Das Akkordeon ist in nahezu jedem Genre zu Hause. Neben bekannten Werken der Klassik und des
Tangos werden ungewohnte, experimentelle Klänge zu hören sein. Das Konzert zeigt die stilistische
Vielfalt des Akkordeons und verrät etwas über die Geschichte des Instrumentes und seiner Spielenden.

Einlass: vsl. 15:00 Uhr

"Huch“ machte der Dachs, als er aufwachte. „Heute bin ich aber schlecht gelaunt. So etwas von schlecht gelaunt“ Aber: „Man wird ja noch schlechte Laune haben dürfen“, sagt er sich und verlässt seinen Bau, natürlich nicht ohne ordentlich die Tür zu knallen.

Unterwegs trifft er Waschbär, Hirsch und Eichhörnchen und macht allen schlechte Laune. Kein Tier wird verschont. Bald knurrt und faucht und brummt und raunzt der ganze Wald. Und der Dachs denkt: „Vielleicht hätte ich doch besser zu Hause bleiben sollen. Was mache ich jetzt nur?“

Ein Spiel mit viel Musik und Witz

Seit vielen Jahren arbeite ich mit dem Material Porzellan, baue dieses frei von Hand zu dünnwandigen, schlichten Formen auf. Dadurch entstehen papierähnliche Gefäße/Objekte mit einer fast schon organisch anmutenden Oberfläche. Diese fast noch sichtbaren Fingerabdrücke in der Oberfläche des Materials erzeugen eine Unmittelbarkeit, eine gewisse Nähe. Auch das notwendige Fingerspitzgefühl, die langjährige Erfahrung mit dem Material spielen eine wichtige Rolle.

Das möchte ich gern im Workshop vermitteln und an das Porzellan als Material über den händischen Aufbau heranführen, um so eigene Formen umzusetzen. Dabei wird sowohl mit weißem als auch mit eingefärbtem Porzellan gearbeitet.

Der Kurs richtet sich an Anfänger*innen und Fortgeschrittene.

Kurs ist ausgebucht, wir führen eine Warteliste dazu bitte mail an warteliste@keramikwerkstatt.fabrik-freiburg.de

* Pfütze-Schauspiel
* für Kinder ab 8 Jahren und Erwachsene
* für Schüler*innen der 3. - 8. Klasse

Pfütze-Schauspiel von Roland Schimmelpfennig
Dauer: ca. 60 Min. ohne Pause
Kooperation mit dem Staatstheater Nürnberg


Alles beginnt harmlos und wunderschön. Du wachst auf und die Sonne scheint – Sommer. Und plötzlich hast Du Flügel. Dein Körper ist gelb-schwarz gestreift. Du bist eine Biene. Du kannst fliegen, und das tust Du auch. Fliegst durch das Zimmer, das Fenster, über die Stadt – der Sonne entgegen.
Und dann plötzlich hast Du ein neues Level erreicht: Es ist Viertel vor acht! Du musst zur Schule. Du musst Dich anziehen, Frühstück finden, unbemerkt an den schlafenden Eltern vorbei. Du denkst, Du hast es geschafft und da stolperst Du über eine leere Flasche. Die Eltern brüllen. Schnell raus aus der Wohnung, auf die Straße!
Nächstes Level: Die Schule überstehen. Niemand darf es merken. Die Schultasche fehlt, der Magen knurrt, immer dieselben stinkigen Klamotten. Nächstes Level: der Heimweg. Überall Gefahren und dann das Alleinsein daheim.

Jedes Level fordert Deine ganze Kraft und Phantasie, denn Du bist die/der Held·in, die/der ganz allein jedes Abenteuer besteht, jedes Problem löst und niemals aufgibt. Wie viele Level hat ein Tag? Und ein ganzes Leben? Was passiert, wenn Du das letzte Level erreichst?

Regie: Maike Bouschen
Bühne, Kostüm: Andreas Wagner
Musik, Instrumentenbau: Paul Bießmann
Musikalische Leitung: Dominik Vogl
Mit: Jürgen Decke, Christine Janner, Christof Lappler

Kinderkonzert mit Erzählung
nach dem Werk von Camille Saint-Saëns

Pietro Sarno, Leitung

Kängurus vollbringen waghalsige Sprünge, Schildkröten tanzen in Zeitlupe Can-Can und wilde Esel versuchen, sich mit der Grazie eines Zirkuspferds zu messen. Auch der König der Tiere darf natürlich nicht fehlen: Majestätisch und mit lautem Gebrüll betritt der Löwe die Manege, um alsbald den anmutigen Schwimmkünsten des bezaubernden Schwans zu verfallen. Es ist ein grandioses Spektakel, wenn sich die Tiere zum Großereignis des Jahres versammeln: zum Karneval.

Die große „zoologische Fantasie“ von Camille Saint-Saëns gilt heute als eine seiner bekanntesten Kompositionen. In heiteren musikalischen Miniaturen ahmt er verschiedenste Tierlaute nach. Und er veralberte auch seine Komponistenkollegen wie zum Beispiel Hector Berlioz mit dem „Elefanten“. Es gibt also allerhand herauszuhören. Da hilft nur eines: Ohren spitzen, lauschen, Spaß haben und abtauchen in den tierischen Kosmos von Saint-Saëns.

Ermäßigte Tickets 4,00€

Mit großzügiger Unterstützung von Music Open by Fränkel.

Gemeinsam geht es in Richtung Bodden mit Blick auf die Barther Oie. Auf den Polderflächen bei Bresewitz kann so mancher Watvogel beobachtet werden. Sie erfahren viel Wissenswertes über Wat-, Wasser- und Wiesenvögel.

Fernglas nicht vergessen! Wer keins hat, kann sich eins im Max Hünten Haus gegen eine Gebühr ausleihen.

Foto: Friedemann Bartz

EN

Manfred Mann’s Earth Band hat in mehr als fünf Jahrzehnten Musikgeschichte geschrieben und verfügt bis heute über einen enormen Fanzirkel rund um den Globus.

Die Wurzeln von Manfred Mann’s Earth Band liegen in den frühen 1960er Jahren. 1962 nämlich gründete der gerade 22 Jahre alte Manfred Mann seine erste Band, der er der Einfachheit halber schlicht seinen Namen gab. Schnell sammelte Mann Erfolge mit Popmusik in den Hitparaden. Zum Ende der 1960er Jahre erfüllte den ambitionierten Musiker dies nicht mehr. Nach ein paar Jahren auf Tauchstation hob er seine Earth Band aus der Taufe, mit der er noch erfolgreicher wurde. Die einzigartige Kombination von Rockmusik und Jazzelementen elektrisierte Fans überall auf der Welt.

Erfolgstiteln anderer Musiker drückte Manfred Mann seinen unverwechselbaren musikalischen Stempel auf. Die Earth-Band-Versionen von Bob Dylans „Blinded By The Light” oder „Mighty Quinn” und viele viele andere sind längst Klassiker. Und was die hochkarätig besetzte Formation live abliefert, ist die Earth Band nach wie vor absolute erste Liga.

Die aktuelle Besetzung besteht aus Manfred Mann (k, v), Mick Rogers (g, v), Steve Kinch (b), John Lingwood (dr) und Robert Hart (v).

Lieber Fahrgast,

wir freuen uns, dich ab Karfreitag, den 3. April 2026 wieder an Bord unserer Linienschiffe begrüßen zu dürfen.
Der Vorverkauf für die Linienfahrten 2026 beginnt am 1. März.

Die schönsten Seiten des Ruhrtals genießt du direkt vom Wasser aus: Die Schifffahrt auf der Ruhr zwischen Mülheim-Wasserbahnhof und Kettwig-Unterwasser lohnt sich und ist sogar mehrmals täglich möglich. Zwischen dem Heimathafen der Weißen Flotte Mülheim und dem Anleger nahe der Kettwiger Altstadt liegt eine landschaftlich beeindruckende Strecke.

Buche dein Linienfahrt-Ticket bis wenige Minuten vor Abfahrt online! Das gilt nur für die volle Strecke zwischen Mülheim-Wasserbahnhof und Kettwig-Unterwasser. Tickets für Teilstrecken erhältst du ausschließlich an Bord.

Ticket ist ausschließlich zum gebuchten Zeitpunkt gültig!

Vorverkaufsstart: Sonntag, 1. März um 9 Uhr

Schon beim „Vaya Con Tioz“-Festival derBöhsen Onkelz am Eurospeedway Lausitzring vom 15.-18.06.2005 sorgte Stainless Steel als offizielle Supportband für Partystimmung. Regelmäßige Auftritte vor mehreren tausend Zuschauern, zum Beispiel bei Veranstaltungen des offiziellen Böhse-Onkelz-Fanclubs (B.O.S.C. Rocks - Schwarzheide, 27 Jahre Böhse – Ballsporthalle Frankfurt, Onkelz-Non-Stop - Geiselwind) und Gastspiele bei Großveranstaltungen wie „Wacken Rocks South“, „Rock deinLeben“, „Ankerberg“ beim Moto-GP am
Sachsenring oder „Baltic Open-Air“ bzw. dem „G.O.N.D.“-Festvial, dessen Erstauflage bereits von „Stainless Steel“ musikalisch bereichert wurde, untermauern den guten Ruf, den sich die Band dank hervorragender Live-Qualitäten, unbändiger Spielfreude, energiegeladener Show und über 10 Jahren Bühnenpräsenz in Fankreisen erspielt hat. Neben großen Veranstaltungsarenen im deutschsprachigen In- und Ausland (z.B. Altes Theater Magdeburg, Parkbühne Fürstenwalde, Music Center Trockau, etc.) fanden und finden sich im Konzertterminkalender der Band auch zahlreiche Auftritte in angesagten Clubs.

Einlass 1 Stunde vor Beginn der Veranstaltung

Ein musikalischer Ausklang mit Nachhall

Richard Strauss (1864-1949)
Streichsextett aus der Oper »Capriccio« op. 82

Carl Amadeus Hartmann (1905-1963)
Kammerkonzert für Klarinette, Streichquartett und Streichorchester

Gustav Mahler (1860-1911)
Adagietto aus der Sinfonie Nr. 5

Richard Strauss (1864-1949)
Duett-Concertino F-Dur für Klarinette, Fagott und Orchester

Theo Plath, Fagott
Paul Meyer, Klarinette und Leitung

Konzerteinführung um 18:15 Uhr

Soulful Jazz verbindet die spontane Kraft des Jazz mit emotionaler Tiefe und Ausdrucksstärke. Diese Musikrichtung zeichnet sich durch improvisierte Melodien, komplexe Harmonien und tiefgründige Rhythmik aus. Die Kombination aus gefühlvollem Gesang und einer eingespielten Band, die diese Musik zum Grooven bringt, schafft ein Erlebnis, das in Erinnerung bleibt. Mit ihrem emotionalen und kraftvollen Gesang, schafft die Sängerin Katharina Pittelkow eine Verbindung, die Herzen berührt. Der Saxophonist Frank Grebe bringt mit weichen Melodien und improvisierten Soli Leichtigkeit und Leidenschaft in die Songs. Der Keyboarder Holger Thye spielt eine zentrale Rolle, indem er die harmonischen Grundlagen schafft und neben diversen Soli die Melodien wunderbar ergänzt. Der Bassist Michael Pittelkow sorgt für solide, kraftvolle Grooves, die sowohl tänzerisch als auch eingängig sind, während der Schlagzeuger Frank Filodda mit seinem rhythmischen Gespür die Band energiegeladen antreibt. Erleben Sie ein stimmungsvolles Konzert mit Sparkling Souls, bei dem Ihnen Soulful Jazz auf gefühlvolle und mitreißende Weise präsentiert wird. In einer warmen und einladenden Atmosphäre präsentieren wir Musik, die die Seele berührt.

AB/CD ist Deutschlands AC/DC Tribute Band Nummer1

Die Band feierte bereits das 35-jährige Bandjubiläum mit ihrer beeindruckenden und authentischen Live-Show "Bon Scott meets
Brian Johnson"

Malcom Young folgt Bon Scott in den „Rockhimmel“, den Rockolymp.
Brian Johnson und Cliff Williams verabschieden sich bei AC/DC…
Traurig aber wahr!
Auch wenn das Original live wahrscheinlich nicht mehr zu sehen sein wird, bietet AB/CD den Fans weiterhin die Möglichkeit, ihre
Lieblingsmusik, auf Konzerten, von einer der weltweit besten AC/DC Tribute-Bands zu genießen!
AC/DC, ein Synonym für Härte, rohe Gitarrenriffs und eingängige Songs von ungeheurer Energie.

Die sechs Musiker aus dem Großraum Frankfurt-Aschaffenburg sind allesamt mit der Musik von AC/DC aufgewachsen. Als der Entschluss
feststand, eine Band zu gründen, war die Richtung klar. Auch die Namensgebung AB/CD (AB = Kfz – Aschaffenburg) lag nahe.

Anfangs konzentrierte man sich auf die wilden Jahre. Die Zeit mit dem legendären Sänger BON SCOTT, welcher die Fans und Kritiker
gleichermaßen begeisterte. Das wichtigste Credo für AB/CD war, genau diesen Sound der Australier zu treffen, der die Band in den
70ern berühmt machte.

Dann stieß „Dimi Deeds“ zu AB/CD und verkörperte Angus Young so perfekt, dass er für die Fans zum einem Mittelpunkt der Auftritte
wurde. Kurz darauf entschloss sich die Band um Andy Kirchner auch weiterhin neue Wege zu gehen und nicht zu kleckern, sondern zu
klotzen. So wurden gleich zwei Sänger verpflichtet. Das Konzept „Bon Scott meets Brian Johnson“ war geboren. Die Absicht: Der 1980
verstorbene Bon Scott trifft imaginär bei AB/CD Auftritten auf seinen Nachfolger Brian Johnson.
Die Fans waren begeistert und AB/CD treibt bis heute mit Klassikern wie „T.N.T”, „HIGHWAY TO HELL”, „HELLS BELLS”, oder
„THUNDERSTRUCK” , „BACK IN BLACK“ die Stimmung regelmäßig zum Siedepunkt.
35 Jahre Rock ’n’ Roll und mehr als 1000 Gigs stehen auf der AB/CD Visitenkarte.
Eine der laut Fachpresse, besten Tributebands, AB/CD, gibt Live das Motto vor:
-LET THERE BE ROCKEin Muss für jeden Fan erstklassiger Rockmusik. Es werden die größten Hits und auch „Song-Exoten“ der australischen Kultrocker AC/ DC live auf die Bühne gebracht.
Als Support-Band gastiert die Formation WITCHCRAFT – Rock aus dem Odenwald, die das Publikum ebenfalls in die richtige Stimmung
versetzen wird.

Copyright: Kleestadt aktiv e.V.

Einlass: 19:00 Uhr

Der populäre Liedermacher Gerhard Schöne, der Saxophonist Ralf Benschu, bekannt von seinen Zwischenspielen bei Keimzeit, der Kirchenmusikdirektor und Organist Jens Goldhardt vereinigen unterschiedliche Musizierweisen zu einem außergewöhnlich eindringlichen Konzerterlebnis.

„Lass uns eine Welt erträumen, die den Krieg nicht kennt“ ist eine Liedzeile. Dem Liedermacher Gerhard Schöne war dieses Thema schon immer ein besonderes Anliegen. Gemeinsam mit Ralf Benschu (Saxophon) und Jens Goldhardt (Orgel) hat er ein Programm aus dem großen Repertoire seines Liedschaffens zusammengestellt, dass vom Frieden träumt, den Frieden sucht und zum Frieden aufruft.

Voller Poesie, mal leicht beschwingt und mal mit ernsterem Ton erzählt er seine Geschichten und hört auch in unseren aufgeheizten und kriegerischen Zeiten nicht auf, vom Frieden zu träumen.

Frieden fängt in unseren Herzen an, auch dazu möchte das Konzert ermuntern.
Wieder ein Konzertabend zwischen Würde, Freude und lebensbejahender Ausgelassenheit!

Einlass ab 18:30 Uhr

von Jan Radermacher und Timo Riegelsberger
Aufführungsrechte bei Vertriebsstelle und Verlag Deutscher Bühnenschriftsteller und Bühnenkomponisten GmbH, 22844 Norderstedt

Ein dunkler Zauber empfängt einen kleinen Waisenjungen im unterdrückten Nottingham. Doch Robin lässt sich davon nicht einschüchtern. Er trifft mutige Freunde. Kämpft gemeinsam mit Maid Marian und seinen tierischen Gefährten gegen Gier, dunkle Magie und Ungerechtigkeit. Seine Tapferkeit, Warmherzigkeit und Lebensfreude machen ihn zur Legende.

Packende Songs, mitreißende Choreografien: das ist Robin Hood junior – das Abenteuermusical. Witz, Musik und liebevolle Zauberkräfte vereinen sich in einem rasanten Stück über Freundschaft, Freiheit und den Mut, das Richtige zu tun. Gespielt von 60 Kindern und Jugendlichen des Jungen Theaters, die mit Leidenschaft, Energie und Herz die Bühne erobern und ihr Publikum begeistern.

Einlass: 15:30 Uhr

Programm:


Johann Martin Kraus:
Ouvertüre zu „Olympie“

Wolfgang Amadeus Mozart:
Konzert für Klavier und Orchester d-Moll KV 466
Maurerische Trauermusik KV 477

Johann Martin Kraus:
Symphonie c-Moll VB 142


Mitwirkende:

Kristian Bezuidenhout, Klavier
Bochumer Symphoniker
Enrico Onofri, Musikalische Leitung


Foto Enrico Onofri: © Florian Ganslmeier

Einlass ca. 1 Stunde vor Konzertbeginn

Wie der Vater, so der Sohn – und der Neffe und der Cousin und der Enkel … Keine Familie hat die
Musikgeschichte so nachhaltig und mit so vielen Mitgliedern geprägt wie die Bachs. Schon ihr
berühmtester Spross, Johann Sebastian, war stolz auf seine „musicalisch-Bachische Famile“ und die
lange Tradition von Organisten, Kantoren und Komponisten, in die er sich einreihte. Vor allem in
Sachsen und Thüringen versorgten die Bachs etliche Kirchengemeinden und Hofkapellen mit ihren
Werken. Auch Johann Sebastians Söhne führten das Erbe fort und trugen es weit über die
mitteldeutschen Grenzen hinaus nach Berlin, Hamburg und London. Zu ihren Lebzeiten waren sie
wesentlich bedeutender als ihr Vater.
Gemeinsam mit dem Geiger und Dirigenten Shunske Sato taucht das Folkwang Kammerorchester
Essen ein in diese Dynastie und spielt sich durch mehr als 150 Jahre klingende Familiengeschichte.

Shunske Sato, Violine & Leitung

Heinrich Bach Sonata Nr. 2 “a cinque“ F-Dur für 2 Violinen, 2 Violen & Basso continuo
Johann Ludwig Bach Suite G-Dur für Streichorchester & Basso continuo (Ausschnitte)
Carl Philipp Emanuel Bach Hamburger Sinfonie Nr. 5 h-Moll Wq 182/5
Johann Sebastian Bach Konzert für Violine Nr. 1 a-Moll BWV 1041
Cyriacus Wilche “Battaglia” für 2 Violinen, 3 Violen und Basso continuo
Wilhelm Friedemann Bach Sinfonie A-Dur F 70 für Streichorchester, Oboe, Fagott & Basso continuo
Johann Sebastian Bach Suite Nr. 1 C-Dur BWV 1066

Erleben Sie den Hamburger Hafengeburtstag aus einer ganz besonderen Perspektive – an Bord des weltgrößten fahrtüchtigen Museumsfrachtschiffs!
Am Samstag, den 09. Mai 2026, lädt die CAP SAN DIEGO zu einer unvergesslichen Genussfahrt ein: maritime Atmosphäre, köstliches Mittagessen und das einzigartige Gefühl von Seefahrt.

Während wir die Fahrt durch den Hafen aufnehmen, genießen Sie an Bord ein leckeres Mittagessen und den Blick auf die imposanten Containerriesen, Segler und Docks.
Ein echtes Highlight erwartet Sie auf dem Wasser: die spektakuläre Helikopter-Übung der Bundeswehr – „SOS Joint Rescue Operation“!

Nach der Rückkehr an den Liegeplatz laden wir Sie herzlich ein von Bord der CAP SAN DIEGO aus das berühmte Schlepperballett zu verfolgen.
Ein maritimes Schauspiel, wenn die kraftvollen Hafenhelfer mit anmutiger Eleganz tanzen – begleitet von passender Musik und einer tollen Stimmung an Bord.

Während der gesamten Fahrt auf der Elbe kann die Cap San Diego auf allen Stationen besucht und in der Maschine - wie auch auf der Brücke - jedes Manöver hautnah miterlebt werden. Unsere ehrenamtliche Besatzung steht für alle Fragen zur Verfügung und ist immer für einen seemännischen Schnack zu haben. Erzählen können sie, unsere „Jungs“, denn sie sind schon über alle Weltmeere geschippert, als die Cap San Diego noch ein aktives Handelsschiff war. Heute ist die Cap San Diego weltweit einzigartig. Nirgendwo gibt es ein größeres fahrtüchtiges Schiff dieser Klasse aus der Ära der Stückgutfrachter.

Ablauf:
Boarding Hamburg (Überseebrücke): ab 09:00 Uhr
Ablegen Hamburg (Überseebrücke): 10:00 Uhr
Anlegen Hamburg (Überseebrücke): ca. 14:30 Uhr
Nach dem Anlegen, das Schlepperballett vom Liegeplatz aus genießen.

Leistungen:
Welcome Snack
Mittagessen 12:00 Uhr – 14:00 Uhr
Kuchen
Kaffee & Tee satt

Ausstellung in den Luken
Zugang zu allen Stationen
Reisemoderation
Walking Band

Boarding 09:00 Uhr

Festliche Frühlings-Musik im klassizistischen Ambiente der Auferstehungskirche Fürth: Sirka Schwartz-Uppendieck spielt mit ihrem Farrenc Orchester Mozarts heiteres Klavierkonzert A-Dur KV 414. Danach wechselt sie an die Orgel und zaubert himmlische Klänge in einer romantischen Orchesterkantate, die Aufbruchstimmung und Lebensfreude vermittelt: „Maria Magdalena“ von Uwe Strübing (Musik) und Michael Herrschel (Text). In der Titelrolle der Magdalena, und im Dialog mit dem Chor, ist die junge Mezzosopranistin Paula Meisinger zu erleben. Die gebürtige Fürtherin war Mitglied im Opernstudio des Staatstheaters Nürnberg und feiert jetzt Erfolge als Solistin am Opernhaus Chemnitz.
Sirka Schwartz-Uppendieck leitet das Konzert gemeinsam mit Bernd Müller, der in der Metropolregion durch seine innovative Ensemble-Arbeit bekannt ist. Durch das Programm begleitet Michael Herrschel: mit prägnanten Texten und funkelnder Erzählstimme.

Paula Meisinger (Mezzosopran)
Michael Herrschel (Rezitation)
Farrenc Orchester & Projektchor
Bernd Müller (Dirigent)
Sirka Schwartz-Uppendieck (Klavier, Orgel & Leitung)


Copyright: Michael Herrschel

Einlass: 18:45 Uhr