Einlass: 18:30 Uhr

- Präsentiert von Rausgegangen, Kulturnews, Deutschlandfunk Nova, event. und The Pick -

Pudeldame veröffentlichten im März 2021 ihr Debütalbum ‘Kinder ohne Freunde’ und mit ihrem zweiten Album ‘Come On Humanity’ gingen sie im September 2023 erstmalig auf große Deutschlandtour.Die Band ist bekannt für ihren einzigartigen Mix aus tanzbarem Pop, rauem Bandsound und lyrischer Finesse. Frontsänger & Songwriter Jonas Nay arbeitet ebenfalls als Schauspieler, der vor allem durch die Amazon- Produktion ‘Deutschland 86’ und die Sky-Produktion ‘The Tattooist of Auschwitz’ internationale Bekanntheit erlangte. Seit seiner Jugend spielt er zusammen mit seinem Lübecker Schulfreund David Grabowski (Producer und Filmkomponist für u.a. ‚Charité‘, ‚Legal Affairs‘ und ‘Polizeiruf 110’’) in verschiedenen Bands. Beide haben an der Musikhochschule Pop & Jazz studiert, dort lernten sie auch Nico Bauckholt (Bass) und Moritz Hamm (Schlagzeug) kennen, die später zur Band dazu stießen.Auch in den Medien lassen Pudeldame immer mehr von sich hören, mit Radio Rotationen bei Deutschlandfunk Nova und Vorstellungen bei Bayern 2, BR Puls, NJOY, SWR 3, NDR2, SWR Das Ding, sowie Artikel im Rolling Stone, der Süddeutschen Zeitung und Diffus sowie mehrere TV Auftritte bei ZDF aspekte, NDR DAS! und ARD & ZDF MoMa.

Pudeldame arbeiten schon fleißig an einem neuen Album und freuen sich darauf, die ersten neuen Songs auf der Tour präsentieren zu können.

Einlass: 19:00 Uhr

Julia Meladin: Triumphale erste Live-Tour – Zweiter Teil startet im November

Senkrechtstarterin Julia Meladin begeistert nicht nur auf Social Media, sondern auch auf der Bühne: Ihre erste  Live-Tour war ein riesiger Erfolg, fast alle Shows waren ausverkauft. Die Sängerin, die mit ihren Songs auf TikTok  viral ging und beeindruckende Streaming-Zahlen verzeichnet, konnte ihr Publikum nun auch live mit ihrer  einzigartigen Stimme und energiegeladenen Performance überzeugen. 
Nach dem grandiosen Auftakt dürfen sich Fans auf eine Fortsetzung freuen: Der zweite Teil der Tour startet im  November 2025. Julia Meladin beweist eindrucksvoll, dass sie zu den spannendsten Newcomern der deutschen  Musikszene gehört – online und live auf der Bühne. 

Julia Meladin ist ein Phänomen: „Angst“, die Debütsingle der Newcomerin zählt innerhalb kürzester Zeit mehr  als 1,3 Millionen Streams und auf TikTok folgen der 22-jährigen Singer-Songwriterin bereits mehr als 310.000  Follower:innen. Warum? Weil Julia Meladin Songs schreibt, die nicht nur ihr selbst, sondern vielen Menschen  aus dem Herzen sprechen, die ganz tief berühren und einen so schnell nicht mehr loslassen. 
2003 in einem kleinen Dorf in Brandenburg geboren, kommt Julia schon früh mit Musik in Kontakt. Zuhause  laufen Queen und die NDW und ihr Vater spielt und schreibt Songs, woraufhin seine Tochter es ihm schon bald  gleichtut. Erst spielt Julia Gitarre, dann schreibt sie mit acht ihre ersten Songs: „Das waren Lieder über Liebe in  falschem Englisch – aber ich konnte nicht anders, ich musste sie einfach schreiben.“ Mit ihrer ersten Band spielt  Julia nicht nur Cover, sondern auch eigene Songs, die sie im Musikunterricht ausproduziert, ehe sie beschließt,  das erste Mal einen Songausschnitt via Social Media zu veröffentlichen. 

Einer davon: „Angst” – ein Song über die eigenen Sorgen und wie sie einen manchmal vereinnahmen.  Entstanden zuhause, in Julias Zimmer, am Klavier mit Blick auf die brandenburgische Weite, wird aus dem Song  ein viraler Hit. Das erste Snippet, welches Julia veröffentlicht, zählt über Nacht 100.000 Aufrufe. „Ich habe so  viele Kommentare von Menschen bekommen, denen ich aus der Seele gesprochen habe, dass ich immer wieder  neue Versionen des Songs mit den Stories meiner Follower:innen gemacht habe. Daraus ist eine richtige Serie  entstanden.

Seit 2021 postet Julia Meladin eigene Tracks auf ihrem TikTok-Kanal. Unverschnörkelt direkte Songs über  dringende Themen wie Enttäuschung und Einsamkeit, Ausgrenzung und gesellschaftliche Kälte oder  Leistungsdruck und die Suche nach der eigenen Identität. So wie das komplett in Eigenregie produzierte Stück  „Angst“, das sofort viral geht und sämtliche wichtigen Plattenfirmen auf die Sängerin, Songwriterin und  Musikerin aufmerksam macht. Nach ihrem Signing bei Sony Music festigt sie ihren Status als eine der  spannendsten deutschen Newcomerinnen mit ihrer offiziellen Debütsingle „10 von 10“, Anfang des Jahres  folgte ihr Debütalbum „Perlen um den Hals“. Momentan verzeichnet Julia Meladin mehr als 5,9 Millionen  Gesamtstreams ihrer Songs und begeistert über 310k Follower auf TikTok, fast 250k monatliche Spotify Hörer:innen, mehr als 78k Instagram-Follower sowie mehr als 100k YouTube-Abonnent:innen. 

VIP Einlass 17.00 Uhr

Lametta, Gans und Siegerkranz

Ein multimedialer Abend, der aufdeckt was sich unsere (Ur-) Großeltern auf den Gabentisch legten und ins Stammbuch schrieben. Ein Programm voll Kitsch und Witz, falschem Pathos und böser Satire. Ein skurriler deutscher Weihnachtsabend, der aufzeigt, wie Weihnachten 1850-1945 gefeiert und auch politsch von den jeweiligen Machthabern missbraucht wurde.
Und natürlich: mit Musik direkt vom Koffergrammophon und Bildern auf der Leinwand.

Modellanlagenausstellung

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Die neue Sammlungspräsentation im Vitra Schaudepot widmet sich Zukunftsvisionen im Design und schlägt damit eine Brücke von der Ausstattung früher Science-Fiction-Filme bis hin zur Gestaltung des virtuellen Raums. Wegweisende Möbelentwürfe aus der Sammlung des Vitra Design Museums zeigen, wie technische Innovationen und gestalterische Utopien Eingang in unseren Alltag finden und unsere Lebenswelt beeinflussen. So zeugen die Möbel des Space Age in den 1960er-Jahren vom Aufbruchsgeist einer Ära, die von der Mondlandung und der Erforschung des Weltraums geprägt ist. Seit Beginn des neuen Jahrhunderts erschaffen GestalterInnen nun auch »virtuelle« Realitäten, wobei sich physische und »analoge« Gestaltungsgrenzen auflösen. Die künstlerische Idee für die Ausstellungsgestaltung liefert Andrés Reisinger, der als Digitalkünstler zu den Pionieren im NFTDesign gehört.

Designers have always been fascinated by visions of the future. The Vitra Schaudepot presentation spotlights ideas of a future world, manifested in design creations ranging from early science fiction film sets to the design of virtual spaces. Pioneering objects from the Vitra Design Museum collection show, how technological innovation and utopian concepts find their way into our everyday environment. The Space Age furniture of the 1960s, for example, bears witness to the spirit of progress in an era shaped by extraterrestrial exploration. Since the turn of the millennium, the boundaries between analog and digital realms have become increasingly relevant as physical limitations dissolve in cyberspace, altering the laws of design. The artistic idea for the exhibition design was developed by Andrés Reisinger, a figure at the vanguard of NFT design.

Les designers ont toujours été fascinés par la conception du futur. La nouvelle présentation de la collection du Vitra Schaudepot intitulée « Science Fiction Design » met en lumière les idées d’un monde futur se manifrstant dans des créations de design allant des premiers décors de films de science-fiction à la conception d’espaces virtuels. Des objets novateurs de la collection du Vitra Design Museum montrent comment l’innovation technologique et les concepts utopiques trouvent leur place dans notre environnement quotidien avec par exemple les meubles « Space Age » des années 1960 témoignant de l’esprit de progrès dans une époque marquée par l’exploration spatiale. Depuis le tournant du millénaire, les frontières entre les domaines analogique et numérique sont devenues de plus en plus floues à mesure que les limites physiques se dissipent dans le cyberespace, modifiant les lois du design. La conception artistique de l’exposition sera réalisée par l’artiste numérique Andrés Reisinger, une figure à la pointe du design NFT.

Abb.: Andrés Reisinger, The Shipping, 2021 © Reisinger Studio

Geboren in New York, heute zu Hause in Berlin: Sorvina ist eine Künstlerin in Bewegung – musikalisch wie biografisch. Aufgewachsen in einem ruhigen Vorort, begann sie ihre Laufbahn in der Welt der akustischen Folk-Songs, irgendwo zwischen Singer-Songwriter und Country. Ihre Texte waren schon damals scharf beobachtet, mal melancholisch, mal komisch – immer zutiefst persönlich.

Doch Sorvina blieb nicht stehen. Auf ihrer künstlerischen Reise rückte ein alter Traum ins Zentrum: Rap. Nicht ironisch, nicht als Stilbruch, sondern als logische Konsequenz ihrer Liebe zu Sprache, Rhythmus und erzählender Musik.

Heute ist sie tief in der Hip-Hop-Szene verwurzelt und verbindet ihre Wurzeln als Geschichtenerzählerin mit treibenden Beats, klugen Reimen und einer beeindruckenden Vielseitigkeit. Jeder Track öffnet ein neues Kapitel, erzählt von Identität, Bewegung, Brüchen – und vom Versuch, all das in Klang zu fassen.

Beeinflusst von Künstler*innen wie Noname, Tyler The Creator und Little Simz, bewegt sich Sorvina frei zwischen den Genres, ohne ihre eigene Stimme zu verlieren. Offiziell ist sie allergisch gegen Stillstand – doch ihre Musik fragt leise mit: Wovor rennt sie eigentlich?

Einlass: 19:30 Uhr

let's play weill
Die Sopranistin und Weill-Spezialistin Stefanie Wüst führt mit Christopher Arpin musikalisch durch das Leben und Wirken Kurt Weills.

Dieses Programm schlägt einen Bogen von Kurt Weills unbekannten Berliner Werbesongs über französische Chansons bis zu seinen erfolgreichen Broadway Musicals wie z.B. "September Song".

Die Sängerin moderiert den Abend und führt durch die Stationen des bewegten Künstlerlebens. Dabei werden in zwei Programmteilen selten zu hörende Stücke mit den großen Hits verbunden, begleitet von Christopher Arpin am Klavier.
Aus der Zusammenarbeit von Kurt Weill und Bert Brecht werden auch die bekannten Lieder "Spelunken-Jenny", "Surabaya Johnny" und "Youkali" zu hören sein.

Seit 2020 tritt Stefanie Wüst mit mehr als 10 Programmen – von der Fachwelt hochgelobt – über Weill, Brecht, Eisler, die Melancholie, die Liebe oder den Schlaf auf.

18:00

Große Freiheit, Davidwache, Hans-Albers-Platz, Herbertstraße, Spielbudenplatz und Kneipenstopp. Reeperbahn und Szeneviertel. Der Kiez hat viel zu bieten: Ausgehtipps, Geschichte, Geschichten und Anekdoten. Wir kennen uns aus, denn alle unsere Guides sind Anwohner:innen aus St. Pauli.

Unsere Tour ist historisch fundiert, original, ungeschminkt und individuell. Sie verkleidet sich nicht, sondern ist 100% authentisch! Der Kiez ist Hamburgs berühmt-berüchtigtes Ausgeh- und zugleich Rotlichtviertel. Wir zeigen euch diesen spannenden Teil St. Paulis.

Auf dem Kiez prallen Welten aufeinander: Rotlicht auf Nobelhotels, alternative Lebensweisen auf Partykultur, Punk- auf Popmusik, Vorstädter auf Hamburger, Touristen auf alte St. Paulianer. Hier geht es bunt und wild zu. Die spannende 400-jährige Geschichte St. Paulis hat genauso ihren Platz in unserer Kieztour wie der Blick auf sozialpolitische Entwicklungen der Gegenwart. Und es wird nicht nur geredet, sondern auch mal — ganz kieztypisch — getrunken, in einer urigen Kiezkneipe, die uns am Herzen liegt.

Wer kann euch den Stadtteil und den Kiez am besten näher bringen? Die Antwort kann nur lauten: Leute von hier! Daher werden alle St. Pauli Kieztouren von Anwohner*innen geführt. Eines haben wir alle gemeinsam: Wir lieben diesen Stadtteil und wollen das einmalige Flair mit euch teilen. Selbstverständlich haben wir auch eine Menge Geheimtipps auf Lager.

Wir führen euch zu den aus Funk und Fernsehen bekannten Landmarken, die das Klischee der sündigsten Meile der Welt mit Ballermannflair befeuern. Aber genauso erzählen wir von den Ecken, die für uns das heutige, lebens- und liebenswerte St. Pauli ausmachen. Kleine Sensationen und große Geschichten.

Bitte melde dich 15 Minuten vor Tourstart an der Rezeption am Sankt Pauli Office, Wohlwillstraße 1, an

Gerade ist Thabilés neuestes Album „Read My Lips“ erschienen – auf dem sie sich mit ihrer außergewöhnlichen Stimme für mehr Gerechtigkeit für Frauen einsetzt – da wird ihr der „Africa Festival Award 2023“ verliehen. Thabilés Lieder sind ein hochklassiger Mix aus Afro, Gospel, Jazz, Rhythm und Blues samt funkelnder Soulsongs und eingängiger Pop-Balladen.

Thabilé, die in Dlamini, einem Township von Soweto / Johannesburg, geboren und aufgewachsen ist und nun in Stuttgart ihre Wahlheimat gefunden hat, verdankt ihren Erfolg als Sängerin ihrer Mutter, die sie bereits im Alter von acht Jahren ermutigt hatte, die ersten Schritte in einem Gospel- und Schulchor zu wagen. Nach „Dlamini Echo“ (2018) hat sie mit „Read My Lips“ 2022 ihr zweites, starkes Solo-Album mit Unterstützung ihres Gitarristen und Musikproduzenten Steve Bimamisa veröffentlicht.

Die Liebe, die Thabilé für das Singen und ihre Musik empfindet, ist ihren Songs in jeglicher Hinsicht anzuhören. Da ist die musikalische Bandbreite, die Genres wie Jazz, Soul, Afro, Gospel, Pop und R’n’B besonnen ineinanderfließen lasst. Da sind die musikalischen Arrangements des hochtalentierten Produzenten Steve Bimamisa, die in ihrer instrumentierten Klarheit ungemein fesseln, ohne aufdringlich zu sein. Da ist Thabilés stimmliche Präsenz, die mit ihrer Vielfältigkeit und Perfektion fast einschüchternd wirkt, wenn sie nicht gleichzeitig diese umarmende Wärme verströmen würde. Und da ist nicht zuletzt die Tiefe und Sinnhaftigkeit, die Thabilé den Songs wie „Read My Lips“, „The Promised Land“, „At Home“, „The Garden Has Died“ oder „Melanin Vibes“ angedeihen lässt.

Thabilé ist Gewinnerin des "africa festival award 2023"

Thabilé: Vocal & Percussion
Steve Bimamisa: Guitar

Einlass 30 min vor Veranstaltungsbeginn

Das Konzertprogramm der Sopranistin Marena Balinova und ihres Mannes und Klavierbegleiters Peter Reichl beschäftigt sich mit dem Superstar der Oper schlechthin von 1825 bis 1840, Giuditta Pasta, für die fast alle großen Komponisten ihrer Zeit Opern schrieben, u.a. Bellini, Donizetti, Rossini und Meyerbeer. Peter Reichl erzählt über das skandalreiche Leben der Primadonna und den Belcanto, und Marena Balinova singt die großen Arien wie „Casta Diva“ aus Bellinis „Norma“.

Einlass: 18:30

Weihnachten wird es wieder, Traumzaubersternenlieder funkeln und glitzern im Traumzauberwald.
Waldwuffel und Moosmutzel, die beiden Waldgeister des Traumzauberbaums, malen Wunschzettel. Da platzt Agga Knack, die wilde Traumlaus, herein und schon… „Zappzerapp, ein Blatt ist ab!“ Moosmutzel hat sie ertappt. Aber Weihnachten soll man sich vertragen, mahnt der Traumzauberbaum. Sie warten nun gemeinsam auf Helga Himmel, denn wie jedes Jahr schickt der Himmlische Direktor seinen wunderschönen Lichterboten zum Traumzauberbaum, ein besonderes Traumblatt für den himmlischen Weihnachtsbaum abzuholen. Helga Himmel wettert über ihren missglückten Landeanflug im Traumzauberbaum. Schuld daran sei ein geheimnisvoller, sehr großer Hut, der nach ihr langte! Ja, ein alter Hut, besetzt mit Flicken wie Jahre und Tage, gewebt aus Zeit. Da verschwinden die Wunschzettel!

Und Helga Himmel ist plötzlich auch verschwunden! Das war kein anderer als Herr Kellerstaub, dieser
merkwürdige alte Hut. Er hat sich über Helga gestülpt und sie in die Grummelburg entführt. Dort lebt
Möchthild, die Frau mit dem hässlichen Herzen. Sie hasst Weihnachten, Weihnachten soll ausfallen!
Deshalb möchte sie verhindern, dass Helga das Weihnachtstraumblatt zum himmlischen Weihnachtsbaum bringt. Dem armen Herrn Kellerstaub hat sie seinen silbernen Weihnachtsklang
gestohlen, den bekäme er nur zurück, wenn er Helga Himmel ins Verließ der Grummelburg bringt. Dort ist auch sein Silberklang und nur sie hat den Schlüssel dafür. Ob es gelingt, Helga Himmel und den Silberklang aus der Grummelburg zu befreien? Dazu braucht man sehr tapfere Kinder.

Die Veranstaltung dauert ca. 2 Stunden, inkl. einer 20 minütigen Pause mit Getränkeservice.

für Jugendliche und Erwachsene ab 14 Jahren (90 min - mit Pause)

England, 1967. Die Zeit der Swinging Sixties, der Beatles, des Kalten Krieges und der Geheimdienste. Zu allem Überfluss ist nun auch noch die „Goldenpussy“, ein Artefakt mit unglaublicher Macht und Stärke, dem größenwahnsinnigen Fu Wan Tan in die Hände gefallen. Sofort macht sich der Superschurke daran, mit ihrer Hilfe die Weltherrschaft an sich zu reißen und die Zivilisation ins Verderben zu stürzen. Der MI6 ist sich sicher! Nur noch ein Mann kann sich Fu Wan Tan und der Goldenpussy in den Weg stellen: Geheimagent 008 alias James Blond, der beste …. zweitbeste Mann des Secret Service. Doch das ist leichter gesagt als getan, denn 008 ist emotional angeschlagen und alles andere als auf der Höhe. Schon bald stürzt er von einem Chaos ins Nächste …

Erleben Sie einen urkomischen Marionetten-Thriller voll Spannung, Action, Mystik und jeder Menge exotischer Schauplätze (wie sich das für einen echten Bond … äh … Blond gehört!)

Einlass: ca. 15 Minuten vor Beginn

Die in Wuppertal geborene Panflötenvirtuosin Hannah Schlubeck stellt die rumänische Panflöte in immer wieder neuen musikalischen Kontext. Bei dem Programm "Mischpoke meets PANflute", hat sie sich mit einem Klezmer-Ensemble der Extraklasse zusammengetan. Die Fusion aus Klezmer, rumänischer Musik, Jazz-Elementen, eigenen Arrangements und Melodien aller Mitglieder des "fusionierten Ensembles" verspricht ein außerordentliches Konzerterlebnis.
Gemeinsame Auftritte u.a. in der Philharmonie Berlin und der Elbphilharmonie Hamburg wurden gefeiert.
Mischpoke ist eine Hamburger Klezmerband, die sich inzwischen ein europaweites Publikum erspielt hat. Und wer die spannungsgeladene Performance dieser fünf Künstlerpersönlichkeiten erlebt, der spürt überdeutlich: Diese Band hat ihren eigenen Sound gefunden: „Klezmer High Life“.
Dieser Sound setzt sich auch im neuen und sechsten Album fort, an dem die Band derzeit arbeitet. Da trifft Klezmer auf Tango, Weltmusik auf Jazz, Eigenkomposition auf Tradition, neue Texte auf das Hier und Jetzt. In jedem Fall aber trifft das Publikum auf diese mitreißende Live-Energie, die Herz und Hüfte zum Schwingen bringt.
Konzerte von Mischpoke wirken wie eine große musikalische Aufforderung, unser aller Zusammenleben voller Freude und zugleich respektvoll zu gestalten. Gefeiert wird allerdings nicht der pure Wohlklang, sondern die pralle Existenz von der Schönheit bis zum Scheitern. Ob Hamburger Weinbistro, internationale Festivals oder Berliner Philharmonie: Mit ihrem passionierten und hoch virtuosen Spiel packt die Band ihr Publikum emotional jedes Mal aufs Neue – von zarter Melancholie bis hin zu absoluter Hochstimmung. Eben „klezmer high life“!

Einlass: 19:00

22.11.2025, 19:30/23.11.2025, 18:00
Heiliggeistkirche im Dominikanerkloster
Felix Mendelssohn Bartholdy, Elias

Christoph Prégardien, Elias
Talia Or, Sopran
Ulrike Malotta, Alt
Lukas Siebert, Tenor

Frankfurter Kantorei
Camerata Frankfurt
Winfried Toll, Leitung

Einlass: 18:45 Uhr

Tauchen Sie in die Geschichte des Dreißigjährigen Krieges ein und erfahren Sie auf der Tour von der Kirche St. Michael über den Grünen Markt und die Stadthalle bis hin zur Geleitsgasse mehr über diese düstere Zeit in Fürth. Welche Spuren haben Albrecht von Wallenstein und sein Kontrahent König Gustav
II. Adolf in der Kleeblattstadt hinterlassen? Wie lebten die Menschen zu dieser Zeit? Und wie kam es zum großen Brand 1634? Zu guter Letzt wird in der Führung der Wiederaufbau Fürths thematisiert, bei dem der Fleiß der Bevölkerung und eine geglückte Zuwanderung die entscheidende Rolle spielten.

Ein Marionetten- und Handpuppenspiel frei nach dem bekannten Märchen der Gebrüder Grimm
für Kinder ab 4 Jahren (45min)

Ach wie gut, dass niemand weiß...
Was genau weiß denn niemand? Dass das Rumpelstilzchen für die Müllerstochter Stroh zu Gold spinnt?
Dass es dafür ihr Kind haben möchte? Oder ob die Müllerstochter einen Weg findet, ihr Kind zu behalten?
Und was haben die Mäuse Karli und Bartholomaus damit zu tun?

Fragen über Fragen. Erlebt die spannende Geschichte doch einfach selbst in unserer märchenhaften Inszenierung.

Einlass: ca. 15 Minuten vor Beginn

Der TV-bekannteKomiker (u.a.Nuhr im Ersten) macht das, was er am besten kann: Er geht auf Tour. Ab Herbst 2025 ist der in London »ausgebildete« Doppelagent des Humors mit seinem neuesten Programm unterwegs. Gewohnt schlagfertig, clever und gewitzt geht Christian Schulte-Lohder Frage nach, ob wir Deutschen vielleicht am Ende doch lustiger sind als die Engländer.

Einlass ab 20:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Weihnachten steht vor der Tür. Und der der kleine Kater Findus wünscht sich
nichts sehnlicher als dass der Weihnachtsmann ihn besuchen kommt. Aber der
Weihnachtsmann besucht ja eigentlich nur Menschenkinder - und keine Katzen.
als sich der alte Pettersson dann, am Tag vor dem heiligen Abend auch noch den
Fuß verstaucht, ist eines klar - das wird das schlimmste Weihnachten das
Findus jemals erlebt hat! Wie am Ende doch noch alles gut wird, zeigt das
„Theater-Rabenberg“ in einem lustigen Stab-Marionetten-Spiel, nicht nur für
Kinder!

Welche Wirkmacht hat das Wort? Für den Halleschen Pietismus war das Wort von zentraler Bedeutung. In der Eingangsetage des Historischen Waisenhauses zeigen wir Ihnen, wie das Wort August Hermann Franckes Reformbewegung um die Welt tragen konnte.

Francke entwickelte mit dem Halleschen Pietismus zentrale reformatorische Ziele Martin Luthers weiter. Sein Ansatz war dabei so klar wie revolutionär: Jeder Mensch sollte durch die eigene Bibellektüre zu Gott finden. Dafür mussten aber auch alle – Jungen wie Mädchen – lesen lernen, jeder sollte sich eine eigene Bibel leisten können und diese sollte auch in der eigenen Muttersprache gedruckt sein. Francke etablierte deshalb Schulen für alle Stände, druckte Millionen deutschsprachiger Volksbibeln und spann ein internationales Netzwerk, durch das die Bibel in viele andere Sprachen übersetzt wurde. Seine Bildungsoffensive erlaubte es einer breiten Bevölkerung, mit dem Wort umzugehen. In den evangelischen Pfarrhäusern des 18. Jahrhunderts wurden die Autoren der Romantik und Aufklärung groß. Im Pietismus verbreitete sich eine Kultur der Selbstreflexion, die sich in Tagebüchern und Selbstzeugnissen niederschlug und uns heute erstaunliche Einblicke in das Seelenleben der Menschen dieser Zeit gewährt. Symbolhaft zeigt sich die Kraft des Wortes auch in der aufwändig restaurierten Kanzel aus der Kirche St. Ulrich in Halle, von der Francke ab 1715 predigte und die Sie in der Ausstellung bewundern können.

10.00-17.00 Uhr