“Hakuna Matata” Die einzigartige große Kindermusical-Gala

Die Kindermusical-Gala „Hakuna Matata“ verspricht eine zauberhafte Reise durch die bunte Welt der Musicals, den bekanntesten Disney-Filmen, sowie den beliebtesten Kinderfilmen-und Serien und berührt die Herzen aller Generationen. Mit den großen Kindheits-Helden und mitreißenden Liedern zum Mitsingen und Tanzen wird diese Gala zu einem unvergesslichen Erlebnis für die ganze Familie.

Tauchen Sie ein in eine magische Welt und lassen Sie sich von den bekannten Melodien und Songs von „Die Eiskönigin“, „König der Löwen“, dem kleinen Drachen „Tabaluga“, „den Schlümpfen“, „Rapunzel neu verföhnt“, „Vaiana“, „Merida“, „Arielle der kleinen Meerjungfrau“ uva. verzaubern. Freuen Sie sich auf eine Zeit voller Spaß, Freude und unvergesslicher Momente!

Weitere bekannte Hits u.a. aus der „Biene Maja“, „Bibi Blocksberg“ oder „Jim Knopf“ bieten beste Musical-Unterhaltung für Jungs und Mädchen ab vier Jahren und für alle, die das Kind in sich noch einmal zum Leben erwecken wollen.

Erleben Sie wunderschöne Kostüme und innovative Bühnenbilder und lassen sie sich entführen in eine märchenhafte Welt. Erleben Sie echte Familienunterhaltung mit leuchtenden Kinderaugen. Denn nur hier treffen Kinder hautnah auf ihre Idole.
- exklusiv bei Why Not Events -

Einlass: 15:30 Uhr

Sowohl Wolfgang Amadé Mozart wie auch Max Bruch stehen am Anfang ihrer Karriere, als sie die Werke des Abends komponieren.
Mozart war mit seiner Mutter auf Europatournee, um eine Anstellung für sich zu finden. In Paris erhielt er den Auftrag, eine Sinfonie für die Veranstaltungsreihe concert spirituel zu komponieren, den er mit der Sinfonie KV 297 erfüllte. Doch obwohl das Werk gut ankam, blieb Mozart eine Anstellung versagt.
Das 1. Violinkonzert war für Bruch Fluch und Segen zugleich. Er komponierte es für den besten Geiger des 19. Jahrhunderts, Joseph Joachim, und die Uraufführung in Bremen wurde begeistert aufgenommen. Bruch freute sich über den Erfolg seines Werkes, doch konzentrierte sich die gesamte Aufmerksamkeit auf dieses eine Werk. Bruchs restliche Musik wurde so stark vernachlässigt, dass er sogar ein Aufführungsverbot des Konzertes forderte.
Joseph Haydn war bereits 63 Jahre alt, als er seine letzte Sinfonie Nr. 104 komponierte und in London im Rahmen eines Benefizkonzertes zur Uraufführung brachte. Haydn musste zu diesem Zeitpunkt niemandem
mehr etwas beweisen. Das Londoner Publikum stürmte begeistert in seine Konzerte und der König bat ihn, in England zu bleiben. Doch seine Treue zum Haus Esterházy ließ das nicht zu und so verbrachte er seinen Lebensabend in Wien. Die Sinfonie wird oft als Krönung der Londoner Sinfonien bzw. des gesamten Sinfonie-Schaffens von Haydn bezeichnet.

Luka Faulisi I Violine
Jonathan Darlington I Chefdirigent

Programm:
W.A. Mozart: Symphonie D-Dur KV 297
Pariser Sinfonie
M. Bruch: Violinkonzert g-Moll op. 26
J. Haydn: Symphonie Nr. 104 D-Dur

„O Herr, du weißt besser als ich, dass ich von Tag zu Tag älter und eines Tages alt sein werde. Bewahre mich davor, schwatzhaft zu werden und besonders vor der fatalen Gewohnheit, bei jeder Gelegenheit und bei jedem Thema mitreden zu müssen.Bei meinem ungeheuren Schatz an Erfahrungen und Weisheit erscheint es mir schade, ihn nicht weiterzugeben, aber Du verstehst, oh Herr, dass ich mir ein paar Freunde erhalten muss.“
Ja, Sie lesen richtig: Alice Hoffmann und Bettina Koch werden in ihrer neuen Show beten (dieses Gebet stammt aus dem Jahre 1566!). Aber werden Sie es schaffen, nicht mitzureden?
„Die Ähn und die Anner“ entscheiden sich wieder einmal für Humor, Musik und Witz um ihren ganz eigenen „ungeheuren Schatz an Erfahrungen und Weisheit“ zum Älter werden, zu Lust, Liebe und Erotik“ weiterzugeben.
Und wie immer, wenn Alice Hoffmann und Bettina Koch auftreten, gilt: „Das Timing stimmt, die Pointen fliegen, die Spitzen sitzen.“ (SZ)

Alice Hoffmann:
Wer kennt sie nicht? Alice Hoffmann, Kult als „Hilde“ in der ARD Satire „Familie Heinz Becker“. Bekannt auch aus anderen TV Formaten wie „Schreinerei Fleischmann“, „Spätschicht“, „Meister des Alltags“ oder legendär: „Tatort Saarbrücken“ als Kommissariats Sekretärin „Madame Maigret“.

Bettina Koch:
Sie realisiert spannende eigene Projekte und gastiert am Staatstheater Saarbrücken und Theatern wie Trier, Festspiele Heppenheim und Neue Bühne Darmstadt. Im TV zu sehen u.a. in den Tatorten „Hilflos“, „Weihnachtsgeld“, oder in einem der Taunuskrimis. In dem preisgekrönten Kinofilm „Vorwärts immer“ spielte sie die Sekretärin Honeckers.

Einlass 19:00 Uhr

Ausverkauft!

Tanzstück von Hans Henning Paar
Nach dem gleichnamigen Schauspiel von Peter Handke

Menschen kommen und gehen, begegnen einander, weichen sich aus und verschwinden wieder in der Anonymität der Masse. Auf einem öffentlichen Platz entstehen aus flüchtigen Blicken, Gesten und Bewegungen unzählige Geschichten. In dieser Ballettfassung werden zehn Tänzer*innen zu Fremden, die plötzlich denselben Raum teilen. Zwischen individueller Identität und dem Sog des Kollektivs entfaltet sich ein choreografischer Kosmos aus Begegnung, Distanz und Vergänglichkeit. Aus alltäglichen Bewegungen wachsen komplexe Strukturen, aus zufälligen Berührungen entstehen unsichtbare Verbindungen. Doch je stärker die Gruppe zusammenwächst, desto mehr droht das Individuum zu verschwinden ...
Das Ballett überträgt Peter Handkes wortlose Theatervorlage in die Sprache des Tanzes und kreiert eine poetische Reflexion über Einsamkeit und Zugehörigkeit, über das Spannungsverhältnis zwischen Individualität und Masse und über die Suche nach dem eigenen Platz in einer Welt voller flüchtiger Begegnungen.

Premiere

Buch von Marshall Brickman und Rick Elice
Musik und Songtexte von Andrew Lippa

Deutsch von Anja Hauptmann
Basierend auf Figuren erfunden von Charles Addams

Heute Abend findet das große Addams Familiendinner statt, doch etwas ist anders mit ihrer Tochter. Die sonst so düstere und grimmige Wednesday Addams lächelt plötzlich! Ein erschreckender Anblick– Mama Morticia ist sicher, dass sie krank ist. Doch Ehemann Gomez besteht auf das geplante Dinner und verhält sich ebenfalls seltsam. Was Morticia nicht weiß: Wednesday ist verliebt und möchte sich verloben. Ausgerechnet mit einem hübschen, intelligenten jungen Mann aus einer respektablen Familie. Schrecklich unmorbide. Und es kommt noch schlimmer. Beim Familiendinner sollen sich beide Familien endlich kennenlernen. Während die Addams für Folterinstrumente schwärmen, verhalten sich die Beinekes etwas steif. Als sich auch noch Pugsley, Wednesdays kleiner Bruder mit einer Vorliebe für Sprengstoff-Streiche, einmischt, wird das junge Glück auf eine harte Probe gestellt. Das international erfolgreiche Broadway-Musicalist nun auch bei uns in Coburg zu sehen. Freuen Sie sich auf einen schrägen, chaotischen Abend und feiern Sie das Unkonventionelle!

„Was für die Spinne normal ist, ist für die Fliege eine Katastrophe.“

The West Ain’t What It Used to Be

Thanksgiving with country music, Jell-o salad and Dolly Parton

A lot of folks are worried about the state of democracy in the United States. Is it teetering on the brink? Is a civil war looming? Are the tech billionaires supporting its downfall?

Thanksgiving in Berlin. Fred and his US-American wife Rhonda have invited guests from her motherland over for a turkey dinner. Inevitably, the conversation drifts from the American Dream, via Karl May and Western movies, to the topic of all topics: What is going on in the US? Strangely enough, Dolly Parton seems to be in the room, too. And a country & western band magically appears. The evening escalates...

In the fourth installment of its "Conversations with Cultural Icons" series, coproducing with ETB/IPAC The Waltraud Experience tackles one of the most pressing issues of our time: Where are the United States headed? The right and the left stand in completely irreconcilable opposition; a stalemate has been reached.

Country music icon Dolly Parton – who sadly passed away on August 25th – was often looked to as a unifying figure; someone both the right and the left can agree on. Yet, a closer look reveals that Dolly prefered to stay out of it … she sang, she cracked jokes, and she championed “positive thinking”… but politics? No thanks.

Foyer opens at 7pm

Stefanie Sylla – Viola d'Amore & Gesang
Djelifily Sako – Kora & Gesang
Yogendra – Sitar

Die Königinnen der Saiteninstrumente aus Asien, Europa und Afrika begegnen sich in einem außergewöhnlichen musikalischen Trialog. Kora, Sitar und Viola d'Amore schaffen einen sanften und zugleich kraftvollen Klangraum. Das Ensemble spielt ausschließlich eigene Stücke, in denen sich Inspirationen aus den verschiedenen Traditionen verbinden und etwas ganz lebendiges Neues daraus entsteht.

Konzert im Rahmen der Veranstaltungsreihe „NachtKlänge – Hören mit dem Herzen“.
Die NachtKlänge sind eine Konzertreihe mit einem Fokus auf transkulturelle akustische Musik in stimmungsvoller Atmosphäre und finden hauptsächlich in der kalten Jahreszeit statt. Die Musik kann dank Fußbodenheizung und Matten dabei auch im Liegen genossen werden.

VVK: 16,20 €, AK: 23 €, Kinder bis 16 Jahre: Eintritt frei

Man kennt ihn als Moderator der ARD/NDR-Satiresendung „Extra3“ und als Sidekick von Oliver Welke bei der „ZDF heute Show“. Seine bissigen Analysen der politischen Großwetterlage gehören für viele zum wöchentlichen Pflichtprogramm.

Noch mehr von sich zeigt Christian Ehring, wenn man ihm einen ganzen Abend lang die Bühne überlässt.

Seine Soloprogramme sind hochaktuelle und sehr persönliche Kommentare zur Lage der Nation; hintergründig, schwarzhumorig und perfide politisch.

Ab August 2025 ist er mit einem neuen Soloprogramm deutschlandweit unterwegs.

Einlass 19:00 Uhr

Bitte den Termin in Ramstein am 07.11.2026 beachten ! Eventuell sind noch Karten an der Abendkasse erhältlich für Limburgerhof !

Willkommen in der Heimat des Jever Pilseners.

Jever Pilsener kommt aus Jever. Und das liegt in einem ganz besonderen Teil Deutschlands: in Friesland. Das Wasser, die Luft, das Licht und nicht zuletzt das raue Klima haben die friesische Landschaft und das Jever Pilsener geprägt. Wir laden Sie ein, die Geheimnisse des Jevers zu erkunden – bei einer spannenden Brauereiführung!

❗Vorsorglich möchten wir darauf hinweisen, dass unsere Braustätte nicht barrierefrei ist. Es sind längere Gehwege und Treppen zu bewältigen. Somit ist die Führung für Menschen mit Geh-Behinderung und Rollstuhlfahrer leider nicht geeignet.

👉 INFOS zum friesisch-herben Erlebnis

Treffpunkt für den Rundgang (nicht barrierefrei) ist das Hopfenkarre an der Theodor-Fetköter-Straße unweit des Jever-Shops. Die Besichtigung beginnt mit einer fachkundigen Führung durch das historische, liebevoll hergerichtete Brauereimuseum. Daraufhin folgt der Einblick in unsere moderne Braustätte vom Sudhaus bis zur Abfüllung, wo bis zu 60.000 Flaschen pro Stunde abgefüllt werden.
❗Bitte beachten Sie:
Die laufende Flaschenabfüllung ist wochentags sehr wahrscheinlich, wegen möglicher Wartungs-, Reinigungs- und Rüst-Arbeiten ist dies aber nicht in jedem Fall garantiert.
Insbesondere an Freitagnachmittagen und Samstagen wird die Abfüllung relativ wahrscheinlich nicht in Betrieb sein. Wir bitten vorab um Ihr Verständnis.

Nach dem Rundgang erwartet Sie in der Kneipe „Braupfanne“ – Teil des Brauereiausschanks „Haus der Getreuen“ – eine abwechslungsreiche Verkostung unserer Jever-Biere (für Gäste ab 16 Jahren). Kennen Sie alle sieben Sorten? Unsere alkoholfreien Varianten Jever Fun, Jever Fun 0,0%, Jever Fun Zitrone und Jever Fun Blutorange stehen zur Wahl. Und natürlich ebenso unser klassisches Jever Pilsener, das kalorienreduzierte Jever Light und das herb-würzige Jever STRONG. Jever Pilsener und Jever Fun bieten wir als frisch-gezapftes Fassbier an. Passend zur Verkostung servieren wir Ihnen kleines Laugengebäck. Erwachsene erhalten zudem ein Erinnerungspräsent.
Für Kinder und Jugendliche bis 15 Jahre steht ein Softgetränk (0,3 l) bereit.

Erwachsene ab 16 Jahren | 24,90 Euro
Jugendliche/Kinder 6 bis 15 Jahre | 12,90 Euro*
Kinder bis 5 Jahre frei*
(* nur in Begleitung eines Erwachsenen)

Dauer der Veranstaltung: rund 2 Stunden (max. 135 Minuten)

--> Maximale Gruppengröße: 20 Personen

Sicherheit ist uns sehr wichtig. Wir bitten darum, dass während des Rundgangs unbedingt den Anweisungen der Brauereiführer*innen gefolgt wird. Das Tragen von festem Schuhwerk und die Mitnahme eines Regenschirms bei schlechtem Wetter wird empfohlen.

An Sonntagen sowie an Feiertagen in Niedersachsen bieten wir grundsätzlich keine Besichtigungen an.
Wir bitten außerdem um Verständnis, dass wir aus organisatorischen Gründen nur die online dargestellten und somit keine zusätzlichen Termine anbieten können.

Für weitere Fragen zum Ablauf steht unser Jever-Shop-Team gerne zur Verfügung.

Und nach der Brauereibesichtigung?
Wie wäre es mit einem Besuch in unserem Jever-Shop? Nur wenige Schritte von unserem Brauhaus entfernt findet man vieles, was das Jever Fan-Herz begehrt. Er ist montags bis freitags von 10 bis 18 Uhr und samstags von 10 bis 14 Uhr geöffnet.

Sie möchten nach der Führung weitere Biere aus unserem Hause genießen oder etwas essen?
Das Team vom Haus der Getreuen - unserem Brauereiausschank - freut sich in den Haupträumlichkeiten oder im Sommer im Biergarten auf Ihren Besuch. Dort gibt es auch unser Jever FUN frisch gezapft vom Fass!
Zudem finden Sie in unserer Heimatstadt ein vielfältiges gastronomisches Angebot.
Herzlich willkommen in Jever!

Bitte weichen Sie auf einen anderen Termin aus, die Veranstaltung ist bereits ausgebucht.

Einlass: 18:15 Uhr

von Ernst Konarek

Bewegend, humorvoll, tiefsinnig und amüsant verkörpert Louisa Stroux den herausragenden Charakter von Coco Chanel auf der Bühne des kleinen theaters KAMMERSPIELE Landshut. Der Zuschauer erlebt durch die Schauspielerin den abenteuerlichen und einzigartigen Lebensweg von Coco Chanel. Mit 12 Jahren kam sie in ein Waisenhaus, da ihre Mutter an Tuberkulose starb und der Vater als Straßenhändler die Familie nicht versorgen konnte. Disziplin, Einsamkeit und seelische Not waren die Mauern ihrer Kindheit. Doch die Verwirklichung ihrer Vision ließ sie hart arbeiten und für ein besseres Leben kämpfen. Als Schneiderin eröffnete sie 1910 ihre erste Boutique in Paris. Außergewöhnliche Männergeschichten, tiefe Schicksalsschläge und große Widersprüche gehören ebenso zu ihrem Leben, wie das „Kleine Schwarze“ und das Parfüm Chanel No. 5.

Neben der gefeierten Produktion von „Prima Facie“ ist Louisa Stroux in diesem Stück in einer weiteren eindrücklichen Frauenrolle im kleinen theater KAMMERSPIELE Landshut zu erleben.

Es spielt:
Louisa Stroux

REGIE:
Christoph Tomanek

Ausstattung:
Ariane Königshof

Regieassistenz:
Hannah Riedel

Requisite:
Jasmin Gran

Licht:
Björn Gerum

Technik:
Matthias Ernst
Josef Samweber
Ausilio Mehmeti
Erika Höcht

Foto:
Stefan Klein

Eine Produktion des kleinen theaters – KAMMERSPIELE Landshut

Aufführungsrechte:
ERNST KONAREK

Mit freundlicher Unterstützung des Ernst Deutsch Theaters Hamburg

Spieldauer: ca. 80 Minuten

Berlin. Charlottenburg (2026) ist der dritte und abschließende Teil der Trilogie der russischen Dramaturgin, Regisseurin und Schriftstellerin Marina Dawydowa (seit 2022 im Exil). Nach den international gefeierten ersten beiden Produktionen Eternal Russia (Berlin, 2017) und Museum of Uncounted Voices (Wiener Festwochen und Freiburg 2023) widmet sich Dawydowa erneut ihrem Hauptthema: Verflechtungen von Geschichte, Erinnerung und Gegenwart. Wie die beiden vorausgegangenen Werke bewegt sich auch Berlin. Charlottenburg zwischen Theater, Performance und Geschichtsphilosophie. Die Protagonistin, eine Schauspielerin im Exil, begegnet Stimmen und Geistern – allen voran dem Geist Berlins: einer Stadt zwischen Freiheit, politischem Umbruch und Exil, damals wie heute.

Der Titel der Veranstaltung bezieht sich auf den berühmten autobiografischen Text von Wladimir Nabokov "Andere Ufer" (1951). Nabokov erscheint auch in Davydowas Stück und irritiert.

Die erste Aufführung des Stückes ist für das Festival „Voices“ in Berlin (November 2026) geplant. In Freiburg werden noch vor der Uraufführung Textauszüge präsentiert. Marina Weis und Henry Meyer lesen, Marina Davydova kommentiert, der Ausnahmepianist Nikolaj Medvedev begleitet die Lesung musikalisch mit Werken von Alexander Skrjabin, Sergej Prokofjew, Claude Debussy, George Gershwin und Victor Ullmann.

Die Veranstaltung wird in Kooperation mit dem Zwetajewa-Zentrum an der Universität Freiburg und dem Henschel-Verlag durchgeführt.

Marina Davydova, Autorin, Lesung und Kommentare
Nikolay Medvedev, Klavier
Marina Weis und Henry Meyer, Rezitation

Einlass: 19:30 Uhr

Die etwas andere Stadtführung für Auge, Ohr und Gaumen. Sie erfahren Wissenswertes aus Historie und Gegenwart der 1200 Jahre alten Stadt, bestaunen Sehenswürdigkeiten, tauchen in die Sagenwelt ein.

Auf Ihrem Weg durch die Stadt begegnen Ihnen Persönlichkeiten aus der Halberstädter Stadtgeschichte. Außerdem werden kleine Köstlichkeiten aus der Region gereicht.

Den Abschluss bildet ein 3-Gänge-Menü in einem Restaurant in der Altstadt, wo Sie auch die Möglichkeit haben, den Abend individuell ausklingen zu lassen. Die Getränke beim Abendessen sind nicht im Preis enthalten.

Mindestteilnehmerzahl: 15
Maximalteilnehmerzahl: 25

Der Veranstalter behält sich das Recht vor, die Veranstaltung bei Nichterreichen der Mindestteilnehmerzahl abzusagen.

Veranstaltung ist ausgebucht.

Drei Autorinnen. Drei fantastische Welten. Und ganz viel Magie, große Gefühle und
Gänsehaut.

Kira Licht, Valentina Fast und Alicia Zet gehen gemeinsam auf Lesereise und haben
ihre neuesten Fantasy-Highlights im Gepäck:

Kira Licht – bekannt für die A Spark of Time-Reihe
Valentina Fast – How I Almost Lost My Soul and Ended Up Kissing a Vampire –
Undead Afairs
Alicia Zett – Die Underwoods – Drowned in Shadows

Moderiert wird der Abend von Sprecherin Henrike Tönnes. Freut euch auf
atmosphärische Lesungen, spannende Einblicke, Fantasy-Talk und natürlich ganz viel
ONE magic.

Kommt vorbei, schnappt euch eure Fantasy-Besties und lasst euch verzaubern!

Einlass ab 19:30 Uhr

1839 erschien erstmalig die berühmte Geschichte „The Fall of the House of Usher“ von Edgar Allen Poe (1809-1849) in „Burton’s Gentleman’s Magazine“ in New York. Als Erfinder der modernen Kriminalliteratur gehört Poe mit seinen phantastischen Schauergeschichten zu den Vorreitern der Psychoanalyse. In der amerikanischen Literatur gilt er eher als Außenseiter. In Europa, bekannt gemacht durch seinen Bewunderer Charles Baudelaire, fanden seine Werke bald vor allem im deutschen Sprachraum eine begeisterte Leserschaft. Poes Dichtungen überschreiten oftmals die Grenzen zwischen Dies- und Jenseits, was ihre besondere Faszination ausmacht.

William wird von seinem Jugendfreund Roderick Usher mit der Bitte um Hilfe herbeigerufen. Ist es Traum oder Wirklichkeit, was William während seines Aufenthaltes im Hause Usher erlebt? Eine Reise in die eigene Vergangenheit. Rodericks seltsame Liebe zu seiner todkranken Zwillingsschwester Madeline, deren Stimme Tag und Nacht im Haus zu hören ist, auch dann noch, nachdem sie im unterirdischen Verließ des Hauses begraben wurde.

Der Amerikaner Philip Glass (geb. 1937) gehört zu den populärsten zeitgenössischen Komponisten. Man bringt seinen Namen stets mit der Kunstrichtung der Minimal Music in Verbindung, einem Begriff, der zuerst durch den Amerikaner Tom Johnson (z. B. Die Viertonoper, jüngst 2025 durch die Opera Factory Freiburg aufgeführt) und den Briten Michael Nyman (z. B. Das Piano) geprägt wurde. Glass selbst würde nur seine zwischen 1965 und 1975 entstandene Musik dieser Richtung zuordnen und beschreibt seine Werke lieber als „Musik mit wiederkehrenden Strukturen“. Sein Musikstil ist entscheidend durch die indische Musik und seinen Mentor Alla Rakha geprägt. „Durch diese Musik habe ich meine Sensibilität für den Rhythmus entwickelt.“ Weltweit bekannt wurde Glass 1976 mit der Oper Einstein on the Beach, der zahlreiche gemeinsame Projekte mit Robert Wilson folgten. In den 1980er Jahren kam es zur Zusammenarbeit mit Achim Freyer in Stuttgart mit einer Glass-Trilogie, darunter der Uraufführung von Akhnaten (Echnaton). Inzwischen hat Philip Glass mehr als 20 Opern komponiert. Einem breiten Publikum ist er durch die Komposition von Filmmusik bekannt geworden (Koyaanisqatsi, Dracula, The Hours u. v. a.).

Die Musik von Philip Glass unterstützt die markerschütternde Handlung durch einen schwebenden, vereinnahmenden Klangteppich, der den Hörer in eine Art meditativer Entrückung versetzt. Die scheinbare Ereignislosigkeit in der Musik unterstreicht, im Zusammenhang mit der Handlung, die albtraumhafte Atmosphäre dieser auf der gleichnamigen Erzählung von Edgar Allan Poe basierenden Schauerballade. Für Tenor, Bariton und Sopran hat Glass die drei Hauptpartien notiert. Er verwendet neben Gitarre, Schlagwerk und Synthesizer ein konventionelles Instrumentarium eines Kammerensembles.

Philip Glass (*1937): The Fall of the House of Usher (1987/88)
Kammeroper in zwei Akten nach der gleichnamigen Erzählung von Edgar Allan Poe
Text: Arthur Yorinks
Aufführungen in englischer Originalsprache mit Übertiteln
Freiburger Erstaufführung

Künstlerisches Team

Musikalische Leitung: Klaus Simon
Inszenierung: Joachim Rathke
Ausstattung: David Mohorič
Dramaturgie: Cornelius Bauer
Theaterpädagogik: Friederike Neff

Solisten

William (Bariton): Ekkehard Abele
Roderick Usher (Tenor): Wei-Chieh Tai
Madeline Usher (Sopran): Leonor Pereira Pinto
Servant (Bass): Johannes Blank
Physician (Tenor): Markus Brock

Assistenten

Musikalische Assistenz & Dirigat 2. Vorstellung: Yves Scheuring
Korrepetition: Ariane Moulin
Regieassistenz: Ann-Marie Najderek
Ausstattungsassistenz: Charlotte Vosteen

Holst Sinfonietta

Flöte/Piccolo: Clara Giner Franco
Klarinette: Lorenzo Salvá Peralta
Fagott: Robert Oros
Horn: Pau Riedweg Canturri
Schlagzeug: Lee Forrest Ferguson
Gitarre: Lorenz Zimmermann
Keyboard: Ariane Moulin
Violine: Sylvia Oelkrug
Violine: Saskia Mährlein
Viola: Katrina Saffuri
Violoncello: Philipp Schiemenz
Kontrabass: Anna Stelzner

Einlass: 19:00 Uhr

Was als gemütliches Familienessen geplant war, gerät völlig aus dem Ruder, als der werdende Vater verkündet, wie sein Sohn heißen soll. In der spritzigen Komödie „Der Vorname“ entlarven sich Vorurteile, Eitelkeiten und alte Konflikte – pointiert, böse und wahrhaft genüsslich. Eine Satire über die Tücken der Verständigung und die Kunst des gepflegten Missverständnisses.

Einlass: 20:15 Uhr

Ein Musikprojekt der Stereo-Sisters über David Bowie

Dieses preisgekrönte Stück lässt den Superstar David Bowie in einer Theaterperformance laut Presse aus einer „formvollendeten Mischung aus Videokunst, Performance und Live-Gesang – eine berührende, künstlerische Annäherung an David Bowie“ lebendig werden.
Mit viel Liebe und Sorgfalt präsentieren die Musical- und Performancekünstlerinnen Anina und Anouschka Doinet ein hochgelobtes Programm mit sechzehn Songs von David Bowie, einer Zentralfigur der Popkultur, die sie ins Deutsche übersetzt haben. Bekannte Lieder gewinnen eine ungeahnte Nähe und berühren dort, wo man sie nicht erwartet.

Tickets:
EUR 25,50 / EUR 21,50
Abonnement 1, freier Verkauf ab Di., 15. Sept. 2026

Das neue politisch-satirische Kabarettprogramm zur Spielzeit 2026-2027
mit Thomas Müller & Hans-Günther Pölitz

REGIE: Matthias Schwarzmüller

Früher hatten wir nichts. Außer Kontrolle.
Heute haben wir alles. Aber nichts unter Kontrolle.
Früher galt Politik als die Kunst, Probleme zu lösen.
Heute erscheint sie als Kunst, Probleme umzubenennen.
Aus einer Steuererhöhung wird eine „einnahmenseitige Anpassungsmaßnahme“.
Aus Schulden wird ein „Sondervermögen“ und aus der Rüstungsindustrie eine „Verteidigungswirtschaft“.
Alles ist außer Kontrolle: die Staatsausgaben, die Mieten, die Infrastruktur, die Wartezeiten auf einen Arzttermin, die Debattenkultur...
Aber irgendwo steht immer jemand vor einer Kamera und sagt: „Wir schaffen das“. Allerdings erinnert das zunehmend an jemanden, der beim Sturz aus dem zehnten Stock im fünften Stock ruft: „Bis hierhin läuft alles nach Plan.“ Den aber keiner kennt. Denn Plan war gestern. Heute hat man eine App, die die Probleme in eine Cloud auslagert, also nach Wolkenkuckucksheim, bevor sie abstürzt.
Doch bleiben wir fair. Nicht alles ist außer Kontrolle. Unsere Demokratie ist stabil. Aller vier Jahre dürfen die Bürger neu entscheiden, von wem sie enttäuscht werden wollen.
So ist Deutschland ein Land, in dem fast alles außer Kontrolle gerät, außer der Überzeugung der Politik, alles unter Kontrolle zu haben.

Einlass: 18:00 Uhr

Karten bitte noch direkt vor Ort erfragen: Tel 0391 541 4426