War das gelogen? Oder einfach nur genial erzählt?

Ein Rendezvous mit dem Baron Münchhausen
Der berühmteste Geschichtenerzähler aller Zeiten erwartet Sie persönlich.

Bei diesem außergewöhnlichen Outdoor-Erlebnis begegnen Sie keinem Schauspieler, sondern Baron Hieronymus von Münchhausen selbst. Gemeinsam spazieren Sie durch seine Welt – voller unglaublicher Abenteuer, überraschender Wendungen und Geschichten, bei denen Sie sich immer wieder dieselbe Frage stellen:

Kann das wirklich passiert sein?

Zwischen Wahrheit und Fantasie verschwimmen die Grenzen. Mit feinem Humor, viel Charme und jeder Menge Mitmachmomenten entsteht ein Sommerabend, bei dem das Publikum Teil der Geschichte wird.

Denn bei Münchhausen gilt eine einfache Regel:
Nicht alles glauben. Aber alles genießen.

„Kay ist Münchhausen – und selbst ein Phänomen.“
Dr. Claudia Erler, Leiterin des Münchhausen-Museums Bodenwerder

Treffpunkt: Parforcehof im Schloss

Klassik neu erlebt

„Schwanensee – Jenseits der Bühne“ präsentiert Tschaikowskys Meisterwerk in einer neuen, intimen und immersiven Inszenierung, die dem Ballett eine unerwartete Perspektive verleiht.

Das Eintauchen in die Atmosphäre eines Theaters schafft einzigartige Voraussetzungen für ein besonderes Ballett-Erlebnis: Die Zuschauer befinden sich mitten im Geschehen, ganz nah bei den Tänzern, begleitet vom Live-Klang eines Streichquartetts, das die Musik in ihrer reinsten Form zum Leben erweckt.

Die Inszenierung verwischt die Grenzen zwischen Bühne und Zuschauerraum. Im Spiel von Licht und Klang entfaltet sich die Geschichte von Odette und Odile mit neuer Tiefe. Minimalistische Bühnenästhetik und eine filmische Erzählweise schenken dem Klassiker frischen Atem.

„Schwanensee – Jenseits der Bühne“ lädt dazu ein, große Ballettkunst neu zu entdecken – lebendig, berührend und überraschend nah.

Weitere Einblicke gibt es auf Instagram: @grandclassicballet

Einlass 1 Stunde vor Veranstaltungsbeginn

Karten sind noch an der Abendkasse erhältlich.

Runter vom Sofa und raus in die Welt. Es gibt so viel zu entdecken. Es wäre doch schade, Sie wären nicht mit dabei! Wir zeigen Ihnen die schönsten Ecken und Sehenswürdigkeiten von Freiburg, führen Sie in die Geschichte und Geschichten der Stadt ein und geben Ihnen Hintergründe, Informationen und Tipps. Ohne allzu viele ermüdende Daten, dafür mit dem Rathausplatz mit den Rathäusern, den Stadttoren, Oberlinden, den Bächle und selbstverständlich auch dem Freiburger Münster und dem Münsterplatz.

Copyright: Franziska Haller

Runter vom Sofa und raus in die Welt. Es gibt so viel zu entdecken. Es wäre doch schade, Sie wären nicht mit dabei! Wir zeigen Ihnen die schönsten Ecken und Sehenswürdigkeiten von Freiburg, führen Sie in die Geschichte und Geschichten der Stadt ein und geben Ihnen Hintergründe, Informationen und Tipps. Ohne allzu viele ermüdende Daten, dafür mit dem Rathausplatz mit den Rathäusern, den Stadttoren, Oberlinden, den Bächle und selbstverständlich auch dem Freiburger Münster und dem Münsterplatz.

Copyright: Franziska Haller

Mit „Rhapsody in Green“ begegnen sich zwei der spannendsten Harfenistinnen ihrer Generation im Barockschloss Delitzsch. Agnès Clément und Magdalena Hoffmann verbinden Jazz, Klassik und impressionistische Klangkunst zu einem Programm von besonderem Reiz. Zu hören sind Werke von Gershwin, Britten, Brubeck und weiteren Komponisten – mal rhythmisch pulsierend, mal schwebend und poetisch. Im Zusammenspiel zweier Harfen entstehen schillernde Klangräume, die das Instrument von seiner virtuosen, kraftvollen und zugleich feinsten Seite zeigen.

Beide Künstlerinnen sind international vielfach ausgezeichnet und auf den großen Konzertpodien Europas zu Hause: Agnès Clément gewann beim ARD-Musikwettbewerb gleich mehrere Preise, Magdalena Hoffmann wurde als Exklusivkünstlerin der Deutschen Grammophon mit dem OPUS KLASSIK geehrt. Gemeinsam gestalten sie einen außergewöhnlichen Konzertabend – stilvoll, inspirierend und voller klanglicher Raffinesse.

Konzert & mehr: Willkommen im Barockschloss Delitzsch, dem schönsten Damenschloss Sachsens! Sekt-Catering gibt es vom engagierten Museumsverein.

Copyright Foto: Julia Wesely

Einlass: 18:30

Die Veranstaltung ist ausverkauft. Eventuell gibt es Tickets an der Abendkasse.

Der Vitra Campus ist ein Magnet für Design- und ArchitekturliebhaberInnen. An kaum einem anderen Ort weltweit finden sich so viele Ikonen zeitgenössischer Architektur wie auf dem Vitra Campus. Erleben Sie den Campus auf einer Führung, die u.a. die Bauten von Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron und SANAA umfasst, und erfahren Sie Hintergründe zu ArchitektInnen und Bauwerken.

Die Architekturführung dauert zwei Stunden und findet zum größten Teil unter freiem Himmel im Stehen statt. Bitte beachten sie das Wetter und kleiden sich dementsprechend. Wir empfehlen, je nach Situation eine Wasserflache, Sonnen- oder Regenschutz einzupacken.

Bitte beachten Sie, dass die in den Führungen vorgestellten Gebäude und Räume genutzt werden. Es ist daher mit gelegentlichen Einschränkungen bei den Besichtigungen zu rechnen.

The Vitra Campus is a magnet for design and architecture enthusiasts. Few other places in the world can boast such a large number of contemporary architectural icons. Explore the Campus on a guided tour which features buildings by Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron and SANAA, und and learn more about the architects and their works.

The architecture tour lasts two hours and takes place mostly in the open air, while standing. Please take note of the weather and dress accordingly. We recommend packing a water bottle, and sun or rain protection, depending on the situation.

Please also be aware that the buildings presented during the guided tours are in use. Occasional restrictions may occur during the tours.

Der Vitra Campus ist ein Magnet für Design- und ArchitekturliebhaberInnen. An kaum einem anderen Ort weltweit finden sich so viele Ikonen zeitgenössischer Architektur wie auf dem Vitra Campus. Erleben Sie den Campus auf einer Führung, die u.a. die Bauten von Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron und SANAA umfasst, und erfahren Sie Hintergründe zu ArchitektInnen und Bauwerken.

Die Architekturführung dauert zwei Stunden und findet zum größten Teil unter freiem Himmel im Stehen statt. Bitte beachten sie das Wetter und kleiden sich dementsprechend. Wir empfehlen, je nach Situation eine Wasserflache, Sonnen- oder Regenschutz einzupacken.

Bitte beachten Sie, dass die in den Führungen vorgestellten Gebäude und Räume genutzt werden. Es ist daher mit gelegentlichen Einschränkungen bei den Besichtigungen zu rechnen.

The Vitra Campus is a magnet for design and architecture enthusiasts. Few other places in the world can boast such a large number of contemporary architectural icons. Explore the Campus on a guided tour which features buildings by Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron and SANAA, und and learn more about the architects and their works.

The architecture tour lasts two hours and takes place mostly in the open air, while standing. Please take note of the weather and dress accordingly. We recommend packing a water bottle, and sun or rain protection, depending on the situation.

Please also be aware that the buildings presented during the guided tours are in use. Occasional restrictions may occur during the tours.

Eine technische Durchlaufprobe für Hedy Lamarr
Viele Erwachsene sagen: Kinder sollen ins Theater gehen.
Viele Erwachsene sagen auch: Kinder sollen nicht lange am Computer sitzen.
Das ist komisch. Denn Erwachsene sitzen selbst oft lange am Computer.
Darum machen wir etwas Neues: Wir verbinden Theater und Computer.
Im Theater bekommst du eine VR-Brille. Eine VR-Brille ist eine besondere Computer-Brille.
Du kannst selbst wählen, wie du zuschauen willst:
• Du kannst normal im Theater zuschauen.
• Oder du kannst mit einer VR-Brille zuschauen.
Mit der VR-Brille seht ihr die Bühnen anders. Ihr seid mitten in der Bühne.
Wir erzählen, wie Computer entstanden sind.
Wir erzählen von fünf Erfindern und Erfinderinnen. Alle fünf wollten, dass die Welt gerechter wird.
Eine Erfinderin heißt Hedy Lamarr. Hedy Lamarr war ein Film-Star in Hollywood.
Sie war auch Erfinderin. Sie erfand eine Technik. Die Technik heißt: Frequenz-Sprung.
Mit dieser Technik wollte sie helfen. Sie wollte einen Krieg stoppen.
Hedy Lamarr und die vier anderen haben unsere Welt verändert.
Wir fragen dich: Was willst du verändern?
Spiel und Entwicklung: Brenda Alaís, Christopher Weymann | Programmierung: Aiden Rössler, Gloria Schulz und Charlotte Wintgens vom Studio für unendliche Möglichkeiten | Theatertechnik: Anni Rauh | Maschinist: Hanno Krieg | Kostüm- und Bühnenbild: Tamari Chikvaidze | Outside Eye: Hannah Kowalski, Sibylle Peters | Ermöglicht durch die Erfindungen von: Ada Lovelace, Alan Turing, Katherine Johnson, Hedy Lamarr und Wendy Carlos
Foto: Margaux Weiß
Gefördert im Projektfonds für Medien und Bildung aus Mitteln der Behörde für Schule, Familie und Berufsbildung.

Ein Kreis. Eine Tänzerin. Eine Gemeinschaft. Im Zentrum: ein Körper, umgeben von Zuschauenden, die zugleich Schutzraum und Grenze sind. Aus kleinen Bewegungen entstehen Spannungen, Brüche und Begegnungen. Shard (Scherbe) entwirft ein poetisches Bild der inneren Landschaft nach einem traumatischen Ereignis und macht sichtbar, was sich oft jeder Beschreibung entzieht.

Traumata betreffen nicht nur einzelne Menschen, sondern verändern Beziehungen und die Gemeinschaft. Zwischen Nähe und Distanz, Ohnmacht und Fürsorge fragt Shard: Wie begegnen wir dem Schmerz anderer? Ist echtes Mitgefühl möglich – und was bedeutet Unterstützung, wenn Worte nicht genug sind? Ceren Oran lädt dazu ein, Verletzlichkeit nicht als Schwäche zu sehen, sondern als Ausgangspunkt für Verbundenheit.

Anschließend am Fr 11. Sep: Publikumsgespräch

anschließend Publikumsgespräch

Nach umjubelter Premiere ausverkaufte Vorstellungen
Birgit Schaller
in einer Kabarettshow von Wolfgang Schaller

Verweile doch, noch bin ich schön
nennt Birgit Schaller ihr neues Programm und lädt zusammen mit den Musikkomödianten Holger Miersch, Christoph Hermann/Dietrich Zöllner und Tilman Droste/Philipp Adam zu einer Achterbahnfahrt der Gefühle von lauter Heiterkeit bis zur leisen Melancholie ein. Publikum und Presse waren begeistert. „Neues, umjubeltes Programm von Kabarett-Legende Wolfgang Schaller für seine Frau“ titelte die SZ und nannte Birgit Schaller den „Stern des Dresdner Kabaretts“. „Der Saal tobt“. Die DNN nennt die Musiker „famose Multitalente an vielen Instrumenten, die der Komödiantin den Steigbügel halten für ihren wilden Ritt durch Weibeslust, Frauenliebe und das wahre Leben.“ Birgit Schaller, so schreibt die Presse, „macht großen Spaß als beeindruckende Diseuse und anrührende Charakterspielerin mit brillanten Kabarettszenen und großartigen Chansons und lässt mit den Texten von Wolfgang Schaller tief in die Seelen dieses genreprägenden Künstlerpaares blicken. Eine Frau, die in ihrem Fach überragend ist.“ Und die Morgenpost fügt hinzu „Birgit Schaller in Hochform.“ Es ist Ihr drittes Soloprogramm, in dem sie als „verführerisch funkelndes Vollblutweib“ gesteht, dass sie eine Frau ist und die Ehe die schönste Schwierigkeit der Welt und fragt, warum die Frau nicht wenigstens beim Tanzen führen darf. Sie spielt, singt, parodiert die Barbie und verjazzt Bach. Zeitgeist, der ihr manchmal wie eine Geisterzeit erscheint. Ein Programm, in dem der Spaß ernst gemeint ist und das Ernste Spaß macht.

🎉 After Work Party auf der Dachterrasse Deck 7! 🎉

📅 Wann: 12.6.2026 ab 17 Uhr
📍 Wo: Dachterrasse Deck 7 (bei schlechtem Wetter unter der Dachterrasse mit Garantie der Veranstaltung)
🌟 Was erwartet euch?
Leckeres Essen Kalte Drinks Tolle Musik
🪑 Bestuhlung: Tische mit Stühlen und Stehtische vorhanden!

🎶 Live Musik: Little River EAGLES beginnen um ca. 19 Uhr

Hier natürlich die Infos zu den Little River EAGLES:

Die Little River EAGLES sind die europaweit einzige Band mit dem 2in1-
Tribute-Konzept: „THE BEST OF EAGLES & LITTLE RIVER BAND“.

Die Band ist der gigantischen Herausforderung gefolgt und hat sich, mit
bis zu fünf Gesangsstimmen und bis zu drei Lead-Gitarren, der
unverwechselbaren Gesangs- und Gitarrenarrangements ihrer großen
Vorbilder angenommen. Aus diesen Proben heraus ist eine
zweieinhalbstündige, stimmungsgeladene und emotionale Tribute-
Hybrid-Show entstanden. Voll gepackt mit den unvergessenen und
unglaublich kompatiblen Welthits zweier grandioser Bands.

„Nice job guys. Always a thrill to hear one of my songs done well …“
(Graeham Goble, Mitbegründer, Gitarrist und Sänger der Little River
Band).

Ein Konzert der Little River EAGLES ist ein Muss für Rock-, Soul-, Blues-
und Country-Fans, die mehrstimmige Gesangs- und Gitarren-
Arrangements lieben und auf feinste rockige, gefühlvolle und
harmonische Westcoast-Music stehen.

NÜTZLICHES NISCHENWISSEN:
Glenn Frey, einer der beiden Masterminds der EAGLES, war ein
bekennender Fan der Little River Band. Oft stand er bei ihr als
Gastmusiker auf der Bühne und auch umgekehrt. Über seine Freunde aus
Down Under sagte er einmal: „They are the best singing band in the
world!“ Wahrlich ein Ritterschlag für die australische „Westcoast“-
Formation.

Copyright Foto: Little River EAGLES

Ab 17:00 Uhr gibt es leckers Essen, kühle Getränke und entspannte Musik. Der Live-Act startet gegen 19:00 Uhr!

Hier keine Tickets verfügbar

Acoustic Blues Night!

Dieser Bempflinger ist wild, witzig und wieselflink.
Mit scharfem Verstand und charmantem Humor ist Herr Hämmerle selten um eine Antwort oder Ausrede verlegen.

Im neuen Programm „ESCAPE ROOMS – alles im grünen Bereich!“ hat er außerdem Hardrock-Oma Frau Schwerdtfeger, die noch immer weiß, wo der Hammer hängt, und Hotte, den Tresenphilosophen, mit dabei. Gemeinsam zeigen Sie: Da, wo es gefährlich wird, geht der Spaß erst richtig los!
Sei es beim Besuch eines Escape Rooms, im Survival Camp oder im Theater bei Schillers Räubern.

Herr Hämmerle steckt voller Energie. Er vereint Tatkraft mit Cleverness - und trotz aller Komplikationen des Alltags überrascht er immer wieder mit einer gehörigen Portion Lebensfreude.

Bild: Bernd Kohlhepp

Einlass und Bewirtung ab 19 Uhr

Open-Air Finale:
Eine sensationelle Band um Roberto Rodríguez — Schlagzeuger von Gloria Estefan und der Miami Sound Machine. Neun Live-Musiker auf der Bühne — mit Irene Gomez und Lisbania Perez am Gesang und Mirna an der Posaune — bringen die traditionelle Musik Kubas in ihrer absoluten Perfektion nach Heidelberg. Dazu DJ Sesman Gold mit Rhythmus pur, bis tief in die Nacht.
Havana Bar, Zigarren Lounge, Kreolisches Streetfood und lateinamerikanischer DJ Sesman bis spät in die Nacht.

Einlass: 19:30

Ein Poetry Slam ist lebendige Literatur, ein Dichterwettstreit der absoluten Vielfalt: vom stillen, lyrischen Text über Satire und Rap-Poem bis hin zum knalligen Performance-Text ist alles erlaubt. Die Texte müssen selbst verfasst sein und innerhalb von 6 Minuten vorgetragen werden. Was gefällt, entscheidet das Publikum!
Die Sachpreise werden gestiftet von der Schlossbuchhandlung und Getränke Tadsen.

Line-up:

Tim Jürgensen - Landesmeister SH 2025
Janne Petersen-Feddersen - Landesmeisterin SH 2023
Dagmar Zeblin
Dennis Boysen
Gülay Bayraktar - Halbfinalistin Landesmeisterschaft SH
Monika Mertens - Landesvizemeisterin SH

Moderation:
Björn Högsdal

Einlass: 19:00 Uhr

Im 17. und 18. Jahrhundert blühte das Fürstbistum kulturell auf. Die Fürstbischöfe Friedrich Christian von Plettenberg, Clemens August I. von Bayern und Maximilian Friedrich von Königsegg-Rothenfels bestimmten diese Epoche. Sie ließen die Schlossanlagen in Ahaus und Nordkirchen errichten und gaben zahlreiche Bauten im weiträumigen Bistum in Auftrag. Besonders in Münster sollten Kirchen, Kurien, Palais sowie das Residenzschloss schon bald das Stadtbild prägen. Die Baumeisterfamilie Pictorius sowie die Architekten Lambert Friedrich von Corfey, Johann Conrad Schlaun und Wilhelm Ferdinand Lipper reisten durch Europa und sammelten vielfältige Eindrücke. Sie übersetzten ihre Studien in eigene schöpferische Entwürfe mit regionalem Bezug.

Die Tour beginnt im Stadtmuseum und führt zum benachbarten Erbdrostenhof sowie zur Clemenskirche – zwei Schlüsselwerke Schlauns, die nach 1945 wieder aufgebaut wurden.

Treffpunkt: Stadtmuseum Münster (Foyer), Salzstraße 28, Münster

Bachs Genie und Telemanns unerschöpflicher Einfallsreichtum inspirieren uns bis heute. Schon damals verband die beiden Musiker eine Freundschaft, die von gegenseitiger Bewunderung und tiefem Respekt geprägt war. Wie viele prominente Künstlerpersönlichkeiten tauschten sie sich aus und bildeten Netzwerke, nicht selten über Landesgrenzen hinaus.

Telemanns europäische Verbindungen prägten seinen „vermischten Geschmack“, der französische, italienische und osteuropäische Elemente vereinte. Stilistisch wandlungsfähig und aufgeschlossen für neue musikalische Strömungen wie den galanten und empfindsamen Stil, gehörte er zu den wichtigen Wegbereitern der neuen frühklassischen Musikepoche. Telemann war produktiv, dank seines kaufmännischen Geschicks verbreiteten sich viele seiner Werke in hoher Auflage und erklangen an den Adelshöfen Europas.

Als Tastenvirtuose war Bach für seine freie Improvisationskunst bekannt. Die Werke anderer Musiker studierte, kopierte und transkribierte er, als musikalischer Grenzgänger beherrschte er die unterschiedlichen Musikstile seiner Zeit. Bachs kunstvolle Technik des Kontrapunkts prägt seine spätbarocke Kammermusik, die am Übergang zwischen alter Tradition und neuer musikalischer Sprache steht.

Johann Sebastian Bach (1685–1750)
Sonate G-Dur für Violine, Viola da Gamba und Basso continuo, BWV 1027/1039
Suite e-Moll für Cembalo, BWV 996
Triosonate c-Moll für Traversflöte, Violine und Basso continuo, BWV 1079 (Musikalisches Opfer)

Jean-Philippe Rameau (1683–1764)
Tambourin (Pièces de clavecin en concert, Concert No. 3)

Georg Philipp Telemann (1681–1767)
Pariser Quartett No. 1 D-Dur, TWV 43:D (Nouveaux Quatuors)
Chaconne (Pariser Quartett No. 6 e-Moll, TWV 43:e4)
Quartett e-Moll, TWV 43:e2 (Tafelmusik)
Fürstlich zu Bentheim-Tecklenburgische Musikbibliothek Rheda

Dauer: ca. 90 Min. inklusive Pause

Der Circus Barus verzaubert die Besucher auf seine besondere Art in Mörfelden-Walldorf, Festplatz Walldorf „In der Trift“
Von Freitag, den 11.09.2026 bis Sonntag, den 20.09.2026
Vorstellung:
Freitags und Samstags um 16:00 Uhr
und Sonntags um 11:00 Uhr
Montag bis Donnerstag ist spielfrei


Freitags sind Familientage – Erwachsene zahlen Kinderpreise.

Circus Barus bietet einen Circus-Cocktail für die ganze Familie.
Unter dem Motto "Circuswelt" wird Sie unser neu zusammengestelltes Programm für 2026 erfreuen.
Sie sehen Tierdressuren mit unseren gepflegten Tieren (Pferde, Esel, Hunde). In diesem Jahr sehen Sie erstmals die Trapez und Loop Darbietungen von Pascal Frankordi über welchen der Hessische Rundfunk berichtet hatte. Unsere Tierdarbietungen werden vom Chef des Hauses, Marco Frank oder seiner Tochter Aloma-Tatjana vorgeführt. Bei unseren Tierdarbietungen werden Sie das vertrauensvolle Miteinander von Mensch und Tier feststellen.
Unsere artistischen Darbietungen sind vielfältig und werden von unseren Artisten/innen sehr charmant dargeboten. Sie zeichnen sich durch ihre flüssigen Abläufe und hochwertigen Trickfolgen aus.
Clown Marcello wird mit mehreren Streichen, durch seine lustige und sympathische Art nicht nur die Kinder zum Lachen bringen, sondern auch die erwachsenen Besucher, den Alltag vergessen lassen. Er hat sich für die Saison 2026 wieder neue Streiche ausgedacht, welche er bisher noch nicht gezeigt hat.

Pause bietet Zeit für Tierbesuch
In der Pause könne Sie unsere Tiere besuchen und sich von der guten Pflege überzeugen. Unsere Tiere werden regelmäßig vom jeweils zuständigen Veterinäramt kontrolliert und werden nach den Leitlinien des § 11 gehalten, wobei die Anforderungen meistens übertroffen werden. Ebenso steht Ihnen unsere Restauration sowie unsere saubere Toilettenanlage zur Verfügung.
Verlassen Sie das Zelt und teilen Sie den Gedanken, dass hier Circus für die ganze Familie geboten wird – ein paar Stunden dem oft stressigen Alltag entfliehen und einen klassischen Circus erleben.

ab ca. 15:30 Uhr