KRISSY MATTHEWS GUITARMANIA 2026 feat.
RUSSELL MARSDEN (UK - BAND OF SKULLS)
PABLO VAN DE POEL (NL - DEWOLFF)
OSKAR LOGI (ISL - THE VINTAGE CARAVAN)
JAX HOLLOW (USA)
CONNOR SELBY (UK)
PHILIPP “PHIPU” GERBER (CH)

KRISSY MATTHEWS, der erst 33-jährige Blues/Rock Gitarrist mit britisch-norwegischen Wurzeln, blickt bereits auf über 20 Jahre Bühnenerfahrung zurück. Schon im zarten Alter von 12 Jahren, ist er mit dem „Godfather Of British Blues“ John Mayall aufgetreten. Als 15-Jähriger wurde er von Blues-Legende BB King unter die Fittiche genommen und ein Jahr später war er der letzte Gastmusiker, der mit dem großartigen, leider verstorbenen Jeff Healey auf der Bühne stand. Mittlerweile hat er sich einen Ruf als einer der besten und meist respektierten Gitarristen der Szene erarbeitet.
Als jemand der selber erfahren hat, wie wertvoll und inspirierend es ist von den „Großen“ lernen zu dürfen, ist er immer bestrebt das Blues Publikum auf neue Talente aufmerksam zu machen.

Zum Beispiel auf seinem aktuellen, aufsehenerregenden Erfolgsalbum „Krissy Matthews And Friends“ (2024, RUF Records). Dort bringt er in 24 Songs insgesamt 80 musikalische Freunde und Weggefährten zusammen. Darunter Hochkaräter wie z.B. Chris Farlowe, Arthur Brown, Inga Rumpf, Stoppok, Curt Cress, Dennis Chambers, Big Daddy Wilson, Clem Clempson, Siggi Schwarz, Hamburg Blues Band – bei der KRISSY MATTHEWS zum festen Line-Up gehört. Aber auch jüngere Kollegen und Kolleginnen, wie Kai Strauss, Miller Andersen, Danny Bryant, Layla Zoe, Vanja Sky, Dani Wilde und viele mehr. Auf der Europa-Tournee zum Album Release, waren bereits einige dieser Gastmusiker live zu hören, was sowohl das Publikum, als auch KRISSY MATTHEWS dermaßen begeisterte, dass es ihn dazu inspirierte 2025 das erste Mal mit fünf bzw. sechs seiner Lieblingsgitarrist*innen unter dem Titel GUITARMANIA gemeinsam auf Tournee zu gehen. Das Line-up für die nächste Edition 2026 steht bereits fest:

Die Tournee KRISSY MATTHEWS’ GUITARMANIA 2026 FEAT. RUSSELL MARSDEN (UK - BAND OF SKULLS), PABLO VAN DE POEL (NL-DEWOLFF), OSKAR LOGI (ISL - THE VINTAGE CARAVAN), JAX HOLLOW (USA), CONNOR SELBY (UK), und PHILIPP “PHIPU” GERBER (CH) findet statt vom 06. - 18. Mai 2026 und umfasst 13 Shows.

Dies sind die beeindruckenden Musiker von KRISSY MATTHEWS‘ GUITARMANIA 2026:

RUSSELL MARSDEN Sänger und Gitarrist der englischen Band of Skulls, die mittlerweile fünf Erfolgsalben mit Charts-Platzierungen u.a. in Großbritannien, Australien, den Niederlanden und den USA vorweisen können, hat natürlich auch den Band of Skulls-Hit „You’re Not Pretty, But You Got It Goin‘ On“ im Programm, der 2009 an der Spitze der US-Billboard Headseeker Charts rangierte.

PABLO VAN DE POEL aus den Niederlanden wird bei den ersten sieben GUITARMANIA-Shows dabei sein. Als Sänger, Gitarrist und Produzent seines Blues/Rock Trios DeWolff steht PABLO VAN DE POEL für unglaublich authentischen, psychedelischen Bluesrock im Stil von The Cream, The Doors und Deep Purple, der direkt aus den 60er und 70er Jahren zu stammen scheint und der Band seit nunmehr fast 18 Jahren fantastische Kritiken und volle Konzertsäle beschert. PABLO VAN DE POEL gilt als einer der besten Blues-Gitarristen im Benelux-Raum.

OSKAR LOGI AGUSTSSON Gitarrist der isländischen Heavy Blues/Retro Rock Band The Vintage Caravan, der mit einer Auswahl seiner Lieblingssongs von den bisherigen sieben Alben der Band, ein wuchtiges, von Classic Rock bis frühen Metal beeinflusstes Statement in das GUITARMANIA-Programm einbringt.

JAX HOLLOW die Songwriterin, Sängerin und Gitarristin aus Nashville (USA) ist eine der aufregendsten jungen Gitarristinnen, die die Szene in den letzten Jahren hervorgebracht hat. Der energetische Mix aus Rock, Country, Blues und Pop machte 2021 mit ihrem Debütalbum „Underdog Anthems“ Furore. Sie stand ebenfalls mit legendären Rock-Ikonen wie Billy Gibbons, Rick Springfield und Sammy Hagar auf der Bühne und begeistert etablierte Kollegen wie Joe Bonamassa und Melissa Etheridge genauso wie die Fachpresse, die ihre Bühnenpräsenz zuletzt als „Hendrixian…mit einem Hauch Jimmy Page und Eddie Van Halen“ bezeichnet hat.

CONNOR SELBY aus dem englischen Essex wird von den britischen Medien nicht erst seit seinem Signing bei Provogue Records 2023 als der nächste große Star des Storytelling-Blues gehandelt. Bereits 2020, 2021 und 2022 wurde er als "Young Artist of the Year" bei den UK Blues Awards ausgezeichnet. Der mittlerweile 27-jährige Gitarrist, der schon mit The Who, Pearl Jam, Kenny Wayne Shepherd, Beth Hart, P.P. Arnold und Robert Cray auf der Bühne stand, überzeugt mit Virtuosität und tiefgehenden Texten.

PHILIPP „PHIPU“ GERBER wird in seiner Schweizer Heimat von der Presse als Blues-Hexenmeister beschrieben. Mit seinen Bands Bluedög, Dögz und mit der Hardcore Blues Band hat sich PHIPU GERBER über die Jahre einen exzellenten Ruf in der Szene erspielt, u.a. bei Tourneen und Konzerten mit Nazareth, Ten Years After und Anna Popovic. Bekannt für kernigen Bluesrock mit extensiven Gitarrensoli und treibenden Grooves, wird der Solothurner Musiker das Publikum auch bei GUITARMANIA 2026 begeistern.

Das Fundament der GUITARMANIA Band besteht aus KRISSY MATTHEWS‘ langjährigen Mitstreitern GERRY REYNDERS (BE) an den Drums und SLAWEK SEMENIUK (PL) am Bass, die auf höchstem Niveau die musikalische Grundlage für die Gäste liefern.

Die Besucher können sich auf ein dreistündiges Programm freuen, bei dem erst jeder der insgesamt sechs Gitarristen*innen ihre eigenen Solo-Songs präsentieren, um sich dann am Ende bei einer gemeinsamen All-StarJam Session die Bühne zu teilen.

Wie keine andere Tour 2026 bietet KRISSY MATTHEWS‘ GUITARMANIA eine solche Bandbreite verschiedener Blues/Rock-Stilarten, präsentiert von den derzeit international angesagtesten Gitarristen*innen der neuen Generation. Bluesrock – und Gitarrenfans kommen hier voll auf ihre Kosten und sollten diese fantastischen Shows auf keinen Fall verpassen!

KRISSY MATTHEWS‘ GUITARMANIA 2026
feat. RUSSELL MARSDEN (BAND OF SKULLS), PABLO VAN DE POEL (DEWOLFF), OSKAR LOGI (THE VINTAGE CARAVAN), JAX HOLLOW, CONNOR SELBY, PHILIPP “PHIPU” GERBER

präsentiert von Eclipsed, Musix, Musikreviews.de
06. Mai 2026 DE-Rüsselsheim, Das Rind
07. Mai 2026 DE-Dortmund, Musiktheater Piano
08. Mai 2026 DE-Joldelund, Gerd‘s Juke Joint
09. Mai 2026 DE-Plauen, Malzhaus
10. Mai 2026 DE-Erfurt, HSD
11. Mai 2026 CH-Solothurn, Kofmehl
12. Mai 2026 DE-Koblenz, Café Hahn
13. Mai 2026 CH-Private *
14. Mai 2026 CH-Chur, Handmade Music Hall *
15. Mai 2026 CH–Dornach, Wyde Kantine *
16. Mai 2026 DE-Isernhagen, Blues Garage *
17. Mai 2026 DE-Krefeld, Kulturrampe *
18. Mai 2026 AU-Salzburg, Rockhouse *

*ohne Pablo Van De Poel

Einlass: 19:00 Uhr

„Was isses sen?“
Da muss man nicht viel erklären. Das kleine Energiebündel sorgt von der ersten Minute an für Lachtränen. Ihre Comedyshow bietet deutlich mehr als nur "Super Tupper…" "Sach ma, geht´s noch?!".
Woody Feldmann, die kleine Frau mit der großen Klappe, ist landauf landab als urkomische, schlagfertige Comedian bekannt. Schon der Vorname der Lady mit dem stoppelkurzen Haar und den strahlenden, blaugrünen Augen lässt stutzen: Ist sie Mann? Ist sie Frau? "Ei, die Leut´ solle sich Gedanke mache", sagt Woody, die ihre Strumpfhosen keinesfalls am Bein, sondern höchstens auf dem Kopf trägt!
Mit ihren lustigen Zoten aus dem Alltag des kleinen Bürgers trifft sie den Nerv ihres Publikums und versteht es, auf elegante Weise Ohrfeigen zu verteilen. Denn das ist Woody: eigensinnig, geistreich und mit grandiosem Mutterwitz gesegnet. Comedy aus dem echten Leben gegriffen.

Einlass 17 Uhr

Leider sind wir ausverkauft.

Sie ist Psychologin, die eigentlich selbst Unterstützung bräuchte. Er verkauft Joghurt und dröhnt sich gerne mit klassischer Musik zu. Sie wohnen auf demselben Stockwerk – und hassen sich inbrünstig. Jede flüchtige Begegnung artet in eine beherzte Diskussion voller Anschuldigungen und Unterstellungen aus, bei der auch schon mal die Türen knallen. Doch wie all die anderen einsamen Seelen der Stadt machen sich auch diese beiden heimlich im Internet auf die Suche nach der Liebe. Sie oder er sollte auf jeden Fall das Gegenteil von diesem bekloppten Nachbarn sein, so viel ist sicher! Als sie schließlich glauben, ihren Seelenverwandten gefunden zu haben, können sie nicht anders, als dieses romantische Glück sofort dem Nachbarn unter die Nase zu reiben. Natürlich nur um die wechselseitige Abneigung zu bekräftigen und sich gegenseitig eins auszuwischen ... oder?


Copyright: KI-generiert

Einlass 16:55 Uhr

Am 27. November 1978 erschießt in San Francisco das ehemalige Stadtratsmitglied Dan White den Bürgermeister George Moscone und den Stadtrat Harvey Milk – den ersten offen schwulen Politiker der USA. Eine Tat, die für die queere Community eine ähnliche Bedeutung hat wie in größerem Rahmen die Attentate auf John F. Kennedy und Martin Luther King.
»Nimm dich vor Männern in Acht, die anders sind«, warnt die Mutter den jungen Harvey. Auf den Stehplätzen der Metropolitan Opera trifft er solche Männer, die anders sind als in dem New Yorker Vorort, in dem er aufwächst. Männer, die in der Öffentlichkeit weinen. Männer ohne Ehefrauen, die die Handlung von Opern und die Namen verstorbener europäischer Mezzosoprane kennen.
Viele Jahre später wird Harvey Milk in den Stadtrat von San Francisco gewählt, wo er sich für die Rechte von Minderheiten stark macht. Ein Jahr lang, bis zu dem tödlichen Attentat.
Eine Inszenierung von Vincent Stefan | Musikalische Leitung: Sergei Kiselev

Highlights musikalischer Emotionen!
Freuen Sie sich auf ein mitreißendes Konzert mit dem Salonensemble Pomp-A-Dur unter der Leitung der renommierten Pianistin Sigrid Althoff! Dieses Ensemble, das an André Rieu in kleiner Besetzung erinnert, begeistert mit zwei Geigen, Cello, Klarinette und Klavier – eine perfekte Kombination für ein ebenso elegantes wie schwungvolles Musikerlebnis. Durch das Programm führt Tenor und Entertainer Stefan Lex, der nicht nur als Moderator, sondern auch als Sänger glänzt. Freuen Sie sich auf ein abwechslungsreiches Programm, das von Oper und Operette über Musical und Filmmusik bis hin zu spanischen und italienischen Klassikern reicht. Mit Stücken aus „Fluch der Karibik“ und einem mitreißenden ABBA-Medley ist beste Unterhaltung auf höchstem musikalischen Niveau garantiert.

Jack und Algernon führen ein Doppelleben, um der Enge
ihrer Welt zu entfliehen. Unter dem Namen „Ernst“ verlieben
sie sich dummerweise beide in zwei junge Frauen,
Gwendolen und Cecily, die ausgerechnet diesen Namen
unwiderstehlich finden. Die Herren verheddern sich in
einem Netz aus Lügen, Liebeleien und absurden Enthüllungen.
Als beide Damen plötzlich aufeinandertreffen,
fliegt das ganze Spiel auf – und die Männer müssen lernen,
dass Liebe, Identität und Wahrheit nicht verhandelbar
sind.
Doch ist BUNBURY mehr als eine Verwechslungskomödie
mit pointierten Bonmots: Es ist eine messerscharfe
Satire auf Rollenklischees und den gesellschaftlichen
Druck, jemand Bestimmtes sein zu müssen – gerade
auch in Zeiten von Tinder-Profilen und Self-Branding.
Nicht zuletzt ist Wildes Gesellschaftskomödie ein Stück
über Frauen, die sich nicht blenden lassen. Gwendolen
und Cecily stellen die Spielregeln der Männerwelt charmant
auf den Kopf. Zwischen Konvention, Eigensinn und
Selbstinszenierung zeigt BUNBURY, wie zeitlos die Suche
nach Echtheit ist – und wie absurd die Masken, die wir
dafür tragen. Intelligent, witzig, feministisch und erstaunlich
aktuell.
Wilde war ein gesellschaftlicher Grenzgänger in einer
repressiven Welt. Sein Spott über die Scheinheiligkeit ist
auch heute eine Einladung, Konventionen zu hinterfragen.
Und zu lachen: über andere und über uns selbst.

Für Kinder ab 2 Jahren - 25 Minuten!

Es waren einmal drei Frauen, die wollten gerne Pfannkuchen essen. Sie gaben Eier, Mehl und Milch in eine Schüssel und rührten alles zu einem Teig zusammen. Als aber der Pfannkuchen dick und golden in der Pfanne brutzelte und den Dreien schon das Wasser im Munde zusammenlief, da erhob er sich, sprang aus der Pfanne und rollte Kantapper Kantapper die Straße entlang.
Eine wilde Verfolgungsjagd beginnt, in der alle Tiere des Waldes den Pfannkuchen fressen wollen, der sich aber erst von drei Kindern in den Korb nehmen lässt.

Das Märchen wendet sich mit viel Musik und bunten Bildern an Theateranfänger ab 2 Jahren.
Spielzeit 25 Minuten.

Ensemble:
Georg Veit

*Bitte beachten Sie: aufgrund der Räumlichkeiten sitzen bei uns die Langen im Casablanca auf Stühlen im hinteren Teil des Raumes, die Kurzen sind nah dran am Geschehen, nämlich direkt vor der Bühne auf extra ausgelegten gemütlichen Teppichen. Ein Erwachsenen Ticket für Ihre Kinder zu erwerben, damit diese einen eigenen Sitzplatz auf einem Stuhl haben, ist leider aufgrund der geringen Kapazität nicht möglich. Auf den Schoß dürfen die Kurzen aber natürlich immer.

Veranstalter: Gemeinnütziges Kinder- und Erwachsenentheater Capitol Mannheim UG

Einlass 30 Minuten vor Beginn

Für Kinder ab 2 Jahren - 25 Minuten!

Es waren einmal drei Frauen, die wollten gerne Pfannkuchen essen. Sie gaben Eier, Mehl und Milch in eine Schüssel und rührten alles zu einem Teig zusammen. Als aber der Pfannkuchen dick und golden in der Pfanne brutzelte und den Dreien schon das Wasser im Munde zusammenlief, da erhob er sich, sprang aus der Pfanne und rollte Kantapper Kantapper die Straße entlang.
Eine wilde Verfolgungsjagd beginnt, in der alle Tiere des Waldes den Pfannkuchen fressen wollen, der sich aber erst von drei Kindern in den Korb nehmen lässt.

Das Märchen wendet sich mit viel Musik und bunten Bildern an Theateranfänger ab 2 Jahren.
Spielzeit 25 Minuten.

Ensemble:
Georg Veit

*Bitte beachten Sie: aufgrund der Räumlichkeiten sitzen bei uns die Langen im Casablanca auf Stühlen im hinteren Teil des Raumes, die Kurzen sind nah dran am Geschehen, nämlich direkt vor der Bühne auf extra ausgelegten gemütlichen Teppichen. Ein Erwachsenen Ticket für Ihre Kinder zu erwerben, damit diese einen eigenen Sitzplatz auf einem Stuhl haben, ist leider aufgrund der geringen Kapazität nicht möglich. Auf den Schoß dürfen die Kurzen aber natürlich immer.

Veranstalter: Gemeinnütziges Kinder- und Erwachsenentheater Capitol Mannheim UG

Einlass 30 Minuten vor Beginn

Eines der bekanntesten Märchen der Brüder Grimm. Hänsel und Gretel sind die Kinder eines Besenbinders, der vergeblich versucht, seinen Besen zu verkaufen. Als nichts mehr zu essen im Haus ist, beschließt die Stiefmutter, Hänsel und Gretel in den Wald zu schicken, um sie los zu werden. Als der Vater zum Besen Verkaufen in die Stadt geht, nimmt sie die Kinder mit in den Wald. Dort lässt sie die beiden alleine, unter dem Vorwand, Holz hacken zu müssen.

Müde vom langen Weg legen sich die Hänsel und Gretel im Wald schlafen. Als sie spät in der Nacht aufwachen, erkennen sie, dass die bösartige Stiefmutter sie zurückgelassen hat. Sie versuchen, einen Weg aus dem Wald zu finden. Durch Irrlichter werden sie tiefer in den Wald, zu einem Lebkuchenhaus, geführt.

Unterdessen kommt der Vater nach Hause. Endlich hat er all seine Besen verkauft. Doch da hat die Stiefmutter die Kinder schon längst in den Wald geschickt. Als sie es ihrem Mann beichtet, wirft er sie aus dem Haus und macht sich auf die Suche nach seinen Kindern.

Angekommen am Lebkuchenhaus essen sich die Kinder erst einmal satt. Die Hexe bemerkt die beiden und hält sie gefangen. Durch eine List jedoch schaffen sie es, sich zu befreien und die Hexe in den Ofen zu sperren. Im Morgengrauen findet der Vater die beiden an dem ungewöhnlichen Ort und sie kehren gemeinsam nach Hause zurück.

Infos zum Marionettentheater "Die Holzköppe" Steinau:

Das Theater gehört zu den ältesten bestehenden Puppentheatern in Deutschland. Im Jahr 1955 zog Karl Magersuppe mit seinem Marionettentheater „Die Holzköppe“ in den ehemaligen Marstall des Steinauer Schlosses (zuvor waren hier die Brüder Zangerle mit ihrer Bühne zuhause). Durch seine Kulturarbeit vor Ort und vor internationalem Publikum machte er Steinau mit seinem Puppenspiel weithin bekannt.

Bis zum Jahr 2017 hatten "Die Holzköppe" im Marstall ihre feste Spielstätte. Das Geheimnis der „Holzköppe“ eine so lange Zeit zu überdauern und im Zeitalter von computeranimierten Figuren mit ihrem Spiel zu begeistern, liegt in der Wärme und Menschlichkeit, die sowohl das Figurenspiel als auch die Familie Magersuppe ausstrahlen. Das Theater wird in dritter Generation von Mario Magersuppe geführt.

Einlass: 15:00 Uhr

Gutschein für eine Vorstellung nach Wahl im Kindertheater.
Gilt nicht bei Premieren und Sonderveranstaltungen

Über 57 Millionen Menschen weltweit haben die Ausstellung bereits besucht.
Ab dem 24. April 2026 wird die aktuelle Themenausstellung „KÖRPERWELTEN – VITAL“ in der MCC Halle Münsterland präsentiert und lädt Besucherinnen und Besucher zu einer faszinierenden Reise in das Innere des menschlichen Körpers ein.
In eindrucksvollen Exponaten wird sichtbar, wie Lebensstil, Bewegung, Ernährung und Emotionen unsere körperliche und seelische Gesundheit beeinflussen. „VITAL“ steht dabei für die Kraft, die in unserem Körper steckt – und für die Fähigkeit, durch bewusste Entscheidungen Gesundheit und Vitalität zu stärken und Lebensqualität zu gewinnen.
KÖRPERWELTEN zeigt anschaulich, was jeder von uns tun kann, um seine Gesundheit und hohe Lebensqualität möglichst lange zu bewahren. Es gibt nur wenige Ereignisse, die den Blick auf uns selbst so nachhaltig verändern!
Alle in der Ausstellung gezeigten Präparate sind echt. Sie stammen von Menschen, die zu Lebzeiten darüber verfügt haben, dass ihr Körper nach ihrem Ableben für die Ausbildung von Ärzten und interessierten Laien zur Verfügung stehen soll.

Trio Adorno
Christoph Callies – Violine, Samuel Selle – Violoncello, & Lion Hinnrichs – Klavier


Programm:

Wolfgang Amadeus Mozart (1759-1791) – Klaviertrio d-Moll, KV 442

Bohuslav Martinu (*1957) – Klaviertrio Nr. 3 C-Dur

Antonin Dvorak (1841-1904) – Klaviertrio B-Dur, op. 21

Gutscheinkarte für eines unserer Abendtheaterstücke.
Gilt für alle Abendprogramme außer für Sonderveranstaltungen wie Premieren, Silvesterrevue etc.

Gilt nicht für Sonderveranstaltungen wie Premieren und Silvesterrevue!

Einlass 1 Stunde vor Veranstaltungsbeginn

Einlass 1 Stunde vor Veranstaltungsbeginn

Begebt euch auf eine spannende Reise durch die urbane Musik- und Tanzgeschichte!

„Die Zeitreise“ nimmt das Publikum mit auf eine künstlerische Entdeckungsreise von den 1930er Jahren bis in die Gegenwart und zeigt die Entwicklung der urbanen Musik- und Tanzkultur in all ihren Facetten. 

Unter der künstlerischen Leitung von Nadine Catalano, auch bekannt als LaDina – einer seit über 20 Jahren aktiven Tänzerin, Tanzlehrerin und prägenden Persönlichkeit der urbanen Szene – präsentieren über 40 Darsteller eine beeindruckende und vielseitige Bühnenperformance. Zahlreiche Kulturschaffende und Künstler der urbanen Szene, insbesondere bekannte Gesichter aus Mannheim, kommen hier zusammen und vermitteln zugleich kulturelle Bildung durch die authentische Darstellung der Kunstformen  – urbane Tänze und die Musikalische Entwicklung die diese Tanzarten geprägt haben.

Begleitet wird die Performance von Live-Musik, gespielt von in der Szene bekannten Musikern und Pop-Academy Absolventen. Gemeinsam mit bekannten Crews, urbanen Tanzschulen und der Verbindung verschiedener Generationen in städtischen Einrichtungen lassen sie alle Elemente und Stile lebendig werden. Rap-Pionier Toni L führt durch den Abend und verleiht dem Stück besondere Tiefe. 

Seit der Uraufführung 2011 begeistert „Die Zeitreise“ mit ausverkauften Vorstellungen. Seit dem wurde das Stück zweimal neu überarbeitet und an die heutige Zeit angepasst. Alle bekannten Gesichter der urbanen Szene sind weiterhin auf der Bühne vereint.

"Die Zeitreise" ist ein Programm für alle Generationen – von Kindern ab sechs Jahren über Jugendliche bis hin zu Erwachsenen und Senioren. Ein vielfältiges und bereicherndes Erlebnis, das die gemeinsame Leidenschaft für Tanz, Musik und kulturelle Bildung auf einzigartige Weise verbindet. 

Seid dabei, wenn die urbane Kultur lebendig wird und begebt euch mit auf die Reise durch unsere Zeit!

Einlass: 16:00 Uhr

Gemeinsam geht es in Richtung Bodden mit Blick auf die Barther Oie. Auf den Polderflächen bei Bresewitz kann so mancher Watvogel beobachtet werden. Sie erfahren viel Wissenswertes über Wat-, Wasser- und Wiesenvögel.

Fernglas nicht vergessen! Wer keins hat, kann sich eins im Max Hünten Haus gegen eine Gebühr ausleihen.

Foto: Friedemann Bartz

Sukini
Die Beilage zum Hauptgericht machen: Sukinis zweites Album, „Da haben wir den
Salat“ feiert Kinder und die Revolte.

Nach vier Jahren ist es endlich soweit: Sukini, seit Jahren im HipHop auch als
Sookee bekannt, liefert mit ihrem zweiten Album erneut Musik für Kinder, bei der
Erwachsene gerne mithören dürfen. Nach fast 20 Jahren als queerfeministische
Rapperin kommt von Sukini nun eine weitere Einladung an alle Leutis – mit der
Musik mitzuwachsen, und zugleich auch mit den Themen und Diskussionen, die
Sukini mal laut, mal leise in ihren Texten aufgreift und verarbeitet.

„Da haben wir den Salat“ liefert weit mehr als nur eine Beilage, es schenkt jüngeren
und älteren Ohren eine musikalisch und inhaltlich reichhaltige Fortführung und
Weiterentwicklung des 2019 erschienen Albums „Schmetterlingskacke“. Für Sukini
kein Zufall, sondern Programm: „Mir war schon lange klar, dass ich mich mit
Schmetterlingskacke nicht einfach ausprobieren wollte. Die neuen Lieder sind nach
und nach mit mir gewachsen und reflektieren nicht nur die Dinge, die mich
beschäftigen und die Welt, in der wir leben, sondern auch meinen Umgang mit
alledem.“

Politisch nachhaltig: Musik, die Zeit braucht und Zeit gibt

Ehrlich, direkt, unmittelbar – so erlebt Sukini all jene vor allem jüngeren Menschen,
die ihr bei Konzerten begegnen. Ehrlich, direkt und unmittelbar ist auch ihr Umgang
mit dem Publikum. Anstelle von künstlichen Inszenierungen und schnelllebigen
Musikprodukten wählt Sukini einen anderen Weg: Themen, die ihrer Lebensrealität
und der Auseinandersetzung mit Gegenwartsdiskussionen entspringen, sowie
künstlerische Entscheidungen, die über kommerzielle gestellt werden.

Ehrlich, direkt, unmittelbar zeigt sich auch der titelgebende Song „Da haben wir den
Salat“. Immer wieder hätten sich Kinder bei ihren Konzerten ein Lied über Tiere
gewünscht. Entstanden ist nun ein veganer Song über das Tiere-(Nicht)essen, der
Tierrechte und die Wichtigkeit von Tierwohl altersgerecht vermittelt.

Einlass: 13:00 Uhr

Zur See, juchhe!

Wer auf der 6oo qm großen Wasserfläche der Badelandschaft des AHOI! Rügen auf Schatzsuche geht, der findet was er braucht. Kind und Kegel sind hier gut aufgehoben. Im Sauseschritt geht es durch den Strömungskanal, die Unterwasser-Whirl-Liegen schaffen das Unmögliche – sie sorgen für Erholung und zugleich für frische Energie. Wer die Massagedüsen geschickt einsetzt, kann seine Verspannungen ganz ohne Physiotherapeuten lösen, während die Bodensprudler vor allem Spaß machen. Ein Schwimmkanal führt zum 135 qm großen temperierten Außenbecken. In Windeseile vergehen hier die Stunden!
Und während die Kinder im Wasser jubeln, erholen Erwachsene sich in der Saunalandschaft. Außerdem erwartet die Besucher des AHOI! Rügen eine mehr als 100 Meter lange Black-Hole-Wasserrutsche mit aufregenden Licht- und Toneffekten. Tiefe Entspannung verschafft das 35 Grad warme Becken und ein temperierter Whirlpool aktiviert die Sinne. Dazu gibt es noch Sprudelliegen, Wassergeysire und eine große Liegewiese. Für kleinere Kinder stehen drei Becken mit Kinderrutsche und Schiffchenkanal bereit. Wer will, kann bei dem spannenden Spaßprogramm der Animateure mitmachen.