Die Ärzte -Tributebands gibt es viele, genauso wie "Die Toten Hosen" -Coverbands. Gruppen, die ausschließlich die besten Songs beider Bands spielen, gibt es dagegen kaum. "Alex im Westerland" gehören zu eben dieser seltenen Spezies: Ihr Bühnenprogramm besteht zu 100 Prozent aus den größten Hits dieser beiden Punkrock-Urgesteine aus Deutschland. Die Frankfurter Band versteht es spielend, die Stimmung zum Kochen zu bringen und legt nebenbei großen Wert darauf, die Zuschauer mit einzubeziehen: Das Publikum wird so zum festen Bestandteil der Show gemacht. "Unrockbar" bleibt garantiert niemand! Bei aller Partytauglichkeit liegt ein weiterer Schwerpunkt der vier erfahrenen Musiker aber auch auf einer musikalisch anspruchsvollen und klanglich authentischen Performance. Dabei kommen Ärzte-typische mehrstimmige Gesänge, Hosen-typische Gitarrensoli oder auch mal eine Soloakustikgitarre zum Einsatz. Egal ob im Club, auf Open-Air-Festivals, auf Stadtfest oder Privatparty: Die Band schafft es jedesmal auf´s Neue, dass sowohl Musikliebhaber als auch Feierwütige von jung bis nicht mehr ganz so jung voll auf ihre Kosten kommen. So lange, bis "Alles unter Strom" steht!

Einlass 19:00 Uhr

Das Sconehead unplugged-Projekt ist mittlerweile zu einem abendfüllenden Programm herangewachsen. Die Band covert auf charmante Weise ihre Lieblingssongs rauf und runter und ergänzt den Abend auch mit eigenen Stücken.

Alles ganz entspannt im Sitzen und unplugged. Ob als Duo, Trio mit Drums oder Quartett mit Drums und Bass – Sconehead ist für keine Party zu groß oder zu klein, zu laut oder zu leise. Erlaubt ist, was rockt und Spaß macht.

Mit ihren Akustikgitarren bringen sie jede Menge Energie auf die Bühne und präsentieren ihre Songs in ihrem mitgebrachten Wohnzimmer.

Im Programm finden sich unter anderem Songs von:
Pearl Jam, Foo Fighters, Red Hot Chili Peppers, Farin Urlaub, Mando Diao, The Subways, Oasis, Smashing Pumpkins, Johnny Cash, Lee Majors, Nico Haak, Coldplay, Turin Brakes, Neil Young, Die Ärzte, Kings of Leon, Madsen, Sportfreunde Stiller, Guns N’ Roses und vielen mehr.

Einlass: 19 Uhr

The Doors in Concert sind eine authentische DOORS-Tributband. Der Sänger hat das richtige Aussehen und die perfekte Stimme, der Keyboarder hat viele Ähnlichkeiten mit Ray Manzarek, der Gitarrist spielt und klingt wie Robby Krieger und schließlich kann sich der Trommler John Densmores feinsten Finessen nähern.

Die absolute Authentizität ist das Markenzeichen dieser Tributband. So werden nur Instrumente benutzt, welche exakt auch die Originalband spielte, um sich dem richtigen Klang so gut wie möglich zu nähern. Natürlich passen der Vox Continental, Gibson G-101 und der Gibson SG in dieses Gerüst. Der Keyboarder von The Doors in Concert spielt die Basslinien genauso mit seiner linken Hand auf einem historisch korrekten Silver-Top Fender Rhodes Piano Bass wie Ray Manzarek, der exakt so ein Modell auch genutzt hat. Natürlich werden ebenso die Vintage Fender Amps and Mikrophone verwendet, wie es seinerzeit THE DOORS taten.

Jedes Instrument und jedes Stück der technischen Ausrüstung ist sorgfältig und liebevoll dem Original-Equipment nachempfunden und zusammengestellt, damit der glorreiche originale Klang bis ins feinste Detail erhalten bleibt.

So werden neben den vielen Hits wie Light My Fire, The End, Riders On The Storm, Roadhouse Blues und Love Street, auch Songs wie Alabama Song (Whisky Bar) / Backdoor Man, End Of The Night, Gloria, LA Woman, Unknown Soldier, Hyacinth House, When The Music’s Over u.v.m. zu hören sein.

KÖRPERWELTEN der Tiere: Ab 24. Juli 26

Die KÖRPERWELTEN der Tiere geben den Blick frei auf das geheimnisvolle Innenleben – ohne Federn, Fell und Haut. Auf einer unvergesslichen Expedition treffen die Besucher auf über 100 Exponate – von der winzigen Maus bis zur 6 Meter hohen Giraffe.
So ist die Ausstellung eine abenteuerliche Reise durch das tierische Innere und zeigt im wahrsten Sinne unverhüllt, was Tiere leben und atmen, laufen und schwimmen, fliegen und fühlen lässt.
Absolutes Highlight unter den Giganten aus Steppe, Urwald und Ozean ist Elefantenkuh „Samba“ – mit einer Länge von 6 Metern und einer Höhe von 3,50 Metern das gewaltigste Lebewesen, das je plastiniert wurde.

KÖRPERWELTEN der Tiere: Ab 24. Juli 26

Die KÖRPERWELTEN der Tiere geben den Blick frei auf das geheimnisvolle Innenleben – ohne Federn, Fell und Haut. Auf einer unvergesslichen Expedition treffen die Besucher auf über 100 Exponate – von der winzigen Maus bis zur 6 Meter hohen Giraffe.
So ist die Ausstellung eine abenteuerliche Reise durch das tierische Innere und zeigt im wahrsten Sinne unverhüllt, was Tiere leben und atmen, laufen und schwimmen, fliegen und fühlen lässt.
Absolutes Highlight unter den Giganten aus Steppe, Urwald und Ozean ist Elefantenkuh „Samba“ – mit einer Länge von 6 Metern und einer Höhe von 3,50 Metern das gewaltigste Lebewesen, das je plastiniert wurde.

Etwas Besseres als den Tod finden wir überall
Singspiel mit vier Tieren, einem Paar Gutsbesitzer und Live-Musik von Martin Heckmanns (Text) und Masha Qrella (Musik)

„Wer singt, der ist nicht tot“: In dieser mitreißenden, modernen Variation des Grimm’schen Märchens nehmen Esel, Hund, Katze und Huhn ihr Schicksal selbst in die Hand. Sie fliehen vor Ausbeutung und Massentierhaltung, um gemeinsam eine solidarische Welt zu erzwingen. In ihrem Aufstand gegen die Gutsbesitzer wird die Musik zu ihrer stärksten Waffe – und zu einem Ort der Zuversicht inmitten globaler Krisen.

Martin Heckmanns’ preisgekrönte, „bitterböse“ Parabel ist eine faszinierende theatralische Mischform. Sie nimmt die vertraute Struktur eines klassischen Märchens (wie die der Bremer Stadtmusikanten), nutzt diese aber nicht zur reinen Unterhaltung, sondern als Bühne für eine gesellschaftspolitische Debatte über die brennenden Fragen unserer Zeit.

Zwischen Schauspiel und Live-Gesang verschmelzen die Grenzen, wenn die Berliner Musikerin Masha Qrella das Quartett auf der Bühne begleitet. Ein empathischer Abend über die befreiende Kraft der Solidarität und die Suche nach einem Leben, das mehr ist als bloßes Funktionieren. Denn eines ist sicher: Etwas Besseres als den Tod finden wir überall.


Eine Produktion des Staatstheaters Kassel / Weiterspielen Productions

Mit:
Jakob Benkhofer
Clemens Dönicke
Katharina Brehl
Zazie Cayla
Lisa Natalie Arnold
Hagen Oechel

Regie: Friederike Heller
Komposition und Live-Musik: Masha Qrella

Dauer: ca. 2 Stunden, inkl. Pause

Einlass: 18:30 Uhr

Walzerträume zum Jahresauftakt 2027

Das Philharmonische Orchester Györ spielt auch 2027 zum Wiener Neujahrskonzert „Best of Classic“ in Potsdam, Neubrandenburg, Magdeburg, Suhl, Cottbus, Dresden und Halle auf.

Walzerträume schweben durch die Konzertsäle und läuten schwungvoll das neue Jahr ein: Das Philharmonische Orchester Györ – eines der führenden Klangkörper Ungarns mit internationalem Renommee – spielt vom 04. bis 10. Januar 2027 zum Wiener Neujahrskonzert „Best of Classic“ auf. Ganz in der Wiener Konzerttradition präsentiert das 46-köpfige Ensemble unter Leitung von Maestro Michael Waldemar Maciaszczyk ein festliches Programm im Dreivierteltakt mit Walzern, Polkas und beschwingenden Ohrwürmern.

Mit hörbarer Spielfreude und technischer Brillanz versteht es das Orchester, Leichtigkeit und Glanz miteinander zu verbinden. Genau diese Mischung prägt seit jeher auch die berühmten Wiener Neujahrskonzerte. Bekannte Melodien laden zum Träumen und Mitsummen ein.

Das Philharmonische Orchester Györ hat über die Jahre eine echte Erfolgsgeschichte geschrieben: Als eines der bedeutenden Kulturensembles Ungarns ist es auf den großen Bühnen Europas präsent und international gefragt. Besondere Anerkennung erfuhren die Musiker mit ihrem Maestro durch die Zusammenarbeit mit dem legendären Filmkomponisten Ennio Morricone sowie durch die Nominierung zum Residenzorchester der ungarischen Gala des von Plácido Domingo gegründeten Operalia-Wettbewerbs.

Mit dem Neujahrskonzert „Best of Classic“ knüpfen die Veranstalter an eine große Tradition an: Seit Ende der 1930er-Jahre wird der Jahresauftakt in Wien und weit darüber hinaus mit festlicher Musik gefeiert. Auch in den 7 Städten hat sich dieser Brauch seit einigen Jahren etabliert und geleitet das Publikum aus nah und fern ins neue Jahr.

Karten für das Wiener Neujahrskonzert „Best of Classic“ gibt es an allen bekannten Vorverkaufsstellen. Kinder bis zehn Jahre zahlen in Begleitung eines Erwachsenen nur fünf Euro, Schüler bis 16 Jahre erhalten 50 Prozent Ermäßigung. Bestplatzbuchungen sind möglich unter: bestofclassic@web.de.

Was: Wiener Neujahrskonzert „Best of Classic“
Wann: vom 04. bis 10. Januar 2027
Wo: Potsdam, Neubrandenburg, Magdeburg, Suhl, Cottbus, Dresden und Halle/Saale
Veranstalter: Dirk Kamella EVENT- & KULTURMANAGEMENT * Gneisenau-Studios

Einlass 17:00 Uhr

Mit den Musik-Highlights aus
Eiskönigin 1&2
Die Musik-Show auf Eis mit Starsolisten, Eistänzern und Akrobaten!
Das Musik-Spektakel begeistert weiter – mit frischem Glanz und einem Erlebnis, das Menschen jeden Alters verbindet.

Mit großem Ensemble!

Und es gibt viel zu erleben: großartige Pop-Songs, ein begeisterndes Ensemble aus Musical-Solisten, Eistänzern und Akrobaten sowie ein eindrucksvolles LED-Bühnenbild! Noch umfangreicherer und dynamischerer, schafft die Musik-Show eine Welt voller Wunder der Extraklasse.

Die Schwestern Elsa und Anna und ihre Gefährten begehen eine abenteuerliche Musik-Reise mit den Stars der deutschsprachigen Musicalszene, dem großen Schlittschuh-Ensemble sowie internationalen Künstler, die aus den verschiedensten Teilen der Welt zusammenkommen.

Alle Songs live!

Gänsehaut pur, wenn Elsa den absoluten Hit des Abends „Lass jetzt los!“ singt und dabei die Bühne und die riesige LED-Leinwand mit ihren magischen Kräften in ein Meer aus Eis und tiefblauen Kristallen verzaubert! Lustig, wenn Schneemann Olaf in „Im Sommer“ von Sonne und Strand träumt „mit einem Drink in der Hand und ganz knackig braun!“

Spektakulär, wenn sich Elsa und Anna mit den Trollen in „Willst du einen Schneemann bauen“ auf eine Schneeballschlacht einlassen oder Kristoff mit seinem geliebten Rentier Sven singt „Rentiere sind besser als Menschen!“

In dieser Show auf Eis folgen viele weitere Hits, darunter „Wo noch niemand war“, „Zeige dich“ und „Liebe öffnet Türen“.

Wenn die ersten Noten des oscarprämierten Hits " Lass jetzt los!" das Auditorium füllen, herrscht inmitten der Dunkelheit eine aufgeregte Stille, die in gebannte Begeisterung umschlägt.

LIKE-ICE!

Jeder live gesungene Song begeistert in spektakulärer Form – auf Eis! Diese nachhaltige künstliche Eisfläche, genannt LIKE-ICE! erlaubt es den Darstellern, den Zauber von "Eiskönigin 1&2" ohne den ökologischen Fußabdruck einer natürlichen Eisbahn zu entfalten.

So gipfelt die "Eiskönigin 1&2 auf Eis" in einem Ereignis von spektakulärem Ausmaß, das die Besucher mit einer beispiellosen Präsentation aus Licht, Klang und Bewegung in Staunen versetzt.

Einlass ab 1 Std. vor Beginn

Im Programm „Life, Love and Lore of the Irish Travellers“ richten die Danceperados den Blick auf die irischen Nomaden. Die Traveller sind eine abgeschottete Minderheit mit ungewöhnlichen Bräuchen und Ritualen. Viele kennen sie aus historischen Filmen, wie sie mit Pferd und Planwagen durch die Landschaft ziehen. Aberglaube und die Ehre der Familie spielen in ihrem Leben eine große Rolle, genau wie Tanz und Musik. Einige der größten Musiker und Tänzer Irlands waren bzw. sind „Traveller“. Hätten die irischen Nomaden nicht auch in Zeiten, in denen ihre Sub-Kultur als rückständig angesehen war, an ihren Traditionen festgehalten, wäre Irish Folk womöglich von der Bildfläche verschwunden.

Ähnlich wie nordamerikanische Ureinwohner mussten auch die Traveller den Verlust ihrer Lebensweise ertragen. Doch aus dieser Kultur der Nomaden erwuchs eine einzigartige musikalische Kraft. Die Danceperados erzählen ihre Geschichte in bewegenden Liedern, leidenschaftlichen Tänzen und mit einer eindrucksvollen Multivisionspräsentation. Diese einzigartige Kombination aus Tanz, Musik und visuellen Elementen schafft eine Atmosphäre, die die Zuschauer berührt und begeistert.

Alles live – ohne Netz und doppelten Boden
Die Danceperados unterscheiden sich deutlich von vielen anderen Produktionen: Hier wird alles live gespielt und getanzt. Kein Playback, keine Showillusionen – stattdessen Spontanität, Improvisation und echte Energie. Das Publikum spürt diese Authentizität sofort.

Das Ensemble versammelt einige der besten Tänzerinnen Irlands: Zusammen bringen sie es auf über 40 World Dancing Champion- und All-Ireland-Titel. Für die Choreographie ist Michael Donnellan verantwortlich, selbst mehrfacher Word Champion. Die musikalische Leitung übernimmt der Akkordeon-Virtuose Eimhin Liddy, begleitet von einem Quintett aus preisgekrönten Musikerinnen, darunter All Ireland Champions.

Begeisterung bei Publikum und Medien
Standing Ovations und euphorische Kritiken belegen: Den Danceperados gelingt es, Kultur und Show auf ideale Weise zu verbinden. Seit 15 Jahren begeistert dieses Konzept Zuschauer und Presse gleichermaßen. Danceperados of Ireland – authentisch, leidenschaftlich, einzigartig. Erleben Sie einen Abend voller Energie, Gänsehaut und unvergesslicher Momente. Wer echtes Irland erleben möchte – hier ist es!

Copyright : Foto: Gregor Eisenhuth/ Copyright: Danceperados of Ireland GmbH

Einlass: 19:00 Uhr

Die neue Justizsatire von Werner Koczwara

Im Laufe eines jeden Lebens stellt sich die Frage nach Recht und Unrecht. Was ist gut, was ist böse? Die Entscheidung ist schwerer, als man denkt. Denn wer seine Großmutter mit einem Gewehr aus 500 Meter Entfernung erlegt, der ist zwar ein guter Schütze aber kein guter Enkel.

Gut jedenfalls ist, daß wir eine Justiz haben, die da weiter hilft. Mit einleuchtenden Urteilen wie jenes vom Sozialgericht Berlin: "Ein in die Außentür des Hauses eingeklemmtes Knie ist unfallversichert, weil es sich bereits auf dem Weg zur Arbeit befand."

Deutsches Recht ist oft auch große Komik. Lachen wir also drüber. Werner Koczwaras neues Programm ist pointendicht und abgründig. Er taucht hinab in Rechtsphilosophie und wichtige gesellschaftliche Fragen: ab welchem Geburtstag gibt es keine ernst gemeinten Glückwunschschreiben mehr von der Rentenkasse? Wie kam es zu jenem Urteil des Bundesgerichtshofs, dass Frauen auf dem Beifahrersitz prinzipiell besser schweigen sollten? Und sind nackte Menschen in der Sauna ein Reisemangel?

Das sind nur einige der Wanderbaustellen rund um den Justizstandort Deutschland, den Werner Koczwara in seinem neuen Programm "Einer flog übers Ordnungsamt" wieder einmal hochkomisch kommentiert. Freuen Sie sich auf einen Abend mit großem Humor, starken Pointen, kabarettistischem Tiefgang sowie einer Vielzahl an DIA-Schaubildern, die den Abend so richtig gemütlich machen.

Foto: PR

WEB: gutes-kabarett.de

Einlass: 19 Uhr

Disillusion kündigen ihre LIVE SPRING 2026 Tour an.

Zwischen zwei Albumproduktionen nehmen sich die Leipziger Progressive-Metal-Visionäre
DISILLUSION im Frühjahr 2026 Zeit, um ihre unvergleichliche Bühnenenergie erneut live zu
entfesseln – in Deutschland und Europa.

Neben Songs vom aktuellen Album AYAM rückt auch das 20-jährige Jubiläum von GLORIA in
den Fokus der Setlist – ein Werk, das auch zwei Jahrzehnte nach seiner Veröffentlichung nichts
von seiner zeitlosen Strahlkraft verloren hat. Und da die Herren auch keineswegs untätig
sind…ein neuer Track?

Nach der erfolgreichen, vielerorts ausverkauften Tour 2024, die Auftritte in Deutschland,
Frankreich und den USA umfasste, dürfen sich Fans nun auf eine neue intensive Live-Erfahrung
freuen – emotional, episch und kompromisslos.

19:00

Allmonatlich liefert das Kölner Kabarett Klüngelpütz eine Lesung satirischer Kostbarkeiten, die Herz und Verstand gleichermaßen bedient. Vorgetragen von der Stammautorenschaft Dagmar Schönleber, Katinka Buddenkotte, Christian Bartel und Marina Barth gibt es eine Handvoll Kurzgeschichten. Parallel liefern Live-Musiker eine anständige Portion Rock´n Roll zur erlesenen Literatur. Sichert euch Tickets für Rock´n Read, denn wir erwarten spannende Gäste!

CALVERO
Vom Himmel, das BLAU

Als „begnadeter Mime“, „König der Clowns“ und „einer der besten Jongleure der Welt“ gefeiert, mit den Allergrößten seiner Zunft - Chaplin, Keaton, Marcel Marceau - verglichen, mit internationalen Preisen überschüttet, und nun auch für seine skurrilen Kurzgeschichten ausgezeichnet - der „Poet der Stille“ hat spektakulär sein Schweigen gebrochen!

Sie bewundern Jongleure - dann wird ER Ihnen den Atem rauben! Clowns können Sie nicht ausstehen, finden sie langweilig, kindisch, kitschig und lächerlich statt lustig - von IHM werden Sie begeistert sein!
Sie mögen Clowns? CALVERO werden Sie lieben! Und wenn er als Schlawuzzi sondergleichen - halb Tagträumer, halb Circusgaul, halb Wunderling - nun zwischendurch ganz kurz, ganz ausnahmsweise den
Dummen August gibt, dann so, wie Sie es garantiert noch nie gesehen haben - und nie mehr vergessen werden: in einer köstlichen, tiefgründigen Alberei zwischen Parodie und Huldigung.

CALVERO augenzwinkert sich in einer einzigartigen One-Man-Show aus berauschendem „Neuem Circus“, zartbitt’rer Satire, Absurdem TheARTer und saukomisch-subtilem Kabarett über die Bühne, und beim mit sperrangelweit offenem Munde staunenden Publikum fließen bald auch ein zwei drei vier . . . . Knopfloch-Tränchen der Rührung in Tränenlachen aus Lachtränen - pure Magie, vollendete Schönheit, schiere Kunst …
Er stellt sich und die betörte Welt traumtänzelnd auf den Kopf - niemand wundert sich, dass beide tatsächlich so auch stehen bleiben - und holt für sein Publikum das BLAUE vom Himmel: Total abgefahren - noch lange nicht angekommen!

Unglaublich, aber fast wahre Geschichten von hüpfenden Handschuhen, brennenden Karotten, ewigen Strohhalmen, zu heißen Duschen, unverschämten Weckern und schwangeren Artisten; von überflüssigen Schneemännern, anhänglichen Vorhängen, pflichtvergessenen Autopiloten, abstürzenden Jumbojets,
dreibeinigen Flamingos, zärtlichen Löwen, fliegenden Rosen und seltenen Erden. Ein zweistündiges, wolkenkuckuckheimeliges Feuerwerk an blauen Himmeln, voller sinnlichem Unsinn, phurioser Phantasie und phantastischem Phirrrrlefanz …

Foto: CALVERO

Einlass ab 19:30 Uhr

Seit 1978 ist die Chiemgau Arena Austragungsort von Biathlon Weltcup Veranstaltungen und war bereits viermaliger Gastgeber von Biathlon Weltmeisterschaften. Speziell für den Biathlon Weltcup wurden die einstündigen Weltcup-Touren konzipiert. Sie erhalten dabei einen exklusiven Einblick hinter die Kulissen des Weltcup-Geschehens und haben die einmalige Chance u.a. Zugang zu der Mixed-Zone, dem TV-Compound sowie dem Team-Areal zu bekommen und somit die Athleten hautnah zu erleben!

VERANSTALTUNGSINFOS:
Treffpunkt: Arena-Tour Hütte (15 Minuten vor Tourstart)
Dauer: ca. 1 Stunde
Maximalteilnehmerzahl: 18 Personen

BESONDERE HINWEISE:
Von Mittwoch bis Sonntag ist eine gültige Eintrittskarte Voraussetzung für die Teilnahme.
Die Mitnahme von Kinderwägen ist nicht möglich.
Das Mitführen von Tieren ist nicht erlaubt.
Die Weltcup Tour ist nicht barrierefrei.

CHIEMGAU KARTE:
Die Chiemgau Karte ist für dieses Angebot nicht gültig.

TREFFPUNKT: Arena-Tour Hütte in der Chiemgau Arena (15 Minuten vor Tourstart)

Ein Abend voller französischer Lebensart, Nostalgie und musikalischer Poesie: Soirée française – April in Paris entführt das Publikum in die klingenden Gassen der Seine-Metropole.
Mit unvergänglichen Chansons von Édith Piaf, Charles Trenet und anderen großen Stimmen Frankreichs lässt dieser Abend die Magie des Pariser Frühlings lebendig werden.
Die Mezzosopranistin Rebecca Martin verleiht den Liedern Tiefe, Emotion und feine Nuancen, begleitet von Fred Munker am Akkordeon, dessen Klang sofort an Cafés, Boulevards und laue Abende unter Pariser Himmel erinnert.
Visuell erweitert wird das musikalische Erlebnis durch gemalte Bilder der Künstlerin Uschi Faltenbacher, die den Abend mit atmosphärischen Impressionen bereichern und Musik und Bild zu einer sinnlichen Einheit verschmelzen lassen.
Ein französischer Abend für alle Sinne – charmant , berührend und zeitlos.

Einlass: 19.00 Uhr

Ellis Kaut MEISTER EDER UND SEIN PUMUCKL für Kinder ab 5 Jahren

„Hurra, hurra, der Kobold mit dem roten Haar! Hurra, hurra, der Pumuckl ist da!“ Wer kennt dieses Lied nicht? Die Geschichten vom Schreinermeister Eder und seinem kleinen rothaarigen Kobold Pumuckl begeistern seit Jahrzehnten Groß und Klein.

Begonnen hat alles 1962 mit einer Kinder-Hörspielreihe des Bayerischen Rundfunks. Es folgten Schallplatten, Bücher, Fernsehserien, Kinofilme, Bühnen- und Musicalfassungen. Und nun erobert der freche Kobold mit seiner Vorliebe für Reime unsere Theater!

Da staunt Meister Eder nicht schlecht, als eines Tages ein leibhaftiger Kobold am Leimtopf in seiner Werkstatt klebt. Pumuckl heißt er und ist für Menschen eigentlich unsichtbar, außer für denjenigen, bei dem er an etwas kleben bleibt. Da Pumuckl mit Vorliebe Leute an der Nase herumführt, Sachen versteckt und Streiche spielt, sorgt er bald für ein großes Durcheinander.

Freuen Sie sich auf ein phantasievolles Theaterabenteuer für die ganze Familie! Die Hauptrollen übernehmen Christian Werner als Meister Eder und Ines Isabell Braun als Pumuckl, die zuletzt als Räuber Hotzenplotz und als Kasperl glänzten.

Es inszeniert Marion Schneider-Bast, die mit ihren Regiearbeiten u.a. in Tübingen, Reutlingen und Trier das junge Publikum begeisterte.

Vorstellungen 3.12.2026 bis 10.1.2027

Mit Ines Isabell Braun, Farina Violetta Giesmann, Paulina Pawlik, Ambrogio Vinella, Christian Werner
Regie Marion Schneider-Bast
Bühne und Kostüme Tom Grasshof
Musik Mikael Bagratuni
Dramaturgie Susanne Schmitt

„Mission Sherlock – Die Prüfung der Vier“ bietet ein einzigartiges, interaktives Live-Ermittlungsabenteuer, das sich deutlich von klassischen Escape Rooms unterscheidet.

Hier sind die wichtigsten Kernaspekte zusammengefasst:

Das Erlebnis: Auf einer Fläche von über 1.000 Quadratmetern schlüpfen die Besucher selbst in die Hauptrolle eines filmreif inszenierten Abenteuers. Ohne Zeitdruck und im eigenen Tempo gilt es, sich zu orientieren, die Umgebung zu erkunden und gemeinsam im Team spannende Aufgaben zu lösen.

Die vier Welten: Die Spieler reisen durch vier detailreich gestaltete, miteinander verbundene Kulissenwelten, die an Kulissen eines Freizeitparks erinnern: Dschungel, Ägypten, Tiefsee und Magie.

Atmosphäre & Spezialeffekte: Beeindruckende Kulissen, Licht- und Soundeffekte sowie teilweise bewegliche Figuren sorgen für eine packende „Mittendrin-Atmosphäre“. Auf explizite Horror-Effekte wird zugunsten des Rätsel- und Entdecker-Spaßes verzichtet.

Zielgruppe: Das Abenteuer ist als Familienevent konzipiert und eignet sich gleichermaßen für Kinder (empfohlen ab ca. 8 Jahren aufgrund von Dunkelheit und Toneffekten), Jugendliche und Erwachsene. Kinder unter 12 Jahren sollten von Erwachsenen begleitet werden.

Es ist ein idealer Ausflugsort für Familien, Gruppen, Geburtstage oder Teambuilding-Events, bei dem Gemeinschaftsgefühl und Entdeckergeist im Vordergrund stehen.