Die Ausstellung im Erich Maria Remarque-Friedenszentrum setzt ein mit dem Angriff auf die Altstadt am 13. September 1944, greift auf den nur vierzehn Minuten dauernden, gleichwohl verheerenden Luftangriff am Palmsonntag, 25. März 1945, und endet mit dem wiederaufgebauten Rathaus 1948, 300 Jahre nach dem Westfälischen Frieden.

Dokumente der ersten Ratssitzungen werden ausgestellt. Sie verdeutlichen, mit welchen Hoffnungen der demokratische Neuaufbau verbunden war. Parallel dazu zeigen Notizen aus Erich Maria Remarques Romanen, Interviews und Tagebüchern, dass und wie der in Osnabrück geborene Schriftsteller des Antikriegsklassikers Im Westen nichts Neues und Zeit zu leben und Zeit zu sterben die Ereignisse verfolgte.

Ebenfalls ab dem 4. April wird eine Fotoausstellung in der Kirche St. Marien unter dem Titel Doppelbelichtungen. Die Marienkirche damals und heute gezeigt, die deren Zerstörung am 13. September 1944 dokumentiert und den Wiederaufbau dieser inzwischen über 700 Jahre alten gotischen Hallenkirche darstellt.

Di-Fr 10-13, 14-17 Uhr; Sa+So 11-17 Uhr Eintritt frei

Dominik Susteck ist ein herausragender Komponist und Improvisator, der mit seinem innovativen Zugang zur Orgel neue Klangwelten erschließt. Nach seinem Studium in Köln und Düsseldorf machte er sich an der Kirche Kunst-Station Sankt Peter in Köln einen Namen als Interpret zeitgenössischer Orgelmusik. In seinem Konzert in der Sophienkirche präsentiert Susteck ein spannendes Programm: Neben eigenen Werken erklingen Kompositionen von Nicolaus Bruhns, Johann Sebastian Bach und Olivier Messiaen. Freuen Sie sich auf ein abwechslungsreiches Konzerterlebnis, das die reiche barocke Tradition der Orgelmusik mit experimentellen Klängen verbindet.

Bei den Orgelkonzerten in der Sophienkirche macht eine Video-Übertragung im Kirchenschiff das faszinierende Hand- und Fußwerk der Organisten und Organistinnen hautnah erlebbar.

Programm: 

Nicolaus Bruhns (1665 - 1697)
Präludium e-moll

Dominik Susteck (*1977)
Leuchten - Zeit - Warten
aus: Zeitfiguren (2014)

Johann Sebastian Bach (1685 - 1750)
Largo BWV 526,2

Dominik Susteck
Improvisation

Wolfgang Rihm (1952 - 2024)
Fantasie (1968)

Olivier Messiaen (1908 - 1992)
Transports de joie
aus: L'Ascension
 

Mitwirkende: 
Dominik Susteck, Orgel

Tickets: 10 €, erm. 5 €. Ermäßigung für Schüler:innen und Studierende bei Vorlage eines Nachweises.  Karten an der Abendkasse jeweils 30 Minuten vor Konzertbeginn. Kein Vorverkauf.

Veranstalter: Musik in der Sophienkirche” ist eine Veranstaltungsreihe der Ev. Kirchengemeinde am Weinberg in Kooperation mit dem Kultur Büro Elisabeth

 

Palastartig erhebt sich am Franckeplatz das Waisenhaus. Damals wie heute ist es das Herzstück der Franckeschen Stiftungen. 1698 als erstes Gebäude der Schulstadt errichtet, steht es für eine neue Facette des europäischen Barock, die selbstbewusste Repräsentation ohne prunkvollen Schmuck verbindet und wegweisend für die Waisenhausarchitektur wurde.

Heute ist das Waisenhaus unser museales und kulturelles Zentrum. Gleich zu Beginn führen Sie zwei Dauerausstellungen durch die Stiftungsgeschichte sowie die weltweiten Wirkungen des Pietismus. In der ersten Etage überrascht der ehemalige Bet- und Singesaal durch seine lichte Architektur. Er genießt heute aufgrund seiner großartigen Akustik auch als Konzertsaal einen exzellenten Ruf. In den angrenzenden Tagungsräumen dokumentiert eine Fotoausstellung die beeindruckenden Renovierungsarbeiten seit Wiedergründung der Stiftungen 1991. Die zweite Etage ist für unsere wechselnden Sonderausstellungen reserviert, die Ihnen wichtige Themen der Stiftungsgeschichte aus historischer und aktueller Perspektive näher bringen. Passieren Sie die Kunst- und Naturalienkammer im Dachgeschoss, erreichen Sie über eine schmale, hölzerne Stiege den Altan. Hier öffnet sich ein weiter Blick über das imposante Gesamtensemble mit Schulbauten aus drei Jahrhunderten. Von hier aus bietet sich auch ein großartiges Panorama der Altstadt Halles. Im Sockelgeschoss können Kinder im Krokoseum ihre eigenen Wege gehen.

10.00-17.00 Uhr

Die 1965 in Wiesbaden geborene Bildhauerin Christiane Löhr, die heute in Köln und im italienischen Prato lebt, schafft einen beeindruckenden skulpturalen und installativen Kosmos. Dafür verwendet sie unterschiedliche Materialien aus der Natur, die sie räumlich und architektonisch in einen neuen Kontext verortet. Organische Elemente wie Flugsamen, Pflanzenstängel, Kletten, Baumblüten oder Pferdehaar nutzt sie als Konstruktionsmaterial für ihr einzigartiges Werk. Alle formgebenden Naturgebilde findet die Bildhauerin eher beiläufig, um sie dann in eine neue Ordnung zu bringen und bewusste Setzung im Raum vorzunehmen.

 

Mi bis Fr von 14 bis 17 Uhr, Sa/So von 11 bis 17 Uhr

Die Rose ist eine faszinierende Blume. Nicht nur, dass sie eine Zierde für jeden Garten ist und auch noch wunderbar duftet – nein, sie hat mit ihrer Symbolkraft auch weite Teile des Lebens, wie Liebe, Politik, Kunst, Mythologie, Religion und vieles mehr geprägt. Außerdem werden Rosenöl und Rosenwasser in der Kosmetik- und Nahrungsmittelindustrie verwendet, und 42 Prozent aller verkauften Schnittblumen sind Rosen, wobei der Anbau in außereuropäischen Staaten und Handel nicht unproblematisch sind.

Als besonders schöne Blühpflanzen und unverzichtbarer Teil des Ökosystems können Rosen aber auch für die drängenden Probleme der Gegenwart wie Artenvielfalt und -erhalt und damit für die Klimaproblematik sensibilisieren. All dies steht im Mittelpunkt der Ausstellung zur Kulturgeschichte der Rose, wobei natürlich die Pflanze und ihre Rolle in der Gartenkultur nicht zu kurz kommen.
Interessante Objekte aus den Bereichen Mode, Design, Kunst, aber auch Alltag sollen einen Eindruck von der Anziehungskraft vermitteln, die die Rose ausgeübt hat und noch immer ausübt – auch mit ihrer dunklen Seite.

Duftstationen versprechen eine Erfahrung für die Sinne und mehrere Mitmachstationen machen die Ausstellung zu einem Erlebnis für die ganze Familie.

Gefördert vom MWK und vom Lüneburgischen Landschaftsverband, von der VR-Stiftung der Volksbanken und Raiffeisenbanken in Norddeutschland, der Volksbank Celle, Niederlassung der Hannoverschen Volksbank, und vom Museumsverein Celle e.V.

Di - So 11-17 Uhr

Wir alle greifen täglich über Webbrowser auf das Internet zu. Die Frage, wie Browser dabei bestimmen, was wir online erleben, hat auch Künstler:innen schon früh fasziniert. Ausgehend von einem Forschungsprojekt des KIT-Instituts Kunst- und Baugeschichte zu Browserkunst gibt die Ausstellung »Choose Your Filter!« Einblicke in 30 Jahre Browser-Entwicklung. Dabei könnt Ihr selbst über interaktive Installationen Browser-Visionen entdecken und ausprobieren. 

Mi bis Fr von 10:00 bis 18:00 Uhr, Sa und So 11:00 bis 18:00 Uhr

Einführung: Prof. Dr. Meinrad Walter

Flore van Meerssche, Sopran
Lea Elisabeth Müller, Mezzosopran
Tilman Lichdi, Tenor (Evangelist und Arien)
Jakob Kunath, Bariton (Arien)
Florian Kontschak, Bass (Christus-Worte)

Domkapelle St. Eberhard
Barockorchester St. Eberhard
Mädchenkantorei St. Eberhard

Leitung: DKM Lydia Schimmer

Einlass 18:30

*Hinweis Spielmodus 2024/25*:
In der 1. Volleyball Bundesliga der Frauen spielen die neun teilnehmenden Teams in einer Dreifach-Hauptrunde - jedes Team spielt ingesamt drei Mal gegeneinander - und im Anschluss daran die Play-offs im bekannten "best-of" Modus.

Einlass 90 Minuten vor Spielbeginn.

Tickets im DSC-Block erhältlich per Mail an fans@dscvolley.de

DIE ABENTEURER (4+)

Juchhu, wir treffen wieder auf Johnny Mauser, den dicken Waldemar und Franz von Hahn! Weil es auf dem Hof so langweilig ist, schnappen sie sich ihr Freundschaftsrad.
Der gemeine Fuchs hat die Gänseprinzessin gefangen. Tante Milli braucht dringend Hilfe, da Söhnchen Hugo am Gipfelkreuz festhängt. Sind da echte Piraten? Oh nein, die sind wirklich gar nicht nett. Tretet kräftig in die Pedale, Freunde! Die Freunde müssen sich kurz ausruhen. Aber wer kommt da und hat ein Kochbeil in der Hand? Glücklicherweise geht es mit Jumbo rüsselschnell zurück nach Mullewapp.

Einlass ins Foyer 1 Stunde vor Beginn der Veranstaltung

Karten erhalten Sie evtl. noch an der Abendkasse.

Franziska Ball & Nino Stübinger

Musik-Kabarett über den ganz normalen Alltagswahnsinn mit Kleinkindern, die zu Pubertieren mutieren und den leidigen Midlife-Krisen im Familienkreis

Mensch, Mama, chill doch mal! ist eine Mischung aus den beiden Erfolgsstücken
„MENSCHENSKINDER“ und „MÜTTERDÄMMERUNG“:

Im 1. Teil macht sich die dreifache Supermama Clara Loft so ihre Gedanken.
Wie lässt sich das Familienmanagement optimieren? Was sind die effektivsten
Erziehungsmethoden im 21. Jahrhundert? Und warum muss die Kita gerade
heute streiken? Auf dem überfüllten Spielplatz sammelt Clara Loft Material für
ihr Projekt: sie will den ultimativen Elternratgeber schreiben. Oder doch lieber
ein Drama? Lassen Sie sich überraschen! Soviel ist sicher: Über einiges lässt
sich immerhin ein Lied singen... Franziska Ball erzählt, singend und spielend,
mit süßem bis bitterem Humor von Freud und Leid des Mutterdaseins,
eingebettet in die virtuose musikalische Begleitung von Nino Stübinger.

Im 2. Teil (nach der Pause) machen wir einen Zeitsprung: Supermama Clara
Loft kämpft mit ihren inzwischen pubertierenden Kindern und muss den
Ehemann in der Midlife-Crisis aufrichten, während die Nachbarin den
Wechseljahren verfällt.
Freuen Sie sich auf ein Musik-Kabarett, das mit sehr viel Witz und Musik die
Leiden einer Mutter umreißt. Eingeflochten in eine pointierte Conference mit
turbulenten szenischen Einschüben, bekommen die umgedichteten Pop- und
Chanson-Klassiker von den Beatles bis Brahms, von Bach bis Offenbach, von
ABBA bis Queen, von Marlene Dietrich bis Zarah Leander eine verblüffend
neue Bedeutung. Mal satirisch scharf, rasant bis derb, mal zart und federleicht,
aber immer von einer ironisch gebrochenen Hoffnung getragen, die eine
Hintertür fürs Happy End lässt. Wie die Supermama Clara Loft zuletzt selbst
erkennt: Das Gute an einer Komödie ist: alle machen alles falsch, aber am
Ende wird alles gut!

Idee und Konzept: Franziska Ball
Klavier und Arrangements: Florian R. Daniel

Dauer: 140 Minuten inkl. Pause

Foto: Pavel Koveshnikov

Eventuell sind noch Karten an der Theaterkasse erhältlich.

Wir können nicht alles beeinflussen, was in der Welt passiert – sehr wohl aber, wie wir auf Herausforderungen, Veränderungen oder Krisen reagieren. Googles erster Innovationschef Frederik G. Pferdt ist überzeugt: Wir müssen uns von Unsicherheit nicht lähmen lassen, sondern können sie für uns nutzen. Er zeigt, was es braucht, um die Furcht vor dem Unbekannten abzulegen und aus Angst Handlungskraft zu machen. Mit authentischen Geschichten, praxisnahen Übungen und überraschenden Beispielen aus der Innovationswelt ermutigt er dazu, proaktiv zu handeln und die Zukunft zu gestalten, statt sie nur zu erwarten.

Dr. Frederik G. Pferdt ist einer der zehn einflussreichsten deutschen Vordenker im Silicon Valley. Als erster Chief Innovation Evangelist bei Google hat er die Innovationskultur maßgeblich geprägt und lehrte über zehn Jahre an der Stanford University.

Sprache: Deutsch

In der Reihe Zukünfte denken

In Kooperation mit ZUKUNFT GEIST Tour

Was bedeutet Meditation? Wozu sollten wir meditieren? Oder anders gesagt: Welche vorteilhaften Wirkungen hat Meditation?

Im einem Einführungskurs lernen Sie einige Meditationstechniken kennen, die dabei unterstützen, zur Ruhe zu kommen und einen klaren Geist wiederherzustellen. Dadurch können wir unseren Alltag bewusster, konzentrierter und mit mehr Lebensfreude erleben. Zusätzlich werden Qi Gong-Übungen zur Stärkung der Gesundheit und des Immunsystems gezeigt.

Dauer: 2 Stunden

€ 8/6 inkl. Ausstellungseintritt
 

Mit seiner großen Wandlungsfähigkeit und authentischen Darstellungsweise ist der Schauspieler Jörg Schüttauf seit vielen Jahren aus der deutschen Film-, TV- und Theaterlandschaft nicht wegzudenken. Geboren 1961 in Chemnitz, besuchte Schüttauf zunächst die Theaterhochschule in Leipzig, um dann am Potsdamer Hans Otto Theater sein erstes Engagement anzutreten. Schon bald begann er, auch vor der Kamera zu arbeiten. 1992 wurde er für seine Titelrolle in der TV-Produktion „Lenz“ mit dem Grimme-Preis ausgezeichnet. Von 1992 bis 1996 spielte er in der TV-Serie „Der Fahnder“ die Titelrolle und von 2002 bis 2010 den Kommissar Fritz Dellwo im Frankfurter „Tatort“. Schüttauf wirkte in zahllosen weiteren TV- und Filmproduktionen mit und erhielt dafür viele Preise. Dabei glänzte er auch in komischen Rollen und erhielt z. B. 2018 als Erich Honecker in „Vorwärts immer“ den Deutschen Schauspielerpreis. Charakteristisch stark war nicht zuletzt seine Darstellung im preisgekrönten Film „Lieber Thomas“, in dem er Horst Brasch spielt, den Vater von Marion Brasch.

Die Veranstaltung ist ausverkauft.

Eine Familie, zwei Sprachen, einhundert Jahre und mehr als zweitausend Kilometer zwischen Istanbul und Gelsenkirchen. Akin Emanuel Sipal erzählt die Geschichte einer Familie, in der die aus Schlesien stammende Urgroßmutter den türkischen Großvater einst mit einem Regenschirm attackierte. Der Schwiegersohn kehrt als Autor in die Türkei zurück und übersetzt die großen Werke der deutschen Literatur. Die nächste Generation ist zwischen beiden Ländern hin- und hergerissen. Dazu kommt vieles, was Türk*innen über Deutsche und Deutsche über Türk*innen zu wissen glauben. In all das verheddert sich das Alter Ego des Autors. »Mutter Vater Land« zeichnet mit hohem Tempo und hintergründigem Humor eine Welt, in der sich Kulturen vermischen und zu etwas Neuem werden. 2022 wurde „Mutter Vater Land“ mit dem Publikumspreis der renommierten Mülheimer Theatertage ausgezeichnet.

Hier keine Tickets verfügbar

Unter dem Motto »Jrenzelues zesame« steht im 3. Kammerkonzert die verbindende Kraft der Musik im Vordergrund, denn die präsentierten Werke überwinden auf ganz unterschiedliche Art Grenzen: César Franck komponierte seine Sonate 1886 als Hochzeitsgeschenk für den Geiger Eugène Ysaÿe. Als der Cellist Jules Delsart das Stück hörte, bat er Franck sofort um die Zustimmung, das Werk für Cello zu bearbeiten. Das Klarinettentrio des Wieners Alexander Zemlinskys verbindet Einflüsse der Antipoden Richard Wagner und Johannes Brahms mit Zemlinskys eigener, schon in diesem frühen Werk unverkennbarer Handschrift. Und Dvoráks »Amerikanisches Quartett«, entstanden in der tschechischen Siedlung Spillville in Iowa, verschmilzt den Ton von Dvoráks böhmischer Heimat mit Klängen aus der Neuen Welt.
César Franck Sonate für Cello und Klavier (Fassung von Jules Delsart), Alexander Zemlinsky Klarinettentrio d-Moll op. 3 Antonín Dvorák Streichquartett Nr. 12 F-Dur op. 96 »Amerikanisches«
César Franck Sonate für Cello und Klavier (Fassung von Jules Delsart)

Besetzung:

Quartett: Violine: Vassili Voronin, Hasang Lee
Viola: Martin Smýkal
Violoncello: Anastasia Deligiannakis
Duo und Trio: David Kindt, Klarinette Daniel Wenzel, Cello Susanna Amirkhanyan, Klavier

Ausverkauft!

Taucht ein in die faszinierende Welt des Meissener Porzellans – auf einer spannenden Familienführung, die Groß und Klein gleichermaßen begeistert! In einer Schauwerkstatt könnt Ihr live miterleben, wie die zarten Engel aus Porzellan entstehen – vom feinsten Modellieren bis hin zum letzten Schliff.
Zum Abschluss dürft Ihr selbst kreativ werden: Bei einer kleinen Bastelaktion gestaltet Ihr euren eigenen Engel – perfekt um ein Stück dieser zauberhaften Welt mit nach Hause zu nehmen. Ein unvergessliches Erlebnis für die ganze Familie.

Jazzkonzert "Time Travellers" mit Alec & Ro Gebhardt Gitarren-Duo
„…..outstanding Guitar-Duo-Music…..“

Im April kommt ein wohlbekanntes Gesicht nach Magdeburg, der im Saarland lebende Vollblut-Gitarrist-Komponist-Arrangeur Ro Gebhardt, eine der deutschen Gallionsfiguren seiner Zunft, wenn es darum geht Know-How made in Germany in der Republik und dem Rest der Welt zu vertreten.
Zusammen mit seinem Sohn Alec Gebhardt, Bassist (17 Jahre alt) und bisher jüngstem Träger des Kulturpreises des Kulturverein Neunkirchen und Jungstudent an der HFM Saarland ist er in der Hoffnungskirche Magdeburg-Nord zu erleben.
Die Gebhardts nehmen im Konzert Literatur aus Jazz, Pop, Blues, Latin und Klassik aus verschiedenen Jahrhunderten unter die Lupe und begeistern dabei mit ganz viel Spielfreude und atemberaubendem, improvisatorischen Können.

Trio Opus8

Michael Hauber, Klavier
Eckhard Fischer, Violine
Mario de Secondi, Viloncello

W. A. Mozart (1756 – 1791), Klaviertrio C-Dur, KV 548

Allegro

Andante cantabile

Allegro

Ludwig van Beethoven (1770 – 1827), Klaviertrio D-Dur op. 70
Allegro vivace e con brio
Largo assai ed espressivo
Presto

-Pause-

Johannes Brahms (1833 – 1896), Klaviertrio H-Dur, op. 8

Allegro con brio
Scherzo. Allegro molto Trio. Meno allegro
Adagio
Finale. Allegro

Einlass: 18:30

Der Vorverkauf startet am 24.02.2025.

Das Liederfest ist ausverkauft.