Girls…liebt Ihr Party-Hits der 80er?
Girls…liebt Ihr Akrobatik vom Feinsten?
Girls…liebt Ihr freche aber doch charmante Comedy?
Dann mixt Euch den absoluten, megaheißen, mitreißenden, niemals enden sollenden PARTYSHAKE ZUM FRAUENTAG!

Man nehme ein schnuckeliges kleines Theater voller Abwechslung, Unterhaltung und Show! Eine perfekt ausgeleuchtete Bühne mit bestem Sound! Akteure, die das Publikum von der ersten Minute an mitreißen können! Unverwechselbare Partyhits - denn kein Song darf klingen, wie der Nächste! Verschwenderische Bühnenkostüme - denn kein Song darf aussehen wie der Nächste! Frech charmante Travestie-Moderationen gemixt mit Songs aller Genres! Eine Prise Kraft und Eleganz, sowie einen Schuss Körperbeherrschung eines mehrfach ausgezeichneten Artisten der Spitzenklasse! Und ein Publikum, das nichts auf den Sitzen hält!
Fertig ist er! Der mitreißende, durchgeknallte, temperamentvolle, dolle, tolle, beeindruckende, farbenfrohe, laute, hyperaktive und dennoch charakterstarke……
Partyshake
In diesem Shake ist für jeden Frauengeschmack etwas dabei!
Denn …. Girls just wanna have fun!

Spieldauer circa 3 Stunden inclusive Pause • Tickets sind grundsätzlich von Rückgabe und Umtausch ausgeschlossen.

AUSVERKAUFT -Restkarten ggf. an der Theaterkasse-

Preis: 7 € pro Schüler

Interaktives A-capella-Stück geeignet für Kinder von 4 - 10 Jahren

Die fünf Dschungeltiere Samantha der Panther, Rosa der Flamingo, Rhina das Nashorn, Squirri das Hörnchen und Funky Monkey der Affe treffen sich um gemeinsam ihre Freundschaft und die Verbundenheit zu ihrer gemeinsamen Mutter Natur zu feiern. Samantha ist zwar ein gefährliches Raubtier, aber zur Feier des Tages ist sie friedlich und schnurrt "Putz die Katze" mit eingezogenen Krallen. Der Funky Monkey trommelt mit den anderen um die Wette und läßt den Beat aus der Box. Rosa möchte am liebsten nur Salsa tanzen und studiert sofort eine Festtags-Choreo ein, während Squirri unter allen Blättern und in allen Erdlöchern und Baumkronen die besten Leckerbissen für die Party sucht. Nur Rhino das Nashorn ist in grauer Stimmung und fühlt sich zu traurig und zu farblos um Mutter Natur singend und tanzend zu ehren. Aber natürlich ist die "Pady am Stady", denn die anderen lassen sie nicht im Stich und spenden rosa Federn, bunte Blüten und eine würdige Festtagsfrisur, denn gefeiert wird am besten gemeinsam.

Dschungelparty ist das brandneue interaktive Kinderstück der fünf Stimmkünstlerinnen der Frauen-A-capella-Band Beat Poetry Club für Kinder von 4 bis 10 Jahren. Mit animalischen Songs, tierischen Beats aus der Urwaldbox und funky Choreographien regen die verrückt-liebenswerten Dschungelbewohner*innen ihr junges Publikum zum Tanzen, Mitsingen und Beatboxen an.

Buchung nur direkt im k1: ticket@k1-traunreut.de

Mit den Musik-Highlights aus
Eiskönigin 1&2
Die Musik-Show auf Eis mit Starsolisten, Eistänzern und Akrobaten!
Das Musik-Spektakel begeistert weiter – mit frischem Glanz und einem Erlebnis, das Menschen jeden Alters verbindet.

Mit großem Ensemble!

Und es gibt viel zu erleben: großartige Pop-Songs, ein begeisterndes Ensemble aus Musical-Solisten, Eistänzern und Akrobaten sowie ein eindrucksvolles LED-Bühnenbild! Noch umfangreicherer und dynamischerer, schafft die Musik-Show eine Welt voller Wunder der Extraklasse.

Die Schwestern Elsa und Anna und ihre Gefährten begehen eine abenteuerliche Musik-Reise mit den Stars der deutschsprachigen Musicalszene, dem großen Schlittschuh-Ensemble sowie internationalen Künstler, die aus den verschiedensten Teilen der Welt zusammenkommen.

Alle Songs live!

Gänsehaut pur, wenn Elsa den absoluten Hit des Abends „Lass jetzt los!“ singt und dabei die Bühne und die riesige LED-Leinwand mit ihren magischen Kräften in ein Meer aus Eis und tiefblauen Kristallen verzaubert! Lustig, wenn Schneemann Olaf in „Im Sommer“ von Sonne und Strand träumt „mit einem Drink in der Hand und ganz knackig braun!“

Spektakulär, wenn sich Elsa und Anna mit den Trollen in „Willst du einen Schneemann bauen“ auf eine Schneeballschlacht einlassen oder Kristoff mit seinem geliebten Rentier Sven singt „Rentiere sind besser als Menschen!“

In dieser Show auf Eis folgen viele weitere Hits, darunter „Wo noch niemand war“, „Zeige dich“ und „Liebe öffnet Türen“.

Wenn die ersten Noten des oscarprämierten Hits " Lass jetzt los!" das Auditorium füllen, herrscht inmitten der Dunkelheit eine aufgeregte Stille, die in gebannte Begeisterung umschlägt.

LIKE-ICE!

Jeder live gesungene Song begeistert in spektakulärer Form – auf Eis! Diese nachhaltige künstliche Eisfläche, genannt LIKE-ICE! erlaubt es den Darstellern, den Zauber von "Eiskönigin 1&2" ohne den ökologischen Fußabdruck einer natürlichen Eisbahn zu entfalten.

So gipfelt die "Eiskönigin 1&2 auf Eis" in einem Ereignis von spektakulärem Ausmaß, das die Besucher mit einer beispiellosen Präsentation aus Licht, Klang und Bewegung in Staunen versetzt.

Einlass ab 1 Std. vor Beginn

DOSENPFANDBETRUG – und 161 weitere Finanztipps für erfolgreiche Leistungsverweigernde. Ein pfiffiger Etikettenschwindel mit Andy Strauß

Ist es Comedy? Ist es Kabarett? Ist es ein streunender Hund, der mit einer gestohlenen Gurke die hinterste Sitzreihe der Oper feudelt? Nein, all das ist es nicht! Obwohl… Doch, ja, eigentlich schon! Finanztipps von Andy Strauß können immer alles sein – außer langweilig.

Erschwingliche Mieten durch Knastaufenthalte, Reichtum durch selbstherbeigeführtes Erbe, Feinheiten beim Arbeitszeitbetrug, bei denen Sie staunen werden: In seinem neuen Programm widmet sich der Tripsitter der Nation den letzten Chancen unserer Zeit. Von verborgenen Verdienstmöglichkeiten im Abseitigen, von halbseidenen Geschäften in kuscheligen Gassen und vom Wiederfinden der eigenen, verlorenen Unschuld.

Immer den Grenzwert auslotend, das Zwielichtige bestrahlend und die Nüchternheit bestaunend geht es mit Andy auf eine psychedelische Reise zum Pfandautomaten, an deren Ende das Publikum reicher ist, als es durch schnöden Mammon jemals werden könnte.

Miss Allie gilt als eine der humorvollsten Singer-Songwriterinnen im deutschsprachigen Raum und überragende Entertainerin. Sie bringt eine einzigartige Mischung aus modernem Liedermaching, charmantem Humor und scharfsinniger Sozialkritik auf die Bühne. Ihre Konzerte sind wahrhaftige Gemeinschaftsereignisse, bei denen sie oft spontan und schlagfertig mit dem Publikum interagiert und ihre Lieder in humorvolle Anekdoten und persönliche Geschichten einbettet.

Miss Allie hat „Funny Bones“ und so verwundert es nicht, dass sie als Musikerin auch regelmäßig in Comedyformaten zu sehen ist. Sie stand bereits mehrfach mit Carolin Kebekus auf der Bühne. Olli Schulz empfahl ihr letztes Album im Podcast mit Jan Böhmermann, ein ARTE Concert durfte sie schon spielen. Sie ist zahlreich preisgekrönt und regelmäßig präsent in TV und Radio, zudem gerngesehener Gast in Talkshows. Nach drei Alben und immer umfangreicheren Tourneen, entsteht zurzeit Miss Allies 4. Album. Ab September 2025 geht Miss Allie auf große Paradiesvogel-Tour in Deutschland, Österreich und der Schweiz.

Einlass: 19:00 Uhr

DE / EN / FR

Öffnungszeiten / Opening Hours / Horaires d´ouvertures: 10.00-18.00 (24.12. 10.00-14.00)
Ihr Ticket gilt den ganzen Tag / Your ticket is valid for the whole day / Votre billet est valable toute la journée

Er ließ Stühle von der Decke schweben und schuf organische Wohnlandschaften, die bis heute faszinieren: Der dänische Architekt und Designer Verner Panton (1926–1998) prägte das Design der Nachkriegszeit wie kaum ein anderer. Sein Geburtstag jährt sich 2026 zum 100. Mal. Aus diesem Anlass widmet das Vitra Design Museum ihm eine große Ausstellung im Vitra Schaudepot, die Pantons Schaffen in seiner ganzen Vielfalt zeigt – von ikonischen Entwürfen wie dem »Panton Chair« über Leuchten und Textildesigns bis hin zu seiner wenig bekannten Architektur. Eine begehbare Rekonstruktion der legendären »Fantasy Landscape« (1/8) 1970, macht Pantons revolutionäres Raumverständnis und den Aufbruchsgeist jener Zeit unmittelbar erfahrbar. Die Ausstellungsgestaltung verwandelt seine skulpturalen, farbstarken Welten in ein immersives Erlebnis. Grundlage der Schau bildet die umfangreiche Verner Panton-Sammlung im Vitra Design Museum, die zu den bedeutendsten ihrer Art zählt und eine einzigartige Fülle von Objekten, Zeichnungen, Modellen und Archivalien umfasst. Die Werkschau, die in enger Zusammenarbeit mit der Verner Panton Design AG entsteht, lädt dazu ein, einen großen Designer neu zu entdecken – zwischen Pop, Utopie und organischen Farbwelten.

He made chairs float from the ceiling and created organic living landscapes that continue to fascinate us today: the Danish architect and designer Verner Panton (1926–1998) shaped post-war design like few others. To celebrate the centenary of his birth, the Vitra Design Museum will dedicate a major exhibition at the Vitra Schaudepot to Panton’s work. Showcasing the full breadth of his creative output – from iconic pieces like the »Panton Chair« to his lighting and textile designs – it will also feature several of his little-known architectural projects. A walk-in reconstruction of the legendary »Fantasy Landscape« (1/8) 1970, brings Panton’s revolutionary understanding of space and the spirit of the era vividly to life. The exhibition design transforms his sculptural, colour-rich worlds into an immersive experience. The show is based on the extensive Verner Panton Collection at the Vitra Design Museum, which is one of the most important of its kind and comprises a unique wealth of objects, drawings, models and archival materials. The exhibition, created in close collaboration with Verner Panton Design AG, invites visitors to rediscover a visionary designer – between Pop, utopia, and organic worlds of colour.

Abb.: Verner Panton, »Fantasy Landscape«, Ansicht aus der Ausstellung »Visiona II«, Internationale Möbelmesse Köln, 1970 © Verner Panton Design AG

Kulinarischer Genuss und drei verschiedene Showakte: Den Gästen in der Eifeler Seehütte in Koblenz, Rieden wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert: Das Burlesque Dinner - das ist ein köstliches 3-Gänge-Menü mit der passenden Musik und beeindruckenden Licht-und Tontechnik wird für das richtige Ambiente und gute Laune gesorgt.

Welcome to „Burlesque Dinner“! Doch was steht auf dem Menü?

Diese Dinnershow bietet ein Unterhaltungstheater der Extraklasse, bei der die sinnliche Verführungskunst voller Eleganz, Weiblichkeit und Provokation serviert und mit deftigen Witzen und viel nackter Haut gewürzt wird.

Die Reise des Abends wird Sie ins frühe 20. Jahrhundert und damit zum Ursprung der Burlesque-Kunst führen. Lassen Sie sich neue Welten aufzeigen und genießen Sie eine humorvolle und glamouröse Show, bei der die talentierten Künstlerinnen mit den geheimen Wünschen und Fantasien der Zuschauer spielen. Schon das Ausziehen der Handschuhe kann dabei zur erotischen Attraktion werden. Bei dieser Kunstform feiern wir alle Menschen und alle Körperformen mit allen Ihren Unterschieden.

Im Wechsel mit drei verschiedenen Showakten wird ein exzellentes 3-Gänge-Menü serviert, das den Abend perfekt abrundet und das Burlesque Dinner zu etwas ganz Besonderem macht.

Sie sind auf den Geschmack des Burlesque Dinners gekommen? Dann scheuen Sie sich nicht und lassen Sie uns gemeinsam durch Klatschen und Jubeln für ausgelassene Stimmung und einen erinnerungswürdigen Abend sorgen, bei dem Ihnen ordentlich eingeheizt wird.

Sichern Sie sich jetzt Ihr Ticket!

Das verführerische 3-Gänge-Menü wird vom Küchenteam in der Eifeler Seehütte serviert und kreiert. Die Dinnershow startet um 19:00 Uhr, Einlass ist ab 18:30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Burlesque Show sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort verraten

Das Kriminaldinner ‘Eine Leiche im Louvre‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Korkenzieher in Schwaigern stattfinden wird.

Wir befinden uns im Pariser Louvre im Jahre 1958. Valérie LaVoyante, seit vielen Jahren im Louvre als Kunsthistorikerin unverzichtbar, hat zu einem feierlichen Empfang geladen. Et voilà… Sie sind Teil dieser illustren, hochkarätigen und kunstverständigen Gesellschaft als La Voyante plötzlich die Bombe platzen lässt: Das Herzstück des Louvres, die weltberühmte „Mona Lisa“, ist nicht ganz echt. Eine Fälschung! Diese schockierende Nachricht wirft bei allen Anwesenden viele Fragen auf. Wo ist die Echte? Wer hat sie im Besitz und ist sie unversehrt?

Leider können nicht alle Anwesenden die Lösung dieser brennenden Fragen erleben, denn kurz nach der Enthüllung wird plötzlich eine Leiche gefunden! Es befindet sich ein kaltblütiger und entschlossener Mörder im Louvre - aber wer ist es? Die Pariser Polizei ist leider mehr als „verhindert“. Also ist es an Ihnen die Spuren zu deuten und den Mörder zu entlarven. Eine spannende Reise in die Vergangenheit und ein kniffliger Mordfall erwarten Sie!


Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Korkenzieher, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18.30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Die Kabarettistin, Musikerin und Songschreiberin Katie Freudenschuss kommt mit ihrer neuen ONE-WOMAN-SHOW.
Wer die preisgekrönte Entertainerin mit der vielseitigen Stimme schon mal live auf der Bühne erlebt hat, weiß, dass ihre Abende immer eine charmante Mischung aus Kabarett, eigenen Songs, Stand-Up und grandiosen Improvisationen sind. Berührend und lustig, von melancholisch bis schonungslos. Dabei ist es Katies besonderes Talent immer wieder aus dem Moment Songs und Geschichten zu kreieren.

Bei dieser Show können Sie sicher sein, dass die Werke nicht von einer KI stammen, sondern live aus der Interaktion mit Ihnen, dem Publikum entstehen. Sozusagen KI Freudenschuss. Aber keine Sorge - sie hat schon auch was vorbereitet. Lassen Sie sich überraschen - Katie tut das schließlich auch! Das wird gut.

Einlass: 18:30

LEITUNG Stanislav Kochanovsky
VIOLINE Frank Peter Zimmermann

LUDWIG VAN BEETHOVEN Musik zum Ballett "Die Geschöpfe des Prometheus" op. 43
PAUL HINDEMITH Violinenkonzert
LUDWIG VAN BEETHOVEN Sinfonie Nr. 3 Es-Dur op. 55 "Eroica"


Klassiker? Revolutionär? Sowohl als auch? Dass das möglich ist, zeigt das Schaffen von Paul Hindemith und Ludwig van Beethoven. Beide galten als Bürgerschreck, beide wurden zu Vorbildern – getreu dem bekannten Motto: Tradition ist nicht das Bewahren der Asche, sondern das Weiterreichen des Feuers. Da passt es auch, dass Prometheus, der legendäre Feuerbringer, diesem Konzert der NDR Radiophilharmonie mit Chefdirigent Stanislav Kochanovsky und dem Ausnahmegeiger Frank Peter Zimmermann als Leitfigur dient.

Aus dem Exil: Hindemiths Violinkonzert
Einer wie Frank Peter Zimmermann ist ein Glücksfall für Komponisten: Nie rückt er seine stupende Virtuosität in den Vordergrund, sondern stellt sich immer in den Dienst der Sache – der Musik. Dass im einstigen Enfant terrible Hindemith ein sensibler, um klassisches Maß bemühter Künstler steckt, bewies Zimmermann eindrucksvoll mit seiner preisgekrönten Einspielung von dessen Violinkonzert. Es ist ein Werk aus Hindemiths Exilzeit, klar im Ausdruck und bei aller Dramatik stets meisterhaft ausbalanciert.

Visionär und revolutionär: die „Eroica“
In Beethovens Dritter Sinfonie ist dagegen das Rebellische unüberhörbar, die Lust, aus einfachen Bausteinen etwas Neues zu schaffen. So wie Prometheus einst die Menschheit beseelte, gegen den Willen der alten Götter. Und wer hätte damals zum Prometheus der Gegenwart getaugt? Napoleon natürlich – bis der sich zum Kaiser krönte und die Ideen der Französischen Revolution verriet. Daraufhin strich Beethoven frustriert die geplante Widmung seiner Sinfonie an den Korsen.


Dauer: ca. 2 Stunden inkl. Pause
EINFÜHRUNG: 18.15 UHR, MIT DEM CELLISTEN CHRISTIAN EDELMANN, STUDIOBÜHNE THEATER

NDR RADIOPHILHARMONIE

Gefördert von mycity

Ticket-Ermäßigungen:
• mycity Pluscard 5,- Nachlass
• Gruppen ab 10 Vollzahlern erhalten 1 Freikarte
• Kulturkreismitglieder erhalten Sonderkonditionen
• Personen mit B-Schein erhalten 1 Freikarte für die Begleitung
• Wahl-RING und Konzert-RING Veranstaltung
• Ticket PLUS - zusätzliche Freikarte für Besucher < 25 J.
Alle Ermäßigungen nur buchbar unter info@kk-uelzen.de oder Touristinfo 0581-800 6172

zzgl. 2,-€ / Ticket an der Abendkasse (außer Kulturkreis-Mitglieder)

Der Name ist Programm!
Hillus Herzdropfa
*Em Schwobaländle geboren!
*Mit Schbätzla groß worra!
*Mit Moscht aufzoga!
*Mit Mauldascha schea worra!
*Mit’m schwäbischa Dialekt weit komma !
* Bodaschtändig blieba, ohne em Dregg zom schtau!

Was witt no mai, als wia a Alb- Schwob zom sei!
Unser Heimat, unser Geschichte, Kultur und Werte sind ein fester Teil von uns!

Was en ächda Alb-Schwoba ausmacht:
Er isch gwies it faul, er schbaret Energie!
Er ka it emmr bloß nemma. Er muss sich au amol ebbes geba lau!
Er ersetzt fehlenda Größe, durch Intelligenz!
Er woiß, was er nicht woiß, also ka er it domm sei!
Er will koi künschtlicha Intelligenz, er brobiert es amol mit echter!
Er isch a guatr Zuhörer! Worom? Die Dummheit von mache Leit macht ihn schbrachlos!

Bei diesem Programm von Hillus Herzdropfa
Setzt der Humor etwas Intelligenz und Allgemeinbildung voraus!
Bevor du urteilsch, verschtand!
Bevor du vrmuadesch,frog!
Bevor du schwätsch,denk!
Ma derf Witze ibr domme Menscha macha, dia ghöret jo koiner Minderheit ah!
Hillus Herzdropfa wünschet Eich
Vill Schbass ond guata Onderhaltung!

Einlass ab 19.00 Uhr

Reis Against The Spülmachine – Tourlaub 2027

“Ab in den TOURLAUB!” ist das Motto der neuen Bühnenshow von REIS AGAINST THE SPÜLMACHINE. Im vierten Konzertprogramm des Musik-Comedy-Duos dreht sich alles um das Thema Urlaub. “Wir haben eine Urlaubs-Playlist im Gepäck, mit der wir unser Publikum zu einem zweistündigen Kurzurlaub einladen wollen”, erklärt Hanke Blendermann das Konzept.

Das Duo ist seit vielen Jahren deutschlandweit für seine mitreißende Bühnenshow und ihre Welthits mit Witz – brilliant-lustige Song-Parodien mit Ohrwurmgarantie – bekannt.

Ob AC/DC oder Blümchen, ob Ballade oder Rocksong – Philipp Kasburg und Hanke Blendermann beweisen musikalische Bandbreite und bewegen sich mit zweistimmigen Arrangements und interaktivem Entertainment stilsicher durch alle Genres.

Dabei präsentieren die studierten Musiker unerwartet-ulkige Texte: Die Beach Boys fahren “Saufen an nem See” und Westernhagen lebt “Villenlos” auf der Straße.

TOURLAUB hat viel neues Material zu bieten, aber auch beliebte Evergreens wie der millionenfach geklickte Hit „Hast Du Saufen mal probiert?“ werden auf dieser Reise nicht fehlen. Philipp Kasburg verspricht: “Bei uns gibt es 5-Sterne-Unterhaltung – All Inclusive. TOURLAUB ist der ideale Wohlfühlort für alle, die einfach mal wieder völlig losgelöst, unbeschwert und in Gemeinschaft feiern und lachen wollen.” Blendermann empfiehlt: “Nehmt ein Bad in der Menge, legt das Handtuch auf die Liege und bucht noch heute Tickets für unvergessliche Tourlaubsmomente!”

Einlass: 19 Uhr

Kein Cover, eine Hommage. An einen der Größten.

Cohens Songs zu erinnern, indem man sie spielt, hat immer etwas von einem Sakrileg. Und doch gibt es Deutungen, die heranreichen an die Idee, die Cohen selber angetrieben hat. Deutungen, die Cohens Song nicht in Besitz nehmen, sondern sich annähern an das, was sich entzieht.

Mit „Early works - the roots of Hallelujah“ spielen sich Rolf Ableiter und seine Band heran, der Abend ist wie eine Spurensuche, sie suchen sich und uns zu erklären, wie es dazu kam, dass „Hallelujah“, ein Jahrhundert-Song, überhaupt entstehen konnte. Ein Song, so unkompliziert wie verrätselt.

Um sich dem Geheimnis anzunähern, kommen Field Commander C. an „Suzanne“ vorüber - und natürlich spielen sie den Song - und kommen an „Bird on the Wire“ vorbei und an „So long Marianne“ und an "Famous Blue Raincoat“, alle diese Song zählen zu den ikonischen Werken Cohens. Und sind alle in der Zeit entstanden, die sich in seinen vier ersten Alben spiegelt ...

Daher auch der Name für diese Hommage, Cohens Live-Auftritte Ende der 70er Jahre sind legendär, vielen Fans gelten sie als die besten in seiner langen Laufbahn. Die gefeierten Konzerte mit großer Besetzung wurden im erst 2001 erschienenen Album „Field Commander Cohen“ eindrucksvoll dokumentiert, das Album gab „Field Commander C.“ den Namen.

Große Besetzung auch jetzt. Vocals, Gitarre, Violine, Cello, Orgel, Akkordeon ... Melancholie und Poesie, Spielfreude und Witz und Geschichten rund um Leonard Cohen und sein Frühwerk.

Spielen, lachen, laut sein, toben, nichts tun – und das in einem Ausstellungshaus! Ab dem 4. September 2024 lädt BAUBAU genau dazu ein. In dem von der Künstlerin Kerstin Brätsch gestalteten Spielort für Kinder ist mehr erlaubt als verboten. Bunte Wandtapeten, Strukturen, Objekte und eine Reihe von „Loose Parts“ (losen Materialien) formen im Erdgeschoss des Gropius Bau Räume, die keine festen Vorgaben machen, sondern durch die Aktivitäten der Kinder bestimmt werden. Sie geben die Richtung und die Form vor für das, was hier passiert. So wird dieser Ort zum Möglichkeitsraum, der sich Tag für Tag verändern kann.

BAUBAU startet im September 2024 in einer Prototypversion und wird sich über die kommenden Jahre hinweg innerhalb wie außerhalb des Gropius Bau weiterentwickeln und wachsen – in engem Austausch mit den Kindern und ihren Wünschen, denn dies ist ihr Ort.

 Das Spiel
Alle Kinder haben den Drang zu spielen. So lernen sie, sich und die Welt zu begreifen. Gerade das offene, selbstbestimmte Spiel ist für die emotionale und soziale Entwicklung von großer Bedeutung. Das pädagogische Konzept für BAUBAU basiert deshalb auf den Grundlagen des freien Spiels: Hier gibt es die Zeit, den Raum und die Erlaubnis für Kinder, ihren eigenen Bedürfnissen und Interessen zu folgen. Begleitet werden sie dabei von Playworker*innen – geschulten Mitarbeiter*innen, die eine sichere und unterstützende Umgebung schaffen, in der Kinder frei spielen können.

 
Die Kunst
BAUBAU stellt spielerisch infrage, was ein Museum oder eine Kunstinstitution sein soll. Die umfassende Raumgestaltung, die Kerstin Brätsch entwickelt hat, ist voller Bezüge und Anregungen: Elemente aus ihren früheren Werken, wie Marmorierungen, Malereien oder Stuckmarmorarbeiten, tauchen hier in veränderter Gestalt und Materialität wieder auf. Die Tapeten, Vorhänge, Stoffe, Sitzmöbel und Klettergerüste sind bewohnt von Dinosauriern, fantastischen Wesen, Termitenhügeln und abstrakten Elementen. Mit ihren komischen, lustigen, vielleicht auch etwas unheimlichen Formen schaffen sie einen offenen Rahmen für das freie Spiel.

Kerstin Brätschs Praxis ist darauf ausgelegt, Einflüsse von außen zuzulassen und aufzunehmen. Hat sie bisher mit Künstler*innen oder Kunsthandwerker*innen zusammengearbeitet, so tut sie dies nun auf ganz andere Weise mit Kindern: Sie lädt die Kinder dazu ein, den Raum nach ihren eigenen Ideen und Vorstellungen und ohne das Einwirken der Künstlerin auf unvorhersehbare Weise umzugestalten und weiterzuentwickeln.

Mo, Mi, Do, Fr 12:00–18:00 Sa, So 11:00–18:00 Di geschlossen

Europe’s Finest Paul McCartney Tribute Show

„Coming up live!“ So lautet die aktuelle Tribute-Show der Band ReCartney. In dieser einzigartigen Show verneigen sich die vier professionellen Musiker vor dem musikalischen Schaffen der lebenden Legende Sir Paul McCartney. Wie beim Grandseigneur selbst besteht ein ReCartney Konzert neben bekannten Solo Meisterwerken zum Großteil aus Songs der legendären „Beatles-Ära“. Dabei ist ReCartney keineswegs eine angestaubte Oldie-Show, vielmehr eine energetische Rock-Show in modernem Soundgewand. Legendäre Songs aus den letzten fünf Jahrzehnten werden von den jungen Musikern von ReCartney auf höchstem Niveau präsentiert. Musikalische Überraschungsmomente gespickt mit „very british“ Entertainment sind dabei ebenso lebendig wie der Ex-Beatle selbst. In einer rasanten Show verspricht ein dramaturgisch abgestimmtes Repertoire Abwechslung und Höhepunkte. Bekannte Songs von John Lennon und George Harrison runden das ReCartney Repertoire als Hommage an die beiden ab. Zu ihrer Show sagt die Band selbst: „Für Paul McCartney und Beatles Kenner ein Leckerbissen, für Interessierte eine musikalische Entdeckungsreise in eine der erstaunlichsten Discographien der Pop-Geschichte: Sir Paul McCartney“!

Einlass: 19 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Schlosshotel in Weilburg wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das Kriminal Dinner – ein köstliches 3-Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem interaktiven Kriminalstück:

A Sherlock Holmes Case – Tödlicher Vertrag

Erleben Sie am Silvesterabend 1899 ein turbulentes Abenteuer.
Ein gefährlicher Fall von höchster Brisanz führt zu einem legendären Duell, in dem Waffen ebenso eine Rolle spielen wie scharf geschliffene Worte.

Der berühmteste Detektiv der Welt trifft auf Englands skrupellosesten Verbrecher – hautnah, interaktiv und mit feinsinnigem Humor.

Freuen Sie sich auf ein spannendes Erlebnis voller pointierter Wortgefechte, brillanter Duelle und überraschender Effekte.

Tauchen Sie ein in die faszinierende Epoche großer Erfinder, bahnbrechender Ideen und politischer Intrigen, in der jede Entscheidung Folgen hat.

Doch Vorsicht: Dieser Fall ist heikel – und die Queen ist „not amused“.

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam des Schlosshotel Weilburg serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

AUSTRALIAN BEE GEES

Nach 24 Jahren und über 6.500+ Auftritten in mehr als 55+ Ländern ist die The Australian Bee Gees Show der Stolz von Las Vegas. Die Show ist seit Februar 2011 im Excalibur Resort & Casino am Las Vegas Strip beheimatet und wurde bereits zweimal zur besten Tribute-Show in Las Vegas gewählt. Die The Australian Bee Gees Show geht außerdem das ganze Jahr über weltweit auf Tournee. Kürzlich wurde sie von Bürgermeisterin Carolyn Goodman, der Bürgermeisterin der Stadt Las Vegas, mit der Ausrufung des THE AUSTRALIAN BEE GEES SHOW DAY am 7. Juli geehrt – als Anerkennung für ihre Hingabe und ihre Beiträge zur Stadt und den Menschen von Las Vegas.
Die Show präsentiert eine Chronologie der größten Hits aus der wunderbaren Musik der Brüder Gibb, darunter More Than A Woman, Night Fever, Stayin’ Alive; Spicks and Spacks, to love Somebody, Massachusetts und How Do You Mend A Broken Heart, um nur einige zu nennen. Die The Australian Bee Gees Show hat den Look, den Sound und die Persönlichkeit eingefangen, die eine der erfolgreichsten und beliebtesten Musikgruppen der Geschichte ausmachen.
Seien Sie für nur einen Abend Teil der Magie, die die The Australian Bee Gees Show ausmacht.
„Besucher einer Show dieser Band bekommen weit mehr als nur ein paar Disco-Songs geboten – die Australian Bee Gees Show fängt das wahre Wesen der originalen Bee Gees ein.“ – NINA KING, LAS VEGAS MAGAZINE

17.00