Wir schreiben das Jahr 2070. Längst ist das Theater in der Grünen Zitadelle geschlossen und dient einer Handvoll greiser Schauspieler als Altersresidenz. Abends sitzen sie auf der Bühne zusammen und durchleben noch einmal ihre früheren Erfolge.

Es könnte alles so schön sein, wäre da nicht die garstige Pflegerin, die ihre Schützlinge nicht nur mit Kinderliedern zum Mitklatschen malträtiert, sondern ihnen auch durch ihre musikalischen Vorträge über Krankheit, Alter und Tod die ganze Stimmung versaut. Doch kaum dreht sie ihnen den Rücken, regt sich bei den Bühnenstars die Lebensgier...

Von „I Love Rock’n’Roll“ bis „I Will Survive“ zeigt sich: Der alte Kampfgeist ist noch nicht erloschen, nur etwas eingeschränkt durch morsche Knochen und falsche Gebisse…

Erik Gedeon hat eine musikalische Komödie mit allen wichtigen Zutaten für einen schwungvollen Showabend geschaffen: legendäre Pop- und Rockevergreens sowie bissiger Witz. Diese Show ist besser als jede Verjüngungskur!

Einlass: 18:30 Uhr

AUSVERKAUFT

Zoltán Kodály »Tänze aus Galanta«
Ernst von Dohnányi »Variationen über ein Kinderlied« für Orchester mit konzertantem Klavier op. 25
Johannes Brahms Sinfonie Nr. 4 e-Moll op. 98

»Galánta«, so erinnert sich Zoltán Kodály, »ist ein kleiner ungarischer Marktflecken an der alten Bahnstrecke Wien– Budapest, wo der Verfasser sieben Jahre seiner Kindheit verbrachte. Damals gab es dort eine berühmte Kapelle, die dem Kinde den ersten ›Orchesterklang‹ einprägte.« Der Klang des großen Sinfonieorchesters verleiht diesen ungarischen Tänzen besonderes Feuer. Den »Variationen über ein Kinderlied « von Kodálys fünf Jahre älterem ungarischen Kollegen Ernst von Dohnányi liegt die Melodie »Morgen kommt der Weihnachtsmann« zugrunde, die hier in gespieltem Ernst alle möglichen musikalischen Verwandlungen erfährt und mal als morbider Walzer, dann als strenge Passacaglia daherkommt.
Eine kunstvolle Passacaglia bildet auch das Finale der 4. Sinfonie von Johannes Brahms. Das Anfangsthema des ersten Satzes scheint dagegen so simpel, dass die Wiener Zeitgenossen ihm den Text »Ihm fiel mal wieder gar nichts ein!« unterlegten.
Dabei weist diese letzte Sinfonie in ihrer thematischen Konzentration weit voraus ins 20. Jahrhundert und ist dabei durchzogen von herbstlicher Melancholie und dem Gefühl von Abschied.

In dem kleinen, privat geführten Kriminalmuseum in den Kellerräumen des Rathauses werden die Geschichte der Fürther Polizei und Gerichtsbarkeit seit 1806 sowie spektakuläre Kriminalfälle aus den vergangenen 200 Jahren präsentiert. Zudem werden die Besucher:innen mit aktuellen Themen aus der Polizeiarbeit, von Drogenkriminalität über Kriminaltechnik bis zu Rechtsmedizin, konfrontiert. So zeigt ein nachgestellter Tatort die Ermittlungsarbeit der Kriminalpolizei im Bereich Spurensuche. Die Museumsführer:innen widmen sich dem Thema Kriminalität in Vergangenheit und Gegenwart und beweisen augenzwinkernd, dass sich Verbrechen nicht lohnen.

Ticketpreis zzgl. ermäßigter Eintritt im Museum. Dieser muss bar vor Ort gezahlt werden.

Mitte der 80er: Nach der Trennung von seiner Frau wagt sich Harald in die abenteuerliche Welt der Kontaktanzeigen. Gemeinsam mit seiner besten Freundin Henri stürzt er sich in eine Reihe turbulenter Dates – von der Schillereiche in Hambach über das Wegener Schloss bis zur legendären Diskothek AoxomoxoA. Charmant, humorvoll und mit einem Hauch Nostalgie erzählt dieses Stück von der Suche nach Liebe, Freundschaft und dem ganz normalen Wahnsinn im Taunus der 80er Jahre.

Theater 30 min. vor Vorstellungsbeginn geöffnet

Erleben Sie die Natur aus einer neuen Perspektive und entdecken Sie die Schönheit der gefiederten Bewohner unserer Region. "Was fliegt denn da?" - Finden Sie es gemeinsam mit dem ehemaligen Nationalpark-Ranger Friedemann Bartz heraus.

Die Wanderung erstreckt sich über eine Strecke von ca. 5 km.

Fernglas nicht vergessen! Wer keins hat, kann sich eins im Max Hünten Haus gegen eine Gebühr ausleihen.

Foto: Friedemann Bartz

Einlass: ca. 60 min vor Anpfiff

TRUE COLLINS – DIE GRÖSSTE PHIL COLLINS & GENESIS TRIBUTE SHOW EUROPAS

20 Jahre Leidenschaft für eine musikalische Legende

Seit zwei Jahrzehnten begeistert True Collins, Europas größte und authentischste Phil Collins & Genesis Tribute Show, Fans in ganz Europa. Mit beeindruckender musikalischer Präzision, charismatischer Bühnenpräsenz und einer mitreißenden Live-Performance erweckt True Collins die größten Hits von Phil Collins und Genesis zum Leben – so nah am Original, dass selbst eingefleischte Fans kaum einen Unterschied erkennen.

Einlass: 19:30 Uhr

Du liebst die Bühne, wolltest schon immer mal im Rampenlicht stehen - oder hast bislang Angst davor und möchtest daran etwas ändern?

Kein Problem! Egal, welche Vorerfahrungen du mit Bühnenboden hast, in diesem Theaterkurs bist du genau richtig: Anfänger*innen, Vorerfahrene, Wiedereinsteiger*innen, bei unserer Theaterpädagogin Kim Reichard bist du mit jedem Erfahrungslevel willkommen. Das wichtigste ist nämlich der Spaß am Spiel - und dieser wird hier groß geschrieben.

Dabei sind Schauspieltechniken nicht nur hilfreich für die Bühne, sondern auch für den Alltag. Hier lernst du:

Stimm- und Sprechtraining
pantomimisches Spiel
Emotionsarbeit
Improvisation
Text- und Szenenarbeit
Bewegungstraining
Teamwork

Lerne deinen Körper, deine Stimme und deine Kreativität besser kennen, Gedanken zu sortieren und fokussieren, arbeite an deiner Schlagfertigkeit und an deinem Ausdruck. Schauspiel schult viele Fähigkeiten, die du in der Uni, im Job, im Alltag gebrauchen kannst. Bald wird es dir leichter fallen, vor Menschen zu reden, Vorträge zu halten, Lampenfieber und Nervosität abzulegen.

Entdecke, was in dir steckt, entwickle es in unserem Theaterkurs weiter und wachse über dich hinaus!

Wir freuen uns auf dich!

Pause in den Herbstferien. 20.10 + 27.10

Das Stadtkulturhaus Borna lädt Sie herzlich zu einer unvergesslichen Tanznacht ein. Erleben Sie eine Nacht voller Leidenschaft, Rhythmus und Eleganz in einem zauberhaften Ambiente. Diese besondere Veranstaltung richtet sich an alle Tanzbegeisterten, ob Profi oder Einsteiger, die ihre Liebe zum Tanz teilen und die Magie des Moments spüren möchten.

Highlights

Lassen Sie sich von spektakulären Darbietungen professioneller Tanzpaare begeistern, die mit ihrer Kunstfertigkeit und Leidenschaft beeindrucken werden.

Neben dem Tanzen bieten wir Ihnen kulinarische Genüsse: Eine reichhaltige Auswahl an köstlichen Speisen und erlesenen Getränken erwartet Sie. Von herzhaften Vorspeisen bis hin zu vollmundigen Hauptgängen wird Ihr Gaumen verwöhnt, sodass Sie die Energie haben, die ganze Nacht durchzutanzen.

Bereiten Sie sich darauf vor, die Schwerkraft zu überwinden und das Tanzparkett zu erobern! Wir freuen uns darauf, Sie zu unserer Tanznacht begrüßen zu dürfen.

Eintritt: 35 € inkl. 15 € Verzehrgutschein.

AK-Zuschlag: 5,00 €

Lassen Sie uns gemeinsam die Nacht durchtanzen!

Einlass: 18:00 Uhr

Der große Hafen, die käufliche Liebe und die Hoffnung auf die schnelle Mark haben auf dem Kiez nicht wenige auf die schiefe Bahn gebracht. Die Reeperbahn und ihre dunklen Seitenstraßen waren schon immer Schauplatz für Gewalt, Verbrechen und finstere Geschäfte.

Die historische Krimitour führt durch ein Jahrhundert hochkrimineller Ereignisse, an die sich so mancher gar nicht mehr erinnern kann – oder will. Erfahrt, wo der psychopathische Serienkiller Fritz Honka nach seinen Opfern Ausschau hielt, wandelt auf den Spuren der brutalen Zuhälterkriege der 1980er Jahre und hört von den üblen Machenschaften, mit denen gierige Immobilienhaie heutzutage das Viertel überziehen. Kenntnisreich geleitet Euch Euer Tourguide zu Tatorten und vermittelt einen erschreckend realen Blick auf exakt recherchierte Fälle.

Alle unsere Guides sind Anwohner*innen und haben ein großes Herz für den Stadtteil.

Bitte melde dich 15 Minuten vor Tourstart an der Rezeption am Sankt Pauli Office, Wohlwillstraße 1, an

Mit 5th Avenue kommt eine echte Institution des deutschen Hard Rock nach Barsinghausen. Die Hamburger Band steht seit Ende der 1980er Jahre für kraftvollen Classic Hard Rock, eingängige Melodien und energiegeladene Liveshows. Bereits beim ersten Wacken Open Air 1990 gehörten 5th Avenue zu den Pionieren des legendären Festivals und haben sich seitdem eine treue Fangemeinde erspielt.

Musikalisch verbindet die Band die Tradition großer Rockacts der 70er- und 80er-Jahre mit eigener Handschrift und zeitloser Energie. Druckvolle Gitarren, prägnante Hooklines und eine starke Bühnenpräsenz machen jedes Konzert zu einem Erlebnis für Rockfans aller Generationen.

Nach mehreren Alben, zahlreichen Konzerten und einer beeindruckenden Bandgeschichte stehen 5th Avenue heute für authentischen Rock ohne Kompromisse. Die erfahrenen Musiker überzeugen mit Spielfreude, Professionalität und einer Leidenschaft, die vom ersten bis zum letzten Song spürbar ist.

Freuen Sie sich im ASB-Bahnhof Barsinghausen auf einen Abend voller Classic Hard Rock, großer Melodien und echter Live-Energie. 5th Avenue beweisen eindrucksvoll, dass ehrlicher Rock auch nach Jahrzehnten nichts von seiner Kraft verloren hat.


Copyright Foto: Band

Einlass: 19:15 Uhr

Dieses Puppenspiel soll keine Persiflage sein, sondern die komödiantische Aufar-
beitung eines phantastischen Themas. Wir haben der seltsam tragischen Figur
des intelligenten, aber ruhelosen Blutsaugers – der weder leben noch sterben
kann – den alten „Jahrmarkts-Kasper”, einen derben, bauernschlauen Burschen,
gegenübergestellt. So wird aus einem burlesken Spiel eine Ironie des Grauens

Copyright Foto: Kikeriki Theater

Einlass: 19:00 Uhr

SILJE NERGAARD Trio
Tomorrow – Tour 2026

Auf ihrem neuen Album Tomorrow We'll Figure Out The Rest hat Silje Nergaard eine Sammlung erstklassig melodischer Songs komponiert, die von klassischen Jazzstandards inspiriert sind. Es sind Lieder über das Leben und die Liebe – universelle Themen, mit denen wir uns alle identifizieren können.
„Meine Songs entstehen immer am Klavier. Sie basieren auf Klavier-Akkorden und -Klängen. Daher weiß ich: Es ist eine Herausforderung, sie auf der Gitarre zu spielen. Aber meine kongenialen Gitarristen finden immer kreative und originelle musikalische Lösungen. Ich verliebe mich jedes Mal in diese Gitarrenversionen.“
Silje und ihre überragenden Gitarristen Hallgrim Bratberg und Håvar Bendiksen spielen seit 15 Jahren zusammen. Ein einziges Mal waren sie gar bereits in der Kulturetage – und sorgten für Begeisterungsstürme! Hallgrim & Havar – brillante Instrumentalisten, die eine intime akustische Stimmung ihres Repertoires schaffen und dabei grooven wie die legendäre Schmidts Katze.
Im Herbst 2026 werden die zwei gemeinsam mit einer unserer Lieblingssängerinnen aller Zeiten die Songs des aktuellen Silje-Albums Tomorrow We’ll Figure Out the Rest vorstellen – plus einem best-of so bekannter & wunderschöner Silje-Stücke wie Be Still My Heart und Lullaby to Erle. Dazu kommen brodelnde funky Versionen von My Crowded House und Tell Me Where You're Going und spätestens dann werden alle Gäste in der Kulturetage komplett aus dem Häuschen sein.
Wer hier also ein nur gemütlich-akustisches Gitarrenkonzert erwartet, Achtung: Dieses fantastische Trio liefert eine Explosion aus virtuosem, dynamischem und äußerst beeindruckendem Zusammenspiel – ja zeitweise klingen Silje, Hallgrim & Havar wie ein ganzes Orchester!
Siljes wunderschöne Stimme kommt in dieser musikalischen Klanglandschaft besonders gut zur Geltung. Es ist ein Genuss, diesem fantastischen und unterhaltsamen Trio zuzuhören und zuzuschauen – ihre Live-Show ist Medizin für Herz, Seele und Ohren. Wir sind in sehr großer Vorfreude auf ein emotionales Erlebnis, in dem die Zeit für einen wunderbaren Moment stillzustehen scheint.
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Silje Nergaard – Gesang
Hallgrim Bratberg – Gitarre
Håvar Bendiksen – Gitarre

Einlass: 19:30h

Die Frühromantik (ca. 1795–1835) betont Gefühl und Ausdruck. Carl Maria von Weber schrieb seine „Freischütz-Messe“ in Dresden: eine wirkungsvolle Mischung aus Chor, Soli und farbigem Orchester, mit opernhafter Dramatik.

Luigi Cherubini, eine Schlüsselfigur seiner Zeit, schuf 1816 sein Requiem c-Moll für Ludwig XVI. Es verbindet strengen Kontrapunkt mit klassischem Stil und wirkt zugleich vorausweisend.

Der Evangelische Oratorienchor der Pfalz überzeugt mit klanglicher Fülle, Präzision und Ausdruckskraft. Unterstützt von Solist*innen und der Kammerphilharmonie Mannheim musiziert er unter der Leitung von Jochen Steuerwald.

Einlass: 16:15 Uhr

Der Anglist und Fotograf Kai-Uwe Küchler, bekennender Englandspezialist, nimmt Euch mit auf eine faszinierende Entdeckungsreise durch Cornwall und den Süden Englands. Mit wachem Blick, britischem Humor und tiefem Insiderwissen zeigt er, dass Cornwall weit mehr ist als raue Klippen und Postkartenidylle.

Die Dauerkarte "weiblicher Bereich" gilt für alle zahlungspflichtigen Spiele in der 3.Liga Damen, der weiblichen A-Jugendbundesliga sowie der weiblichen B-Jugendbundesliga

Die Dauerkarte "All in One" gilt für alle zahlungspflichtigen Spiele des HC Erlangen e.V. in der 3.Liga Damen und Herren (U23), der Herren Regionalliga (U21), in der weiblichen- und männlichen A-Jugendbundesliga sowie der weiblichen- und männlichen B-Jugendbundesliga.

Die Dauerkarte "männlicher Bereich" gilt für alle zahlungspflichtigen Spiele in der Herren 3.Liga (U23) und Regionalliga (U21), der mA-Jugendbundesliga sowie der mB-Jugendbundesliga

Ermäßigt sind Studenten, Rentner, Schüler und Schwerbehinderte.

Aktive Mitglieder zahlen keinen Eintritt, sie erhalten Zutritt zu unseren Heimspielen über ihren digitalen Mitgliedsausweis

Die Buchungsbestätigung von Reservix zählt bis zum Erhalt der offiziellen Dauerkarte als Zugangsberechtigung.
Die erworbene Dauerkarte liegt bei den Heimspielen zur Abholung an der Tageskasse bereit.
Es herrscht freie Platzwahl.

Die Öffnung der Tageskasse und der Einlass zu den Spielen erfolgt spätestens 60 Minuten vor dem jeweiligen Spielbeginn.

Bei weiterführenden Meisterschaftsspielen um die deutsche Meisterschaft in der Jugend haben die Dauerkarten leider keine Gültigkeit (Richtlinien des DHB)

Nur Optionierungen möglich

Georg Friedrich Händel (1685 - 1759)
Oratorium "Messiah" HWV 56
Ralph Vaughan Williams (1872–1958)
Kantate "Dona Nobis Pacem"

Natalie Beck, Sopran
Leonie Volle, Alt
Philipp Claßen, Tenor
Hans Porten, Bass

Sindelfinger Vokalkabinett
Consortium Instrumentale Sindelfingen (Theresia Hanke, Konzertmeisterin)
Bezirkskantor Daniel Tepper – Leitung


Als Fortsetzung des dreiteiligen Oratoriums "Messiah" von Georg Friedrich Händel erklingt zum Ende des Kirchenjahres der 3. und damit letzte Teil des wahrscheinlich populärsten geistlichen Werks der barocken Chor- und Orchesterliteratur. Während Teil 1 die Verkündigung und Geburt Jesu sowie Teil 2 Jesu Tod und Auferstehung thematisieren, beschäftigt sich der 3. Teil mit der Wiederkunft des Messias am Ende der Zeit und vereint dabei auf einmalige Weise alttestamentliche Prophezeiungen mit neutestamentlichen Reflexionen zu einer plastischen und spannungsvollen Darstellung der messianischen Heilsgeschichte.

Am Wochenende des Volkstrauertags wird traditionell den Opfern von Krieg und Terrorismus in Ermahnung an ein Ende der Waffengewalt gedacht. Dieser Wunsch nach Versöhnung und die damit verbundene Hoffnung auf Weltfrieden kommt in der klanggewaltigen Kantate "Dona Nobis Pacem – gib uns Frieden" des britischen Sinfonikers Ralph Vaughan Williams unter Einsatz von bedrohlichem und donnerndem Schlagwerk deutlich zur Sprache. Bedrückende Lyrik von Walt Whitman und John Bright verschmilzt dabei mit tröstlichen Bibelversen zu einem außergewöhnlich emotionalen Friedensgebet.

Eine theologische Antwort auf die Sehnsucht nach Erlösung bietet die eschatologische Textgrundlage des 3. Messiah-Teils: die sorgfältige Zusammenstellung zahlreicher Bibelzitate lässt dabei eine protestantische Interpretation des Jüngsten Tages erkennen und blickt hoffnungsvoll und dankbar auf ein kommendes Weltgericht. Die Erzählungen vom Erschallen der letzten Posaune und die endzeitlichen Visionen des Sehers Johannes gibt Händel lautmalerisch in barocker Opernmanier eindrücklich wieder, bis mit festlichen Pauken- und Trompetenklängen letztendlich würdige Freude und ehrfurchtsvoller Dank den umfangreichen Messiah-Zyklus beschließen.

Einlass: 17:00 Uhr

Sieben Jahre, unzählige Nächte unter dem Sternenhimmel, Momente zwischen Adrenalin und stiller Einkehr: Fotograf und Extremkletterer Heinz Zak nimmt Euch mit in seine Bergheimat Tirol – so intensiv, so vielseitig und so nah wie kaum jemand zuvor. Zu allen Tages- und Jahreszeiten war er unterwegs, biwakierte auf den höchsten Gipfeln im Sommer wie im Winter, wartete geduldig auf das perfekte Licht und fing flüchtige Augenblicke ein, die den Zauber der Berge spürbar machen. Seine Bilder sind mehr als Fotografien – sie sind Einladungen zum Staunen, Träumen und Aufbrechen.

Modellanlagenausstellung

ILYA GRINGOLTS & Münchener Kammerorchester

LUDWIG VAN BEETHOVEN Romanze für Violine und Orchester Nr. 2 F-Dur
CHAYA CZERNOWIN Moths of Hunger and Awe
Birds
JOSEPH HAYDNSinfonie Nr. 102 B-Dur

Ilya Gringolts Violine
Bas Wiegers Leitung

Die 1957 in Haifa geborene Chaya Czernowin kam bereits während ihres Studiums an der Rubin Academy of Music in Tel Aviv intensiv mit der europäischen Musiktradition in Berührung. Später setzte sie ihre Ausbildung unter anderem bei dem deutschen Komponisten Dieter Schnebel fort. Charakteristisch für Czernowins Schaffen, das im Zentrum von weit! neue musik weingarten 2026 steht, ist die Arbeit am Einzelklang, eine Körperlichkeit des Klangs, eine Fülle suggestiver Gesten und die häufige Verwendung von Metaphern.
Der Titel „Moths of Hunger and Awe“ erinnert an den Roman „The Gypsy Moth Summer“ von Julia Fierro aus dem Jahr 2017. Es geht um soziale Klassenunterschiede, Vorurteile, Rassismus, Familiensinn und Generationenkonflikte, alles Themen, die auch Czernowin häufig in ihren Werken reflektiert. „Birds“ stammt aus dem Jahr 1984 und ist damit ein Frühwerk der Komponistin. Ergänzt und kontrastiert werden diese Werke durch Ludwig van Beethovens Violinromanze Nr. 2 F-Dur und Joseph Haydns Sinfonie Nr. 102 B-Dur.
Beethovens Romanze gehört zu den populärsten Werken für Violine und Orchester. Sie verlangt vom Solisten sowohl virtuose Technik als auch gestalterisches Feingefühl. Genau das richtige Werk also für den international renommierten Geiger Ilya Gringolts, um seine außergewöhnliche künstlerische Klasse zu zeigen.
Joseph Haydns dreisätzige Sinfonie Nr. 102 B-Dur, zeigt ein ständiges Ringen zwischen reinem Barockstil und vorklassischen Elementen der Wiener, Mannheimer und Italienischen Schule – ein frühes Beispiel für den eigenständigen, nach vorn drängenden Gestaltungswillen Haydns.


Das Kooperationskonzert ist Teil des Festivals weit! neue musik weingarten 2026
Foto: Kaupo Kikkas