Nach drei Jahren gefeierter Udo-Jürgens-Abende schlägt Volker Heißmann ein neues Kapitel auf – persönlich, stilvoll und voller musikalischer Strahlkraft.

„HEISSMANN!“ ist mehr als ein Konzert. Es ist eine Hommage an die große deutschsprachige Unterhaltungskunst – an Künstler wie Udo Jürgens, Peter Alexander oder Harald Juhnke, an die Eleganz Frank Sinatras und an jene Zeit, in der Entertainer noch echte Geschichtenerzähler waren.

Volker Heißmann widmet sich diesen unvergesslichen Klassikern mit seiner ganz eigenen Handschrift: charmant, augenzwinkernd, mit großer stimmlicher Präsenz – und natürlich mit jenem Humor, der ihn seit Jahrzehnten zu einem der beliebtesten Bühnenkünstler Frankens macht. Zwischen den Songs entfaltet sich ein unterhaltsamer Dialog mit dem Publikum, gespickt mit persönlichen Anekdoten, feiner Selbstironie und pointierten Beobachtungen.

Für den orchestralen Glanz sorgt die Thilo Wolf Big Band. Unter der Leitung des renommierten Bandleaders entstehen neue, überraschende Arrangements, die bekannten Melodien frische Farben verleihen. Neben bewährten Publikumslieblingen erklingen auch musikalische Neuentdeckungen, die eigens für diesen Abend arrangiert wurden und den unverwechselbaren Big-Band-Sound in all seiner Eleganz erstrahlen lassen.

Als besonderer Gast bereichert erneut der Musicaldarsteller André Sultan-Sade den Abend und setzt mit ausgewählten Duetten zusätzliche Glanzpunkte.

„Heißmann!“ vereint musikalische Klasse, großen Showmoment und humorvolle Leichtigkeit zu einem Abend, der Tradition und Gegenwart auf höchstem Niveau verbindet – Entertainment vom Feinsten.

Einlass: 18.30 Uhr

Seit dem Jahr 2008 gibt es die Varieté-Abende in der KuSch und sie haben seitdem ein immer größeres Publikum gefunden. Damals haben wir versucht, dem ohnehin schon breiten Spektrum einen weiteren Farbtupfer hinzuzufügen. Mit „KuSch goes Varieté“ startete seinerzeit etwas, von dem wir alle nicht wussten, wo die Reise hingehen würde. Nun steht bereits die 19. Auflage dieses Konzepts an, das sich augenscheinlich durchgesetzt hat. Seit einigen Jahren sind die Abende stets im Vorfeld ausverkauft, 2018 kam dann der Sonntagnachmittag als Termin für eine dritte Show hinzu.
Der Erfolg liegt auch daran, dass die Zuschauer hier ein Programm erleben, das denen in den GOP-Häusern, dem Krystallpalast oder dem Tigerpalast in nichts nachsteht. Die Shows sind dann so nur in Herborn zu erleben, was sie noch einzigartiger macht.
2027 haben wir u.a. für Sie folgende Künstler ausgesucht:
Durch den Abend führt Marcel Kösling, die Allzweckwaffe der deutschen Kleinkunstszene – und zwar mit einer grandiosen Mischung aus Comedy, Zauberei und Kabarett, die garantiert niemanden zur Uhr blicken lässt. Mit seinem unverwechselbaren Humor, charmanten Geschichten und magischen Überraschungen bringt Kösling auch Sie (ja, Sie!) zum Nachdenken, Lachen und zum Staunen. Zwischen scharfsinnigen Pointen und verblüffenden Illusionen gelingt es ihm, den Dschungel unseres Alltags mit einem Augenzwinkern zu hinterfragen und die großen und kleinen Momente des Lebens in den Fokus zu rücken.
Ein Abend mit Marcel Kösling ist mehr als nur Unterhaltung – es ist ein Erlebnis, das im Gedächtnis bleibt. Ob Comedy-Fan, Zauber-Liebhaber oder Kabarett-Kenner: Bei ihm ist jede Sekunde ein Gewinn und er beweist: Humor und Magie sind die beste Medizin gegen den Stress des Alltags.

Veronica Fontanella und Andy Jordan lernten sich an der Staatlichen Artistenschule Berlin kennen. Seitdem reisen sie als Duo Jordanella um die Welt. Mit Eleganz, Kreativität und Mut präsentieren sie artistische Höchstleistungen und begeistern weltweit mit ihrer Leidenschaft für die Zirkuskunst. Andy Jordan stammt ursprünglich aus Österreich. Seine Leidenschaft für das Jonglieren begann vor mehr als 13 Jahren und lässt ihn seitdem nicht mehr los. Mittlerweile fasziniert er Menschen weltweit – sowohl im Duo als auch solo – mit seiner Präzision, seinem Rythmusgefühl und seiner kreativen Artistik. Veronica aus der italienischsprachigen Schweiz steht seit frühester Kindheit auf der Bühne. Heute begeistert sie international mit beeindruckender Luftakrobatik am Vertikaltuch und ausdrucksstarker Handstand-Äquilibristik. Ob allein oder im Duo – Sie erleben Eleganz, Kraft und technische Präzision.

Comedy darf auch mal stiller sein! Das deutsch-französische Duo Mimikry legt hierfür mit ihrer Visual Comedy die Messlatte ziemlich hoch, denn Elias Elastisch und Nicolas Rocher bringen das Publikum ohne viel Kontext zum Lachen. Mit ihrer Pantomime-Show „Tasty Biscuits“ und vielen knackig-kurzen Witzen touren die beiden Comedians durch die deutschen Großstädte. Abende des Duo Mimikrys zeichnen sich als herrlich geistreich, durchwegs pointiert mit Gesellschaftskritik und als eine geschmackliche Sensation aus schwarzem Humor und Satire aus. Bei einer solchen programmatischen Comedy-Explosion kommen alle auf ihre Kosten. „Mimikry“ ist eigentlich eine biologische Bezeichnung für die versuchte Nachahmung bestimmter Merkmale anderer, um sich unauffällig in eine Menge zu integrieren. Das Duo Mimikry macht sich diese Eigenschaften stillschweigend zu eigen.

Maxim Voronin hat eine ganz eigene Bühnenkunst geschaffen. Geboren in San Francisco ist er ein echtes Varieté-Kind, denn seine Eltern sind Yevgeniy Voronin, ein Weltklasse-Magier, und Svetlana Perekhodova, eine einzigartige Kontorsionistin. Aus "beiden Welten" bzw. Disziplinen hat der junge Künstler, der 2022 die Kiewer Akademie für Varieté und Zirkuskunst abschloss, das beste mitgenommen und einen eigenen, ganz besonderen Act kreiert. Indem er die Traditionen von Magie und Zirkus mit theatralischem Erzählen verbindet, schafft Maxim ein einzigartiges Genre, das beide Kunstformen neu interpretiert und belebt. Das zeigt sich im übrigen auch in seinem zweiten Act, wenn er scheinbar mühelos die Gesetze der Schwerkraft außer Kraft setzt.

Anastasiia Popsulys ist eine Luftakrobatin, die in Herborn am Luftring und mit einer ganz besonderen Kontorsionsnummer zu erleben ist. Geboren in Charkiw in der Ukraine macht auch sie 2022 auf der Kiewer Akademie für Varieté und Zirkuskunst ihren Abschluss. Die Acts mit ausgefeilter Technik, Choreografie und expressiver Bühnenperformance führten sie bereits nach Asien und in die USA, wo sie mit internationalen Produktionen und Kreativteams weltweit zusammenarbeitete.

Varieté-Shows in der KuSch – sie sind einer der Höhepunkte im Jahresprogramm. Wir freuen uns auf die inzwischen schon 19. Ausgabe. Und wieder gilt: Dieses Programm gibt es in dieser Zusammenstellung nur in Herborn zu sehen!

Einlass: 19 Uhr

Wo Träume tanzen und Lieder fliegen.
Erlebe die kunterbunte Welt der Musicals - Jetzt ganz nah für kleine Entdecker!
Von mutigen Löwen bis zu fliegenden Teppichen - wir bringen Kinderaugen zum Leuchten und Herzen zum Singen.
Schenken Sie Ihrem Kind den Zauber der Bühne.
Unsere Kindershows verwandeln Fantasie in Realität - voller Farben, Musik und purer Lebensfreude.
Ein gemeinsames Erlebnis, das verbindet.

Einlass:14:30Uhr

Fast zehn Jahre ist es her, dass Willie Kimbrough und seine Band zum ersten Mal ihre mitreißende Show im Theater im Fischereihafen mit großem Erfolg aufführten.
Nun präsentieren sie den zweiten Teil der bewegenden Geschichte. Erneut charmant vorgetragen von Conférencier Gerth Schmidt und wieder singt Willie Kimbrough die mitreißenden Songs von Elvis Presley. Zudem wird die wunderbare Melanie Neuhöfer mit ihrem großartigen Gesang weitere unvergessliche Hits aus den goldenen 50er und 60er Jahren beitragen.
Wenn der in Bremerhaven stadtbekannte "Chili" Willie Kimbrough im Theater im Fischereihafen Songs von Elvis Presley singt, muss eine besondere Geschichte dahinter stecken. Weiß man doch, dass der US-Amerikaner seine musikalischen Wurzeln bei Funk & Soul und Gospel hat. Und tatsächlich verbirgt sich hinter diesem kleinen musikalischen Kammerspiel eine überraschende Geschichte voller schöner, amüsanter und wehmütiger Erinnerungen.
Musikalisch wird Willie Kimbrough von einer Band begleitet, die sich aus namhaften Musikern aus der Region zusammensetzt. Jan-Hendrik Ehlers (Piano), Mirco Wenzlaff (Gitarre), Ulrich Gadau (Bass), Volker Florian (Akkordeon), Peter Schinzel (Percussion) und Olaf Satzer (Schlagzeug), sorgen für romantische, vor allem aber auch für rockige Klänge, ohne die es natürlich nicht gehen kann, wenn man eine Geschichte über Elvis Presley erzählen will, den King of Rock ´n´ Roll.

Ein Violinrezital mit dem gebürtigen Tuttlinger Johnannes Ascher (Violine) und Leon Wenzel am Klavier mit Werken von Ludwig van Beethoven, Max Reger und Karol Szymanowski.

Der Programmtitel "An die unsterbliche Geliebte" bezieht sich auf einen im Jahr 1812 verfassten Brief mit demselben Namen von Ludwig van Beethoven an eine anonyme Adressatin. Dreh- und Angelpunkt des Programmes ist daher die Violinsonate Nr. 10 Op. 96 Beethovens, welche zur gleichen Zeit wie der Brief entstanden ist. Gegenüberstehend soll Beethovens einziger Liederzyklus "An die ferne Geliebte" Op. 98 erklingen. Das Thema der Liebe wird dazwischen mit zwei eher untypischen Romanzen von Max Reger und Karol Szymanowski reflektiert, welche durch ihren besonderen Tiefgang beeindrucken.

Johannes Ascher und sein Duettpartner Leon Wenzel studierten an der Hochschule für Musik Hanns Eisler Berlin. Die beiden Musiker, beide Gewinner Erster Bundespreise mit Höchstpunktzahl beim Wettbewerb „Jugend Musiziert“, Sieger bei internationalen Wettbewerben und Stipendiaten der Deutschen Stiftung Musikleben, lernten sich an ihrem gemeinsamen Studienort Berlin kennen und spielen seit 2019 als Duo zusammen.

Einlass: 17:00 Uhr

LENA&LINUS – Wo führt das hin? Tour 2027

LENA&LINUS stellen die richtigen Fragen: „Wo führt das hin?" heißt nicht nur ihr zweites Album (VÖ 11/26), sondern auch die dazugehörige Tournee – im Februar und März 2027 trifft das Indie-Pop-Duo mitsamt Band die Fans bei acht Terminen in Deutschland und Österreich. Mit elf neuen Songs, exklusivem Vinyl und ihren Live-Lieblingssongs im Gepäck kündigen LENA&LINUS ihren Besuch an, Tickets gibt es ab jetzt im VVK.

LENA&LINUS zählen zu einer besonderen Spezies in der Deutsch-Pop-Bubble: Mit einer ganz eigenen Sprache schaffen sie moderne Poesie und projizieren detaillierte Alltagsszenen kristallklar in die Köpfe der Zuhörenden. Bereits mit ihren ersten EPs, vor allem aber mit dem Debütalbum „Wir verglühen" (2025), bewiesen sie großes Talent für das melancholische Erzählen zwischenmenschlicher Beziehungen und sind längst fester Bestandteil der deutschsprachigen Musiklandschaft.

Ausverkaufte Tourneen und gefeierte Festival-Shows – etwa beim MS Dockville, Reeperbahn Festival oder Deichbrand – folgten. Nach einer fordernden Zeit auf zahlreichen Bühnen in DE, AT & CH zogen sich LENA&LINUS bewusst zurück, um Kraft zu sammeln – aus dem Huddle folgte ein Plan: ihr zweites Album „Wo führt das hin?“ erzählt vom Unterwegssein, von Veränderung und vom Mut, sich in Unsicherheit zu verlieren – klanglich in Reduktion und Atmosphäre verhaftet und einer inspirierten Produktion voller spürbarer Leichtigkeit inmitten emotionaler Tiefe.

Acht Stopps in Deutschland und Österreich sind das Ziel für die LENA&LINUS – Wo führt das hin? Tour 2027 – eine Einladung an die Fans, zusammen die neuen Songs endlich live zu erleben. Tickets sind überall erhältlich!

Einlass: 18:00 Uhr

»Manchmal denke ich, der Himmel besteht aus ununterbrochenem, niemals ermüdendem Lesen.«
(Virginia Woolf)

Aufgrund der großen Nachfrage bieten wir ab dem 1.8.2024 wieder das beliebte 5+1 Abo an.

Dies gilt auch für ermäßigte Tickets (Ermäßigungen gelten gegen Nachweis für Schüler*innen, Studierende, Geflüchtete, Schwerbehinderte & München-Pass Inhaber*innen). Zahlen Sie den Preis für 5 Veranstaltungen und besuchen 6 (Euro 50.- statt Euro 60.- für 6 Veranstaltungen).*

Mit dem auf dem 5+1 Abo enthaltenen AKTIONSCODE können Sie dann 6 Veranstaltungen Ihrer Wahl (ausgenommen sind natürlich bereits ausverkaufte Veranstaltungen) buchen. / Der Code ist für max. 6 ausgewählte Events einzulösen (gerne auch in mehreren Etappen). / BITTE BEACHTEN SIE, dass Sie den Code pro Veranstaltung nur einmal benutzen können, da das Abo lediglich für eine Person gilt. / Pro Online-Buchung mit dem Aktionscode via Reservix fällt eine Servicegebühr von 2.- EURO an.

*dies gilt derzeit lediglich für die Veranstaltungen mit einem Eintrittspreis von EURO 16.- (Normalpreis) sowie ermäßigt EURO 10.-.

Einlass: 1,5h vor Spielbeginn

Ein Abend mit deutschen und französischen Liedern vom Kennenlernen, Zusammensein und Trennen. Kunstvoll inszeniert und mit liebevoller Detailverliebtheit von Ellen Esser & Band umgesetzt, singt und erzählt die Schauspielerin und Sängerin über die Liebe. Ein Muss für alle, die eine starke Persönlichkeit auf der Bühne erleben wollen.

Foto: Promo

Kassenöffnung um 18:00 Uhr

Die Dauerkarte "All in One" gilt für alle zahlungspflichtigen Spiele des HC Erlangen e.V. in der 3.Liga Damen und Herren (U23), der Herren Regionalliga (U21), in der weiblichen- und männlichen A-Jugendbundesliga sowie der weiblichen- und männlichen B-Jugendbundesliga.

Die Dauerkarte "weiblicher Bereich" gilt für alle zahlungspflichtigen Spiele in der 3.Liga Damen, der weiblichen A-Jugendbundesliga sowie der weiblichen B-Jugendbundesliga

Die Dauerkarte "männlicher Bereich" gilt für alle zahlungspflichtigen Spiele in der Herren 3.Liga (U23) und Regionalliga (U21), der mA-Jugendbundesliga sowie der mB-Jugendbundesliga

Ermäßigt sind Studenten, Rentner, Schüler und Schwerbehinderte.

Aktive Mitglieder zahlen keinen Eintritt, sie erhalten Zutritt zu unseren Heimspielen über ihren digitalen Mitgliedsausweis

Die Buchungsbestätigung von Reservix zählt bis zum Erhalt der offiziellen Dauerkarte als Zugangsberechtigung.
Die erworbene Dauerkarte liegt bei den Heimspielen zur Abholung an der Tageskasse bereit.
Es herrscht freie Platzwahl.

Die Öffnung der Tageskasse und der Einlass zu den Spielen erfolgt spätestens 60 Minuten vor dem jeweiligen Spielbeginn.

Bei weiterführenden Meisterschaftsspielen um die deutsche Meisterschaft in der Jugend haben die Dauerkarten leider keine Gültigkeit (Richtlinien des DHB)

Nur Optionierungen möglich

Neun Jahre nach der Sedated Live Acoustic Tour planen Solar Fake wieder ganz besondere Shows.

Die Silenced Live Acoustic Tour verspricht Zeit für Nähe und die leisen Nuancen zwischen den Tönen.
Bekannte Stücke werden auf ihre emotionale Essenz reduziert, neu arrangiert und in einem völlig anderen Licht präsentiert – direkter und persönlicher geht es kaum.

Die Tour führt Solar Fake in ausgewählte, stimmungsvolle Spielstätten, in denen diese Musik ihre ganz eigene Wirkung entfalten kann.
Besondere Arrangements, gespielt von sieben Ausnahmekünstlern an besonderen Orten – für eine Atmosphäre, die diese Abende zu etwas Einmaligem und Unvergesslichem macht.

Mit
Sven Friedrich (vocals)
Dirk Riegner (piano)
Jens Halbauer (drums)
André Feller (bass)
Norman Selbig (guitars)
Benni Cellini (cello)
Katja Müller (violin)

English:

Nine years after the Sedated Live Acoustic Tour, Solar Fake are planning a series of very special shows again.

The Silenced Live Acoustic Tour promises an intimate experience focusing on the quiet nuances between the notes. Well - known tracks will be stripped down to their emotional essence, rearranged and presented in an entirely different light – it can hardly get any more direct and personal than this.

The tour will take Solar Fake to carefully selected, atmospheric venues, where this music can truly unfold its unique impact. Special arrangements performed by seven exceptional artists inunique locations – creating an atmosphere that will make these evenings one-of-a-kind and unforgettable.

Featuring
Sven Friedrich (vocals)
Dirk Riegner (piano)
Jens Halbauer (drums)
André Feller (bass)
Norman Selbig (guitars)
Benni Cellini (cello)
Katja Müller (violin)

Einlass 18:00h

PROGRAMM

Anno Schreier:
„Ente und Wolf. Die Geschichte einer unmöglichen Freundschaft“ für Erzähler*in und Orchester nach einem Libretto von Alexander Jansen

MITWIRKENDE

Stephan Hübner, Sprecher
Jenaer Philharmonie
Friederike Kienle, Leitung

HINWEISE

Empfohlen für Familien mit Kindern ab 5 Jahren

ÄNDERUNGEN VORBEHALTEN

Einlass: 10:00 Uhr

Buchbar am dem 01.09.2026 um 18:00 Uhr

Das "Regionentheater aus dem schwarzen Wald" zeigt Heinrich von Kleists berühmte Komödie in Oberkirch.

Ein zerbrochener Krug.
Ein nächtlicher Vorfall.
Ein Dorfgericht auf der Suche nach Wahrheit - und eine Gemeinschaft, die sich im Reden, Verschweigen und Beschuldigen selbst entlarvt.

Heinrich von Kleists berühmte Komödie ist ein Meisterwerk über Kommunikation - und darüber, wie sehr Macht sich in Sprache verbirgt. Wer spricht mit welcher Autorität? Wer windet sich? Wer wird unterbrochen? Und wer darf überhaupt gehört werden?

Im »Zerbrochenen Krug« entscheidet sich alles im Wording:
im Amtsdeutsch eines Richters,
in den Ausflüchten eines Schuldigen,
im Zögern einer jungen Frau,
im Raunen der Gemeinschaft.

Zwischen Andeutungen, Halbwahrheiten und taktischen Verdrehungen entfaltet sich ein sprachliches Duell, das ebenso komisch wie entlarvend ist. Kleists präzise, rhythmische und scharfzüngige Sprache trifft in dieser Neuinszenierung auf eine moderne, temporeiche Spielweise. So entsteht ein Theaterabend, der die Sprachwelten verschiedener Generationen und gesellschaftlicher Rollen aufeinanderprallen lässt.

Mit dieser Inszenierung wendet sich das Regionentheater bewusst an unterschiedliche Generationen - und bringt sie miteinander ins Gespräch. An junge Menschen, die sich im Unterricht durch ein vermeintlich sperriges Werk arbeiten (nur weil es Abiturthema ist) und hier erleben können, wie lebendig, witzig und gegenwärtig Kleists Sprache klingt. Und an ein Publikum, das sich nach gehaltvoller Auseinandersetzung sehnt - nach Texten, die mehr verlangen als einen flüchtigen Blick, nach Theater, das über den Moment hinaus nachhallt.

Zwischen digitaler Kurzform und klassischer Verskunst entsteht so ein Spannungsraum: Wie verändert sich Aufmerksamkeit? Wie sprechen wir heute - und wie damals? Was geht verloren, wenn Sprache verkürzt wird? Und was gewinnen wir, wenn wir uns Zeit nehmen?

»Der zerbrochene Krug« wird damit mehr als eine Komödie über einen Gerichtsfall.
Er wird zu einem Abend über Macht und Moral, über Zuhören und Überhören - und über die Frage, wie sehr unsere Wirklichkeit davon abhängt, wie wir miteinander reden.

Ein Klassiker voller Witz.
Ein Wortgefecht mit Sprengkraft.
Und ein erstaunlich gegenwärtiger Theaterabend.

Einlass: ab 18:30 Uhr