Die symphonische Welt von Hans Zimmer mit Musik aus James Bond, Der König der Löwen, Fluch der Karibik, Gladiator, The Dark Knight, Inception, Interstellar, Top Gun, Dune und mehr!

Berlin / Los Angeles – „The Music of Hans Zimmer & Others“ ist ein unvergessliches Konzert- und audiovisuelles Erlebnis für alle Altersgruppen, Filmbegeisterte, Musikliebhaber und Familien. Die Musik wird vom Hollywood Film Orchestra in einer beeindruckenden Show mit Lichtinstallationen, Laserprojektionen und ausgewählten Filmausschnitten dargeboten. Star-Solisten aus der Original-Broadway-Produktion werden Ausschnitte aus „Der König der Löwen“, Zimmers beliebtestem Kassenschlager, darbieten.

Kein anderer Komponist hat die Filmwelt in den letzten zwei Jahrzehnten so sehr beeinflusst wie der Oscar-, Globe- und Emmy-Preisträger Hans Zimmer mit seinen atemberaubenden Kompositionen für Filme wie „James Bond“, „The Lion King“, „Pirates of the Caribbean“, „Gladiator“, „The Dark Knight“, „Man of Steel“, „Inception“ und „Interstellar“.

Der gefeierte deutsche Komponist Hans Zimmer, der die Filmmusik zu mehr als 200 Filmen geschrieben hat, gewann seinen zweiten Oscar für „Dune“ (2022), nachdem er seinen ersten Academy Award für „Der König der Löwen“ (1994) erhalten hatte.

Hans Zimmer bezeichnete Ennio Morricone als sein Idol und Vorbild, aus dessen Repertoire Ausschnitte aus „Zwei glorreiche Halunken“ und „Spiel mir das Lied vom Tod“ zu hören sein werden. Zimmer folgte Morricones Beispiel, die Filmmusik vor – statt nach – den Dreharbeiten zu komponieren und prägte das gesamte Werk. So veränderte er beispielsweise den Anfang von Ridley Scotts „Gladiator“, woraufhin der weltberühmte Regisseur in das Studio von Hans Zimmer zog.

Einlass ab 1 Stunde vor Beginn

Sie können selbstverständlich das Menü und das Show-Ticket unabhängig voneinander buchen. Bitte kontaktieren Sie bei nicht vorhandenen Preisstufen den Verkauf des Tigerpalastes unter 069 / 9200220.

Einlass ab 15:30 Uhr

Sie können selbstverständlich das Menü und das Show-Ticket unabhängig voneinander buchen. Bitte kontaktieren Sie bei nicht vorhandenen Preisstufen den Verkauf des Tigerpalastes unter 069 / 9200220.

Einlass ab 19:00 Uhr

Im Workshop bauen Sie unter fachkundiger Anleitung Ihren eigenen Sedia Uno, einen der bekanntesten Entwürfe von Enzo Mari. Schritt für Schritt setzen Sie die Teile zusammen und erleben, wie aus einfachen Materialien ein funktionales Designobjekt entsteht. Egal, ob Sie ein Design-Enthusiast sind oder einfach nur Lust haben, etwas Neues auszuprobieren – dieser Workshop bietet Ihnen eine einzigartige Gelegenheit, handwerklich und kreativ zu arbeiten und gleichzeitig mehr über nachhaltiges Design zu lernen.
Bitte beachten Sie, dass Sie für den Transport Ihres im Workshop gefertigten Stuhls selbst verantwortlich sind.


Dauer: 8 Stunden

Live-Multivision von Kai-Uwe Küchler

Seit über 30 Jahren bereist der Fotograf und Skandinavien-Kenner Kai-Uwe Küchler das faszinierende Norwegen.
In seiner packenden Live-Multivision führt er zu gewaltigen Fjorden und Gletschern, unter das Licht der Mitternachtssonne und zu den tanzenden Nordlichtern.

Auf abenteuerlichen Touren begegnet er Elchen, Wölfen und Moschusochsen, erkundet die Inselwelt der Lofoten, trifft Samen und Fischer im Eismeer und zeigt Norwegen zwischen ursprünglicher Natur und lebendigen Städten wie Oslo und Bergen.

Mit fundiertem Wissen, persönlichen Geschichten und eindrucksvollen Bildern erzählt Küchler von einem Land, das ihn seit Jahrzehnten fasziniert – und nimmt sein Publikum mit auf eine Reise in den hohen Norden.

Einlass: 13:30 Uhr

Er hat es wieder getan.
Der Anglist, Fotograf und Englandspezialist Kai-Uwe Küchler ist erneut nach Cornwall und in den Süden Englands gereist – und hat seine erfolgreiche Multivision umfassend aktualisiert. Mit neuen Bildern, spektakulären Drohnenaufnahmen, Zeitraffern und High-End-Fotografie zeigt er dramatische Küsten, Wanderungen auf dem South West Coast Path, die berühmten Gärten Englands und das Leben der Einheimischen. Geschichte wird lebendig: von König Artus über William den Eroberer bis Stonehenge. Dazu Begegnungen mit Fischern, der beste Cream Tea bei Rose und eine exklusive Einladung in ein adeliges Herrenhaus. Ein Abstecher ins Dartmoor mit seinen Ponys und mystischer Landschaft darf natürlich nicht fehlen. Wie immer kommentiert Küchler die Show live, kompetent, humorvoll und – very britisch.

Einlass: 16:30 Uhr

BEETHOVEN 2027 – DER ZYKLUS

Henschel Quartett im Augsburger Rokoko-Saal der Regierung von Schwaben

Sechs Abende. Sämtliche Streichquartette. Ein gemeinsamer Weg durch Beethovens musikalischen Kosmos.

“This is, no question, one of the best groups in the world, a great string quartet.” Los Angeles Times

Ein vollständiger Beethoven-Zyklus gehört zu den großen Ausnahmeerlebnissen der Kammermusik. Selbst in den internationalen Musikmetropolen ist heute nur noch selten zu erleben, dass ein einziges Ensemble gemeinsam mit seinem Publikum diese Reise durch sämtliche Streichquartette Beethovens unternimmt.

Für das Henschel Quartett ist Beethoven seit mehr als drei Jahrzehnten künstlerischer Mittelpunkt und Maßstab. Schon beim internationalen Debüt des Ensembles 1994 beim Aldeburgh Festival stand Beethoven auf dem Programm. 2002 folgte der erste vollständige Zyklus über sechs Abende im Kopenhagener Tivoli, zahlreiche weitere Zyklen führten das Quartett durch die internationalen Konzertsäle bis nach Japan. 2012 wurde es als erstes europäisches Quartett seit zwanzig Jahren eingeladen, sämtliche Beethoven-Quartette in der Suntory Hall Tokio aufzuführen.

„Die Verbindung zwischen Beethoven und dem Henschel Quartett ist keine Frage des Stils, sondern des Wesens. Beide stehen für die kompromisslose Suche nach Wahrheit in der Musik – kraftvoll, unerschütterlich und jenseits persönlicher Geschmacksfragen.“
Dr. Ulrike Keil

Im Beethoven-Jubiläumsjahr 2027 bringt das Henschel Quartett dieses außergewöhnliche Erlebnis nun in den Rokokosaal nach Augsburg.
Die siebzehn Streichquartette Beethovens an sechs Abenden zu spielen, gleicht einer musikalischen Mount-Everest-Besteigung. Von den frühen Quartetten op. 18 über die revolutionären Werke der mittleren Schaffensperiode bis zu den visionären späten Quartetten öffnet sich ein gewaltiger musikalischer Lebensbogen.
Doch der eigentliche Zauber eines solchen Zyklus entsteht zwischen den Konzerten. Wo ein Ensemble den gesamten Weg mit seinem Publikum geht, wächst von Abend zu Abend etwas, das ein einzelner Konzertbesuch kaum ermöglichen kann: Vertrautheit. Zusammenhänge werden hörbar, Erinnerungen an bereits Erlebtes schwingen weiter, Erwartungen entstehen – und Publikum und Musiker wachsen immer enger zusammen.
„Niemand erklimmt diesen musikalischen "Mount Everest" allein“, beschreibt das Henschel Quartett diese Erfahrung. Das Publikum wird zum aktiven Teil der Reise, trägt die Musiker mit und verändert damit auch das musikalische Geschehen.
So werden aus sechs Konzerten sechs Etappen eines gemeinsamen Abenteuers – und aus Beethovens sechzehn Quartetten die klingende Geschichte eines ganzen Künstlerlebens: von jugendlicher Energie und Aufbruch über Leidenschaft und Grenzüberschreitung bis zu jener radikalen Freiheit der späten Werke, die ihrer Zeit weit voraus waren.

15. & 17. Januar 2027 – Zyklus I & II
22. & 24. Januar 2027 – Zyklus III & IV
29. & 31. Januar 2027 – Zyklus V & VI

Eine seltene Gelegenheit, Beethoven nicht nur zu hören, sondern seinen gesamten Kosmos gemeinsam zu durchschreiten – mit einem Ensemble, dessen eigener künstlerischer Weg seit mehr als drei Jahrzehnten untrennbar mit dieser Musik verbunden ist.

Einlass: 18:15 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Der Weiße Saal im Schloss Philippsruhe in Hanau wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das Kriminal Dinner – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem Kriminalstück:

Bis(s) zum letzten Zug

Mr. Hektor Entenbi ist tot! Da Sie verwandt oder bekannt mit dem Verstorbenen waren, hat Sie sein engster Freund zu der Besprechung beim gemeinsamen Dinner geladen: die Ermittlungen der Polizei dauern an und waren bisher unzureichend. Bevor Sie aber auf den aktuellen Ermittlungsstand gebracht werden, muss zunächst das Leben des Verstorbenen rekonstruiert werden. Eigentlich kein Problem, wäre da nicht dieser plötzliche zweite Todesfall.

Wer hat Mr. Entenbi getötet? Und warum? Was haben die beiden Todesfälle miteinander zu tun?
Die beauftragte Privatermittlerin Mrs. Marbel und ihr Assistent Mr. Stinker haben alle Hände voll zu tun: Sie befragen Zeugen, sichten Beweise und lassen sich von Mrs. Marbels Schwester Karten legen. Am Ende sind es jedoch die Anwesenden, die die Wende einleiten.

Die beiden Impro-Künstler binden die Anwesenden immer wieder spontan in den Comedy-Krimi ein, sie bedienen sich vielfältiger Ausdrucksmittel, spielen gleich mehrere Charaktere und haben ein genaues Gespür für die Anwesenden. Unvorhersehbare Entwicklungen, erstaunliche Wendungen und das bis zum letzten Zug…

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Der Weiße Saal im Schloss Philippsruhe serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 16.00 Uhr, Einlass ist ab 17.00 Uhr.

Einlass: 16:00 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

* Musikalisches Theater zum Ausrasten
* für Kinder ab 6 Jahren
* für Schüler*innen der 1.-4. Klasse

Dauer: ca. 60 Min. ohne Pause
Koproduktion mit dem ensemble KONTRASTE

Das Herz schlägt schneller. Die Muskeln spannen sich an. Hitze breitet sich im ganzen Körper aus. Die Hände ballen sich zu Fäusten. Der Puls rast. Vorhang auf und einen donnernden Applaus für: DEN WUTANFALL!
Mit viel Musik, Spaß und Mitmachparts nehmen wir ein normalerweise nicht sonderlich beliebtes Gefühl unter die Lupe. Wie Wut erschrecken, erleichtern, zerstören, befreien und manchmal sogar die Welt retten kann, zeigen wir gemeinsam mit dem ensemble KONTRASTE in einem wilden Mix aus Schauspiel, Konzert und Frust-Workout.

Regie & Konzept: Vera Mohrs
Live-Musik: ensemble KONTRASTE
Ausstattung: Ines Bartl
Mit: Jürgen Decke, Christof Lappler

Das große Jubiläumsjahr soll gefeiert werden - vor 50 Jahren wurde die erste deutsche IKEA-Filiale gegründet UND der Grand Prix-Sieg ging an ABBA. Grund genug für Filialleiterin Inka, eine große Sause im heimischen IKEA auszurichten. Die ABBAtare aus London sollen auftreten, Sie wissen schon, die Hologramme der Original-ABBA-Shows. Der Plan ist perfekt, die Umsetzung eher naja. Der Beamer für das große Firmenevent ist vom Laster gefallen – Uppsala … Jetzt muss sich die Belegschaft was einfallen lassen. Anke aus dem Småland hat die zündende Idee: „Wir machen das einfach selbst!“ Aber mit Köttbullar essen ist es nicht getan und ob Inka, Hubwagenfahrer Klaus aus dem Lager, Bilanzbuchhalter Erwin, der von seiner Frau in der Fundgrube ausgesetzt wurde, und die umtriebige Anke unter „Super Troupers“ zu „Dancing Queens“ werden oder alles in einem „Waterloo“ zwischen BILLY-Regalen endet – The Winner Takes It All!

Eine mitreißende Komödie im Möbelhaus mit den größten ABBA-Hits.

„We are the Champions“, „We will rock you“ oder „Bohemian Rhapsody“ – Queen haben Rockgeschichte geschrieben. Bis heute bringen die Hits des Quartetts aus Großbritannien nicht nur eingefleischte Musikfans der 70er und 80er Jahre zum Tanzen und Mitsingen. Mit dem Oskar prämierten Film „Bohemian Rhapsody“ wurde der Band ein filmisches Denkmal gesetzt.

Die britische Tributeband The Bohemians lässt den Mythos der legendären Band in einer fulminanten Bühnenshow noch einmal aufleben. Erstklassige Musiker, Sänger und Entertainer präsentieren in zweieinhalb Stunden Show die größten Hits von Queen, Songs aus der Anfangszeit bis zum „Spätwerk“, von Discoklassikern bis hin zu Rock-Balladen. Die englischen Produzenten der Show haben dabei nicht an aufwändigen Kostümen und Showeffekten gespart, so dass sich die Besucher für einen Abend zurück in die goldenen Zeiten der Rockmusik zurückversetzt fühlen.

Mit Rob Comber haben The Bohemians einen Frontmann, der eine authentische und hochkarätige Hommage an Freddie Mercury abliefert, sowohl stimmlich als auch optisch. Vom markanten Schnauzer bis zu den elektrisierenden, energiegeladenen Bewegungen kommt er seinem Vorbild so nahe wie möglich. Stimmgewalt und Performance lassen die Erinnerung an eine der größten Rockbands aller Zeiten zu einem außergewöhnlichen Erlebnis werden.

The Bohemians sorgen mit Spielfreude, Bühnenpräsenz und Leidenschaft dafür, dass der Funke schnell überspringt. Beste Voraussetzungen also für einen bewegenden Konzertabend mit fantastischer Musik – sowohl für eingefleischte Queen-Fans als auch für diejenigen, die die Band erst nach Freddie Mercurys Tod entdeckt haben.

Mit über 30 Terminen in einigen der schönsten Konzerthäuser Deutschlands haben Sie die einmalige Gelegenheit, die fünf herausragenden Tenöre Luigi Frattola, Orfeo Zanetti, Vincenzo Sanso, Alejo Ruiz und Georgi Dinev live zu erleben. Diese Künstler, die normalerweise in renommierten Opernhäusern wie der Mailänder Scala oder der Wiener Staatsoper auftreten, bringen die Faszination der Oper nach Deutschland und entführen das Publikum in die zauberhaften Welten von „Tosca“, „Aida“, „Rigoletto“, „Otello“, „Turandot“, „La Traviata“, „Carmen“ und vielen weiteren Klassikern.

Die Tenöre werden vom Plovdiv Symphonic Orchestra, unter der Leitung der angesehenden Dirigenten Nayden Todorov und alternierend Tsanislav Petkov, begleitet . Mit über 1.000 Live-Auftritten in Europa bringt das Orchester eine besondere Klangfülle in die Konzerte, die für unvergessliche musikalische Höhepunkte sorgt.

Die Tournee 2026/27 steht unter dem Motto „Musica sotto le stelle“ (Musik unter dem Sternenhimmel). Moderiert wird die spannende Reise durch die Welt der Oper von der gefeierten Sopranistin Andrea Hörkens, die den Abend mit Charme und Witz bereichert.

Einlass: 17:00 Uhr

Zu einer schönen Tradition ist es geworden, das neue Jahr in Spaichingen mit festlichen Trompeten- und Orgelklängen zu begrüßen. Die Kath. Stadtpfarrkirche St. Peter und Paul bietet dafür den feierlichen Rahmen. In besonderer Weise verbinden sich hier Architektur und Raumklang zu einer vollendeten Konzertatmosphäre. Am Sonntag, den 17. Januar 2027 um 17.00 Uhr gestalten erstmals das renommierte Trompetenensemble Stuttgart gemeinsam mit dem Stuttgarter Domorganisten Prof. Johannes Mayr eine festliche BACH-Trompeten-GALA. Unter dem Titel Tönet, ihr Pauken! Erschallet, Trompeten! erklingen an der großen Mönch-Orgel glanzvolle Suiten, Toccaten, virtuose Orgelwerke u.a. von J. J. Mouret, G. Fr. Händel, J. S. Bach, F. X. Schnizer, F. Mendelssohn Bartholdy, G. Rossini und J. Clarke. Trompeten und Orgel jubeln strahlend und brausen majestätisch. Ihr Zusammenklang entführt das Publikum in andere Sphären. Ein Höhepunkt wird eine Orgelimprovisation von Johannes Mayr sein. Mehrfach preisgekrönt bezaubert er dabei die Zuhörer mit seinem unnachahmlichen Gespür, einer Orgel noch nie gehörte Klänge zu entlocken.

Einlass: 16:00 Uhr

Der Titel steht „Sie werre lache..!“
Die Spitzklicker: Vorverkauf läuft für die ersten Termine der Saison 2026/2027

Der 42.Titel eines Spitzklicker-Programms steht: „Sie werre lache..!“
Dieser umgangssprachliche Ausdruck heißt soviel wie: es ist nicht zu glauben, sie werden es nicht für möglich halten… Oder auch: stellen sie sich mal vor… In diesem Fall sind die vier Spitzklicker Franz Kain, Markus König, Iris Katzer und Daniel Möllemann aber zusätzlich überzeugt, dass die Menschen im Publikum auch „viel zu lache hawwe werre“. Das ist seit 1983 so, wenn das Kult-Ensemble die Bühne betritt.

Die Spitzklicker sind in Weinheim und der Region eine Institution und schreiben grade im wahrsten Sinne ihre Erfolgsgeschichte fort. Die Texter arbeiten für das 42. neue Programm auf Hochtouren und Ende
September steht der erste Workshop an. Dann werden die ersten Texte verteilt auf die Darsteller und gemeinsam verpassen die Akteure den Dialogen den Feinschliff, bevor es dann ans Lernen geht. Die
Regisseurinnen Patricia Kain und Felicitas Hadzik sind auch dabei und die Vorfreude ist bei allen Beteiligten groß.

Vor allem „comedyantische“ Alltagsszenen, aber auch politische, und sozialkritische Themen werden seziert und karikiert. Dass die Spitzklicker ein Garant sind, für einen Mundart gefärbten Abend zum
Lachen und Nachdenken, das versteht sich von selbst.


Copyright / Foto: Die Spitzklicker / © Thomas Rittelmann

Einlass: 18:00 Uhr

Bei "Dracula" sind Sie mittendrin in einer ebenso aberwitzigen wie schaurig-komischen Geschichte. Geführt von Draculas Gehilfen Renfield besuchen Sie den Vampirgrafen auf seinem Schloss, reisen mit ihm nach London in den vornehmen Royals Club und in das verrufene Nachtlokal „Rote Höhle“. Sie lernen den jungen Immobilienmakler Jonathan Harker kennen, unterziehen sich den Vampirproben von Sadie van Helsing und bangen um die schöne Mina. Denn auf die hat Dracula ein Auge geworfen. Ein guter Rat: Passen Sie auf Ihre Hälse auf…
Bei dieser Gruselkomödie sind Sie hautnah dabei, das Publikum ist Teil der Handlung. Natürlich können Sie das Geschehen auch ganz aus der Zuschauer-Perspektive verfolgen. Zwischen den Szenen servieren Ihnen die Küchenmonster ein leckeres 4-Gang-Menü. Eine spannende Mischung aus Dinner und Theater. Auch für schwache Nerven bestens geeignet.

Einlass: 30 Minuten vor Beginn

Das Online-Kontingent ist erschöpft. Bitte wenden Sie sich für Buchungsanfragen an das Veranstaltungshaus.

Am 17. Januar heißt es „Vorhang auf“ für ein rauschendes Neujahrskonzert in der Stadthalle am Steintor Bernau!
Das Brandenburgische Konzertorchester Eberswalde gastiert in Begleitung des lyrischen Tenors Mert Üstay zum Jahresauftakt mit einer Auswahl beliebter Evergreens von Robert Stolz, Eduard Künneke und natürlich vom Walzerkönig Johann Strauß. Freuen Sie sich auf elegante Melodien, schwungvolle Walzer und musikalische Kostbarkeiten, die den Zauber der großen Unterhaltungsmusik lebendig werden lassen.
Genießen Sie ein heiteres, gemeinsames Beisammensein in gemütlicher Atmosphäre in Bernau und lassen Sie sich von der Spielfreude der Musikerinnen und Musiker und der warmen Stimme von Mert Üstay beim Neujahrskonzert 2027 verzaubern!

- Änderungen vorbehalten

Einlass ab 15:00 Uhr.

Der Schlemmer-Verführer

Vielfältige Geschmackserlebnisse in und um Celle garantiert das neue „SCHLEMMEN & SPAREN“-Gutscheinbuch 2027. Direkt vor der Haustür oder bei einem Ausflug in die Region finden Sie in den sorgfältig ausgewählten Restaurants und Cafés Gutscheine für Hauptgerichte zum halben Preis für 1 bis 2 Personen. Neben gastronomischen Angeboten sind auch spannende Ausflugsziele im Umland mit den beliebten Bonusgutscheinen vertreten.

Bei dieser besonderen Führung lernst du zwei ganz unterschiedliche, aber gleichermaßen spannende Museen im Herzen der historischen Altstadt kennen. Die Tour verbindet Stadtgeschichte, Architektur und moderne Kunst – ideal für alle, die Otterndorf kulturell entdecken möchten.

Im Kranichhaus tauchst du direkt in die Geschichte des Landes Hadeln ein. Das prachtvolle Kaufmannshaus aus dem 17. und 18. Jahrhundert erzählt von Handel, Wohlstand und dem Leben vergangener Epochen. Original erhaltene Räume, historische Möbel und eindrucksvolle Details machen die Vergangenheit hier lebendig.

Anschließend führt der Weg ins Museum gegenstandsfreier Kunst – eines der ältesten Museen Deutschlands für abstrakte Kunst. Hier begegnen dir internationale zeitgenössische Positionen, spannende Ausstellungen und überraschende Einblicke in die Welt von Farbe, Form und Raum.

Freu dich auf einen inspirierenden Vormittag zwischen barockem Bürgerhaus und zeitgenössischer Kunst – mitten in der Altstadt und ganz nah an der Nordsee.

Nach einem Text von Lili Roesing

Wir existieren mittlerweile fast alle in mehreren Räumen. Im realen Leben und im digitalen Leben. Vielleicht sind wir alle schonmal beim scrollen auf Videos der Welnessculture gestoßen. Es wird Zeit sich auf sich zu konzentrieren, seinen eigenen „Peace zu protecten“, sich sein Leben zu manifestieren, für die eigene Gesundheit ins Gym zu gehen (natürlich nicht einfach um Hot auszusehen). Mindfulness, longevity, self-care, gut-health, holistic-healtg, clean-eating....

Unter dem Branding der Selbstfürsorge, wird ein kapitalisitsch geprägter Lebensstil propagiert, in dem es vor allem vordergründig ist, sich nur noch mit sich selbst zu beschäftigen und sich in das unpolitische, individuelle Zurückzuziehen. Aber wer sind wir, wenn wir alleine sind?

Vierzehn junge Performer:innen dekonstruieren Körper- und Stimmtexte, entwickeln eigene Songs und Choreografien und schreiben damit ihre jeweils eigene Komposition. Sprache wird als lebendiger Organismus verstanden, der sich fortwährend transformiert. Das Projekt erforscht Praktiken des „Sich-Riskierens“ auf der Bühne – ästhetisch wie gesellschaftlich.

Mit „fucking beautiful“ realisiert die neu gegründete StudiCompagnie des monsun.theaters unter der künstlerischen Leitung von Dr. phil. Alina Gregor eine performative Inszenierungskomposition in Anlehnung an den Theatertext von Lili Roesing.

SPIEL
Nina Bryce
Didi Fung
Stella Genovese
Pia Kehl
Paul Lehrich
Greta Papenthien
Alessandra Strutzke
Milena Thompson
Antonia Valdes
Jule Weidner
Hanna Zelmanovics

KÜNSTLERISCHE MITARBEIT
Pia Kehl

REGIEASSISTENZ
Dina Polus
Charlotte Goralsky
Yunseo Sunny Choi

KÜNSTLERISCHE LEITUNG
Alina Gregor