Kim Wilde macht sich mit ihrem brandneuen Album „Closer“, sowie der gleichnamigen Tour, auf den Weg nach Deutschland.

Das kommende Album ist Nachfolger zu ihrem Erfolgsalbum „Close“, welcher sich damals schnell in ganz Europa in der Top-10 platzierte.

Fast 40 Jahre später bringt die Britin das berühmte Album zurück ins Rampenlicht, doch dieses Mal im Doppelpack – „Close“, „Closer“, „Kim Wilde“!

Mit auf der Bühne sind einige ihrer alten Hits wie „You Keep Me Hangin‘ On“, „Chequered Love“ und „You Came“.

Kim hat sich ihren Ruf als beeindruckende Live Performerin erarbeitet und ist mit ihrer Band einer der aufregendsten Acts, die man 2025 noch erleben kann.

 Sichert euch nun Tickets, wenn es wieder heißt „we’re the Kids in America“ und erlebt Kim Wilde „Closer“ als je zuvor.

Als Selig 1994 ihre Debütsingle „Sie hat geschrien“ veröffentlichten, war das Staunen groß. Eine
Mischung aus Grunge und Rock, aber mit deutschen Texten – das hatte bisher noch niemand
gemacht. „Ich weiß noch, wie wir damals immer im Lehmitz saßen und philosophiert haben – dass wir
eine Bresche für den Rock’n’Roll schlagen müssen, dass wir auffallen und herausragend sein
müssen“, blickt Jan Plewka amüsiert zurück. „Wir sind wirklich mit richtig großem Maul losgestiefelt,
nichts konnte uns etwas anhaben. Wir waren die Reiter der Apokalypse.“ Das selbstbetitelte, von
Franz Plasa produzierte Debütalbum bescherte der Band wenig später den kommerziellen
Durchbruch, samt Dauerrotation im Musikfernsehen, ausverkauften Shows und einem Echo. Was
dann folgte, ist die klassische Rock’n’Roll-Geschichte: Mit ihrem deutlich psychedelischeren
Zweitwerk „Hier“ feierte die Band das neue Rockstar-Leben noch, doch dann wurden sie von ihrem
eigenen Erfolg überrollt. Kurz nach Erscheinen ihres dritten Albums „Blender“, das in New York
entstanden ist und sich stärker in Richtung Pop orientierte, verließ Sänger Jan Plewka im Streit die
Band. 1999 gaben Selig ihre Trennung bekannt.
Neun Jahre widmeten Jan Plewka, Gitarrist Christian Neander, Bassist Leo Schmidhals und
Schlagzeuger Stephan „Stoppel“ Eggert sich anderen Projekten, bevor sie 2008 ihr Comeback
bekannt geben. Seitdem läuft es für Selig besser denn je: Mit „Und endlich unendlich“ (2009), das
Goldstatus erreichte, „Von Ewigkeit zu Ewigkeit“ (2010), „Magma“ (2013) und „Kashmir Karma“
(2017) haben sie vier Alben veröffentlicht und es damit dreimal in die Top 10 der deutschen Charts
geschafft. Sie haben am Bundesvision Song Contest teilgenommen, Lieder aus der Band-Historie für
das Album „Die Besten (1994-2014)“ neu aufgenommen und für die Compilation „SELIG macht
SELIG“ zuletzt befreundete Musiker wie Wolfgang Niedecken, Johannes Oerding und Olli Schulz
gebeten, ihre Songs neu zu interpretieren. Ab April ist Jan Plewka in der neuen Staffel der VOX-Show
„Sing meinen Song“ zu sehen, im Herbst soll das achte Album von Selig erscheinen. „Das verrückte
ist: wir haben heute wieder ein ähnliches Gefühl, wie zu Beginn unserer Karriere“, sagt Leo
Schmidhals. „Man ist aufgeregt über die Dinge, die man macht. Heute sind es natürlich ganz andere
Themen, die uns bewegen. Aber es gibt so viel zu tun da draußen in der Gesellschaft – man kann
nicht seine Klappe halten, sondern man muss etwas sagen.“

Einlass 19:00 Uhr

Pe Werner Vitamin Pe – das Plausch-Konzert

Anlässlich ihres 35jährigen Platten-Jubiläums präsentiert die SingerSongwriterin Pe Werner ein Live-Programm der Pe-sonderen Art.
Mit „Vitamin Pe“ bringt die Songpoetin erstmals Musik auf die Bühne, die sie für andere geschrieben hat und verrät wie es dazu kam ihre Lieder zur Adoption freizugeben. Mary Roos, Stefan Gwildis, Barbara Schöneberger, Katja Ebstein, Bernd Stelter und vielen anderen schrieb Pe Werner Kompositionen und Texte auf den Leib und verfasste neue Lyrik zu Welthits von Bert Kaempfert, STING, Bach, Brahms oder Oleta Adams.

In „Vitamin Pe“ interpretiert die Künstlerin nun eine Auswahl dieser Maßanfertigungen, zusammen mit ihren persönlichen Lieblingsliedern und Radiohits, beflügelt von Ausnahmepianist Peter Grabinger in einem PlauschKonzert.

Wer wissen will was so alles passiert ist, vor, auf und hinter der Bühne darf diese musikalische Vitaminspritze nicht verpassen. „Kribbeln im Bauch“ ist garantiert wenn Pe Werner aus dem Nähkästchen plaudert und „Segler aus Papier“ fliegen lässt.

Einlass: 19:00 Uhr

Unter dem Titel 'GIPSY DREAMS' präsentiert die international gefeierte Band RUMBALEA im Bürgerhaus Neuer Markt in Bühl am 15. November 2025 eine spanische Nacht voller energiegeladener Livemusik, temperamentvollem Flamencotanz und leckeren Tapas*.

Feurige Gitarrenmusik und Stimmen, die unter die Haut gehen… das ist RUMBALEA.
Bereits mit dem ersten Takt versetzt diese einzigartige Liveband das Publikum mit den Hits der Gipsy Kings und modernem Flamenco-Pop in ausgelassene Urlaubsstimmung.

Die 5-köpfige Formation ist seit mehr als zwei Jahrzehnten weltweit auf Tour.
Auf über 500 Shows hat diese Ausnahmeformation ihre “Fiesta-Garantie” schon unter Beweis gestellt. Darunter waren große Open-Air-Konzerte, zahlreiche Firmenevents, TV-Shows, private Anlässe und VIP-Events -wie u.a. die Hochzeitsfeier des Fußballstars Mario Götze auf Mallorca- für die RUMBALEA exklusiv eingeflogen wurde.

'GIPSY DREAMS' mit RUMBALEA - Ein Abend voller Leidenschaft, Lebensfreude und feuriger Rhythmen!

* in der Pause erhältlich - nicht im Eintrittspreis enthalten!

Einlass: 19:00 Uhr

Valéry Haumont (Gesang und Perkussion)
Dieser französische Sänger hat an vielen Jazzprojekten in Frankreich teilgenommen (in den Clubs: “Duc des Lombards”, “Sunset”, “Baiser Salé”, “Pannonica”, “Café universel”, “Café Laurent”, “Autour de midi et minuit”? l in den Festivals: “Jazz au fil de l'Oise”, “Jazz à Vitré”, “Jazz à l'Ouest”, “Jazz au coeur et guitare à l'ame”, “Jazz en Rè”, “Jazz de Mars”, “Jazz sur Lie”, “Dixie Days”, “Touches de Jazz, ‘Les Rendez-vous de l'Erdre’ . ...), aber auch in ganz Europa, zum Beispiel in der Schweiz (“Montreux jazz festival”, “Luzerne Festival”...), in Deutschland (in den Clubs: “A-Trane”, “Be-Bop” in Berlin) oder in Holland (Der “Pater” Club, das Auditorium des “Royal Conservatory” in Den Haag...).
Valery hat mit vielen Musikern der französischen und europäischen Jazzszene gesungen: Tony Rabeson, Jean-Philippe Viret, Ludovic de Preissac, Damien Schmitt, Georges Brown, Oliver Von Essen, Benjamin Moussay, Ninine Garcia, Patrick Saussois, Andrea Michelutti, Franck Avitabile, Yoni Zelnik, Pier Paolo Pozzi, Ahmet Gulbay, Georges Paczynski, Armel Dupas...
Mit einer reinen und klaren Stimme schlägt er einen universellen Jazz vor, der auf seinen Wurzeln und seiner Fähigkeit zu bewegen basiert.

Flanier-Karte

Für Gäste, die die Magie des HipHop Balls in vollen Zügen erleben möchten: Die Flanier-Karte ermöglicht Zugang zur Ballveranstaltung und zu allen öffentlichen Bereichen der Location. Entdecken Sie die Vielfalt der Säle, genießen Sie das Programm und lassen Sie sich von den Highlights des Abends verzaubern.

Für FrühbucherInnen gibt es die Möglichkeit, die Flanier-Karte zu einem reduzierten Preis zu erwerben. Sichern Sie sich rechtzeitig Ihr Ticket und erleben Sie die Einzigartigkeit des HipHop Balls zum Vorteilspreis.

Jedes Ticket beinhaltet zudem ein Goodiebag, solange der Vorrat reicht. Einlass: ab 19:30 Uhr – alles unter Einhaltung des festgelegten Dresscodes.

Hardfacts:
• Zutritt zur Ballveranstaltung inkl. 2 Ballsäle & Graffiti Vernissage
• Zutritt zur Fotostation & Pressewand inkl. Red Carpet-Experience
• Goodiebag (solange der Vorrat reicht)
• Exklusives Showprogramm mit 150 KünstlerInnen

Die angegebenen Zeiten können vom Veranstalter angepasst werden. Der detaillierte und verbindliche Ablaufplan wird spätestens 14 Tage vor der Veranstaltung bekanntgegeben.

Einlassbeginn ab 19:30 Uhr

Andreas Kümmert gilt als DER Blues-Rock-Sänger schlechthin. Seine charaktervolle Stimme und das Talent für große Gänsehaut-Songs sind fast schon legendär. Seit er denken kann, ist Musik seine Sprache. 2013 gelingt ihm der Durchbruch: Mit seiner Eigenkomposition „Simple Man“ gewinnt Kümmert die TV-Show „The Voice Of Germany“. Seitdem ist er mit seiner einzigartigen Blues- und Soulstimme in aller Munde und nach wie vor konstant erfolgreich.

2023 jährt sich sein Sieg zum zehnten Mal – Grund genug, um mit brandneuem Album erneut auf die Bühnen des Landes zu ziehen. Denn: Die beiden zurückliegenden Pandemiejahre hat Kümmert ausgiebig genutzt, um mit seinen beiden Mitstreitern Stefan Kahne und Michael Germer intensiv an seiner neuen Platte zu arbeiten. „Ich habe mir immer gedacht, es muss ja weitergehen“, sagt er. Er bleibt stark und das zahlt sich aus.

Auch Andreas Kümmert hat 2023 ein neues Album auf den Markt gebracht. Es hat den ausdrucksstarken Titel „Working class hero“ und umfasst alle Facetten des Ausnahmekünstlers – von ausdrucksvollen Rock’n‘Roll-Nummern bis zu mitreißenden Balladen. Für das Albumcover zeichnet sich Brian Cannon verantwortlich – der Grafiker und Fotograf, der bereits für Oasis oder The Verve tätig war, arbeitete zum ersten Mal für einem deutschen Künstler.

Als besonderes Highlight findet sich außerdem eine neu eingespielte Version seines damaligen „The Voice“-Hits „Rocket Man“ auf dem Album wieder. Ursprünglich stammt der Song von Elton John. Jedoch machte Kümmert ihn damals zu seiner ganz eigenen Spielart. So bringt ihm der Track bis heute seinen Spitznamen „Rocket Man“ ein. Eine Umschreibung des Phänomens Andreas Kümmert: Ein bodenständiger, vollkommen geerdeter Charakter, der auf der Bühne schlagartig explodiert. „Der Song ist einfach ein Teil meiner Geschichte“, sagt Kümmert. „Ich dachte mir, er hätte es mal verdient, auf einem Album zu landen.“

Nachdem die erste Single „Leave the Radio on“ aus dem kommenden Album bereits erschienen ist und nun „Miracles“ folgt, können sich Fans damit schon einmal auf die anstehenden Album-Release-Shows einstimmen:

Live erwartet die Besucher ein wahrhaftiges Feuerwerk an Spielfreude und musikalischem Können. Man darf sich auf eine energiegeladene Show mit einem Querschnitt aus dem kompletten Song Reportoire Kümmerts freuen. Gänsehautmomente natürlich – wie man es erwartet – inklusive.

Einlass: 19:00 Uhr

Valéry Haumont (Gesang und Perkussion)
Dieser französische Sänger hat an vielen Jazzprojekten in Frankreich teilgenommen (in den Clubs: “Duc des Lombards”, “Sunset”, “Baiser Salé”, “Pannonica”, “Café universel”, “Café Laurent”, “Autour de midi et minuit”? l in den Festivals: “Jazz au fil de l'Oise”, “Jazz à Vitré”, “Jazz à l'Ouest”, “Jazz au coeur et guitare à l'ame”, “Jazz en Rè”, “Jazz de Mars”, “Jazz sur Lie”, “Dixie Days”, “Touches de Jazz, ‘Les Rendez-vous de l'Erdre’ . ...), aber auch in ganz Europa, zum Beispiel in der Schweiz (“Montreux jazz festival”, “Luzerne Festival”...), in Deutschland (in den Clubs: “A-Trane”, “Be-Bop” in Berlin) oder in Holland (Der “Pater” Club, das Auditorium des “Royal Conservatory” in Den Haag...).
Valery hat mit vielen Musikern der französischen und europäischen Jazzszene gesungen: Tony Rabeson, Jean-Philippe Viret, Ludovic de Preissac, Damien Schmitt, Georges Brown, Oliver Von Essen, Benjamin Moussay, Ninine Garcia, Patrick Saussois, Andrea Michelutti, Franck Avitabile, Yoni Zelnik, Pier Paolo Pozzi, Ahmet Gulbay, Georges Paczynski, Armel Dupas...
Mit einer reinen und klaren Stimme schlägt er einen universellen Jazz vor, der auf seinen Wurzeln und seiner Fähigkeit zu bewegen basiert.

Ladies & Gentlemen, get ready to rock!
Die spanische Kult-Band Eskorzo geht 2024 auf ausgedehnte Europa-Tour, um ihr neues Album "Historias de Amor y otras Mierdas" (Maracuyeah! & Calaverita Records, VÖ 11/2023) live on stage zu präsentieren!
Wer auf energiegeladene und schweißtreibende Live-Konzerte, musikalische Vielseitigkeit und Bands wie zum Beispiel The Cat Empire, Manu Chao, Gogol Bordello oder Chico Trujillo abfeiert, sollte sich Eskorzo auf keinen Fall entgehen lassen!

Die 1995 gegründete legendäre Band aus Granada gilt als Vorreiter der "Mestizo"-Bewegung in Spanien und vereint so unterschiedliche Stile wie Cumbia, Afrobeat, Gypsy-Punk, Reggae, Ska, Funk und Jazz.
Beeinflusst von Künstlern wie Fishbone, Red Hot Chili Peppers, Talking Heads, The Clash, Mano Negra oder Los Fabulosos Cadillacs, ist Eskorzo heute selbst eine Referenz für musikalische Fusion auf höchstem Niveau. Live auf der Bühne arbeiten die sieben Musiker nicht nur wie ein Uhrwerk, sondern strahlen dabei auch ausgelassene Spielfreude und puren Wahnsinn aus. Ein Adrenalinschub mit Energie und Schweiß, der das Publikum in eine kollektive Katharsis führt, ganz egal ob bei einem Rock-, Jazz- oder Worldmusic-Festival.
Mit mehr als tausend Konzerten weltweit auf dem Buckel, acht veröffentlichten Alben und über 28 Jahren musikalischer Karriere beschreitet Eskorzo immer wieder neue Wege und gilt als einer der interessantesten und authentischsten Acts der aktuellen Szene.

Einlass 19 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Pre-Ball Dining & Art Experience

Erleben Sie einen exklusiven Abend, der bereits vor der eigentlichen Ballveranstaltung beginnt. Genießen Sie eine außergewöhnliche Pre-Ball Dining & Art Experience mit einem 3-Gänge-Menü, kreiert von einem Haubenkoch des renommierten Bonvivant. Die vegane und vegetarische Küche wird höchsten Ansprüchen gerecht und bietet ein kulinarisches Erlebnis auf Spitzenniveau.

Zwischen 17:30 und 19:00 Uhr sind alle Getränke inklusive, sodass Sie den Abend in stilvollem Ambiente bei einem Champagner-Empfang und Tischservice entspannt beginnen können. Als Gast dieser exklusiven Kategorie haben Sie außerdem die Möglichkeit, vor allen anderen die gesamte Dekoration und die Graffiti-Vernissage zu erleben (inkl. Führung) – ein besonderer Einblick, der nur einer begrenzten Anzahl von 100 Tickets vorbehalten ist.

Ein Sitzplatz am Banketttisch im Festsaal bleibt Ihnen den gesamten Abend über sicher, sodass Sie das Programm und die besondere Atmosphäre des Hauptsaals in vollen Zügen genießen können.

Dieses Ticket beinhalten zudem ein exklusives Goodiebag, das eine Auswahl an hochwertigen Überraschungen bereithält. Einlass: ab 17:30 Uhr – alles unter Einhaltung des festgelegten Dresscodes.

Hardfacts:
• Champagner-Empfang
• 3-gänge Menü inkl. Tischservice
• Dauer-Sitzplatz
• Zutritt zur Ballveranstaltung inkl. 2 Ballsäle & Graffiti Vernissage
• Zutritt zur Fotostation & Pressewand inkl. Red Carpet-Experience
• Goodiebag (solange der Vorrat reicht)
• Exklusives Showprogramm mit 150 KünstlerInnen

Die angegebenen Zeiten können vom Veranstalter angepasst werden. Der detaillierte und verbindliche Ablaufplan wird spätestens 14 Tage vor der Veranstaltung bekanntgegeben.

Einlassbeginn ab 17:00 Uhr

NIGHT FEVER gilt seit nunmehr über 10 Jahren als eine der erfolgreichsten und authentischsten BEE GEES Tribute-Bands weltweit. Kaum eine andere Band kommt dem Original so nah.

Seit 2007 sind sie auf den Bühnen in ganz Europa, sowie in zahlreichen Fernsehsendungen zu sehen – NIGHT FEVER. Mit ihren Shows begeistern sie seit Jahren BEE GEES Fans in vielen Ländern. Alleine in Holland und Belgien sind diese schon fast süchtig, was sich in ausverkauften Hallen und einer frenetischen Stimmung zeigt. Durch ihre authentische Interpretation gepaart mit modernen Arrangements sind NIGHT FEVER schon lange nicht mehr wegzudenken aus dem Tribute-Bereich.

Basierend auf dem legendären Konzert von 1997 „ONE NIGHT ONLY“ in Las Vegas wurde aufgrund des großen Erfolges nun die gigantische Produktion NIGHTS ON BROADWAY entwickelt.

Die Show NIGHTS ON BROADWAY setzt neue Maßstäbe mit dem Ziel, die Musik der BEE GEES noch lange am Leben zu erhalten und ihre Fans weiterhin zu begeistern. Durch den außergewöhnlich authentischen Gesang der drei Protagonisten sowie durch zeitgemäße, moderne Arrangements und Licht- und Bühnenshow gelingt NIGHT FEVER der perfekte Spagat zwischen Authentizität und der Transformation ins Hier und Jetzt, denn genau SO würden sich die BEE GEES vielleicht heute präsentieren. Wer weiß?

Einlass: ab 18:30 Uhr

Valéry Haumont (Gesang und Perkussion)
Dieser französische Sänger hat an vielen Jazzprojekten in Frankreich teilgenommen (in den Clubs: “Duc des Lombards”, “Sunset”, “Baiser Salé”, “Pannonica”, “Café universel”, “Café Laurent”, “Autour de midi et minuit”? l in den Festivals: “Jazz au fil de l'Oise”, “Jazz à Vitré”, “Jazz à l'Ouest”, “Jazz au coeur et guitare à l'ame”, “Jazz en Rè”, “Jazz de Mars”, “Jazz sur Lie”, “Dixie Days”, “Touches de Jazz, ‘Les Rendez-vous de l'Erdre’ . ...), aber auch in ganz Europa, zum Beispiel in der Schweiz (“Montreux jazz festival”, “Luzerne Festival”...), in Deutschland (in den Clubs: “A-Trane”, “Be-Bop” in Berlin) oder in Holland (Der “Pater” Club, das Auditorium des “Royal Conservatory” in Den Haag...).
Valery hat mit vielen Musikern der französischen und europäischen Jazzszene gesungen: Tony Rabeson, Jean-Philippe Viret, Ludovic de Preissac, Damien Schmitt, Georges Brown, Oliver Von Essen, Benjamin Moussay, Ninine Garcia, Patrick Saussois, Andrea Michelutti, Franck Avitabile, Yoni Zelnik, Pier Paolo Pozzi, Ahmet Gulbay, Georges Paczynski, Armel Dupas...
Mit einer reinen und klaren Stimme schlägt er einen universellen Jazz vor, der auf seinen Wurzeln und seiner Fähigkeit zu bewegen basiert.

Valéry Haumont (Gesang und Perkussion)
Dieser französische Sänger hat an vielen Jazzprojekten in Frankreich teilgenommen (in den Clubs: “Duc des Lombards”, “Sunset”, “Baiser Salé”, “Pannonica”, “Café universel”, “Café Laurent”, “Autour de midi et minuit”? l in den Festivals: “Jazz au fil de l'Oise”, “Jazz à Vitré”, “Jazz à l'Ouest”, “Jazz au coeur et guitare à l'ame”, “Jazz en Rè”, “Jazz de Mars”, “Jazz sur Lie”, “Dixie Days”, “Touches de Jazz, ‘Les Rendez-vous de l'Erdre’ . ...), aber auch in ganz Europa, zum Beispiel in der Schweiz (“Montreux jazz festival”, “Luzerne Festival”...), in Deutschland (in den Clubs: “A-Trane”, “Be-Bop” in Berlin) oder in Holland (Der “Pater” Club, das Auditorium des “Royal Conservatory” in Den Haag...).
Valery hat mit vielen Musikern der französischen und europäischen Jazzszene gesungen: Tony Rabeson, Jean-Philippe Viret, Ludovic de Preissac, Damien Schmitt, Georges Brown, Oliver Von Essen, Benjamin Moussay, Ninine Garcia, Patrick Saussois, Andrea Michelutti, Franck Avitabile, Yoni Zelnik, Pier Paolo Pozzi, Ahmet Gulbay, Georges Paczynski, Armel Dupas...
Mit einer reinen und klaren Stimme schlägt er einen universellen Jazz vor, der auf seinen Wurzeln und seiner Fähigkeit zu bewegen basiert.

…für Gaumen, Augen, Ohren und Seele
Christina Rommel - Schokolade das Konzert
New York. Paris. Husum
Christina Rommel ist eine der derzeit erfolgreichsten LiveMusikerinnen der deutschen Rock/Pop-Szene und berühmt für ihre
legendären Schokoladenkonzerte. Mit ihrem international einzigartigen
Show-Konzept gastiert die Sängerin - mit Chocolatier und Band – am
15.11.2025 in Husum überzieht die Messe Husum mit einem Hauch
aus Schokolade.
Die Bühne wird zur großen Schokoladenküche, in der die Musiker und
der Chocolatier gemeinsam ihre Handwerkskunst auf höchstem
Niveau zelebrieren.
Zu den Klängen bekannter Rommel-Songs beginnt eine fesselnde
musikalische Reise durch die Welt der Schokolade; garniert mit
genussvollen Schoko-Geschichten und witzigen Dialogen.
Verführerische Aromen strömen sanft durch die Luft und harmonieren
mit der atmosphärischen Schoko-Kulisse. Chocolatier und SchokoMädchen/Jungen servieren diverse Kostproben ihres Könnens und
natürlich zeigen Christina Rommel und Band, warum sie zu den
besten Live-Musikern des Landes gehören.
Kein normales Konzert, sondern purer Hochgenuss!

Einlass: 18:00

Einlass: 19:00

Neuzeit – Zeitlos

Klassische Meisterwerke neu interpretiert


Klassik Hits, eine Prise Jazz, Weltmusik, Groove
und drei Ausnahmemusiker sorgen für einen
"Genialen Pop-Jazz-Klassik-Cross-Over" FAZ


Das legendäre Orgeljazz-Trio spielt seine Crossover-Versionen zeitloser Melodien von der Barcarole bis zum Schwanensee.

In ihrem neuen Programm verarbeiten die drei Kölner Musik von Tschaikowski, Satie, Grieg, Schostakowitsch, Offenbach, Paganini, Rachmaninoff, Bach u.v.m.

Die Band Neuzeit um Echopreisträger Martell Beigang ist vielen durch ihre sensationelle Trioversion der Carmina Burana bekannt.


Seit der Veröffentlichung ihrer CD tourten sie damit über zehn Jahre durch Deutschland und das benachbarte Ausland.


Höhepunkte dabei, waren ihre Konzerte beim Moselmusikfestival,
Orgelfestival Düsseldorf, Kölner Musiknacht, Landesjazzfest Rheinland-Pfalz, Jazzralley Düsseldorf u.v.m.

Mit ihrem aktuellen Programm „Zeitlos“ begeistern die drei Kölner auch Hörer, die gewöhnlich wenig Berührung mit klassischer Musik haben. Freunde der Original-Kompositionen sind von der frischen Interpretation genauso begeistert, wie Fans zeitgemäßer Grooves und jazziger Sounds.

Andreas Hirschmann - Orgeln
Martell Beigang - Schlagzeug
Thomas Falke - Kontrabass

Freie Platzwahl - Teilbestuhlt - Kein Sitzplatzanspruch

Einlass: 19:00 Uhr / Freie Platzwahl - Teilbestuhlt - Kein Sitzplatzanspruch