Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Haus Rahenkamp in Osnabrück wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das COMEDY Kriminal Dinner – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem Kriminalstück:

“Testament à la Carte“ - eine Testament Eröffnung mit Biss!

Prof. Willliam Chattney ist tot. Er war ein berühmter Wissenschaftler. Bevor jedoch das Testament verlesen werden kann, muss das Leben des Verstorbenen mit Hilfe der Gäste rekonstruiert werden. Eigentlich kein Problem, wäre da nicht Detective Johnson. Er ermittelt, da es sich bei Chattneys ableben um ein Gewaltverbrechen handelt.

Wer hat Chattney wie getötet? Woran hat er geforscht? Und welches Geheimnis nahm er mit in´s Grab? Der Notar Mr. Green und sein treuer Assistent Manfred haben alle Hände voll zu tun: Sie kontrollieren die Überwachungskameras des Anwesens, lesen mit Hilfe von Herbert Wandschneider aus der Zukunft und Dr. Sten-Gelle vereint kosmische Energie mit Wissenschaft, nur um das Rätsel zu lösen. Am Ende ist es aber doch Extrem Norbert, der unterstützt vom Publikum, die Wende einleitet.

Die Schauspieler binden das Publikum immer wieder spontan durch ihre langjährige Erfahrung als Improvisations-Künstler in die Krimi-Geschichte mit ein. Gaumenfreuden und Unterhaltung, unvorhersehbare Entwicklungen und erstaunliche Wendungen wechseln sich ab.

Die beiden Darsteller bedienen sich vielfältiger Ausdrucksmittel, spielen gleich mehrere Charaktere und haben ein genaues Gespür für den Zuschauer. Ihre Spielfreude ist kaum zu bremsen und verzückt das Publikum. „Die prickelnde Ungewissheit und der Moment der Überraschung – sowohl im Publikum als auch auf der Bühne - das mache den Reiz aus“.

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Haus Rahenkamp serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

„Musique pour un monde plus coloré“ lautet das Motto der Band um die lange in Karlsruhe wohnende Sängerin und Songwriterin Miriam Kühnel. Ihre Musik - eine fluffige Palette musikalischer Diamanten - irgendwo zwischen Chanson, Indie Pop, French Pop, Folk und Singer-Songwriter - mit viel Atmosphäre und der tollen Stimme von Miriam Kühnel. Mal nachdenklich, mal augenzwinkernd - ein Hauch von ZAZ liegt in der Luft. miri in the green schaffen eigenständige Klangwelten und farbenfrohe Songperlen zum Entdecken und Träumen. Seit zehn Jahren erfreut die Band bei vielen Konzerten in der Region ihre ZuhörerInnen mit eigenen Chansons und frischem Indie-Pop voller Leichtigkeit und Spielfreude. Im Tollhaus feiern sie nun ihr zehnjähriges Bestehen. 2025 wird zudem eine neue, fünfte CD erscheinen. Einige der neuen nouvelles chansons gibt es jetzt schon zu entdecken.


Veranstalter: Stadt Gaggenau, Kulturbüro


€ 21 / erm. 17


Veranstaltungshinweis

Samstag, 6. Dezember 2025
Beginn 20 Uhr / Einlass 18 Uhr
Info-Tel. (07225) 962-513

klag-Bühne
Luisenstraße 17
76571 Gaggenau

Einlass: 18:00 Uhr

Melodramma giocoso in zwei Akten von Gaetano Donizetti
Libretto von Felice Romani nach Eugène Scribe

In italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln

Der schwärmerische Nemorino liebt Adina. Hoffnungslos. Denn sie scheint nur Augen für den aufschneiderischen Belcore zu haben. Und sowieso will Adina lieber frei und ungebunden
leben. Ein Zaubermittel muss her, das das Gegenüber verliebt macht. Wie praktisch, dass der Wunderdoktor Dulcamara für alles ein Mittelchen parat hat und Nemorino für sein ohnehin
knappes Geld einen Liebestrank aufschwatzt. Wie sich herausstellt, verbirgt sich dahinter nur ein gewöhnlicher Rotwein.
Und Adina zeigt sich eher irritiert von dem beschwipsten, vor Selbstbewusstsein strotzenden Nemorino. Noch mehr Liebestrank soll sie endlich an ihn binden. Doch Adina hat Nemorino längst durchschaut und kennt ein besseres Mittel …
Donizettis heitere Liebesgeschichte auf Umwegen berauscht nicht nur mit einem fingierten Liebestrank, sondern auch mit ihren innigen Melodien, den lustspielhaften Rhythmen und flinken Koloraturen, die Joan Anton Rechi, Regisseur der Aachener Erfolgs-Inszenierung »Sweeney Todd«, gewohnt verspielt und beschwingt mit dem Ensemble in Szene setzt.

Der Bruch der Ampelregierung im letzten Jahr hat die drei Mitarbeiter einer Veranstaltungsagentur aus Frankfurt (Oder) vor ein echtes Dilemma gestellt. Sollten sie doch die Weihnachtsfeier für das Kanzleramt organisieren. Das ging gewaltig nach hinten los. Und die Welt scheint mit einem Präsidenten Trump und einem Kanzler Merz nicht mehr dieselbe zu sein.

In diesem Jahr ziehen sich deshalb die beiden Agentur-Mitarbeiter Jean-Claude und Gabi lieber ins Privatleben zurück. Diesmal soll es besinnlicher und ruhiger zu gehen. Ohne Streß. Doch dann kommt unerwarteter Besuch und alles kommt mal wieder anders als gedacht…

Ein satirischer Rundumschlag zum Fest des Jahres in einer Fortsetzung von „Vom Himmel hoch, da kommt nix her“ (2024).

Mit: Madlen Wegner, Frank Brunet, NN
Idee & Buch: Michael Frowin
Regie: Daniel Heinz
Musikalische Leitung: Tilman Hintze

Einlass: 18.00 Uhr

Comedy: VOLLE PACKUNG
Die Kiste ist geschnürt: Geschlagene 40 Jahre nach seinem ersten Bühnenprogramm hat Chaos-Entertainer Tom Gerhardt jetzt seine verrücktesten und beliebtesten Figuren in ein neues Soloprogramm gesteckt - und schickt sie auf radikalen Kollisionskurs mit herrschendem Zeitgeist und gesundem Menschenverstand. Eine volle Packung Spaß und blühender Wahnsinn. Tom schlüpft hier nicht nur in seine Parade-Rolle des notorischen Hausmeister Krause, sondern spielt diesmal alle Mitglieder des denkwürdigen Krause-Clans selbst: Ob sexy Tochter Carmen, die zur asozialen Influencerin geworden ist, ob Mutter Lisbeth, die Fleichwerdung grausamer Kleinbürgerlichkeit oder Sohn Tommie, die durchgeknallte Dumpfbacke, die - mit Pudelmütze und kultigem Auspuff bewaffnet - bekanntlich schon in drei Kinofilmen eine fröhliche Spur der Verwüstung hinter sich gelassen hat. Und hinzu kommen noch einige Monster des Alltags mehr: Beispielsweise ein Super-Nerd, ein Super-Aggro und ein empörend sexistisches Körperteil.

Einlass: 19:30 Uhr

Leuchtender Weihnachtsbaum, brennende Kerzen am Adventskranz, gemütlicher Sessel und Omas Stehlampe: Klappmaulkomiker Werner Momsen macht es sich auf der Weihnachtsbühne gemütlich.

Einlass 19 Uhr

Erleben Sie die Herstellung des Meissener Porzellan hautnah. Jeden Tag bieten wir Raumtonbesichtigungen (Audio-Guide) in der Schauwerkstatt an. Davor oder danach haben Sie die Möglichkeit, das Museum und die Sonderausstellung individuell zu besichtigen. Beides ist im Eintrittspreis enthalten.

 

Täglich möglich mit Raumtonerklärungen in 14 Sprachen:

Chinesisch, Dänisch, Deutsch, Englisch, Finnisch, Französisch, Italienisch, Japanisch, Niederländisch, Polnisch, Russisch, Schwedisch, Spanisch und Tschechisch

Die Sprache ist wählbar vor Ort.

Unikat präsentiert ein Kinderkonzert, das das Warten auf Weihnachten verkürzt.

"Die Jahresuhr"........ ist eines der Lieder aus unserem Mitmach-Konzert für alle Kinder von 3-99 Jahren. Vom ersten Ton an werden die Kinder in das Geschehen auf der Bühne mit einbezogen. Mal auf der Bühne, mal davor tauchen sie spielerisch in die Welt der Musik mit Tanz und Mitsingen ein. Mitmachen, mitsingen und mitklatschen sind ausdrücklich erwünscht! Auf der Bühne stehen Unikat Gaby und Armin Heuberger, Gesang und Piano mit Band. Dargeboten werden bekannte Winter und Weihnachtslieder, z. B.: "In der Weihnachtsbäckerei", "Kling Glöckchen Klingelingeling", "Lasst uns Froh und Munter sein" u.v.m.


Dauer: 60 Minuten
Für Kinder ab 3 Jahren.

Der Nikolaus entert die Weiße Flotte! Die Kinder dürfen sich auf eine lecker gefüllte Tüte freuen, die Großen auf Kaffee und Kuchen. Bitte beachte: Für kleine Fahrgäste mit Appetit auf Kuchen ist eine zusätzliche Vorbestellung nötig. Damit der Nikolaus jedem Kind etwas Persönliches sagen kann, sind Fragebögen in der Touristinfo und im Schifffahrtsbüro erhältlich.

Im Fahrpreis enthalten: Schifffahrt, Nikolaustüte für Kinder, eine Tasse Kaffee und ein Stück Kuchen für Erwachsene

Dauer: 2 Stunden

Einlass: 16:45 Uhr

Erleben Sie die Herstellung des Meissener Porzellan hautnah. Jeden Tag bieten wir Raumtonbesichtigungen (Audio-Guide) in der Schauwerkstatt an. Davor oder danach haben Sie die Möglichkeit, das Museum und die Sonderausstellung individuell zu besichtigen. Beides ist im Eintrittspreis enthalten.

 

Täglich möglich mit Raumtonerklärungen in 14 Sprachen:

Chinesisch, Dänisch, Deutsch, Englisch, Finnisch, Französisch, Italienisch, Japanisch, Niederländisch, Polnisch, Russisch, Schwedisch, Spanisch und Tschechisch

Die Sprache ist wählbar vor Ort.

Wolfgang Amadeus Mozart

Oper in zwei Aufzügen | KV 620
Libretto: Emanuel Schikaneder
Spieldauer: 140 Min. inklusive Pause

PRODUKTIONSTEAM
Puppenbau: Bernhard Leismüller
Puppenköpfe: Sebastian Demmel
Kostümschneiderei: Bernhard Leismüller
Bühnenbild: Bettina Hummitzsch
Regie, Dramaturgie: Ralf Hechelmann

INSZENIERUNG
Ganz bewusst entzieht sich die Inszenierung den unzähligen Deutungsversuchen, die das Werk in seiner über zweihundertjährigen Geschichte erfuhr. Die Lindauer Zauberflöte spielt im Märchenland. Und dies nicht nur deshalb, weil das Genre Märchen Logikbrüche und Paradoxien gezielt einsetzt, um im wahrsten Sinne zu verzaubern. Jeder Zuschauer darf und soll in der Zauberflöte seine eigene Geschichte finden und erfinden.

BÜHNENGESCHICHTE
Die Uraufführung fand am 30. September 1791 im Freihaus-Theater auf der Wieden - einer Wiener Vorstadt-Bühne - statt. Noch im Oktober 1791 brachte es die Zauberflöte auf annähernd zwanzig Aufführungen, und auch in den darauf folgenden Monaten blieb die Zauberflöte mit Erfolg im Spielplan der Wiener Bühne. Ein Jahr später, am 25. Oktober 1792, wurde sie mit großem Erfolg in Prag gegeben, danach folgten Aufführungen in München, 1793 in Frankfurt a. M., 1794 schließlich in Berlin und in Weim

nach Sophokles; von Bodo Wartke, Sven Schütze, Carmen Kalisch
mit Musik von Bodo Wartke
Aufführungsrechte bei Reimkultur GmbH & Co. KG, Hamburg

Wat haste, Iokaste?

Erzählt wird mit nur neun Requisiten, rasanten Rollenwechseln und kabarettistischen Liedern die Geschichte des Ödipus, Sohn des Laios, König von Theben, der unwissend seinen eigenen Vater tötet. Und später, als Belohnung dafür, dass er Theben von der Sphinx befreit, Iokaste, die Witwe des Königs und damit seine eigene Mutter, zur Ehefrau erhält. Bodo Wartkes exzellente Bühnenfassung des klassischen Mythos, der bis heute Wirkung zeigt (Ödipus-Komplex), basiert auf dem gleichnamigen Werk des Sophokles, einem der herausragenden Werke der (Theater-)Weltliteratur.
König Ödipus bietet einen barrierefreien Einstieg in einen zu Recht berühmten Sagenstoff und vereint Komödie und Tragödie zu einem fantastischen Theatererlebnis – so macht Bildung Spaß.

Kurz vor Jahresende lassen wir es noch einmal krachen. Hautnah, unverfälscht und natürlich komplett improvisiert. Eure Worte des Abends füllen unseren Stiefel – und wir zaubern daraus Geschichten und Bilder, Songs und Gedichte. Einmalig, nur heute, nur für Euch.

Ob es weihnachtlich besinnlich wird? Oder wild und widerspenstig? Gesungen oder getanzt? Rückblick oder Ausblick? Der Abend liegt auch in Euren Händen. Lassen wir uns gemeinsam überraschen! Wir freuen uns auf Euch, samt & sonders, improvisiert, pointiert und inspirierend!

Kassenöffnung um 19:00 Uhr

Das Erfolgsgeheimnis: “DAS GROSSE WEIHNACHTSKONZERT - DIE ALPENLÄNDISCHE WEIHNACHT“ wurde am 10. Dezember 1995 in der weltbekannten Basilika zu Ottobeuren vor rund 4.000 begeisterten Zuhörern uraufgeführt. Seine Einzigartigkeit liegt in der homogenen Verschmelzung von Wort und Musik, die dem Publikum ein musikalisches Erlebnis besonderer Art garantiert. In genialer Weise gelingt es, die biblische Handlung der Geburt Christi mit der alpenländischen Landschaft und Kultur zu verbinden und jedem Konzertbesucher nahezubringen. Aus einer Vielzahl von Aufzeichnungen wurde ein künstlerisches Konzept erarbeitet, das neben neuen Arrangements für Chor und Blechbläser durch eigene Kompositionen seine Exklusivität erhält und wegen des großen Erfolges auf CD zu hören ist. Die Künstler: Die hochkarätige Besetzung mit CHRISTIAN WOLFF (Erzähler), den REGENSBURGER DOMSPATZEN, dem Blechbläsersextett ENSEMBLE CLASSIQUE und einer Harfenistin stellt aus künstlerischer Sicht eine Idealkombination dar. Während die Regensburger Domspatzen schon seit einigen Jahren zur internationalen Spitze gehören, haben die Brass-Künstler mit ihrem künstlerischen Leiter Winfried Roch in jüngster Zeit durch ihre umjubelten Konzertgastspiele rund um den Globus für Furore gesorgt. Produktionen bei Sony Classical und Universal Classics unterstreichen deren herausragende Stellung. Und dass Christian Wolff mit dem Herzen zu sprechen weiß, ist ohnehin bekannt. Dabei wird er von einfühlsamen Harfenklängen begleitet. Die Handlung: Die ALPENLÄNDISCHE WEIHNACHT ist thematisch unterteilt und reicht von der „Verkündigung“ über die „Herbergssuche“, zu den „Hirten“ an der „Krippe“. Strahlende Knabenstimmen und festliche Blechbläserklänge verkünden die frohe Botschaft des göttlichen Wunders und stehen im Wechsel mit weihnachtlich getragenen Chor- und Bläsersätzen. Harfenzwischenspiele vermitteln Ruhe und vereinen Musik und erzählten Text. Christian Wolff liest Geschichten von Silja Welte, Jörg Zink und Karl Heinrich Waggerl. Kaum einem anderen Ereignis ist Waggerl so oft nachgegangen wie dem Geschehen der Christnacht. Christian Wolff gibt Waggerls Impressionen der Alpenländischen Weihnacht bildhaft und emotional wieder und verbindet dabei Nachdenkliches mit „Schelmerei“. Seine typische Erzählungsweise, stets gespeist von einer Ader eines ungewöhnlich feinen Humors, spricht sowohl jüngere als auch ältere Generationen an. Wolffs Interpretationen rufen beim Zuhörer ein tiefes Gefühl von Menschlichkeit hervor und entführen diesen in eine Märchenwelt. Und immer münden sie ein in die Mahnung, “daß der Herr nicht zu uns gekommen sei, damit wir klüger, sondern gütiger werden“. Aktualität der Alpenländischen Weihnacht: Die Präsentation der Alpenländische Weihnacht in dieser neuen einzigartigen Form hat bei all seinem künstlerischen Glanz einen weit tiefergehenden Sinn: die Zeiten sind kurzlebiger geworden - Streß und Hektik rücken gerade zur Weihnachtszeit mehr und mehr in den Vordergrund. Deshalb will diese Interpretation der Alpenländischen Weihnacht den Zuhörer nicht nur auf die bevorstehende Weihnachtszeit einstimmen, sondern zusätzlich wachrütteln, betroffen und nachdenklich machen.

Gestatten: Cap San Diego

Unser Schiff wurde 1962 nach rund elfmonatiger Bauzeit in Dienst gestellt. Es war das letzte von insgesamt sechs baugleichen Stückgutfrachtern, die im Linienverkehr zwischen Europa und Südamerika verkehrten. Gefahren wurden südgehend u. a. Maschinen, Technik- und Chemieprodukte. Aus Südamerika kamen meist Rohkaffee, Kakao, Rindfleisch und Obst in Kühlräumen sowie Speiseöle in beheizbaren Tanks. Bananen hat die „Cap San Diego” übrigens nie transportiert.

Der Auftraggeber des Frachters war die Reederei Hamburg Süd, die damals zum Dr.-Oetker-Konzern gehörte. Alle Schiffe dieser Baureihe, »Klasse« genannt, waren nach einem geografischen »Kap San …« (oder »Capo San …«) benannt – unser Schiff nach der Westspitze Feuerlands, dem Kap San Diego.

Die „Cap San Diego” wurde auf der Deutschen Werft in Hamburg-Finkenwerder gebaut (wo heute das Airbus-Werk seinen Sitz hat). Sie und ihre CAP-SAN-Schwesterschiffe waren damals hochmodern: Vor Einführung der Container wurden Güter in Kisten, Säcken oder Fässern lose geladen. Dafür verfügt das Schiff u. a. über große Laderäume und über Masten mit Ladebäumen und zwei Wippkränen. Alle technischen Einrichtungen konnten komfortabel bedient werden. Die CAP-SAN-Schiffe waren nicht zuletzt deshalb bei den Mannschaften und auch den Hafenarbeitern als Arbeitsplatz begehrt.

Der Frachter konnte bis zu 10 000 Tonnen Ladung fahren – eine Menge, die im Stückgutbetrieb in rund sieben Tagen geladen wurde. Dieselbe Menge wird heute in Containern in maximal acht Stunden bewegt. Darum verwundert es kaum, dass die „Cap San Diego” schon wenige Jahre nach ihrer Indienststellung durch die beginnende Containerschifffahrt unrentabel wurde. Nach dem Verkauf des Schiffes Anfang der 1980er-Jahre drohte ihm 1986 sogar die Verschrottung in Asien. Buchstäblich im letzten Moment wurde die „Cap San Diego” durch das Engagement der Stadt Hamburg gerettet und liegt heute als waschechte »Hamburgerin« an der Überseebrücke vor der Elbphilharmonie.

Mehrmals im Jahr geht das Schiff auf Fahrt. Komm mit an Bord und erlebe, wenn die „Cap San Diego” zum Leben erwacht. Alle Bereiche des Schiffes stehen dir offen, von der Brücke bis zum Maschinenraum. Die Besatzung zeigt und erklärt dir gern alle Funktionen des größten fahrtüchtigen Museums-Frachters der Welt.

ABBA ist aktuell, ABBA ist kultig, ABBA ist SUPER!

ABBA verbindet Generationen – weltweit kennen die Menschen Ihre Songs: In einem mit viel Liebe musikalisch choreographiertem Live-Konzert bringt „SUPER ABBA – a tribute to ABBA“ die un¬ver-gessenen Songs von ABBA auf die Bühne – ein Hochgenuss für jung und alt!

Genau 50 Jahre ist es jetzt her, dass aus den Köpfen Agnetha, Björn, Benny und Anni-Frid der Corpus ABBA wurde. Jene Pop-Einheit, die mit ihren pop-klugen, so eingängig, wie einzigartigen Songs fortan die Musikwelt auf den Kopf stellen und dominieren sollten.

„SUPER ABBA - a tribute to ABBA“ lässt jetzt den Glamour-Pop und die Ohrwürmer aus der Glitzerwelt, die unvergesslichen Superhits auf der Konzertbühne wieder aufleben.

Wochenlang wurde im Tonstudio am unverwechselbaren ABBA-Klang gearbeitet und die Vorgaben des Originals im Sinne Ihrer Vorbilder für die Besetzung von „SUPER ABBA – a tribute to ABBA“ interpretiert. Mit Superhits wie „Waterloo“, „Money, Money, Money“, „Thank you for the music“, „Mamma Mia“, „SOS“, „Super Trouper”, „Dancing Queen“, „Chiquitita” oder „Fernando” lässt „Super ABBA - a tribute to ABBA“ die ABBA-Glitzerwelt auf Plateauschuhen wieder auferstehen.

Nach dem Comeback des Jahrzehnts gilt heute mehr als je zuvor:

ABBA ist SUPER, ABBA ist zeitlos, ABBA ist hochaktuell!

„SUPER ABBA - a tribute to ABBA“ ist nicht nur ein eindrucksvolles Revival sondern auch ein wahrhaft „SUPER“ Konzerterlebnis.

Einlass ins Foyer ab 19:00 Uhr

Öffentliche Erlebnisführung -sie wurden des Himmels verwiesen, weil ihnen ein klitzekleines Missgeschick passierte und zur Strafe auf die Erde verbannt.
Doch die beiden Engel Sebrael und Hamaliel wollen nichts sehnlicher, als wieder heim in die himmlischen Sphären und vor allem wollen sie endlich ihre Flügel zurück!

Dafür brauchen sie die Hilfe der Menschen und treffen einige himmlische und irdische Gestalten auf ihrem Weg durch die Stadt. Denn um ihren Fehler auszumerzen, müssen sie auf Erden eine wahre Liebe stiften - und das ist gar nicht so ganz einfach wie es sich anhört.

Doch da im Advent Wunder manchmal wahr werden können, werden die beiden himmlischen Wesen sicher auch Sie verzaubern...

Bei dieser Weihnachtserlebnisführung treffen die Gäste sieben historische Figuren. Wir bitten zu beachten, dass die Marienkirche eventuell wegen kirchlicher Veranstaltungen nur von außen gezeigt werden kann.

Preis pro Person: 15 € (Kinder von 7–16 Jahren: 7,50 €)

Treffpunkt: