Gisela Mang, eine Frau in den mittleren Jahren, ist auf der verzweifelten Suche nach ihrem Traummann. In Ihrer Not sucht sie die Psychologin Frau Möbenbach auf, die ihre ganz speziellen Methoden hat. In witzigen Dialogen und grotesken Bildern platzt – wie im wahren Leben – ein Traumbild nach dem anderen, bis Gisela sich schlussendlich fragt, wozu sie eigentlich einen Mann braucht. Frau Möbenbach hat die Antwort parat….

Es spielen: KT Riemann und Sigrun Stiehl

18:30 Uhr Einlaß

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Gutsausschank Diefenhardt in Eltville-Martinsthal wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das Escape Dinner – das ist ein köstliches 3-Gänge-Menü in stilvollem Ambiente und mit einem spannenden Rätsel für echte Rätselfreunde.

"Das Escape Dinner"

Tauchen Sie ein in eine Welt voller Geheimnisse, Rätsel und kulinarischer Genüsse. Bei unserem einzigartigen Escape Dinner erleben Sie nicht nur ein exquisites Mehrgang-Menü, sondern auch die Spannung eines Escape Rooms – alles an einem Ort!

Während Sie die kulinarischen Köstlichkeiten genießen, werden Sie mit kniffligen Rätseln und cleveren Hinweisen konfrontiert, die Ihre Sinne schärfen und Ihre Neugier wecken. Entdecken Sie versteckte Botschaften in den kulinarischen Kreationen, entschlüsseln Sie Codes und lösen Sie mysteriöse Rätsel. Nur durch Teamwork, Kreativität und schnelles Denken können Sie die Herausforderungen meistern und den Sieg erringen!

Das verführerische Menü wird vom Küchenteam im Gutsausschank Diefenhardt serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Rätselspaß sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort verraten

Explosive Rückkehr des deutsch-afghanischen Comedy-Stars

Er wurde verbrannt, ist auferstanden und kehrt stärker zurück denn je:
Comedy-Phänomen Faisal Kawusi kehrt zurück – und nichts wird mehr so sein wie zuvor.
Seine 'Reinkanaktion' verspricht nicht nur Lacher, sondern eine Revolution der deutschen Stand-up-Szene. Erleben Sie Gänsehautmomente, wenn Faisal seine persönlichsten Geschichten teilt und wie Ihnen gleichzeitig vor Lachen die Tränen kommen.

Exklusive Enthüllungen: Was Faisal in seiner Auszeit erlebt hat, wird Sie schockieren, berühren und zum Nachdenken bringen – garantiert!
Diese Show ist ein einmaliges Erlebnis – wer nicht dabei ist, verpasst DAS Comedy-Ereignis des Jahrzehnts! 'Reinkanaktion' ist nicht nur eine Comedy-Show, sondern eine tiefgehende Reflexion über unsere multikulturelle Gesellschaft. Egal ob Migrant oder Biodeutscher, Jung oder Alt, eingefleischter Faisalist oder neuer Zuschauer – Faisals Humor trifft ins Schwarze und hinterlässt bleibenden Eindruck.

Copyright: Adrian Konrad

Einlass: 19:00 Uhr

Manni hat zu seiner kabarettistischen Talk-Show eingeladen und präsentiert mit seinen Gästen einen Abend zum Schmunzeln, Staunen und laut Lachen.

Wenn Manni der Huusmeäster einlädt, dann wird et gemütlich, urkomisch und garantiert original Öcher! Dieses Mal verwandelt Manni gemeinsam mit seinen Gästen das forum M mit viel Herz, Humor und Öcher Platt zu einer Öcher Familienfeier.

Kommt vorbei zu einem bunten Abend voller Öcher Lebensgefühl, wie ihn nur Manni gestalten kann!

Einlass: 18:00 Uhr

An diesem Abend präsentieren u. a. der Europameister der Zauberkunst, Maurice Grange, der Stand-Up Comedian und Jongleur Patrick Johanssen sowie die Luft-, Handstand- und Hulapoop-Akrobatin Rosalie Held `unmögliche´ Kunststücke, spektakuläre Tricks und atemraubende Körperbeherrschung, die das Publikum zum Rätseln, Lachen und Staunen bringen.

Einlass: 19:30 Uhr

Wer bei einer normalen Elwetritsche Jagd noch nicht das Gruseln erlebt hat, ist hier genau richtig....Halloween meets Elwetritsche Jagd. Erleben Sie eine gruselnde Jagd und seien Sie gespannt. Es werden Ihnen ein Schnaps und mehrere Weine ausgeschenkt.
Als Special Guest mit dabei Michael Werner von "hiwwe wie driwwe".

Preis: 35,00 Euro pro Person
Dauer: 2 Stunden
Treffpunkt: Dürkheimer Riesenfass
Teilnehmerzahl: mind. 10 und max. 30 Personen (für einzelne Gäste und Kleingruppen bis maximal 6 Personen)
Anmeldung erforderlich

Hinweis: Festes Schuhwerk erforderlich, ab 18 Jahren
Anmeldung erforderlich ein Tag vor dem Termin!
Termin kann mangels Teilnehmerzahl abgesagt werden

Festes Schuhwerk erforderlich, ab 18 Jahren

Soweto Gospel Choir
JOY!

Mit seiner neuen Produktion „JOY!“ (Zulu: Injabulo) kehrt der international gefeierte Soweto Gospel Choir 2026 nach Europa zurück und präsentiert eine kraftvolle musikalische Feier von Harmonie und unerschütterlicher Hoffnung. Das neue Programm des mehrfachen Grammy-Preisträgers vereint traditionellen afrikanischen Gospel, Spirituals und Freiheitslieder mit zeitgenössischen Klassikern zu einem zutiefst menschlichen Konzerterlebnis.

Hervorgegangen aus den reichen Traditionen Südafrikas, versteht sich die Show als freudiges Bekenntnis zu Einheit und Akzeptanz – ein klangvolles Signal, das gerade in unsicheren Zeiten Herzen erhebt und Menschen verbindet. Mit ihrer weltbekannten stimmlichen Kraft, farbenprächtigen Kostümen und unwiderstehlichen Rhythmen schaffen die Künstlerinnen und Künstler eine Atmosphäre, die gleichermaßen festlich wie tief bewegend ist.


Der Soweto Gospel Choir wurde Anfang dieses Jahrhunderts in Soweto, einem Township von Johannesburg, gegründet. Ziel war es von Beginn an, die reichen Gospel-, Spiritual- und Freiheitsgesangstraditionen Südafrikas international zu präsentieren und zugleich ein Zeichen für Versöhnung und kulturelle Vielfalt zu setzen. Schon in den ersten Jahren absolvierte das Ensemble ausgedehnte Tourneen durch Europa, Nordamerika und Australien und gewann rasch eine treue weltweite Fangemeinde. Einen bedeutenden Meilenstein erreichte der Chor 2007 mit seinem ersten Grammy Award für das Album „Blessed“. Zwei weitere Grammys folgten 2008 und 2019 (für „Freedom“) – ein eindrucksvoller Beleg für die konstante künstlerische Qualität. Darüber hinaus trat der Chor bei zahlreichen internationalen Großereignissen auf, darunter Konzerte zu Ehren von Nelson Mandela, und arbeitete mit Weltstars aus Pop, Rock und Klassik zusammen. Mit Bildungsprojekten und Nachwuchsförderung in Südafrika engagiert sich das Ensemble zudem nachhaltig für die nächste Generation von Musikerinnen und Musikern.

Einlass: 19 Uhr

2026 steht für Massendefekt ganz im Zeichen eines besonderen Jubiläums: Die Band feiert ihr 25-jähriges Bestehen – und geht dafür mit einer eigenen Jubiläumstour auf die Straße. Unter dem Titel „25 LIVE“ spielt die Band ab Oktober elf ausgewählte Shows quer durch Deutschland. Der Vorverkauf startet am 16.01.2026.
Massendefekt blicken dabei nicht nur auf ein Vierteljahrhundert Bandgeschichte, sondern präsentieren sich gleichzeitig so energiegeladen wie selten zuvor. Die „25 LIVE“-Tour bringt Songs aus allen Phasen zusammen und zeigt genau das, was Massendefekt seit Jahren live ausmacht: klare Kante, direkter Kontakt zum Publikum und Abende, die musikalisch wie atmosphärisch auf den Punkt sind. Ein exklusiver Toursupport wird noch bekannt gegeben.
Ein besonderes Highlight bildet das Abschlusskonzert am 12.12.2026 im Düsseldorfer Stahlwerk. Dort endet nicht nur die Jubiläumstour „25 LIVE“ – die Band feiert an diesem Abend zusätzlich das 15-jährige Jubiläum ihres erfolgreichen Doppelalbums „Tangodiesel“. Zwei Meilensteine an einem Abend, die die Bandhistorie von den frühen Jahren bis heute abbilden und für langjährige wie neue Fans ein außergewöhnliches Finale schaffen.

Photo by: Ivan Tirado Espinosa

Einlass: 19:00Uhr

Erlebt einen Abend voller Seele, Energie und handgemachter Musik mit zwei außergewöhnlichen Singer-Songwritern: Matt Woosey und Michael Oertel. Woosey, der britische Gitarren-Virtuose, nominiert mehrfach für den British Blues Award, verbindet Blues, Folk und Rock zu mitreißenden Klanglandschaften und hat sich mit über hundert Konzerten auf Festivals und in Clubs einen Ruf als packender Live-Performer erarbeitet.

An seiner Seite der kongeniale Michael Oertel, der mit seiner melodiösen Mischung aus Folk, Blues und Rock eine warme, zugleich kraftvolle Atmosphäre schafft und sein Publikum seit Jahren auf Konzerten in Deutschland, der Schweiz und England begeistert. Schon 2025 riss der Deutsche Bluespreis Gewinners das Publikum in der Wodanhalle mit und rief Begeisterungsstürme hervor.

Ergänzt wird das Duo durch den Kontrabassisten John Parker, der schon mehrmals mit Ed Sheeran spielte und durch seinen Nummer 1 Hit mit der Band „Nizlopi“ bekannt ist.

Gemeinsam versprechen sie ein Konzert, das authentisches Songwriting, virtuoses Spiel und echte Emotionen vereint – ein Abend, der lange nachklingt.

(https://www.mattwoosey.com)

Matt Woosey: Gitarre, Gesang
Michael Oertel: Gitarre, Gesang
John Parker: Kontrabass

Einlass ab 19:00 Uhr

In der Altstadt mit ihren mittelalterlichen Plätzen und verwinkelten Gassen prägen reizvolle Fachwerkhäuser neben repräsentativen Bauten aus der Zeit des Reichskammergerichts das Stadtbild. Johann Wolfgang Goethe hielt sich im Sommer 1772 in Wetzlar auf. Seine Erlebnisse inspirierten den Dichter zu seinem ersten großen literarischen Erfolg, dem Briefroman "Die Leiden des jungen Werthers". Faszinierend ist auch der als gotisches Kirchenbauwerk unvollendet gebliebene Dom, der in seiner Zusammensetzung aus romanischen und gotischen Stilelementen ein Stück Stadtgeschichte widerspiegelt.

Dauer: 1,5 Stunden

Die legendäre Rock-Ikone Bonnie Tyler kehrt zurück auf die Bühnen Europas. Tyler selbst sagt: „Mir machen Auftritte, selbst nach dieser langen Zeit, immer noch Spaß! Ich bin schließlich nur aus einem Grund ins Showbusiness eingestiegen: Weil ich live singen wollte – nicht, um berühmt zu werden! Ich liebe es mit meiner tollen Band auf der Bühne zu stehen. Das ist für mich pures Vergnügen, gibt mir das Gefühl, sich jung zu fühlen und glücklich zu sein!“

Bonnie Tyler, aufgewachsen in Skewen, einem beschaulichen Dorf in der Nähe von Swansea, Wales, hat sich zu einer der herausragendsten Rock-Pop-Künstlerinnen entwickelt und weltweit Chart-Erfolge erzielt. Bekannt für ihre unverwechselbare rauchige Stimme, hat sie eine beeindruckende Liste von Hitsingles wie "Total Eclipse of the Heart", "It's a Heartache", "Holding Out for a Hero", "Lost in France", "More Than a Lover" und "Bitterblue" vorzuweisen.

Tyler wurde für ihre herausragenden Leistungen vielfach ausgezeichnet, darunter mit einer Grammy-Nominierung als beste Popsängerin und beste Rockmusikerin, dem RSH-Gold Award, dem Echo und der Goldenen Europa als erfolgreichste Künstlerin. In ihrer über 50-jährigen Karriere hat sie auf Bühnen weltweit performt und große Anerkennung für ihre jüngsten Alben "Rocks and Honey" und "Between The Earth and the Stars" erhalten.

Einlass 2 Stunde vor Beginn der Veranstaltung

Wenn die SWR Big Band und das SWR Symphonieorchester am 30. Oktober gemeinsam auf der Bühne stehen, wird die Verbindung von klassischer Klangkultur und Jazz unmittelbar erlebbar. Mit George Gershwins „Rhapsody in Blue“ steht ein Werk im Zentrum des Programms, das seit seiner Entstehung als Sinnbild für die Verschmelzung beider musikalischer Welten gilt. Auch die Musik des Komponisten Nikolai Kapustin bildet einen wichtigen Bezugspunkt des Abends. Seine unglaublich virtuosen Werke verbinden die formale Präzision der Klassik mit der rhythmischen Energie des Jazz. Gemeinsam mit dem Dirigenten Dominik Beykirch haben das SWR Sinfonieorchester und die SWR Big Band diese Klangsprache bereits eindrucksvoll zur Aufführung gebracht. Eine zentrale Rolle spielt dabei das Frank Dupree Trio, das mit seinen energiegeladenen Interpretation wesentlich zur Kraft dieses Programms beiträgt und bereits bei gemeinsamen Projekten – etwa dem Silvesterkonzert – das Publikum begeisterte. Im Herbst erscheint zudem eine Gesamteinspielung der Orchesterwerke von Nikolai Kapustin mit dem Frank Dupree Trio, der SWR Big Band und dem SWR Symphonieorchester. Einen weiteren Höhepunkt des Abends bildet die Welturaufführung einer neuen Suite für Big Band und Symphonieorchester von Thorsten Wollmann. Einen geeigneteren Arrangeur könnte man sich kaum wünschen, denn Wollmann ist in beiden Welten exzellent ausgebildet und schlägt damit die perfekte Brücke zwischen Jazz und Klassik. Ein Konzertabend der zeigt, wie selbstverständlich Klassik und Jazz ineinandergreifen können – und damit Musik nicht nur Grenzen überwindet, sondern auch bereichert!

Einlass 19:30 Uhr

Nick Young & Band
The Great AC/DC-Master-Show
Es gibt viele AC/DC-Tribute-Bands, aber nur eine Nick Young-Master-Show!
Viele Bands, in denen Nick gespielt hat, waren super! Nur die letzten 10 % an Schweiß und Energie haben ihm immer gefehlt. Aber auf diese Details kommt es an, wenn man ein Publikum mitreißen und eine wirklich authentische Tribute-Show liefern will.
Nick ist Purist und macht keine Kompromisse. Er hat eine tonnenschwere PA aus den 70‘ern angeschafft und seine Band spielt nur mit Equipment aus der Blütezeit der Rockmusik. Sein Markenzeichen: der absolute Analogsound.
„Nick could be world class…!“ (Robert Ellis, AC/DC-Tourfotograf 1979-1985)
Der wahre druckvolle Rock ’n’ Roll-Sound könnte kurz vor dem Aussterben stehen. Aber nicht, solange Nick die enorme Energiewelle des Stadionsounds der 70‘er & 80‘er Jahre zurück ins 21. Jahrhundert bläst.
Nick hat sich im Laufe der Zeit die besten Musiker der Szene herausgesucht, um seine eigene Master-Band auf die Beine zu stellen.
Das Repertoire der Band umfasst alle großen Hits sowie Specials, die nicht nur die Herzen eingefleischter Fans höherschlagen lassen: Highway to Hell, Back in Black, Thunderstruck, das explosive T.N.T und XXX – lasst Euch überraschen.

18:30

„Schön, dass du da bist! Und nicht hier…“ Was als Kompliment beginnt, kann in unseren Zeiten schnell nach hinten losgehen. Darf man in unseren Tagen offen sagen, was man wirklich denkt? Ein deutliches „Ja,“ sagt zu Anka Zink und stellt klar: auf das „Wie“ kommt es an.
Darf man ein Deodorant verschenken? Ja, selbstverständlich. Nur nie an jemanden, der eins braucht. Manchmal ist es eben besser, nichts zu sagen. Oder sich mehr Mühe zu geben, um die passenden Worte zu finden.
Dabei schlägt Anka Zink mühelos den Bogen vom Privaten ins Politische und ins gesellschaftliche, verbunden mit der Botschaft: Solange es Humor gibt, können wir die Dinge im Griff behalten. Denn ob früher alles besser war, bezweifelt sie. „Früher waren wir jünger, das war besser“ ist ihr lakonischer Kommentar.
Aus der Balance zwischen dem, was den einen beleidigen könnte und der andere lustig findet, macht die Diplom Soziologin ein Pointen Feuerwerk. Denn wir reden alle sehr viel, aber eben nicht mehr miteinander, sondern häufig aneinander vorbei. Oder wir sprechen mit einer KI, die nicht auf unserem Niveau ist.
Dank Anka Zink gewinnt das Publikum den Impuls, dass Humor und Empathie das Leben etwas leichter machen können. Kabarett mit Herz und Verstand, Anka Zink ist Comedy Gold!

Hauptsache RUND:
STOPPOK hat Geburtstag und feiert auf den Bühnendes Landes.
Reisen bildet. Diese „RUND-Reise“ erst recht. STOPPOK, der geistreiche Seismograph
unseres Landes, hat 2026 einen runden Geburtstag, wird 70. Das ist zu schön, um
nicht gefeiert zu werden. Auf einer „RUND-Reise“ durch die Republik, auf den Live-
Bühnen des Landes. seit jeher STOPPOKs natürliches Biotop und Emotions-Revier.
Also rein in die Jubel-Touren mit Ecken und Kanten, mit Herz und Hirn, mit neuem
Album und alten Freunden. Die Text-Gesangs-Gitarren-Ikone ist offensichtlich in
bester Geburtstagslaune.
Seit 50 Jahren ist STOPPOK nun Vorzeigemodell einer ganzen Zunft, als einzigartiger
Entertainer aus der Frischeabteilung vitaler Songwriterkunst unterwegs, als
unabhängiger Geist auf „festem Grund“, der sich schon früh zwischen „Geld oder
Leben“ entschieden hat, als herausragender Texter voller Wortwitz, Weisheit und
pointierter Poesie. Der Wetterprophet des Wertewandels leuchtet als Unikat. Von
nachlassender Kraft und Idee kann dabei nicht die Rede sein. Ein Indiz: Die beiden
letzten Alben, „Jubel“ und „Teufelsküche“, landeten unter den Top Five der Media
Control Charts.
STOPPOK ist ein Sänger und Musiker, hoch geschätzt von renommierten Kolleginnen
und Kollegen, der loses Mundwerk mit stupendem Handwerk (seine
Saiteninstrumente beherrscht er meisterlich mit höchst persönlicher Note)
kombiniert. Gefüttert aus Folk, Blues und Rock’n’Roll entwickelt der STOPPOK-Sound
Energie und Eigensinn. Getragen wird diese Idee groovender Gefühlsausbrüche von
seiner bestens eingespielten Band: Reggie Worthy am Bass, Leo Lazar am
Schlagzeug sowie Sebel an den Tasten und der Gitarre sind folglich auf der „RUNDReise“
(21. Oktober 2026 bis 15. November) Begleitpassagiere. Passend zu einem
neuen Song aus dem zur Tour erscheinenden Album: „Je länger wir zusammen
geh’n, umso besser werden wir uns versteh’n“.
STOPPOK bleibt dran, beharrlich, lustvoll, launig. Überrascht uns mit besonderen
Live-Abenden, bei denen Spontaneität, Spott und Seelenmassage triumphieren. Nix
gibt sich mit Siebzich. Welch Glück!
Foto: Martin Huch

Einlass 19:00 Uhr

Wie überlebt man Sperrmüll-Dates mit der Ehefrau, spontanen Kontrollbesuch vom Jugendamt und einen Nachbarn, der besser nagelt als man selbst?
In „Herzklopfen“ erzählt Stefan Leonhardsberger von der täglichen Herausforderung, als Partner, Heimwerker und Familienoberhaupt zu bestehen.
Zwischen Meniskus-OPs, Grillabenden mit Profi-Besserwissern und heimlichen Haschkeksen fragt er sich: Bin ich mit 40 noch cool oder schon wie mein eigener Vater? Heraus kommt ein Abend voller Gags, Gesang und intimer Geständnisse – witzig, unverschämt und mitten ins Herz.

Zur Person:
Schauspieler, Sänger, Kabarettist? Will man Stefan Leonhardsberger einordnen, kann man übliche Genres gleich einmal vergessen – so unterschiedlich sind die Projekte des 1985 geborenen Oberösterreichers. Ob er Songs von Yung Hurn covert, sich in ein existentiell gebeuteltes Polizeipferd verwandelt oder eine Mühlviertler Schottergrubenapokalypse in zehn Rollen spielt, eines ist sofort klar: dieser Mann liebt die Verwandlung.
Aufgewachsen in Lasberg bei Freistadt, wird der miserable Schüler im Gymnasium mit dem Theatervirus infiziert. „Nach der Matura hat mein Lehrer zu mir gesagt: „Stefan, du kannst gar nichts anderes machen als Schauspielerei“, also studiert Leonhardsberger das dann auch an der Anton-Bruckner-Universität in Linz. 2010 singt er bei einem Vorsprechen am Stadttheater Ingolstadt Songs von Johnny Cash und wird vom Fleck weg engagiert.

Es folgen Film- und Fernsehrollen in BR, ARD und ORF.

Parallel entwickelt Leonhardsberger mit dem Autor Paul Klambauer Bühnenprogramme wie den satirischen Liederabend Da Billi Jean is ned mei Bua, mit dem er bereits viermal bei uns war, ebenso mit dem Kabarett-Thriller Rauhnacht und der Leonhardsberger & Schmid Show und natürlich mit seinem Solo Comedy Programm Ja!

Einlass: 18 Uhr

Im New York der frühen 1990er Jahre scheint für Sam Wheat und Molly Jensen das Leben perfekt zu sein. Sie sind jung, verliebt und haben gerade ihr gemeinsames Zuhause bezogen – ein Loft voller Träume und Zukunftspläne. Sam arbeitet erfolgreich als Banker, Molly ist eine talentierte Künstlerin, die ihre Liebe zum Leben in ihren Skulpturen ausdrückt. Doch das Glück des Paares währt nicht lange: Ein brutaler Überfall auf offener Straße reißt Sam aus dem Leben. Von einem Moment auf den anderen wird aus einer Liebesgeschichte eine bewegende Reise zwischen zwei Welten.

Sam erwacht – doch sein Körper bleibt reglos zurück. Er ist ein Geist, gefangen zwischen Leben und Tod, unsichtbar für alle, die er liebt. Verzweifelt versucht er, die Realität zu begreifen. Als er erkennt, dass sein Tod kein Zufall war, sondern das Ergebnis eines Verrats, wird aus Schmerz Entschlossenheit: Sam will Molly beschützen. Der Mörder ist noch auf freiem Fuß, und auch Molly schwebt in Gefahr. Doch wie kann er sie warnen, wenn sie ihn nicht hören oder sehen kann?

In seiner Suche nach einem Weg, Kontakt aufzunehmen, begegnet Sam dem exzentrischen Medium Oda Mae Brown. Sie nennt sich selbst Spiritistin und Lebensberaterin. Eigentlich eine Betrügerin, entdeckt sie zu ihrem eigenen Entsetzen, dass sie Sams Stimme tatsächlich hören kann. Zwischen den beiden entwickelt sich eine ungewöhnliche, humorvolle und tief berührende Freundschaft. Auf seiner Reise trifft Sam zudem auf andere Geister, die ihm helfen, seine neuen Fähigkeiten zu begreifen – Begegnungen, die zwischen Witz und Tragik changieren und die Bühne mit Leben füllen.

Mit Oda Maes Hilfe versucht Sam, die Wahrheit ans Licht zu bringen und Molly vor dem drohenden Unheil zu retten.

Das Musical zum Filmklassiker „Ghost – Nachricht von Sam“ ist eine Geschichte über die unvergängliche Macht der Liebe, die selbst den Tod überwindet. Musik, Magie und Emotion verweben sich zu einer eindrucksvollen Erzählung über Verlust, Gerechtigkeit und das Loslassen. Zwischen kraftvoller Komödie und tief bewegenden Momenten entfaltet sich ein Stück, das die Zuschauer berührt, mitreißt und zum Lachen bringt – pure Theatermagie!

Dauer: 2 Stunden 45 Minuten inkl. Pause

Buch und Liedtexte von Bruce Joel Rubin
Musik und Liedtexte von Dave Stewart und Glen Ballard
Basierend auf dem Paramount Pictures-Film mit einem Drehbuch von Bruce Joel Robin
Deutsch von Anja Hauptmann

Einlass 20 Minuten vor Veranstaltungsbeginn.