Als die schottische Königin Maria Stuart des Mordes an ihrem eigenen Ehemann verdächtigt wird, sucht sie Schutz in England bei ihrer entfernten Verwandten, Königin Elisabeth I. Mit ihren Erbansprüchen auf den englischen Thron stellt sie für Elisabeth und ihre Berater eine Bedrohung dar, wird gefangen genommen und des Hochverrats angeklagt. Schillers berühmtes Königinnendrama beginnt drei Tage vor Marias geplanten
Hinrichtung und stellt die Begegnung der beiden Frauen ins Zentrum, die ein Duell mit den Waffen des Verstands und des Gefühls austragen. Im Spannungsfeld von politischer Macht und menschlicher Ohnmacht fragt Schiller nach der Möglichkeit verantwortungsvoller Herrschaft.

Regisseurin Antigone Akgün beschäftigen die Fragen: Wie hält sich weibliche Herrschaft in einem von Männern errichteten System? Wie verändert Macht die Menschen, die sie besitzen? Antigone Akgüns Aachener Inszenierung von »Unser Deutschlandmärchen« wurde 2025 zum renommierten Festival für junge Regie »Radikal Jung« in München eingeladen. Jetzt inszeniert sie erstmals im Großen Haus.

EN ↦ Two queens, one throne. Schiller’s Mary Stuart pits imprisoned Mary, Queen of Scots, against England’s Elizabeth I in a deadly clash of power and vulnerability. Antigone Akgün’s production asks: What does female rule look like in a man’s world? A gripping duel of wit, will, and the cost of sovereignty.

Lassen Sie sich beeindrucken von der würdevollen Stimmung auf dem Alten Jüdischen Friedhof in Fürth. Viele berühmte Rabbiner wie etwa Meschullam Salman Kohn oder wohltätige Mäzene wie der Stifter der ersten Säuglingsklinik in Bayern, Alfred Nathan, wurden hier begraben. Die alten Grabsteine verraten viel über die Geschichte der jüdischen Gemeinde in Fürth. Der Friedhof mit seinen fast 20.000 Quadratmetern zählt auch heute noch zu den ältesten, größten und bedeutendsten Friedhöfen in Deutschland und Europa.

Werke von Johann Sebastian Bach, Giuseppe Verdi, Leonard Bernstein, Hans Zimmer und Johann Strauss

Ein funkelnder Jahresauftakt – „German Brass macht aus Blech Gold“, schrieb ein Kritiker begeistert über eines der besten Brass-Ensembles der Welt. Die zehn Spitzenmusiker sind allesamt Mitglieder bedeutender deutscher Orchester oder als Professoren tätig. German Brass besteht seit 50 Jahren – für ein Musik-Ensemble schon fast eine Ewigkeit, gilt es doch, immer wieder neue und jüngere Mitglieder behutsam ins Ensemble zu integrieren, ohne auch nur einen Deut an musikalischer Qualität zu verlieren.
Als Pionier unter den Brass-Ensembles hat German Brass seit seiner Gründung 1974 nicht nur Musikgeschichte geschrieben, sondern führt kontinuierlich seine Erfolgsgeschichte fort. Die zehn Solobläser zeichnen sich besonders dadurch aus, dass sie kompromisslos diesen genuinen Klang ihres Ensembles erschaffen, ihn in jedem Konzert und jeder Aufnahme aufs Neue finden und erfinden. Klang wird bei German Brass zelebriert – und für das Publikum so zum Erlebnis.

Konzerthalleneinlass und Abendkasse: 1 Stunde vor Konzertbeginn

Weihnachts-Circus Circolo 2026/27

Staunen, Lachen und Magie im Freiburger Weihnachts-Circus Circolo

Ein festliches Zirkuserlebnis für die ganze Familie bietet der Freiburger Weihnachts-Circus Circolo
vom 19. Dezember 2026 bis zum 6. Januar 2027. Freuen Sie sich auf ein internationales
Spitzenprogramm mit preisgekrönten Artistinnen und Artisten, das die Veranstalterfamilie Mack mit
viel Leidenschaft und Gespür für das Besondere zusammengestellt hat. Atemberaubende
Akrobatik, poetische Bilder, irrwitzige Comedy und mitreißende Musik verschmelzen zu einem Fest
für alle Sinne.

Abenteuerlich und beeindruckend sind Kopfstand, Hindernissprünge und Menschenpyramide auf
dem Doppelseil. Beim Auftritt der Mesa Gruppe in luftigen Höhen stockt der Atem. Mit den vier
Artisten aus Kolumbien ist seit längerem wieder eine spektakuläre Hochseil-Show im Weihnachts-
Circus Circolo zu Gast.

Die beiden Diabolo-Künstler, Stand-up-Comedians und Jongleure Benny & Max versetzen mit
außergewöhnlichen Tricks und rasanter Geschwindigkeit das Publikum in Staunen. Spätestens
seit Erhalt des Titels „Diabolo-Weltmeister“ stehen dem Tausendsassa-Duo alle Türen offen.
Wenn in der Manege sanfter Regen fällt, entfaltet das ukrainische Luftakrobatik-Duo Rain seine
ganze Poesie und erschafft Bilder voller Anmut und Emotionen.

Die Flying Stars aus Chile begeistern mit einer atemberaubenden Darbietung am Trapez.
Das Zirkuszelt zum Brodeln bringen die Selfmade Superheroes mit ihrer Breakdance-Show und
ihren Darbietungen am Pole.

Internationale Klasse zeigt auch Florian Blümel mit seinem preisgekrönten Artistic-Bike-Act. Auf
nur einem Rad vereint er Höchstschwierigkeit, Eleganz und Spannung – ein Auftritt, der weltweit
begeistert und nun das Freiburger Publikum in seinen Bann zieht.
Für charmant-skurrile Überraschungen sorgen Mr & Mrs. Strange: Zwischen Magie, Schauspiel
und Jonglage tanzt immer wieder die Comedy dazwischen und führt zu herrlich aberwitzigen
Momenten.

Conférencière Julica Goldschmidt führt charmant und mit einem Augenzwinkern durch die Show.
Musikalisch begleitet werden die Künstlerinnen und Künstler vom legendären Circolo-Orchester,
das den Darbietungen eine ganz besondere Note verleiht.

Erleben Sie große Zirkuskunst, berührende Augenblicke und unvergessliche Wow-Momente beim
Freiburger Weihnachts-Circus Circolo. Ein Fest für die ganze Familie. Eine Vorstellung voller
Magie.

PS: Für alle, die von Silvester in besonderem Ambiente träumen: Feiern Sie unter der Zirkuskuppel
des Circolos den Jahreswechsel 2026/27 und genießen Sie die Silvestergala des Freiburger
Weihnachtszirkus.

Programmänderungen vorbehalten

Einlass Foyerzelt : 1,5 Stunden vor Veranstaltungsbeginn

Einlass Foyerzelt : 1,5 Stunden vor Veranstaltungsbeginn

Mit Liedern wie „Sound of Silence“ und „Bridge over Troubled Water“ schuf das US-amerikanische
Duo Simon & Garfunkel poetische Hymnen für eine ganze Generation und ging spätestens mit „The
Boxer“ in die Musikgeschichte ein.
Seit einigen Jahren spürt das Duo Graceland mit „A Tribute to Simon and Garfunkel“ intensiv dem
musikalischen Geist seiner Vorbilder nach. Immer mit dem nötigen Respekt vor den großen
Kompositionen und dem Anspruch, musikalisch hochwertige Interpretationen der Welthits von
Simon & Garfunkel zu bieten. Dabei ist den beiden Musikern aus Bretten eines besonders wichtig:
„Wir wollen keine Kopie sein, nicht visuell, auch nicht stimmlich. Wir bleiben stets nahe am Original,
geben den Kompositionen aber auch eine eigene Note.“
Und so beweisen Thomas Wacker (Paul Simon) und Thorsten Gary (Art Garfunkel) mit ihrem
aktuellen Projekt eindrücklich: Die Klassiker des wohl erfolgreichsten Folkrock-Duos der Welt
harmonieren perfekt mit dem Klag eines Streichensembles. Das Zusammenspiel der beiden Stimmen
und zweier Gitarren mit den klassischen Instrumenten lässt die Songs von Simon & Garfunkel zu
einem außergewöhnlichen Musikerlebnis werden.
Die Zahl der Konzertbesucher spricht für sich: Seit Jahren touren die beiden Musiker erfolgreich
durch Europa. Mal zu zweit, mal mit klassischem Streichquartett und ein paar Mal im Jahr sogar mit
einem 52-köpfigen Orchester. Bei ihren Konzerten durchstreifen sie die gefühlvollen Lieder und
„rocken“ an anderer Stelle ihr Publikum.
Ein Abend mit Graceland ist daher nicht nur etwas für Nostalgiker, die gerne ihre alten Platten oder
CDs aus dem Regal holen. Die zeitlos gute Musik von Simon & Garfunkel, interpretiert von
hervorragenden Musikern mit ganz eigenem Sound, spricht Musikliebhaber aller Altersklassen an.

Einlass: 17:00 Uhr

Best of Musicals bringt bei der Tour 2026/27 erneut große Musicalmomente live auf die Bühne – in weiteren neuen Städten und ausgewählten Locations in ganz Deutschland.
Die Show vereint eine Auswahl der schönsten Songs, bewegendsten Szenen und mitreißendsten Augenblicke aus der Welt des Musicals zu einem abwechslungsreichen und emotionalen Abend. Auf dem Programm stehen Highlights aus weltbekannten Klassikern wie „Der König der Löwen“, „Tanz der Vampire“ und „Das Phantom der Oper“ ebenso wie Erfolge aus neueren Produktionen wie „Die Eiskönigin“, „Herkules“ und „The Greatest Showman“.

Immer wieder neu – jedes Jahr ein bisschen anders.
Ein hochkarätiges Ensemble mit internationaler Bühnenerfahrung begeistert mit starken Stimmen, großer Ausdruckskraft und beeindruckender Bühnenpräsenz. Doch Best of Musicals ist weit mehr als eine Aneinanderreihung bekannter Songs: Mit charmanten Moderationen, liebevoll inszenierten Szenen und überraschenden Momenten entsteht ein stimmungsvolles Gesamterlebnis, das das Publikum aktiv mit einbezieht. Mitfühlen, Mitlachen und ab und zu Mitsingen und mitmachen sind ausdrücklich erwünscht – hier wird der Theaterabend zu einem gemeinsamen Erlebnis.
So entsteht eine besondere Atmosphäre, in der sich Künstler und Publikum auf Augenhöhe begegnen und der Funke von der Bühne direkt in den Saal überspringt. Jeder Abend wird dadurch einzigartig und bleibt lange in Erinnerung.
Best of Musicals steht für die Faszination der größten Musicalhits – mitreißend, emotional, humorvoll und voller Charme. Ein Abend voller Gänsehaut, Energie und guter Laune – live und hautnah erlebbar.

Einlass: 19:00 Uhr

Sie ist ein Garant für frisches Lebensgefühl, Vitalität und Sinneslust: die »Wiener Johann Strauß Konzert-Gala«. Seit 1996 zog der österreichische Exportschlager – das Original mit Kendlingers K&K Philharmonikern – mehr als 1,5 Mio. Liebhaber in 19 europäischen Ländern in seinen Bann – ein musikalischer Jungbrunnen, an dem selbst Könige und Kaiser ihre wahre Freude hätten – Kultstatus inbegriffen!

1996 hob Matthias Georg Kendlinger diese Tournee – mit bislang weit über einer Million Besuchern eine der erfolgreichsten der Musikgeschichte – aus der Taufe: Matthias Georg Kendlinger, Gründer der K&K Philharmo niker, des K&K Balletts und des K&K Opern chores. Zu sammen mit seinen Ensembles erntet er Bravos und Stan ding Ova tions, u. a. in den Konzert häu sern von Madrid, Zürich, Oslo, Paris, Berlin und im Wiener Musikverein. Kendlinger stellt das Programm jährlich neu zusammen, leitet die Einstudierung und ist vielfach auch am Pult zu erleben. Alternierend dirigieren Sohn Max Kendlinger, Taras Lenko und Ihor Muravyov.

In ausgewählten Städten ist auch Kendlingers K&K Ballett zu erleben – mitbegründet von der unvergessenen Wiener Choreo grafin Gerlinde Dill, die u. a. über zwei Jahrzehnte für das weltberühmte Neujahrskonzert der Wiener Philharmoniker choreografierte. Von 2009 bis 2020 trat Viktor Litvinov, ehem. Ballettmeister der Staatsoper Kiew, in ihre Fußstapfen. Ballettmeisterin der diesjährigen Tournee wird erneut die Tänzerin und Choreografin Marianna Stankevych sein.

Auf dem Programm stehen neben den unverkennbaren Evergreens der Strauß-Dynastie traditionell auch vielerlei Raritäten. Zudem ist erfrischender Humor ein Markenzeichen dieser Konzertreihe. Freuen darf man sich natürlich auch auf den Donauwalzer und die obligatorische Zugabe Radetzky-Marsch.

Copyright: Da Capo Musikmarketing

Einlass: 17:30 Uhr

RHYTHM OF THE DANCE – TOUR 2026
Nach dem unglaublichen Erfolg der Jubiläumstournee 2025 mit ausverkauften Shows in ganz Deutschland wird Rhythm of the Dance auch 2026 das Publikum wieder in seinen Bann ziehen! Dieses elektrisierende irische Tanz- und Musikspektakel lässt die irische Kultur neu aufleben und verbindet die raue Schönheit ihrer Ursprünge mit einer zeitgemäßen Vision der Zukunft.
„Dies ist das neue Zeitalter der irischen Musik und des irischen Tanzes“, sagt Choreopragh James Greenan. „Wir bewahren nicht nur unser Erbe - wir entwickeln es weiter und bringen frische Energie und kraftvolle Geschichten auf die Bühne, die das Publikum tief berühren.“
Rhythm of the Dance ist mehr als nur eine Tanzshow und nimmt das Publikum mit auf eine Reise durch die irische Kulturgeschichte, die durch lebendige Choreografien, dynamische Inszenierungen und Live-Musik erzählt wird. Die Show ehrt die tief verwurzelten Traditionen der irischen Performance, überschreitet aber auch Grenzen und bietet eine moderne Perspektive, die Emotionen hervorruft, zum Nachdenken anregt und einen bleibenden Eindruck hinterlässt.
Über 7 Millionen Fans weltweit stehen für über 25 Jahre Rhythm of the Dance. Wie ein Blitz, hat Rhythm of the Dance mit seinen pulsierenden Rhythmen, purer Energie und melodischen irischen Klängen in 50 Ländern rund um den Globus eingeschlagen.
Fans auf der ganzen Welt können in über 200 Shows pro Jahr über 2000 Jahre Tanz, Musik und Kultur aus vorkeltischen Zeiten bis zu modernen Sounds von heute erleben, alles vereint in einer zweistündigen Show. Flinke Füße, die in einer atemberaubenden Geschwindigkeit, faszinierend synchron über das Parkett tanzen, aufwändige und sensationelle Licht- und Soundeffekte, fantasievolle Kostüme und fantastische Musik kennzeichnen eine der weltweit TOP 3 Irischen Stepptanzshows.
Neben der unglaublichen Meisterleistung der athletischen Tänzer, die zu den Besten auf ihrem Gebiet gehören, hat Rhythm of the Dance überragende Sänger und Musiker der traditionellen Irischen Musik zu bieten. Diese Kombination aus der Crème de la Crème an Tänzern, Sängern und Musikern verknüpft mit der neusten Technologie ist es, die die Zuschauer auf eine aufregende und energievolle 2-Stunden-Reise durch die Zeiten entführt und für Begeisterung sorgt.
Mit Blitzgeschwindigkeit absolvieren die begabten Tänzer unzählige Kostümwechsel während der Show. Die Live-Band besteht aus Top Klasse Musikern, die eine Bandbreite an teilweise außergewöhnlichen Instrumenten in Perfektion beherrschen, dazu gehören die traditionellen Uileann Pipes (Irischer Dudelsack), der Bodhran (Irische Rahmentrommel), Geigen, Flöten, Ziehharmonikas, Harfe und Banjo.
Beim Tanzen gibt es keine Sprachbarrieren, einer der Gründe, warum Rhythm of the Dance ein internationaler Erfolg ist. In China erlebten 50.000 Zuschauer die irische Tanz-Show live und für insgesamt 750 Millionen Zuschauer wurde die Show im Chinesischen National TV übertragen. In Polen wurde Rhythm of the Dance der Preis für „The Best Irish Dance Show“ verliehen, vom renommierten IQ Magazine gab es die Nominierung als „Beste Tanzshow“. In den USA spielte die Show für 2 Monate in Dolly Parton’s Themenpark, Dollywood in der Nähe von Tennessee, 2015 war die Show bei der Schlusszeremonie der Europaspielen in Aserbaidschan aufgetreten, um nur einige der zahlreichen Auftritte und Auszeichnungen zu nennen.

Einlass: 17:00 Uhr

Was für ein Freudentag im Königreich der Rosen. König Hyazinth der 9 und seine Frau Königin Petunie die 8. haben ein Töchterchen bekommen. Zur Feier von Rosas Geburt wird ein riesen Fest veranstaltet. Aber was für ein Drama. Man vergaß die Fee Kunigunde die Erfrischende einzuladen. Und diese vor Bosheit strotzende und krötenartige Fee verflucht das Kind. Es solle sich an seinem 16. Lebensjahr stechen und fortan für immer schlafen. Und so geschieht dies auch. Im Königreich der Rosen bleibt die Zeit stehen und eine riesige Dornenhecke umschließt es. Wie dumm das die sprechende Dornenhecke allergisch ist auf Rosen. Auf dem Weg einen Drachen zu erlegen und das Auge eines Zyklopen zu stehlen, kommt Prinz Jasper von den Kohlinseln am Schloss vorbei. Wird er die Prinzessin retten? Warum spricht der Junker englisch? Nur gut, dass ein Eisbär und das sprechende Schwert Stich an seiner Seite sind, um ihm zu helfen. Wird der Prinz Jasper versuchen Dornröschen zu retten? Und welche Bosheiten hat sich die gemeingefährliche Fee noch so ausgedacht? Das Clack Theater lässt Dornröschen erwachen! Ein Märchen wie es im Buche steht. Klassisch, witzig, spannend, musikalisch, einzigartig und mit der Botschaft: Die Liebe ist stärker als ein Fluch und gute Freunde zu haben ist das beste auf der Welt.

Spieldauer circa 70 Minuten ohne Pause

AUSVERKAUFT -Restkarten ggf. an der Theaterkasse-

Andreas Neumann präsentiert seinen Heinz-Erhardt-Abend

In einer einzigartig gelungenen Weise lässt der Parodist Andreas Neumann die beliebten Komiker, Humoristen und Filmstars der Wirtschaftswunderjahre wieder auferstehen, und er macht das derart gekonnt, dass die Tochter von Heinz Erhardt, Grit Berthold, anerkennend bemerkte, „Als ich Andreas Neumann hörte, meinte ich, mein Vater lebt wieder." Man glaubt wirklich an eine Inkarnation des 1979 verstorbenen Wirtschaftswunderkomikers! Die Presse schreibt „Der beste Heinz Erhardt seit Heinz Erhardt“
Andreas Neumann wird auf der Bühne auch andere prominente Gäste präsentieren, denn als professioneller Parodist sollte man mehr als eine Stimme zur Verfügung haben. Für den Parodisten besonders ergiebige Persönlichkeiten wie Heinz Rühmann, Hans Moser, Theo Lingen und Jürgen von Mangers Tegtmeier, leiht Neumann seine variationsreiche Stimme, ebenso kommen Marcel Reich-Ranicki, Inge Meysel, Ekel Alfred und andere zu Wort, meist in einer Geschwindigkeit, dass man meinen möchte, es stünden mehrere Personen auf der Bühne. Einer für ALLE- alle auf einmal, so das Motto des Parodisten.

Besonders bemerkenswert ist das Neumann neue Texte für sein Programm geschrieben hat, so erlebt das Publikum auch stets Neues mit alten Bekannten!

Dazu servieren Ihnen unsere Gastronomiepartner erlesene regionale Köstlichkeiten – eine beeindruckende Zeitreise, die Sie so schnell nicht vergessen werden!
Im Kartenpreis enthalten:
- Sitzplatzreservierung
- Aperitif
- 3 Gänge Menü
- Heinzigartige Unterhaltung

Kein Einlass 18:00 Uhr / Beginn 18:30

In den letzten zwei Jahren erfuhr die Erzählung vom Zauberer von Oz einen neuen Aufschwung durch die beiden erfolgreichen Wicked-Filme. Der erste erzählt die Vorgeschichte der Hexen von Oz, der zweite bietet eine neue Interpretation der Originalgeschichte. Aber wer kennt eigentlich diese ursprüngliche Geschichte noch? The Wonderful Wizard of Oz, geschrieben 1900 vom amerikanischen Autor Lyman Frank Baum, 1939 als Musical Film erschienen mit Judy Garland in der Hauptrolle.
Filou widmet das diesjährige Weihnachtsstück genau diesem Original und bringt es als Familienmusical auf die Bühne. Die Zuschauenden dürfen eintauchen in eine bunte Fantasiewelt. Sie begleiten das Mädchen Dorothy, das durch einen Wirbelsturm ins Land Oz geweht wird, auf ihrer Suche nach dem großen Zauberer Oz. Dieser ist nämlich die scheinbar einzige Person, die ihr helfen kann, wieder nach Hause zu gelangen. Das fantastische Land Oz hält einige Überraschungen für Dorothy bereit. Der Zauberer verlangt eine gefährliche Gegenleistung für seine Hilfe und zudem sitzt ihr auch die böse Hexe des Westens im Nacken, die unbedingt in den Besitz der Zauberschuhe kommen will, die Dorothy von der guten Hexe Glinda geschenkt bekommen hat. Wie gut, dass ihr auf ihrem Weg äußerst interessante Wesen begegnen: eine Vogelscheuche ohne Verstand, ein Blechmann ohne Herz und ein Löwe ohne Mut. Sie wollen Dorothy begleiten und den Zauberer ebenfalls um Hilfe bitten. Zu viert meistern sie so einige gefährliche Situationen. Am Ende stehen sie vor dem Zauberer. Er kann ihnen doch bestimmt Verstand, Herz und Mut geben und Dorothy den Weg nach Hause zeigen, oder?

Eventuell sind noch Karten an der Abendkasse erhältlich.

Einlass: 18:30 Uhr

Ein Märchentheaterstück von Johannes Galli, inspiriert durch das gleichnamige französische Märchen

Ein reicher Kaufmann verirrt sich im Wald und entdeckt ein geheimnisvolles Schloss. Der Herr des Schlosses, ein abscheuliches Biest, gewährt dem armen Mann Einlass. Um den einzigen Wunsch seiner liebsten Tochter Bella zu erfüllen, stiehlt der Kaufmann eine Rose, die er im Schlossgarten findet. Das Biest erwischt ihn dabei und fordert von ihm als Strafe, dass er für immer bei ihm bleiben muss.
Um ihren Vater zu retten, beschließt die schöne Bella, die Strafe anstelle des Vaters anzutreten und macht sich auf den Weg zum Biest. Schnell erkennt sie, dass das Biest ein tiefes Geheimnis in sich trägt. Wird sie es schaffen mit der Kraft der Liebe den Fluch des verzauberten Prinzen zu brechen und ihn zu erlösen?

15:30

In Dortmund verschieben sich Perspektiven. Diese Jubiläumsausgabe steht für Bewegung zwischen Realität und Illusion, Tradition und Zukunft, Risiko und Kontrolle. Künstlerinnen und Künstler werden zu Weltenwandlern – sie durchbrechen Erwartungen und erschaffen Momente, in denen Schwerkraft, Zeit und Raum neu verhandelt werden.

Internationale Spitzenartistik, fliegende Motorräder und exzentrische Comedy treffen auf neue Handschriften einer jungen Generation. Kraftvolle Dynamik steht neben stiller Intensität, rohe Energie neben poetischen Bildern. Gegensätze prallen aufeinander – und verschmelzen zu einer Welt, die nur für diesen Augenblick existiert.

Auf Grund des vielen positiven Feedbacks wieder dabei: Getragen und verbunden wird alles von der Liveband, die den Abend nicht begleitet, sondern antreibt – mal pulsierend, mal atmosphärisch, immer im direkten Dialog mit dem Geschehen auf der Bühne.

In rund 2 Stunden und 20 Minuten entsteht eine Produktion, die nicht zurückblickt, sondern Horizonte öffnet. Eine Show über Mut, Wandel und die Kunst, zwischen Welten zu stehen – ohne den Halt zu verlieren.

Besondere Gastronomie-Pakete (optional buchbar) runden den Abend ab und machen den Besuch zu einem vollständigen Event.

Ein kleines Jubiläum.
Ein großer Perspektivwechsel.
Und eine Show für alle, die mehr wollen als nur Unterhaltung.

Einlass: 1 Stunde vor Veranstaltungsbeginn

frei nach dem gleichnamigen Kinderbuch von Tilde Michels

Es ist kalt! So kalt, daß das Eis in Zapfen hängt.
Zeit für ein warmes Plätzchen am Ofen!
Doch kaum hat Wanja es sich gemütlich gemacht, klopft es an der Tür und ein bibbernder Hase bittet um Einlass.
Und dann ein Fuchs.. und auch noch ein riesiger Bär!
Kann das gut gehen?
Nein schreit der Hase! Er kommt mich holen! winselt der Fuchs.
Doch alle, auch der Bär mit seinen steifgefrorenen Ohren versprechen den knurrenden Magen für einen Moment zu vergessen, um sich gemeinsam Pelz und Pfoten wärmen zu können.
Ein kleiner Einblick in eine kalte Nacht mit ungewöhnlichen Gästen im Haus.

Figuren und Spiel: Pauline Drünert | Livemusik und Komposition: Katharina von Klitzing | Regie: Ilka Schönbein