saison das hr-Sinfonieorchester und seinen Chefdirigenten Alain Altinoglu. Das Ergebnis der gemeinsamen Arbeit ist in diesem Konzert zu erleben, das eine Sinfonie präsentiert, die einst ein Aufbruch war in eine neue Welt, eine romantische wie fantastische. Die »Symphonie fantastique« hat ein Künstlerleben als Programm, das Publikum ist hautnah dabei. Und es erlebt einen Klangrausch, wie es ihn bis dahin noch nicht gab, so plastisch, so klangmächtig und drastisch. Dieser Künstler ist einer angebeteten Frau verfallen, erlebt sie auf einem Ball im Walzertaumel, sucht Ruhe auf einer Landpartie, hat im Opiumrausch Visionen von seiner Hinrichtung – und träumt schließlich von seiner Grablegung, begleitet von Hexen und Fratzen, von Totenglocken und einem parodierten »Dies irae«. Die schwarze Romantik mit all ihren Dämonen tritt ein in die Musik ihrer Zeit – auch das ein Verdienst, das Berlioz mit seiner wahrlich fantastischen Sinfonie zukommt.
___________

The Management Symphony is made up of around 100 German business leaders who are passionate about making music at a high level. They invite renowned orchestras to coach and host their annual rehearsal phase and concert. This season, the Frankfurt Radio Symphony and its Music Director Alain Altinoglu. The result of their joint work can be experienced in this concert, which presents a symphony that was once a departure into a new world, both romantic and fantastic. The »Symphonie fantastique« has an artist´s life as its program, the audience is up close and personal. And they experience a frenzy of sound the likes of which had never been seen before, so vivid, so powerful and drastic. This artist has fallen in love with an adored woman, sees her waltzing at a ball, seeks peace and quiet on a country trip, has visions of his execution while intoxicated with opium – and finally dreams of his burial, accompanied by witches and grimaces, death bells and a parodied »Dies irae«. Black Romanticism with all its demons enters the music of its time – another merit that Berlioz deserves with his truly fantastic symphony.

Hausöffnung: 10:00 Uhr Nach Konzertbeginn besteht kein Anspruch auf Saaleinlass.

13:30 - 17:30, Treffpunkt Sem.Raum 3

Licht ist die Ursache, dass Bilder auf unserer Netzhaut oder unserem Kamerasensor überhaupt entstehen können und ist gleichzeitig ein Garant für viele Probleme unser Bild „korrekt“ zu belichten.

Wir können mit natürlichem Licht feine Strukturen unseres Motivs zeichnen oder flächig mit der Rolle ganze Bildbereiche streichen, wir können Situationen vermeintlich mit Licht fluten oder bewusst in Dunkelheit absaufen lassen. Gezielte Belichtungskorrekturen und Eingriffe in die Lichtverteilung im Bild sind meist der Unterschied von einem sehr guten zu einem normalen Bild – und das alles ohne Bildbearbeitung am PC, sondern direkt „out of cam“.
Unser Fokus liegt auf dem natürlichen Licht, aber wir werden uns in diesem Workshop auch etwas mit den zielführenden Anwendungsmöglichkeiten künstlichen Lichtes beschäftigen.

Die Workshop-Inhalte sind:
• Natürliches Licht lesen
• Lichtrichtung und Lichtqualität
• Sinnvoller Eingriff in die Lichtverteilung des Bildes
• Licht in der Blickführung
• Lichtbeeinflussung (GND, Blitz, Diffusor, Schatten)
• Belichtungskorrekturen
• Probleme und Lösungen für die Beziehung von Dynamikumfang und Motivkontrast
• Ob du wirklich richtig stehst, siehst du wenn das Licht angeht
• Verwendung und Steuerung von künstlichem Licht
• Vor- und Nachteile von natürlichem Licht vs. künstlichem Licht

Veranstaltung nicht mehr buchbar.

Matthew Austin kommt ursprünglich aus Manchester und begeistert viele Fans in seiner Wahlheimat München mit seinem von Blues, Folk und Indie beeinflussten Sound. Ob bei einem WG-Konzert in der Studentenstadt im 18. Stock, bei den Hofkonzerten in Sendling, im Milla, im Alten Kino in Ebersberg, in Schwandorf oder auch im Sendlinger Bunker: mit seine sanften Pickings an der halbakustischen Gitarre zaubert er bluesige Harmonien, die an den frühen Dylan erinnern.

‘’Für manche Musiker sind Bühnen zu groß. Andere füllen jeden Zentimeter, selbst wenn sie ohne Band, nur mit einer Gitarre vor den Zuschauern stehen. Matthew Austin aus Manchester, UK gehört zu dieser Art von Musikern.’’ (Süddeutsche Zeitung, 2019)

Dass Matthew Austin die Gitarre anders hält, fällt nicht allen auf. Doch wer es bemerkt, denkt an Kurt Cobain und Jimi Hendrix, beides Vorbilder auch von Austin. Als Linkshänder musste er eine Lösung für sich finden, um endlich sein Potential an der Gitarre entfalten zu können. Für Matthew Austin war es der Beginn, endlich wirklich Musik machen zu können.

Einlass: 30 min vor Veranstaltungsbeginn.

Camerata Serena – Chorkonzert
Erleben Sie geistliche Chormusik aus Renaissance, Barock und dem 20. Jahrhundert in der Kirche St. Magnus Fischbach. Höhepunkte: Messe für Doppelchor a cappella von Frank Martin, Werke von Henry Purcell und Thomas Tallis. Leitung: Nikolaus Henseler, Oboe: Felix Goldbeck.

Thomann Künstler Management bringt zusammen was zusammengehört: Schlager und Spaß! Und wer könnte das besser verkörpern als die Schlagerikone mit garantiertem Spaßfaktor. Genau! Die Rede ist von Andy Borg persönlich. Zusammen mit seinen Gästen bringt er den Spaß zurück in die Hallen Deutschlands und zelebriert Schlager von einem anderen Stern.
Unzählige Hits wie „Die berühmten drei Worte“, „Adios Amor“, oder „Die Fischer von San Juan“ sind der Soundtrack einer einmaligen musikalischen Karriere, die Andy Borg als personifizierten Evergreen auf den europäischen Musikbühnen auszeichnen. Schlagfertig, wortgewitzt und in den seltensten Fällen um eine Antwort verlegen, feiert Andy Borg dieses Jahr sein vierzigjähriges Bühnenjubiläum. Nun kommt nach der Schlagerparade der Volksmusik, dem MUSIKANTENSTADL und der Stadlzeit der neueste Erfolgsgarant von Andy Borg: Schlager und Spaß!
Unterstützt wird er dabei von verschiedenen Künstlern aus dem Schlagerbereich. Egal ob langjähriger Wegbegleiter oder aufstrebender Newcomer, die Zuschauer können sich hier auf eine ganz besondere Showbesetzung freuen und einen einzigartigen Abend erleben.
Eine geballte Ladung Schlager und eine große Portion fetzige Schlagerstimmung, die vor allem eines verspricht: Spaß!
Sichern Sie sich gute Laune, gute Stimmung und ein einzigartiges Showerlebnis und kaufen Sie bereits jetzt Ihre Tickets für diesen besonderen Abend.

Einlass: 15:00 Uhr

Theater-Workshop für Grundschulkinder von 6 bis 9 Jahren
Leitung: Alexandra Schnee (Theaterpädagogin BuT)

13 APRIL / 20 APRIL / 4 MAI / 11 MAI / 18 MAI
Jeweils montags von 16 – 18:00 Uhr im Kiesel im k42

Hast du Lust, den Bildern aus einem Kinderbuch das Laufen zu lernen? In diesem mehrtägigen Workshop verwandeln wir eine Bilderbuchgeschichte in ein kleines Theaterstück und denken uns dafür kleine Szenen aus, um die Geschichte auf der Bühne lebendig werden zu lassen. Dabei haben wir Freude am Spielen, am Improvisieren und am Ausdenken kleiner Choreografien. Freu dich auf unbeschwerte Theaterstunden, in denen alles möglich ist und deiner Fantasie keine Grenzen gesetzt sind!
Am letzten Workshoptag präsentieren wir um 18:00 Uhr das entstandene Theaterstück in einer kurzen Aufführung für eure Familien.
Bitte bequeme Kleidung und Turnschläppchen tragen.

Anmeldung ausschließlich schriftlich über das Kulturbüro Friedrichshafen / kulturbuero@friedrichshafen.de

Die Veranstaltung ist ausverkauft!

Stadtführung - Erkunden Sie unsere wunderschöne Stadt bei einem klassischen Stadtrundgang. Verwinkelte Gassen, liebevoll restaurierte Fachwerkhäuser, malerische Marktplätze, mächtige Kirchen...
Bei einem informativen Rundgang durch die idyllische Altstadt wissen unsere qualifizierten Gästeführer Geschichte und Geschichten unterhaltsam zu vermitteln.

Preis pro Person: 10,00 € (Kinder von 7–16 Jahren: 5,00 €)
Der Eintritt in die Pfalz wird direkt vor Ort bezahlt. Erwachsene 4,00 €

Treffpunkt:

Lost Places: Davon hat das Gebiet um den Museumspark Rüdersdorf viele.
Vom Wasser aus erkundest du bei dieser Tour den Strausberger Mühlenfließ mit seinen Ausläufern. Vorbei an alten Industrieruinen und -denkmälern kannst du einen Eindruck vom Leben und Arbeiten zur Hoch-Zeit der Branntkalk Produktion im 19./20. Jahrhundert gewinnen.
Ein Paddel-Abenteuer für die ganze Familie, eine geführte Tour ca. 2 Stunden, mit Einweisung. Treffpunkt ist die Wiese am Hafen, bitte finden Sie sich 10 min vor Beginn der Tour dort ein.
Altersempfehlung: mit einem Erwachsenen im Kajak ab 5 Jahre,ohne einen Erwachsenen ab 11 Jahre
Mindestteilnehmerzahl 4 Erwachsene
Lost Place Kajak Touren sind eine Kooperation vom Museumspark Rüdersdorf mit Alohakajak.

Ring frei für die unbändige Einhorn-Liebe! ok.danke.tschüss sind zurück und verteidigen ihren Weltmeister-Titel als „Höflichste Rebellion der Welt“. Mit ihrem neuen Album KNUTSCHEN & BOXEN (VÖ: 10.10.25) präsentieren sie Songs übers Verliebtsein in die richtigen und absolut falschen Personen und teilen dabei in gewohnter Manier in alle Richtungen aus. Ein Roundhouse-Kick der Liebe.
Nachdem die Tour zum Album im November 2025 erste Hochverlegungs- und Ausverkauftmeldungen verlauten lässt, kündigt die Band aus Mannheim nun auch einen zweiten Tour-Teil im März 2026 an. 9 Städte, 2 Länder, 1 Ansage: ok.danke.tschüss SCHLÄGT ZURÜCK!
Mit KNUTSCHEN & BOXEN steigen ok.danke.tschüss auch musikalisch in eine ganz eigene Gewichtsklasse. Der gitarrenlastigere Sound ergänzt die schon immer besonderen Synthies um eine neue Facette und somit entsteht noch mehr Schlagkraft. Nicht geändert hat sich der unschlagbare Charme der deutschsprachigen Texte. Thematisch tänzeln ok.danke.tschüss stärker um das Thema Liebe und Verlieben, teilen dabei aber nach wie vor ihre politisch-kritischen Seitenhiebe aus.
Das neue Album erscheint am 10.10.2025 auf EinhornRock Records. Insgesamt 13 Titel bringt KNUTSCHEN & BOXEN auf die Waage.
ok.danke.tschüss haben sich in der deutschen Indie-Szene einen Namen gemacht. Sie spielen nicht nur auf allen großen Festivals wie Southside, Deichbrand, Highfield oder Open Flair, sondern sorgen auch regelmäßig auf ihren Social-Media-Kanälen für virale Hits mit Singles wie Joel, Zu laut in der Disko oder Verrückt. So eroberten sie auch die Viral Charts und Indie-Playlisten auf Spotify. Ausverkaufte Headliner-Touren folgen. Nicht umsonst wurde auch Alligatoah auf ok.danke.tschüss aufmerksam und nahm sie kurzerhand auf seine Arena-Tour mit. Mittlerweile wurde die Zusammenarbeit intensiviert und die Band ist bei Alligatoah („oah! Musik“) unter Vertrag.

Support: Freude

Wenn eine Band Freude heißt und ihre Songs mehr nach Weltschmerz als nach Konfettikanone klingen, ist das kein Zufall. Es ist Absicht. Das Projekt startete als Soloprojekt von Sänger Clemens. Seit 2023 ist es eine Band mit Nina am Bass und Joschi am Schlagzeug. Freude als Name blieb – und wirkt wie ein Störgeräusch im eigenen Sound. Wer hier Feelgood-Pop erwartet, bekommt Texte über Verlust, Wut, gesellschaftliche Risse. Der Name ist Kontrastmittel. Mit einem Sound, der nicht gefallen will, sondern treffen soll. Zwischen Melancholie und Hoffnung, zwischen Ernst und Trotz.

Freude ist keine Band für Hintergrundbeschallung. Auf Konzerten geht es nicht nur um Refrains, sondern um Reibung. Clemens spricht über das Leid von Zivilist:innen in Gaza und der Ukraine, über Schulschießereien in den USA, über politische Sprachlosigkeit. Nicht als Parteisoldat, sondern als Humanist. Als Demokrat. Als jemand, der findet, dass man nicht alles wegmoderieren muss. Safe Spaces sind hier kein PR-Label, sondern Ansage. Awareness, klare Regeln, null Toleranz für übergriffiges Verhalten und Diskriminierung. Wer Hass mitbringt, bleibt draußen.

Einlass 19 Uhr

SONGS OF WHALES AND WANTING nimmt Herman Melvilles Moby Dick als Ausgangspunkt, um einen Stoff zu untersuchen, der bis heute als Modelltext westlicher Moderne wirkt: Expedition, Ressourcenrausch, Vermessungswahn und metaphysische Sinnsuche kippen ineinander.
Die Performance verortet diesen Stoff in den historischen Umbrüchen des 19. Jahrhunderts – dem Aufstieg des Industriekapitalismus, der Entstehung neuer Produktions- und Abhängigkeitsverhältnisse, der Verschiebung von Weltbildern. Interessant ist dabei nicht das „Damals“ als Kulisse, sondern die Kontinuität: Welche Erzählungen legitimieren Ausbeutung, welches Begehren treibt Expansion, und wie werden dabei Kategorien wie Natur/Kultur, Mensch/Tier, Technik/Schicksal hergestellt?

Das Jahr 1903. Der Hermannshof. Der Wald.
Die gerade geborene Anna wird ausgesetzt, weil sie anders oder doch vielleicht einfach besonders ist. Sie wächst zwischen Kühen, Fuchs, Dachs und Waldkauz auf und sucht ihren Platz zwischen den Welten. Als Anna heranwächst, erwacht in ihr der Wunsch nach Wahrheit: Woher kommt sie? Wer ist sie wirklich? Mutig stellt sie sich Waldgefahren, falschen Propheten und ihren eigenen Ängsten. Schließlich holt die Vergangenheit sie ein – und Annas Entscheidung verändert den Wald und den Hermannshof für immer. Ein berührendes Abenteuer über Identität, Zugehörigkeit und die Kraft, seinen eigenen Weg zu gehen.

Eigentlich ist Opa Meiners noch ganz rüstig. Nur mit dem Hören hat er so seine Schwierigkeiten, denn sein Hörrohr ist nicht gerade auf dem neuesten Stand der Technik. Vom Leben um sich herum bekommt er also nur das mit, was seine Verwandten ihm möglichst laut in sein Hörrohr schreien. Doch nicht alle auf dem Hof meinen es gut mit ihm. Vor allem Berta ist gar nicht die liebe Schwiegertochter, die sie ihm immer vorspielt. Gemeinsam mit dem windigen Kneipenwirt Hogeback spinnt sie eine Intrige, um den Hof, der immer noch in Opa Meiners Besitz ist, an sich zu bringen. Den „Alten“ will sie dabei ins Altersheim verfrachten. Doch Dank eines neuen technisch ausgereiften Hörgerätes, das ihm der treue Knecht zuspielt, traut Opa Meiners seinen Ohren nicht, als er jetzt hört, was Berta für Pläne hat. Gewarnt holt Opa zum Gegenschlag aus und stellt sorgfältig Fallen auf, die schmerzhaft zur rechten Zeit zuschlagen.

Mit diesem Klassiker des plattdeutschen Theaters entführen wir Sie in die "gute alte Zeit". Seien Sie dabei, wenn die Bühne im Look der 50er Jahre erscheint.

ausverkauft, eventuell zurückgegebene Karten an der Abendkasse

„Und dann höre ich die Musik. Und wenn ich es dabei dann so anschaue, mein kleines weißes Pony, und meine Fantasie offen für alles Schöne ist – dann fange ich an, sie zu spüren, die Magie. Und alles, was mich zuvor bedrückt hat, verschwindet und im Zauber der Musik wird das Unmögliche möglich.“

Josi ist nach dem Umzug ihrer Eltern in eine neue Stadt sehr einsam. Mit ihrem kleinen weißen Pony findet sie im Zauber der Musik Zuflucht vor der tristen grauen Realität. Wenn sie zusammen singen verwandelt sich das Pony in einen Prinzen und nimmt Josi mit in eine Welt, in der alles möglich ist und die nicht von harten Tatsachen und kalten Dingen bestimmt wird.

Vor allem auf der Musik der Operette „Im weißen Rössl“ basierend, verzaubert das Kindermusiktheater mit zwei Sänger:innen und einer Pianistin Kinder ab 7 Jahren.

Besetzung
Text & Regie: Lars Franke
Musikalische Leitung: Insa Bernds
Ausstattung: Frauke Bischinger
Ensemble: Elli Expensive Kanaki, Alexander Cardwell