Mein Gott, sind sie süß, die beiden alten Damen ... Das Publikum in der ausverkauften Premiere hatte einen Riesenspaß und spendete eine Menge Applaus.
(Oberhessische Presse)

Schwarzer Humor "at its best" – eine der berühmtesten Kriminalkomödien der Bühnengeschichte - von Joseph Kesselring

New York in den 1940ern – ein Häusermeer voll von Lasterhöhlen und Verbrecherschlupfwinkel. Mittendrin eine scheinbare Oase des Friedens: das Haus der liebenswerten Schwestern Abby und Martha Brewster.
Hingebungsvoll kümmern sie sich um ihren verrückten Neffen Teddy. Niemand wird an ihrer Tür abgewiesen. Auch Teddys Bruder Mortimer und dessen Verlobte Elaine haben hier ihr Glück gefunden.
Doch an diesem Abend bricht der Wahnwitz hinter der friedlichen Fassade auf. In einer Fenstertruhe stößt Mortimer auf das furchtbare Geheimnis seiner Tanten. Was folgt ist eine turbulente, rabenschwarze Komödie um verschwundene einsame Männer, gesuchte Mörder, überforderte Polizisten, eine gefährdete Liebe und zwei nette alte Damen, die die irrwitzige Aufregung um sie herum so gar nicht verstehen ...

Die gnadenlos schwarzhumorige Kriminalkomödie „Arsen und Spitzenhäubchen“ lief nach ihrer Premiere am New Yorker Broadway 1444 Vorstellungen lang vor ausverkauftem Haus und ist bis heute eines der weltweit erfolgreichsten Theaterstücke. 1944 wurde dieser Klassiker des schwarzen Humors mit den Hollywood-Stars Cary Grant und Peter Lorre und verfilmt.

Das kabarettistische Liedermacherduo Simon & Jan sind so etwas wie die Symbiose aus „Simon & Garfunkel” und Rainald Grebe. Mit zwei Stimmen und zwei Gitarren, fein arrangierten Songs, engelsgleichem Harmoniegesang und einem bis zur Perfektion betriebenen Instrumentalspiel machen sie zugleich Kunst und blicken mit ihrer beredten Kaltschnäuzigkeit und selbstironischem Zynismus hinter die Irrungen und Wirrungen dieser Welt.

Vorhang auf: Wie Phönix aus der Asche steigen Simon & Jan auf die Bretter der Republik, um mit ihrem neuen Programm „Heiße Luft“ die Welt aus den Angeln zu heben. Das derzeit wohl hochdekorierteste Liedermacherduo Deutschlands gibt sich bescheiden wie eh und je. Von zerbrechlichen, zärtlichen Nummern, getragen von zwei Gitarren und zwei Stimmen, über raffinierte Loop-Arrangements bis hin zu orchestralen Kampfansagen ist alles dabei. Endlich sind Simon & Jan nach ihrem ersten Auftritt 2023 in Monheim am Rhein wieder da und schütten uns ihr Herz in Form von neune Lieder, Ideen, Hirngespinsten und mit ganz heißer Luft aus.

Einlass: 19 Uhr

Gutscheinkarte für eines unserer Abendtheaterstücke.
Gilt für alle Abendprogramme außer für Sonderveranstaltungen wie Premieren, Silvesterrevue etc.

Gilt nicht für Sonderveranstaltungen wie Premieren und Silvesterrevue!

Alle drei Jahre ist Banff-Time in Ulm! Die „klassisch!“-Konzerte präsentieren wieder den Gewinner eines der wichtigsten Streichquartett-Wettbewerbe der Welt. Erinnern Sie sich noch an das fantastische Isidore String Quartet aus New York, das 2023 das Publikum zu Jubelstürmen hinriss?

Nun siegte das amerikanische Poiesis Quartet im kanadischen Banff – auf ihrer Europa-Tournee kommen sie am 22. Januar 2027 ins Stadthaus. Auf dem Programm steht nicht zuletzt Ludwig van Beethovens Streichquartett op.135. Genau, 2027 ist Beethoven-Jahr, der 200. Todestag. Seine Werke sind ein Maßstab in der Streichquartett-Literatur.

Schüler und Studierende zahlen nur 9 Euro!

Bild: @Eden Davis

Einlass ab 19:30 Uhr

Einzelticketverkauf ab 01.09.2026

Daphne de Luxe ist Entertainerin mit Leib & Seele und bringt getreu ihrem Slogan „Comedy in Hülle und Fülle“ auf die Bühne. Dahinter verbirgt sich ein ausgewogenes Showkonzept aus Kabarett, Comedy, Live-Gesang und hautnahem Kontakt zum Publikum.

In „Das pralle Leben“ plaudert die charismatische „Barbie im XL-Format“ scharfzüngig, lebensbejahend und gewollt zweideutig über ihre Sicht der Dinge. Das Programm ist prall gefüllt mit neuen Anekdoten, rockigen aber auch leisen Songs und jeder Menge Improvisationstalent. Die üppige Blondine überzeugt mit ihrer ganz besonderen Mischung aus amüsanter Unterhaltung, Selbstironie, Tiefgang, Authentizität und Live-Gesang.
Daphne de Luxe nimmt ihr Publikum mit auf eine Reise in Erinnerungen, plaudert über Kindheit, Dialekt und Hochdeutsch, entlarvt Kalorienlügen und gibt dem Zuschauer das Gefühl, den Geschichten der besten Freundin zu lauschen. Sie greift aktuelle gesellschaftliche Themen auf und nimmt sich selbst nie zu ernst.
Erst kürzlich beschrieb die Presse Daphne als „Comedy-Walküre“, die ihr Publikum mit ihrer „bedingungslos sinnesfrohen Aura um den Finger zu wickeln versteht“ und dem ist eigentlich kaum etwas hinzuzufügen. Ob temperamentvoll, leise, spontan direkt, selbstironisch oder hintergründig – immer zieht die wortgewandte Entertainerin ihr Publikum in ihren Bann. Auch musikalisch lässt sich die blonde Powerfrau in keine Schublade stecken und präsentiert einen Mix aus Swing, rockiger Pop-Musik, berührenden Balladen und Chansons.
Bekannt aus Ladies Night (ARD), Alfons und Gäste (ARD), Comedy Tower (hr), NDR Comedy Contest (NDR), Frankfurt: Helau! (ARD, hr) und Närrische Weinprobe (BR).

Einlass: 19:00 Uhr

Der Saitenmagier Zed Mitchell

Er besitzt die Fähigkeit, jede Saite einer Gitarre mit einer persönlichen Note zu spielen. So lässt der Saitenmagier sein Instrument mal rocken, dann virtuos klingen oder melancholische Klangteppiche weben. Wenn Zed Mitchell spielt, erklingt Bluesmusik mit einer inspirierenden Facette.

Der aus dem ehemaligen Jugoslawien stammende Gitarrist, Sänger und Komponist Zed Mitchell zählt zu den bekanntesten und bedeutendsten Gitarristen in Europa. Er veredelte Plattenproduktionen von Weltstars und spielte auch mit solchen. Zed Mitchell spielte mehrere Jahre europaweit als Support-Act auf den Tourneen von Focus, Deep Purple, Ian Gillian sowie Joe Cocker, Santana und B.B. King.

Der filigrane Saiten-Magier Zed Mitchell spielt in der Champions League der Gitarristen. Seine 5-Oktaven umfassende Stimme macht ihn zudem zu einem Sänger der Extraklase. Von ihm wurden über 20 Alben veröffentlicht. Seit 2007 ist Zed mit seiner eigenen Band in Deutschland, der Schweiz und in Österreich unterwegs. Sie spielen ausschließlich eigene Songs.

Kompetent begleitet wird Zed von seinem Sohn Todor – der ebenfalls seine besten sechs Saiten zeigt und auch gesanglich zu überzeugen weiß. Bassist Servet Isik, bereichert die Rhytmusgruppe seit September 2019 und Schlagzeuger Dennis Schendzielorz ist seit Februar 2020 dabei. Die vier Vollblutmusiker ergänzen sich hervorragend gegenseitig. Stimmlich versiert bis in die höchsten und tiefsten Lagen begeistert die Formation mit jazzig- rockigen und bluesigen Elementen und klasse Sound.

Zed Mitchell kann auf eine beeindruckende Karriere als Studiomusiker in den Arco-Studios, München zurückblicken. Er wurde gebucht von: Tina Turner, Phil Collins, Pink Floyd, Eros Ramazotti, Natalie Cole, Curt Cress, Udo Lindenberg und Leslie Mandoki.

Tickets: VVK: 20 Euro, AK: 25 Euro
Einlass: 19:00 Uhr

Die Veranstaltung ist reines Stehplatz-Event, aber es stehen Sitzplätze für Gäste mit Behinderung zur Verfügung.

Karten auch direkt vor Ort zu den Öffnungszeiten im machwerk (Breiter Weg 114a):
Montag-Donnerstag 9-17 Uhr, Freitag 9-15 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Den Gästen im Schloss Wiesenthau in Forchheim wird ein ganz besonderes Geschmackserlebnis geboten: entdecken Sie die Intensität Ihrer Sinne. Das Dark Dinner – ein köstliches 3-Gänge-Menü - was serviert wird dürfen Sie selbst erschmecken:

Haben Sie sich schon einmal gefragt, ob Sie erschmecken können was sich auf Ihrem Teller befindet ohne, dass Sie Ihr Essen sehen können? Stellen Sie Ihre Geschmacksnerven bei Das Dark Dinner auf die ultmative Probe!

Was erwartet Sie bei einem Dark Dinner?

Ein Dark Dinner, auch bekannt als Dinner in the Dark (zu deutsch Dinner im Dunkeln), findet in einem vollständig abgedunkelten Raum statt. In völliger Finsternis wird Ihnen von unseren exklusiven Gastronomiepartnern ein köstliches 3-Gänge-Menü serviert. Doch wie kommt das Getränk ins Glas? Wie finden Sie Ihr Essen auf dem Teller und wie zerkleinern Sie es? Nun, das ist gerade das Spannende an einem Dark Dinner. Seien Sie kreativ und überlegen Sie sich zusammen mit Ihren Tischnachbarn wie Sie die Herausforderung meistern können!

Wie läuft Das Dark Dinner ab?

Das Servicepersonal ist mit Nachtsichtgeräten ausgestattet und führt Sie zu Beginn des Abends an Ihren Platz. Dort können Sie sich in Ruhe an die Dunkelheit gewöhnen und sich mit einem Getränk auf einen spannenden Abend einstellen. Nacheinander werden Ihnen dann 3 Gänge serviert, doch was sich auf Ihrem Teller befindet müssen Sie beim Dark Dinner selbst herausfinden! Können Sie alle Komponenten, Geschmacksrichtungen und Zutaten richtig erkennen? Überlegen Sie gemeinsam mit Ihren Tischnachbarn, was die Köche unserer Gastronomiepartner Feines für Sie kreiert haben! Nachdem der Gang abgetragen wurde, erfolgt dann die Auflösung durch das Servicepersonal.

Das verführerische 3-Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Schloss Wiesenthau serviert und kreiert. Das Erlebnis im Dunkeln startet um 19:00 Uhr, Einlass ist ab 18:30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü ist im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Der satirische Jahresrückblick 2026

Eine Veranstalterin sagte kürzlich: „Das alte Jahr ist für mich immer erst dann beendet, wenn Bernd Gieseking auf meiner Bühne darauf zurückgeblickt hat!“ Seit nunmehr 33 Jahren ist Gieseking mit diesem Spezialprogramm unterwegs. Er ist Kabarettist und Schriftsteller, ein begnadeter Geschichtenerzähler, aber auch ein präziser Satiriker, dabei ein Meister des Komischen. 

Das ganze Jahr über führt Gieseking Buch, schreibt mit, notiert, analysiert und kommentiert. Am Ende stehen 90 Minuten politisches Kabarett, aber eben nicht nur. Es ist eine einzigartige Mischung aus der großen Politik und dem jeweils persönlich Erlebten, mit selbstironischen Reflektionen neben Fundstücken. Er findet scheinbare Petitessen und macht sie groß und unvergessen. Gieseking schreibt mit, von Januar bis Dezember, und kürt jeweils ein Gesicht des Monats, mal als Huldigung, mal als Beschuldigung. Das Publikum darf sich wieder freuen auf seine Rubriken: die legendären Anrufe diverser Politiker („Klingeling“), abermals kommentiert Konfusion, der große ostwestfälische Weise, wieder war Gieseking in seiner Stammkneipe „Fischlounge“ im aberwitzigen Disput mit Wirt Herbert und Stammgast und Dichter Karl. 

Politik, Gesellschaft und Kultur, Medien und Presse liefern ihm die Stichworte für Sprachwitz und Komik, für groteske Logik und verspielten Unsinn. Und wieder ist Gieseking der zuverlässige Chronist im Chaos der Zeiten. Ab dafür! 

Bernd Gieseking:

Ein gelernter Zimmermann aus Minden wird Kabarettist, ein langer und interessanter Weg. Heute wechselt Bernd Gieseking in seinen Bühnenprogrammen zwischen politischer Satire, literarischem Kabarett und seinen aberwitzigen ostwestfälischen Familiengeschichten. Er gilt als der König der Jahresrückblicke und tourt seit mehr als 35 Jahren erfolgreich mit seinen Bühnenprogrammen durch die gesamte Republik und die Schweiz.

Seine wunderbaren Bücher »Finne Dich Selbst!« und »Das kuriose Finnland-Buch« und das Finale seiner Finnland-Trilogie »Finne Dein Glück« sind Bestseller, seine Bücher »Gefühlte Dreißig - ein Hoffnungskabarett für Männer um die Fünfzig« und seine Ode an die älter werdenden Eltern »Früher hab' ich nur mein Motorrad gepflegt« haben ein großes Publikum erreicht, und die gleichnamigen Kabarettprogramme strotzen nur so vor Humor und Komik.

Die Finnen, sagt Bernd Gieseking, sind die Ostwestfalen Europas. Umgekehrt sind Die Ostwestfalen-Lipper ebenso speziell und einzigartig, und die Region ist voller Seltsamkeiten und Besonderheiten. Giesekings Buch »Das kuriose Ostwestfalen-Buch«, erschienen im Februar 2024, erzählt genau davon. Mit diesem Buch landete er auf der Spiegel-Bestsellerliste.

Im September 2025 erschien sein neuestes Buch »Seepferdchen mit 60 – Bekenntnisse eines sportlichen Spätzünders«. In diesem Buch versammelt der Kabarettist und Bestsellerautor Mut machende Texte voller Optimismus und Witz über Neuanfänge, Selbstüberwindung, Haribo-Abhängigkeit und das erste Bad im Eisloch. Er resümiert „Du kannst alles erreichen, wenn deine Frau es will“.

Außerdem schrieb Bernd Gieseking zahlreiche Kinderhörspiele, Kinderbücher, einige Theaterstücke und Radio-Features und moderierte Hörfunksendungen für den WDR, moderierte Festivals und Preisverleihungen (u.a. Deutscher Karikaturenpreis in Dresden und Bremen und das Festival der Komik, Caricatura Museum Frankfurt), war Hörfunk-Kolumnist für HR2 und schreibt weiterhin Kolumnen für die Tagespresse, für die TAZ Wahrheit und das Mindener Tageblatt. Zahlreiche Texte erschienen in Anthologien bei Reclam und Diogenes, im Satyr Verlag, der Edition Tiamat und im Lappan Verlag.

Die Presse zum Programm:

Seine satirischen Jahresrückblicke sind mittlerweile Legende und liebgewordene Tradition. Seine Pointen setzt der Mann aus Minden nicht, weil sie lustig sein wollen, sondern weil er damit oft unerwartete Gedankengänge auf den Punkt bringt. Hier verkommt Humor nicht zum Selbstzweck, seine politische und gesellschaftliche Kritik ist kein Gekläffe, um Applaus zu erhalten, sondern beißt dort hinein, wo es auch weh tun kann.«

(Philipp Tenta, Neue Westfälische, 11.02.2019)

Foto: Martina Lorenz

Einlass: 19 Uhr

NP 15 € | Erm. 10€ (Abendkassenzuschlag 2€/Ticket)

Diese Veranstaltung ist auch im Rahmen eines Abonnements buchbar. Abos können ausschließlich an der k1-Ticketkasse erworben werden – entweder per E-Mail an ticket@k1-traunreut.de oder telefonisch unter 08669/857-444 zu unseren aktuellen Öffnungszeiten. Eine nachträgliche Änderung Ihrer bereits gekauften Eintrittskarte in ein k1|Wahl- bzw. Kinderabo ist leider nicht möglich.

Platzinfo: Bistrotischbestuhlung
Wir behalten uns vor, die Tischbestuhlung bei Bedarf in eine Reihenbestuhlung zu ändern.

Im Rahmen des Literaturfestivals "Leseglück"

Mitten im Dreißigjährigen Krieg wird Oberammergau von der Pest heimgesucht - bis das Dorf gelobt, von jetzt bis in alle Ewigkeit die Passion Christi zu spielen, wenn Gott sie verschont. Dem unerfahrenen Pfarrer Johannes fällt es zu, das Bühnenstück auf die Beine zu stellen. In kürzester Zeit muss er Bauern und Hirten in Apostel und Römer verwandeln - ohne Kostüme, ohne Bühne, ohne einen Text.
Und zudem mit einer mächtigen Gegenspielerin: Ortsvorsteherin Agnes hat beide Kinder an die Pest verloren, hasst Gott und tut alles, um das Vorhaben zu vereiteln. Bald spaltet sich das Dorf in Freude und Feinde der Passion. Und Johannes muss Himmel und Hölle in Bewegung setzen, um Agnes, die Pest seine eigenen Zweifel zu besiegen.

Robert Löhr, geboren 1973, ist ein schreibender Allrounder. Er verfasst Drehbücher, Theaterstücke, Musicals und Hörspiele - und Romane, die in 25 Sprachen übersetzt wurden. Seine historischen Erzählungen kombinieren akkurate Recherche mit packender Dramaturgie. Durch seine Arbeit als Schauspieler und Regisseur weiß er auch bei seinen Lesungen zu fesseln. Er lebt in seiner Geburtsstadt Berlin.

Günther Germann ist das Vorzeigeexemplar eines Wichtigtuers, der alles durch Vergrößerungsglas sieht, wenn die Anderen etwas falsch machen. "In moiner Familie isses jo schließlich alles normal." Doch in Wirklichkeit sieht das anders aus. Seine Frau Anita wirft das Geld zum Fenster raus, macht hohe Schulden und lässt sich ein Darlehen mit Wucherzins. Jetzt soll sie es zurück bezahlen, aber wie? Günther darf davon ja nichts erfahren.
Nachbarin Aische könnte aushelfen, aber die ist keine Deutsche, da hat Günther seine deutschen Vorbehalte. Und dass sich Tochter Gabi in einen Polizisten verliebt hat, und dass der Sohn keinen Lebensplan hat... Harte Zeiten für Günther und seine Familie.

Einlass 19 Uhr

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, , die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass 18:00 Uhr

Gemeinsam machen unsere Fans den EHC Freiburg zu dem, wofür er in ganz Eishockeydeutschland bekannt ist - eine einzigartige Familie! Hol‘ Dir jetzt Deine Dauerkarte für Dein blau-weiß-rotes Wohnzimmer.

Inbegriffen sind alle Testspiele sowie alle Hauptrundenspiele. Nicht inkludiert sind die Endrunden-Spiele (Playoffs oder Playdowns) der DEL2.

Die Dauerkarten werden zu einem späteren Zeitpunkt versendet. Sie erhalten das Ticket rechtzeitig vor Saisonbeginn.

Niemand weiß so recht, wo Butterwegge plötzlich her kamen. Irgendwann gabs ne Art Urknall und seitdem
gehören die 3 Jungs und 3 Mädels zu den festen Größen der deutschen Punkrock Szene.

2026 startet die Band mit Platz 5 der deutschen Album Charts für ihr 6stes Werk „Liebe & Revolte“ und pickepacke-voller „Liebe & Revolte“ Tour. Ein ausverkauftes Konzert reiht sich an das nächste.

Deutschsprachige Texte, mal politisch intelligent, mal trivial süffisant und immer mit gewohnt klarer Kante
treffen auf Spaß und Tanzeskapaden. Smarter Punkrock gespickt mit Reggae- und jede Menge Ska-Punk-
Beats sorgt für ausgelassene Partystimmung.

Einlass: 19.00 Uhr

Gala-Abend des weltweiten Balletts mit Live-Kammerorchester in der Atmosphäre winterlicher Magie.
Im Winter findet in Deutschland ein wahres Kunstfest statt — Winterzauber: Ballettgeschichten im Kerzenschein. Dies ist ein Gala-Abend mit internationalen Solisten und einem Live-Kammerorchester. Tausende LED-Kerzen schaffen eine magische Atmosphäre, in der Fragmente großer Ballette zum Leben erwachen. Ein solcher Abend eignet sich sowohl für ein märchenhaftes Erlebnis für Kinder, als auch für ein romantisches Date oder einen warmen Familienausflug in der Weihnachtszeit.

Die Ballettmeisterin ist eine Primaballerina von Weltrang mit über 30 Jahren Bühnenerfahrung auf führenden Theaterbühnen Europas und Asiens. Sie ist Preisträgerin internationaler Wettbewerbe und Mitglied der Tanzorganisation der UNESCO.
Unser Orchester besteht aus professionellen Musikern mit reicher internationaler Erfahrung, die in bekannten Theatern und Philharmonien Europas aufgetreten sind.

PROGRAMM des Abends Winterzauber:
„Der Nussknacker“, „La Bayadère“, „Schwanensee“, „Scheherazade“, „Don Quichotte“, „Le Corsaire“, „Flammen von Paris“, „Carmen“.

Was Sie an diesem Abend erwartet:
— berühmte Ausschnitte aus weltbekannten Balletten,
— die Atmosphäre eines Kammerkonzerts bei tausenden Kerzen,
— Live-Musik und Nähe zu den Künstlern, wie man sie in großen Theatern selten erlebt.

Die Anzahl der Plätze ist begrenzt. Die Säle sind klein, und die Tickets sind oft früh ausverkauft.
Zusätzlich besteht während des Abends die Möglichkeit, besondere Momente festzuhalten und Fotos mit den Ballettkünstlern zu machen. Dieser Service ist in der Pause für 10 € in bar vor Ort verfügbar.
Verpassen Sie nicht die Gelegenheit, sich und Ihren Liebsten einen Abend voller Schönheit und Inspiration zu schenken.

ab 18:00

Vier Tänzer:innen und vier Musiker:innen. Das Besondere an diesem Ensemble: alle sind gleichberechtigte Teile des künstlerischen Prozesses. Gemeinsam erforschen sie die Verbindung zwischen zeitgenössischem Tanz und Kammermusik. Gegründet wurde dieses kreative Kollektiv von der Tänzerin und Choreografin Roberta Pisu. Von 2012 bis 2023 tanzte die Italienerin am renommierten Staatstheater am Gärtnerplatz in München und arbeitete mit international bekannten Choreo-graf:innen wie Marco Goecke, William Forsythe, Edward Clug und Alexander Ekman zusammen. 2020 schloss sie sich mit dem Arcis Saxophon Quartett zusammen und das arcis_collective war geboren. Der immersive Tanzabend „K.I.nd of Human“ erforscht die sich wandelnde Beziehung zwischen künstlicher Intelligenz und dem Menschen, wobei die Sterblichkeit die entscheidende Grenze zwischen beiden bleibt. Die Musik von Leonhard Kuhn entstand in Zusammenarbeit mit einer KI und entwickelt sich allmählich von künstlich-elektronischen Sounds hin zu menschlich-akustischen Klangwelten. Was macht uns Menschen eigentlich aus, und kann KI überhaupt Kunst erschaffen?
Credits:

Eine Produktion von arcis_collective mit Unterstützung vom Bayerischen Landesverband für zeitgenössischen Tanz (BLZT).

Künstlerische Leitung/Choreografie: Roberta Pisu
Musik: Arcis Saxophon Quartett
Komposition: Leonard Kuhn
Mit: Fabio Calvisi/Cristian Cucco, Edoardo Cino, Sofia Casprini, Vittoria Franchina (Tanz); Bregje van Balen (Kostüme); Max Schmidt (Lichtdesign)

Über den Mut, das eigene Schicksal zu ändern: Im Musical-Highlight „Aladin“ taucht das Publikum ein in eine Welt voller Abenteuer und Magie. Eigens komponierte Musicalhits, jede Menge Spannung und noch mehr Humor versprechen beste Live-Unterhaltung für die ganze Familie!

1001 Nacht im neuen Glanz
Das für seine fantasievollen Familienmusicals bekannte Theater Liberi präsentiert die berühmte Geschichte aus 1001 Nacht in einer temporeichen und modernen Version. Bestens ausgebildete Musicaldarsteller zeigen die abwechslungsreichen Facetten der beliebten Charaktere in diesem Märchen rund um Mut, Selbstbestimmung und Freundschaft. Fantastische Lichteffekte, edle Kostüme sowie eindrucksvolle Musik und Choreografien erschaffen dabei die perfekte Kulisse für die geheimnisvolle Welt von Aladin, Yasmin und Dschinni.

Ein Abenteuer voller Magie
Aladin führt ein Leben als einfacher Straßenjunge, bis sein Leben schlagartig auf den Kopf gestellt wird: Gerade erst hat er Prinzessin Yasmin kennengelernt, die mit allen Mitteln versucht, ihr Volk vor dem bösen Zauberer Dschafar zu schützen, da wird er selbst in dessen fiese Machenschaften verwickelt. Denn Dschafar will endlich den Sultan loswerden und die Macht mit Hilfe einer sagenumwobenen Lampe an sich reißen. Ausgerechnet Aladin soll ihm dabei helfen, doch das Vorhaben geht schief und Aladin sitzt in einer Höhle fest. Auf der Suche nach einem Ausweg entdeckt er das Geheimnis der Wunderlampe und befreit den mächtigen Dschinni, der sich schnell als echter Freund herausstellt. Aladins Probleme scheinen auf einen Schlag gelöst, denn wo ein Dschinni, da auch drei Wünsche. Doch Magie allein wird nicht reichen, um Yasmin zu helfen und Dschafars finstere Pläne zu durchkreuzen…

Alter: ab 4 Jahren
Dauer: 2 Stunden inkl. 20 Minuten Pause

Irisch pur – dieses Gütesiegel kennzeichnet Morris Minor. Mit ihrem außergewöhnlichen Repertoire an traditionellen irischen Liedern und Instrumentalstücken begeistern sie seit mehr als drei Jahrzehnten ihr Publikum. Viele Lieder werden in Gälisch gesungen – der Muttersprache von Sängerin Máire Nic a' Bháird-Morris. Sie erzählen mal heiter, mal schwermütig von Liebe, Unterdrückung, Aufstand, Auswanderung, Not und Aberglauben – einzigartig interpretiert von Máire, die auch die hohe Kunst des „sean-nós“ (unbegleiteter Gesang) beherrscht.

Die Reels und Jigs der irischen Musik spielen Morris Minor auf Instrumenten wie Tin Whistle, Knopfakkordeon, Querflöte und Gitarre. Auch Lilting – die Kunst der Mundmusik – begleitet von Bodhrán oder Spoons und Bones kommt nicht zu kurz. Diese althergebrachte Art der Musiküberlieferung ist heute selten zu hören. Eine magische Stimmung entsteht, wenn Máire und Emer Morris gemeinsam singen. Abgerundet wird das Programm durch die Geschichten, die Jerome Francis Morris in der Rolle des Seanchaí (irischer Erzähler) brillant präsentiert.

Der Wal
Schauspiel von Samuel D. Hunter
Deutsch von Stephan Hoffmann

Nach einer persönlichen Erschütterung lebt der frühere Universitätsprofessor Charlie zurückgezogen auf einer Couch in Nord-Idaho – ein Zustand, den Autor Samuel D. Hunter als »gestrandet« beschreibt. Menschliche Nähe erfährt er nur durch eine engagierte Krankenschwester, den jungen Mormonen Elder Thomas und den vorsichtigen Wiederkontakt zu Ex-Frau und Teenager-Tochter Ellie.

Das Stück berührt nicht durch Charlies extremes Übergewicht oder seinen kritischen Gesundheitszustand, sondern durch Hunters präzisen und zugleich empathischen Blick auf seine Figuren. Mit feinem dramaturgischem Gespür gestaltet er Charaktere, die auf mehreren emotionalen Ebenen wirken und im Gedächtnis bleiben. In intensiven Szenen fügen sich Gegenwart und Vergangenheit wie Puzzleteile zu einem Bild aus innerer Not, verpassten Chancen und tiefer Sehnsucht.

Erst im bewegenden Schluss wird deutlich, warum ein Aufsatz über Herman Melvilles »Moby Dick« als roter Faden durch die Geschichte des isolierten Online-Englischlehrers führt und welche existenziellen Fragen sich daraus entfalten.

Regie: Stephan Hoffmann
Ausstattung: Izabela Joanna Münchow-Glódź
Besetzung: Iris Boss, Franziska Endres, Rajko Geith, Torsten Münchow, Daria Vivien Wolf
Produktion: Konzertdirektion Landgraf

Foto: © Konzertdirektion Landgraf

Einlass ins Haus ab 18:30 Uhr

Der Vorverkauf für die Spielzeit 2026/27 startet am 6. Juli 2026, 10 Uhr. Veranstaltungen im Abonnement Mitte/Ende August.