Was der Franke für Bayern ist, das ist der Finne für Europa: Ein Exot aus dem Norden, wortkarg, wunderlich – und doch irgendwie liebenswert. Da verwundert es nicht, dass sich die Gruppe „Gankino Circus“ aus dem westmittelfränkischen Dietenhofen geradezu magisch angezogen fühlt von Finnland. Und so wird nach einer televisionistischen Grenzerfahrung kurzerhand der Bandbus bepackt und die vier Ausnahmekünstler brechen auf zu einer Reise, nach der nichts mehr so sein wird wie zuvor ...

„Bei den Finnen“ heißt das brandneue Programm von Gankino Circus, das als weltweit erstes Kulturspektakel Wathose, Schuhplattler und Filterkaffeemaschine auf der Bühne zusammenbringt. Begleiten Sie die Musiker auf ihrem Roadtrip und lernen Sie eigentümliche Bräuche wie Axt- und Grashalm-Weitwurf kennen. Staunen Sie über die vier mutigen Franken, die beim Frauen-Weittragen als einziges Team ohne Frau ihren Mann stehen. Finden Sie heraus, warum die Finnen so selten ihre Hemden wechseln, was das mit den rätselhaften Waschschüsseln auf der Bühne zu tun hat, welche Zauberkräfte in dem mitgebrachten roten Kanu stecken und wie Gankino Circus dem Geheimnis der finnischen Gelassenheit auf die Spur kommen

Copyright: Gregor Wiebe

Einlass: 18:30 Uhr

„Wir können die Welt nicht retten? Ja, wer denn sonst?“ Es ist kein klassisches Kabarett, was Hagen Rether seinem Publikum serviert, sondern eher ein assoziatives Spiel, ein Mitdenkangebot. Der Kabarettist verweigert die Verengung komplexer Zusammenhänge und gesellschaftlicher wie politischer Absurditäten auf bloße Pointen. Auch das Schimpfen auf Sündenböcke ist seine Sache nicht, denn die Verantwortung tragen schließlich nicht allein „die da oben“.

In aller Ausführlichkeit verknüpft Rether Aktuelles mit Vergessenem, Nahes mit Fernem, stellt infrage, bestreitet, zweifelt. An Glaubenssätzen rüttelt er gründlich, sogenannte Sachzwänge gibt er als kollektive Fiktionen dem Gelächter preis. Mit überraschenden Vergleichen verführt er das Publikum zum Perspektivwechsel – zu einem anderen Blick auf die Welt, in die Zukunft, in den Spiegel, auch unbequemer Wahrheit ins Auge. Und er ruft dazu auf, dass wir uns von unserer vielfach instrumentalisierten Angst und Wut befreien.

Rethers LIEBE ist tragisch, komisch, schmerzhaft, ansteckend: Das ständig mutierende Programm mit dem immer gleichen Titel verursacht nachhaltige Unzufriedenheit mit einfachen Erklärungen und stiftet zum Selberdenken und -handeln an. Bis zu dreieinhalb Stunden plädiert der Kabarettist leidenschaftlich für Aufklärung und Mitgefühl, gegen Doppelmoral und konsumselige Wurstigkeit: Wandel ist möglich – wenn wir wollen.


Veranstalter: Stadt Gaggenau, Kulturbüro


34 / 29 / 24 Euro


Rollstuhlplätze (ggf. inkl. Begleitpersonen) bitte vor Buchung beim Veranstalter anmelden.


Veranstaltungshinweis:
Donnerstag, 16. Oktober 2025
Beginn 20 Uhr / Einlass 19 Uhr
Info-Tel. (07225) 962-513

Jahnhalle Gaggenau
Eckener Str. 1
76571 Gaggenau

Foto: Klaus Reinelt

Einlass: 19:00 Uhr

Tour zum abendlichen Kranicheinflug zu den Schlafplätzen.

Alljährlich sammeln sich tausende Kraniche in der Müritzregion zum Weiterflug in die
Winterquartiere. Lautes Trompeten erfüllt dann die Luft und abends ziehen die
„Vögel des Glücks“ in großen und kleinen Trupps zu ihren Schlafplätzen.

Bei dieser Tour werden circa 4 km zurückgelegt.
Individuelle Anreise zur Nationalparkinformation Federow. Bitte gedeckte Kleidung tragen.
Hunde können nicht an der Führung teilnehmen. Nur eingeschränkte Fotomöglichkeiten.

Bitte gedeckte Kleidung tragen, Hunde können nicht teilnehmen, nur eingeschränkte Fotomöglichkeit.

Was ist der Sinn des Lebens? Seit Jahrtausenden stellen sich Menschen diese Frage, und doch hat sie in wissenschaftlichen Kreisen keinen sonderlich guten Ruf: zu schwierig und zu subjektiv sei sie, zu beliebig und unseriös, aber vor allem: unbeantwortbar. Der Philosoph Michael Zichy sagt, im Gegenteil: Die Frage nach dem Lebenssinn hat neben ihrer persönlich-existenziellen nämlich eine eminent politisch-gesellschaftliche Dimension, die bislang unbeachtet geblieben ist. Das verleiht ihr große Aktualität und Dringlichkeit. Und sie lässt auch eine klare Antwort zu!

Im Podiumsgespräch legt Michael Zichy einen originellen neuen Ansatz dar, der der existenziellen Tiefe der Sinnfrage gerecht wird und ihre politische Tragweite deutlich macht. Am Ende, so sein Vorschlag, geht es im Leben darum, aus den richtigen Gründen und um seiner selbst willen anderen wichtig zu sein. Diese Einsicht hat Folgen für unser Zusammenleben.

Michael Zichys neues Buch „Anderen wichtig sein“ (Suhrkamp) hat in der Urania Premiere. Weitere Informationen zum Podium folgen in Kürze.

Foto (c) Andreas Kolarik

Murat Yeginer BEI MIR WARST DU SCHÖN - DIE ETWAS ANDERE GESCHICHTE DER ANDREWS SISTERS Musikalische Komödie

Wir starten beschwingt in die neue Spielzeit – mit einer der erfolgreichsten Girlgroups aller Zeiten. Freuen Sie sich auf die Andrews Sisters mit Hits wie „Rum and Coca-Cola“ oder „Bei mir bist du schön“ in einer Uraufführung an unserer Komödie.

Swingmusik, Boogie-Woogie, Jazz und Pop gepaart mit südamerikanischen Rhythmen – das sind die Andrews Sisters. Gegründet in den Dreißigerjahren erobert das Schwestern-Trio, bestehend aus LaVerne, Maxene und Patty, die Musikwelt. Sie singen im Zweiten Weltkrieg für amerikanische Soldaten und treten gemeinsam mit Stars wie Bing Crosby und dem Glenn Miller Orchestra auf.

In unserem Theaterstück blickt Patty Andrews auf ihr Leben zurück. Sie erinnert sich an die besonderen Momente und Ereignisse in der Geschichte der Andrews Sisters. Dabei spielt ihr die Erinnerung immer wieder Streiche … Hatte sich alles wirklich so ereignet?

Autor und Regisseur Murat Yeginer, der zuletzt mit „Das Fräulein Wunder" begeisterte, lässt die Andrews Sisters auf der Bühne wieder lebendig werden. Er erzählt eine ganz eigene Geschichte über Musik, Liebe, Krieg, Hürden und Hoffnungen, gespickt mit vielen bekannten Hits. Ein Abend zum Lachen, Mitsingen und Genießen.

Sehen Sie Diana Gantner, Amelie Sturm und Sorina Kiefer als die charmanten Andrews Sisters, die bereits bei „Das Fräulein Wunder“ swingend und singend das Publikum mitgerissen haben.

Vorstellungen 26.9. bis 16.11.2025

Mit Diana Gantner, Benjamin Hille, Aron Keleta, Sorina Kiefer, Amelie Sturm
Regie Murat Yeginer
Musikalische Leitung Stefan Hiller
Bühne und Kostüme Anike Sedello
Choreographie Sorina Kiefer
Dramaturgie Lena Roth, Annette Weinmann

Lachen ist gesund! Und bei PORNOSÜCHTIG kann viel gelacht werden. Frauen lieben diese Show! Und auch Männer können noch etwas lernen. Ein Muss für alle die heiraten, heiraten wollen oder schon verheiratet sind!

Inhalt: Der 11-jährige Michael findet zufällig in einem Schrank die Pornovideosammlung seines Vaters. Er wird pornosüchtig und konsumiert schon bald mehrere Stunden pro Tag Pornografie. Durch sein verdrehtes Frauenbild kommt der Pubertierende immer wieder in abstruse und sehr lustige Situationen. Erst als Michael heiratet und Vater wird, scheint er eine gute Chance zu haben von seiner Sucht loszukommen ...

Boris Rosenberger (bekannt als SPANIER FÜR ANFÄNGERINNEN) erzählt dem Publikum "seine" Lebensgeschichte so wie dies der beliebte Schauspieler und Sänger immer tut: authentisch und unglaublich komisch. Erleben Sie Boris Rosenberger hautnah in dieser berührenden One-Man-Show, die geschickt Komik und Drama verbindet und einen selbstironischen Einblick in die Tiefen der sexuellen Männerphantasien gewährt. Und es geht auch um die Liebe, den Unterschied zwischen Mann und Frau, das Kinderkriegen und Sex (oder eben kein Sex) nach der Geburt des Kindes …

PORNOSÜCHTIG war fünfzehn Jahre lang am Broadway ausverkauft und läuft seit 2017 ausverkauft in Hamburg auf der Reeperbahn!
Eine Komödie für Väter und Söhne, für Mütter und Töchter, für alle, die in Nostalgie schwelgen wollen, für Verliebte und fast Verheiratete und alle, die das Leben nicht ganz so ernst nehmen und dennoch Verantwortung tragen für ihre Kinder und die Welt von morgen!

DIVENentspannt | Travestie • Revue • Livegesang • Stand-up-Comedy

DIVENentspannt... ist Ihre relaxte Kurzreise in die Welt des schönen Scheins. Voller Hingabe und ansteckender Lebensfreude bringen die Vollblut-Entertainer eine Show auf die Bühne, die ihresgleichen sucht. In einer wahren Kostümschlacht gelingt es dem Ensemble in kürzester Zeit und mit spielerischer Leichtigkeit einen Bogen zwischen Leidenschaft, Authentizität und Brillanz zu spannen. Erliegen Sie dem entwaffnenden Charme von Zeremonienmeisterin Swee T., die leidenschaftlich, poetisch, feurig und mit deeskalierender Lebensenergie durch eine Show voller Spaß und Geschichten führt, um im selben Moment stets in Selbstironie zu baden. Schalten Sie ab und genießen Sie eine Reise in den siebten Himmel, wenn Male Diva mit viel Humor, Herz und Präsenz, aber vor allem mit ihrem Können, die Gunst ihres Publikums in jedem Moment neu erobert. Eine Auslese der besten Tänzer findet sich zusammen, um unter der Führung von Starchoreograf Ludwig Mond erstklassiges Entertainment zu garantieren, das keine Wünsche offenlässt.

Diese Show ermöglicht es allen, dem Alltag zu entfliehen und unkompliziert zu entspannen. Halten Sie inne und finden Sie Ihre innere Balance im CLACK Theater, einem Ort zum Wohlfühlen und Entspannen, ein Refugium für Körper, Geist und Seele, aber vor allem einer Oase zur Revitalisierung des meist strapazierten Nervensystems in modernster Stressreduktion von höchstem Niveau.


DIVENentspannt ist das Erlebnis, welches einem immer wieder das Gefühl gibt, für einen Atemzug die Zeit zum Stillstand zu bringen. Verlassen Sie dieses einzigartige Showerlebnis total gechillt in einem unerreichbaren Entspannungszustand und höchster Glückseligkeit.

Wir empfehlen Ihnen, für den Tag nach dieser Show unbedingt bei einem Yoga gegen den Lachmuskelkater zu entspannen.

Spieldauer circa 3 Stunden inclusive Pause • Tickets sind grundsätzlich von Rückgabe und Umtausch ausgeschlossen.

Neufundland, die wilde Schönheit im Atlantik, liegt am äußersten Ende
Nordamerikas. Den Namen der Insel an der kanadischen Ostküste verbinden
die meisten mit Einsamkeit, Wildnis, Abenteuer - aber auch mit Folkmusik. Diese
ist zwar eindeutig keltisch und von der Seefahrt geprägt, hat aber dennoch
einen eigenen Stil – genau wie die aus Neufundland stammende
Folk-Band Rum Ragged, die nun erstmals nach Europa kommt. Mit einer einzigartigen Interpretation der ostkanadischen Folkmusik begeistern Aaron Collis, Mark Manning, Colin Grant und Zack Nash ihr Publikum mit Bouzouki, Fiddle, Bodhran, Banjo, Gitarre und Knopfakkordeon sowie mehrstimmig gesungenen Liedern über das Meer und das Leben auf der Insel. Ihre ehrliche wie mitreißende Darbietung, die Tradition und Moderne gekonnt verbindet, wird geprägt durch markante Gesangsharmonien, beeindruckende Musikalität und fesselnd erzählte Geschichten. Rum Ragged sind weit mehr als eine gewöhnliche Folkband – viel eher ein authentischer Ausdruck der reichen musikalischen Tradition Neufundlands.

Einlass & Gastro ab 19:00 Uhr

Wie jeden Tag treffen sich die drei Ureinwohner von „Brittas Getränke-Oase, um die Welt zu retten – zumindest theoretisch: Der leicht aus der Bahn geratene Professor, die alleinerziehende Aushilfe Peggy und Britta, die stolze Kiosk-Besitzerin. Doch heute tummeln sich noch andere Weltretter um sie herum. Weil Berlin Demo mäßig total übersättigt ist, sind die Revoluzzer ins Umland ausgewichen. Also brodelt es heute in Frankfurt! Denn heute ist auf Frankfurts Straßen Demo-Großkampftag.

Klimaaktivisten marschieren gegen Klimaleugner, Woke-Feinde treffen auf Genderbefürworter*innen, Frauenrechtler*innen und LGBTQ+ Verfechter*innen, Kriegstreiber auf Friedenstauben und Veganer auf Grillfleisch-Fanatiker. Doch ob Kulturkürzungs-Gegner, Chemtrail-Warner oder Staatsschützer: Durst haben sie alle! Und so wird der Kiosk zum Nebenkriegsschauplatz - Weltrettung zwischen Büchsenbier und Bockwurst.

Mit: Armin Sengenberger, Jenny Bins, Madlen Wegner
Regie: Daniel Heinz
Buch: Michael Frowin & Phillip Schaller
Mitarbeit: Johannes Rehmann, Michael Niavarani
Texte von Axel Pätz und Micheal Niavarani
Songs von Madsen, Michael Krebs, Tom von Hasselt, Annamateur, Thomas Pigor, Konstantin Wecker, Schwarze Grütze, Axel Pätz und Frowin & Killian
Musikalische Einstudierung: Tilman Hintze
Choreographie: Saskia Dreyer
Song-Arrangements: Tilman Hintze, Thomas Wand, Jochen Kilian, Merlin Verhoeven
Technik: Merlin Verhoeven, Roland Merting

Einlass 1 Stunde vor Beginn

„A whole festival wrapped into one band“ (BBC Radio Scotland)

CARA ist eine multinationale, mit zwei Irish Music Awards ausgezeichnete Celtic Folk- Band. Die MusikerInnen kommen aus Irland, Schottland und Deutschland und genießen einen ausgezeichneten Ruf für ihre innovativen Arrangements, ihre Eigenkompositionen und Songwriting, die virtuose Darbietung und eine charismatische Bühnenpräsenz. Sie kreieren ihren eigenen Sound, bei dem die Stimmen von Gudrun Walther und Kim Edgar im Zentrum stehen. Der gesangliche Bogen spannt sich von träumerischen Balladen über archaische gälische Mouth Music bis hin zu eigenen Songs mit aktuellem gesellschaftspolitischem Bezug, wobei sich die beiden Lead Sängerinnen immer mit traumwandlerischer Sicherheit ergänzen.

19.00

Zwischen Krieg und Hoffnung – Ein Plädoyer für Menschlichkeit

Was bleibt von der Menschlichkeit, wenn wir einfach wegsehen? „Herz aus Stacheldraht“ ist ein bewegender Blick auf die Wirklichkeit von Krieg und Flucht – ehrlich, nah und unbequem.

Die preisgekrönte Journalistin nimmt dich mit in die Krisengebiete der Welt: in die Ukraine, nach Afghanistan, Syrien, in Geflüchtetenlager im Libanon, Westjordanland oder nach Griechenland. Dort trifft sie Frauen, Kinder, Familien – Menschen, die alles verloren haben.

Mit schonungsloser Klarheit erzählt sie von Zerstörung, Verlust und Hoffnung, stellt unbequeme Fragen zur Verantwortung des Westens und dokumentiert das Leben in Ausnahmesituationen.

Maier begegnet Menschen, die für Gerechtigkeit kämpfen – und damit zeigen, dass Menschlichkeit nie ganz verloren geht. Ihr Buch ist eine Mahnung und ein Aufruf zum Hinsehen.

Sophia Maier ist Kriegsreporterin mit langjähriger Erfahrung. Sie berichtet weltweit aus Krisengebieten mit besonderem Fokus auf Frauen und Kinder. Mit journalistischer Präzision und menschlicher Tiefe schafft sie ein Werk, das aufrüttelt – und zum Handeln bewegt.

Ein Abend mit Texten, Bildern und Videos aus ihrer Arbeit über eine Welt im Ausnahmezustand und die Frage, was Menschlichkeit und Verantwortung heute bedeuten.

Einlass: 19:00 Uhr

Das Hamburg Stage Ensemble setzt sich aus jungen, hochqualifizierten Instrumentalisten zusammen, die gemeinsam die Vision verfolgen, Musik nicht nur zu spielen, sondern auch zu vermitteln. Hierbei steht die Freude am gemeinsamen Spiel im Mittelpunkt. Durch die kleine Besetzung und den bewussten Verzicht auf einen Dirigenten soll das Publikum unmittelbar am Konzertgeschehen teilhaben können.

Abermals wird der Geiger Arsen Zorayan als Solist und künstlerischer Leiter agieren, erneut wird das Publikum auf eine Reise durch die vier Jahreszeiten mitgenommen – jedoch heißt der Komponist diesmal nicht Antonio Vivaldi, sondern Astor Piazzolla. Facettenreiche, beschwingende Tangos und Balladen von Piazzolla und anderen lateinamerikanischen Komponisten erklingen auch im zweiten Teil des Programms, für den das Hamburg Stage Ensemble den herausragenden Bandoneonisten Michael Dolak als Solisten gewinnen konnte.

Einlass ab 18:00 Uhr

Ein wahrlich heroischer Abend erwartet Sie mit den Nürnberger Symphonikern!
Den Anfang macht die Nabucco-Ouvertüre, die zum einen den Wunsch nach Freiheit des jüdischen Volkes aus der babylonischen Herrschaft und zum anderen die gnadenlose Selbstüberschätzung des Titelhelden Nabucco thematisiert.
Das Ende gehört Beethoven, dessen 7. Sinfonie zusammen mit Wellingtons Sieg oder die Schlacht bei Vittoria 1813 in einem Benefizkonzert für die Kämpfer der europäischen Befreiungskriege gegen Napoleon uraufgeführt wurde. Die Jubelausbrüche übertrafen damals alles, was man bis dahin
im Konzertsaal erlebt hatte.
Besonders freuen wir uns, dass wir Martina Trumpp als Solistin für das Violinkonzert von Korngold gewinnen konnten! Der deutsch-jüdische Komponist sehnte sich im amerikanischen Exil nach Europa und schuf 1945 sein op. 35. Die Themen lieh er sich aus verschiedenen seiner Filmmusiken aus, dennoch besteht das Konzert aus süchtig machenden Melodien und großer Virtuosität.
Kommen Sie gerne in das Konzert voller Highlights!

Programm:
Giuseppe Verdi: Nabucco -Ouvertüre
Erich Wolfgang Korngold: Violinkonzert D-Dur op. 35
Ludwig van Beethoven: Sinfonie A-Dur Nr. 7 op. 92

mit:
Martina Trumpp (Violine)
Martijn Dendievel (Leitung)

der Vorverkauf beginnt am 2.9.2025

HEAVYSAURUS kündigen große „POMMESGABEL TOUR 2024/ 2025“ und neues Album an!

Die Kinder wollen rocken! HEAVYSAURUS sind vier Dinosaurier und ein Drache, die Rockmusik für die ganze Familie auf die Bühne bringen – ein echtes Live-Erlebnis mit kindgerechten Texten und bombastischer Show. Im Februar erscheint ein neues Album, dazu begibt sich die Band auf große „POMMESGABEL TOUR“!

Die Pommesgabel kennen schon die kleinsten Fans: Zeigefinger und kleiner Finger ausgestreckt, Hand stolz nach oben gereckt – das Erkennungszeichen aller Rocker und Dino-Metalheads jeden Alters. Deshalb muss das nächste HEAVYSAURUS-Album natürlich „POMMESGABEL“ heißen. Es erscheint am 2. Februar 2024 und wird die Geschichte der fünf musizierenden Urzeitwesen in brandneuen Songs weitererzählen.

Erneut bieten HEAVYSAURUS kraftvolle Riffs, tolle Melodien und mitreißende Schlagzeugbeats, zu denen die kleinen (oder auch großen) Hörer und Hörerinnen singen, tanzen und ausflippen können, wie es ihnen gefällt. Echte Rockmusik, mal wild, mal leise, mit Texten eigens für die kleinen größten Fans. Der erste Vorgeschmack ist mit der Single „Luna – unser Hund“ bereits erschienen, Ende Juli folgt der nächste Song „Flugsaurier“.

Um das Album gebührend zu feiern, werden HEAVYSAURUS (und die fünf Profimusiker, die in den coolen Dino-Kostümen stecken und live spielen) ab Februar unterwegs sein: Die „POMMESGABEL TOUR“ macht in über 120 Städten Halt, um den 3- bis 11-Jährigen und ihren Begleitern jeden Alters ein einzigartiges Konzerterlebnis zu bieten: Vier Dinos und ein Drache, mit richtigen Instrumenten auf großer Bühne, mit Lichtspektakel, Nebel, Funkenregen, Luftballons und Konfetti. Und natürlich mit den Songs, die viele Kinder (und Eltern) jetzt schon mitsingen können, wie „Kaugummi ist mega“, „Stark wie ein Tiger“ und natürlich „Rarrr“, der von vielen lachenden Mündern gerne laut mitgerufene Kampfschrei der Dinos. Alle fünf grüngeschuppte Musiker freuen sich zudem schon darauf, endlich neue Lieder von „POMMESGABEL“-Album zu spielen.

Über 300 Shows in Deutschland, Österreich und der Schweiz haben HEAVYSAURUS in den vergangenen Jahren bereits absolviert und immer wieder nicht nur die Kinder, sondern auch ihre Eltern und Großeltern begeistert. Denn jedes Heavysaurus -Konzert ist ein Spektakel für die ganze Familie. Die Folge: Ausverkaufte Hallen, großartige Stimmung und glückliche Rocker jeden Alters. Und zu Hause laufen in Dauerschleife die Stücke der beiden Alben „Rock’n’Rarrr Music“ (2018) und „Retter der Welt“ (2020), die auch bei Eltern gut ankommen.

„Uns lag immer viel daran, den Kindern den Spaß an Rockmusik und Heavy Metal zu vermitteln“, erklärt Sänger Mr. Heavysaurus. „Wir freuen uns, wenn wir manchen kleinen Fans sogar ihr allerallererstes Konzerterlebnis bieten können! Alle in der Band lieben Livemusik seit, nun ja, 65 Millionen Jahren. Es ist toll, wenn unsere kleinen Freunde genauso Spaß daran finden.“ Gewohnt selbstbewusst fügt der „echte“ Tyrannosaurus Rex hinzu: „Und natürlich wollen wir die Herzen eigentlich aller Metal-Fans erobern. Bei uns haben auch die Eltern, Großeltern und großen Geschwister Spaß. Die POMMESGABEL TOUR wird ein Erlebnis – versprochen. Großes Dino-Ehrenwort.“

Übrigens: Auch 2024 können die jungen Dino-Metalheads wieder Riffi Raffi (Gitarre), Muffi Puffi (Bass), Komppi Momppi (Drums), Milli Pilli (Keyboards) und natürlich Mr. Heavysaurus persönlich treffen. Denn es wird limitierte VIP-Ticket-Kontingente geben, die es den kleinen größten Fans möglich machen, die Dinos kennenzulernen, ihnen die Tatzen zu schütteln und Fotos zu machen.

Daneben sind Heavysaurus ab sofort offizieller Markenbotschafter von ‚Die Arche‘, einer deutschlandweit tätigen Organisation, die sich für benachteiligte Kinder und ihre Familien einsetzt. „Unsere Partnerschaft mit der Arche spiegelt unser Engagement wider, nicht nur großartige Musik für Kinder zu machen, sondern auch einen positiven Einfluss auf ihr Leben zu nehmen“, erklärt Michael Thiesen von Frechdachs Entertainment. „Gemeinsam möchten wir eine Welt schaffen, in der alle Kinder die Möglichkeit haben, ihre Träume zu verwirklichen. Die Kooperation mit ‚Die Arche‘ ist für uns dabei ein Herzensanliegen. Wir glauben daran, dass Musik die Kraft hat, Menschen zu berühren und zu verbinden. Indem wir mit ‚Die Arche‘ zusammenarbeiten, möchten wir Kindern in schwierigen Lebenssituationen Hilfe geben und ihnen zeigen, dass sie nicht allein sind.“

Für die Eltern: Die Konzerte finden an Nachmittagen und mit angepasster Lautstärke statt. Wo immer möglich, gibt es vor der Bühne einen eigenen Kinderbereich mit bester Sicht auch für die Kleinen. Und keine Sorge: Die Dinos beißen nicht.

Einlass: 16:30 Uhr

THEATER: Der Anruf

Erfolgreiche SANDKORN-Stücke jetzt im Universum THEATER LANDAU
Im Universum THEATER LANDAU stehen ab Mai neue Theater-Highlights auf dem Programm: In Kooperation mit dem Karlsruher Theater DAS SANDKORN sind einige der erfolgreichsten SANDKORNProduktionen bald auch auf der Bühne des Universum THEATER LANDAU zu sehen.
Den Start macht der packende Theater-Thriller „Der Anruf“ am 16. Oktober 2025, in dem eine Callcenter-Mitarbeiterin nachts am Telefon überraschend mit einem Stalker konfrontiert wird – ein Krimi voller überraschender Wendungen, der das Publikum bis zuletzt in Atem hält.
Geplant sind im Anschluss noch eine ganze Reihe weiterer Produktionen des Karlsruher Privattheaters im Universum THEATER LANDAU, unter anderem aus dem Bereich Kabarett. „Wir freuen uns sehr, mit dem Universum THEATER LANDAU diese tolle Zusammenarbeit zu starten – und so die Chance zu bekommen, unseren
Spielraum buchstäblich zu erweitern und dem Pfälzer Publikum unsere Stücke vor Ort zu präsentieren“, betont Daniela Kreiner, Geschäftsführerin im SANDKORN.
Ein besonderer Schwerpunkt des Theaters liegt auf eigens entwickelten Stücken zu aktuellen Themen, sowohl für den Abendspielplan als auch für das Kinder- und Jugendtheater. Das Programm reicht vom politischen Kabarett über Komödien, originelle Schauspiele oder Klassiker bis hin zu Musikproduktionen mit Live-Band. Gemäß dem Motto „Unterhaltung mit Haltung“ ist das SANDKORN auch für Stücke jenseits des Mainstreams und für soziale Projekte bekannt. Nun freut sich das Team auf die neue Spielstätte in Landau.

Zum Stück:
DER ANRUF
Theater-Thriller von Stephan Eckel
Eine Produktion des Theaters DAS SANDKORN in Karlsruhe

In diesem hochspannenden Bühnen-Krimi ist nichts so,
wie es scheint!
Während ihrer Nachtschicht im Computer-Callcenter
erhält Mitarbeiterin Eva einen folgenreichen Anruf:
Marc hat Probleme mit seinem Laptop. Eva hilft dem
sympathischen Anrufer gern, und das Gespräch wird
zunehmend privat: Marc lässt seinen Charme spielen,
zeigt sich als aufmerksam und witzig. Ein Flirt bahnt sich
an.
Doch der Schein trügt: Denn nach und nach entpuppt
sich Marc als Stalker, der über beängstigend detaillierte
Informationen über Evas Privatleben verfügt. Zwischen
der Callcenter-Mitarbeiterin und dem Anrufer beginnt
ein Katz-und-Maus-Spiel, in dessen Verlauf der Mann
am Telefon immer mehr zur ernstzunehmenden Bedrohung wird.
Denn auch Eva hütet ein dunkles Geheimnis …
Das bedrohliche Spiel rund um Täter und Opfer hält den Zuschauer
bis zum Schluss in Atem. Denn in diesem überraschenden Krimi voller
unerwarteter Wendungen ist niemand ohne Schuld.

Der am Theater DAS SANDKORN in Karlsruhe
inszenierte Theater-Thriller feierte 2022 mit
großem Erfolg im SANDKORN-Studio Premiere
und steht seitdem immer wieder auf dem
Spielplan. Nun ist die Produktion auch im
Universum THEATER LANDAU zu sehen!

Einlass: 18:00 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen in der Gaststätte Bobberts in Paderborn wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das Kriminal Dinner – ein köstliches 3-Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem interaktiven Kriminalstück:

´Sir Williams Geheimnis´

Die turbulente Kriminal-Komödie rund um Ihr Essen - spannend - interaktiv - komisch

Eine phantasievolle Story aus dem "good old England“ von Queen Viktoria mit Londons High Society, Scotland Yard, Butler James und einer sonderbaren Mordserie.

Wir schreiben das Jahr 1888.

"Jack the Ripper" treibt in London sein Unwesen. Auf "Fitzurse Manor", dem Landsitz von Sir William aber scheint die Welt noch in Ordnung. Man ist zu einem festlichen Dinner zusammen gekommen als ein entsetzlicher Mord vor den Augen der Gäste geschieht. Zahlreiche Verwicklungen, unerwartete Wendungen und witzige Einlagen und Pointen durchziehen den weiteren Verlauf des Abends. Inspector McPherson von Scotland Yard dringt auf eine schnelle Klärung und setzt Sonderkommissionen ein, die die weiteren Ermittlungen unterstützen sollen. Die Gäste können sich hier aktiv an der Suche nach Beweisen und Indizien beteiligen und den Mörder und sein Geheimnis entlarven.

Aber Vorsicht, so mancher Fallstrick ist gelegt und nichts ist, wie es scheint.

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam der Gaststätte Bobberts serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Jan Philipp Zymny präsentiert sein neues Buch und liest auf Wunsch Klassiker. Es wird darum gebeten, sich nur Texte zu wünschen, die vom Autor selbst stammen. Gegen einen Unkostenbeitrag von 10 € trägt er aber auch Texte vor, die Sie mitbringen (maximal eine Seite DIN A4, Schriftgröße 12).

Worum geht es?
Auch in der Zeit von 2020 bis 2023 sind dem unverwechselbaren Geist des Bochumer Autors und Comedians wieder einige Bühnentexte, Kurzgeschichten und Essays entsprungen, die in einem Buch versammelt und vorgelesen gehören. Ersteres ist bereits geschehen, für letzteres werden Sie herzlichst um Ihre Mitarbeit gebeten. Finden Sie sich dazu bitte zu beistehendem Datum und Uhrzeit mit einer gültigen Eintrittskarte an genanntem Veranstaltungsort ein. Innerhalb von zwei Stunden werden Sie dann zusammen mit anderen Interessenten von Jan Philipp Zymny persönlich belesen. Nach einer Stunde ist eine Pause angesetzt. Sollten Sie im Laufe der Veranstaltung das Bedürfnis verspüren zu lachen, oder zu klatschen, so sind Sie ausdrücklich dazu eingeladen.

Einlass: 19:00 Uhr

Was immer an Wünschen und Träumen in uns lebt,
hier wird es Wirklichkeit!

Die Geschichte beginnt mit einem Wunder. Eines Nachts erscheint in Meister Gepettos Werkstatt die Blaue Fee und eine aus Pinienholz geschnitzte Puppe erwacht zum Leben.
Für den alten, einsamen Gepetto geht damit sein sehnlichster Wunsch in Erfüllung, Pinocchio wird ein richtiger kleiner Junge. Nur: Dieser schwer bezähmbare Schlingel ist so quicklebendig, dass er lieber den ganzen Tag spielt als in die Schule geht. Und auch das Geld, das Meister Gepetto ihm für neue Schulbücher gibt, ist ihm völlig egal! So kommt es zu einigen Überraschungen: Das Schulgeld ist plötzlich verschwunden und Pinocchio wird von unbekannten Gestalten gefangengenommen. Ob ihm die Blaue Fee zur Hilfe kommt und noch einmal alles gut machen kann....

Einlass: 14:15 Uhr