Die alte Silbergrube "Segen Gottes" in Haslach-Schnellingen gehört zu den bedeutendsten historischen Bergwerken des Schwarzwaldes. Selbst im Badnerlied wird sie besungen.
Erlebnis unter Tage: In einer gut eineinhalb-stündigen Führung zeigen wir Ihnen auf drei Sohlen des Bergwerks die Welt unter Tage. Sie müssen nicht klettern, doch einige Treppen gehören zur "Grubenfahrt" dazu. Manchmal geht es auch ein wenig eng zu, doch ausgestattet mit Grubenhelm, Lampe und Schutzkleidung macht es richtig Spass, die alten Stollen zu erkunden! Kinder dürfen bereits ab vier Jahren an diesem Spass teilnehmen.

Die alte Silbergrube "Segen Gottes" in Haslach-Schnellingen gehört zu den bedeutendsten historischen Bergwerken des Schwarzwaldes. Selbst im Badnerlied wird sie besungen.
Erlebnis unter Tage: In einer gut eineinhalb-stündigen Führung zeigen wir Ihnen auf drei Sohlen des Bergwerks die Welt unter Tage. Sie müssen nicht klettern, doch einige Treppen gehören zur "Grubenfahrt" dazu. Manchmal geht es auch ein wenig eng zu, doch ausgestattet mit Grubenhelm, Lampe und Schutzkleidung macht es richtig Spass, die alten Stollen zu erkunden! Kinder dürfen bereits ab vier Jahren an diesem Spass teilnehmen.

Die Regentrude nach Theodor Storm
für Kinder ab 6 Jahren und Erwachsene mit Tanz, Schauspiel und Musik

„Dunst ist die Welle
Staub ist die Quelle...“

...so beginnt der berühmte Spruch, mit dem die Regentrude geweckt werden kann. Sie MUSS geweckt werden, denn seit sie schläft gibt es keinen Regen mehr auf der Welt und alles Leben droht zu verdorren.
Frei nach Theodor Storms Märchen, das aktueller kaum sein, erzählen ciacconna clox davon, was passiert, wenn eine Katastrophe die Welt im Griff hat, wenn nämlich kein Tropfen Wasser mehr aus dem Wasserhahn fließt. Die Not ist groß und die Menschen sind zerrissen. Es gibt einen, der noch Wasser hat, der Wiesenbauer. Dem fällt es schwer, zu teilen. „Für alle würde es sowieso nicht reichen“ ist sein Argument. Ausgerechnet seine Tochter Maren fühlt Verantwortung für die Gemeinschaft: Es muss etwas geschehen. Aber was? Ist unsere Welt noch zu retten? Wie viele Truden müssten inzwischen geweckt werden, um die Natur wieder ins Gleichgewicht zu bringen? Gibt es die Regentrude überhaupt? Und wenn ja, wo sollen wir sie suchen?
Eine Tänzerin, eine Sängerin und eine Schauspielerin machen sich gemeinsam mit den Zuschauer*innen auf den Weg, die Regentrude zu finden...

mit Katja Rogner, Anna Städler, Elena Janis
Regie/Choreographie - Ulrike Schauer
Dramaturgie - Stefan Ebeling
Bühne & Kostüme - Angela Zimmermann
Musik - Elena Janis/Ensemble
Produktionsleitung - Kristina Patzelt
Regieassistenz - Steffi Dautert

2013 Publikumspreis des Leipziger Bewegungskunstpreises
2013 Sonderpreis bei den Penguin´s Days / Moers
2014 eingeladen zum 8. Sächsischen Theatertreffen
2014 Deutsch-Dänisches Kindertheaterfestival

Foto: Tom Schulze

Kassenöffnung um 15:00 Uhr

Die Kunst- und Naturalienkammer gilt als der älteste deutsche Museumsraum. Sie wurde von August Hermann Francke zu Unterrichtszwecken angelegt und ist heute wieder nach dem originalen Museumskonzept des 18. Jahrhunderts an ihrem historischen Platz in der Mansarde des Historischen Waisenhauses aufgestellt.

Achtzehn reich verzierte Sammlungsschränke bergen ca. 3000 Naturalien, Kuriositäten und Artefakte. Sie vermitteln den einzigartigen Eindruck einer barocken Wunderkammer. Anders als Museen heute, folgt die Kammer einem enzyklopädischen Sammlungsanspruch. Unterschieden wird zunächst zwischen Naturalien und Artefakten. Die Naturalien wurden in Steine, Pflanzen und Animalien getrennt, die Artefakte in bildende Kunst, Schreibkunst, Münzen, Alltagskultur und Kleidung. Ziel war es, ein Spiegelbild der Welt zu schaffen: Einen Mikrokosmos, der den Makrokosmos als wunderbare Schöpfung Gottes fassbar machte.
Ausführliche Informationen

In loser Folge finden rund um die Kunst- und Naturalienkammer Kunstprojekte statt. In den sogenannten "Zeitgenössischen Reflexionen zur Kunst- und Naturalienkammer" laden die Stiftungen Künstler ein, mit der Kammer in einen künstlerischen Dialog zu treten.

Di-So 10-17 Uhr

Palastartig erhebt sich am Franckeplatz das Waisenhaus. Damals wie heute ist es das Herzstück der Franckeschen Stiftungen. 1698 als erstes Gebäude der Schulstadt errichtet, steht es für eine neue Facette des europäischen Barock, die selbstbewusste Repräsentation ohne prunkvollen Schmuck verbindet und wegweisend für die Waisenhausarchitektur wurde.

Heute ist das Waisenhaus unser museales und kulturelles Zentrum. Gleich zu Beginn führen Sie zwei Dauerausstellungen durch die Stiftungsgeschichte sowie die weltweiten Wirkungen des Pietismus. In der ersten Etage überrascht der ehemalige Bet- und Singesaal durch seine lichte Architektur. Er genießt heute aufgrund seiner großartigen Akustik auch als Konzertsaal einen exzellenten Ruf. In den angrenzenden Tagungsräumen dokumentiert eine Fotoausstellung die beeindruckenden Renovierungsarbeiten seit Wiedergründung der Stiftungen 1991. Die zweite Etage ist für unsere wechselnden Sonderausstellungen reserviert, die Ihnen wichtige Themen der Stiftungsgeschichte aus historischer und aktueller Perspektive näher bringen. Passieren Sie die Kunst- und Naturalienkammer im Dachgeschoss, erreichen Sie über eine schmale, hölzerne Stiege den Altan. Hier öffnet sich ein weiter Blick über das imposante Gesamtensemble mit Schulbauten aus drei Jahrhunderten. Von hier aus bietet sich auch ein großartiges Panorama der Altstadt Halles. Im Sockelgeschoss können Kinder im Krokoseum ihre eigenen Wege gehen.

10.00-17.00 Uhr

Welche Wirkmacht hat das Wort? Für den Halleschen Pietismus war das Wort von zentraler Bedeutung. In der Eingangsetage des Historischen Waisenhauses zeigen wir Ihnen, wie das Wort August Hermann Franckes Reformbewegung um die Welt tragen konnte.

Francke entwickelte mit dem Halleschen Pietismus zentrale reformatorische Ziele Martin Luthers weiter. Sein Ansatz war dabei so klar wie revolutionär: Jeder Mensch sollte durch die eigene Bibellektüre zu Gott finden. Dafür mussten aber auch alle – Jungen wie Mädchen – lesen lernen, jeder sollte sich eine eigene Bibel leisten können und diese sollte auch in der eigenen Muttersprache gedruckt sein. Francke etablierte deshalb Schulen für alle Stände, druckte Millionen deutschsprachiger Volksbibeln und spann ein internationales Netzwerk, durch das die Bibel in viele andere Sprachen übersetzt wurde. Seine Bildungsoffensive erlaubte es einer breiten Bevölkerung, mit dem Wort umzugehen. In den evangelischen Pfarrhäusern des 18. Jahrhunderts wurden die Autoren der Romantik und Aufklärung groß. Im Pietismus verbreitete sich eine Kultur der Selbstreflexion, die sich in Tagebüchern und Selbstzeugnissen niederschlug und uns heute erstaunliche Einblicke in das Seelenleben der Menschen dieser Zeit gewährt. Symbolhaft zeigt sich die Kraft des Wortes auch in der aufwändig restaurierten Kanzel aus der Kirche St. Ulrich in Halle, von der Francke ab 1715 predigte und die Sie in der Ausstellung bewundern können.

10.00-17.00 Uhr

Zehn Jahre Meissen Porzellan-Stiftung
Ausstellung im Museum der Meissen Porzellan-Stiftung, 21. März 2025 bis 22. Februar 2026

Sammeln fasziniert. Die Meissen Porzellan-Stiftung wurde Ende 2014 gegründet, im Jahr 2015 begann sie mit ihrer Arbeit. Sie bewahrt das Kulturgut Meissener Porzellan. Eine Aufgabe der Stiftung ist die Pflege der historischen Sammlung der Porzellan-Manufaktur Meissen.

Manufakturgründer August der Starke nannte seine Leidenschaft für Porzellan „Maladie“. Das bedeutet wörtlich „Krankheit“, steht jedoch für seine grenzenlose Sehnsucht nach dem kostbaren weißen Gold. Diese Faszination teilen bis heute Generationen von Sammlern – und Kunstschaffenden. Ihre Porzellane zeigen die Erfindung, die Herstellung und das Sammeln der weißen Kostbarkeiten. Manufakturisten aus Porzellan geben Einblick in ihr Kunsthandwerk. Glückliche Sammler pflegen ihre Schätze. Künstlerinnen und Künstler spielen mit der Bezeichnung Porzellan und verwandeln jahrhundertealte Arbeitsmittel in zeitgenössische Porzellankunst.

Die Ausstellung gibt Einblick in die Arbeit der Stiftung und zeigt Meissener Porzellane rund um das Thema Sammeln.

HEIMAT_KUNST Festivalwoche zum Thema "Kriegskinder"
18.06.2025 - 22.06.2025

GALA-ABSCHLUSS von HEIMAT_KUNST

WOLFSKINDER (FILM) VON RICK OSTERMANN
mit anschließendem Publikumsgespräch
Mit: Alina Gause und Jörn Pekrul

Dauer:

Zum festlichen Abschluss unserer Festivalwoche HEIMAT_KUNST zeigen wir den Film „Wolfskinder“ des erfolgreichen Regisseurs und Drehbuchautors Rick Ostermann.

Erzählt wird darin vom Schicksal zahlreicher verwaister Kinder aus Ostpreußen im Sommer 1946. Unter ihnen auch der 14-jährige Hans (Levin Liam), der versucht, sich mit seinem kleinen Bruder Fritzchen (Patrick Lorenczat) nach Litauen durchzuschlagen. In der Wildnis geraten die Brüder zwischen die Fronten und verlieren sich aus den Augen.

Ostermanns Film zeigt schonungslos den nackten Überlebenskampf der so genannten „Wolfskinder“, die – vertrieben aus ihrer Heimat und auf der Suche nach Nahrung und Unterschlupf – elternlos durch das Land ziehen. Trennungen ohne Abschied, tote Körper in einer idyllischen Landschaft und die gewollt lakonische Erzählweise vermitteln eine Sprachlosigkeit, die unter die Haut geht.

Zum anschließenden Publikumsgespräch mit Intendantin Alina Gause und Jörn Pekrul, Experte auf dem Gebiet der „Wolfskinder“, wurde auch der Regisseur Rick Ostermann eingeladen.

Danke an die Filmproduktion GmbH & Co KG Zum Goldenen Lamm

Abendkasse / Einlass ab 60 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Der Vitra Campus ist ein Magnet für Design- und ArchitekturliebhaberInnen. An kaum einem anderen Ort weltweit finden sich so viele Ikonen zeitgenössischer Architektur wie auf dem Vitra Campus. Erleben Sie den Campus auf einer Führung, die u.a. die Bauten von Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron und SANAA umfasst, und erfahren Sie Hintergründe zu ArchitektInnen und Bauwerken.

Die Architekturführung dauert zwei Stunden und findet zum größten Teil unter freiem Himmel im Stehen statt. Bitte beachten sie das Wetter und kleiden sich dementsprechend. Wir empfehlen, je nach Situation eine Wasserflache, Sonnen- oder Regenschutz einzupacken.

Bitte beachten Sie, dass die in den Führungen vorgestellten Gebäude und Räume genutzt werden. Es ist daher mit gelegentlichen Einschränkungen bei den Besichtigungen zu rechnen.

Der Vitra Campus ist ein Magnet für Design- und ArchitekturliebhaberInnen. An kaum einem anderen Ort weltweit finden sich so viele Ikonen zeitgenössischer Architektur wie auf dem Vitra Campus. Erleben Sie den Campus auf einer Führung, die u.a. die Bauten von Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron und SANAA umfasst, und erfahren Sie Hintergründe zu ArchitektInnen und Bauwerken.

Die Architekturführung dauert zwei Stunden und findet zum größten Teil unter freiem Himmel im Stehen statt. Bitte beachten sie das Wetter und kleiden sich dementsprechend. Wir empfehlen, je nach Situation eine Wasserflache, Sonnen- oder Regenschutz einzupacken.

Bitte beachten Sie, dass die in den Führungen vorgestellten Gebäude und Räume genutzt werden. Es ist daher mit gelegentlichen Einschränkungen bei den Besichtigungen zu rechnen.

The Vitra Campus is a magnet for design and architecture enthusiasts. Few other places in the world can boast such a large number of contemporary architectural icons. Explore the Campus on a guided tour which features buildings by Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron and SANAA, und and learn more about the architects and their works.

The architecture tour lasts two hours and takes place mostly in the open air, while standing. Please take note of the weather and dress accordingly. We recommend packing a water bottle, and sun or rain protection, depending on the situation.

Please also be aware that the buildings presented during the guided tours are in use. Occasional restrictions may occur during the tours.

The Vitra Campus is a magnet for design and architecture enthusiasts. Few other places in the world can boast such a large number of contemporary architectural icons. Explore the Campus on a guided tour which features buildings by Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron and SANAA, und and learn more about the architects and their works.

The architecture tour lasts two hours and takes place mostly in the open air, while standing. Please take note of the weather and dress accordingly. We recommend packing a water bottle, and sun or rain protection, depending on the situation.

Please also be aware that the buildings presented during the guided tours are in use. Occasional restrictions may occur during the tours.

Ausverkauft

Wir alle greifen täglich über Webbrowser auf das Internet zu. Die Frage, wie Browser dabei bestimmen, was wir online erleben, hat auch Künstler:innen schon früh fasziniert. Ausgehend von einem Forschungsprojekt des KIT-Instituts Kunst- und Baugeschichte zu Browserkunst gibt die Ausstellung »Choose Your Filter!« Einblicke in 30 Jahre Browser-Entwicklung. Dabei könnt Ihr selbst über interaktive Installationen Browser-Visionen entdecken und ausprobieren. 

Mi bis Fr von 10:00 bis 18:00 Uhr, Sa und So 11:00 bis 18:00 Uhr

Musikalische Frühförderung für Kinder von 1 bis 2,5 Jahren mit ihren Eltern in Harburg

Einfache motorische Abläufe werden in Tänzen, Bewegungsliedern und der gemeinsamen Aktion zwischen Eltern, Kindern und der Gruppe eingeübt. So können die Kinder ohne Leistungserwartungen die eigene Stimme und ihren Körper entdecken. Rasseln, Trommeln und Glöckchen kommen dabei zum Einsatz.

Der Kurs hat bereits am 21. Mai angefangen. Nachrücker sind willkommen und können für die restlichen 7 Termine dieses Ticket kaufen!
Diese Karte gilt für folgende 8 Termine:
28. Mai | 04. Juni | 11. Juni | 18. Juni | 25. Juni | 02. Juli | 09. Juli

Falls einzelne Termine ausfallen, werden diese am 16. Juli und/oder 23. Juli nach Möglichkeit nachgeholt.

Kurs Dore/Mifa | | 1 - 2,5 Jahre | mittwochs 11:00 - 11:30 Uhr

Kontrastreiche Werke treffen in dieser Ausstellung aufeinander:
Katalin Moldvay aus Baden-Baden interessiert das fantasievoll Groteske, das immer wieder überraschend ins Bedrohliche kippt. Sie bedient sich vielfältiger Ausdrucksmittel, von Zeichnungen über Collage, Fotografie, Druckgrafik bis zu Holz- und textilen Objekten aus Stoff und Schnüren sowie Installationen. Kontraste sind ihr sehr wichtig. Deshalb arbeitet sie seit 20 Jahren in Schwarz-Weiß.

Ganz anders die farbstarken Öl- und Acryl-Bilder der Karlsruherin Elisabeth Nüchtern. Sie ist davon fasziniert, mit wie wenigen Farben und Formen so viel „gesagt“ werden kann. Ihre konkret-konstruktivistischen Kombinationen von Vierecken, Dreiecken und Kreisformen können trotz der geometrischen Strenge mancherlei Assoziationen anstoßen.

Lassen Sie sich überraschen von den spannenden Wechselwirkungen zwischen Katalin Moldvays plastischen Objekten, die die Bildwelten zu anschaulicher Dreidimensionalität erweitern, und Elisabeth Nüchterns deutungsoffenen geometrischen Chiffren in Farbe!

Vernissage am Freitag, 30.05.2025, 19 Uhr
Einführung: Krisztina Jütten, M. A., Kunsthistorikerin
Musikalische Begleitung: Sibylle Hermann, Querflöte

Finissage am Sonntag, 22.06.2025, 16 Uhr,
die Künstlerinnen sind anwesend

Musikalische Frühförderung für Kinder von 6­ bis 18 Monaten mit ihren Eltern in Harburg

Die Entdeckung der eigenen Stimme, die Entwicklung des Körperbewusstseins und zufriedene Babys stehen in diesem Eltern-Kind-Musikkurs an erster Stelle. Wir singen gemeinsam und entdecken bekannte und unbekannte Melodien und Lieder, die wir mit kleinen Instrumenten begleiten.

Der Kurs hat bereits am 21. Mai angefangen. Nachrücker sind willkommen und können für die restlichen 7 Termine dieses Ticket kaufen!
Diese Karte gilt für folgende 7 Termine:
28. Mai | 04. Juni | 11. Juni | 18. Juni | 25. Juni | 02. Juli | 09. Juli

Falls einzelne Termine ausfallen, werden diese am 16. Juli und/oder 23. Juli nach Möglichkeit nachgeholt.

Kurs Dore | 6 - 18 Monate | mittwochs 10:15 - 10:45 Uhr

zur Zeit keine Tickets mehr verfügbar