Miral lädt Sie zu einer faszinierenden Tanzshow ein. Erleben Sie eine bunte Vielfalt an Tänzen und beeindruckenden Kostümen, die sowohl moderne als auch traditionelle orientalische Elemente vereinen.

Auf der Bühne treten talentierte Performende unterschiedlichster Altersgruppen auf – von Jugendlichen bis zu Frauen, die alle gemeinsam die Magie dieser einzigartigen Geschichten zum Leben erwecken.

In diesem Jahr erwartet Sie ein ganz besonderes Thema: „Die zwölf Monate – Die Jahresuhr“.

Lassen Sie sich überraschen, wie das Tanzstudio Miral die verschiedenen Jahreszeiten choreografisch umsetzt und das neue Jahr auf kreative Weise neu entdeckt.

Seien Sie gespannt auf ein spektakuläres Erlebnis voller Freude, Ausdruck und Bewegung. Kommen Sie vorbei und lassen Sie sich von der Faszination der Märchen aus 1001 Nacht verzaubern!

Einlass: 18.00 Uhr

Drei Jahrzehnte im Rampenlicht: Patrick Lindner zelebriert im Sommer 2019 sein 30. Bühnenjubiläum! Auf dem großen Jubiläumsalbum „Ich feier‘ die Zeit“ klingt er so tanzbar, so ausgelassen, so zeitgenössisch wie nie zuvor.

Zum großen Jubiläum serviert Patrick Lindner seinen Fans nun den Soundtrack zur Popschlager-Party des Jahres – auf dem Jubiläumsalbum „Ich feier’ die Zeit“. Der Titel trifft es in der Tat: Dass er mit den neuen Songs „die Zeit feiert“, hört man immer wieder im Verlauf des Longplayers, und oftmals ist es fast unmöglich, sich dem Sog in Richtung Tanzfläche zu entziehen. Typisch für Lindner ist dabei, dass er seinen Sound auch dieses Mal konsequent weiterdenkt, ein echtes Update liefert: So tanzbar, so ausgelassen, so zeitgenössisch klang er noch nie. Gleichwohl haben neben Album-Producer Tommy Mustac auch ein paar angestammte Kreativpartner an der Entstehung mitgewirkt: Duett- Partnerin Nicki ist z.B. ein zweites Mal dabei, Irma Holder steuert einen brandneuen Songtext bei; dazu gibt es ausgewählte Neuinterpretationen von Jean-Frankfurter-Klassikern aus dem eigenen Backkatalog…
Und noch eine Sache darf als bezeichnend gelten: Dass Patrick Lindner schon während der musikalischen Jubiläumsparty seinen Blick nach vorne, in die Zukunft richtet. Auch das hat er schon immer getan.
Sein Ausblick: „Da sind noch so viele Lieder in mir drin/so viele durchgeknallte Ideen/ihr werdet schon sehen!“

Copyright: Patrick Lindner und Peter Schäfer

Einlass: 18:30 Uhr

Schnell sein lohnt sich: Heute, am 29.11.2024, bietet die Spessart Therme 500 Tageskarten (Erwachsene) für das Thermalsole-Bad zum Black-Friday-Aktionspreis für nur 11,00 € an. Das Ticket beinhaltet zudem den Wochenendzuschlag von 2,00 €.

Das Black-Friday-Aktionsticket 2024 ist ein Jahr gültig (29.11.2025). Umtausch und Barauszahlungen sind ebenso wie die Kombination mit anderen Rabatten ausgeschlossen. Die Nutzung der 4- Sterne-Sauna kann vor Ort beim Eintritt für einen Aufpreis von 7,00 € aufgebucht werden.

Es können maximal drei Aktionstickets pro Person erworben werden.

Keine Ermäßigungen mit Kurkarte!

Tickets gibt es ab dem 29.11.24 um 11 Uhr.

Klang und Licht, die geheimnisvoll verschmelzen. Hunderte Kerzen flackern sanft, Abendlicht fällt durch die Fenster, ein Lichtspiel, sanft pulsierend, das den sakralen Raum in Stimmungen taucht. Wie tanzende Begleiter gleiten Schatten durch das Kirchenschiff.

Joachim Witt betritt die Bühne, ein Wanderer zwischen den Welten. Seine Stimme füllt das Kirchenschiff, kraftvoll und von berührender Sanftheit. Begleitet von der sanften Kraft eines Cellos, dem feinfühlige Spiel des Pianos, der warmen Tiefe des Basses, den sanften Girlanden der Gitarre und einer Percussion, die keinen Rhythmus vorgibt, sondern einwebt in ihn. Ein Klangteppich, der die Stimme von Joachim Witt - unergründlich fern, flüsternd vertraut - in eine andere Welt hinein trägt.

Es ist dieses akustische Set, das jeder Nuance des Spiels einen Raum gibt zum Atmen, einen sakralen Raum. Die Songs, die Texte, gewinnen Tiefe. Im Zusammenspiel mit dem Raum, seiner natürlichen Resonanz, öffnet sich ihnen eine neue, fast zerbrechliche Dimension. Ein Gottesdienst des Klangs – still, erhaben, voller Poesie.

Joachim Witts Stimme hat jeden, der Ohren hat zu hören, seit Jahrzehnten begleitet. Dieses Konzert ist keines, in dem einer vorne steht und vorträgt. „Lux Aeterna“ - das ist Witts Idee für diesen Abend - ist ein Rückzug aus der hektischen Welt, eine Einladung, sich in der Ewigkeit des Augenblicks zu verlieren.

Und ist zugleich eine Einkehr in die festlichste Zeit des Jahres. Die Tour führt durch sorgsam ausgewählte Kirchen, deren einzigartige Atmosphäre das künstlerische Konzept auf eine Weise trägt, die Klangkunst mit Ehrfurcht vermählt.

Ein kurzweiliges Programm zu den Themen Weiblichkeit, Burlesque Empowerment, Musik und Malerei mit Augenzwinkern und humorvoller Erotik.

In dieser burlesquen Mini Revue präsentieren Mama Ulita, Maroush Boleyn und Felizitas Immer ein einzigartiges und abwechslungsreiches Showerlebnis für alle Sinne. Das Programm ist eine Eigenproduktion und ein Mix aus humorvollen Moderationen und tiefgründigen Momenten. Erleben Sie Burlesquedarbietungen, selbstkomponierte Musikstücke, gecoverten Klassiker und interaktive Malerei. Mit Leidenschaft und erfrischender Energie wirbeln diese drei Leipzigerinnen unterschiedlicher Generationen über die Bühne. Erleben Sie emotional nahbare Darbietungen, beeindruckende Kostüme und sinnliche Ästhetik zu den Themen Burlesque, Liebe und Weiblichkeit. Diese Show zelebriert mit einem Augenzwinkern female Empowerment, inspiriert mit burlesquen Weisheiten und ehrlicher Lebensfreude. Eine Show für Alle, die Leichtigkeit mit Sexappeal und Sinnlichkeit mit Humor in ihren Alltag einladen möchten!

Mama Ulita ist eine Pionierin der deutschen Burlesque Bewegung und bis heute die einzige deutsche Burlesque-Künstlerin, die nach Las Vegas zur Burlesque Hall of Fame eingeladen wurde. Sie ist ein Ur-Swarovski lebt und bewegt die Leipziger Burlesque Szene und ist eine wahre Meisterin der Feuertassels. Sie führt durch die Show, singt, tanzt und erzählt aus ihrem Nähkästchen.

Maroush Boleyn, Burlesque Sweetheart aus Leipzig, ist eine sinnliche Schönheit und Alchemistin der Erotik. Ihre kreative Seele bringt eine einzigartige, fesselnde Mischung aus Musik, Tanz und interaktiven Elementen auf die Bühne. Ihre Darbietungen sind ein Fest für die Sinne und vereinen klassisches Burlesque mit einem modernen Twist.

Felizitas Immer ist eine vielfältige Künstlerin: Malerin, Pianistin und Komponistin. Mit ihrer Musik schafft sie eine Atmosphäre, die zum Nachdenken anregt und gleichzeitig zum Feiern einlädt. Mit ihrer mitreißenden Energie und ihrem unverwechselbaren Stil zieht sie das Publikum in ihren Bann. Während der Show zeichnet sie in einem Live-Drawing ein Bild von und für Euch liebes Publikum.

Die Dauer des Programms beträgt ca. 90 Minuten, inklusive Pause, in der das Publikum Zeit hat sich miteinander auszutauschen an der Bar Getränke zu bestellen oder einfach eine Zigarette zu rauchen.

Einlass: 19.00 Uhr

Man kann seinen Augen und Ohren kaum trauen, aber es sind nicht wirklich AC/DC die da vorne auf der Bühne abrocken, als gäbe es kein Morgen mehr.

Es sind "The Jailbreakers" aus Halle, die eine dermaßen authentische, energiegeladene und schweisstreibende AC/DC Show abliefern, das man den Unterschied zum Original nicht mehr wahrnimmt. Seit über zwanzig Jahren in fast 1000 Gigs haben sie zehntausende von Fans deutschlandweit und über die Grenzen hinaus mit ihrer Live Performance jedes mal aufs Neue überzeugt. Und wer sie bis jetzt noch nicht erlebt hat, der hat auf alle Fälle im Leben etwas verpasst.

In mehr als 100 Minuten Extase mit allem Drum und Dran aus der legendären „Bon Scott Ära“ mit Hits wie „HIGHWAY TO HELL“, „T.NT.“, „TOUCH TOO MUCH“, „IT`S A LONG WAY TO THE TOP“ oder „WHOLE LOTTA ROSIE“ reißen die durchgeknallten Jungs auch den letzten Zuschauer vom Hocker und keiner kann sich dieser Magie entziehen.

Ein Konzert mit "The Jailbreakers" ist genau das Richtige, wenn man einen geilen Rock`n`Roll Abend erleben will, den man garantiert so schnell nicht vergisst!

Punchlines instead of Prescriptions!!! Join us on the Comedy Couch with unqualified but hilarious armchair therapist Abigail Paul, a veteran stand-up comedian and cynical psychologist (not a typo!). Submit your dilemmas to Abigail’s hilarious hot seat, where she finds humor in your darkest moments, and helps you process your problems in punchlines.

Then, watch as "The Freudian Slips," a team of improvisers, jump into action, crafting spontaneous scenes inspired by your stories. It´s not therapy, but it’s way more affordable and a whole lot funnier! Disclaimer: May cause unexpected healing and uncontrollable laughter.

*IN ENGLISH LANGUAGE*

Pop, Chor, Emotionen. Der 2007 in Ennigerloh gegründete Popchor „nolimit“ covert Hits und Klassiker – a cappella oder mit Begleitung – von Coldplay bis Ed Sheeran, von Sarah Connor bis Herbert Grönemeyer.
Und das mit großem Erfolg: nolimit gehört zu den besten und beliebtesten Popchören in NRW. Davon zeugen etliche Auszeichnungen und zahlreiche ausverkaufte Konzerte.
Die über fünfzig Sängerinnen und Sänger kommen aus den Kreisen Warendorf und Gütersloh. Geleitet wird das Ensemble von Andreas Warschkow, der auch die meisten Arrangements für seinen Chor schreibt.

19:30

Von Sinatra bis Piaf – wunderbare Melodien von Vincenzo Di Rosa, gespickt mit einem passenden
4-Gänge Menü.

Seit vielen Jahren begeistern haben die beiden das Publikum auf der ganzen Welt und sind auch häufig zu Gast in der Region. Umso mehr freuen wir uns, daß Sie nun auch im Rahmen einer Dinnershow in Restaurant 1992 gastieren.

Erleben Sie ein in eine unvergessliche Nacht voll zeitloser Musik, wenn Tenor Vincenzo di Rosa und Pianist Thomas Layes am 22.11.25 im Restaurant 1992 auftreten. Es wird eine magische Reise durch die größten Hits von Frank Sinatra, Dean Martin, Charles Aznavour ,Edith Piaf und einigen anderen unvergesslichen Künstlern.

Tauchen Sie ein in die Geschichten und Anekdoten über diese legendären Künstler und ihre unsterblichen Songs und genießen Sie die einzigartigen Interpretationen dieser Legenden, dargeboten mit Leidenschaft und Virtuosität. Sie werden begeistert sein von den Welthits wie „My Way, La Mer, Non je ne regrette rien, New York New York, La Vien en rose uva.

Weltweit sind diese beiden Ausnahmekünstler unterwegs und verzaubern die Menschen in Afrika, Katar, Italien, Frankreich und dem Rest von Europa mit Ihrer Musik oder spielen mal eben bei Frank Elstner und Co.

Ihm zu lauschen kann süchtig machen – Pressestimme
Jetzt stelle ich Ihnen einen Weltstar vor, den keiner kennt – Frank Elstner

Einlass: 18.30 Uhr

Eli Keszler is a grammy nominated artist, composer, and percussionist based in New York. He has garnered critical acclaim for his solo records released through labels such as LuckyMe, Shelter Press, Empty Editions, ESP-DISK', PAN, and REL Records.

In the realm of film, Keszler has provided over ten original scores. Notable examples include Olmo Schnabel’s 'Pet Shop Days,' starring Willem Dafoe and Emmanuel Seigner, which premiered at La Biennale Di Venezia (2023). He also composed for Lofty Nathan’s 'Harka' (2022), winner of the Best Actor award at Cannes, and Dasha Nekrasova’s 'The Scary of Sixty First' (2021), which received the GWFF Best First Feature Award at the Berlin Film Festival. Additionally, Keszler made contributions to Daniel Lopatin's score for 'Uncut Gems' (2019).

As a composer, Keszler has received commissions from esteemed institutions and ensembles, including the Icelandic Symphony Orchestra, ICE Ensemble, Brooklyn String Orchestra, and So Percussion. He has collaborated with notable artists such as Oneohtrix Point Never, Skrillex, Laurel Halo, Jordan Wolfson, Kevin Beasley, Rashad Becker, Laure Prouvost, and David Grubbs.

Keszler's artistic reach extends internationally, with his music, installations, and visual works showcased in venues like the Whitney Museum, Cologne Philharmonie, Lincoln Center, MIT List Center, Victoria & Albert Museum, Museum of Modern Art, Sculpture Center, The Kitchen, Hessel Museum, Harvard's Carpenter Center for the Visual Arts, Barbican-St. Luke's, Walker Art Center, LAX Art, and MoMA PS1.

Einlass: 20:00 Uhr

Einlass: 19:30 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Entdecke die aufregende Fusion verschiedener Tanzstile, von Hip-Hop bis Contemporary, die die Grundlage von Noahs Choreografien bilden.

Mit einer starken Verankerung in Hip-Hop und Popping-Techniken haucht Noah seinen Bewegungen Leben ein, um Emotionen auf der Tanzfläche zum Leben zu erwecken. Tauche ein in eine mitreißende Welt des Tanzes, in der jede Bewegung dazu dient, Gefühle und Geschichten durch lebendige Bewegungen zu verkörpern.

»Hee Haw« - endlich neue Songs von Mandowar!
Mandowar bleiben 2023 ihrem Erfolgskonzept treu: Coverhits mit Mandoline, Bass-Ukulele
und Gitarre. Kleine Instrumente - große Songs - großer Spaß.

Auf dem neuen Album blickt Mandowar über den Headbanger-Kosmos und lässt Michael Jacksons
„Billie Jean“ erstaunlich hart klingen. Gern wagt sich Mandowar an Mashups: Rage Against The
Machine trifft auf Queen, Kiss auf Prince. Noch wilder und skurriler sind die Mischungen aus The
Offspring, Lady Gaga und Bon Jovi oder aus Blur, Backstreet Boys und Boney M.. Natürlich fehlen
auch Neuinterpretationen von Hardrock-Klassikern nicht: Ozzy Osbournes „Crazy Train“ aus dem
Jahr 1980 ist dabei, genau wie Iron Maidens „The Trooper“ und „Detroyed Rock City“ von Kiss.

„The Joe must go on“ - wie hätte das neue Album auch sonst heißen können?
„Es muss weitergehen“ war seit Erscheinen ihres letzten Albums aus dem Jahr 2015 immer wieder
das Motto der Band. Weiter ging es nach dem Tod des Bandgründers Tom Launhard im Jahr 2016
genauso wie jetzt nach der langen Corona-Durstrecke mit fast 100 abgesagten Konzerten. Joe ist der
Name des Bassisten. Auftritte verbringt er so gut wie bewegungslos und keine Miene verziehend.
Stoisch fast roboterhaft zaubert er jedoch erstaunliche Bassläufe aus seiner Bass-Ukulele. Hat Joe
nun laufen gelernt? „Er tanzt im aktuellen Programm sogar“, betont Bandleader Nils und verspricht
„Das Joe wird zum Monster“.

Damit deutet er an, dass Shows von Mandowar viel mehr sind als reine Konzerte. „Ihr Liveprogramm
hat mehr Lacher als so manche Comedyshow und die Stimmung ist feucht-fröhlicher als bei vielen
Irish-Folkbands. Das liegen sich schon mal Menschen mit Metalshirts und Anzugträger in den Armen“
erklärt ihr Booker Olaf Menne.
Aus Metal und Rock wird Country, Polka, Hillbilly, Bluegrass oder Folk. Auch Schlagerzitate dürfen
sein. Eine Band, die viel hessischen Humor mitbringt, aber Originalen stets mit großem Respekt
begegnet. „Unsere Versionen verstehen wir als Hommagen an Songs, die uns viel bedeuten“, erklärt
Hofmann.

Trotz weniger Konzerten und der langen Veröffentlichungspause werden ihre Songs millionenfach
gestreamt. Spotify-Playlists wie „Acoustic Rock Covers“, „Country Metal“ oder „Fantasy Bard Songs“
präsentieren immer wieder Songs von Mandowar und sorgen für neue Fans aus der ganzen Welt.

Einlass: 19:00 Uhr

Musik beflügelt und beseelt uns, nimmt uns mit in die Welt der Phantasie und Emotionen und lässt uns den Alltag vergessen. Es gibt kaum eine Geschichte, die die Menschen nicht in Form eines Musicals verzaubert hat.

Wir laden Sie herzlich ein, unsere beiden Musicalprofis auf eine musikalische und kulinarische Reise zu begleiten, und hautnah dabei zu sein, wenn Donna mit Mamma Mia! die Bude rockt oder die Tränen in Elisabeths Augen funkeln.

Spannung, Emotionen, Nostalgie und jede Menge Gaumenfreude - die neue Dinnershow ist für die Musical-Liebhaber und Gourmets unter Ihnen definitiv ein Muss. Lassen Sie sich von unseren professionellen Sängern verzaubern und in die Welt der beliebtesten Klassiker, wie Mamma Mia!, Tanz der Vampire, Elisabeth oder Grease entführen. Aber auch an moderneren Musicalhighlights wird Ihnen einiges geboten. Beim Musical-Dinner ist für jeden etwas dabei, denn Sie müssen sich nicht nur für ein Musical entscheiden, sondern erleben die gesamte Bandbreite der Evergreens, romantischen Duette und Showstopper aus der ersten Reihe. Vergessen Sie für ein paar Stunden alles um sich herum, geben Sie sich voll und ganz der Show hin und genießen Sie zwischendurch das köstliche Mehr-Gänge-Menü, das den Abend perfekt abrundet. Erleben Sie „Das Musical-Dinner“ mit allen Sinnen und teilen Sie Ihre Leidenschaft für Musicals und gutes Essen mit dem Ensemble und anderen Fans. Gänsehaut ist hier vorprogrammiert.

Sie sind auf den Geschmack gekommen? Dann sichern Sie sich jetzt Tickets für „Das Musical-Dinner“ und erleben Sie einen einzigartigen Abend wie am Broadway!
Wir freuen uns auf Sie!

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Show sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zug

Von Vandalismus bis zur hohen Kunst – Die Hamburger Sprüher-Urgesteine Jase One & Stok La Rock zeigen Dir die Welt des Graffiti. Du lernst, wie sich die Szene über die Jahrzehnte entwickelt hat, übst grundlegende Sprühtechniken von Linienführung bis Schattierung und designst Deine eigenen Buchstaben und Tags. Du übst auch den Umgang mit anderen Instrumenten des Graffiti, wie Markern oder Lackstiften. Deine Werke kannst Du danach natürlich mit nach Hause nehmen.

Benny & Sonny sprühen vor Freude, mit Dir gemeinsam tiefer in den Graffiti-Kosmos einzutauchen – Pun intended.

Das Bühnenduo Rastetter & Wacker ruft den Kabarettnotstand aus! Die Realität überholt längst die Satire, so will es zumindest scheinen. Was kann da ein einzelner Kabarettist noch ausrichten? Doch Erik Rastetter und Martin Wacker sind zum Glück ja zu zweit, und da schaut das Ganze gleich wieder anders aus. Vor allem, wenn man in den Heiligen Schriften blättert. Nein, nicht in der Bibel oder im Koran, sondern in den Werken so großartiger Künstler wie Dieter Hildebrandt, Hanns Dieter Hüsch, Matthias Beltz, Karl Valentin oder Werner Schneyder. Dazu noch ein Schuss kabarettistisches Liedgut, das Ganze präsentiert und interpretiert auf unnachahmliche Weise – und schon erkennt man, dass die alten Meister immer noch erschreckend aktuell sind. Oder sollte man besser sagen, aktuell erschreckend?
Ein wunderbares Training fürs Zwerch- und Trommelfell, denn wer Ohren hat zu hören, fällt lachend vielleicht weniger oft auf die Nase.
Auf der Bühne: Erik Rastetter und Martin Wacker
Am Piano: Michael Postweiler
Einrichtung: Günter Knappe

nach dem gleichnamigen Buch von Leo Lionni, Deutsche Übersetzung von Günter B. Fuchs

Die Feldmaus Frederick ist anders: Während seine Familie Essensvorräte für den kalten Winter anlegt, sucht er Sonnenstrahlen, Farben und Wörter. Ob das etwas nützt? Fredericks Familie ist skeptisch. Und was glaubt Ihr? Findet es heraus in unserem Sitzkissenkonzert – bei uns ist es schön warm, versprochen !

Was ist ein Sitzkissenkonzert?
Ein Sitzkissenkonzert dauert etwa eine halbe Stunde. 30 Minuten vor Beginn der Vorstellung sind die Kinder dazu eingeladen, zum Thema des jeweiligen Sitzkissenkonzertes zu malen oder zu basteln und sich damit auf die Vorstellung einzustimmen. Nach der Vorstellung können die Kinder gemeinsam mit den Musiker:innen die Instrumente ausprobieren, die sie während der Vorstellung gesehen und vor allem gehört haben.

Ausverkauft!