Veranstaltung wurde vom Kurtheater ins Haus des Gastes verlegt. Die bisher gebuchten Kategorien behalten ihre Gültigkeit.

Die vier Protagonisten Andreas Potthast, Anne Cordes, Reinhild Wode und Thomas Polzin werden nicht müde, uns den natürlichen Wahnsinn im Schulbereich in lachhafter Art und Weise zu präsentieren. „Am Pult der Zeit“, pulsiert das Leben in der Gotthilf-Fischer-Gedächtnis-Grundschule, kurz GFGGS. Wie immer wird in puncto Innovationen ganz vorn mitgespielt. Leider zeigt sich meistens digital vor normal. Hausmeister Heinz Krabottke sieht sein Wirken im zoologischen Bereich als persönliche Weiterentwicklung. Alltagshelfer sind nicht mehr wegzudenken und das Pilotprojekt 24-Stunden-Betreuung in den Ferien wird dank des Einsatzes von der OGS Leitung Frau Hüte-Hund sicher Schule machen. Die Schulsekretärin Uschi Schafferhans kann ihr Stundenkontingent durch ein neuartiges wissensbasiertes System aufstocken. Der Schwimmunterricht light sowie der höchst sinnvolle Einsatz von Medien und Tablets auch in den „kleinen Fächern“ sind nur zwei weitere Neuerungen im Konzept „Mit der Zeit gehen“. Professor Dr. Dr. Peter Glocke sieht verbalen Handlungsbedarf im Bereich deutsches Kulturgut aus biologischer Sicht. Dazu alles wieder angereichert mit treffenden Liedern, liebevollen Choreographien und „Wir machen alle mit“- Aktionen. Begeisternd ist, dass die Programme für jeden gemacht sind, der mal selbst in der Schule war – also für alle!

Einlass: 17:30 Uhr

Sonntag, 26. April 2026, 19.00 Uhr
18.00 Uhr: Konzerteinführung mit Chefdirigent Douglas Bostock

Tatjana Ruhland, Flöte
Südwestdeutsches Kammerorchester Pforzheim
Douglas Bostock, Leitung

Nordwind
Max Bruch (1838-1920): Serenade nach schwedischen Volksmelodien op. posthum
Alexander Borodin (1833-1887): Nocturne for String Orchestra
Malcolm Arnold (1921-2006): Konzert für Flöte und Streicher Nr. 1 op. 45
Asger Hamerik (1843-1923): Sinfonie Nr. 6 “Symphonie spirituelle“ G-Dur op. 38

Wohlklänge pur verspricht dieses Konzert! Dass man dabei nebenbei (fast) ausschließlich Musik kennenlernen kann, die durchaus nicht oft zu hören ist, macht dieses Konzert umso reizvoller.
Max Bruch, der leider stets auf sein erstes Violinkonzert reduziert wird, hat mit seiner Serenade nach schwedischen Volksmelodien ein wunderbares Kaleidoskop vom Liebeslied über den quirligen Volkstanz bis hin zum Königsmarsch geschaffen! Verträumt, sonor und dann wieder erfrischend lebendig singt in seinem (berühmten) Nocturne die russische Seele von Alexander Borodin, einem der wichtigsten Reformer der russischen Musik im 19. Jahrhundert. Kraftvoll, feurig, dissonanzfreudig, doch nie harsch, verspielt mit viel (britischem) Witz einerseits und wunderbaren Kantilenen andererseits – das ist Malcolm Arnolds frühes Flötenkonzert: ein Juwel in der Sololiteratur! Und schließlich Asger Hamerik – ein dänischer Komponist, Schüler von Gade und Berlioz, der, da er vor allem in Amerika wirkte, zwar in seiner Heimat kaum bekannt, dafür aber international ein großer Botschafter dänischer Musik war: Seine Symphonie spirituelle ist ganz großes romantisches Kino. Tauchen Sie ein in eine überbordende Klangwelt!

Die in Regensburg geborene Flötistin Tatjana Ruhland wurde in München und New York ausgebildet und bei bedeutenden internationalen Wettbewerben (u.a. in Prag, Kobe und New York) ausgezeichnet. Als Soloflötistin des SWR-Symphonieorchesters und als Solistin auf internationalen Festivals zeigt sie ihre musikalische Kompetenz und inspirierende Bühnenpräsenz.
Seit 2022 lehrt sie als Professorin für Flöte an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Mannheim.
Mit dem Südwestdeutschen Kammerorchester Pforzheim hat sie bereits die Flötenkonzerte von August Eberhard Müller auf CD eingespielt.

Tatjana Ruhland bietet im Rahmen von RHAPSODY in SCHOOL einen Schulbesuch an.
Interessenten melden sich bitte unter muecke@swdko-pforzheim.de

Konzerteinführung: 18.00 Uhr

Schauspiel nach dem Roman von Mareike Fallwickl
Eine Kooperation von Abendspielplan und Jungem Theater
In einer Fassung der Badischen Landesbühne

Eine Mutter steht vom Abendessen auf, geht zum Balkon und springt. Der Vater sucht eine Ersatzmutter. Die Tochter konzentriert sich auf ihre Wut. Die Wut auf das, was die Gesellschaft den Frauen zumutet. Und aus Wut wird aktiver Widerstand - und Rache.

Mareike Fallwickl seziert in ihrem feministischen Bestseller veraltete Rollenbilder und legt den Finger in die Wunden unserer Gesellschaft.

Einführung um 16:30 Uhr

Restkarten erhalten Sie eventuell an der Abendkasse im Theater.

Worüber regen wir uns nicht alles auf? Über das Knöllchen an der Windschutzscheibe, die langsame Kassiererin an der Supermarktkasse, über die Bundesregierung und über das Wetter. Wenn wir uns ärgern, wenn wir zornig sind, dann gräbt sich die Glabellafalte zwischen den Augenbrauen tief in unsere Haut. Deswegen heißt sie ja auch so: Zornesfalte. Und das sieht dann jeder.

Wenn wir lachen, verbessert sich unser Hautbild. Mit einem Lächeln im Gesicht werden wir für unsere Mitmenschen attraktiver. Das andere Geschlecht fühlt sich zu uns hingezogen. Und Lachen ist gesund. Die Lunge wird trainiert, das Gehirn kriegt eine Sauerstoffdusche.

„Reg’ dich nicht auf. Gibt nur Falten!“ ist das neue Programm von BERND STELTER. Es gibt eine Menge zu Lachen. In zwei Stunden werden Falten geglättet, das Hautbild verbessert und die Mundwinkel nach oben gezogen. Es ist quasi eine Zwei-Stunden-Beautybehandlung ganz ohne Botox und lästige Schönheitschirurgen.

Einlass: 17:30 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

La Petite Détective in 3D-Projektion

Video-Mapping: Staunen und Rätseln

Seien Sie dabei, wenn ein spannendes Krimi-Abenteuer beim Immersiven Dinner beginnt! Tauchen Sie ein in die Welt von Sherly Baker, der kleinsten Detektivin der Welt – einer Ermittlerin mit messerscharfer Auffassungsgabe. Erleben Sie eine einzigartige Kombination aus Krimigeschichte, Interaktivität und kulinarischem Genuss.
Hinweise in Projektionen: Tisch und Teller werden zur Leinwand

Begeben Sie sich auf eine Reise ins viktorianische England, wo ein rätselhafter Mord nur durch Ihren Scharfsinn aufgeklärt werden kann. Hinweise erscheinen direkt auf Ihrem Tisch, während beeindruckende Video-Mapping-Projektionen Sie in die düstere Welt der Verdächtigen entführen. Werden Sie selbst zum Ermittler und helfen Sie La Petite Détective Sherly bei ihrer Spurensuche, um den mysteriösen Mordfall zu lösen.
Eintauchen, Miträtseln, Genießen: Das immersive Krimidinner

Das Immersive 3D-Dinner bietet Unterhaltung und Nervenkitzel auf höchstem Niveau. Genießen Sie köstliche Speisen, während Sie sich immer tiefer in den Kriminalfall verstricken. Wer wird den Mord aufklären? Freuen Sie sich auf ein außergewöhnliches Erlebnis, das Ihre Erwartungen übertreffen und Ihnen noch lange in Erinnerung bleiben wird!

Einlass: 16:30 Uhr / Gänge Menü und Show sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Ein Nachmittag - zwei Produktionen für die ganze Familie. Begrüßungsgetränk inclusive. Zuerst ein Stück für junge Menschen von einem jungen Ensemble über die Untiefen der digitalen Welt und im Anschluss die urkomische Mörderjagd am Chlodwigplatz. Alle Gäste haben die Möglichkeit ermäßigte Geburtstagstickets für 16,50 € zu kaufen oder ein Solidaritätsticket für 30 €.

Einlass eine Stunde vor Beginn

Du liebst Musik, bist über 16 Jahre alt und wolltest schon immer mal in einer Band spielen oder singen?
Dann ist unser Bandprojekt genau das Richtige für dich! Egal, ob du Anfänger bist oder schon Erfahrung hast – bei uns zählt nur die Leidenschaft für Musik.

Gemeinsam Musik machen: Ob Rock, Pop, Hip-Hop oder deine eigenen Songs – wir spielen, was uns Spaß macht.
Coole Proben: Lerne neue Leute kennen, jamme mit anderen und probiere neue Instrumente aus.
Workshops mit Profis: Tipps und Tricks von erfahrenen Musikern, die dir zeigen, wie du das Beste aus deinem Instrument oder deiner Stimme herausholst.
Live-Auftritt: Zeig, was du drauf hast! Am Ende des Projekts rocken wir gemeinsam die Bühne.
Alle über 16 Jahren, die Lust auf Musik haben. Egal, ob du Gitarre spielst, Schlagzeug liebst, singst oder einfach neugierig bist – bei uns ist jeder willkommen.
Unsere Proben sind jede Woche am Mittwoch von 16:00 - 18:00 im Famous Witten.
Melde dich jederzeit gerne per Mail an: jugendkultur@werk-stadt.com
Weil es Spaß macht, Teil einer Band zu sein, neue Freunde zu finden und etwas Einzigartiges zu erschaffen. Gemeinsam bringen wir die Bühne zum Beben!

Kursbeginn: 22.04.26 - 08.07.26, (12 Termine) 16:00 – 18:00 Uhr im Famous

Teilnahmegebühr: 35€ *zzgl. Gebühren

Instrumente werden gestellt, müssen nicht mitgebracht werden!

Gefördert aus Mitteln des Kinder- und Jugendförderplans des Landes NRW mit freundlicher Unterstützung durch die LKD NRW.

9:00 - 12:30, Treffpunkt CEWE-Truck im Innenhof - MIT € 20 CEWE-GUTSCHEIN

Die Stadt lebt – man muss nur genau hinsehen. „Straßenfotografie“ bedeutet, den besonderen Moment im Alltäglichen zu erkennen und mit seiner Kamera einzufangen.
Bei diesem Fotoworkshop mit dem erfahrenen Fototrainer Klaus Wohlmann lernen die Teilnehmer, spontane, authentische und ausdrucksstarke Bilder zu gestalten – mitten im urbanen Leben von Fürstenfeldbruck.
Fürstenfeldbruck bietet eine spannende Mischung aus historischer Kulisse und modernem Stadtleben. In der Altstadt treffen Kopfsteinpflastergassen auf pulsierendes Treiben, während in Fürstenfeld das imposante Klosterensemble mit seinen barocken Fassaden als eindrucksvolle Kulisse dient. Die Amper-Promenade bietet naturnahe Motive und Spiegelungen im Wasser, die deine Streetfotografie um eine künstlerische Note bereichern.

Was sind die Inhalte des Fotowalks:
• Den besonderen Moment einfangen– Lernen, im richtigen Augenblick den Auslöser zu drücken
• Menschen & Alltagsszenen beobachten– Emotionen und Geschichten mit Bildern erzählen
• Architektur und urbane Details nutzen– Spannende Kompositionen mit Licht, Schatten und Linien gestalten
• Straßen, Brücken & die Amper– Die Vielfalt der Stadt aus neuen Perspektiven entdecken
• Individuelle Betreuung durch Klaus Wohlmann– Tipps & Tricks für bessere Street-Fotos.

Veranstaltung nicht mehr buchbar.

Dueja

Tour 2026

Ihre Lieblingsfarben sind Schwarz und Rosa – ein Kontrast, der sich auch im ungewöhnlichen Sound der 22-jährigen Sängerin und Songwriterin aus Nordrhein-Westfalen wiederfindet. DUEJA verbindet in ihrem hypnotisierenden Dark Pop zuckersüße Vocal-Melodien mit atmosphärischen Beats und schonungslos offenen Texten. Anfang des Jahres wurde die Künstlerin 2x zum Artist of the Week auf TikTok, nachdem sie sich bereits mit millionenfach abgefeierten Coverversionen und ersten eigenen Singles einen Namen als eines der spannendsten neuen Gesichter gemacht hat.

In ihrem dunkel-eingängigen Signature-Sound vereint DUEJA poppige Catchyness mit einer emotionalen Tiefe. Ein Mix aus Verletzlichkeit und Stärke, Angreifbarkeit und Female-Empowerment, mit dem die 22-Jährige auf spielerische Art zwischen den Polen wandelt, um ihre ganz persönliche Vision zeitgemäßer Popmusik vorzustellen. Ihr Sound hat sich auf eine neue Ebene entwickelt und ist deutlich selbstbewusster und spielereich mysteriös zugleich.

Foto Credits: Celeste Call

Einlass: 19:00Uhr

Franziska und Florian Glemser, Klavier

Das Klavierduo Glemser erlebte seine Geburtsstunde im Jahr 2010 bei der Uraufführung des „Valse déconstruite für Klavier zu vier Händen“ des schwedischen Komponisten Henrik Ajax in Würzburg. Der Komponist war so begeistert von ihrem Spiel, dass er das Werk daraufhin den Musikern widmete. Das Klavierduo Glemser, das ist das Pianistenehepaar Franziska und Florian Glemser. Ihre Konzerte überraschen und begeistern ihr Publikum immer wieder aufs Neue, weil sie immer nach dem einzigartigen und noch nie dagewesenen Moment suchen: in ihrem Spiel, in ihren Konzertprogrammen, in der musikalischen Geschichte, die jedes Konzert des Klavierduo Glemser erzählt.

K O N Z E R T P R O G R A M M
K L A V I E R D U O G L E M S E R

Wolfgang Amadeus Mozart
Sonate D-Dur für Klavier zu vier Händen KV 381
1. Allegro
2. Andante
3. Allegro molto

Franz Schubert/Florian Glemser
Liedbearbeitungen für vierhändiges Klavier
Erlkönig
Ständchen
Ihr Bild
Leiermann
Taubenpost

P A U S E


Felix Mendelssohn-Bartholdy
Ein Sommernachtstraum (bearbeitet für vierhändiges Klavier vom Komponisten selbst)
Ouverture
Scherzo
Elfenmarsch
Intermezzo
Notturno
Hochzeitsmarsch
Rüpeltanz
Finale

Er gehört zum Leben junger, ehrgeiziger Nachwuchsmusiker dazu, wie die Krokusse zum Frühling: Der Wettbewerb Jugend musiziert. Seit 1963 fiebern junge Talente den Regionalwettbewerben im Januar und den Landeswettbewerben im März entgegen, wetteifern um die Weiterleitung zur nächsten Ebene. Vom 20.-22. März 2026 stellen sich die Regionalbesten den Jurys des Landeswettbewerbs - und die ausgezeichneten Leistungsträger präsentieren sich in diesem Konzert einem öffentlichen Publikum. Zu hören sind die Preisträger der Solowertungen Klavier, Harfe und Gesang sowie der Ensemblewertungen Kammermusik für Streicher, Bläser oder Akkordeon. Die Mitwirkenden des Konzerts stehen erst Mitte April fest - es wird also ein Überraschungskonzert! Lassen Sie sich wieder überraschen - und natürlich begeistern von den jungen Talenten.

Einlass 15:30

Azahar Ensemble
André Cebrián Garea, Flöte
Maria Alba Carmona Tobella, Oboe
Miquel Ramos Salvadó, Klarinette
Antonie Lagares Abeal, Horn
Maria José Garcia Zamora, Fagott

Bläsermusik von Tomás Luis de Victoria, Miquel Ramos Salvadó, José Luis Turina, Jordi Cornudella, Cristóbal de Morales, Joan Magrané Figuera und Joaquín Turina

Unter Spaniens gleißender Sonne, als die verschatteten Bilder der Spätrenaissance und des Barock entstanden, erwuchs das goldene Zeitalter der iberischen Kultur. Heute studieren einheimische Künstler die alten Quellen und graben nach lebendigen Wurzeln aus der Vergangenheit. Diese treiben ihre Blüten in spanischer Madrigal- wie in katalanischer Volksmusik – bei uns von einem entdeckungsfreudigen Bläserquintett und findigen Komponisten mit Charme und Witz für das 21. Jahrhundert aufbereitet.

Benannt hat es sich nach den weißen, aromatischen Orangenblüten, die so charakteristisch für das südliche Spanien sind: Das Azahar Ensemble mit Flöte, Oboe, Klarinette, Fagott und Horn begeistert sein Publikum mit »großer Fantasie und technischer Präzision« (SZ) und Interpretationen, die »blühen in
sinnlicher Fülle« (FAZ). Auch wir finden: Es ist in Neumarkt wieder einmal Zeit für ein richtig gutes Bläserquintett!

Abo-Reihen G und B

Termin-, Programm- und Besetzungsänderungen vorbehalten.

Fotonachweis: Azahar Ensemble

Abendkasse öffnet eine Stunde vor Veranstaltungsbeginn.

- Die Tour zum Siebzigsten -

PURPLE SCHULZ wird siebzig.
Und? Macht weiter. Macht Musik. Geht auf Tour. »Ich hab nicht ewig Zeit« heißt das neue Programm. Keine Klage, kein Rückblick, kein Abschied. Sondern eine klare Ansage. Und der Soundtrack zu einer Entscheidung: Mach es jetzt! Seine Songs begleiten Generationen – darunter Hits wie „Sehnsucht“, „Verliebte Jungs“ oder „Kleine Seen“. Doch PURPLE SCHULZ ist mehr als seine Erfolge. Sein Repertoire porträtiert persönliche Brüche, greift gesellschaftliche Fragen auf und hat bis heute nichts von seiner Dringlichkeit verloren. Auch die vertrauten Songs klingen heute anders: dichter, klarer, unmittelbarer. Das neue Programm knüpft daran an. Es geht um Tempo und Innehalten, um Lärm und Klarheit, um das Private im Politischen – und umgekehrt. Ein Abend mit Haltung, Humor und Substanz. PURPLE SCHULZ verbindet das Intime mit dem Allgemeingültigen, das Verletzliche mit dem Standhaften. Er besingt die Zeit nicht – er hinterfragt sie. Musikalisch bleibt er unberechenbar beweglich, wechselt am Keyboard mühelos zwischen Pop, Chanson und kammermusikalischer Dichte. Und auf der 22-saitigen Harpejji – einer Kreuzung aus Klavier und Gitarre – entsteht ein Klang, der sofort wirkt: klar, nah, unverwechselbar. Ein Instrument, das man selten hört und nicht mehr vergisst. An der Gitarre: Norman Keil. Seit vielen Jahren als Songwriter und Musiker auf deutschen Bühnen unterwegs, bringt er Timing, Präsenz und ein feines Gespür für Dynamik mit und verleiht den Songs zusätzliche Tiefe und Energie. Keine Nostalgie, kein Rückblick. Sondern ein Abend, der etwas will: zum Zuhören einladen, zum Nachdenken anstiften, zum Mitfühlen bewegen. Ein Abend mit Haltung. Und Songs, die bleiben.

Einlass eine Stunde vor Beginn

Ausverkauft!

Solistin: Nina Schönberger

Bei der Frühjahreskonzertreihe des Städteorchester Württembergisches Allgäu ist es gelungen, Nina Schönberger als Fagott-Solistin zu gewinnen. Die gebürtige Wangenerin lernte Fagott an der Jugendmusikschule Württembergisches Allgäu in der Klasse von Andrea Osti, bevor sie an den Musikhochschulen Feldkirch und Mannheim studierte. Aktuell ist Nina Schönberger Solofagottistin beim Philharmonischen Orchester Vorpommern in Stralsund. Neben ihrer Orchestertätigkeit unterrichtet sie auch Fagott an der Hochschule für Musik und Theater in Rostock. Mit dem Fagott-Konzert von Wolfgang Amadeus Mozart präsentiert sie sich nun in ihrer Heimat. Das Konzertprogramm steht ganz im Zeichen der Wiener Klassik. Zu Beginn erklingt eine Ouvertüre von Joseph Haydn sowie im zweiten Konzertteil die fünfte Sinfonie von Franz Schubert. Diese Sinfonie trägt schon die unverwechselbare Handschrift des gerade einmal 19-jährigen Komponisten. Mit der sehr intimen Bläserbesetzung – ohne Klarinetten, Trompeten, Posaunen und Pauke – setzt Schubert den Klangfokus auf die Streicher komplettiert mit Flöte, zwei Oboen, Fagotten und Hörnern.

Einlass: 16:30 Uhr

Lost Places: Davon hat das Gebiet um den Museumspark Rüdersdorf viele.
Vom Wasser aus erkundest du bei dieser Tour den Strausberger Mühlenfließ mit seinen Ausläufern. Vorbei an alten Industrieruinen und -denkmälern kannst du einen Eindruck vom Leben und Arbeiten zur Hoch-Zeit der Branntkalk Produktion im 19./20. Jahrhundert gewinnen.
Ein Paddel-Abenteuer für die ganze Familie, eine geführte Tour ca. 2 Stunden, mit Einweisung. Treffpunkt ist die Wiese am Hafen, bitte finden Sie sich 10 min vor Beginn der Tour dort ein.
Altersempfehlung: mit einem Erwachsenen im Kajak ab 5 Jahre,ohne einen Erwachsenen ab 11 Jahre
Mindestteilnehmerzahl 4 Erwachsene
Lost Place Kajak Touren sind eine Kooperation vom Museumspark Rüdersdorf mit Alohakajak.

Das ZIMMER.THEATER zu Gast im Resi!
Der liebenswerte Campingplatzbesitzer Hagen kann sich keinen schöneren Ort zum Leben vorstellen: Sommer, Sonne und ein idyllischer Campingplatz direkt am See. Doch Hagens entspannte Welt wird mächtig durcheinandergebracht, als plötzlich der skrupellose Baulöwe Sebastian von Falkenstein auftaucht. Der hat mit dem malerischen Fleckchen Erde nämlich ganz andere Pläne. Und wie das Schicksal es will, treffen beide prompt auf besagtem Campingplatz aufeinander, ohne jedoch zu wissen, wer der andere eigentlich ist. Schnell wird klar, dass diese explosive Mischung nicht lange gutgehen kann. Chaos und urkomische Verwicklungen sind vorprogrammiert!
Ein Nachmittag voller Lachen und bester Unterhaltung – und das nicht nur für eingefleischte Camper! Genießen Sie bei leckerem Kaffee und Kuchen diese charmante und turbulente Inszenierung.
(Foto: ZIMMER.THEATER)

Einlass: 15:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Camerata Serena – Chorkonzert
Erleben Sie geistliche Chormusik aus Renaissance, Barock und dem 20. Jahrhundert in der Kirche St. Magnus Fischbach. Höhepunkte: Messe für Doppelchor a cappella von Frank Martin, Werke von Henry Purcell und Thomas Tallis. Leitung: Nikolaus Henseler, Oboe: Felix Goldbeck.

Ring frei für die unbändige Einhorn-Liebe! ok.danke.tschüss sind zurück und verteidigen ihren Weltmeister-Titel als „Höflichste Rebellion der Welt“. Mit ihrem neuen Album KNUTSCHEN & BOXEN (VÖ: 10.10.25) präsentieren sie Songs übers Verliebtsein in die richtigen und absolut falschen Personen und teilen dabei in gewohnter Manier in alle Richtungen aus. Ein Roundhouse-Kick der Liebe.
Nachdem die Tour zum Album im November 2025 erste Hochverlegungs- und Ausverkauftmeldungen verlauten lässt, kündigt die Band aus Mannheim nun auch einen zweiten Tour-Teil im März 2026 an. 9 Städte, 2 Länder, 1 Ansage: ok.danke.tschüss SCHLÄGT ZURÜCK!
Mit KNUTSCHEN & BOXEN steigen ok.danke.tschüss auch musikalisch in eine ganz eigene Gewichtsklasse. Der gitarrenlastigere Sound ergänzt die schon immer besonderen Synthies um eine neue Facette und somit entsteht noch mehr Schlagkraft. Nicht geändert hat sich der unschlagbare Charme der deutschsprachigen Texte. Thematisch tänzeln ok.danke.tschüss stärker um das Thema Liebe und Verlieben, teilen dabei aber nach wie vor ihre politisch-kritischen Seitenhiebe aus.
Das neue Album erscheint am 10.10.2025 auf EinhornRock Records. Insgesamt 13 Titel bringt KNUTSCHEN & BOXEN auf die Waage.
ok.danke.tschüss haben sich in der deutschen Indie-Szene einen Namen gemacht. Sie spielen nicht nur auf allen großen Festivals wie Southside, Deichbrand, Highfield oder Open Flair, sondern sorgen auch regelmäßig auf ihren Social-Media-Kanälen für virale Hits mit Singles wie Joel, Zu laut in der Disko oder Verrückt. So eroberten sie auch die Viral Charts und Indie-Playlisten auf Spotify. Ausverkaufte Headliner-Touren folgen. Nicht umsonst wurde auch Alligatoah auf ok.danke.tschüss aufmerksam und nahm sie kurzerhand auf seine Arena-Tour mit. Mittlerweile wurde die Zusammenarbeit intensiviert und die Band ist bei Alligatoah („oah! Musik“) unter Vertrag.

Support: Freude

Wenn eine Band Freude heißt und ihre Songs mehr nach Weltschmerz als nach Konfettikanone klingen, ist das kein Zufall. Es ist Absicht. Das Projekt startete als Soloprojekt von Sänger Clemens. Seit 2023 ist es eine Band mit Nina am Bass und Joschi am Schlagzeug. Freude als Name blieb – und wirkt wie ein Störgeräusch im eigenen Sound. Wer hier Feelgood-Pop erwartet, bekommt Texte über Verlust, Wut, gesellschaftliche Risse. Der Name ist Kontrastmittel. Mit einem Sound, der nicht gefallen will, sondern treffen soll. Zwischen Melancholie und Hoffnung, zwischen Ernst und Trotz.

Freude ist keine Band für Hintergrundbeschallung. Auf Konzerten geht es nicht nur um Refrains, sondern um Reibung. Clemens spricht über das Leid von Zivilist:innen in Gaza und der Ukraine, über Schulschießereien in den USA, über politische Sprachlosigkeit. Nicht als Parteisoldat, sondern als Humanist. Als Demokrat. Als jemand, der findet, dass man nicht alles wegmoderieren muss. Safe Spaces sind hier kein PR-Label, sondern Ansage. Awareness, klare Regeln, null Toleranz für übergriffiges Verhalten und Diskriminierung. Wer Hass mitbringt, bleibt draußen.

Einlass 19 Uhr