DAS RUHRICAL – DAS HERZ DES RUHRGEBIETS AUF DER BÜHNE!

„Türen zu und 3 Stunden einfach nur Spaß und Freude mit der Familie oder den Freunden“, so begrüßte der Hausmeister des RUHRICAL, Erwin Machulke, die Zuschauer. Und er hielt Wort: Das RUHRICAL vereint in einer mitreißenden Show Pop, Rock, Musical und Schlager und erzählt die Geschichten des Ruhrpotts in all seiner Vielfalt – authentisch, leidenschaftlich und voller Humor. Das Publikum tauchte fast drei Stunden lang in Emotionen, Kreativität und die große Herzlichkeit des Reviers ein – ein direkter Zugang ins Herz des Ruhrgebiets und der Besucher.

DER SOUND VON HIER – DAS RUHRICAL

Alles, was das RUHRICAL auf der Bühne präsentiert, ist direkt aus dem Revier – sei es das Ensemble, die Songs oder die Geschichten. RUHRICAL beweist, dass das Gute oft direkt vor uns liegt: Die größten Hits aus dem Ruhrgebiet sind oft auch weltbekannte Klassiker und werden in dieser fulminaten Bühneninszenierung zum musikalischen Höhepunkt. Vom modern arrangierten „Glück auf, der Steiger kommt“ bis zum mitreißenden „Helge Schneider Medley“ – präsentiert vom Stimmwunder Marc Stahlberg – ist jeder Moment garantiert zum Mitsingen und Mitfiebern. Wer sich fragt, was ein Michael Jackson Song mit dem Ruhrgebiet zu tun hat, wird im RUHRICAL die Antwort finden. Hier wird das Gute aus der Region auf einzigartige Weise lebendig – und sorgt für unvergessliche Gänsehautmomente.

TRADITION TRIFFT MODERNE

Tolle Tanzchoreografien und das hymnische „Glück auf, der Steiger kommt“ in einer Inszenierung, die Tradition und Moderne Dynamik des Reviers vereint: Dank realistischer Animationen taucht das Publikum 1000 Meter tief unter die Erde und erlebt die Magie des Ruhrgebiets hautnah. Ob Cranger Kirmes, Stadionbesuch oder Zeit mit Freunden im Schrebergarten – der Ruhrpott wurde im Mondpalast so lebendig.

PETRA & RITCHIE – EINE LIEBE IM RUHRPOTT

Erlebt die berührende Geschichte von Petra und Ritchie, die von Liebe, Zusammenhalt und Miteinander erzählt – trotz aller Widerstände. Inmitten beeindruckender Industriekulissen und an den idyllischen Ufern der Ruhr entfaltet sich ihre Leidenschaft für Musik und das Leben im Ruhrgebiet. Eine Hommage an Freundschaft, Familie und die einzigartigen Orte des Reviers – eine Geschichte, die ins Herzen geht und begeistert, die das Ruhrgebiet im Herzen tragen.

DER RUHRICAL FAMILIENTAG
Gemeinsam und miteinander. Gemeinsame Zeit für alle. Im Theatersaal und auf der Bühne. Der große Familienspektakel direkt vor der Haustür – ohne teuren Urlaub, Tickets und lange Anreise. Kinder zahlen bei 2 vollzahlenden Erwachsenen nur 9,90€ Eintritt.

BEST FRIENDS TICKETS
Nichts ist schöner, als mit vielen Freunden und der Familie Spaß und Freude im Theater zu erleben. Nutzen Sie den Best Friends Tarif von 20%, sobald Sie 6 Personen oder mehr sind. Der Tarif ist in jeder Kategorie hinterlegt

Einlass: 18:00 Uhr

Das Zusammenspiel der drei Musiker gab der Band THE POLICE ihre Einzigartigkeit und Genialität: das mittlerweile legendäre Schlagzeugspiel Steward Copelands vereinigte sich wunderbar mit Stings gnadenlosen Bassläufen. Die Gitarre von Andy Summers zeigte dem Publikum ihre beeindruckende Vielseitigkeit.

Mit REGGATTA DE BLANC erleben sie live einen längst vergangenen Meilenstein der Musikgeschichte.

Neben populären Hits wie "Every Breath You Take" und "Walking On The Moon" werden brilliante Stücke wie "Tea In The Sahara" und "Can´t Stand Loosing You" absolut authentisch umgesetzt.

Nicht nur die Stimme des Frontmanns Mick Griese wird Ihre Ohren in Staunen versetzen - Gitarre-, Bass- und Schlagzeugspiel sind dem Original nachempfunden und bringen Sie zum SYNCHRONICITY-CONCERT aus dem Jahre 1983.

1000% Tribute - kein Cover! Näher kann man dem Original kaum kommen!

Einlass 18:00 Uhr

Margot Müller - einigermaßen frisch verheiratet - entführt das Publikum in ihren häuslichen Alltag. Ein Leben, in dem es vornehmlich darum geht, den Feierabend von Peter - ihrem angetrauten Ehemann - herauszuputzen.
Die Göttergattin wischt, schrubbt, saugt, kocht und backt. Sie versprüht nicht nur Schönheit und Glitzer in der kleinen Wohnung und an den Gerichten, sondern auch über sich. Nur Peter hat einfach keine Augen dafür.
Mit der „Göttergattin“ präsentiert die Kulturinitiative Filou e.V. eine Solo-Drag-Revue über die Rolle der Frau während des Wirtschaftswunders.
Lars Rindelaub übernimmt die Rolle der Margot Müller. Dabei singt er live von ihm ausgewählte bekannte Schlager aus den 50 und 60er Jahren und präsentiert Margot in den verschiedensten ausgelesenen Kostümen. Für die aufwendige Maske als Drag legt Lars Rindelaub selbst Hand an.
Die Idee zu der Produktion lieferte Kati Peterleweling, die sich auch für das Buch und die Inszenierung verantwortlich zeigt.
Kati Peterleweling und Lars Rindelaub setzen mit „Der Göttergattin“ auch ein historisches Statement mit Glamour zum aktuellen geschlechterpolitischen Backlash.

Als größte Stadt im Landkreis Würzburg besticht Ochsenfurt durch seine unmittelbare Flusslage am südlichen MainDreieck. Die historische Altstadt wird von einer nahezu vollständigen Befestigungsanlage mit zahlreichen Stadttoren und Türmen umrahmt.

Auf dem Satteldach des Neuen Rathauses befindet sich das Lanzentürmchen, das als Wahrzeichen der Stadt gilt. Die Figurenuhr zeigt nicht nur den Ochsen als Stadtwappen, es können auch Monatstage und der Mondstand auf der astronomischen Uhr abgelesen werden. Neben dem Stadtwappen, werden die Jugend durch die Jungfrau, das Alter durch die Ratsherren und der Tod durch das Skelett verkörpert.

Das ganze Jahr über zeigt der Ochsenfurter Uhrenaufzieher, immer an jedem letzten Freitag im Monat um 16.30 Uhr, das komplizierte, schmiedeeiserne Uhrwerk, das Mond- und Figurenuhr antreibt, live in Aktion. Die 550 Jahre alte Spielwerk-Uhr im Lanzentürmchen des Neuen Rathauses gilt als eine der ältesten, täglich von Hand aufgezogenen, astronomischen Turmuhren Europas, die sich noch in Funktion befindet.

Treffpunkt: 10 Minuten vor Führungsbeginn vor dem Rathaus

Mit Fanfaren ins Filmmusik-Konzert: die großartigen symphonischen Klangwelten von Hans Zimmer und anderen sind in einem einmaligen Konzert zu erleben. Wohl kein Komponist hat mit seinen überwältigenden Kompositionen die Welt des Films so sehr geprägt wie der Oscar-, Globe- und Emmy-Gewinner. Die Besucher erwartet ein besonderer musikalischer Abend in großer Aufführung mit Orchester, Chor, Solisten.

Das Publikum wird auch interessante Hintergrund-Storys erfahren, etwa wie Hans Zimmer den Anfang von Gladiator mit Ridley Scott komplett veränderte und im Gesangstext zu König der Löwen in der Landessprache eine Botschaft gegen Apartheid reinschmuggelte und dem großen Disney-Konzern erzählte, es ginge um Schmetterlinge....

Mit Musik aus Fluch der Karibik, Dune, Gladiator und andere musikalische Highlights.

Einlass: 18:30 Uhr

12 Stimmen – 12 faszinierende Persönlichkeiten singen, tanzen und feiern mit ihrem Publikum!
Legacy – das neue Tourthema der 12 Tenors passt perfekt zum Programm der 12 Ausnahmesänger. 12 Stimmen singen die größten Hits aller Zeiten und verneigen sich damit vor dem Vermächtnis der ganz großen Künstler mit weltbekannten klassischen Arien, romantischen Balladen sowie Rock- und Pophymnen, die Musikgeschichte schrieben. Ihre Interpretationen von Welthits wie Puccinis „Nessun Dorma“, Leonard Cohens „Hallelujah“ und diverse Tribute an die großen Stars der internationalen Musikszene, wie Beatles, Queen oder Michael Jackson, zeigen einmal mehr das breite Spektrum und die Stimmgewalt dieser 12 Tenöre! Begleitet von einer frisch verstärkten Live-Band, gruppiert um ein feuerrotes Piano, mit nagelneuem Bühnenbild und faszinierender Lichtshow zelebrieren die 12 Tenöre die Vielseitigkeit der Musik! Ihre stimmliche Vielfalt und das umfangreiche Repertoire werden durch die humorvollen und charmanten Moderationen gekonnt in Szene gesetzt und wer sie bereits kennt, weiß: Der ein oder andere Hüftschwung ist mittlerweile schon legendär.
Und bald heißt es wieder: Ladies and Gentlemen, please welcome live on stage: THE 12 TENORS!

Saaleinlass: 19:30 Uhr

Mit dem Besten aus ihren beiden Solo-Programmen bietet Murzarella nicht nur die Kunst des Bauchredens, sondern auch die des Bauchgesangs. Denn Murzarella singt nicht nur selbst, sie lässt auch ihre Puppen singen.

Die preisgekrönte Bauchsängerin ist in all ihrer Vielseitigkeit – zwischen musikalischer Professionalität, deftigem Witz und perfekter Bauchrednerkunst – vor allem eines: ein Phänomen.

Da gibt es Kalle, die Kanalratte und Heavy-Metal-Fan aus Wanne-Eickel, Frau Adelheid, die Opern schmetternde Diva, Dudu, der freche Kakadu und Möchtegern-Schlager-Star und schließlich noch Leonie, das schüchterne Löwenmädchen, die mit ihrem süßen Popgesang überrascht.

Ohne Mühe haucht Murzarella den Puppen herzerfrischende Individualität und Leben ein. Sie sind das attraktive Highlight einer Show voller Rasanz und in bester Comedy-Manier. Mit ihren Puppen begibt sich Murzarella in witzige und wortgewaltige Dialoge, unterbrochen von gelungener musikalischer Performance.

Alles ist live gesungen. Überzeugen Sie sich selbst, und lassen Sie sich von dieser einzigartigen Show begeistern. Wetten, dass Sie anschließend glauben, Sie hätten wirklich singende Puppen erlebt?

Die Dauerausstellung zu Leben und Werk Erich Maria Remarques bietet an Hand von zahlreichen Photographien, Dokumenten und Handschriften einen detaillierten Blick in das Leben, das Werk und das Denken des berühmten Schriftstellers. Die Ausstellung ist durchgängig deutsch/englisch gehalten.

In sieben Abschnitten zur Jugend in Osnabrück (1898–1921), den Hannoveraner und Berliner Jahren (1922–1928), zur Diskussion um Im Westen nichts Neues (1928–1930), dem Exil in Europa (1931–1939) und den USA (1939–1948), dem politischen Werk der 50er Jahre sowie zu den 60er Jahren bis zum Tod am 25. September 1970 in Locarno versucht die Ausstellung, die Brüche, Widersprüche und Kontroversen im Leben Remarques zu verdeutlichen und ihre Produktivität für das Werk hervorzuheben. Die zahlreichen auch psychischen Konflikte Remarques werden veranschaulicht und so versucht, den scheinbaren Widerspruch zwischen dem »Lebemann« und dem »militanten Pazifisten« aufzulösen sowie einen Einblick in seine Bekanntschaften, Freundschaften und Ehen zu geben. Zahlreiche Originale wie die Totenmaske oder der Originalschreibtisch Remarques ergänzen die Präsentation.

Einen weiteren Schwerpunkt der Ausstellung bildet die weltweite, zumeist sehr kontroverse Rezeption der Werke Remarques, die in mindestens 60 Sprachen übersetzt wurden und bis heute weltweit ein Millionenpublikum finden.

Über einen Informationsterminal wird den Besucherinnen und Besuchern die Gelegenheit gegeben, sich vertiefend über einzelne Fragestellungen zu Leben und Werk zu informieren. Ein weiterer Terminal bietet den Zugriff auf mehr als 2.000 Photographien zu allen Lebensabschnitten Remarques, zu den Lebensorten und Kontaktpersonen sowie zu den Verfilmungen seiner Werke.

Die Ausstellung kann dienstags bis freitags von 10 – 13 Uhr und von 15 – 17 Uhr, samstags und sonntags von 11 – 17 Uhr kostenlos besucht werden. Führungen für Schulklassen und sonstige Interessengruppen werden auf Wunsch auch außerhalb der allgemeinen Öffnungszeitungen durchgeführt. Führungen können bei Herrn Martin Siemsen (siemsen.m@osnabrueck.de) unter Telefon 0541/323-2109 oder Fax 0541/323-4355 angemeldet werden.

In einem Shop stehen Materialien zu Remarques Leben und Werk zum Verkauf.

Ausstellung:
Di-Fr 10-13 Uhr, 15-17 Uhr
Sa+So 11-17 Uhr
Führungen auch außerhalb der Öffnungszeiten nach Vereinbarung

Archiv:
Di-Do 9-12 Uhr
Di, Mi, Do 13:30-16:30 Uhr
und nach Vereinbarung

Angela Ascher präsentiert ihr neues Bühnenprogramm „Niemals satt und voller Leben“ Nach dem großen Erfolg ihres ersten Bühnenprogramms „Verdammt, ich lieb’ mich.“ legt Angela Ascher nahtlos nach. Mit ihrem neuen Comedy-Programm „Niemals satt und voller Leben“ zeigt sie einmal mehr, dass Stillstand einfach nicht ihr Ding ist. Denn satt sein, das ist für die waschechte Bayerin keine Option. Nicht im Leben, nicht im Kopf und schon gar nicht auf der Bühne. Das Leben wird mit den Jahren immer voller – voller Termine, voller Erwartungen und voller Durcheinander. Wie können wir unser Leben genießen oder geht das gar nicht mehr? Wieso haben wir manchmal mehr Meinungen als Erlebnisse? Liegt das an Social Media oder der KI, die wir zu viel fragen, vom Kochrezept bis „Wie date ich richtig?“ Wie wär’s, wenn wir uns gleich einen KI-Mann basteln würden? Natürlich kommen pubertierende Kinder, Tipps für Langzeitbeziehungen und der ganz normale Familienwahnsinn nicht zu kurz. Angela Ascher beobachtet genau, fragt nach und spricht aus, was viele denken – aber selten so treffend formulieren können. Sie selbst sieht das so: „Es macht mich glücklich, wenn sich Menschen mit meinen Geschichten identifizieren. Genau so soll es nämlich sein: Wie aus’m richtigen Leben.“ „Niemals satt und voller Leben“ ist ein Comedy-Abend, der zeigt: Das Leben ist manchmal verrückt. Aber gemeinsam darüber zu lachen, macht es gleich viel besser. Angela Ascher absolvierte ihre künstlerische Ausbildung an der Hochschule für Musik und Theater Hamburg. Sie arbeitete jahrelang als Theaterschauspielerin, unter anderem am Thalia Theater Hamburg, Schauspielhaus Hamburg und Schauspielhaus Wien. Nach wie vor ist sie als Filmschauspielerin tätig und spielte unter anderem im Tatort, den Rosenheim Cops, Dahoam is Dahoam, Die Erfindung Bayerns, Oktoberfest 1900‚ 3 Frauen 1 Auto. Im BR Fernsehen war sie Hauptdarstellerin der erfolgreichen BR Sketch-Comedy-Serie „Fraueng’schichten“. Aktuell ist sie in der ARD / ORF Serie „School of Champions“ zu sehen und übernimmt die Hauptrolle als Kommissarin im neuen Altausee-Krimi.

Einlass: 19:00 Uhr

Sie können selbstverständlich das Menü und das Show-Ticket unabhängig voneinander buchen. Bitte kontaktieren Sie bei nicht vorhandenen Preisstufen den Verkauf des Tigerpalastes unter 069 / 9200220.

Einlass ab 18:00 Uhr

Eine Tribute-Night der Rock- und Punkbands der 2000er-Jahre.

Einlass: 19:00 Uhr

Gutschein für eine Vorstellung nach Wahl im Kindertheater.
Gilt nicht bei Premieren und Sonderveranstaltungen

Einlass 1 Stunde vor Beginn

Igor Strawinsky (1882–1971)
„Die Geschichte vom Soldaten“

Mitglieder des MDR-Sinfonieorchesters
Johannes Winkler - Sprecher

Die Geschichte vom Soldaten stellt den bekannten Topos des Teufelspaktes in den Mittelpunkt. Strawinsky überführt die Handlung von Verlockung, Abenteuer und moralischer Prüfung aus der ursprünglichen Märchenvorlage in ein philosophisches Bühnenwerk, das mit Anklängen an Jazz, Ragtime und Volkstänzen einen spannungsreichen musikalischen Bogen schafft. Der Kampf zwischen Gut und Böse, die Versuchung durch Macht und Geld machen das Werk auch heute zu einem zeitlosen Märchen.

Einlass: 17:30Uhr

Mit den Proben zu ihrer brandneuen Show sind die Barbaren Barbies schon auf der Zielgeraden! Es wird wunderbar, respektlos und sehr lustig, körperlich, schräg und mitreißend, eben so, wie wir sie kennen: Sie vereinen Akrobatik, Tanz und Theater mit herrlich schockierender Albernheit. Mit Verve und Wucht widmen sie sich den Vorstellungen von Weiblichkeit und nehmen unverblümt Klischees auf die Schippe. Man stelle sich die fünf Superheldinnen einfach als Mixtur aus Berliner Underground Kabarett und den Vegas Spice Girls vor.

Die Barbaren Barbies, aus Deutschland, Neuseeland, Kanada und Finnland, sind ein internationales zeitgenössisches Zirkus-Kollektiv mit Sitz in Berlin. Sie touren seit März 2022 durch Deutschland und über die Grenzen hinaus und spielten erfolgreich im August 2024 auf dem Edinburgh FRINGE Festival in Schottland.

Konzept und Ideen: Barbaren Barbies | Regie: Sabine Rieck | Artistinnen: Vanessa Lee Baisch (Trapeze/Juggling/Antipoden), Sarah Bleasdale (Dance/Drag King), Sarah Lindermayer (Chinese Pole/ Tightwire), Sari Mäkelä (Hula hoop/Cyr wheel), Nicole Ratjen (Clown and Physical Comedy)

Dauer: 130 Minuten (inkl. Pause)

LinkMichel ist Comedy auf Adrenalin – witzig, scharf und immer eine Spur unberechenbar. Er wirft sich mit Vollgas ins Chaos des Alltags und schafft es, selbst aus den skurrilsten Momenten des Lebens etwas Urkomisches herauszukitzeln. Seine Mission: Das Unfassbare zu erklären. Sein Erfolg? Grandios daran zu scheitern – und dabei Lachtränen zu provozieren.

Mit feinem Gespür fürs Menschliche und gnadenlosem Blick auf die eigenen Macken spielt LinkMichel nun schon seit drei Jahrzenten meisterhaft mit Erwartung und Überraschung. Sein Wortwitz schneidet wie ein Skalpell, seine Mimik erzählt Geschichten, die für Romane reichen würden. Die Pointen? So treffsicher, dass man sich vor Lachen kaum auf dem Stuhl halten kann.

Und jetzt? Jetzt kommt das Best-of aus 30 Jahren Bühnenleben: LinkMichel hat seine Humor-Archive durchwühlt, Lieblingsgeschichten entstaubt, Pointen geschliffen – und daraus ein energiegeladenes Jubiläumsprogramm geschnürt.

Einlass: 19:00 Uhr

Die 2016 in Berlin gegründete Band Leléka (Ukrainisch für „Storch“) ist ein junges, multikulturelles Quartett um die ukrainische Sängerin Viktoria, deren Stimme den Charakter und die Atmosphäre der Musik dieser Band prägt. Die von dynamisch groovenden Passagen bis zu zarten Folk-Balladentönen reichende Klangwelt der Band findet ihren Rahmen in einer zeitgemäßen Jazzsprache, die das Quartett zu einem abwechslungsreichen Konzept entwickelt hat. Diese Mischung aus Jazz und ukrainischer Volksmusik hat Leléka bereits zahlreiche Auszeichnungen eingebracht, darunter der Weltmusik-Wettbewerb creole Berlin und der Europäische Nachwuchs Jazzpreis Burghausen 2018. Zudem war die Band 2022 für den Deutschen Jazzpreis in der Kategorie „Band des Jahres“ nominiert.

Das gestiegene Interesse an ukrainischer Kultur seit dem Ausbruch des Angriffskrieges gegen die Ukraine machte Viktoria & ihre Band zu einer der wichtigsten musikalischen Botschafterinnen ihrer Heimat. Ihre Konzerte sind seitdem nicht nur Erlebnisse innovativer Neuinterpretationen alter, zumeist vergessener ukrainischer Volkslieder, sondern auch ein starkes Zeichen der Solidarität für das Recht der ukrainischen Kultur auf Existenz. Highlights der Bandgeschichte waren Auftritte bei Festivals wie dem ELBJAZZ (Hamburg), Jazz & the City (Salzburg), dem Bardentreffen (Nürnberg) oder dem Rudolstadt-Festival.

Victoria Leleka - Vocals

Povel Widestand - Piano

Thomas Kolarczyk - Double Bass

Jakob Hegner - Drums

Einlass 19.00 Uhr

THOMAS KRÜGER
Es gibt sie immer wieder – begnadete Instrumentalisten, die es schaffen, Menschen allein mit ihrem Instrument zu bewegen. Der Berliner Pianist Thomas Krüger fesselt und begeistert sein Publikum allein am Klavier. In Meißen gelang ihm das fulminant 2024 beim Samstagnachtkonzert im Rahmen des Gassenzaubers auf dem Marktplatz und 2025 als Abschluss der Langen Nacht der Kunst, Kultur & Architektur auf dem Theaterplatz.
Bekannt wurde er als MR. PIANOMAN, als sein spontanes Medley bekannter Popsongs auf einem Flughafenklavier in Paris zum viralen YouTube-Hit wurde – das Video erreichte über 57 Millionen Aufrufe. Heute folgen ihm weltweit Hunderttausende Fans. In seinen Konzerten verbindet Krüger virtuose Medleys aus Pop- und Musikgeschichte mit eigenen Kompositionen und ausgewählten Covers. Es erwartet Sie einunterhaltsames, hochklassiges Piano-Erlebnis voller Überraschungen!

Hahahahahaha das wird lustig, das macht Spaß!
Denn TBS gehen 2027 auf die „lustige Spaßtour“.
Nach VÖ des legendären Schwarzen Schwarzen Albums, das auf Platz 5 der deutschen Album Charts landete, und einer nahezu ausverkauften Tour 2026 durch die großen Hallen und Städten Deutschlands, Österreich und der Schweiz wird es für nun Zeit auch bei euch daheim vorbei zu schauen! TBS kommen in die Provinz!

Einlass: 19:00 Uhr

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