Andreas Rebers

rein geschäftlich: Bilanz


Was ist das Leben? Zufall? Witz, oder eben doch nur ein Geschäft? Um diese Frage geht es in Rebers aktuellem Programm.

Obwohl Rebers Kabarett nie wirklich aktuell, aber in der Regel seiner Zeit weit voraus ist, sollten wir es immer im Auge behalten.

„Seine wortgewaltige kabarettistische Präsenz mag manchem wie ein Relikt aus noch immer glorios nachhallenden Zeiten vorkommen, zu denen Hildebrandt, Jonas, Polt und Schramm noch Fernsehen gemacht haben.”
Pforzheimer Zeitung 30.10.2023

Und jetzt ist er wieder unterwegs in einer Republik, die nicht mehr weiß wohin mit sich. Dazu gibt es tanzbare Kapitalismuskritik, neue Parteien, nachhaltige Heiterkeit und eine klare Botschaft:

„No pasaran!!!“

Den Rest erledigt die Tagespolitik. Wir freuen uns auf sie!!

Einlass: 19:00 Uhr

Die Reihe SEHEN – HÖREN – STAUNEN vereint Wort und Musik: Erläuterungen zur Geschichte, Architektur und zum heutigen Leben in der Frauenkirche werden von Orgelmusik begleitet. Am prächtigen Instrument aus dem Hause Kern erklingen dann, gespielt von wechselnden Organistinnen und Organisten, Werke bekannter Komponisten wie Bach, Mendelssohn Bartholdy, Mozart, Franck oder Rheinberger.

Einlass: 18:30 Uhr

Der Schwoissfuass– und Grachmusikoff Sänger Alex Köberlein hat eine neue Band und
diese eine Mission: Welthits wieder im schwäbischen Original! – Man hat es immer geahnt, immer schon gewusst. Die meisten großen Hits der Popgeschichte sind geklaut. Schnöde
abgekupfert von ursprünglich schwäbischen Songs aus dem letzten Jahrhundert. Vor allem
amerikanische und englische Besatzungssoldaten nahmen mit was sie konnten. So entstanden Welthits wie „Rebel yell“, „Locomotive Breath“ oder „Baker Street“, während die Original Musik aus dem schwäbischen Untergrund fast in Vergessenheit geriet.
Was aber dann als coole, fast surrealistisch anmutende englischsprachige Poplyrik gerühmt wurde, ist in Wahrheit nur schlechte Übersetzung des schwäbischen Originals. So wurde aus der klaren Aussage „Dein Vaddr war n harda Hond“ das eher betuliche „Papa was a Rolling Stone“ (Papi war ein rollender Stein).
Das soll nun gerade gerückt werden.
Alex Köberlein (voc,fl,sax), begibt sich mit Ralf Trouillet (bs,voc), Joo Aiple (dr), Matze
Reimann (git), Steff Hengstler (Keyb) auf die wohl größte kulturelle Rettungsaktion der
oberschwäbischen Popgeschichte.
Schon im ersten Jahr ihres Bestehens (2023) kann die in Rottweil gegründete Band auf
beachtliche Erfolge zurückschauen. Meist ausverkaufte Konzerte, begeistertes Publikum, ein Besuch der SWR-Abendschau im März und im Oktober schließlich ein umjubelter Auftritt in der Stuttgarter Schleyerhalle anlässlich der Abschlussparty zur SWR Hitparade.

Einlass: 19:00 Uhr

Stellen Sie sich vor, Sie sitzen bequem und vor Ihnen befinden sich – je nach Anlass – zwei bis zwölf Schauspieler und ein Musiker.
Niemand – weder Sie noch die Spieler – können voraussagen, was es gleich zu sehen gibt, weil jede Szene improvisiert ist, also spontan entsteht. Nur eins ist sicher - es wird viel gelacht werden.
Eine Person aus dem Ensemble nimmt Kontakt zum Publikum auf und aktiviert es. Wir Improvisieren nämlich nach den Vorschlägen der Zuschauer und sind auf Ihre Mitarbeit angewiesen.
Das Publikum zählt ein mit 5, 4, 3, 2, 1, LOS und schon starten die Akteure mit der Show.
Jetzt kann fast alles entstehen, was Sie aus Theater, Radio, Vorträgen und Fernsehen kennen und noch einiges mehr. Von kurzen Szenen mit einminütiger Dauer / über Diavorträge mit lebendem Dia / Werbung / Hörspiel / Gebärdendolmetcher / kurze Geschichten die berühren oder amüsieren / bis hin zu Krimi, Musical oder Oper... - der Kreativität sind keine Grenzen gesetzt.
Je nach Art der Vorstellung kann es passieren, dass das Publikum mitspielt / es (je nach Gefallen) mit Rosen oder Schwämmen werfen kann / ein Schiedsrichter mitspielt / Spieler nach und nach ausscheiden, bis der Maestro gekürt werden kann und, und, und…

The Cable Bugs – belgisch-deutscher Rock’n’Roll mit Vollgas-Garantie!

The Cable Bugs entern die Bühne, kein Fuß steht still und kein Hemd bleibt trocken. Die vier belgischen/deutschen Rock’n’Roll-Maniacs stehen seit über zwei Jahrzehnten für schweißtreibende Shows, jede Menge Energie und kompromisslosen Rockabilly-Sound.

Bereits mit Szenegrößen wie zum Beispiel Slim Jim Phantom, Restless, Guana Batz und The Stargazers teilten sie sich die Bühne und erspielten sich dabei den Ruf einer mitreißenden Live-Band, die jedes Publikum in ihren Bann zieht. Seit 2002 sind die Bugs auf Festivals, in Clubs und auf kleinen wie großen Bühnen in Deutschland und den Benelux-Ländern unterwegs – und steuern mit Vollgas auf ihr 25-jähriges Bandjubiläum zu.
Musikalisch zünden The Cable Bugs ein explosives Gemisch aus klassischem Rock’n’Roll und wildem Rockabilly, inspiriert von Legenden wie Chuck Berry, Reverend Horton Heat, den Stray Cats und Batmobile. Das Ergebnis: treibende Rhythmen, eingängige Melodien und eine Show, die direkt in die Beine geht.
Wer Rock’n’Roll/Rockabilly, pure Spielfreude und eine ordentliche Portion Wahnsinn erleben möchte, sollte sich The Cable Bugs live nicht entgehen lassen. Und für alle, die nicht bis zur nächsten Show warten wollen, gibt es den Sound der Band auf den Veröffentlichungen von Wolverine Records.

Freie Platzwahl - Teilbestuhlt - Kein Sitzplatzanspruch

Einlass: 19 Uhr

Schauspiel für Menschen ab 5 Jahren

Viele meinen, Michel macht nur Unsinn. Vor allem die Erwachsenen sind immer wieder dieser Meinung. Warum nur? Macht Michel denn wirklich nichts anderes als Unsinn? Oder will er nicht eigentlich immer nur das Beste? Tut er nicht alles dafür, seiner Schwester die große weite Welt zu zeigen, bis Mariannelund und noch darüber hinaus? Und isst er seine Suppe nicht deshalb bis zum letzten Tropfen auf, um ein gutes Vorbild für andere zu sein?

Irgendwie passt Michel nicht ganz hinein, zumindest in die Welt der Erwachsenen. Das macht ihn liebenswert, sehr liebenswert sogar. Und ist er nicht auch schon ein großer Künstler? Seine Holzfiguren, die er im dunklen Schuppen schnitzt, sind doch grandios! Zudem ist er clever. Ihm entgeht nichts. Gar nichts. Auch nicht, dass die Erwachsenen durchaus noch lernen können, was wirklich wichtig ist auf der Welt.

Die Aufführungen dieses großartigen Kinderbuches, für das Astrid Lindgren selbst auch die Theaterfassung geschrieben hat, werden ein turbulentes Vergnügen für Jung und Alt.

Einlass: 15:45 Uhr

Restkarten sind derzeit oft noch zu erwerben unter Telefon 09852-90444.

Dramatisches Musical

Fassung für die Kreuzgangspiele von Lennart Matthiesen und Michael Reffi.

In den finsteren Straßen Londons geschehen finstere Dinge. Ein gewisser Mr. Hyde geht um und begeht schändliche Missetaten. Er erscheint wie die Ausgeburt des schlechthin Bösen, und wer ihm begegnet, dem gefriert das Blut in den Adern. Niemand ist vor ihm sicher. Aufrichtige Bürgerinnen und Bürger Londons sorgen sich um ihr Wohl, wenn sie von Mr. Hyde auch nur hören. Angesehene Juristen beschäftigen sich mit dem Fall und tappen im Dunkeln, bis ein Mord geschieht, den zweifelsohne Mr. Hyde begangen hat. Danach allerdings ist Mr. Hyde spurlos verschwunden.

Auch in medizinischen Kreisen interessiert man sich für den Fall. Unter ihnen ist Dr. Jekyll. Es stellt sich die Frage, ob in diesem Fall eine nähere Bekanntschaft mit dem Verbrecher besteht, aber jede Gewissheit verschwindet im Ungewissen. Es kommt der Tag, da taucht der Mörder wieder auf – und eine verhängnisvolle Geschichte nimmt ihren atemraubenden Lauf bis zu ihrem unfassbaren Ende.

Die weltberühmte Novelle ‚Der seltsame Fall des Dr. Jekyll und Mr. Hyde‘ wird auf den Brettern der Kreuzgang-Bühne zur Aufführung gebracht als ein Musical voller Dramatik, mit überraschenden Wendungen und Effekten, aufblitzenden Wahrheiten und ganz viel Spannung. Wer sich diese Aufführung entgehen lässt, versäumt etwas. Und dieses Etwas ist ein grandioser Theaterspaß.

Einlass: 20:00 Uhr

Restkarten sind derzeit oft noch zu erwerben unter Telefon 09852-90444.

JAHRESWERKSTATT

Auf vielfachen Wunsch bieten wir zum ersten Mal eine Jahreswerkstatt an: An fünf Samstagen bringt sie unter Leitung von Sandra Hoffmann eine Gruppe von Schreibenden zusammen, die an einem Roman arbeiten. Denn auf der Langstrecke haben alle irgendwann die gleichen Schwierigkeiten: Wo fängt die Geschichte an? Wie gewinnen wir schon auf den ersten Seiten unsere Leser*innen? Welche Erzählperspektive ist die richtige?

Wie lerne ich meine Figuren kennen und finde Ton, Tempo, Dramaturgie für das Geschehen? Für all diese Schritte gibt es in der Jahreswerkstatt erstes Feedback, Kritik, Ermutigung und konkrete handwerkliche Hinweise.

SANDRA HOFFMANN ist erfahrene Autorin und Leiterin von Schreibwerkstätten. Immer wieder hat sie an der Bayerischen Akademie des Schreibens unterrichtet und junge Autor*innen geprägt. Im Herbst 2026 erscheint ihr achter Roman »Mogadischu« (Berlin Verlag).
GEBÜHR: EURO 600.- / 450.- (für die 5-teilige Werkstatt)
Gruppengröße: 10 Personen

17.10. / 12.12.2026 / 20.2. / 17.4. / 3.7.2027, jeweils 10-18 Uhr

Restkarten ggf. an der Abendkasse erhältlich

Zum Stück

Es ist einer der spektakulärsten Kriminalfälle der Literaturgeschichte – und die Hauptfigur ist die „Queen of Crime“ selbst. Am 3. Dezember 1926 verschwindet Agatha Christie spurlos. Während hunderte Freiwillige und Kollegen wie Sir Arthur Conan Doyle ganz England absuchen, deutet ihr verlassener Wagen auf eine Tragödie hin. Doch elf Tage später taucht sie wohlbehalten in einem Luxushotel auf, registriert unter dem Namen
der Geliebten ihres untreuen Ehemannes. Über dieses Rätsel – ob Nervenzusammenbruch oder genialer Racheplan – schwieg sie bis zu ihrem Tod.
In diesem packenden Schauspiel verschmelzen Fakt und Fiktion zu einem Fest für die Sinne, bei dem Krimi auf Live-Musik trifft. Die atmosphärische Zeitreise lässt die Grenzen zwischen der Schöpferin und ihren Werken verschwimmen. Die Musik von Paul Graham Brown bildet dabei das pulsierende Herzstück der Inszenierung und macht diesen Abend zu einer unverzichtbaren, sinnlichen Spurensuche.

James Edward Lyons (Buch): Der US-Amerikaner ist eine feste Größe in der Theaterlandschaft und bekannt für seine präzisen biografischen Musikabende (u. a. über Édith Piaf und Janis Joplin). Paul Graham Brown (Musik): Einer der produktivsten Musical-Komponisten im deutschsprachigen Raum, bekannt durch Erfolge wie „Bonnie und Clyde“ oder „King Kong“.

Einlass auf das Gelände: 17:30 Uhr

Was haben die amerikanischen Swingclubs der 1920er- und 1930er-Jahre mit einer jahrhundertealten Klosterkirche gemeinsam? Auf den ersten Blick nicht viel. Doch wenn die Swingin’ Hermlins ihre Musik nach Jerichow bringen, begegnen zwei ganz unterschiedliche Welten einander. Der mitreißende Rhythmus des Swing trifft auf die besondere Atmosphäre der historischen Klosterkirche – ein außergewöhnliches Konzerterlebnis.

Die Band um Andrej Hermlin widmet sich dem Swing jener Jahre – einer Musik, die von großen Melodien, präzisen Rhythmen und dem Zusammenspiel der Musiker lebt. Vorbilder wie Benny Goodman und Glenn Miller prägen diesen Sound. Neben bekannten Titeln wie „Bei Mir Bist Du Schoen“ und „A Tisket, A Tasket“ gehören auch weniger vertraute Stücke zum Repertoire.

Der Konzerttitel ist zugleich der Name eines Albums der Hermlins. Darauf finden sich unter anderem „Moonlight Serenade“, „Brooklyn Bridge“ und „The Music Goes Round and Round“. Das Album gibt einen Einblick in die musikalische Welt, der sich die Band verschrieben hat.

Dabei geht es den Hermlins nicht allein um den Klang vergangener Jahrzehnte. Auch das Erscheinungsbild gehört zu ihrem Verständnis von authentischem Swing: Garderobe, Notenständer, Mikrofone und Instrumente sind Originale oder detailgetreue Nachbildungen. Die Musik erklingt – abgesehen vom Gesang – unverstärkt und orientiert sich damit an der Aufführungspraxis der damaligen Bands.

So entsteht ein Konzert, das den Swing nicht museal bewahrt, sondern ihn live, spontan und lebendig erfahrbar macht. In der Klosterkirche Jerichow entfaltet die Musik ihre ganz eigene Wirkung: Der lebendige Sound einer vergangenen Ära trifft auf einen Raum, dessen Geschichte viele Jahrhunderte umfasst.


Gut zu wissen:
Mit Ihrer Konzertkarte ist der Eintritt in das Kloster Jerichow bereits enthalten. Erkunden Sie die Klosteranlage vor dem Konzert auf eigene Faust.

Einlass: 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn.

Ab sofort gibt es auch für Einzelpersonen die Möglichkeit, sich hinter die Kulissen des Theaters führen zu lassen.
Jeweils am 3. Samstag im Monat begeben wir uns mit Ihnen in die Räume und Gänge, die sonst nur den Mitarbeitenden vorbehalten sind.
Kommen Sie mit uns auf die Reise!

Achtung: Die Teilnehmerzahl ist begrenzt, sichern Sie sich Ihre Karten also rechtzeitig.

La Petite Détective in 3D-Projektion

Video-Mapping: Staunen und Rätseln

Seien Sie dabei, wenn ein spannendes Krimi-Abenteuer beim Immersiven Dinner beginnt! Tauchen Sie ein in die Welt von Sherly Baker, der kleinsten Detektivin der Welt – einer Ermittlerin mit messerscharfer Auffassungsgabe. Erleben Sie eine einzigartige Kombination aus Krimigeschichte, Interaktivität und kulinarischem Genuss.
Hinweise in Projektionen: Tisch und Teller werden zur Leinwand

Begeben Sie sich auf eine Reise ins viktorianische England, wo ein rätselhafter Mord nur durch Ihren Scharfsinn aufgeklärt werden kann. Hinweise erscheinen direkt auf Ihrem Tisch, während beeindruckende Video-Mapping-Projektionen Sie in die düstere Welt der Verdächtigen entführen. Werden Sie selbst zum Ermittler und helfen Sie La Petite Détective Sherly bei ihrer Spurensuche, um den mysteriösen Mordfall zu lösen.
Eintauchen, Miträtseln, Genießen: Das immersive Krimidinner

Das Immersive 3D-Dinner bietet Unterhaltung und Nervenkitzel auf höchstem Niveau. Genießen Sie köstliche Speisen, während Sie sich immer tiefer in den Kriminalfall verstricken. Wer wird den Mord aufklären? Freuen Sie sich auf ein außergewöhnliches Erlebnis, das Ihre Erwartungen übertreffen und Ihnen noch lange in Erinnerung bleiben wird!

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Show sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

THE GREGORIAN VOICES – EBNETER KULTURSOMMER
Gregorianik meets Pop – Vom Mittelalter bis heute


Im Rahmen des EBNETER KULTURSOMMER 2027 präsentiert das Lemberger a cappella Ensemble
THE GREGORIAN VOICES, bestehend aus acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten und unter der Leitung von Oleksiy Semenchuk, die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!

Erleben Sie im eindrucksvoll beleuchteten Schlosspark ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „My Way“ von Frank Sinatra, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.
THE GREGORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Im Vorfeld der Veranstaltung werden im Schlosspark Ebnet ab 20:00 Uhr Speisen & Getränke über Foodtrucks angeboten.

Sie sehnen sich nach einem Kurzurlaub aus dem Wahnsinn der Welt? Dann kommen Sie für einen zweistündigen Comedyabend nach Allegro Süd. Sie wissen nicht, wo das liegt? Martin auch nicht. Aber der 33-jährige Comedian hat alles im Gepäck, was der Name „Allegro Süd“ verspricht: authentische Gags, mitreißendes Tempo, genussvolle Musik und einen unvergleichlichen bayerischen Charme.
Während sich anderswo die großen Dampfplauderer in die ersten Reihen drängen und die Welt mit Hasstiraden in den Wahnsinn treiben, schätzt man in Allegro Süd die bodenständige zweite Geige.
In seinem fünften Soloprogramm redet sich Martin Frank in seiner unverwechselbaren Art alles von der Seele, was ihn gerade so bewegt. Sie haben noch nie etwas von diesem Comedian gehört? Dann sollten Sie schleunigst Ihre Oma fragen! Oder Sie lassen sich überraschen und vertrauen auf das, was 123jackydaniel789 auf YouTube schreibt: „Super
lustig aber das Singen nervt!“. Also buchen Sie, überzeugen Sie sich selbst und schicken auch Sie „Grüße aus Allegro Süd“ in die Welt hinaus.

Wer ist Martin Frank?
Martin Frank wurde 1992 auf einem Bauernhof im niederbayerischen Hutthurm geboren. Nach einer Ausbildung zum Standesbeamten und Organisten absolvierte er ein dreijähriges Schauspielstudium an der Schauspielschule Zerboni in München. Ab Mai 2026 tourt er mit seinem aktuell fünften Soloprogramm „Grüße aus Allegro Süd“ durch den gesamten deutschsprachigen Raum. Martin Frank ist Comedian, Spiegelbestsellerautor („Oma, ich fahr schon mal den Rollstuhl vor“, „Die Letzte macht das Licht aus“) und Host der Late-Night-Show „Frank am Freitag“ im BR-Fernsehen.

Einlass: 19:00 Uhr

In 2027 läuft vom 15. April bis 17. Oktober 2027 ein Gartenfest auf der sanierten Dr. Welsch-Terrasse. Unter dem Motto „Vorblühen“ erwartet Besucherinnen und Besucher ein abwechslungsreiches Programm mit Abendveranstaltungen, Themenwochen sowie Beiträgen aus Kunst, Kultur und Gesundheit u.a.

Wichtig: Der Erwerb dieser Dauerkarte berechtigt nicht zum Besuch der Landesgartenschau 2028.

Gültig nur in Verbindung mit einem gültigen Lichtbildausweis.

Zwei Sommer – eine Karte.
Mit der Dauerkarte lässt sich nicht nur die "große" Landesgartenschau 2028 mit rund 2.000 Veranstaltungen auf dem 30 Hektar großen, neugestalteten Gelände erleben. Auch der Eintritt zum "Vorblühen" auf der Dr. Welsch-Terrasse vom 15. April bis 17. Oktober 2027 ist bereits inklusive.

Gültig nur in Verbindung mit einem gültigen Lichtbildausweis.

Abera Kadabera! Feiner Sprachwitz, überraschende Reimkultur und virtuoses Klavierspiel – das siebte Programm von Bodo Wartke bietet unterhaltsames Musikkabarett und wortakrobatischen Zungenbrecher-Slam. Der Entertainer und Poet setzt das Staunen gegen die Macht der Gewohnheit, stellt Humor den alten Mustern an die Seite. Leichtigkeit! – Warum nicht? Bodo Wartke bringt es auf den Wunderpunkt! Im siebten Klavierkabarettprogramm empfiehlt sich der Musiker und Kabarettist als Geschichtenerzähler, der dem Alltag mit all seinen Ungereimtheiten die absurd komischen Begebenheiten ablauscht und sie im doppelten Wortsinn verdichtet. Bodo Wartke wirft außergewöhnlich verspielt, sprach- und wortakrobatisch tänzelnd einen Blick auf die Phänomene unseres Miteinanders. Dabei schöpft er aus dem reichhaltigen Fundus der deutschen Sprache und hebt mit feinem Gespür so manchen Wortschatz.