Der Vitra Campus ist ein Magnet für Design- und ArchitekturliebhaberInnen. An kaum einem anderen Ort weltweit finden sich so viele Ikonen zeitgenössischer Architektur wie auf dem Vitra Campus. Erleben Sie den Campus auf einer Führung, die u.a. die Bauten von Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron und SANAA umfasst, und erfahren Sie Hintergründe zu ArchitektInnen und Bauwerken.

Die Architekturführung dauert zwei Stunden und findet zum größten Teil unter freiem Himmel im Stehen statt. Bitte beachten sie das Wetter und kleiden sich dementsprechend. Wir empfehlen, je nach Situation eine Wasserflache, Sonnen- oder Regenschutz einzupacken.

Bitte beachten Sie, dass die in den Führungen vorgestellten Gebäude und Räume genutzt werden. Es ist daher mit gelegentlichen Einschränkungen bei den Besichtigungen zu rechnen.

Start: Do., 01.10.2026
Ende: Di., 20.04.2027
Verschiedene Spielstätten

Kultur.Treff

Für alle von Klasse 7 bis Klasse 10

Ihr möchtet Kultur erleben, aber nicht allein oder mit den Eltern in Konzerte oder Theatervorstellungen gehen? Dann kommt zum Kulturtreff! Wir starten ein neues Projekt, in dem ihr die Möglichkeit habt, mit anderen Interessierten in eurem Alter verschiedene Veranstaltungen zu besuchen. Es soll dabei die Möglichkeit geben, sich auszutauschen und neue Kontakte zu knüpfen. Auch sind Gespräche mit Künstlerinnen und Künstlern geplant. Außerdem werfen wir einen Blick hinter die Kulissen und lernen die verschiedenen Spielstätten des Kulturbüros kennen. Wenn ihr Lust habt, organisieren wir auch einen gemeinsamen Ausstellungsbesuch. Es soll aber auch Raum sein, um auf eure Wünsche und Vorstellungen einzugehen.
Treffpunkt: jeweils ca. 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn im Foyer der Spielstätte. Ihr werdet von einer Veranstaltungsleiterin aus dem Kulturbüro begleitet. Den Abend beenden wir gemeinsam im Foyer der Veranstaltungsstätte.
Anmeldung mit Name, Alter & Anschrift bei Juliane Nagy: j.nagy@friedrichshafen.de

Kosten: 39 €

Termine:
Rose + Robert. Liebe in Zeiten der Kriege
Multimediale Lesung
Do., 01.10.2026, 19:30, Kiesel im k42

ALL THAT MATTERS
Mo., 09.11.2026, 18:00, Kiesel im k42

Lumina
Fr., 22.01.2027, 19:30, Kiesel im k42

Der Hobbit
So., 21.02.2027, 19:30, Kiesel im k42

Aida
Sa., 10.04.2027, 19:30, Graf-Zeppelin-Haus

James Wilton Dance
Di., 20.04.2027, 19:30, Bahnhof Fischbach

Anmeldung mit Name, Alter & Anschrift bei Juliane Nagy: j.nagy@friedrichshafen.de

GENERATION XY UNGELÖST
Rasantes junges Kabarett über einen uralten Konflikt
Was für Zeiten! Überall nur Spaltung und Gräben. Ein Konflikt ist dabei so alt wie die Menschheit: Alt gegen jung, jung gegen alt. Babyboomer wettern gegen die Generation Z, Traditionalisten können mit Millennials nix anfangen und die jüngste Generation Alpha ist verzweifelt, weil sie noch gar nicht so genau weiß, gegen wen sie alles sein muss.
Und manche fragen sich: Welche Generation bin ich eigentlich? Was, wenn ich mit 18 gerne beige trage und Horst Lichter gut finde? Was, wenn ich mit 70 Tik-Tok Videos drehe und Egoshooter zocke?
Aber sobald der Pulverdampf im Generationenkampf mal kurz verflogen ist, sieht man hier und da gemeinsame Ansichten und Werte, die so gar nicht zum Generationenklischee passen wollen. Ganz nach dem Motto: Ich bin so oft schockiert, wie alt die Menschen meines Alters sind!
Nach dem KEULEN-Dauerbrenner »Hüttenkäse« kommt hier der neueste Streich des Autors Michael Frowin, der diese Kabarettkomödie bereits in Hamburg und Frankfurt(Oder) zum absoluten Publikumshit gemacht hat. Regie führt die Kabarettistin Ellen Schaller. Es spielen: Johanna Mucha, unser neues Ensemblemitglied aus Wien, sowie Publikumsliebling Mario Grünewald, der schon in »Hüttenkäse« die Herzen und Lachfalten der Zuschauer eroberte.
GENERATION XY UNGELÖST - Für jede Generation ein Riesenvergnügen.

Die Dauerkarte "All in One" gilt für alle zahlungspflichtigen Spiele des HC Erlangen e.V. in der 3.Liga Damen und Herren (U23), der Herren Regionalliga (U21), in der weiblichen- und männlichen A-Jugendbundesliga sowie der weiblichen- und männlichen B-Jugendbundesliga.

Die Dauerkarte "weiblicher Bereich" gilt für alle zahlungspflichtigen Spiele in der 3.Liga Damen, der weiblichen A-Jugendbundesliga sowie der weiblichen B-Jugendbundesliga

Die Dauerkarte "männlicher Bereich" gilt für alle zahlungspflichtigen Spiele in der Herren 3.Liga (U23) und Regionalliga (U21), der mA-Jugendbundesliga sowie der mB-Jugendbundesliga

Ermäßigt sind Studenten, Rentner, Schüler und Schwerbehinderte.

Aktive Mitglieder zahlen keinen Eintritt, sie erhalten Zutritt zu unseren Heimspielen über ihren digitalen Mitgliedsausweis

Die Buchungsbestätigung von Reservix zählt bis zum Erhalt der offiziellen Dauerkarte als Zugangsberechtigung.
Die erworbene Dauerkarte liegt bei den Heimspielen zur Abholung an der Tageskasse bereit.
Es herrscht freie Platzwahl.

Die Öffnung der Tageskasse und der Einlass zu den Spielen erfolgt spätestens 60 Minuten vor dem jeweiligen Spielbeginn.

Bei weiterführenden Meisterschaftsspielen um die deutsche Meisterschaft in der Jugend haben die Dauerkarten leider keine Gültigkeit (Richtlinien des DHB)

Nur Optionierungen möglich

Tauchen Sie ein in die gefühlvolle Welt der Klänge von Ludovico Einaudi, einem der bedeutendsten und meistgehörten Komponisten der Klassik und Neoklassik. Präsentiert von dem herausragenden Pianisten Burak Çebi, wird dieser Abend den Kompositionen von Einaudi Raum geben, ihre ganze Wirkung zu entfalten. Freuen Sie sich auf Werke, die in TV-Produktionen, Dokumentationen und Spielfilmen wie „Ziemlich Beste Freunde“ (2011) zu hören sind.

Programm:
Una Mattina, I Giorni, Le Onde, Oltremare, The Earth Prelude, Nuvole Bianche, Divenire sowie
Berlin Song, Fly, Run, Experience, Primavera, Night Book
(Änderungen vorbahelten)

Die Veranstaltung dauert ca. 2 Stunden (inkl. Pause)

Einlass: 15:00

Der kleine Prinz und der Pilot, der mit seinem Flugzeug abgestürzt ist, treffen mitten in der Wüste aufeinander. Der kleine Prinz bittet den Piloten: Zeichne mir ein Schaf!
Bald stellt sich heraus, dass der kleine Prinz von einem fernen, kleinen Planeten stammt. Seine Reise führte ihn auch auf die Erde, doch vorher hatte er schon im Kosmos nach Freunden gesucht. Er besuchte den Laternenanzünder, den König, den Geschäftsmann und einen Geographen. Aber erst auf der Erde kann er echte Freundschaften schließen.
Ein Fuchs lässt sich von ihm zähmen und vertraut ihm ein großes Geheimnis an. Zusammen mit dem Piloten kann der kleine Prinz lachen, träumen und Sonnenuntergänge genießen. Bald wird ihm klar, dass er auf seinen Planeten zurückkehren muss, denn dort wartet seine kleine widerspenstige Freundin, eine Rose, auf ihn…

In der liebevoll ausgestatteten Inszenierung können Sie gemeinsam mit Ihren Kindern erleben, dass Liebe und Freundschaft stärker sind als Besitz, Reichtum und Macht.

Die Nacht kann unheimlich sein… und voller Wunder. Wenn das Licht erlischt, erwachen Schatten zum Leben, vertraute Geräusche klingen plötzlich fremd und die Fantasie erzählt ihre eigenen Geschichten.

Mit Licht, Schatten und Taschenlampen entfaltet sich eine poetische Reise durch die Nacht. Das Theaterstück erzählt einfühlsam von der Angst vor dem Dunkeln und davon, wie Fantasie, Neugier und Mut das Unbekannte verwandeln können. So wird die Nacht zu einem Ort voller Überraschungen und Entdeckungen.

Ein atmosphärisches Theatererlebnis, das Kinder ermutigt, der Dunkelheit mit offenen Augen zu begegnen, und sie einlädt, das vermeintlich Unheimliche als Ort voller Geschichten und Möglichkeiten zu entdecken.

Für Kinder ab 3 Jahren | Dauer: ca. 40 Minuten

Einlass: 14:30

Ein Best-Of der gefeierten Programme der tschechischen Supergroup

Ein Abend mit der KAFKA BAND bedeutet: eintauchen in eine Welt aus treibenden Gitarren, dunklen Grooves und literarischer Spannung. Im Herbst 2026 kehrt die Band endlich auf Tour zurück – und bringt ein Programm mit, das alle drei gefeierten Alben vereint: Das Schloss, Amerika und Der Process. Ein Set voller wuchtiger Klanglandschaften, flüsternder Abgründe und eruptiver Energie, das Franz Kafkas Fragmenten neues Leben einhaucht. Eine lange, rockige, düstere Kafka-Party – genau so, wie man sie sich in einem Club vorstellt.
Die Köpfe des Projekts sind der Schriftsteller Jaroslav Rudiš und der Comiczeichner, Illustrator und Musiker Jaromír 99 – das Duo, das bereits mit der Graphic Novel Alois Nebel für Aufsehen sorgte. Um sie herum formiert sich ein Ensemble aus einigen der renommiertesten tschechischen Musiker, darunter Mitglieder von Priessnitz, Umakart, Letní kapela und Tata Bojs. Gemeinsam schaffen sie einen Sound, der zwischen Post‑Rock, Indie, Elektronik und Theatermusik oszilliert.
Die KAFKA BAND entstand 2013 in Kooperation mit dem Literaturhaus Stuttgart. Ihre ersten beiden Alben wurden zudem in Theaterinszenierungen am Theater Bremen unter der Regie von Alexander Riemenschneider live auf der Bühne umgesetzt – ein Beleg dafür, wie organisch sich ihre Musik zwischen Konzert, Performance und Literatur bewegt.
Unter dem Festivalmotto "Echt?" fragen die Tschechisch-Deutschen Kulturtage im Jahr 2026 nach Wahrhaftigkeit, Identität und Perspektive. Die KAFKA BAND antwortet musikalisch – zwischen düsterer Energie, literarischer Feinsinnigkeit und elektrischer Live-Präsenz.

Einlass 19 Uhr // Bitte nutzen Sie für Ihren Besuch bei uns nach Möglichkeit öffentliche Verkehrsmittel. Danke!

Ein besonderer LesArt Abend zum 100. Geburtstag des Jeveraner Schriftstellers Oswald Andrae

Oswald Andrae lebt von seiner Geburt 1926 an bis zu seinem Tod im Jahr 1997 in Jever. In jeder freien Minute schreibt er Gedichte, Texte für das Radio, Theaterstücke, Erzählungen auf Plattdeutsch und auf Hochdeutsch. Er liebt seine Heimat Jever und die Küste und das wird deutlich, mit jeder Zeile, die er schreibt. Ist er also ein Heimatdichter? Oswald Andrae liebt seine Heimat und er beschreibt in seinen Lyrik- und Prosatexten, was er an ihr liebt, aber auch alles, was sie zu zerstören droht. Er schreibt über Menschen, die ihre Heimat verloren haben, über Natur, die schön ist und bedroht zugleich, über die Liebe und die Angst, jemanden zu verlieren. Er schreibt gegen den Hass und gegen den Fahnenkult seiner NS-Jugend, die er in seinen Texten reflektiert. Weit über die Grenzen Jevers für seine Werke bekanntgeworden, wird er mit Auslands-Stipendien und Literaturpreisen ausgezeichnet, mit Verdienstorden geehrt. Auch ist er inzwischen weltweit vernetzt.

An diesem LesArt-Abend im Graf-Anton-Günther Saal am 08. November um 19.00 Uhr wird
Oswald Andraes Sohn Iko zusammen mit Bahli Bahlmann, Walter Ruß, Wolfgang Steinborn und den Gästen Hartmut Peters und Volker Landig in Texten, Bildern, Erinnerungen und O-Tönen durch das kreative Leben und Schaffen des jeverschen Schriftstellers und Optikermeisters führen.

Einlass ab 18:30 Uhr

Gestatten: Cap San Diego

Unser Schiff wurde 1962 nach rund elfmonatiger Bauzeit in Dienst gestellt. Es war das letzte von insgesamt sechs baugleichen Stückgutfrachtern, die im Linienverkehr zwischen Europa und Südamerika verkehrten. Gefahren wurden südgehend u. a. Maschinen, Technik- und Chemieprodukte. Aus Südamerika kamen meist Rohkaffee, Kakao, Rindfleisch und Obst in Kühlräumen sowie Speiseöle in beheizbaren Tanks. Bananen hat die „Cap San Diego” übrigens nie transportiert.

Der Auftraggeber des Frachters war die Reederei Hamburg Süd, die damals zum Dr.-Oetker-Konzern gehörte. Alle Schiffe dieser Baureihe, »Klasse« genannt, waren nach einem geografischen »Kap San …« (oder »Capo San …«) benannt – unser Schiff nach der Westspitze Feuerlands, dem Kap San Diego.

Die „Cap San Diego” wurde auf der Deutschen Werft in Hamburg-Finkenwerder gebaut (wo heute das Airbus-Werk seinen Sitz hat). Sie und ihre CAP-SAN-Schwesterschiffe waren damals hochmodern: Vor Einführung der Container wurden Güter in Kisten, Säcken oder Fässern lose geladen. Dafür verfügt das Schiff u. a. über große Laderäume und über Masten mit Ladebäumen und zwei Wippkränen. Alle technischen Einrichtungen konnten komfortabel bedient werden. Die CAP-SAN-Schiffe waren nicht zuletzt deshalb bei den Mannschaften und auch den Hafenarbeitern als Arbeitsplatz begehrt.

Der Frachter konnte bis zu 10 000 Tonnen Ladung fahren – eine Menge, die im Stückgutbetrieb in rund sieben Tagen geladen wurde. Dieselbe Menge wird heute in Containern in maximal acht Stunden bewegt. Darum verwundert es kaum, dass die „Cap San Diego” schon wenige Jahre nach ihrer Indienststellung durch die beginnende Containerschifffahrt unrentabel wurde. Nach dem Verkauf des Schiffes Anfang der 1980er-Jahre drohte ihm 1986 sogar die Verschrottung in Asien. Buchstäblich im letzten Moment wurde die „Cap San Diego” durch das Engagement der Stadt Hamburg gerettet und liegt heute als waschechte »Hamburgerin« an der Überseebrücke vor der Elbphilharmonie.

Mehrmals im Jahr geht das Schiff auf Fahrt. Komm mit an Bord und erlebe, wenn die „Cap San Diego” zum Leben erwacht. Alle Bereiche des Schiffes stehen dir offen, von der Brücke bis zum Maschinenraum. Die Besatzung zeigt und erklärt dir gern alle Funktionen des größten fahrtüchtigen Museums-Frachters der Welt.

Nur bis 16 Uhr geöffnet

Ballet Classique Solenne präsentiert „Schwanensee“ – Europa-Tournee 2026
Ein Abend voller Schönheit, Magie und großer Gefühle: Mit einer neuen, visuell
eindrucksvollen Produktion von „Schwanensee“ geht das Ballet Classique Solenne
2026 auf große Europa-Tournee.
Tschaikowskys weltberühmtes Meisterwerk zählt zu den bekanntesten und
berührendsten Balletten aller Zeiten. Die Geschichte von Liebe, Sehnsucht, Verrat und
Verwandlung entfaltet sich in einer klassischen Inszenierung, die tänzerische Eleganz,
emotionale Ausdruckskraft und opulente Bühnenbilder zu einem unvergesslichen
Erlebnis verbindet.
Auf der Bühne stehen rund 30 internationale Künstlerinnen und Künstler – darunter
Solistinnen, Solisten und Ensembletänzer aus verschiedenen Ländern. Mit technischer
Präzision, großer Bühnenerfahrung und spürbarer Leidenschaft erwecken sie die
märchenhafte Welt von „Schwanensee“ zum Leben.
Neu entworfene, aufwendig gearbeitete Kostüme, kunstvoll handbemalte Bühnenbilder
und eine atmosphärische Lichtgestaltung schaffen eine elegante, traumhafte Szenerie
zwischen Schloss, See und Schwanenwelt. Jede Szene ist darauf ausgelegt, das
Publikum in die Poesie und Dramatik dieses Klassikers eintauchen zu lassen.
„Schwanensee“ ist mehr als ein Ballett – es ist ein zeitloses Erlebnis für die ganze
Familie, ein Geschenk für besondere Menschen und ein Abend, der in Erinnerung
bleibt.
Ob für Liebhaber des klassischen Tanzes oder für alle, die Ballett zum ersten Mal live
erleben möchten: Diese Produktion lädt dazu ein, die Magie von „Schwanensee“ in ihrer
schönsten Form zu entdecken.

Einlass: 17:00 Uhr - 2 Stunden inkl. 20 Min. Pause

Die „Nacht Der Gitarren“ versammelt die weltbesten Gitarristen für eine Festivaltour (jeweils vier Musiker), wo sie ihre neuesten Originalkompositionen sowie Coverversionen zum Besten geben.
Zu jeder Tour präsentiert „Nacht Der Gitarren“ eine neue Riege von Gitarren-Koryphäen, um diesen sehr speziellen Abend mit Solo-, Duett- und Quartettauftritten zu gestalten und die Virtuosität und Vielfalt innerhalb der Akustikgitarrenwelt herauszustellen. Spannend ist das Festival, weil sich hier nicht nur verschiedene Kulturen treffen, sondern auch jüngere Künstler auf erfahrenere Musiker stoßen. Gerade diese Mischung macht das Geniale bei diesen Konzerten aus. Fans der akustischen Gitarre kommen hier immer auf ihre Kosten, sie lernen jedes Mal neue Talente oder interessante etablierte Künstler kennen.

Impro Comedy - die verrücktesten Geschichten aus unbenutzten Alltagsgegenständen des Publikums.
Was tun mit Dingen, die zu Hause nur noch als Staubfänger dienen und sowieso niemand braucht? Genau: Mitbringen zu TauschRausch – Die Impro-Comedy. Bei dem neuen Impro-Comedy-Format lassen Mirjam Woggon, Jakob Nacken und Helge Thun die verrücktesten Geschichten aus unbenutzten Alltagsgegenständen des Publikums entstehen. Mal in Szenen-, Sketch- oder auch Liedform, je nach Laune. In jeden Fall aber ein urkomischer Spaß.

Foyer Öffnung: 18 Uhr

Mit mehr Bandjahren als die Beatles, mehr eigenen Songs als Elvis und aktuell mehr Liveauftritten als Lemmy
sind die The Les Clöchards mehr als denn je zurück, um den Menschen den Rock 'n' Roll zurück zu bringen. Ihre kleine Rock-Show mit den großen Gesten sprüht vor Energie, unangemessen jugendlicher Lebensfreude und musikalischem Witz – und macht auch vor den großen Fragen des Lebens keinen Rückzieher. Liebe? –– Liebe!

«Love Explosion» ist ihr aktuellstes und bislang neustes Comeback-Programm, mit dem die Jungs dieses Jahr unterwegs sein werden um ihr neues Album «Stop, Drop and Rock» zu promoten.

Bis dahin zerlegen die Clöchards in unnachahmlicher Manier nicht nur Bühnen, sondern vor allem die Rock- & Popgeschichte in ihre Einzelteile. Dabei überrumpeln sie selbst hartgesottene Musikliebhaber mit Versionen, die den Originalen die Schau stehlen – oder sie bezaubern ihr Publikum mit überweltlichen Klängen aus Ihrem zerrockten Signature-Instrumentarium. Und wenn man ein Lied besonders toll findet aber absolut nicht erkennt? Dann könnte es daran liegen, dass die Clöchards es selbst geschrieben haben. Oder man es einfach nicht kennt.

Copyright Foto: The Les Clöchards

Einlass: 18:00 Uhr

Der TTC OE Bad Homburg konnte den Kern seiner Mannschaft beieinander halten und hat das Team um den Australier Finn Luu (WRL: 47) ergänzt. Neben ihm vertraut der TTC auf den ungarischen Nationalspieler Csaba Andras (WRL: 73), dem Kroaten Ivor Ban (WRL: 105) und dem Spanier Juan Perez (WRL: 154).

Der TTC OE Bad Homburg wird auch in dieser Saison den Fokus auf den Klassenerhalt legen und sich so Stück für Stück in der Tischtennis Bundesliga zu etablieren.

Einlass: 1 Stunde vor Spielbeginn

BAIRISCHER KAMMERSOUND
...so bezeichnet das Ensemble seine Musik. Die fünf Musiker kommen aus der bairischen Musiktradition, musizieren kammermusikalisch-intim und kreieren einen unverwechselbar-sympathischen Crossover-Sound zwischen Tradition und Moderne. Bestimmt vom Klang der Harfe spielen sie wunderbar virtuos mit den Grenzen der Musikstile und geben ganz besondere Akzente im Kosmos der Neuen Heimatmusik.

Eberwein lässt die tänzerische Polka mit verspieltem Jazz oder melancholischem Klezmer verschmelzen. Dazwischen wird herzerfrischend gesungen: Lustige Gstanzl und Vierzeiler erklingen zu mitreißenden Rhythmen, aktuelle Geschichten werden zu fröhlichen Couplets
und Chansons.

Marlene Eberwein (Harfe)
Stephan Reiser (Saxophon/Klarinette)
Stefan Lang (Trompete/Percussion)
Michael Reiß (Gitarre)
Max Seefelder (Kontrabass)

"Das ist kein Facelifting, das ist eine energetische Totalsanierung", jubelte jüngst die Kritik. Eberwein - das ist Musik zum Entspannen und Wohlfühlen.

Einlass: Foyer ab 10:00 Uhr / Saal ab 10:30 Uhr