Circus Barus bietet einen Circus-Cocktail für die ganze Familie.
Unter dem Motto "Circuswelt" wird Sie unser neu zusammengestelltes Programm für 2026 erfreuen.
Sie sehen Tierdressuren mit unseren gepflegten Tieren (Dromedara, Pferde, Esel, Hunde). In diesem Jahr sehen Sie erstmals die Trapez und Loop Darbietungen von Pascal Frankordi über welchen der Hessische Rundfunk berichtet hatte. Unsere Tierdarbietungen werden vom Chef des Hauses, Marco Frank oder seiner Tochter Aloma-Tatjana vorgeführt. Bei unseren Tierdarbietungen werden Sie das vertrauensvolle Miteinander von Mensch und Tier feststellen.
Unsere artistischen Darbietungen sind vielfältig und werden von unseren Artisten/innen sehr charmant dargeboten. Sie zeichnen sich durch ihre flüssigen Abläufe und hochwertigen Trickfolgen aus.
Clown Marcello wird mit mehreren Streichen, durch seine lustige und sympathische Art nicht nur die Kinder zum Lachen bringen, sondern auch die erwachsenen Besucher, den Alltag vergessen lassen. Er hat sich für die Saison 2026 wieder neue Streiche ausgedacht, welche er bisher noch nicht gezeigt hat.

Pause bietet Zeit für Tierbesuch
In der Pause könne Sie unsere Tiere besuchen und sich von der guten Pflege überzeugen. Unsere Tiere werden regelmäßig vom jeweils zuständigen Veterinäramt kontrolliert und werden nach den Leitlinien des § 11 gehalten, wobei die Anforderungen meistens übertroffen werden. Ebenso steht Ihnen unsere Restauration sowie unsere saubere Toilettenanlage zur Verfügung.
Verlassen Sie das Zelt und teilen Sie den Gedanken, dass hier Circus für die ganze Familie geboten wird – ein paar Stunden dem oft stressigen Alltag entfliehen und einen klassischen

ab ca. 15:30 Uhr

Luke Winslow-King verbindet Jazz, Blues, Klassik und Folk zu einem kraftvollen, filmischen Klang. Mit fließendem Gitarrenspiel, unerschrockenem Songwriting und rauer, aber dennoch zärtlicher Stimme hinterlässt seine Musik einen bleibenden Eindruck. Winslow-King, der ursprünglich aus Cadillac, Michigan, stammt und heute in Spanien lebt, schöpfte reichlich aus den Quellen des Blues und des Rock, da er in seiner Jugend von Chess Records und dem Classic-Rock-Radio geprägt wurde – er spielte gemeinsam mit anderen Musikern an Straßenecken und interpretierte Woody Guthries „This Land Is Your Land“. Mit seinem neunten Album „Coast of Light“ beschreitet Winslow-King weiterhin neue Wege. Es ist sein bislang gewagtestes Album, auf dem die Band neue Grenzen auslotet, Risiken eingeht und sich noch stärker in psychedelische und experimentelle Gefilde vorwagt. „Wir spielen mit mehr Genres und Klangfarben als je zuvor“, sagt er. „Das fühlt sich ganz natürlich an, und ich fühle mich dabei wohl. Ich hoffe, die Zuhörer sind bereit, sich auf diese Reise einzulassen.“

Einlass ab 19:30 Uhr

„Mission Sherlock – Die Prüfung der Vier“ bietet ein einzigartiges, interaktives Live-Ermittlungsabenteuer, das sich deutlich von klassischen Escape Rooms unterscheidet.

Hier sind die wichtigsten Kernaspekte zusammengefasst:

Das Erlebnis: Auf einer Fläche von über 1.000 Quadratmetern schlüpfen die Besucher selbst in die Hauptrolle eines filmreif inszenierten Abenteuers. Ohne Zeitdruck und im eigenen Tempo gilt es, sich zu orientieren, die Umgebung zu erkunden und gemeinsam im Team spannende Aufgaben zu lösen.

Die vier Welten: Die Spieler reisen durch vier detailreich gestaltete, miteinander verbundene Kulissenwelten, die an Kulissen eines Freizeitparks erinnern: Dschungel, Ägypten, Tiefsee und Magie.

Atmosphäre & Spezialeffekte: Beeindruckende Kulissen, Licht- und Soundeffekte sowie teilweise bewegliche Figuren sorgen für eine packende „Mittendrin-Atmosphäre“. Auf explizite Horror-Effekte wird zugunsten des Rätsel- und Entdecker-Spaßes verzichtet.

Zielgruppe: Das Abenteuer ist als Familienevent konzipiert und eignet sich gleichermaßen für Kinder (empfohlen ab ca. 8 Jahren aufgrund von Dunkelheit und Toneffekten), Jugendliche und Erwachsene. Kinder unter 12 Jahren sollten von Erwachsenen begleitet werden.

Es ist ein idealer Ausflugsort für Familien, Gruppen, Geburtstage oder Teambuilding-Events, bei dem Gemeinschaftsgefühl und Entdeckergeist im Vordergrund stehen.

Zack! Die grandiose Premiere 2025 hat Rellingen auf die Slam-Landkarte gesetzt. Nachdem die Starterinnen und Starter im vergangenen Jahr mit ihren Texten und Performances die Rathaus-Decke abgehoben haben, geht es jetzt in die zweite Runde: die Karten werden neu gemischt. Neue Starterinnen und Starter entern mit der Aula der Brüder-Grimm-Schule eine neue Arena. Dann kämpfen vier norddeutsche Bühnen-Dichterinnen und -Dichter wieder um den Titel.

Moderiert wird das Spektakel erneut vom Slam-Tausendsassa Sven Kamin aus Wedel, der sich bundesweit als einer der profiliertesten Poetry Slammer des Landes etabliert hat und in hunderten Auftritten gezeigt hat, was Poetry Slam zu einem der beliebtesten und wildesten Literaturformate des Landes macht.

Poetry Slam – das sind lodernde Dichterwettstreite, bei denen die Poeten den Zuhörern ihre Texte entgegenschleudern und auf eine gute Wertung durch das Publikum hoffen. Poetry Slam ist tosend laut und atemberaubend leise, zum Schreien komisch und bitterer Ernst, eine literarische Achterbahnfahrt. Der Clou: Das Publikum entscheidet, wer den Sieg erringt. Bundesweit lockt das Literaturphänomen tausende zumeist junge Zuhörerinnen und Zuhörer in verrauchte Kneipen und die größten Hallen der Republik. Inzwischen begeistert das Format als literarische Wunderwaffe auch an den Schulen Schüler und Lehrer gleichermaßen. Jetzt schlägt Poetry Slam wieder in Rellingen ein – und das mit Wucht. Mit dabei ist unter anderem Monika Mertens.

E-WERK Luckenwalde präsentiert in diesem Herbst Smoke and Fire and Electricity im Bauhaus Stadttheater Luckenwalde, parallel zur großen, von Künstler Asad Raza konzipierten Ausstellung Electricity im E-WERK. Das Programm würdigt das Vermächtnis von David Lynch und seine wiederkehrende, intensive Auseinandersetzung mit Elektrizität – als filmisches Motiv, als Naturphänomen und als Sprache des Unbewussten.

Für Lynch war Elektrizität zugleich schön, beunruhigend, unbekannt und erhaben. Etwas, das dem Unbewussten nahesteht und faszinieren, knistern, überspringen und verstören kann. Der Film- und Musikmarathon nimmt Lynchs Faszination als Ausgangspunkt und bringt Film, Musik und Live-Performance zu einer ausgedehnten Begegnung mit dem elektrisch Erhabenen zusammen.

Der Abend zeigt ausgewählte Spielfilme wie Twin Peaks: Fire Walk With Me (1992) und Lost Highway (1997), die Lynchs Obsession mit Elektrizität aufgreifen, sowie seltene Kurzfilme, darunter Lumiere (1995), Out Yonder Neighbour Boy (2001) und Industrial Landscape (2008). Unterbrochen und erweitert werden die Filmvorführungen durch musikalische und performative Interventionen von Olga Hohmann mit Yannick Wittman, der tuwinischen Kehlkopfsängerin Sainkho Namtchylak mit German Popov sowie der Cellistin und Sängerin Franziska Aigner aka FRANKIE, die das filmische Erlebnis in den Live-Raum übertragen.

PROGRAMM

15:00 Uhr
David Lynch — Twin Peaks: Fire Walk With Me [1992 / 2 Std. 15 Min.]
Filmvorführung

17:15 Uhr
David Lynch — Out Yonder Neighbour Boy [2001 / 10 Min.]
Kurzfilm

17:30 Uhr
Olga Hohmann mit Yannick Wittmann
Live-Performance

18:00 Uhr
David Lynch — Industrial Soundscape [2002 / 10 Min.]
Kurzfilm

18:30 Uhr
Franziska Aigner
Live-Performance

19:00 Uhr
David Lynch — Lumiere [1996 / 60 Sek.]
Kurzfilm

20:00 Uhr
Sainkho Namtchylak mit German Popov
Live-Performance

21:00 Uhr
David Lynch — Lost Highway [1997 / 2 Std. 15 Min.]
Filmvorführung

Einlass: 14:00 Uhr

COMEDY
ANDRE KRAMER
DIRTY JOKING

Das Zuckerbrot ist alle, jedoch nicht die Dirty Jokes! Und zwar noch lange nicht. In seinem zweiten Comedy Soloprogramm „Dirty Joking“ fliegt Andre Kramer wieder messerscharf und zielsicher unter der Gürtellinie durch die Absurditäten des Lebens und stellt sich die pragmatischen Fragen. Warum darf man als dominanter Mann nicht auch die Menschen im Supermarkt hauen, die erst anfangen ihre Einkäufe in die Tasche zu packen, wenn die
Kassiererin das letzte Produkt gescannt hat?

Wie kommuniziert man BDSM eigentlich auf Dating Apps die nicht aus dieser Szene sind oder sollte man sich von Tinder, Bumble und Co. am besten komplett fernhalten und wer oder noch besser was ist auf Datingapps eigentlich auf den Fotos abgebildet? Haben Toys und alle möglichen Utensilien aus dem Nachttischchen eigentlich ein Mindeshaltbarkeitsdatum und wenn ja, sollte man sich unbedingt daran halten oder ist das vielleicht ja noch gut?

Was viele nicht wissen: Kramer hat etwas richtiges gelernt und das sogar abgeschlossen. Er ist Politikwissenschaftler und hat auf das aktuelle Geschehen, auf Alltägliches und Zeitgeschichte natürlich seinen ganz eigenen Blickwinkel und nimmt sein Publikum mit auf einen rasanten Ritt mit wilden Perspektivwechseln, gesehen durch die Brille eines St. Paulianers. Wie steht er zu cancel Culture und warum wird so viel darüber geredet was Comedians eigentlich dürfen und was erlebt man als Comedian eigentlich auf Tour - zwischen Zugfahrten und Auftritten bei Weihnachtsfeiern in Firmen- für die man als Künstler gebucht wird, ohne das der Chef informiert wurde, worüber der Comedian redet. Jackpot.

Auch in Dirty Joking gibt es wieder Gags wie aus rotem Samt, Pointen wie ein Tanz an der Stange und ein wahnwitziges Tempo wie das Anknipsen einer Tischlampe auf dem Kiez. Witzig. Schmutzig. St. Pauli.

Einlass: 19.00 Uhr

Diese Veranstaltung musste leider abgesagt werden.

Nach einer Theaterprobe treffen der renommierte Regisseur Henrik Vogler und die junge Schauspielerin Anna in einem leeren Probenraum aufeinander. Was als sachliches Gespräch beginnt, entwickelt sich zu einem intensiven Dialog über Kunst, Macht, Abhängigkeit und persönliche Verletzlichkeit. Erinnerungen, unausgesprochene Konflikte und emotionale Projektionen treten zutage – nicht nur zwischen Regisseur und Schauspielerin, sondern auch im Schatten von Annas verstorbener Mutter, selbst einst Voglers große Liebe und Bühnenpartnerin.

In „Nach der Probe“ verdichtet Ingmar Bergman das Theater auf sein Innerstes: Sprache wird zum Seziermesser, die Bühne zum Ort schonungsloser Selbsterkenntnis. Ein kluges, intimes Kammerspiel über das Verhältnis von Leben und Kunst – und über den Preis, den beide fordern.

Es es spielt das Kollektiv der Döringschen Theaterwerkstatt

Wenn ihr der Kofferfabrik und den KünstlerInnen was Gutes tun wollt, könnt ihr im Vorverkauf gerne den "Kulturpreis 1" oder "Kulturpreis 2" wählen. Die Mehreinnahmen gehen an die KünstlerInnen und den Verein. Danke :- ))

Einlass 19:00

Offene Probe - Eintritt frei

Von Benedict Wells

„… und ich fühlte mich so, wie ich mich schon mein ganzes Leben lang fühlen wollte: übermütig und wach und mittendrin und unsterblich.”

Sommer 1985. Der 15-jährige Sam nimmt einen Ferienjob im alten Kino seiner Kleinstadt an und trifft dort auf Kirstie, Cameron und Hightower. Auf einmal findet er sich in einem Leben wieder, das aufregender, wilder und schmerzhafter ist, als er es je für möglich gehalten hätte. Ein Sommer voller erster Male beginnt – mit langen Nächten, Mutproben, Verliebtsein und dem Gefühl, dass dieser Sommer niemals enden könnte. Bis im schönsten Moment plötzlich die Mutter stirbt. 

Mit Hard Land bringt das Regiekollektiv frau emma gelb Benedict Wells’ Coming-of-Age-Roman als partizipativen Theaterabend für Jugendliche ab 14 Jahren auf die Bühne.

„Sie nickte mich zu sich. Unter ihren Blicken versuchte ich, möglichst männlich zu gehen, was dazu führte, dass meine Schritte immer unrunder wurden. Als wäre Gehen diese tolle neue Sache, von der ich erst vor kurzem gehört hatte.”

Vier Spieler:innen erzählen gemeinsam die Geschichte von Sam und seinen Freund:innen. Im Zusammenspiel von Schauspiel, Bewegung und Choreografie entsteht die Dynamik einer Freundesgruppe, in der alles ständig in Bewegung ist: Nähe und Distanz, Übermut und Unsicherheit, Verliebtsein und Verlust. Die Choreografien von Juri Jaworsky übersetzen die Energie des Erwachsenwerdens in eine körperliche Bühnensprache – unmittelbar, verspielt und voller Bewegung. Und das Publikum ist mittendrin: Es wird Teil der Geschichte, trifft Entscheidungen, gibt Impulse und hinterlässt Spuren im Abend. 

Hard Land erzählt vom Erwachsenwerden und von diesem besonderen Moment dazwischen. Von ersten Malen und letzten Momenten, von Freund:innen und Eltern, von Mut und Überwindung – und von den Erinnerungen, die bleiben, wenn ein besonderer Sommer längst vorbei ist.

Ein Theaterabend über das Gefühl, dass gerade alles beginnt.

Content Note: Die Inszenierung thematisiert den Tod eines Elternteils sowie Krankheit, Trauer und Verlust.

Eine Produktion von frau emma gelb. Gefördert durch die Behörde für Kultur und Medien Hamburg, die Proberaumförderung des Dachverbands freie darstellende Künste Hamburg (DfdK) und die Claussen-Simon-Stiftung. Die Aufführungsrechte liegen beim Diogenes Verlag.

SPIEL
Vera-Cosima Gutmann
Juri Jaworsky
Marius Petrenz
Nicolas Matthews

CHOREOGRAFIE
Juri Jaworsky

REGIE & AUSSTATTUNG
Amelie Möller
Meike Krämer

Einzeltermin ausgebucht

Brauhandwerk vor Ort erleben
Entdeckt unsere Familienbrauerei mit allen Sinnen: Bei unserer „BrauKultTour“ kann man sehen, fühlen, riechen und schmecken, wie wir mit Liebe und Leidenschaft unsere Bierspezialitäten brauen. Unter fachkundiger Führung kann man gemeinsam auf den Spuren des charaktervollen Biergeschmacks wandeln. Begleitet uns durch unsere Familienbrauerei und blickt gemeinsam mit uns hinter die Kulissen höchster Braukunst.

Wir bieten eine fachkundige Brauereiführung durch unsere Familienbrauerei, eine Probe unseres MORITZ FIEGE Zwickel und im Anschluss einen geselligen Ausklang in unserer Zirbelstube mit einem Ausblick weit über Bochums Grenzen hinaus. Dort bieten wir die Möglichkeit all unsere Bierspezialitäten zu genießen und mit einer echten Dönninghaus oder einer veganen Currywurst den Abend ausklingen zu lassen. Zusätzlich beinhaltet der Eintritt freie Fahrt mit dem ÖPNV am Tag der gebuchten BrauKultTour. Die Eintrittskarte kann kostenlos als Hin- und Rückfahrtticket genutzt werden.

TERMINE
Montag bis Donnerstag 18.30 – 21.30 Uhr
Freitag & Samstag 12.00 – 15.00 Uhr
16.00 – 19.00 Uhr
(Veranstaltungsdauer: 3 Stunden)

Freie Fahrt mit den öffentlichen Verkehrsmitteln (BOGESTRA und VRR):
Am Tag der Besichtigung kann die Eintrittskarte kostenlos als Hin- und Rückfahrtticket für Busse und Bahnen
(BOGESTRA, VRR) genutzt werden. Unsere Familienbrauerei befindet sich nur wenige hundert Meter vom
Bochumer Hauptbahnhof entfernt.

Parkplätze:
Auf unserem Gelände können wir leider keine Parkplätze anbieten. Rund um unsere Brauerei befinden sich
Parkplätze und einige Parkhäuser. Aufgrund der Innenstadtlage und unserer Nähe zu einer Berufsschule und dem Bermuda3eck kann es allerdings gerade in den Abendstunden schwierig sein, einen (kostenfreien) Parkplatz zu finden. Wir empfehlen Ihnen deshalb die Anreise mit der Bahn.

ab 18:00 Uhr Einlass ehemals Moritz Fiege Fan-Shop

An der Ostseeküste wimmelt es nur so von verschiedenen Lebewesen: Möwen, Quallen, Seepocken, Muscheln... Hast Du Lust, mit uns zu erforschen, was es am Strand alles zu entdecken gibt? Mit eigenem Kescher und Eimer geht es ca. 1 Stunde auf Entdeckungstour.
Ein Angebot für die Familie - Kinder nur in Begleitung von Erwachsenen.
Für Kinder ab 10 Jahren - Teilnahme nur mit Voranmeldung

Tauchen Sie ein in die düstere Vergangenheit der Stadt und erleben Sie eine fesselnde Zeitreise, bei der Ebba, Ihnen als lebendige Geschichtszeugin begegnen wird. Im historischen Kostüm und mit packenden Geschichten wird sie Ihnen einen Einblick in das harte Leben einer Henkersmagd geben. Erfahren Sie mehr über die Pest, Fluten und Hexenverbrennungen im Mittelalter.

Nadine Jeanne - Gesang, Klavier, Kalimba, Ukulele-Bass
& Aronne Dell’Oro - Gesang, Akustikgitarre, Percussion

„Human Tracks“ ist das neue Werk der Singer-Songwriterin Nadine Jeanne, Album und Live-Konzert.

Human Tracks folgt der Inspirationen eines unermüdlichen Dialogs der Künstlerin mit persönlichen, menschlichen Erfahrungen, vergangenen und neuen Horizonten und würdigt die lebendigen Spuren alter Meister.
Nadine Jeanne, mit ihrem Logbuch der Traveling Songs, zwischen Soul, Jazz und impressionistischen Momenten, ist eine Künstlerin, auf der Suche nach einer gefühlvollen, aufrichtigen menschlichen Kunst, einem Klangerlebnis fernab aller Klischees, um neues Terrain auf der Bühne zu erschließen.

In Kollaboration mit dem ausdrucksstarkem Gitarristen und Folksänger Aronne Dell’Oro aus Süditalien, der den Spuren alter, musikalischer Traditionen seiner mediterranen Wurzeln folgt, entwickelt sich ein Abend im Wechsel zwischen Soli und Zusammenspiel von zwei sehr individuellen musikalischen Stimmen.

Einlass: 19.30 Uhr

Eine Beziehungsrevue mit dem Soundtrack der 80ies

Kathy und Lenny leben in Scheidung. Beim Auflösen der gemeinsamen Wohnung finden sie ein altes Mixtape wieder, das sie als junges Liebespaar in den 80er Jahren zusammen aufgenommen haben: Sie die A-Seite, er die B- Seite. Damals waren sie im großen Liebesglück. Nun wollen beide das Tape behalten und gönnen es einander nicht. Deswegen beschließen sie, darum zu batteln. Dabei kommt die nicht ganz ernst gemeinte Frage auf, ob sie die Musik der 80ies hätten weiter hören sollen? Ob sie als Paar dann vielleicht nicht gescheitert wären?

Sie probieren es aus. Spielerisch und tanzend gehen sie die wichtigsten Etappen ihrer Beziehung noch einmal durch und batteln um die Kassette – diesmal mit den Songs vom Mixtape unterlegt. Am Ende stellt sich nicht nur die Frage, wer das Mixtape behalten darf. Sondern auch, ob die Musik der 80er diese Liebe hätte retten können?

Ein unterhaltsamer Abend der nostalgischen Zeitreise – Von Just like Heaven über Blaue Augen bis Such a shame.
Und über allem steht natürlich Pat Benatars Erkenntnis: Love is a battlefield.

Einlass: 19 Uhr