Mit ihrer rauchigen, kraftvollen Stimme und einer Bühnenpräsenz, die unmittelbar unter die Haut geht, zählt Sari Schorr zu den eindrucksvollsten Stimmen des modernen Blues-Rock.

Die New Yorker Sängerin hat sich in den vergangenen Jahren international einen Namen gemacht – mit einer Mischung aus kompromissloser Energie, emotionaler Tiefe und musikalischer Authentizität.

Spätestens seit ihrem vielbeachteten Debütalbum A Force of Nature gilt Schorr als eine der großen Stimmen des Genres. Es folgten internationale Tourneen, Auftritte bei renommierten Festivals sowie Chart-Erfolge mit ihren Veröffentlichungen. Kritiker und Publikum feiern gleichermaßen ihre Fähigkeit, klassischen Blues- und Rocktraditionen eine zeitgemäße, persönliche Handschrift zu verleihen.

Mit ihrem aktuellen Programm „Running Wild“ bringt Sari Schorr genau diese explosive Mischung auf die Bühne: kraftvoller Blues-Rock, leidenschaftliche Balladen und Songs voller Intensität. Ihre Band liefert dazu den passenden, druckvollen Sound – roh, dynamisch und voller Spielfreude.

Wenn Sari Schorr singt, wird jede Bühne zum emotionalen Erlebnis: authentisch, energiegeladen und mitreißend. Ein Konzertabend, der Blues-Rock in seiner ganzen Leidenschaft erlebbar macht und das Publikum von der ersten bis zur letzten Minute in seinen Bann zieht.

Einlass: 19:00

Als eine der meist gebuchten Beatles Tribute Shows sind „The Quarrymen Beatles“ die Gewinner des Deutschen Rock Pop Preises 2021 als Beste Cover / Revival Band in ganz Deutschland und teilweise auch in Europa unterwegs und beweisen, dass sie mehr können als einfach nur Beatles Songs zu covern.

Ganz im Stil des Originals lassen sie die Zuhörer einen stimmigen und unvergesslichen Beatles Abend erleben. Der Grund für die wachsende Popularität ist ihre unglaubliche Ähnlichkeit mit den
echten Beatles: detailreiche Frisuren, authentische und wechselnde Kostüme, Höfner- Violin Bass, Gretsch und Rickenbacker Gitarren, Ludwig Downbeat Drum Set von 1964 und originale Vox Verstärker.

Die größte Ähnlichkeit zu den echten Fab Four zeigt sich jedoch auf musikalischer Ebene. Jeder Song wird auf diese Weise im Detail wiedergegeben, gruselig perfektioniert, so dass mancher Beatles-Kenner diesen authentischen Sound nicht vom Original unterscheiden kann.

„The Quarrymen Beatles“ gibt es mittlerweile schon seit dem jahr 2004. Das aktuelle Line Up wurde 2019 vom Bandgründer Christian Josef zusammengestellt und erreichte 2021 und 2022 den Erfolg Deutscher Rock Pop Preis Gewinner zu werden. Die Musiker spielten bereits in verschiedenen Beatles Musicals, sie kommen aus bekannten Beatles Coverbands und bringen riesige Beatles Erfahrung mit auf die Bühnen.

Jeder Darsteller geht voll in seiner Rolle auf - vom tiefgründigen John über den Charmeur Paul und
den stillen George bis zum immer fröhlichen Ringo, das sind „The Quarrymen Beatles“!

„The Quarrymen Beatles“ das sind die Besten der Besten auf einer Bühne. Quarrymen war die erste Band von John Lennon, benannt nach der Quarry Bank High School, welche er damals besuchte. Dort traf er auf Paul und George, und alles nahm somit seinen Lauf. „The Quarrymen Beatles“ gehen durch ihren Bandnamen zurück zum Anfang der Beatles Geschichte.

Zeitreisen - das ist ein alter Menschheitstraum: „The Quarrymen Beatles“ bringen Sie zurück in die Zeit, als die Musik der Beatles die Musikwelt revolutioniert hat - für ewig.

Einlass: 19:30 Uhr

“Hakuna Matata” Die einzigartige große Kindermusical-Gala

Die Kindermusical-Gala „Hakuna Matata“ verspricht eine zauberhafte Reise durch die bunte Welt der Musicals, den bekanntesten Disney-Filmen, sowie den beliebtesten Kinderfilmen-und Serien und berührt die Herzen aller Generationen. Mit den großen Kindheits-Helden und mitreißenden Liedern zum Mitsingen und Tanzen wird diese Gala zu einem unvergesslichen Erlebnis für die ganze Familie.

Tauchen Sie ein in eine magische Welt und lassen Sie sich von den bekannten Melodien und Songs von „Die Eiskönigin“, „König der Löwen“, dem kleinen Drachen „Tabaluga“, „den Schlümpfen“, „Rapunzel neu verföhnt“, „Vaiana“, „Merida“, „Arielle der kleinen Meerjungfrau“ uva. verzaubern. Freuen Sie sich auf eine Zeit voller Spaß, Freude und unvergesslicher Momente!

Weitere bekannte Hits u.a. aus der „Biene Maja“, „Bibi Blocksberg“ oder „Jim Knopf“ bieten beste Musical-Unterhaltung für Jungs und Mädchen ab vier Jahren und für alle, die das Kind in sich noch einmal zum Leben erwecken wollen.

Erleben Sie wunderschöne Kostüme und innovative Bühnenbilder und lassen sie sich entführen in eine märchenhafte Welt. Erleben Sie echte Familienunterhaltung mit leuchtenden Kinderaugen. Denn nur hier treffen Kinder hautnah auf ihre Idole.
- exklusiv bei Why Not Events -

Einlass: 15:30 Uhr

Max Philip Klüser, Klavier

FLOW - ein interaktiver Klavierabend

Was passiert, wenn das Publikum mitentscheiden darf, wie ein Konzert weitergeht?
Bei diesem besonderen Konzertformat entsteht das Programm nicht vorab, sondern im Konzert: durch das Zusammenspiel von Musik, Moderation und Publikum. Ein Klangerlebnis, das sich entfaltet. Der 1994 in Siegen geborene Pianist Max Philip Klüser, ein vielfach ausgezeichneter Solist und begeisterter Kammermusiker, eröffnet es mit einem von ihm gewählten Klavierstück, dann wird das Publikum dazu eingeladen seine Eindrücke, Bilder, Stimmungen etc. zu teilen. Diese Resonanzen fließen in die Auswahl des nächsten Stückes mit ein. Es entsteht ein Dialog, kein Konzert gleicht dem anderen.

Abendkasse ab 18:30 Uhr, Einlass ab 19:00 Uhr

Volle Möhre! Rasante Spontanität, ungeahnte Tiefe, herzzerreißende Dramatik und hochexplosiver Humor auf der Theaterbühne. Als eine der erfolgreichsten Improvisationstheatergruppen Frankens verstehen sich die Spieler von Volle Möhre bestens darauf, die Vorgaben und Szenenwünsche des Publikums wie aus dem Nichts kreativ und fesselnd in unterhaltsame Stücke mit Charme, Niveau und einer ordentliche Portion Lachmuskeltraining zu verwandeln. Seinen Sie dabei, wenn es heißt: „5,4,3,2,1 – VOLLE MÖHRE!“

Einlass: 19:00 Uhr

In ihrem Programm „La Belle Epoque“ widmet sich Maria Radutu der ersten Dekade des 20. Jahrhunderts: Die Toccata aus der zweiten Suite des rumänischen Komponisten George Enescu, dem Klang von Klosterglocken nachempfunden, eröffnet den Abend, Pejačevićs Fantasiestücke bilden das emotionale Zentrum. Werke von Skrjabin, Albéniz, Berg, Grieg, Satie, Chaminade, Ravel und Rachmaninoff zeichnen ein Jahrzehnt zwischen Tradition und Aufbruch. Die österreichisch-rumänische Pianistin, Steinway Artist und Leiterin des Keys to Heaven Piano Festivals im Schloss Esterházy, verbindet pianistische Brillanz mit feiner Dramaturgie.

Einlass ca. 30 Min. vor Beginn

Der Vorverkauf für diese Veranstaltung beginnt am 17.09.26 um 17 Uhr.

Die Elbphilharmonie – Wahrzeichen, Opernhaus, Luxushotel. Von hier aus ist es nur ein kleiner Spaziergang bis zum Ausgehviertel St. Pauli. Wir bewegen uns fernab vom Autoverkehr auf der Promenade am Wasser entlang.

Mit Blick auf die Elbphilharmonie startet die Tour auf der Jan-Fedder-Promenade an der Überseebrücke. Hier gibt es Museumsschiffe, Trockendocks und atemraubende Blicke auf den Containerhafen. Wir passieren das quirlige Portugiesenviertel, den Michel, die Musical-Theater auf der anderen Elbseite und den imposanten alten Elbtunnel. Am Ende erklimmen wir den Hamburger Berg auf der Matrosenroute und enden mit einem fantastischen Blick über den Hamburger Hafen.

Wann: Freitags, 16 Uhr, Treffpunkt Eingang Überseebrücke in der Nähe der U-Bahn-Station Baumwall
Für wen: Besonders geeignet auch für Familien
Veranstalter ist das Sankt Pauli Office (Wohlwillstraße 1 in 20359 Hamburg - Telefon 040-98234483)

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Öffnungszeiten / Opening Hours / Horaires d´ouvertures: 10.00-18.00 (24.12. 10.00-14.00)
Ihr Ticket gilt den ganzen Tag / Your ticket is valid for the whole day / Votre billet est valable toute la journée

Er ließ Stühle von der Decke schweben und schuf organische Wohnlandschaften, die bis heute faszinieren: Der dänische Architekt und Designer Verner Panton (1926–1998) prägte das Design der Nachkriegszeit wie kaum ein anderer. Sein Geburtstag jährt sich 2026 zum 100. Mal. Aus diesem Anlass widmet das Vitra Design Museum ihm eine große Ausstellung im Vitra Schaudepot, die Pantons Schaffen in seiner ganzen Vielfalt zeigt – von ikonischen Entwürfen wie dem »Panton Chair« über Leuchten und Textildesigns bis hin zu seiner wenig bekannten Architektur. Eine begehbare Rekonstruktion der legendären »Fantasy Landscape« (1/8) 1970, macht Pantons revolutionäres Raumverständnis und den Aufbruchsgeist jener Zeit unmittelbar erfahrbar. Die Ausstellungsgestaltung verwandelt seine skulpturalen, farbstarken Welten in ein immersives Erlebnis. Grundlage der Schau bildet die umfangreiche Verner Panton-Sammlung im Vitra Design Museum, die zu den bedeutendsten ihrer Art zählt und eine einzigartige Fülle von Objekten, Zeichnungen, Modellen und Archivalien umfasst. Die Werkschau, die in enger Zusammenarbeit mit der Verner Panton Design AG entsteht, lädt dazu ein, einen großen Designer neu zu entdecken – zwischen Pop, Utopie und organischen Farbwelten.

He made chairs float from the ceiling and created organic living landscapes that continue to fascinate us today: the Danish architect and designer Verner Panton (1926–1998) shaped post-war design like few others. To celebrate the centenary of his birth, the Vitra Design Museum will dedicate a major exhibition at the Vitra Schaudepot to Panton’s work. Showcasing the full breadth of his creative output – from iconic pieces like the »Panton Chair« to his lighting and textile designs – it will also feature several of his little-known architectural projects. A walk-in reconstruction of the legendary »Fantasy Landscape« (1/8) 1970, brings Panton’s revolutionary understanding of space and the spirit of the era vividly to life. The exhibition design transforms his sculptural, colour-rich worlds into an immersive experience. The show is based on the extensive Verner Panton Collection at the Vitra Design Museum, which is one of the most important of its kind and comprises a unique wealth of objects, drawings, models and archival materials. The exhibition, created in close collaboration with Verner Panton Design AG, invites visitors to rediscover a visionary designer – between Pop, utopia, and organic worlds of colour.

Abb.: Verner Panton, »Fantasy Landscape«, Ansicht aus der Ausstellung »Visiona II«, Internationale Möbelmesse Köln, 1970 © Verner Panton Design AG

Im Rahmen der Schillerwoche lädt das Kulturamt erneut zum Poetry Slam in die Stadthalle ein. Nach zahlreichen erfolgreichen Dichterwettstreiten in Marbach treten Poetinnen und Poeten mit selbst verfassten Texten gegeneinander an und sorgen für einen abwechslungsreichen Abend voller Sprachkunst, Humor, Tiefgang und Überraschungen.

Die Regeln des Wettbewerbs sind klar: Jeder Beitrag darf maximal sechs Minuten dauern und wird allein durch Text und Performance präsentiert. Am Ende entscheidet das Publikum über den besten Auftritt und kürt die Siegerin oder den Sieger des Abends. Durch das Programm führt der erfahrene Slam-Moderator Johannes Elster, der mit Charme und Witz durch den literarischen Wettstreit begleitet. Ein unterhaltsamer Abend mit kreativer Bühnenliteratur und spannenden Wortgefechten ist garantiert.

Ein Startplatz für den Poetry Slam ist noch zu vergeben. Interessierte Slammer wenden sich bitte an kultur@schillerstadt-marbach.de.

Einlass: 18.30 Uhr

Der Vorverkauf startet Mitte September.

Ausgehend von ihrer eigenen Migrationsgeschichte, dem Aufwachsen zwischen Frittatensuppe und Ćevapčići, ihrer queeren Selbstfindung und ihrem Werdegang zu einer der wichtigsten kritischen Stimmen des deutschsprachigen Social Media verwebt Alex Stanić ihre Lebensgeschichte mit pointierter Analyse der gesellschaftlichen Entwicklungen.

„Du wirst immer eine Ausländerin sein, ganz egal, wie gut dein Deutsch ist.“ Alex Stanić ist 12 Jahre alt, als sie diesen Satz hört, ausgesprochen von einem Stammgast ihrer bosnischen Eltern, die ein Wirtshaus betreiben. Ein Satz, der seine Schatten vorauswirft: Rechte Gedanken und Werte sind aus den Gaststuben und Wohnzimmern in die 8-Uhr-Nachrichten, die Feuilletons und Regierungsprogramme gewandert.

Ausländergöre, Sozialschmarotzerin, Kulturbeschmutzerin, Švabica, Männerhasserin, Kampflesbe – In ihrem ersten Sachbuch wird jede dieser Zuschreibungen für Stanić zum erzählerischen Ausgangspunkt, um Klassenfragen, Misogynie und Rechtspopulismus zu beleuchten. Auf berührende Art und Weise zeigt sie auf, vor welchen Herausforderungen mehrfach marginalisierte Personen stehen und welche Brücken es zu bauen gilt, um diese zu überwinden.

Stanić ist soft, aber streitet aus Strategie, denn: ohne Konflikt, keine Veränderung. Sie schreibt radikal nah an sich selbst, ohne in eine Opferrolle zu schlüpfen, aber mit unbeirrtem Blick für strukturelle Gewalt.

Alexandra Stanić ist Journalistin und Expertin in feministischen und digitalen Diskursen. In den Soziale Medien sowie in Vorträgen und auf Panels spricht sie über soziale Gerechtigkeit, Sexualität und Hass im Netz. Alexandra Stanić war Chefreporterin beim Wiener Stadtmagazin BIBER und bei VICE Österreich. Sie lebt in Wien.

„Ausländergöre“, 224 Seiten, erscheint am 11.11.2026 im Goldmann Verlag

Einlass 19:00 Uhr (Saal)

Wer hat Angst vor Freitag, dem 13.? Ganz sicher nicht OUSIA. Denn mit OUSIA kommt der Moment, in dem die Nacht ihre Zähne zeigt. Ein schwarzes Loch für den Alltag – ein elektrischer Fiebertraum, der sich in deine Synapsen brennt. Basslinien kriechen unter die Haut und bauen dort Kathedralen aus Druck und Licht. Die Luft wird dichter, die Gedanken werden leichter. Du fällst nicht – du wirst gezogen.
Mit DJ Flashbaxxx aka Daniel Stenger öffnet sich ein Riss im Raum-Zeit-Gefüge der Nacht. Live und voller Energie lenkt er den Strom durch die Menge. Jeder Übergang eine tektonische Verschiebung, jeder Break der Sekundenbruchteil vor der Explosion. Die Tanzfläche wird zum Magnetfeld, und niemand bleibt davon unberührt.
S!meon und Naked Grizzly halten die Maschine unter Volllast. Sie schichten Frequenzen wie Gewitterwolken übereinander, bis der Himmel aufbricht und sich die Menge wie ein einziger Organismus bewegt.

Veranstaltungsort: Jazz-Club Villingen


Besetzung
DJ Flashbaxxx aka Daniel Stenger /
S!meon / Naked Grizzly

Einlass 20:00 Uhr

175 Jahre Theater Meißen – und das Glück dreht durch!
Niemand Geringeres als Herr Rohr, Frau Hermann und Harry Poneksi – alias die sächsischen Bühnenhelden TOM PAULS, JÜRGEN HAASE und PETER KUBE zelebrieren als legendäre Ziehungsmannschaft des ZWINGER-LOTTO das große JUBILÄUMS-LOTTO ZUM HEUTIGEN 175. GEBURTSTAG DES THEATERS. Und natürlich wird nicht irgendeine Maschine angeworfen – nein! Die sagenumwobene historische Ziehungsmaschine BLAUE SCHNECKE schnurrt los und spuckt Gewinnzahlen aus, bei denen selbst Fortuna kurz die Perücke richtet.
Das Beste daran: Hinter jeder gezogenen Zahl könnte sich eine Überraschung verbergen!
Vielleicht ein geheimer Stargast? Vielleicht eine urkomische Anekdote? Vielleicht eine spontane Geburtstagsrede? Freuen Sie sich auf herrlich schräge Erinnerungen, pointierte Seitenhiebe auf gestern und heute, spontane Bühnenmomente und eine gehörige Portion sächsischen Humor. Ein Abend, bei dem man nicht weiß, was passiert – aber garantiert etwas zu lachen hat. Seien Sie gespannt und vor allem dabei, versuchen Sie Ihr Glück und ergattern Sie sich eine Karte.

anlässlich des 175. Geburtstages des Theater Meißen

z.Zt. keine Karten verfügbar. Evtl. Restkarten über die Theaterkasse

Bei einem Spaziergang am Fluss, Erinnerungen an glückliche Momente bei einer wärmende Tasse Tee…

Das „Trio Invitation“ (Helmut Rieger: Klavier und Klarinette, Thomas Heinelt: Kontrabass, Jaroslaw Rafalsky: Schlagzeug und Ivan Hunter: Trompete) tauchen mit Sängerin Daniella Böhm tief in das Repertoire stimmungsvoller Lieder ein.

Das Spektrum des Ensembles reicht von Lounge Jazz, Swing, Latin und Tango bis zu Liedern aus verschiedenen Kulturkreisen. Als „Special Guest“ gesellt sich zu dem Ensemble die armenische Sängerin Rita Movsesian. Zusammen mit Daniella Böhm verleiht sie als „West-Eastern Connection“ dem Konzert ein orientalisches Flair.

Ein Herbst-Konzert mit Weltmusik-Charakter, Liedern aus drei Kontinenten und in zehn Sprachen.

Einlass 19:30 Uhr

Winterliche Kleinstadt, große Gefühle und eine Prise Spice: In dieser charmanten Small-Town-Romance trifft Olive auf den irischen Autor Casey, der nach einer Schreibblockade ausgerechnet in ihrem Zuhause neue Inspiration findet. Zwischen Chaos, Herzklopfen und Weihnachtsstimmung verschwimmen bald die Grenzen zwischen Geschichte und Realität.

Freut euch auf eine gefühlvolle, humorvolle Lesung voller Romantik, winterlicher Atmosphäre und knisternder Momente.

ACHTUNG: Die Signierstunde mit Kyra Groh beginnt schon um 19 Uhr, der offizielle Lesungspart um 20 Uhr.

Ausverkauft

Die UDO JÜRGENS Story
Eine Hommage an den Grandseigneur der deutschsprachigen Unterhaltungsbranche

Packende Melodien, ein einzigartiger Charakter und ein unsterbliches Lebenswerk: Udo Jürgens begeisterte auf seinen Tourneen Millionen von Fans. Im Rahmen eines emotionalen Konzertabends geht „Die UDO JÜRGENS Story“ auch 2026 und 2027 wieder auf Tour.
Über die Hommage an den Grandseigneur der deutschen Unterhaltungsmusik schwärmen sogar Udo Jürgens Insider: „Ein Muss für alle Udo-Fans!“. Der Österreicher, der 1966 den Grand Prix Eurovision de la Chanson gewann, feierte mit dem Lied „Merci, Chérie“ einen Welthit mit Hitparaden-Spitzenpositionen in über 20 Ländern. So wurde der Chansonnier zu einem der bedeutendsten Entertainer des 20. und frühen 21. Jahrhunderts. Mit mehr als 100 Millionen verkauften Tonträgern und über 50 veröffentlichten Musikalben war er einer der kommerziell erfolgreichsten männlichen Solokünstler der Welt. „Die UDO JÜRGENS STORY“ bietet für alle Fans die Gelegenheit, ihrem Idol noch einmal ganz nahe zu kommen. Die außergewöhnliche Hommage an den Grandseigneur der deutschen Unterhaltungsbranche ist verpackt in einem mitreißenden Liederabend - zusammengestellt von Gabriela Benesch, die im Jahr 2014 in Wien als beste Theaterschauspielerin des Jahres ausgezeichent wurde.
Auch sie selbst steht auf der Bühne und erzählt als langjährige Freundin der Familie Jürgens spannende, humorvolle und auch unbekannte Anekdoten aus den persönlichen Aufzeichnungen des großen Entertainers - und spannt einen Bogen beginnend in seiner Kindheit, bis ins hohe Alter.
Der ausgebildete Pianist Alex Parker singt dabei die Werke des unvergessenen Schlagerbarden, als stünde dieser persönlich auf der Bühne. Die musikalische Zeitreise beinhaltet alle großen Hits wie „Mit 66 Jahren“, „Griechischer Wein“, "Liebe ohne Leiden", "Mercie Cherie", „Ich war noch niemals In New York“ sowie einige Raritäten. Ganz im Stil des Entertainers begleitet er sich selbst am Klavier. Der Konzertabend steht unter der musikalischen Leitung des schweizerisch-österreichischen Schauspielers, Regisseurs und Autors Erich Furrer.
Höchstes Lob erhielt das Programm von Udo Jürgens Insidern. Diese verpassten der Udo-Jürgens-Story das Qualitätssiegel "Ein muss für alle Udo-Fans!

Wenn die SWR Big Band auf Fola Dada trifft, entsteht ein musikalischer Dialog zwischen Vergangenheit und Gegenwart des Swing. Das Programm der gemeinsamen Tour widmet sich dem klassischen Swing der 1940er- bis 1960er-Jahre – einer Zeit, in der diese Musik gleichermaßen Tanzfläche, Ausdruck und Aufbruch war. Historische Originalwerke treffen auf behutsame Neuinterpretationen, bekannte Klassiker stehen neben selten gespielten Entdeckungen und verborgenen Perlen des Repertoires. Im Zentrum steht die Stuttgarter Sängerin Folashade „Fola“ Dada, eine der markantesten Stimmen des deutschen Jazz und seit vielen Jahren feste Bandsängerin der SWR Big Band. Gemeinsam haben sie bereits vier Alben mit Swing-Repertoire veröffentlicht und den Klang dieser Musik entscheidend mitgeprägt. Für ihre herausragende künstlerische Arbeit wurde Fola Dada mit dem Deutschen Jazzpreis als beste Sängerin ausgezeichnet – eine Anerkennung ihrer außergewöhnlichen stimmlichen Präsenz und Ausdruckskraft. Ihre musikalische Handschrift entwickelte sie früh, unter anderem durch ihre Ausbildung an der New York City Dance School, wo sie ein tiefes Gespür für Rhythmus, Bühne und Ausdruck entwickelte. Mit ihrer warmen, ausdrucksstarken Stimme und stilistischen Vielseitigkeit bewegt sie sich mühelos zwischen traditionellem Swing, Soul und zeitgenössischem Jazz und arbeitete unter anderem mit Künstlerinnen wie Joy Denalane sowie zahlreichen internationalen Musikerinnen und Musikern zusammen. Gemeinsam bringen Fola Dada und die SWR Big Band den Swing als lebendige, zeitlose Sprache auf die Bühne – kraftvoll, elegant und mit einer Authentizität, die aus jahrelanger gemeinsamer musikalischer Erfahrung gewachsen ist. Termine: Alle Veranstaltungen beginnen um 20:00 Uhr, Einlass ist um 19:00 Uhr • 12.11.2026, Filderstadt, Filharmonie, Großer Saal • 13.11.2026, Esslingen, Neckarforum, Großer Saal • 18.11.2026, Waiblingen, Bürgerzentrum, Ghibellinen-Saal • 19.11.2026, Uhingen, Uditorium, Großer Saal • 20.11.2026, Kornwestheim, Das K, Theatersaal • 21.11.2026, Vaihingen/Enz, Stadthalle, Großer Saal Preise: 1. Kategorie Endpreis: 49 Euro 2. Kategorie Endpreis: 46 Euro 3. Kategorie Endpreis: 43 Euro 25% Ermäßigung auf den Endpreis für Schüler, Studenten, Auszubildende, Praktikanten Rollis/Menschen mit B im Ausweis können eine Begleitperson kostenfrei mitnehmen (der Mensch mit B zahlt regulär)

Einlass: 19:00 Uhr

Foto: Nicolas Müller

Julian & Roman Wasserfuhr zählen seit vielen Jahren zu den markanten Stimmen des deutschen Jazz. Klare Melodien, eine offene Klangsprache und atmosphärische Dichte prägen ihren unverwechselbaren „Wasserfuhr-Sound“.

Für "Timelines" arbeiten die Brüder erneut mit zwei langjährigen Freunden zusammen: dem kolumbianischen Bassisten Camilo Villa (Düsseldorf) und dem deutschen Schlagzeuger Dennis Frehse, der seit vielen Jahren in Tokio lebt. Die vier Musiker kennen sich seit frühen gemeinsamen Projekten, hatten sich jedoch längere Zeit aus den Augen verloren. Das Wiedersehen führt zu einem Quartett, in dem musikalische Erfahrungen und Einflüsse über Kontinente hinweg aufeinandertreffen.

Es entsteht ein lebendiger, rhythmisch präsenter und zugleich melodieorientierter Bandsound. Europäische Jazztradition, lateinamerikanische Einflüsse und urbane Impulse aus Japan greifen dabei organisch ineinander und eröffnen viel Raum für Interaktion und Klangfarben.

Mit: Julian Wasserfuhr (Trompete, Flügelhorn), Roman Wasserfuhr (Piano), Juan Camilo Villa (Bass) und Dennis Frehse (Schlagzeug).

Und als Besonderheit: Die Band bringt ein Fass ihres eigenen Jazzbieres mit!

Einlass ab 19.00 Uhr

Saunawelt, Dampfbad und Aromagrotte in Sellin

Im Butterland

„Butterland“ nennen Seeleute eine Fata Morgana, die ihnen die Heimat vorgaukelt. Wenn die Saunahitze aufsteigt oder feuchte Dämpfe wabern – dann kann dir das im AHOI! Rügen auch passieren. Es wird häsig, wie die Seeleute sagen, wenn das Wetter umkippt und wir nicht mehr wissen, wo vorne und hinten ist. Aber in der Saunalandschaft ist das genau die richtige Stimmung, um in Fantasiewelten abzutauchen. Darum dreh‘ mal ordentlich bei, Seemann, nimm Deine Braut in den Arm und werfe Ballast ab. Geh’ im Dampfbad auf Kaperfahrt und setze Anker in der Aromagrotte. Jetzt ist mal gut mit dem ewigen Ausklamüsern – einfach nur so dasitzen, wie der Maat auf dem Ausguck und in die Ferne starren, darum geht es jetzt! Im Solarium lassen auch richtige Freibeuter sich gerne mal hängen. Sie dümpeln im wohligen Wind der Entspannung, wie in einer Hängematte an Deck. Unsere Sauna-Aufgüsse heizen richtig ein und sie kommen, wann sie wollen oder die Mannschaft es wünscht.

Gilt je für 4 Stunden, inkl. Bad