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Die neue Sammlungspräsentation im Vitra Schaudepot widmet sich Zukunftsvisionen im Design und schlägt damit eine Brücke von der Ausstattung früher Science-Fiction-Filme bis hin zur Gestaltung des virtuellen Raums. Wegweisende Möbelentwürfe aus der Sammlung des Vitra Design Museums zeigen, wie technische Innovationen und gestalterische Utopien Eingang in unseren Alltag finden und unsere Lebenswelt beeinflussen. So zeugen die Möbel des Space Age in den 1960er-Jahren vom Aufbruchsgeist einer Ära, die von der Mondlandung und der Erforschung des Weltraums geprägt ist. Seit Beginn des neuen Jahrhunderts erschaffen GestalterInnen nun auch »virtuelle« Realitäten, wobei sich physische und »analoge« Gestaltungsgrenzen auflösen. Die künstlerische Idee für die Ausstellungsgestaltung liefert Andrés Reisinger, der als Digitalkünstler zu den Pionieren im NFTDesign gehört.

Designers have always been fascinated by visions of the future. The Vitra Schaudepot presentation spotlights ideas of a future world, manifested in design creations ranging from early science fiction film sets to the design of virtual spaces. Pioneering objects from the Vitra Design Museum collection show, how technological innovation and utopian concepts find their way into our everyday environment. The Space Age furniture of the 1960s, for example, bears witness to the spirit of progress in an era shaped by extraterrestrial exploration. Since the turn of the millennium, the boundaries between analog and digital realms have become increasingly relevant as physical limitations dissolve in cyberspace, altering the laws of design. The artistic idea for the exhibition design was developed by Andrés Reisinger, a figure at the vanguard of NFT design.

Les designers ont toujours été fascinés par la conception du futur. La nouvelle présentation de la collection du Vitra Schaudepot intitulée « Science Fiction Design » met en lumière les idées d’un monde futur se manifrstant dans des créations de design allant des premiers décors de films de science-fiction à la conception d’espaces virtuels. Des objets novateurs de la collection du Vitra Design Museum montrent comment l’innovation technologique et les concepts utopiques trouvent leur place dans notre environnement quotidien avec par exemple les meubles « Space Age » des années 1960 témoignant de l’esprit de progrès dans une époque marquée par l’exploration spatiale. Depuis le tournant du millénaire, les frontières entre les domaines analogique et numérique sont devenues de plus en plus floues à mesure que les limites physiques se dissipent dans le cyberespace, modifiant les lois du design. La conception artistique de l’exposition sera réalisée par l’artiste numérique Andrés Reisinger, une figure à la pointe du design NFT.

Abb.: Andrés Reisinger, The Shipping, 2021 © Reisinger Studio

Als Kultur Held erlebst du abenteuerliche Reisen in die Welt der Musik, da geht es mal rockig, mal klassisch, mal jazzig und mal ganz funkig zu. Du brauchst vielleicht auch manchmal etwas Mut, um bei den Mitmach-Konzerten alles zu geben. Du darfst trommeln, klatschen, tanzen zu Pop oder Jazz. Dein Zutun ist gefragt, sogar frei improvisieren ist erlaubt! Heldenhaft wird Dein Einsatz beim Interaktiven-Theaterspiel, wenn Du Teil des Stückes wirst.

Werde Teil der Kinder-Kultur-Reihe: Kultur Helden!

Du bist bei uns genau richtig, wenn du zwischen 6 - 11 Jahre alt bist.

Einlass: 14:45 Uhr

PRINZESS ROSINE
Große Operette mit Luftballett nach Paul Lincke

Besetzung:
STEFANIE DIETRICH (Spiel, Gesang)
MEIK VAN SEVEREN (Spiel, Gesang)
MARKUS ZUGEHÖR / INSA BERNDS alternierend (Klavier)
Idee und Konzept: STEFANIE DIETRICH
Fassung: FABIAN GERHARDT, STEFANIE DIETRICH
Regie: FABIAN GERHARDT
Musikalische Leitung: MARKUS ZUGEHÖR
Kostümbild, Bühne: STEPHAN BOLZ
Kostümbildassistenz: TATJANA HAJDUKOVA
Lichtdesign: LUCAS MÜLLER, LORENZ REIMANN

PREMIERE: 01.03.2025, 19:30 Uhr, THEATER IM PALAIS BERLIN

Dauer: ca. 120 Min (Teil I: 55 MIn. / Pause: 20 Min. / Teil II: 45 Min.)

In unserer jüngsten Produktion geht es – ganz im Sinne der so genannten „Berliner Operette“ – richtig albern, frivol und herrlich bunt zu.
Paul Linckes großartige Musik, die extravaganten Kostüme und nicht zuletzt zwei fantastische Darstellenden, die sonst auf den großen Operettenbühnen zu Hause sind, sorgen für jede Menge Spaß.
In der Tat werden sämtliche Haupt- und Nebenrollen von der Prinzessin Rosine über die Gäste und Bewohner eines ominösen Schlaraffenlandes bis hin zu den Mitgliedern des königlichen Hofes, aber auch das komplette Orchester und das Corps de Ballet von zwei Personen gespielt und gesungen: Stefanie Dietrich, bekannt als Mizzi Meier und aus unserer Hausproduktion über Kurt Tucholsky und Meik van Severen, der sich auch als Dragqueen einen Namen gemacht hat und den Sie erstmalig auf unserer Bühne erleben dürfen!

Prinzess Rosine, 1905 in Berlin uraufgeführt, ist ein echtes musikalisches Juwel, das wir aus der Vergessenheit holen und erneut auf Hochglanz polieren. So kehrt Paul Linckes Musik dorthin zurück, wo sie hingehört: ins Herz der Hauptstadt.

Freuen Sie sich auf unseren musikalischen Ausstattungsspaß im Taschenformat!

Abendkasse / Theaterbar ab 60 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Samstag 22. November 2025 21 Uhr P8²

INTER-ACTIONS – FLASHBACK - eine nostalgische Reise (D)

Eine 90er Tanzparty

Als Tanzstück führt Flashback mitten in einen Club. Mit einer 90s Music Playlist, einem authentischen Party-Setting, mit fünf Tänzer*innen, DJ, MC und einer passenden Performance-Dramaturgie untersucht das Stück eine sehr spezifische Form der Sehnsucht, die Nostalgie. Changierend zwischen Trauer, Hoffnung und sozialer Zugehörigkeit ist Nostalgie ein äußerst ambivalentes Konstrukt: Sie steigert Resilienz durch längst vergangene Gefühle, kann aber auch traurig machen. Sie hat die Kraft, Menschen durch gemeinsame Erfahrungen zu verbinden und unterschiedliche Perspektiven auf Vergangenes aufzuzeigen. Sie fördert unsere Fantasie, macht aber auch anfällig für Manipulation.

"Als Tanzcompany wollen wir mithilfe von Tanz und Darstellender Kunst vielfältige, temporäre Räume für mehr gesellschaftlichen Austausch und Zusammenhalt schaffen: Mit Projekten wie Flashback suchen wir nach Produktionsorten und Publikumsgruppen, die wir (noch) nicht erreichen. Auf den aktuell sehr angesagten 90er Jahre Partys begegnen sich unterschiedliche Generationen und ihre Erinnerungen. Uns macht es neugierig, diese Club-Settings künstlerisch zu erforschen. Die Erfahrungsräume, in die Musik und Tanz dort führen, können sehr unterschiedlich sein, doch haben sie das Potential, einander zu berühren. Mit Hilfe von Flashback wollen wir mehr darüber erfahren und Momente schaffen, in denen Menschen unterschiedliche Empfindungen und Verbindungen gemeinsam erleben können."

Starke Stücke aus Baden-Württemberg

Einlass 20 Uhr

Mit den Vfl SparkassenStars Bochum ist eines der Überraschungs-Teams der vergangenen Spielzeit zu Gast

Einlass: 75 Minuten vor Tip-Off

Brauhandwerk vor Ort erleben
Entdeckt unsere Familienbrauerei mit allen Sinnen: Bei unserer „BrauKultTour“ kann man sehen, fühlen, riechen und schmecken, wie wir mit Liebe und Leidenschaft unsere Bierspezialitäten brauen. Unter fachkundiger Führung kann man gemeinsam auf den Spuren des charaktervollen Biergeschmacks wandeln. Begleitet uns durch unsere Familienbrauerei und blickt gemeinsam mit uns hinter die Kulissen höchster Braukunst.

Wir bieten eine fachkundige Brauereiführung durch unsere Familienbrauerei, eine Probe unseres MORITZ FIEGE Zwickel und im Anschluss einen geselligen Ausklang in unserer Zirbelstube mit einem Ausblick weit über Bochums Grenzen hinaus. Dort bieten wir die Möglichkeit all unsere Bierspezialitäten zu genießen und mit einer echten Dönninghaus oder einer veganen Currywurst den Abend ausklingen zu lassen. Zusätzlich beinhaltet der Eintritt freie Fahrt mit dem ÖPNV am Tag der gebuchten BrauKultTour. Die Eintrittskarte kann kostenlos als Hin- und Rückfahrtticket genutzt werden.

TERMINE
Montag bis Donnerstag 18.30 – 21.30 Uhr
Freitag & Samstag 12.00 – 15.00 Uhr
16.00 – 19.00 Uhr
(Veranstaltungsdauer: 3 Stunden)

Freie Fahrt mit den öffentlichen Verkehrsmitteln (BOGESTRA und VRR):
Am Tag der Besichtigung kann die Eintrittskarte kostenlos als Hin- und Rückfahrtticket für Busse und Bahnen
(BOGESTRA, VRR) genutzt werden. Unsere Familienbrauerei befindet sich nur wenige hundert Meter vom
Bochumer Hauptbahnhof entfernt.

Parkplätze:
Auf unserem Gelände können wir leider keine Parkplätze anbieten. Rund um unsere Brauerei befinden sich
Parkplätze und einige Parkhäuser. Aufgrund der Innenstadtlage und unserer Nähe zu einer Berufsschule und dem Bermuda3eck kann es allerdings gerade in den Abendstunden schwierig sein, einen (kostenfreien) Parkplatz zu finden. Wir empfehlen Ihnen deshalb die Anreise mit der Bahn.

ab 15:45 Uhr Einlass ehemals Moritz Fiege Fan-Shop

Der Vorverkauf startet am 29.08.2025 um 16:00 Uhr.

Als die Stiefmutter mit ihren zwei Töchtern ins Haus kommt, beginnt für Aschenputtel eine schwere Zeit. Sie wird ausgelacht, verhöhnt und zu übermäßiger Arbeit gezwungen.
Doch sie hat Hoffnung, denn der Prinz sucht eine Frau und veranstaltet dafür ein großes Fest. Es gelingt Aschenputtel, maskiert und unerkannt auf dem Fest das Herz des Prinzen zu erobern. Aber bis sich die beiden finden, stellt sich ihnen noch vieles in den Weg.

Das Mitspieltheater ist eine besondere Form des Theaterspielens, bei dem eine erfahrene Schauspielerin ein Märchen erzählt und dabei in die verschiedenen Märchencharaktere und Rollen schlüpft. Dabei dürfen die Zuschauer dem Märchen nicht nur gespannt zuhören, sondern aktiv mitwirken. Sie können ihre Gedanken und Ideen der Schauspielerin auf der Bühne zurufen, die diese Impulse spontan mit in die Geschichte integriert.

Es spielt: Marion Martinez

Gefördert von Ehme de Riese „Der Optiker“

Jürgen Trittin liest „Alles muss anders bleiben“

Politische Autobiografie von Jürgen Trittin

Jürgen Trittin, Grünen-Politiker und Nachkriegskind, gibt in seiner Autobiografie Einblicke in die politische Geschichte Deutschlands von den Siebzigern bis heute. Er schildert seine Erfahrungen als Student, Hausbesetzer und Mitbegründer der Grünen während der sozialliberalen Jahre, seine Ministerzeit in Niedersachsen sowie die Bildung der ersten rot-grünen Bundesregierung 1998 und die aktuelle Koalition seit 2021.

Trittin reflektiert über zentrale Themen seines politischen Lebens, beleuchtet Ungerechtigkeiten wie den Ausschluss aus der Demokratie, soziale Ungleichheit, Kriege und die Klimakrise. Sein Buch bietet ein eindrucksvolles Porträt Deutschlands im Kontext globaler Herausforderungen und das Konzept einer wertegeleiteten Realpolitik.

Jürgen Trittin, geboren 1954, war 25 Jahre Bundestagsabgeordneter für Bündnis 90/Die Grünen und legte im Januar 2024 sein Mandat nieder. Von 2009 bis 2013 war er Fraktionsvorsitzender und bis 2024 Mitglied des Auswärtigen Ausschusses sowie außenpolitischer Sprecher. Seit 1980 ist er Mitglied der Grünen und war von 1998 bis 2005 Bundesminister für Umwelt, Naturschutz und Reaktorsicherheit. Er engagiert sich seit Jahrzehnten für Energiepolitik und globale Gerechtigkeit.

Ein alter Esel, ein müder Hund, eine verbitterte Katze und ein zäher Hahn leisten für den Menschen nicht mehr genug und werden von ihren Herren fortgejagt. Aber die verjagten Tiere treffen sich rein zufällig und beschließen, zusammen zu bleiben. Ihr Wahlspruch lautet: "Was besseres als den Tod finden wir überall". Sie fassen einen Plan und wollen Stadtmusikanten in Bremen werden. Aber es kommt alles anders als geplant, und nachdem sie sehr geschickt die Räuber aus einem Waldhaus vertrieben haben, ziehen sie selbst dort ein. Als ein Räuber zurückkehrt, um die Lage zu erforschen, verpassen die Tiere dem Räuber in genialer Zusammenarbeit einen ordentlichen Denkzettel und keiner der Räuber traut sich jemals mehr zurück. Die Tiere aber leben nun in froher Eintracht und singen für ihr Leben gern.

Das Mitspieltheater ist eine besondere Form des Theaterspielens, bei dem eine erfahrene Schauspielerin ein Märchen erzählt und dabei in die verschiedenen Märchencharaktere und Rollen schlüpft.
Die Kinder erleben beim Mitspieltheater die große Kunst des Schauspielens hautnah mit, nämlich den Rollenwechsel – den der Spieler vor ihren Augen auf der Bühne vollzieht. Dabei dürfen sie dem Märchen nicht nur gespannt zuhören, sondern aktiv mitwirken. Sie können ihre Gedanken und Ideen der Schauspielerin auf der Bühne zurufen, die diese Impulse spontan mit in die Geschichte integriert.


Es spielt: Tommy Matuszewski

Coremy RASIERT - wenn es sein muss, auch sich selbst.
Aber lieber singt sie: von ihrem Leben als Musik-Comedian und queere Frau, Körperbehaarung oder den Widersprüchen der Generation Z.
Ihre Texte sind rotzfrech, poetisch und schreiend komisch.
Sich selbst begleitend am Klavier, der Gitarre oder auf der Okarina singt sie mit engelsgleicher Stimme über die brennenden Fragen einer jungen Frau:
mache ich noch ein unbezahltes Praktikum oder werde ich einfach berühmt? Warum sind Frauen nicht nett zueinander? Darf man Küken schreddern? Und - muss ich mir dafür vorher die Beine rasieren...?!
Coremy (24) ist im Internet bereits ein Star: millionenfach geklickte Videos auf TikTok und um ein Haar stolze Verliererin des ESC. Außerdem schreibt sie für die heute show (ZDF) und ist Jurorin des Grimme-Preises.
Mit ihren bunten Hemden, Bandana im Haar und einem breiten Grinsen im Gepäck bereist sie nun das Land, singt und erzählt ihre Geschichten: in ihrem neuen Live-Programm "RASIERT"!

STEHPLATZ! Support: CLINICAL RIOT

Bereiten Sie sich auf ein kulinarisches Erlebnis der Extraklasse vor: Wenn Inhaber Werner Baumgartner, Küchenchef Didier Sifferlen & Küchenchef Michael Marschke gemeinsam die Pfannen schwenken, verschmelzen kreative Raffinesse und handwerkliche Perfektion zu einem unvergesslichen Dinner.

Dieses sehr exklusive kulinarische Event steht einer limitierten Anzahl von 20 Teilnehmern zur Verfügung, verspricht somit einen sehr personenbezogenen Service und Gastfreundschaft der Extraklasse.

Trüffelgenuss auf höchstem Niveau – ein Abend für alle Sinne

Bei diesem exklusiven 6-Gänge-Trüffelmenü erwarten Sie außergewöhnliche Kompositionen rund um die edelste aller Zutaten – den Alba-Trüffel. Das Trüffelmenü wird musikalisch ummalt und mit fein abgestimmten Weinen begleitet. Freuen Sie sich auf einen Abend voller Genuss und Leidenschaft – von drei Meistern ihres Fachs.

Trüffelgala auf 20 Plätze limitiert, eine Aufstockung ist nicht möglich.

Ticketinhalt:
- Aperitif, Wasser, Kaffeespezialitäten
- 6-Gang Trüffelmenü
- Exklusive Weinbegleitung zum Trüffelmenü

Beginn um 17:30 Uhr, ein späterer Einlass ist nicht möglich

Über 56 Millionen Menschen weltweit haben die Ausstellung bereits besucht. Ab 26. September 2025 zeigen Plastinator Dr. Gunther von Hagens und Kuratorin Dr. Angelina Whalley in Hanau ihre aktuelle Ausstellung über den menschlichen Körper im Kreislauf von Entstehen und Vergehen: KÖRPERWELTEN & Der Zyklus des Lebens.
Eine Vielzahl einzigartiger Präparate, darunter viele Ganzkörper-Plastinate, führen uns durch den menschlichen Körper und erläutern leicht verständlich die einzelnen Organfunktionen sowie häufige Erkrankungen. Im Fokus steht der menschliche Körper und seine Veränderung im Lauf der Zeit, von der Zeugung bis ins hohe Alter. KÖRPERWELTEN zeigt anschaulich, was jeder von uns tun kann, um seine Gesundheit und hohe Lebensqualität möglichst lange zu bewahren. Es gibt nur wenige Ereignisse, die den Blick auf uns selbst so nachhaltig verändern!
Alle in der Ausstellung gezeigten Präparate sind echt. Sie stammen von Menschen, die zu Lebzeiten darüber verfügt haben, dass ihr Körper nach ihrem Ableben für die Ausbildung von Ärzten und interessierten Laien zur Verfügung stehen soll.

Letzter Einlass: 17:00 Uhr

Ein beschwingter Abend voller Charme, Esprit und musikalischer Lebensfreude: „Tanzen möcht’ ich“ lädt Sie auf eine Reise durch die schönsten Operettenmelodien ein. Im Mittelpunkt stehen die Sehnsucht nach Liebe und der unwiderstehliche Drang, das Tanzbein zu schwingen. Mit Highlights der großen Meister der goldenen und silbernen Operetten entfaltet sich ein musikalisches Feuerwerk. Der hochkarätige Sänger Boris Leisenheimer bietet ein besonderes Programm verschiedenster Komponisten, deren Figuren von kaiserlicher Romantik, Wiener Schmäh, heimlicher Liebe und heiteren Verwicklungen erzählen.
Lassen Sie sich verzaubern von einer mitreißenden Darbietung voll Musik, Witz und Gefühl. Ein Fest für Operettenfreunde und für die, die es werden wollen!

Veramstalter: Opera Augusta

Lesung mit Lisa Kränzler

Die Künstlerin und Fontane-Preisträgerin 2025 präsentiert Auszüge aus ihrem aktuellen Buch Marienskäfer. Das Kunstmärchen entfaltet eine eigenwillige, poetische Welt, in der Leichtigkeit und Dunkelheit eng beieinanderliegen. Die Lesung findet inmitten ihrer Ausstellung „PAINT THE SPELL“ statt und verbindet so Literatur und Malerei in einem besonderen Ambiente. Ein Abend, der Einblick in Kränzlers vielschichtiges Schaffen gibt und Kunst auf mehreren Ebenen erfahrbar macht.

In »Mariens Käfer« entspinnt die Autorin und Malerin Lisa Kränzler ein Märchen über einen strahlend blauen Käfer, der sich nachts aus dem Paradies schleicht und allerlei Turbulenzen erlebt. Kurz vor Tagesanbruch quetscht er sich durch den Mauerspalt, um unentdeckt wieder ins Paradies zu gelangen. Doch seine Ausflüge bleiben nicht ohne Folgen...

The Fine Art of Glamourtainment
SCHWARZBLOND
Vier Oktaven Gesang trifft auf Haute Couture.
Lachen - Staunen - Gänsehäuten
SCHWARZBLOND präsentieren "Schön aber Giftig"

Die originellen Originale aus Berlin haben mit Ihrer Art von
"Glamourtainment" eine ganz eigene Schublade kreiert.
Der vier Oktaven Gesang von Benny Hiller und die elfenartige
Babydoll Stimme von Monella Caspar bewegen sich in
Dimensionen, die kontrastreicher nicht sein könnten.

Songs zwischen Gänsehaut und Herzprickeln, Pop und Rock,
Chanson und Kabarett lassen keine Gefühlsregung aus.
Das Ganze präsentiert in ständig wechselnder, von Monella
Caspar selbstentworfener Haute Couture und extravaganten
Hutkreationen, die in ihrer Exklusivität und Einzigartigkeit ihres
Gleichen suchen und einen Hauch von Revuecharakter aufkommen
lassen.

Benny Hiller, der androgyne Latin Lover an den schwarz weißen
Tasten, bringt mit glockenklaren sopranigen Höhen, hauchigen
Popgesängen und frech-fröhlichen Comedyeinlagen sein Publikum
zum Lachen, Staunen und Gänsehäuten.
Gekonnt und mit viel Leidenschaft präsentiert er auch weniger
bekannte Instrumente wie Didgeridoo, Darbuka oder Spaceguitar.
Er ist Komponist und Texter der sehr melodischen, groovigen und
teilweise hitverdächtigen Songs.

Vor der Show und in der 30-minütigen Pause können Speisen und Getränke bestellt werde.
Die Versorgung übernimmt das Restaurant im Kurhaus.
Der Verzehr erfolgt im Festsaal.

Einlass: 18:00 Uhr | Vor der Show und in der Pause können Speisen und Getränke bestellt werden

Alles weg´n de´ Leut´

Der Otto-Reutter-Abend

... ist der "Klassiker" der zwei Plathe Programme. Mehr als ein Abend mit den unverwüstlichen Reutter-Couplets. Fast schon ein Theaterstück, in dem der Schauspieler darüber nachdenkt, was man auf einer deutschen Bühne tun und lassen muß, um halbwegs so erfolgreich zu sein, wie es dieser Reutter einmal war

Dieser Abend verdankt seine Enstehung einigen Zufälligkeiten.
Zunächst einmal wird 1870 in Gargelegen ein gewisser Otto Pfützenreuter geboren. Der Vater schickt seinen Otto in die Kaufmannslehre.

Zufällig hat der Sohn aber keine Lust als "Heringsbändiger" hinterm Ladentisch zu stehen. Stehen will er auf der Bühne, und vorsichtshalber legt sich der junge Mann schon mal einen Künstlernamen zu: Otto Reutter. Und dieser Otto hat dann auch bald seinen ersten Auftritt als Salonhumorist. Silvester 1899 feiert das Publikum im "Wintergarten" nicht nur das neue Jahrhunderts sondern auch Otto Reutter. Danach ist er 30 Jahre lang der geliebte und umjubelte "König der Humoristen". Für Plathes "Reutter-Abend" ist eine Begegnung in den zwanziger Jahren von großer Bedeutung:

Zufällig lernt Reutter ein junges Mädchen kennen, die ihn ein paar Mal auf dem Klavier begleitet. Am 5.11.1950 schenkt sie einem strammen Jungen das Leben. Die Mutter schickt ihren Walter in die Kaufmannslehre.

Zufällig hat der junge Mann aber keine Lust, mit weißen Mäusen und Zierfischen hinter dem Tisch zu stehen. Stehen will Walter Plathe auf der Bühne und hinter der Kamera - was er dann auch tut. Zufällig erinnert sich Plathe eines Tages auch an die Reutter-Couplets, die ihm seine Mutter schon an der Wiege gesungen hat. Und mit ihnen erfreut er nun schon seit über 10 Jahren sein Publikum.

Einlass 19 Uhr

Im Südwesten längst ein Begriff, wenn es um handgemachte Rockmusik geht – The Brothers. In Lenzkirch sind sie seit einigen Jahren mit ihrem “Nebenprodukt” Fireworks of Rock und dem grandiosen Oli Meier in der Festhalle ein gesetzter Termin im Kulturkalender.
Doch auch ohne Oli kann die Band überzeugen. Zehn Alben mit eigenem Material haben die Buchholz Brüder (verstärkt durch Roby Scheffert am Bass) inzwischen veröffentlicht, unzählige Konzerte in der Republik und auch in anderen Ländern hinter sich gebracht. Speziell ihre Spielfreude ist einfach ansteckend.
Im Kino in Lenzkirch bieten The Brothers einen Querschnitt ihres Schaffens und auch die ein oder andere Coverversion der Beatles oder von Crosby, Stills & Nash. Zwei Gitarren, Bass und Schlagzeug, dazu vierstimmiger Satzgesang – das Konzert im Kino wird Dank der Sessel ein Abend zum Zurücklehnen, Genießen und Mitgrooven!