Einlass 1 Stunde vor Beginn

LIVE-Panorama-Show von Michael Fleck

Schon auf dem Weg nach Cornwall ist man begeistert von der Schönheit und Vielfalt der südenglischen Landschaft. Zwischen Stonehenge und Lands End in Cornwall liegen die Grafschaften Hampshire, Wiltshire, Somerset, Dorset und Devon, die mit grandioser Natur, spektakulären Bauwerken und einer reichen
Historie sehr viel zu bieten haben. Da sind die Weltkulturerbestätten der Jungsteinzeit, die eine besondere Mystik ausstrahlen oder die UNESCO Stadt Bath mit ihrer herausragenden Architektur. Fast schon mediterranes Klima erwartet einem in Cornwall mit Palmen an den Promenaden und idyllischen B&B`s, die zur Übernachtung einladen. Von den dramatischen Klippen der Küste bis zu den goldenen Sandstränden und den dunklen Mooren ist die Landschaft hier atemberaubend schön. Bei Wanderungen entlang der Küstenwege sind es immer wieder die kleinen Buchten und pittoresken Häfen, die ein einzigartiges Flair haben. Sie werden sehen, wie in Cheddar der Käse produziert wird oder im Dart Moor der Whiskey und auf der Royal Cornwall Show erleben Sie die Prämierung seltener Nutztierrassen. Wir erkunden auch die Geschichte Cornwalls, angefangen bei den legendären Königen und Mythen, bis hin zu den Spuren der
Bergbauindustrie, die die Region mitgeprägt hat. Natürlich dürfen bei einer Reise durch Cornwall nicht die wunderschönen Landschaftsgärten fehlen. Dschungelfeeling ist in einigen garantiert!
Immer auf der Jagd nach dem besten Licht hat der renommierte Fotograf und Abenteurer Michael Fleck ein zauberhaftes Portraits Südenglands geschaffen. Mit vielen Drohnenflügen ergeben sich sensationelle Blickwinkel, die Sie begeistern werden. Egal ob Sie ein Naturliebhaber, Kulturfan oder Abenteurer sind – in Cornwall und Englands Süden gibt es für jeden etwas zu entdecken!

Was bleibt von einer Vergangenheit, die längst vergessen scheint? Wie prägt eine Geschichte sogar Menschen, die sie selbst gar nicht erlebt haben? Mit der Uraufführung „DAS HÄLT. FÜR IMMER“ eröffnet das Brandenburger Theater am 5. 9. 2026 die neue Spielzeit.

Im Zentrum steht eine Familie zwischen DDR-Vergangenheit und Gegenwart: In einer mittelgroßen Stadt der DDR der 1980er Jahre zerbricht das Leben von Elena und Benjamin an der Entscheidung zwischen Familie und dem Dienst für „Mutter Staat“. Ihr Sohn Jaschka wächst bei der Großmutter auf. Mehr als 35 Jahre später ist die DDR zwar Geschichte – doch die biografische Leerstelle wirkt weiter. Jaschka muss sich sein eigenes Leben erkämpfen.

Für das Brandenburger Theater ist diese Uraufführung ein wichtiger Beitrag zur Auseinandersetzung mit ostdeutscher Vergangenheit und Gegenwart. Der Blick auf die DDR und ihre Nachwirkungen entsteht hier nicht aus der Distanz, sondern an einem Ort ostdeutscher Erfahrung.

Besetzt ist die Inszenierung mit einem hochkarätigen Ensemble, darunter Anton Dreger und Robert Höller. Dreger spielt im ZDF-„Havellandkrimi“ und war unter anderem in der Thriller-Serie „Zwei Seiten des Abgrunds“ zu sehen. Höller spielte u.a. in „Wut“, „Zwei zu Eins“, „Wolfswinkel“ und dem „Tatort: Stille Nacht“.
Regie führt Benjamin Berger, der am BT zuletzt mit seinen Inszenierungen von „Wie im Himmel“ und „Frankenstein“ begeisterte.

Regie BENJAMIN BERGER
Ausstattung DIANA BERNDT
Regieassistenz LINA KALDENBACH
Elena LISETTE HOLDACK
Benjamin JACOB KELLER
Jaschka ANTON DREGER
Felix ROBERT HÖLLER
Mara SASKIA VON WINTERFELD
Kim AMELIE KRISS-HEINRICH

Eine Eigenproduktion des Brandenburger Theaters
Die Aufführungsrechte liegen beim Drei Masken Verlag, München

Werkeinführung um 17:15 Uhr im Foyer der Studiobühne

THE CAVERN BEATLES
Visuell & akustisch ein absolut realistisches Konzert wie in den Jahren 1963-66 - live!

Wie durch eine Zeitmaschine werden die Zuschauer (aller Altersklassen) in die 60er Jahre zurück versetzt. Und es scheint so, als wenn sie nicht so schnell wieder in die Gegenwart zurückkehren möchten. Ein über zweistündiges Power-Konzert mit authentischer Technik, Instrumenten und Kostümen und ohne jeglichem „Schnick-Schnack“ sind die besten Beweise dafür!

Erstklassige “Tribute Bands” versuchen nicht nur so wie ihre bekannten Vorbilder auszusehen und zu klingen, sondern schaffen es, das wahre Wesen der Künstler und die Stimmung der Zeit zu erfassen und dem Zuschauer zu vermitteln. In dieser Hinsicht sind die Cavern Beatles führend in ihrer Zunft und schaffen es immer mit ihrer erstaunlichen Bühnenpräsenz die Zuschauer mitzureißen. Sieht man die einzelnen Musiker, ist es offensichtlich wen sie darstellen - sieht man alle zusammen auf der Bühne wird die Ähnlichkeit zum Original verblüffend. Als Musiker haben sie die Songs der Beatles bis ins Kleinste erforscht, um vom Akkordgriff bis hin zu jedem Drumfill die Musik so authentisch wie möglich zu spielen. Von Kritikern wird oft ihr stimmliches Können gelobt. Alle vier Bandmitglieder sind in Liverpool geboren und aufgewachsen, was ihnen einen natürlichen stimmlichen Vorteil gibt.

Wenn sich tausende von Besuchern wirklich ernsthaft fragen, ob die Originale live jemals so gut waren wie ihre Nachfolger, dann hat das Aussagekraft. Es sagt vor allem viel über die Qualität der Performance, denn den meisten Gästen sind die Beatles ja nur noch von diversen Tonträgern bekannt. Man hört und wertet also stets mit der Studioqualität als Maßstab.


The Beatles Tribute Nr. 1 - live from Liverpool!

Einlass: 19:00 Uhr

Das ultimative Tribute-Event für die unvergleichliche Powerfrau mit der markanten Stimme auf großer Tournee durch Deutschland.
Sie war bereit alle Regeln zu brechen. Tina Turners Lebensgeschichte ist eine Quelle der Inspiration. Ihre Musik: ein kraftvolles Kaleidoskop genreübergreifender Top-Hits von Rock und Pop bis hin zu Soul und R&B. Ihre Live-Auftritte: energiegeladen, einzigartig, leidenschaftlich, ikonisch.
"TINA – The Rock Legend" bringt die unvergleichliche Energie und Leidenschaft von Tina Turners außergewöhnlichen Bühnenshows zurück. Diese einzigartige Tribute-Show ist eine Hommage an die legendäre Pop-Diva Tina Turner und setzt neue Maßstäbe in der Welt des Musiktheaters.
Die Show legt besonderen Wert auf Detailtreue und bietet höchste Qualität in Sound- und Lichttechnik – vor allem aber transportiert sie das Temperament der Live-Auftritte.
"TINA – The Rock Legend" lässt das beeindruckende Leben und die Karriere von Tina Turner, der Powerfrau mit der markanten Stimme und der unverwechselbaren Löwenmähne, Revue passieren.
Von den unvergesslichen Anfängen an der Seite von Ike Turner bis hin zu ihrer erfolgreichen Solo Karriere: Live performte Hits wie „Simply The Best“, „Private Dancer“, „Proud Mary“, „Nutbush City Limits“ sowie die ikonischen Titelsongs „We don’t need another Hero“ (Mad Max) und „Golden Eye“ (James Bond) dürfen dabei natürlich nicht fehlen.
Ein Leben voller Hits und Leidenschaft

Dauer: ca. 2,5 Stunden inkl. Pause

RESET PRODUCTION


Ticket-Ermäßigungen:
• Frühbucherpreis zeitlich begrenzt
• Gruppen ab 10 Vollzahlern erhalten 1 Freikarte
• Kulturkreismitglieder erhalten Sonderkonditionen
• Schwerbehinderte mit B-Schein erhalten 1 Freikarte für die Begleitperson

nur buchbar unter info@kk-uelzen.de oder Touristinfo 0581-800 6172

Abendkasse zzgl. 2,-€ / Ticket (außer Kulturkreis-Mitglieder)

Öffnung des Theaters 1 Std. vor Veranstaltungsbeginn

Der Schlemmer-Verführer

Vielfältige Geschmackserlebnisse in und um Celle garantiert das neue „SCHLEMMEN & SPAREN“-Gutscheinbuch 2027. Direkt vor der Haustür oder bei einem Ausflug in die Region finden Sie in den sorgfältig ausgewählten Restaurants und Cafés Gutscheine für Hauptgerichte zum halben Preis für 1 bis 2 Personen. Neben gastronomischen Angeboten sind auch spannende Ausflugsziele im Umland mit den beliebten Bonusgutscheinen vertreten.

Bei dieser besonderen Führung geht es um wahre Verbrechen und spektakuläre Kriminalfälle, die sich hier in Gütersloh ereignet haben.

Susanne Förder nimmt die Teilnehmenden mit auf eine Reise durch die dunkleren Kapitel der Stadtgeschichte. Von Mord und Totschlag bis hin zu außergewöhnlichen Verbrechen beleuchtet die Führung rund 13 spannende Fälle, die teils Jahrzehnte zurückliegen oder sich erst in der jüngeren Vergangenheit abspielten. Was geschah damals wirklich? Wo ereigneten sich die Verbrechen? Und konnten alle Täter*innen schließlich gefasst werden?

Spannend, atmosphärisch und mit einem leichten Gänsehautfaktor – eine Stadtführung, die Gütersloh einmal von einer ganz anderen Seite zeigt.

Hinweis: Die Führung endet im Stadtpark (Ecke Parkstraße/Badstraße).

Der britische Drummer, der den Groove neu definiert

RICHARD SPAVEN gehört zu den prägendsten Schlagzeugern der vergangenen zwei Jahrzehnte. Mit seinem unverwechselbaren Stil bewegt sich der Brite souverän zwischen Jazz, Hip-Hop, Clubkultur und Drum and Bass. Sein Spiel ist technisch brillant, rhythmisch raffiniert und zugleich von einer bemerkenswerten Lässigkeit. Spaven beherrscht die Kunst, komplexe Beats so selbstverständlich klingen zu lassen, als könnten sie gar nicht anders sein. Nicht umsonst ist er ein gefragter Partner von Musikern wie Loyle Carner, Jordan Rakei, Alfa Mist und Petter Eldh.
Mit seinem neuen Album "Light of Day", erschienen beim renommierten Label Edition Records, rückt Spaven nun noch stärker als Komponist und Bandleader ins Rampenlicht. Dabei geht es ihm nicht um virtuose Selbstdarstellung, sondern um das Zusammenspiel von Rhythmus, Melodie und elektronischen Klangfarben. Jazz trifft auf Avant-Funk, atmosphärische Gitarrenklänge auf vertrackte Beats, die ebenso gut in einem Club funktionieren könnten. Das britische Magazin The Guardian sieht Spaven in einer Liga mit den amerikanischen Rhythmusvisionären Chris Dave und Mark Guiliana.
Live bringt Richard Spaven seine Musik im Trio auf die Bühne, gemeinsam mit Stuart McCallum an der Gitarre und Yves Fernandez am Bass. Die drei Musiker entwickeln einen ebenso präzisen wie beweglichen Bandsound, in dem jeder Ton seinen Platz hat. McCallums vielschichtige Gitarrenarbeit, Fernandez' markante Basslinien und Spavens außergewöhnliches Gespür für Timing greifen ineinander. Der Groove gibt die Richtung vor, während die Klangfarben die Musik formen. So entsteht ein Sound, der gleichermaßen raffiniert und unmittelbar ist – mit raffinierten rhythmischen Verschiebungen, viel Raum für spontane Interaktion und einem unwiderstehlichen Puls.

Einlass 19 Uhr // Bitte nutzen Sie für Ihren Besuch bei uns nach Möglichkeit öffentliche Verkehrsmittel. Danke!

Der Ticketverkauf startet in Kürze!

Stand-Up Comedy ist Live-Unterhaltung pur – direkt, ehrlich und zum Brüllen komisch. Comedy Flex bringt frische Talente und erfahrene Comedians auf die Bühne der Reithalle, die mit Witz und Charme den Alltag auf den Kopf stellen. Authentisch, nahbar und voll scharfer Alltagsbeobachtungen – jede Show ist ein einzigartiges Erlebnis mit bekannten Gesichtern und den spannendsten Newcomer*innen der Szene. Da bleibt kein Auge trocken!

Unter anderem mit:

Larissa Makou
Griechisch-ukrainische Wurzeln, deutsches Dorfleben und jede Menge Stoff für Comedy: Larissa erzählt vom Aufwachsen zwischen verschiedenen Welten, von konservativen Eltern, Dorftraditionen und dem ganz normalen Beziehungswahnsinn. Direkt, trocken und mit einem Blick für die Absurditäten des Alltags.

Philip Wefel
Er nimmt Gedanken auseinander, dreht sie einmal um und schaut, was sich daraus noch machen lässt. Seine Spezialität: die kleinen Absurditäten des Alltags und die Erkenntnis, dass man sich selbst manchmal am wenigsten versteht. Keine großen Wahrheiten, dafür Pointen mit Wiedererkennungswert.

und weitere...

Eine genussvolle Zeitreise durch 2500 Jahre Weinkultur
Entdecken Sie die faszinierende Welt des Weins bei einer außergewöhnlichen Führung durch das Stadtmuseum Bad Dürkheim. Begleiten Sie die Dürkheimer Weinhoheit Cecile auf eine spannende Reise durch 2500 Jahre Wein- und Trinkgeschichte – von den ersten Kulturen des Weinbaus bis zur heutigen Pfälzer Weinkultur.
Freuen Sie sich auf fünf ausgewählte Weine und einen prickelnden Winzersekt, die passend zu den jeweiligen Epochen verkostet werden. Jeder Wein erzählt dabei seine eigene Geschichte und verbindet historische Einblicke mit regionalem Genuss aus Bad Dürkheimer Weingütern.
Erfahren Sie, wie unsere Vorfahren Wein genossen, entdecken Sie historische Trinkgefäße wie, Sturzbecher, Rühmer, Weinmischgefäße und Dubbegläser und tauchen Sie ein in die kulturellen Traditionen rund um den Wein.
Geschichte erleben, Wein genießen und die Pfalz mit allen Sinnen entdecken – ein besonderes Erlebnis für Weinliebhaber, Kulturinteressierte und Gäste der Region.
Eine Führung, die Vergangenheit und Weingenuss auf einzigartige Weise verbindet.

Dauer: ca. 1,5 Stunden
Mindestteilnehmer 4 bis max. 18 Personen (für einzelne Gäste und Kleingruppen bis maximal 6 Personen)
Termin kann mangels Teilnehmerzahl abgesagt werden
Treffpunkt: Stadtmuseum in der Römerstraße 20/22
Anmeldung erforderlich bis Dienstag 17:00 Uhr vor dem Termin

Termin kann mangels Teilnehmerzahl abgesagt werden

Nach dem großen Erfolg Ihres Programms „Claire Waldoff - anders als die Andern“ setzt Ulrike Kinbach ihre Reihe über queere Kabarett- und Theaterkünstlerinnen fort.

Therese Giehse (1898-1975) - eine Schauspielerin, der Haltung wichtiger war als Gefälligkeit. Mit ihrer unverwechselbaren Erscheinung, trockenem Witz und schonungsloser Bühnenpräsenz prägte „die Giehse“ das deutschsprachige Theater von den 1920er Jahre bis in die 1970er Jahre. Unter anderem arbeitete sie mit Bert Brecht und Peter Stein. Auf der Bühne erfüllte sie oft das Rollenfach der proletarischen Mutter und sprengte doch jede Schublade. Im Leben war sie Hundemutter, lesbisch, jüdisch und unabhängig. Als politisch wache Künstlerin stand sie an der Seite Erika Manns in ihrem legendären Kabarettensemble ‚Die Pfeffermühle‘. 1933 emigrierte sie in die Schweiz. Ihre Kunst blieb, wie sie selbst war: unangepasst, geistreich und zutiefst menschlich.

Ulrike Kinbach und Vassily Dück am Akkordeon nähern sich dieser außergewöhnlichen Frau musikalisch und szenisch: Mit Texten und Liedern von Bert Brecht, Kurt Weill, Hans Eisler und aus dem Repertoire der Pfeffermühle. Sie umkreisen ‚Die Giehse‘ aus den Blickwinkeln ihrer Bühnenfiguren, ihrer WeggefährtInnen - und aus der Perspektive ihrer geliebten Hündin Daisy.

Ein Abend zwischen Komik und Tragik, Widerstand und Verzweiflung, Heimat und Exil - über eine queere Frau, die sich im Privatleben kaum preisgab und auf der Bühne alles von sich zeigte.

Von und mit: Ulrike Kinbach
Musikalische Leitung und Akkordeon: Vassily Dück
Regie: Sarah Groß
Dramaturgie: Jo van Nelsen
Assistenz: Christof Frauenholz

Gefördert von: Kulturamt der Stadt Frankfurt am Main, RIAL-Consulting, Dr. Bodo Sponholz-Stiftung für Wohlfahrt, Kunst und Wissen

Einlass ab 18:30 Uhr

Verpassen Sie nicht einen Abend voller Romantik und Eleganz, bei dem die bekanntesten Melodien und Lieder aus der beliebten Serie Bridgerton erklingen. Das Licht von Hunderten Kerzen wird eine bezaubernde Atmosphäre für dieses Konzert schaffen.
Das Programm, einzigartig interpretiert von einem Streichquartett, präsentiert eine Auswahl musikalischer Werke aus dieser beliebten Serie, inspiriert von klassischen Meisterwerken und modernen Popmelodien, die die Herzen von Zuschauern auf der ganzen Welt erobert haben.

Einlass ab 18.00 Uhr

Ein romantisches Anime-Konzert-Event bringt die großen Gefühle einer 250 Jahre alten Geschichte in die Gegenwart: mit l’arte del mondo auf historischen Instrumenten, drei jungen Stimmen, moderner Elektronik und eigens produzierten Anime-Bildern auf großer Leinwand.

Auf der Bühne treffen Hammerklavier, Streicher und historische Instrumente auf Synthesizer, Pop- und Anime-Klänge. Drei junge Sänger verkörpern Lotte, Werther und Albert und erzählen von Verliebtsein, Nähe, Sehnsucht, Freundschaft und Gefühlen, die manchmal größer werden als die Wirklichkeit.

Die Anime-Bilder führen durch Goethes Geschichte und verbinden sich mit der Live-Musik zu einem Konzertabend zwischen historischer Klangwelt und neuen Sounds. Musik aus Goethes Zeit trifft auf neue Kompositionen von Karsten Gundermann – mal zart und intim, mal unmittelbar und voller Energie.

Goethes Geschichte neu erlebt: in Bildern, Stimmen und Klängen, die zwei Zeiten miteinander verbinden und einen Anime-Abend gestalten, der berührt und überrascht.

250 Jahre stürmische Gefühle.
Historische Instrumente.
Neue Klangwelten.
Live.

19:00 Uhr Werkeinführung Forum

Peter Kunz ist Stand-Up-Comedian aus Hessen, der mit seinem Humor die ganze Republik
erobert.
Grundsätzlich ist er ein entspannter Typ. Aber wehe, jemand bestellt Apfelwein mit Cola. Dann
kommt es schon mal zur Eskalation – Verzeihung, HESSKALATION.
In seiner brandneuen Show nimmt Peter Kunz das Publikum wieder mit auf eine Reise durch die
kleinen und großen Absurditäten des Lebens. Alles, was er erzählt, hat er auch wirklich erlebt –
oder frei erfunden.
Ob im legendären Quatsch Comedy Club oder bei seinen gefeierten Auftritten quer durch die
Nation – Kunz bringt seine Zuschauer zurück in die verrückten 80er, die wilden 90er und mitten in
den völlig durchgeknallten Wahnsinn von heute.
Mit seiner Social-Media-Serie „Hessisch für Anfänger“ hat er weit über 3 Millionen Menschen
begeistert.
Hessisch-lässig und doch manchmal am Rande der HESSKALATION!
Sichere dir jetzt die letzten Tickets und erlebe Peter Kunz live – authentisch, schlagfertig und
garantiert zum Totlachen!

Einlass: 19:00 Uhr

Lachen hilft.
Kabarett & Comedy der Extraklasse


Fünf große Namen, fünf unverwechselbare Handschriften: René Steinberg, Fritz Eckenga, Herbert Knebel, Ingrid Kühne und Kai Magnus Sting laden zu einem außergewöhnlichen Abend voller Kabarett und Comedy ein. Mal bissig und hintergründig, mal schlagfertig und herrlich selbstironisch, stets mit feinem Gespür für die Eigenheiten des Lebens und einer ordentlichen Portion Ruhrgebiet. Durch das Programm führt René Steinberg mit Humor, Haltung und seinem besonderen Charme.

Die Künstler setzen dabei ganz eigene Akzente: René Steinberg verbindet intelligenten, pointierten Humor mit einem wachen Blick auf gesellschaftliche Entwicklungen, Fritz Eckenga begeistert mit sprachlich brillanter Satire, Ingrid Kühne mit ihrem unverstellten Blick auf die kleinen und großen Absurditäten des Lebens, Herbert Knebel mit unverwechselbarem Ruhrgebietshumor und Kai Magnus Sting mit seinem virtuosen Spiel mit Worten und Geschichten.

So erwartet das Publikum ein abwechslungsreiches Programm voller scharfer Pointen, kluger Beobachtungen und bester Unterhaltung.

Als besonderer Gast wird Neven Subotić erwartet. Der ehemalige Fußballprofi und Gründer der well:fair foundation wird ebenfalls persönlich auf der Bühne stehen und dem Abend eine besondere Note verleihen.

„Lachen hilft.“ ist ein unabhängig organisierter Benefizabend zugunsten der well:fair foundation. Der gesamte Erlös der Veranstaltung wird an die Stiftung weitergeleitet und kommt ohne Abzüge einem konkreten Trinkwasserprojekt in Ostafrika zugute.

Fünf außergewöhnliche Künstler, ein besonderer Gast und ein Abend, der nicht nur bestens unterhält, sondern auch etwas bewegt. Lachen hilft.

Einlass ab 18 Uhr

Stand Up. Kabarett. Beatbox.

Eine Weltpremiere: Die erste Show mit der einzigartigen Kombination
aus Stand-up, Kabarett & Beatbox.
Die Comedians Daniel Heinz und Michael Frowin treffen auf Daniel Mandolini alias Mando Beatbox – Entertainer, Loopstationartist und Beatbox-Weltmeister.

DREI TYPEN. EIN MOTEL. KEIN EMPFANG.
Daniel und Michael stecken fest zwischen Karriere, Krise und Kalenderstress. Getrieben von
„Ich muss“ und „Ich muss loslassen“ wollen sie vor einem großen Auftritt nur mal kurz abschalten. Der Plan: Luxus, Wellness, Ruhe. Die Realität: ein Motel im Nirgendwo. Dort treffen sie auf Mando – ausgestattet mit einem ganzen Universum aus Beats, Sounds und Musik. Zwischen Work und Life, Yoga und Nervenzusammenbruch, Lotusblüte und Lachflash geraten alle Gewissheiten ins Wanken. Stattdessen eröffnet sich ihnen eine Welt voller absurder Begegnungen und unerwarteter Erkenntnisse.

WORK LIFE WHAT?
Ein satirischer Selbstversuch über den täglichen Spagat des modernen Lebens.
Ein hochkomischer Trip zwischen Stand-up, Kabarett und Beatbox. Eine Comedy-Reise zur Frage aller Fragen: War das schon das Leben – oder kommt da noch was?
Lachen garantiert – Erleuchtung optional.

Regie: Hans Holzbecher

Eine Produktion zum Jubiläumsjahr: 50 Jahre Die Oderhähne

Einlass 1 Stunde vor Beginn

Kiek mal achter de Kulissen!
Wie entsteht ein Bühnenbild? Trinken die Schauspieler echten Whiskey und Champagner auf der Bühne? Wie öffnet sich der Vorhang? Und was ist eigentlich eine Figurine?
Bei unseren Theaterführungen zeigen wir Ihnen, was im Ohnsorg-Theater hinter den Kulissen passiert. Sie erhalten Einblick in die Arbeit unserer Werkstätten –, von der Schneiderei bis zum Malsaal, stehen selbst auf und hinter der Bühne, erfahren wie man Requisiten herstellt und schnuppern echte Theaterluft. Ein besonderes Erlebnis für Groß und Klein. Ein Blick hinter die Kulissen dauert ca. 1 Stunde bis 1,5 Stunden.

Veranstaltung ist ausverkauft. Restkarten ggf. an der Abendkasse.

Neue Regierung, alter Irrsinn: Stand-Up Kabarettist Ludger K. hat sich einen Namen gemacht als verlässlicher Gegenpol zur weichgespülten Aufarbeitung im Fernsehen, immer angriffslustig, aber auch selbstironisch. Sein neues Programm „SONDERVERMÖGEN!“ spielt gekonnt mit aktuellen Sprachvorgaben und politischen Täuschungsmanövern.

Freuen Sie sich auf eine sarkastische, saukomische Demontage des Politikapparats, viel Medienschelte und auf Erlebnisse ohne Ablaufdatum.

Quatsch Comedy Club, Dieter Hallervordens Wühlmäuse, Circus Roncalli: Ludger K. hat in der deutschen Kleinkunst immer wieder für Furore gesorgt. In der Corona-Zeit erhob er seine Stimme – offen und lautstark. Dafür gab es heftige Verrisse, aber auch jede Menge neue Fans. Wer Kabarett mag, das Machtverhältnisse infrage stellt, ist bei Ludger K. genau richtig.

„Politisch völlig unkorrekt – aber IRRE WITZIG!“
Lübecker Nachrichten

Einlass: 19:30 Uhr